MXM และ Wolf Cousins ​​เป็นองค์กรแต่งเพลงและผลิตเพลงสัญชาติสวีเดน ก่อตั้งและจัดตั้งโดยนักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์เพลงMax Martin MXM Studiosและโปรดิวเซอร์ในเครือตั้งอยู่ในนิวยอร์กซิตี้^{[ 1 ]}และWolf Cousins ​​Music ตั้ง อยู่ในลอสแอนเจลิส^{[ 2 ]}ทั้ง MXM และ Wolf Cousins ​​มีสำนักงานใหญ่ในสตอกโฮล์มประเทศสวีเดน ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของผลงานของพวกเขา เนื่องจากทั้งสองได้รับอิทธิพลมาจากผลงานของMaratone StudiosและCheiron Studios ^{[ 3 ]}

สตูดิโอเหล่านี้ได้ก่อตั้งกลุ่มดนตรีขึ้นโดยมีผู้ร่วมงานหลายคนของ Max Martin เป็นศูนย์กลาง ทีม MXM ประกอบด้วย Martin เอง; Rami Yacoub ; Savan Kotecha ; สมาชิก วง Carolina Liarได้แก่ Johan Carlsson, Peter Carlsson และ Rickard Goransson; Peter Svenssonมือกีตาร์วง Cardigans ; และ Elvira Anderfjard ^{[ 4 ] [ 5 ]}ซึ่งรวมถึงDr. Lukeจนถึงปี 2014 ด้วย^{[ 6 ] [ 7 ]}

จุดเริ่มต้นของCheiron Studios ย้อนกลับไปถึง Denniz PoPโปรดิวเซอร์เพลงและดีเจชาวสวีเดนในปี 1986 Pop และกลุ่มโปรดิวเซอร์ท้องถิ่นได้ก่อตั้งกลุ่มรีมิกซ์ Remixed Records ซึ่งปล่อยเพลงรีมิกซ์ใต้ดินของเพลงยอดนิยม^{[ 8 ]}การได้รับการยอมรับที่เพิ่มขึ้นในยุโรปดึงดูด Tom Talomaa เจ้าของไนท์คลับ ซึ่งสนับสนุนการเปลี่ยนผ่านของทีมไปสู่การผลิตแบบมืออาชีพ เมื่อผลงานของพวกเขาขยายตัว กลุ่มจึงแยกออกเป็นสองส่วน: Basement Division สำหรับโครงการใต้ดิน และ SweMix Records สำหรับการออกวางจำหน่ายเชิงพาณิชย์และศิลปินหน้าใหม่^{[ 9 ]}

ในปี 1990 SweMix Records เริ่มเซ็นสัญญากับศิลปินหลายคน รวมถึงKayo , Leila K , The Cool Runnings, DayeeneและDr. Albanซึ่ง Dr. Alban ทำให้ Denniz Pop ได้เข้าสู่ชาร์ตเพลงเป็นครั้งแรกในฐานะโปรดิวเซอร์ด้วยเพลง " Hello Afrika " ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 7 ในชาร์ตซิงเกิลของสวีเดน [ ^{10 ] ต่อ}มาเพลงนี้ได้ถูกนำไปรวมอยู่ในอัลบั้มเปิดตัวของ Dr. Alban ชื่อHello Afrikaซึ่ง Pop เป็นโปรดิวเซอร์ทั้งหมด ในปี 1991 Remixed Records ถูกขายและเปลี่ยนเป็นค่ายเพลงอย่างเป็นทางการ โดยเซ็นสัญญากับศิลปินอย่างSolid BaseและSonic Dream Collective [ ^{8 ] นอกจาก}นี้ SweMix ยังถูกแบ่งออกเป็นสองส่วน คือ SweMix Productions และ SweMix Record & Publishing โดย SweMix Productions ได้เซ็นสัญญากับดีเจชาวสวีเดนStoneBridgeซึ่งได้รับความสนใจในเวลาต่อมาจากการรีมิกซ์เพลง " Show Me Love " ของRobin S. ในที่สุด SweMix Records & Publishing ก็ถูกขายให้กับBertelsmann Music Groupและกลายเป็นค่ายเพลงแม่ของ SweMix ส่งผลให้ Denniz Pop และ Tom Talomaa เข้ามารับตำแหน่งประธานและผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ และเปลี่ยนชื่อเป็น Cheiron และเริ่มทำงานในสตูดิโอ^{[ 11 ]}

ในปี 1992 เมื่อ Cheiron ก่อตั้งขึ้น Denniz Pop ได้แยกทางกับกลุ่ม SweMix เนื่องจากความเห็นที่แตกต่างกันในด้านความคิดสร้างสรรค์ โดยต้องการมุ่งเน้นไปที่การดำเนินงานเบื้องหลัง Cheiron เพียงอย่างเดียว ในช่วงเวลานั้น Pop ได้รับเดโมเพลงจากบริษัทMega Records ของเดนมาร์ก ซึ่งเป็นเพลงที่บันทึกโดยวงAce of Base ที่ยังไม่เป็นที่รู้จักในขณะนั้น ในตอนแรกเขาไม่ประทับใจเดโมนี้ แต่หลังจากฟังซ้ำหลายครั้ง เขาตัดสินใจที่จะเปลี่ยนมันให้เป็นเพลงเร็กเก้^{[ 12 ]}ในที่สุดเพลงนี้ก็ถูกบันทึกที่สตูดิโอ SweMix และได้รับชื่อว่า " All That She Wants " ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตอย่างไม่คาดคิดสำหรับทั้งสองฝ่าย ต่อมาในปีนั้น Douglas Carr โปรดิวเซอร์เพลงได้รับการว่าจ้างที่ Cheiron Studios เพื่อช่วยพัฒนาเสียงเพลงเริ่มต้นของ Denniz และผสมผสานกับแนวเพลงอื่นๆ^{[ 13 ]}

ในปี 1993 แนวคิดของเดนนิซเกี่ยวกับการเผยแพร่และโปรโมตแผ่นเสียงเริ่มตกต่ำลง และเขาตัดสินใจที่จะมุ่งเน้นไปที่การเขียนและผลิตเพลงเพียงอย่างเดียว เขาพยายามสร้างเสียงดนตรีที่หนักแน่นขึ้นเมื่อทอม ทาโลมา สังเกตเห็นผลงานของวงแกลมเมทัลIt's Aliveซึ่งมีนักร้องนำและผู้ก่อตั้งคือแม็กซ์ มาร์ติน โปรดิวเซอร์และนักแต่ง เพลงชื่อดัง (รู้จักกันในชื่อเดิมว่า มาร์ติน ไวท์) ^{[ 14 ] [ 15 ]}ในที่สุดวงก็ได้เซ็นสัญญากับ Cheiron และเดนนิซทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้างสรรค์สำหรับอัลบั้มที่สองของวงEarthquake Visions [ ^{16 ] อัลบั้ม}นี้ไม่ประสบความสำเร็จตามความคาดหวังในเชิงพาณิชย์ ถึงกระนั้น เดนนิซก็ให้การสนับสนุนแม็กซ์และส่งเสริมให้เขาเขียนเพลงต่อไป เขายังตั้งชื่อให้แม็กซ์ว่า แม็กซ์ มาร์ติน แทนชื่อเดิมของเขาด้วย^{[ 17 ]}หลังจากเข้าร่วม แม็กซ์กล่าวว่าเขาใช้เวลาประมาณสองปีในการปรับตัวให้เข้ากับอาชีพใหม่ของเขา^{[ 18 ]}

ในปี 1994 สตูดิโอ Cheironและสมาชิกได้รับความต้องการสูง และคำขอ ความเชี่ยวชาญและบริการของ Denniz PoPก็เพิ่มขึ้นจากผู้คนทั่วโลก เนื่องจากมีศิลปินหน้าใหม่จำนวนมากขึ้นที่ต้องการร่วมงานกับเขา เพื่อรับมือกับข้อเสนอต่างๆ เขาจึงต้องการจ้างคนเพิ่มเพื่อทำงานร่วมกับเขาและผู้ที่สนใจในสตูดิโอ นอกเหนือจากMax Martinซึ่งในขณะนั้นกำลังทดลองผลิตเพลงกับเขาแล้ว Denniz ยังได้จ้างKristian Lundinและ John Amatiello ซึ่งร่วมกันผลิตเพลงภายใต้ชื่อ Amadin ^{[ 19 ]}ในฐานะนักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์เนื่องจากพวกเขาเซ็นสัญญากับ ค่ายเพลง Dr. Records ของ Dr. Albanและเคยมีเพลงที่ปล่อยออกมาผ่าน Cheiron มาก่อน สองคนที่ในที่สุดก็กลายเป็นผู้ร่วมงานที่ใกล้ชิดกับสตูดิโอคือDavid KreugerและPer Magnussonซึ่งให้ความช่วยเหลือในการทำงานอย่างใกล้ชิดกับศิลปินหน้าใหม่^{[ 20 ]}นอกจากการจ้างคนใหม่แล้ว เชรอนยังเริ่มทำงานร่วมกับZomba Label Groupซึ่งเป็นของBMGเพื่อขยายฐานลูกค้าและเข้าถึงศิลปินระดับนานาชาติ^{[ 21 ] [ 22 ]}

ภายในปีนั้น เดนนิซและแม็กซ์ได้ร่วมกันแต่งเพลงแรกชื่อ "Pumping (To The Rhythm)" และวางจำหน่ายผ่านค่าย Cheiron ภายใต้ชื่อ Draxx ^{[ 23 ] [ 24 ]}ซึ่งเป็นการนำชื่อบนเวทีของทั้งสองคนมารวมกันเป็นชื่อเดียว เพลงนี้ถือเป็นหนึ่งในผลงานเพลงแรกๆ ของแม็กซ์ที่มีชื่อเครดิต ทั้งลุนดินและอามาติเอลโลได้ร่วมงานกับเดนนิซในการผลิตอัลบั้มที่สามของดร.อัลบัน ชื่อLook Who's Talking!ซึ่งได้รับการรับรองระดับทองคำในสวีเดน^{[ 25 ]}เดนนิซยังได้จัดประชุมกับนักดนตรีชาวสวีเดนE-Typeโดยเขาและทีมงาน Cheiron ทั้งหมดตกลงที่จะผลิตอัลบั้มเปิดตัวของเขาชื่อMade in Swedenซึ่งรวมถึงซิงเกิลฮิต " Set the World on Fire " และ " This Is the Way " ซึ่งเพลงหลังนี้กลายเป็นเพลงแรกของแม็กซ์ที่ติดชาร์ตและขึ้นถึงอันดับ 1 ^{[ 26 ]}

ในปี 1995 Herbie Crichlowซึ่งได้ร่วมงานกับทีมมาแล้วสองสามปีก่อนหน้านั้น เริ่มเขียนเพลงกับ Denniz และ Max สำหรับอัลบั้มเปิดตัว Fingers ของเขา ซึ่งรวมถึงเพลง "Right Type of Mood", "Big Funky Dealer" และ "I Believe" พื้นฐานของอัลบั้มนี้ก่อให้เกิดความร่วมมือในการทำงานระหว่าง Herbie และทีม Cheiron ในอีกหลายปีข้างหน้า พวกเขายังผลิตเพลง " Wish You Were Here " ของRednexซึ่งขึ้นอันดับ 1 ในหลายประเทศทั่วยุโรป และกลายเป็นเพลงฮิตที่ได้รับการรับรองเพลงแรกของ Max ในฐานะโปรดิวเซอร์^{[ 27 ]}ในช่วงต้นปี Zomba ได้ต้อนรับวงบอยแบนด์Backstreet Boys ที่ยังไม่เป็นที่รู้จักในขณะนั้น และพาพวกเขาบินไปสวีเดนเพื่อบันทึกเพลงที่สตูดิโอ^{[ 28 ]}มีการบันทึกเพลงสามเพลง หนึ่งในนั้นคือซิงเกิลเปิดตัว " We've Got It Goin' On " ซึ่งผลิตโดย Denniz และ Max เพลงนี้ประสบความสำเร็จอย่างกว้างขวางในชาร์ตเพลงของยุโรป โดยขึ้นสูงสุดใน 5 อันดับแรกในหลายประเทศ แต่ไม่ประสบความสำเร็จในสหรัฐอเมริกา โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 69 ^{[ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]}

นอกจากศิลปินที่กล่าวถึงแล้ว เดนนิซยังได้กลับมาร่วมงานกับAce of Baseเพื่อบันทึกและผลิตผลงานร่วมกับแม็กซ์สำหรับอัลบั้มที่สามของพวกเขาThe Bridgeและกับนักร้องนักแต่งเพลงRobynในเพลง " Do You Know (What It Takes) " เดนนิซยังคงทำงานร่วมกับศิลปินที่มีชื่อเสียงมากมาย รวมถึงไมเคิล แจ็กสันใน เพลง " I Need You " ของ3Tโดยแจ็กสันเป็นผู้ร้องนำ^{[ 32 ]}ในปี 1996 ชีรอนได้ช่วยบันทึกอัลบั้มให้กับPapa Deeและ E-Type ^{[ 33 ] [ 34 ]}และเพลงบางเพลงจากอัลบั้มที่สามของLeila K ชื่อ Manic Panicรวมถึงซิงเกิลฮิต " Electric " ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดคือ แม็กซ์และลุนดินได้ผลิตเพลง " Quit Playing Games (With My Heart) " ของ Backstreet Boys ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของความสำเร็จของบอยแบนด์ในสหรัฐอเมริกา นอกจากนี้ เดนนิซและแม็กซ์ยังผลิตซิงเกิลเปิดตัวของNSYNC คือ " I Want You Back " ซึ่งเป็นเพลงฮิตของวง อีกด้วย ^{[ 35 ]}ในปี 1997 นักแต่งเพลงAndreas Carlssonได้รับการว่าจ้างให้เข้าร่วมทีม^{[ 36 ]}และเริ่มทำงานร่วมกับพวกเขาในอัลบั้มที่สองของDenise Lopez ชื่อI Do ^{[ 37 ]}

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2540 เดนนิซ ป็อปเปิดเผยว่าเขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งกระเพาะอาหาร [ ^{38 ] ใน}ขณะนั้น เขากำลังทำงานร่วมกับแม็กซ์ มาร์ตินและคริสเตียน ลุนดินในการทำเพลงสำหรับอัลบั้มFiveรวมถึงอัลบั้มเปิดตัวของเจสสิกา โฟลเกอร์ แฟนสาวของเขา ซึ่งก่อนหน้านี้เคยเป็นนักร้องประสานเสียงในเพลงของชีรอนที่ปล่อยออกมาก่อนหน้านี้ให้กับ วง Ace of Base , Dr. AlbanและLeila Kในช่วงต้นปี แม็กซ์เริ่มเข้ามาควบคุมการสร้างสรรค์ผลงานเพลงส่วนใหญ่ที่ผลิตขึ้นในระหว่างที่เดนนิซไม่อยู่ อย่างไรก็ตาม ในขณะที่อยู่ในโรงพยาบาล แม็กซ์มักจะไปเยี่ยมเขาเพื่อขอความคิดเห็นเกี่ยวกับเพลงที่เขากำลังทำอยู่^{[ 39 ]}เมื่อวางจำหน่าย อัลบั้มของเจสสิกากลายเป็นเพลงฮิตในสวีเดนทันทีด้วยซิงเกิล "Tell Me That You Like" และ " How Will I Know (Who You Are) " และทำให้โฟลเกอร์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยมและศิลปินหญิงยอดเยี่ยมในงานแกรมมี นอกจากนี้ เดนนิซและแม็กซ์ยังได้รับ "รางวัลแกรมมีพิเศษ" และ "รางวัลเกียรติยศพิเศษ" สำหรับการฟื้นฟูความนิยมของเพลงป๊อปสวีเดนในระดับโลกและทำให้สวีเดนเป็นประเทศผู้ส่งออกเพลงรายใหญ่เป็นอันดับสามของโลก อย่างไรก็ตาม เดนนิซไม่สามารถเข้าร่วมพิธีได้เนื่องจากอาการป่วย^{[ 40 ] [ 41 ]}เดนนิซ ป็อป เสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2541 เมื่ออายุ 35 ปี^{[ 42 ] [ 43 ]}โดยมีหลายคนยกย่องผลงานของเขาหลังเสียชีวิต^{[ 44 ]}ในการสัมภาษณ์ ลุนดินได้เปิดเผยถึงความยากลำบากของเขาในและนอกสตูดิโอตั้งแต่เดนนิซเสียชีวิต "...มันยากสำหรับพวกเราทุกคนที่จะทำงานใดๆ ให้เสร็จที่นี่ มันใช้เวลานานกว่าปกติมาก" ^{[ 45 ]}หลังจากการเสียชีวิตของเขา แม็กซ์เข้ารับตำแหน่งผู้อำนวยการของCheiron Studiosร่วมกับทอม ทาโลมา^{[ 46 ]}

ในช่วงเวลาที่เดนนิซไม่อยู่ที่ Cheiron แม็กซ์เริ่มสนิทสนมกับโปรดิวเซอร์เพลงรามี ยาคูบซึ่งเป็นที่รู้จักอยู่แล้วจากผลงานกับลูทริเซีย แม็คนีลและได้รับการว่าจ้างก่อนที่เดนนิซจะเสียชีวิต รามียกย่องเขาว่าเป็น "พ่อทูนหัว" และที่ปรึกษาในวงการเพลงตลอดอาชีพการงานของเขา และกล่าวว่าเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ได้ร่วมงานกับแม็กซ์และพันธมิตรทางความคิดสร้างสรรค์ของเขาที่ Cheiron ^{[ 47 ]}รามีเริ่มทำงานโดยตรงในหลายโครงการ เริ่มต้นด้วยการตัดต่อซิงเกิล "To Love Once Again" ของSolid HarmoniE ^{[ 48 ]}และยังร่วมผลิตเพลง " ...Baby One More Time " กับแม็กซ์ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นอาชีพของบริทนีย์ สเปียร์ส เซสชั่นบางส่วนกับบริทนีย์โดยเฉพาะนั้นทำร่วมกับเดนนิซ โดยบันทึกเพลงจำนวน 6 เพลงสำหรับอัลบั้มเปิดตัวของเธอ...Baby One More Timeแต่ไม่มีเพลงใดที่ได้ลงในอัลบั้มฉบับสุดท้าย^{[ 49 ] [ 50 ]}เพลงนี้กลายเป็นเพลงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในอาชีพของแม็กซ์และในประวัติศาสตร์ของ Cheiron และขึ้นถึงอันดับ 1 ในทุกประเทศที่ติดชาร์ต ทำให้เป็นหนึ่งในซิงเกิลที่ขายดีที่สุดตลอดกาลรวมถึงติดอยู่ในรายชื่อ 100 ซิงเกิลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลของ Rolling Stone ด้วย^{[ 51 ]}

ในปี 1999 พวกเขามีส่วนร่วมในเพลงอีกสี่เพลงจากอัลบั้มของบริทนีย์ รวมถึงซิงเกิลที่ประสบความสำเร็จไม่แพ้กันอย่าง " (You Drive Me) Crazy " และ " Born to Make You Happy " และยังได้ร่วมงานกับแกรี่ บาร์โลว์และเวสต์ไลฟ์ ในการทำเพลงสำหรับอัลบั้มของพวกเขาด้วย แม็กซ์ ลุนดิน และแอนเดรียส คาร์ลสันยังได้มีส่วนร่วมในซิงเกิลฮิต " I Want It That Way " ของแบ็ กสตรีทบอยส์ซึ่งกลายเป็นเพลงหลักในดิสโกกราฟีของวง^{[ 52 ]}และ เพลง ฮิต " That's the Way It Is " ของ เซลีน ดิออนซึ่งมีซาวด์ที่แตกต่างจากเพลงฮิตอื่นๆ ของเธอในช่วงศตวรรษที่ถูกเรียกว่า "จังหวะเร็วขึ้น" ^{[ 53 ]}ในช่วงต้นศตวรรษที่ 21 แม็กซ์และรามีได้บันทึกและผลิตเพลงเพิ่มเติมสำหรับอัลบั้มที่สองของบริทนีย์Oops!... I Did It Again ซึ่ง ก่อให้เกิดเพลงฮิตอย่าง " Stronger ", " Lucky " และเพลงชื่อเดียว กับอัลบั้ม ซึ่งถูกนำมาเป็นซิงเกิลนำ โปรเจกต์สุดท้ายของ Cheiron ครอบคลุมศิลปินอย่าง Jessica Folcker, Westlife และ Backstreet Boys จนกระทั่ง Max และ Tom Talomaa ตัดสินใจว่าสตูดิโอควรปิดตัวลง ในเดือนสิงหาคม 2000 พวกเขาประกาศบนเว็บไซต์ของสตูดิโอว่า "Cheiron ถูกสร้างขึ้นโดยมีเจตนาที่จะสนุกสนาน สร้างเพลงฮิตบ้าง และไม่จริงจังกับมันมากเกินไป เรารู้สึกว่า 'กระแส' ของ Cheiron กลายเป็นเรื่องใหญ่กว่าตัวสตูดิโอเอง และถึงเวลาที่จะยุติลงในขณะที่เรายังไปได้สวย" ^{[ 54 ]}

ในช่วงไม่กี่เดือนสุดท้ายก่อนที่สตูดิโอจะปิดตัวลง ได้มีการตัดสินใจก่อตั้งบริษัทผลิตเพลงแห่งใหม่ชื่อMaratone Studiosซึ่ง Max, Talomaa และ Rami จะไปอาศัยอยู่ที่นั่น Lundin ออกจากบริษัทก่อนที่จะปิดตัวลงและก่อตั้งสตูดิโอของตัวเองชื่อ The Location ร่วมกับ Jake Schulze ซึ่งเป็นหุ้นส่วนการผลิตคนใหม่ของเขา และ Andreas Carlsson จะทำงานด้านดนตรีต่อไปที่นั่น^{[ 55 ] Kreuger และ Magnusson เริ่มก่อตั้งสตูดิโอที่สามชื่อ A Side Productions และยังคงร่วมงานกับ Jörgen Elofsson ต่อไป ในที่สุดทีม Maratone ก็ให้เช่าอาคาร Cheiron แก่ Roxy Recordings [ 56 ]ซึ่งมี}ศิลปินในสังกัดรวมถึงAnders Hansson ^{ผู้ซึ่ง} เข้ามาแทนที่ Max ในตำแหน่งนักร้องนำของวง It's Aliveวงเก่าของเขาและย้ายเข้าไปอยู่ในCosmos Studiosชานเมืองสตอกโฮล์มประเทศสวีเดน ในเดือนมกราคม 2001

เมื่อ Maratone Studios ก่อตั้งขึ้นในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2544 Max และ Rami เริ่มบันทึกเพลงสำหรับอัลบั้มที่สามของ Britneyซึ่งพวกเขามีโอกาสได้แต่งเพลงร่วมกับDido [ ^{57 ] [ 58 ] Jenny} Petersson ภรรยาของ Max ก็เพิ่งคลอดลูกสาวของพวกเขาเช่นกัน^{[ 59 ]}ไม่นานหลังจากอัลบั้มของ Britney ออกวางจำหน่าย Maratone ก็ประสบกับภาวะซบเซาในด้านความต้องการในการบันทึกและผลิตเพลง แต่ก็ยังคงดำเนินงานอยู่บ้าง โดยร่วมงานกับNick Carter , Celine Dion และLambretta Max อธิบายว่ามันยากแค่ไหนที่จะพยายามสร้างเพลงที่เขาเคยผลิตในโลกที่ดนตรีมีการเปลี่ยนแปลงอยู่เสมอ และด้วยเหตุนี้ เขาจึงประสบปัญหาในช่วงสองสามปีแรกที่ Maratone ก่อตั้งขึ้น เขากล่าวว่า "โลกก้าวไปข้างหน้า ซึ่งก็ควรจะเป็นเช่นนั้น นั่นคือสิ่งที่วัฒนธรรมสมัยนิยมเป็นอยู่ แต่ผมไม่ได้ทำ ผมยังคงอยู่ในฟองสบู่ของ Cheiron ผมมีช่วงเวลาที่ตระหนักได้ว่าบางทีผมอาจต้องเริ่มฟังเพลงใหม่ๆ และทำความเข้าใจมัน ดังนั้นผมจึงทำอย่างนั้น" ^{[ 60 ]}

ในช่วงต้นปี 2547 แม็กซ์ มาร์ตินเริ่มทำความรู้จักกับ ไมเคิล อิลเบิร์ต วิศวกรบันทึกเสียงซึ่งมีส่วนสำคัญในการบันทึกเสียงในอนาคตของแม็กซ์ และเขายังได้แนะนำศิลปินใหม่ๆ ที่เขาหวังว่าจะช่วยสร้างแรงบันดาลใจให้กับเขาสำหรับโปรเจกต์ทางดนตรีเพิ่มเติม ในที่สุดแม็กซ์ก็ย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ชั่วคราวเพื่อช่วยหาแรงบันดาลใจเพิ่มเติม และเริ่มเรียนรู้การเล่นกีตาร์ด้วย^{[ 60 ]} จากนั้นเขาได้พบกับ ดร.ลุคโปรดิวเซอร์เพลงซึ่งกำลังเป็นดีเจในงานปาร์ตี้ที่บ้านในขณะนั้น และพาแม็กซ์ไปเที่ยวชมคลับต่างๆ ในนิวยอร์ก^{[ 61 ]}ทั้งคู่เริ่มทำงานร่วมกันในสตูดิโอ Maratoneโดยเขียนเพลงให้กับศิลปินอย่างPinkและHilary Duff [ ^{62 ] [ 63 ] เมื่อ}พวกเขาได้รับการติดต่อจากเคลลี่ คลาร์กสันและทีมงานของเธอ^{[ 64 ]}เธอเดินทางมาที่สตูดิโอในสตอกโฮล์มเพื่อพบกับทั้งคู่และบันทึกเพลง " Since U Been Gone " เพลงนี้ขึ้นไปถึงอันดับ 5 ในสหรัฐอเมริกาและได้รับการยกย่องว่าเป็นเพลงที่ประสบความสำเร็จอย่างมากในประเภทนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาจากอิทธิพลของดนตรีร็อคหนักๆ^{[ 60 ]}

ในปีต่อมา ทีมงาน Maratone ได้ร่วมงานในโครงการต่างๆ กับBackstreet BoysและMarion Ravenในช่วงครึ่งหลังของปี พวกเขายังได้เปิดตัวอาชีพของThe Veronicasด้วยซิงเกิลเปิดตัวฮิต " 4ever " และซิงเกิลต่อมา " Everything I'm Not " ในเดือนมิถุนายน 2005 Max ได้เซ็นสัญญากับKobalt Music Group ทั่วโลก ซึ่งจะดูแลการบริหารลิขสิทธิ์สำหรับ Max และโปรดิวเซอร์คนอื่นๆ ที่ทำงานภายใต้สตูดิโอ Maratone ซึ่งรวมถึงผลงานทั้งหมดตั้งแต่ปี 2005 เป็นต้นไป^{[ 65 ]}ในปี 2006 ทีมงานได้ทำงานเกี่ยวกับเพลงสำหรับอัลบั้มที่สี่ของ Pink ชื่อI'm Not Deadซึ่งมีซาวด์ที่คล้ายกับเพลงฮิตล่าสุดของ Clarkson ^{[ 66 ]}หลังจากนั้นไม่นาน Maratone ก็ได้ต้อนรับโปรดิวเซอร์ชาวไอซ์แลนด์Arnthor Birgissonซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานกับBloodshyและการทำงานร่วมกับศิลปินต่างๆ รวมถึงUltra NateและJanet Jackson เมื่อเข้าร่วม Arnthor ก็ได้มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับRami Yacoubโดยผลงานร่วมกันชิ้นแรกของพวกเขาคือเพลง " Mistake " ของStephanie McIntosh ^{[ 67 ]}

ในปี 2007 Savan ทำงานร่วมกับShayne Wardและได้รับการชักชวนให้เขียนเนื้อหาสำหรับอัลบั้มที่สองของเขาBreathlessเขาได้รับความช่วยเหลือจาก Rami และ Arnthor ในการผลิตและบันทึกเพลง และสุดท้ายเขาก็เขียนเพลงเกือบทุกเพลงในอัลบั้ม^{[ 68 ]}ทั้งสามคนยังทำงานร่วมกับWestlifeในช่วงเวลานั้น Dr. Luke ยังเริ่มผลิตและเขียนเพลงโดยไม่มี Max ในอัลบั้มของAvril LavigneและSugababesเซสชั่นของเขากับ Lavigne ทำให้เขาได้ อันดับ 1 บน Billboard เป็นครั้งแรก ในฐานะโปรดิวเซอร์เดี่ยวด้วยซิงเกิลฮิต " Girlfriend " ^{[ 69 ]}ในขณะเดียวกัน Max ก็ทำงานเพลงกับJames Blunt , Apocalyptica และ E-Type ซึ่ง เป็นพันธมิตรเก่าโดยประสบความสำเร็จในระดับปานกลาง ในช่วงต้นปี Rami ประกาศว่าเขาจะแยกตัวออกจาก Maratone Studios และจะหยุดพักจากการทำงานในสตูดิโออย่างไม่มีกำหนดเพื่อมุ่งเน้นไปที่ตัวเอง เขากล่าวว่า "ผมรู้ว่ามันเป็นการเว้นช่วงที่ยาวนาน เราสนิทกันมาก แต่หลังจากสิบปีเราก็กลายเป็นเหมือนคู่รักที่แก่แล้ว ผมควรจะหยุดพักหนึ่งปี แต่กลับกลายเป็นห้าปี" ^{[ 70 ]}

Maratone Studiosมีปีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเป็นประวัติการณ์ในช่วงปลายทศวรรษ 2000 ในเดือนมีนาคม 2008 Max Martin ได้ก่อตั้งและเซ็นสัญญากับวง ดนตรีอัลเทอร์เนทีฟร็อก 7 คนชื่อCarolina Liarซึ่งมี Chad Wolf เป็นนักร้องนำ^{[ 71 ] [ 72 ]}เขายังเป็นผู้อำนวยการสร้างอัลบั้มเปิดตัวComing to Termsของ พวกเขาด้วย ^{[ 73 ]}สองสามปีก่อนหน้านั้น และหลังจากที่Rami Yacoub ออกจากวงไป Max ก็ได้พบกับ Shellbackซึ่งขณะนั้นอายุ 16 ปีผ่านเพื่อนร่วมกันคนหนึ่ง ซึ่งทำงานอยู่ในวงการเดธเมทัลและไม่สนใจเพลงป๊อปกระแสหลักเลย อย่างไรก็ตาม Max ได้เชิญ Shellback มาบันทึกเดโมกับเขา และในที่สุดก็ได้เป็นสมาชิกของทีม Maratone ในปี 2007 ^{[ 74 ] [ 75 ]}อย่างไรก็ตาม ผลงานการผลิตร่วมกันครั้งแรกของพวกเขาในฐานะคู่หูเกิดขึ้นในปี 2008 เมื่อพวกเขาผลิตผลงานให้กับศิลปินอย่างPinkและBritney Spears ^{[ 76 ] [ 77 ]}พวกเขายังเริ่มทำงานร่วมกับโซเฟีย โซมาโจในช่วงเวลานั้น ซึ่งเธอได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการพบกับเชลล์แบ็กครั้งแรกว่า “เขาอายุน้อยมากและฉลาดหลักแหลม สามารถเล่นเครื่องดนตรีได้ทุกชนิด และเขาพูดไม่หยุด ฉันคิดว่า ‘นี่คืออัจฉริยะที่มาร์ตินค้นพบที่ไหนสักแห่งหรือเปล่า?’” เธอกล่าว^{[ 78 ]}ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของปีนี้คือผลงานเพลงเดบิวต์ ของ เคที เพอร์รี “ I Kissed a Girl ” ซึ่งแม็กซ์และ ดร.ลุคได้ร่วมงานกันเพลงนี้กลายเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของมาราโทนและเป็นซิงเกิลฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของแม็กซ์นับตั้งแต่เพลง “ ...Baby One More Time ” ของบริทนีย์ที่ปล่อยออกมาเมื่อสิบปีก่อน ในปีต่อมา เพลงนี้ยังได้รับการยกย่องว่าเป็นจุดเริ่มต้นของการสร้างความตระหนักรู้เกี่ยวกับ LGBT ในวงการเพลงอีกด้วย^{[ 79 ]}

ในปี 2009 แม็กซ์ได้ร่วมงานกับศิลปินหลากหลายคน รวมถึงอดัม แลมเบิร์ต , แคร์รี อันเดอร์วูดและยังได้กลับมาร่วมงานกับเคลลี่ คลาร์กสัน อีกครั้ง หลังจากความสำเร็จของเพลง " Since U Been Gone " ซึ่งเกิดขึ้นก่อนที่ข่าวลือเกี่ยวกับประสบการณ์ที่ไม่ดีของคลาร์กสันกับดร.ลุค และความไม่ต้องการร่วมงานกับเขาในโปรเจกต์ในอนาคตจะเริ่มปรากฏขึ้น^{[ 80 ]}แม้จะมีการตัดสินใจดังกล่าว แต่เพลง " My Life Would Suck Without You " ก็ยังคงติดชาร์ตและขึ้นอันดับ 1 ในBillboard Hot 100ทันที^{[ 81 ]}ทีมงานยังได้ร่วมผลิตเพลงสำหรับอัลบั้มที่สองของลีโอนา ลูอิส ชื่อ Echoซึ่งกลายเป็นเซสชั่นสุดท้ายที่อาร์นธอร์ บีร์กิสสันทำกับ Maratone Studios ก่อนที่เขาจะลาออกไปเพื่อมุ่งเน้นที่บริษัทโปรดักชั่นของตัวเอง Aristotracks ^{[ 82 ]}เขายังได้พบกับนักร้องนักแต่งเพลงอินา วโรลด์เซนภายในปีนั้น และทั้งคู่ได้ร่วมกันก่อตั้งวงดูโอ Ask Embla ^{[ 83 ]}

ในระหว่างปีนั้น ดร.ลุคประสบความสำเร็จอย่างมากในฐานะโปรดิวเซอร์เดี่ยว โดยแยกตัวออกมาจากการทำงานร่วมกับ Maratone และได้ร่วมงานกับBenny Blanco โดยเฉพาะ นอกจากนี้ เขายังทำงานอย่างใกล้ชิดกับนักร้องนักแต่งเพลงKeshaเมื่อ 6 ปีก่อนหน้านั้น ในการทำอัลบั้ม และเมื่อเซ็นสัญญากับRCA Recordsเขาก็เริ่มทำให้เธอเป็นที่รู้จักในวงกว้างด้วยการร่วมงานกับFlo Rida , PitbullและTaio Cruzรวมถึงซิงเกิลฮิตเปิดตัว " Tik Tok " ^{[ 84 ] [ 85 ] [ 86 ]}ลุคยังมีส่วนร่วมในเพลง " Party in the USA " ของMiley Cyrusซึ่งร่วมเขียนโดยJessie J [ ^{87 ] เพลงนี้กลายเป็นเพลงที่ติดชาร์ตสูงสุดของเธอ และ}เป็นการเริ่มต้นอาชีพนักดนตรีของ Miley

ในช่วงต้นทศวรรษ เคชาได้ปล่อยอัลบั้มเดบิวต์Animalซึ่งนอกจากดร.ลุคแล้ว ยังมีผลงานจากแม็กซ์และเชลล์แบ็คอีกด้วย^{[ 85 ]}ตัวอัลบั้มเองถือเป็นก้าวสำคัญในทิศทางของสไตล์การผลิตของ Maratone จากป๊อปร็อกไปสู่แดนซ์ป๊อปและอิเล็กโทรป๊อปและในบางกรณีก็เป็นการผสมผสานระหว่างสองแนวนี้^{[ 88 ] [ 89 ]}สิ่งนี้ได้รับการยืนยันเมื่อพวกเขาร่วมงานกับอัชเชอร์ในเพลง " DJ Got Us Fallin' in Love " ซึ่งกลายเป็นหนึ่งในผลงานบันทึกเสียงแรกๆ ของทีมที่ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากดนตรีคลับ^{[ 90 ]}แม็กซ์และดร.ลุคมีส่วนร่วมในการทำงานกับเคที เพอร์รีในอัลบั้มที่สองของเธอTeenage Dreamหลังจากความสำเร็จของอัลบั้มเดบิวต์One of the Boysโดยเคทีกล่าวถึงประสบการณ์นี้ว่าเป็น "ความร่วมมือที่ยอดเยี่ยม" ^{[ 91 ] [ 92 ]}แม้จะมีข้อกังวลในที่สาธารณะเกี่ยวกับจรรยาบรรณในการทำงานของดร.ลุคกับศิลปินคนอื่นๆ ก็ตาม Max และ Shellback ยังร่วมงานกับ Pink ในเพลง " Raise Your Glass " และ " Fuckin' Perfect " ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตในทันที ทั้งคู่มีสไตล์เพลงป็อปที่โดดเด่น ซึ่งคล้ายคลึงกับผลงานอื่นๆ ที่ทีม Maratone สร้างสรรค์^{[ 93 ]}ในช่วงเวลาที่ Shellback ร่วมงานกับ Max เขายังเริ่มพัฒนาความร่วมมือกับ Benny Blanco และKristian Lundin Shellback ยังร่วมงานกับ Blanco ใน เพลง " Moves like Jagger " ของMaroon 5 ร่วมกับ Christina Aguileraซึ่งเป็นเพลงแรกที่เขาโปรดิวซ์โดยไม่มี Max และกลายเป็นเพลงฮิตในทันที ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงกว่า 18 ประเทศ^{[ 94 ] [ 95 ]}เพลงนี้ยังได้รับการรับรองระดับ Diamondจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกาในปี 2021 อีกด้วย ^{[ 96 ]}

ในปี 2011 Max และ Shellback ได้ร่วมงานกับศิลปินมากมาย รวมถึง Britney Spears, Cher LloydและAvril Lavigneพวกเขายังผลิตเพลงต้นฉบับสองเพลงสำหรับนักแสดงในซีรีส์โทรทัศน์ชื่อดังGlee อีก ด้วยAdam Andersซึ่งเป็นผู้อำนวยการสร้างเพลงที่บันทึกไว้สำหรับรายการ ได้ว่าจ้าง Max หลังจากที่ได้เห็นความนิยมของ Glee ในขณะที่กำลังทำงานในอัลบั้มที่เจ็ดของ Spears ชื่อFemme Fatale Anders กล่าวว่า "[Max Martin] ครองวิทยุอยู่ในขณะนี้ เขามีเพลงอันดับ 1 ถึง 7 เพลงในปีที่ผ่านมา ดังนั้นถ้าเราต้องการส่งเพลงไปออกอากาศทางวิทยุ ผมคิดว่าเขาคือคนที่คุณต้องการ เราทำเพลงของเขาไปแล้วประมาณ 30 เพลงใน Glee" ^{[ 97 ]} Carolina Liar ศิลปินในสังกัด Maratone ก็ได้ร่วมงานกับ Shellback ในอัลบั้มต่อมาของพวกเขาก่อนที่จะถูกAtlantic Records ยกเลิก สัญญา ซึ่งผลงานของพวกเขานั้นน่าผิดหวังหลังจากอัลบั้มแรก นักดนตรีของวง ได้แก่โยฮัน คาร์ลสัน, ปีเตอร์ คาร์ลสัน และริคาร์ด โกรันส์สันได้รับการว่าจ้างจากแม็กซ์หลังจากการวางจำหน่ายอัลบั้ม เพื่อเขียนและผลิตเพลงภายใต้ชื่อ Maratone ในขณะเดียวกันซาวาน โคเทชาได้กลับมาร่วมงานกับรามี ยาคูบ อีกครั้งหลังจากการก่อตั้ง Kinglet Studios ของรามี ซึ่งเขาบริหารร่วมกับคาร์ล ฟอล์ก [ ^{98 ] สถาน}ที่ตั้งของสตูดิโอเคยเป็นที่ตั้งของ A Side Studios ซึ่งบริหารโดยเดวิด ครูเกอร์และเพอร์ แม็กนัสสันก่อนที่จะปิดตัวลง^{[ 99 ]}

ในช่วงปลายปี 2011 แม็กซ์ มาร์ตินได้ทำความรู้จักกับจูเลียส ปีเตอร์สัน เพื่อนเก่าของเชลล์ แบ็ก ซึ่งเป็นที่ปรึกษาและ ผู้บริหารฝ่าย A&RของWarner Chappell Musicเขาแสดงความสนใจร่วมกันในการขยายMaratone Studiosและทีมโปรดิวเซอร์ และต้องการช่วยแม็กซ์หาคนมาทำงานด้วยในระยะยาว^{[ 100 ]}เขาเสนอข้อตกลงการเผยแพร่กับค่ายเพลง ซึ่งนำไปสู่การตัดสินใจเปลี่ยนชื่อ Maratone เป็น MXM Music & Productions ในช่วงต้นปี 2012 ^{[ 101 ] [ 102 ]}จากนั้นเป็นต้นมา ทีมงานก็เริ่มเติบโตอย่างรวดเร็ว ในช่วงต้นปี 2012 ปีเตอร์ สเวนส์สันได้เซ็นสัญญากับKobalt Music Groupและหลังจากนั้นไม่นานก็ได้รับการว่าจ้างจากแม็กซ์ หลังจากที่เคยร่วมงานกันมาก่อนในCarolina Liar ^{[ 103 ] [ 104 ]}ทั้งคู่เขียนเพลงร่วมกันสำหรับอัลบั้มชื่อเดียวกันของVicci Martinez และต่อมาได้ร่วมงาน กับSavan Kotecha ใน อัลบั้มที่สองของOne Direction ^ชื่อTake Me Home Shellback ยังได้รู้จักผลงานของOscar Holterเมื่อบันทึกเพลง " Let There Be Love " ของChristina Aguilera [ ^{105 ]} ซึ่งเธอได้รับการฝึกฝนจากโปรดิวเซอร์เพลงชาวสวีเดน TI Jakke นี่เป็นช่วงเวลาที่เขาได้พบกับ The Struts คู่หูโปรดิวเซอร์ที่เพิ่งเซ็นสัญญา ซึ่งประกอบด้วย Jakob Jerlstrom และ Ludvig Soderberg เมื่อพวกเขาเริ่มทำงานร่วมกับ Alexander Kronlundผู้ร่วมงานกับ MXM มาอย่างยาวนาน^{[ 106 ]}เนื่องจากศิลปินทั้งหมดมีข้อตกลงการเผยแพร่ร่วมกัน กับ Sony Bertelsmann Music Group ^{[ 106 ] [ 107 ]} Julius Petersson จึงติดตามผลงานของพวกเขาและค่อยๆ เริ่มทำงานร่วมกับ Shellback ในช่วงเวลาว่าง

ในปีเดียวกันนั้นเคที เพอร์รีได้ปล่อยซิงเกิลฮิตสองเพลงคือ " Part of Me " และ"Wide Awake " ซึ่งร่วมงานกับแม็กซ์และดร.ลุคในช่วงการทำอัลบั้มTeenage Dream ในปี 2010 ^{[ 108 ]}และต่อมาทั้งสองเพลงก็มีส่วนร่วมในอัลบั้มที่สองของเคชาWarrior ^{[ 109 ]}แม็กซ์ยังร่วมงานกับดีเจและโปรดิวเซอร์Zeddในเพลง " Beauty and a Beat " ของจัสติน บีเบอร์ซึ่งเดิมทีจะเป็นส่วนหนึ่งของอัลบั้มเดบิวต์Clarity ของ Zedd เขาบอกว่ามันไม่เข้ากับสไตล์ของอัลบั้ม ดังนั้นเขา แม็กซ์ และซาวาน โคเทชา จึงเขียนเพลงใหม่และมอบให้จัสติน^{[ 110 ]}ไม่นานหลังจากนั้น แม็กซ์และเชลล์แบ็กได้ร่วมงานกับเทย์เลอร์ สวิฟต์ในเพลง " We Are Never Ever Getting Back Together ", " I Knew You Were Trouble " และ " 22 " หลังจากที่ค่ายเพลงของเธอโน้มน้าวให้สวิฟต์มีเพลง "แนวป๊อป" สองสามเพลงในอัลบั้มที่สี่^Redของ เธอ ^{[ 111} ]

ในปี 2013 Rickard Goransson จาก Carolina Liarเริ่มทำงานร่วมกับศิลปินมากมาย เช่นZara LarssonและFifth Harmonyกลุ่ม MXM โดยรวมยังทำงานให้กับวงEmblem3 ด้วย ในช่วงครึ่งหลังของปี The Struts เริ่มทำงานร่วมกับนักร้องนักแต่งเพลงTove Loหลังจากได้รับการทาบทามและเซ็นสัญญากับ Warner Chappell โดย Julius Petersson ^{[ 112 ]} สำหรับโปรเจกต์แรกของเธอ พวกเขาทั้งคู่ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Mattman & Robinคู่หูโปรดิวเซอร์ชาวสวีเดนซึ่งได้รับการฝึกฝนจากโปรดิวเซอร์ Jason Gill และเริ่มทำงานร่วมกับทีมโปรดิวเซอร์ที่เพิ่งได้รับการว่าจ้างของ Julius บ่อยครั้ง Shellback ยังได้ทำความรู้จักกับโปรดิวเซอร์สองคนคือIlya SalmanzadehและOzGoจากกลุ่มโปรดิวเซอร์ Crossfade ร่วมกับ Ferari Zand ^{[ 113 ] [ 114 ]}และทำงานร่วมกับเขาบ่อยครั้งในการสร้างผลงานใหม่ โดยผลงานแรกของพวกเขาคือการร่วมงานกับCher Lloydในเพลง " I Wish " ^{[ 115 ]}นอกจากนี้ ในช่วงต้นปี รางวัล Denniz Pop Awards ได้ถูกก่อตั้งขึ้นโดยอดีตสมาชิก เพื่อนร่วมงาน เพื่อน และครอบครัวของCheiron Studios ผู้ล่วงลับ โดยมีเป้าหมายเพื่อช่วยเหลือนักแต่งเพลง โปรดิวเซอร์ และศิลปินรุ่นใหม่ให้สานต่อมรดกที่Denniz Popเคยริเริ่มไว้^{[ 116 ]} Max Martin ได้รับแต่งตั้งให้เป็นกรรมการโดยอัตโนมัติ ร่วมกับJorgen Elofsson , Per Magnussonและ John Amatiello นอกจากนี้ Doris "Daga" Sandberg ลูกสาวของ Max ก็เป็นหนึ่งในผู้ที่ตัดสินผู้ชนะด้วย^{[ 117 ]}

แม็กซ์และดร.ลุคมีส่วนร่วมในอัลบั้มPrismซึ่งเป็นอัลบั้มที่สี่ของเคทีเป็นส่วนใหญ่ โดยเซสชั่นกับดร.ลุคเกิดขึ้นที่แคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา และเซสชั่นกับแม็กซ์เกิดขึ้นที่สตอกโฮล์มสวีเดน^{[ 118 ]}เมื่ออัลบั้มวางจำหน่ายในช่วงปลายปี 2013 ซิงเกิลสองเพลงคือ " Roar " และ " Dark Horse " ประสบปัญหา การลอกเลียนแบบและการละเมิดลิขสิทธิ์อย่างร้ายแรงซึ่งดำเนินต่อไปจนถึงปีถัดมาและเป็นจุดเริ่มต้นของการล่มสลายของดร.ลุค ยิ่งไปกว่านั้น หลังจากที่ดร.ลุคมีส่วนร่วมในเพลงฮิตที่เคชาร่วมงานกับพิตบูล " Timber " เขาถูกกล่าวหาว่าขัดขวางการเติบโตของเคชาในฐานะศิลปิน^{[ 119 ]}และในปีใหม่ เธอเข้ารับการบำบัดอาการบูลิเมียซึ่งมีคนกล่าวว่าดร.ลุคเป็นผู้บังคับให้เคชาเข้ารับการบำบัด^{[ 120 ]}

เมื่อวันที่ 5 พฤศจิกายน 2013 Max และ Shellback ได้ก่อตั้งทีมผลิตเพลงชื่อ Wolf Cousins ​​ซึ่งถูกอธิบายว่าเป็นสถานที่ที่ผู้มีความสามารถหน้าใหม่สามารถได้รับการฝึกฝน เชื่อมต่อ และทำงานร่วมกับสมาชิกภายใต้ MXM Music Shellback และ Julius Petersson กลายเป็นประธานบริษัท และ Oscar Holter, The Struts, Mattman & Robin, Ilya Salmanzadeh และ OzGo ต่างเซ็นสัญญากับ Warner Chappell ซึ่งทำให้พวกเขากลายเป็นสมาชิกของ Wolf Cousins ^{​​[ 3 ] [ 121 ] [ 122 ]}เมื่อก่อตั้งทีม Petersson ได้พบกับดีเจและโปรดิวเซอร์Ali Payamiซึ่งกลายเป็นบุคคลสุดท้ายที่ได้รับการคัดเลือกเข้าสู่ทีม Wolf Cousins ^{​​[ 123 ]}

เมื่อเข้าสู่ปี 2014 มีการเปิดเผยว่า MXM Music ได้เริ่มทำงานร่วมกับศิลปินชั้นนำแล้ว ทำให้ทีมงานก้าวไปสู่ปีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดปีหนึ่งเท่าที่เคยมีมา^{[ 124 ] [ 125 ]}หนึ่งในเพลงแรกๆ ที่สร้างความสำเร็จนี้คือเพลง " Problem " ของAriana GrandeโดยMax MartinและShellbackเป็นผู้แต่งเพลงนี้แต่แรกเริ่ม ร่วมกับIlya Salmanzadeh [ ^{126 ] ซึ่ง}เริ่มทำงานกับ Max โดยตรงตลอดอาชีพนักดนตรีของ Ariana ทีมงานยังได้ร่วมงานในเพลง " Break Free " ซึ่งเป็นการร่วมงานครั้งที่สองกับZedd , " Bang Bang " ซึ่งเป็นการร่วมงานกับJessie JและNicki Minajและกลายเป็นเพลงที่มียอดขายเปิดตัวสูงสุดเป็นอันดับสามของปีนั้น^{[ 127 ]} " Love Me Harder " ซึ่งเป็น เพลงแรกที่ Ali Payamiประสบความสำเร็จกับ MXM Music ^{[ 128 ]}และ " One Last Time " ซึ่ง Ilya Salmanzadeh และSavan Kotechaเป็น ผู้ร่วมงาน เพลงทั้งหมดนี้ได้ถูกนำไปรวมอยู่ในอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สองของ Ariana ที่ชื่อMy Everything Max และ Shellback ยังได้ร่วมงานกับTaylor Swiftใน 12 เพลงสำหรับอัลบั้มสตูดิโอชุดที่ห้าของเธอที่ชื่อ1989ซึ่งวางจำหน่ายในฐานะ "อัลบั้มป๊อปอย่างเป็นทางการชุดแรก" ของนักดนตรีคน นี้ ^{[ 129 ]}นอกจาก Max และ Shellback แล้ว อัลบั้มนี้ยังได้รับการสนับสนุนเพิ่มเติมจากโปรดิวเซอร์ของ Wolf Cousins ​​อย่างMattman & Robinและ Payami อีกด้วย ^{[ 130 ] [ 131 ]}หลังจากความสำเร็จของอัลบั้มก่อนหน้า ผู้จัดการของเธอต้องการให้การเปลี่ยนผ่านไปสู่เพลงป๊อปเป็นไปอย่างราบรื่น และเนื่องจากเคยร่วมงานกับพวกเขามาก่อน Max และ Shellback จึงได้รับการว่าจ้างให้ผลิตผลงานเพิ่มเติมร่วมกับเธอ Swift อธิบายว่าทั้งสองเป็น "ผู้ร่วมงานในฝันอย่างแท้จริง" เนื่องจากผลักดันความคิดของเธอไปในทิศทางที่แตกต่าง ซึ่งท้าทายเธอในฐานะนักแต่งเพลง^{[ 132 ]}

ในช่วงปลายปี 2014 ทีม Wolf Cousins ​​ได้มีส่วนร่วมใน อัลบั้มเปิดตัว Queen of the CloudsของTove Lo เป็นส่วนใหญ่ เธอโด่งดังขึ้นมาในวงการเพลงเมื่อซิงเกิล " Habits (Stay High) " ซึ่งบันทึกโดย The Struts ได้รับการรีมิกซ์โดยHippie Sabotageในช่วงต้นปี ทำให้เพลงนี้ติดชาร์ตในประเทศที่ต้นฉบับไม่เคยติดมาก่อน รวมถึงสหราชอาณาจักรและสวีเดน^{[ 133 ] [ 134 ]} Shellback ได้ผลิตซิงเกิล " Talking Body " ร่วมกับ The Struts ^{[ 135 ]}ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตทั้งในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา

ในช่วงต้นปี 2015 Savan Kotecha ได้ร่วมงานกับMadonnaในอัลบั้มที่ 13 Rebel Heartจากเซสชั่นกับRami YacoubและAvicii [ ^{136 ] ทีม}งานได้ร่วมมือกันอย่างมากในการทำเพลงสำหรับศิลปิน เช่นDemi Lovato , Ellie GouldingและTori Kellyและเป็นผู้อำนวยการสร้างอัลบั้มที่สามของAdam Lambert ชื่อ^The Original High [ ^{137 ] Mattman} & Robin ได้ทำความรู้จักกับJustin Tranterหลังจากที่เขาเซ็นสัญญากับWarner Chappell Music [ ^{138 ]}ซึ่งต่อมาได้พบกับJulia Michaels [ ^{139 ] และ}ทุกคนก็เริ่มเขียนเพลงร่วมกันให้กับศิลปินอย่างSelena GomezและHailee Steinfeld หลังจากความสำเร็จของการร่วมงานกันระหว่าง Ariana และThe Weekndในปีที่แล้ว Max และ Payami เริ่มทำงานให้กับ The Weeknd อย่างสม่ำเสมอและมีส่วนร่วมในซิงเกิลฮิต " Can't Feel My Face " ซึ่งกลายเป็นผลงานที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ The Weeknd จนถึงปัจจุบัน พร้อมกับอีกสองเพลงสำหรับอัลบั้มที่สองของเขาBeauty Behind the Madness Oscar Holterเริ่มมีความเกี่ยวข้องกับโปรดิวเซอร์ของ Wolf Cousins ​​มากขึ้นผ่านทาง Shellback และเมื่อ Ilya เริ่มทำงานกับ Max ก็ได้ร่วมงานกับOzGoในการผลิตเพลงให้กับDNCE [ ^{140 ]}และ Mattman & Robin ใน เพลง " Run Away with Me " ของCarly Rae Jepsen ^{[ 141 ]}และ^เพลง " Love Myself " ของHailee Steinfeld ^{[ 142 ]}ในช่วงปลายปี 2015 Max และ Shellback มีส่วนร่วมใน เพลง " Send My Love (To Your New Lover) " ของAdeleหลังจากที่ Adele แสดงความสนใจที่จะร่วมงานกับพวกเขาเมื่อได้ยินผลงานของพวกเขากับ Taylor Swift พวกเขาทำงานเกี่ยวกับเพลงที่ Adele บอกว่าเป็นเพลงที่เธอแต่งตอนอายุ 13 ปี^{[ 143 ] [ 144 ]}

ปีต่อมามีการบันทึกอัลบั้มให้กับศิลปินอย่างSabina Ddumba , Britney Spearsและ The Weeknd ในช่วงต้นปี 2016 Max Martin ทำหน้าที่เป็นโปรดิวเซอร์บริหารให้กับอัลบั้มที่สามของ Ariana Grande ชื่อDangerous Womanและบันทึกส่วนสำคัญของโปรเจกต์ร่วมกับ Ilya Salmanzadeh ^{[ 145 ]}เพลงไตเติ้ลและซิงเกิลนำของอัลบั้มนี้ได้รับการร่วมงานโดย Max ร่วมกับJohan Carlsson [ ^{146 ] อย่างไรก็ตาม}ก่อนที่จะมอบให้ Ariana เพลงนี้ได้ถูกนำเสนอให้กับศิลปินคนอื่นๆ อีกมากมาย รวมถึงRihannaและAlicia Keys [ ^{147 ] Johan} Carlsson ได้ร่วมงานกับMeghan Trainor อย่างมาก ในระหว่างการบันทึกอัลบั้มที่สองของเธอThank Youและร่วมเขียนเพลงให้กับศิลปินคนอื่นๆ เช่นJason Derulo , Michael BubleและLittle Mix [ ^{148 ] [ 149 ] ทีม} Wolf Cousins ​​มีส่วนร่วมในอัลบั้มเปิดตัวชื่อเดียวกัน ของ DNCE และอัลบั้มที่สองของ Tove Lo ชื่อLady Woodเป็น ส่วนใหญ่ อัลบั้มของ Tove สร้างเพลงฮิตที่ประสบความสำเร็จในระดับปานกลาง รวมถึงซิงเกิลฮิต " Cool Girl " และ " True Disaster " ซึ่งเป็นเพลงแรกที่ Oscar Holter ผลิตและบันทึกเสียงทั้งหมด^{[ 150 ] [ 151 ]}ในช่วงกลางปี ​​Max และ Shellback ได้รับการชักชวนจากJustin Timberlakeให้บันทึกเพลงสำหรับซาวด์แทร็กของภาพยนตร์เรื่องTrolls ในปี 2016 โดยหนึ่งในเพลงเหล่านั้นคือซิงเกิลฮิต " Can't Stop the Feeling! " เมื่อวางจำหน่าย เพลงนี้กลายเป็นเพลงที่ขายดีที่สุดของ Timberlake ในปี 2016 ^{[ 152 ] [ 153 ]}

ในปี 2017 MXM Music ได้ร่วมงานกับPink , Katy Perryและ Taylor Swift ในอัลบั้มคัมแบ็ก ซึ่งทั้งหมดขึ้นถึงอันดับ 1 บนBillboard Hot 100 [ ^{154 ] [ 155 ] [ 156 ] Mattman} & Robin และ Justin Tranter ได้ร่วมงานกันในหลายโปรเจกต์ รวมถึงImagine Dragonsในซิงเกิลฮิต " Believer " ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตติดท็อป 5 เพลงแรกของวงในสหรัฐอเมริกา นับตั้งแต่ซิงเกิล " Radioactive " ในปี 2013 ^{[ 157 ]}และในอีพีเปิดตัวกับค่ายเพลงใหญ่ของ Julia Michaels ชื่อNervous System [ ^{158 ] OzGo}เริ่มทำความรู้จักกับนักแต่งเพลง James Alan Ghaleb ซึ่งเคยร่วมงานกับ Ilya ในการแต่งเพลงให้กับ DNCE และเริ่มเขียนเพลงร่วมกันให้กับศิลปินอย่างThe ScriptและMaroon 5 นอกจากนี้ สมาชิกทั้งสองของ The Struts เริ่มทำงานร่วมกับศิลปินคนอื่นๆ อย่างอิสระ โดย Ludvig Soderberg ใช้ชื่อเล่นว่า "A Strut" ^{[ 159 ] [ 160 ]}โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Soderberg เริ่มทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์คู่หูJack & Coke บ่อยครั้ง หลังจากที่ทั้งคู่ร่วมงานกันในการผลิตอัลบั้มที่สามของ Tove Lo ชื่อBlue Lips ^{[ 161 ]}และยังทำงานร่วมกับศิลปินDagny และ PrettyMuch อีก ด้วย ^{[ 162 ] [ 163 ]}ในปี 2018 MXM และ Wolf Cousins ​​ทำงานร่วมกับศิลปินหน้าใหม่หลายคน รวมถึงพันธมิตรด้วย OzGo และ Oscar Holter ทำงานด้านดนตรีกับTroye SivanและLelandเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ โดยหนึ่งในเพลงนั้นคือ " My My My! " ^{[ 164 ]}ในช่วงเวลานั้น โปรดิวเซอร์ทั้งสองยังได้พบกับAllie Xซึ่งร่วมกันทำเพลงให้กับ Troye และThe Vampsด้วย^{[ 165 ]} Max Martin และ Ilya Salmanzadeh มีส่วนร่วมในอัลบั้ม Sweetenerอัลบั้มที่สี่ของ Ariana รวมถึงซิงเกิลนำ " No Tears Left to Cry " ซึ่งแต่งขึ้นเพื่อตอบสนองต่อคอนเสิร์ตที่เธอจัดขึ้นในคืนและสถานที่เกิดเหตุระเบิดที่ Manchester Arena [ ^{166 ] Ariana}กล่าวว่าเธอหวังว่าเพลงนี้จะนำแสงสว่างและความสบายใจมาสู่ทุกคนที่ได้ฟัง และกระตุ้นให้ผู้คนเต้นรำและ "ใช้ชีวิตให้ดีที่สุด!" ^{[ 167 ]}โยฮัน คาร์ลสันยังได้ร่วมงานกับชาร์ลี พูธขณะทำงานในอัลบั้มที่สองของเขาVoicenotes ^{[ 168 ]}และได้ผลิตผลงานเพิ่มเติมในปีนั้นให้กับเมซี เกรย์ไมเคิล บูเบิล และซาบรินา คาร์เพนเตอร์^{[ 169 ] [ 170 ]}

หลังจากร่วมงานกับ5 Seconds of Summerในอัลบั้มที่สามYoungbloodในปี 2017 และต่อเนื่องมาจนถึงปี 2018 Rami Yacoubได้พักจากงานดนตรีเพื่อมุ่งเน้นไปที่ครอบครัวและการดูแลลูกชาย และได้แสดงความสนใจที่จะกลับมาร่วมงานกับ MXM และ Wolf Cousins ​​Studios ต่อMax Martinโดยเขากล่าวว่า “ผมพักงานเพื่ออยู่กับภรรยาและดูแลลูกชาย แต่แล้วผมก็รู้สึกว่าอยากกลับมาอยู่กับครอบครัว และ Max ก็บอกว่า 'ประตูเปิดอยู่เสมอ' พวกเขามีกลุ่มคนที่ยอดเยี่ยม 95% เป็นชาวสวีเดน ดังนั้นมันจึงรู้สึกเหมือนบ้าน!” ^{[ 70 ]}ด้วยเหตุนี้ Rami และCarl Falkจึงตัดสินใจปิดการดำเนินงานและการผลิตที่ Kinglet Studios ในปี 2018 หลังจากดำเนินกิจการมาเกือบสิบปี และทั้งคู่ก็แยกย้ายกันไป รามีเริ่มคุ้นเคยกับการทำงานร่วมกับวูล์ฟ คัสซินส์ และมีส่วนร่วมครั้งแรกกับทีมในปี 2019 โดยเขียนเพลง " Don't Worry Bout Me " ของซาร่า ลาร์สสันในระหว่างการทำงานร่วมกับโทฟ โลและเดอะ สตรัตส์^{[ 171 ]}เขายังมีส่วนร่วมในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องCharlie's Angels ปี 2019 ซึ่งมีอาริอาน่า แกรนเดและทีม MXM/วูล์ฟ คัสซินส์ เป็นผู้อำนวยการสร้าง ^{[ 172 ]}

ในปี 2019 แม็กซ์ได้มีส่วนร่วมในอัลบั้มของอาริอานา แกรนเดและพิงค์แม็กซ์เขียนและโปรดิวซ์ซิงเกิลนำจากซาวด์ แทร็ก Charlie's Angels " Don't Call Me Angel " โดยอาริอานาไมลีย์ ไซรัสและลานา เดล เรย์ซึ่งถูกวิจารณ์ว่า "จืดชืด" ^{[ 173 ]}และ "มีพลังน้อยกว่า" เมื่อเทียบกับเพลงธีมCharlie's AngelsของDestiny's Child [ ^{174 ] แม็}กซ์และเชลล์แบ็กได้ร่วมงานกับเอ็ด ชีแรนเป็นครั้งแรก รวมถึงศิลปินคนอื่นๆ ในอัลบั้มร่วมงานNo.6 Collaborations Projectของ เขา อิลยา ซัลมานซาเดห์เริ่มทำงานร่วมกับลาบรินท์ ในเพลง สำหรับอัลบั้มที่สองของเขาImagination & the Misfit Kid ^{[ 175 ]}และร่วมงานกับแซม สมิธในเพลงป๊อป " How Do You Sleep? " สมิธได้อธิบายถึงการเปลี่ยนแปลงทิศทางดนตรีของเขาจากเพลงบัลลาดไปเป็นเพลงป๊อป โดยกล่าวเพิ่มเติมว่า "ผมรู้สึกว่าเมื่อเร็ว ๆ นี้ผมได้แสดงด้านหนึ่งของตัวเองออกมา ซึ่งปกติผมจะเก็บไว้กับตัวเองหรือกับครอบครัวและเพื่อน ๆ ผมได้แสดงให้ทุกคนเห็นแล้ว และทุกคนก็ชอบมัน มันเกือบจะทำให้ผมได้รับอนุญาตให้ทำในสิ่งที่ผมใฝ่ฝันมาตลอด แต่ผมก็กลัวที่จะทำ ซึ่งก็คือเพลงป๊อป" ^{[ 176 ]}โยฮัน คาร์ลสันมีส่วนร่วมในอัลบั้มที่หกของเอฟริล ลาวีนชื่อ Head Above Water ^{[ 177 ]}และยังทำงานร่วมกับชาร์ลี พูธใน เพลง " Small Talk " และ " Harleys in Hawaii " ของเคที เพอร์รี อีกด้วย ^{[ 178 ] [ 179 ]} OzGoมีส่วนร่วมในอัลบั้มที่สี่ของมารินาชื่อLove + Fearและเริ่มทำงานในอัลบั้มกับแอลลี เอ็กซ์^{[ 180 ] [ 181 ]} วงดนตรี Coldplayจากอังกฤษได้รู้จักกับ Max และทีมงานของเขาเมื่อพวกเขาร่วมงานกันในสองเพลงสำหรับอัลบั้มที่แปดของวงEveryday Life ^{[ 182 ] [ 183 ]}และยังเริ่มทำงานร่วมกับOscar Holterเป็นครั้งแรกใน ซิงเกิลฮิต " Blinding Lights " ของThe Weeknd อีกด้วย^{[ 184]}ซึ่งต่อมากลายเป็นเพลงที่ติดชาร์ต Billboard Hot 100ตลอดกาล ^{[ 185 ]}

ในช่วงต้นทศวรรษนั้น เอลวิรา อันเดอร์ฟยาร์ด นักแต่งเพลงและนักดนตรีที่กำลังมาแรง ได้สำเร็จการศึกษาจากสถาบันนักแต่งเพลงแห่งสวีเดนที่มูสิกมาการ์นา และได้เซ็นสัญญากับ MXM Music โดยตรงเพื่อร่วมงานกับแม็กซ์ มาร์ติน^{[ 5 ]}เธอเริ่มทำงานกับโทฟ โล ในเพลงสำหรับ อัลบั้ม Sunshine KittyฉบับPaw Prints ซึ่งเป็นอัลบั้มที่สี่ของเธอ รวมถึงซิงเกิล " Sadder Badder Cooler " ที่เขียนร่วมกับแม็กซ์^{[ 186 ]}ภายในปีนั้น แม็กซ์และโฮลเตอร์ได้ร่วมงานกันในเพลงอีกสี่เพลงสำหรับอัลบั้มAfter Hours ซึ่งเป็นอัลบั้มที่สี่ของเดอะ วีคเอนด์ แม็กซ์ยังได้มีส่วนร่วมในสองเพลงสำหรับซาวด์แทร็กของภาพยนตร์เรื่องTrolls World Tourซึ่งมีจัสติน ทิมเบอร์เลคเป็น ผู้อำนวยการสร้างด้วย ^{[ 187 ]} Savan Kotechaได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการสร้างบริหารของเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องEurovision Song Contest: The Story of Fire Saga [ ^{188 ]}ซึ่งรวมถึงผลงานจาก Rami, Johan Carlsson, Rickard Goranssonและยังได้กลับมาร่วมงานกับArnthor Birgisson อดีต สมาชิกจากMaratone Studios อีก ^ด้วย Rami Yacoub ได้รับเครดิตมากที่สุดนับตั้งแต่ทำงานกับOne Directionซึ่งก็คือการแต่งเพลง 6 เพลงให้กับ อัลบั้มคัมแบ็ก ChromaticaของLady Gagaซึ่งรวมถึงเพลงที่ร่วมงานกับศิลปินคนอื่นๆ อีก 3 เพลง เพลง " Rain on Me " ที่ร่วมงานกับ Ariana Grande เป็นเพลงที่ศิลปินหญิงร่วมงานกันเพลงแรกที่ขึ้นอันดับ 1 บนBillboard Hot 100และยังเป็นเพลงคู่หญิงเพลงแรกในประวัติศาสตร์ที่ได้รับรางวัลแกรมมี่ในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 63อีก ด้วย ^{[ 189 ]}โยฮัน คาร์ลสัน มีส่วนร่วมในอัลบั้มSmile อัลบั้มที่หกของเคที เพอร์รี เช่นเดียวกับออสการ์ โฮลเตอร์, ออซโก และเอลวิรา ที่ให้ความช่วยเหลือในเพลงอื่นๆ อีกหลายเพลง ในช่วงครึ่งหลังของปี ทีมงานได้มีส่วนร่วมในสามซิงเกิลจากอัลบั้มLove Goes อัลบั้มที่สามของแซม สมิธ ได้แก่ " I'm Ready ", " My Oasis " และ " Diamonds " ทั้ง "I'm Ready" และ "How Do You Sleep?" เดิมทีตั้งใจจะอยู่ในรายชื่อเพลงของอัลบั้มที่มีชื่อว่าTo Die Forซึ่งมีกำหนดวางจำหน่ายในเดือนพฤษภาคม 2020 ก่อนที่จะถูกเลื่อนออกไปและเปลี่ยนชื่อ^{[ 190 ]}

ในปี 2021 Max Martin ร่วมกับ Oscar Holter ได้ผลิตอัลบั้ม Music of the Spheresซึ่งเป็นอัลบั้มที่เก้าของ Coldplay ทั้งหมดและนับเป็นอัลบั้มแรกของ Max ที่ได้รับหน้าที่นี้ ซึ่งรวมถึงซิงเกิลฮิต " My Universe " ที่ทำร่วมกับวงบอยแบนด์เกาหลีBTSซึ่งกลายเป็นเพลงแรกของสองวงหลักที่ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ต และเป็นเพลงแรกของวงจากอังกฤษที่เปิดตัวที่อันดับ 1 ในประวัติศาสตร์ของสหรัฐอเมริกา^{[ 191 ] [ 192 ]} Holter และMattman & Robinได้เขียนและผลิตเพลง " Good Ones " ให้กับCharli XCXและต่อมาเธอยังได้ปล่อยเพลง "Sweat" ที่เธอได้บันทึกและร่วมเขียนกับ Rami Yacoub ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของซาวด์แทร็กสำหรับแคมเปญPandora ME ของเธอ ^{[ 193 ] [ 194 ]} Rami ยังเริ่มทำงานร่วมกับ Ilya Salmanzadeh บ่อยครั้งสำหรับ ศิลปินต่างๆ เช่นJustin BieberและWestlife Max และ Ilya ยังร่วมงานกับJonas Brothersโดยได้รับความช่วยเหลือเพิ่มเติมจาก Rami Yacoub ในการบันทึกและผลิตเพลง " Who's In Your Head " สำหรับทัวร์คอนเสิร์ตที่กำลังจะมาถึง และกลายเป็นเพลงใหม่เพลงแรกของ Rami ที่ได้รับการระบุชื่อร่วมกับ Max นับตั้งแต่เขาออกจาก Maratone Studios เมื่อ 14 ปีก่อน^{[ 195 ]}เมื่อTaylor Swiftเริ่มปล่อยอัลบั้มเวอร์ชันใหม่ Max, Shellback และ Elvira Anderfjard ได้รับเครดิตในฐานะผู้แต่งเพลงใหม่และโปรดิวเซอร์ทั้งในเพลงใหม่และเพลงที่นำมาทำใหม่ในอัลบั้มRed (Taylor's Version) ที่บันทึกใหม่ของเธอ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เพลง " Message in a Bottle " ได้รับการเปิดเผยว่าเป็นเพลงแรกที่เธอเขียนในเซสชั่นกับ Max และ Shellback ในปี 2012 ^{[ 196 ]}ในช่วงปลายปี Rami ได้ทำเพลงสองเพลงกับดีเจและโปรดิวเซอร์ชาวสวีเดนAlessoชื่อ "Somebody to Use" และ " When I'm Gone " โดยร่วมงานกับ Katy Perry ^{[ 197 ] [ 198 ]}อเลสโซกล่าวเกี่ยวกับผลงานร่วมกันนี้ว่า "ผมรู้สึกว่าเพลงแบบนี้ไม่ได้ถูกสร้างขึ้นมานานแล้ว โลกต้องการเพลงแดนซ์ที่สนุกสนานและมีพลังอีกครั้ง เราทำงานกับเพลงนี้มานานกว่าหนึ่งปีและรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งกับผลลัพธ์ที่ออกมา" ^{[ 199 ]}

ในช่วงต้นปี 2022 The Weeknd ได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอชุดที่ห้าDawn FMซึ่งร่วมงานกับMax MartinและOscar Holterโดยร่วมมือกับOneohtrix Point Neverศิลปินได้อธิบายอัลบั้มนี้ว่าเป็น "อัลบั้มที่ผมอยากทำมาตลอด" ^{[ 200 ] [ 201 ]} Rami มีส่วนร่วมในอัลบั้มชุดที่สี่ของBastille ชื่อ Give Me the Futureและต่อมาได้ร่วมงานกับนักร้องนักแต่งเพลงAnittaในอัลบั้มVersions of Me ของ เธอ^{[ 202 ]} Rami และ Ilya Salmanzadeh ยังร่วมแต่งเพลงในอัลบั้มCrash อัลบั้มที่ห้าของ Charli XCX ซึ่งในที่สุดก็รวมเพลง "Good Ones" ที่เธอเคยปล่อยออกมาก่อนหน้านี้ และอัลบั้มนี้กลายเป็นอัลบั้มที่ติดอันดับสูงสุดในอาชีพนักดนตรีของเธอ โดยขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ต Official UK Chartsและเปิดตัวใน 10 อันดับแรกของBillboard Hot 100 ^{[ 203 ] [ 204 ]}ในเดือนพฤษภาคม 2022 วงดนตรีMåneskin จากอิตาลี ซึ่งชนะการประกวดEurovision Song Contest ปี 2021เปิดเผยว่าพวกเขาได้ทำงานอย่างหนักกับทีม MXM และ Wolf Cousins ​​ในอัลบั้มเปิดตัวระดับนานาชาติที่จะมาถึง หลังจากได้พบกับ Max Martin ในลอสแอนเจลิสเมื่อปีที่แล้ว^{[ 205 ]} ซิงเกิล " Supermodel " ของวงซึ่งทำงานร่วมกับ Max และ Rami Yacoub ได้เปิดตัวครั้งแรกในรอบชิงชนะเลิศสดของการประกวด Eurovision Song Contest 2022 ^{[ 206 ] [ 207 ] [ 208 ]}จัสติน แทรนเตอร์ผู้แต่งเพลงร่วมกับวง กล่าวว่าเพลงนี้จะเป็น "เพลงแรกจากหลายๆ เพลง" ที่พวกเขาแต่งร่วมกัน^{[ 209 ]}วงยังได้เผยเพลงอีกเพลงหนึ่งที่คาดว่าจะอยู่ในอัลบั้มชื่อ "Gasoline" เพื่อสนับสนุนการรุกรานยูเครนของรัสเซียซึ่งเป็นผลงานของวงเช่นกัน^{[ 210 ] [ 211 ]}นอกจากนี้อาลี ปายามีผู้ซึ่งพักงานดนตรีไปสามปี ได้กลับมาโดยมุ่งเน้นการขยายฐานลูกค้าของตนเองและพยายามพัฒนารูปแบบเสียงที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว โดยแยกตัวออกมาจาก MXM และ Wolf Cousins ​​ซึ่งกลายเป็นทางการหลังจากร่วมงานกับโซรานาในซิงเกิลเดี่ยวชุดที่สองของเธอ "Karaoke" ^{[ 212 ]}และต่อมาได้มีส่วนร่วมในอัลบั้มเปิดตัวของเฟลตเชอร์ Girl of My Dreams

ในช่วงครึ่งหลังของปี MXM และ Wolf Cousins ​​ได้ร่วมงานกันในสามเพลงจาก อัลบั้ม SpecialของLizzoรวมถึงซิงเกิลโปรโมท "Grrrls" ^{[ 213 ]}และต่อมาซิงเกิลที่สอง " 2 Be Loved (Am I Ready) " ^{[ 214 ]} นอกจากนี้ ในปีนี้ยังเป็นปีที่ Ilya และ OzGoกลับมาร่วมงานกันอีกครั้งหลังจากห่างหายไปเกือบแปดปีใน อัลบั้ม About Last Night...ของMabel [ ^{215 ] [ 216 ] Wolf} Cousins ​​ยังร่วมงานกันในหลายเพลงใน อัลบั้ม Dirt FemmeของTove Lo อีกด้วย ในเดือนกันยายน 2022 Sam Smithได้ปล่อยซิงเกิล " Unholy " ร่วมกับKim Petrasซึ่ง Ilya เป็นผู้ร่วมงาน และเพลงนี้ก็ติดอันดับต้นๆ ในชาร์ตเพลงเกือบ 20 ประเทศทั่วโลก ความสำเร็จอย่างล้นหลามของเพลงนี้มาจากการที่ทั้งคู่ได้โปรโมทเพลงผ่านTikTokด้วยวิดีโอที่พวกเขากำลังเต้นอยู่ในห้องอัดเสียงก่อนที่จะปล่อยเพลงออกมาประมาณหนึ่งเดือน^{[ 217 ] [ 218 ]}คู่ดูโอเฮาส์ชาวอังกฤษDisclosureได้ทำรีมิกซ์เพลงนี้และแสดงสด พร้อมทั้งโพสต์ความชื่นชอบเพลงนี้ลงในโซเชียลมีเดียด้วย^{[ 219 ]}ในขณะเดียวกันก็มีการประกาศว่าเพลงนี้คาดว่าจะอยู่ในอัลบั้มที่สี่ของ Smith ชื่อGloriaนอกจากนี้ ผลงานที่โดดเด่นอื่นๆ ของกลุ่มนี้ยังรวมถึงการร่วมงานกับศิลปินอย่างBeyoncéและAlma ด้วย ในช่วงปลายปี Max Martin ได้ร่วมมือกับSimon CowellจากSyco Musicรวมถึงค่ายเพลงUniversal Music GroupและRepublic Recordsเพื่อสร้างโปรเจกต์ค้นหาผู้มีความสามารถสำหรับ TikTok ที่ชื่อว่า "#StemDrop" Simon อธิบายถึงจุดประสงค์ของโปรเจกต์นี้ว่า "ลองนึกภาพดูสิว่าถ้าหากนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกบางคนแต่งเพลงใหม่เอี่ยม และแทนที่จะมอบให้กับศิลปินที่มีชื่อเสียง คุณกลับมอบให้กับโลกเพื่อนำไปบันทึกเสียง?" ^{[ 220 ]}เพลงแรกของโปรเจกต์ชื่อ "Red Lights" ออกวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 26 ตุลาคม 2022 และแต่งโดย Max รวมถึงSavan Kotechaและ Ali Payami ^{[ 221 ] [ 222 ]}

ในช่วงต้นปี 2023 Max Martin ได้มีส่วนร่วมในหลายเพลงในอัลบั้มเปิดตัวระดับนานาชาติของ Maneskin ชื่อ Rush!รวมถึงเพลง "Supermodel" ศิลปินชาวอังกฤษLewis Capaldiกล่าวว่าเขาได้ร่วมเขียนเพลงกับทีม MXM และ Wolf Cousins ​​อย่างกว้างขวาง รวมถึง Elvira Anderfjard และOzGoเพลง "Leave Me Slowly" ซึ่งมีกำหนดจะวางจำหน่ายในอัลบั้มที่สองของ Capaldi ชื่อ Broken by Desire to Be Heavenly Sentนั้นเขียนโดย Martin และ Oscar Holter ^{[ 223 ]}นอกจากนี้ Elvira และ OzGo ยังเริ่มทำงานร่วมกันบ่อยครั้งในหลายโครงการสำหรับศิลปินอย่างMaisie Petersและ Alma ^{[ 224 ]}ในเดือนมีนาคม 2023 Max Martin ประกาศว่าเขาร่วมกับShellbackและFred Againร่วมเขียน ซิงเกิล " Eyes Closed " ของEd Sheeranซึ่งวางจำหน่ายเป็นเพลงนำจากอัลบั้มปี 2023 ของเขา- (Subtract ) ^{[ 225 ]}ในเวลาเดียวกันนั้น แม็กซ์ได้แชร์รูปถ่ายของเขาในสตูดิโอกับมาดอนน่าซึ่งทำให้เกิดกระแสฮือฮาอย่างมากในโซเชียลมีเดีย^{[ 226 ]}

• แม็กซ์ มาร์ติน (ปี 1994 – ปัจจุบัน)
• รามี ยาคูบ (1997–2007; 2019–ปัจจุบัน)
• สะหวัน โกเตชา (2549–ปัจจุบัน)
• เชลล์แบ็ค (ปี 2007 – ปัจจุบัน)
• โยฮัน คาร์ลสสัน (2551–ปัจจุบัน)
• ปีเตอร์ คาร์ลสสัน (2551–ปัจจุบัน)
• ริกคาร์ด โกแรนส์สัน (2551–ปัจจุบัน)
• โทเบียส คาร์ลสสัน (2008-ปัจจุบัน)
• ปีเตอร์ สเวนส์สัน (2012–ปัจจุบัน)
• เอลวิรา อันเดอร์ฟแยร์ด (2020–ปัจจุบัน)
• โทฟ บูร์แมน (2020-ปัจจุบัน)
• ลูกา โคลเซอร์ (ปี 2020-ปัจจุบัน)

• โทฟ โล (2012–ปัจจุบัน)
• ออสการ์ โฮลเตอร์ (ปี 2012 – ปัจจุบัน)
• เอ สตรัต (2012–ปัจจุบัน)
• แมทเทียส ลาร์สสัน (2013–ปัจจุบัน)
• โรบิน เฟรดริกส์สัน (2013–ปัจจุบัน)
• อิลยา (ปี 2013 – ปัจจุบัน)
• OzGo (ปี 2013 – ปัจจุบัน)
• แฟท แม็กซ์ จีซัส (2014-ปัจจุบัน)

• เดนนิซ ป็อป (1992–1998)
• ดักลาส คาร์ (1992-1998)
• คริสเตียน ลุนดิน (1994–2000; 2012-2017)
• จอห์น อมาติเอลโล (1994-2000)
• อเล็กซานเดอร์ โครนลันด์ (1995-2000; 2012-2017)
• ยอร์เกน เอโลฟส์สัน (1996-2000)
• เดวิด ครูเกอร์ (1996-2000)
• เพอร์ แม็กนุสสัน (1996-2000)
• เจค ชูลซ์ (1998-2000)
• อันเดรียส คาร์ลสสัน (1998–2000)
• ดร.ลุค (2004–2014)
• อาร์นธอร์ เบอร์กิสสัน (2549–2553)
• ลูคัส ลูเลส (2012-2017)
• ลาเลห์ (2012-2017)
• ยาคอบ เยอร์ลสตรอม (2012-2023)
• อาลี ปายามิ (2013–2018)

Cheiron , Maratone , MXM และ Wolf Cousins ​​ได้ร่วมงานกับนักดนตรีและศิลปินมากมาย รวมถึง: