มาริสา แอนเดอร์สันเป็นนักกีตาร์และนักแต่งเพลงชาวอเมริกันที่อาศัยอยู่ในพอร์ตแลนด์ รัฐโอเรกอนเธอเป็นที่รู้จักในด้านการผสมผสาน ดนตรี สไตล์กีตาร์ดั้งเดิมของอเมริกาเข้ากับแนวดนตรีต่างๆ จากทั่วสหรัฐอเมริกาและทั่วโลก รวมถึงผลงานการแต่งเพลงที่ส่วนใหญ่เป็นการด้นสดแม้ว่าเธอจะเป็นที่รู้จักในฐานะนักเล่นกีตาร์อะคูสติกและกีตาร์ไฟฟ้า แต่เธอก็เคยเล่นคีย์บอร์ดและเครื่องดนตรีอื่นๆ ในอัลบั้มของเธอด้วย แอนเดอร์สันเติบโตในโซโนมา รัฐแคลิฟอร์เนียและหลังจากลาออกจากวิทยาลัย เธอก็เดินทางไปทั่วสหรัฐอเมริกาและเม็กซิโกเป็นเวลาหลายปีก่อนที่จะมาลงหลักปักฐานในพอร์ตแลนด์

เธอออกอัลบั้มภายใต้ชื่อของตัวเองมาแล้ว 11 อัลบั้มตั้งแต่ปี 2006 รวมถึงอัลบั้มร่วมงานกับJim White สองอัลบั้ม และอัลบั้มร่วมกับ Tashi Dorji และ William Tylerอย่างละหนึ่งอัลบั้ม นอกจากนี้ เธอยังเคยเป็นสมาชิกของวง Dolly Ranchers และ Evolutionary Jass Band โดยออกอัลบั้มหลายชุดกับแต่ละวง เธอเคยออกทัวร์กับทั้งสามคนที่ร่วมงานด้วย รวมถึงศิลปินอย่างEmmylou Harris , Godspeed You! Black EmperorและThurston Mooreด้วย

แอนเดอร์สันเกิดในแคลิฟอร์เนียตอนเหนือและเติบโตในโซโนมา [ ^{1 ] เมื่อ}เธอยังเด็ก เธอฟังเพลงโบสถ์และเพลงคลาสสิกกับแม่ของเธอ และฟัง เพลงคันท รีโดยเฉพาะ เพลงของ Doc WatsonและOak Ridge Boysกับพ่อของเธอ^{[ 2 ] [ 3 ]}เธอเริ่มเล่นกีตาร์เมื่ออายุ 10 ขวบ^{[ 3 ]}ในช่วงวัยรุ่นและวัยผู้ใหญ่ตอนต้น เธอเรียนกีตาร์กับนีน่า เกอร์เบอร์นัก กีตาร์ชาวแคลิฟอร์เนียเช่นกัน ^{[ 4 ]} เธอ เรียกตัวเองว่าเป็น "วัยรุ่นที่แปลก" เธอเรียนรู้เกี่ยวกับดนตรีพื้นบ้าน หลากหลายสไตล์ จากส่วนต่างๆ ของโลก รวมถึง เพลง บลูส์จากมิสซิสซิปปีเดลต้าดนตรีอังกฤษ แอฟริกัน และแอปปาเลเชียนโดยการอ่านหนังสือจากนักคติชนวิทยาเซซิล ชาร์ป^{[ 5 ]}เธอเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยฮัมโบลด์สเตทก่อนที่จะลาออกเมื่ออายุ 19 ปี^{[ 1 ] [ 3 ]}

หลังจากลาออกจากวิทยาลัย แอนเดอร์สันใช้เวลาประมาณสิบปีอาศัยอยู่โดยไม่มีที่อยู่เป็นหลักแหล่ง^{[ 6 ] [ 3 ]}ช่วงเวลาส่วนใหญ่หมดไปกับการจัดและเข้าร่วมการประท้วงทางการเมือง รวมถึงการเดินข้ามประเทศหลายครั้งเพื่อสร้างความตระหนักรู้เกี่ยวกับประเด็นต่างๆ เช่นปัญหาสิ่งแวดล้อมอธิปไตยของชนพื้นเมืองอเมริกันและขบวนการต่อต้านนิวเคลียร์ [ ^{5 ] [ 7 ] ช่วง}เวลาบางส่วนหมดไปกับการใช้ชีวิตในเม็กซิโก รวมถึงการทำงานกับคณะละครสัตว์ที่เธอเล่นดนตรีให้กับกองโจรต่อต้านรัฐบาลที่ประท้วงในช่วงความขัดแย้งในรัฐเชียปัสทางตอนใต้ของเม็กซิโก[ ^{3 ] [ 8 ] เธอ}เป็นสมาชิกของวงดนตรีคันทรีโฟล์ค Dolly Ranchers ตั้งแต่ปี 1997 ถึง 2003 โดยเล่นในอัลบั้มทั้งสองชุดของพวกเขาและในการแสดงสี่ชุดต่อคืนที่บาร์คาวบอยในนิวเม็กซิโก^{[ 8 ] [ 3 ]}เธอยังทำงานที่ Rock Camp for Girls ระหว่างปี 2003 ถึง 2011 และมีส่วนร่วมในหนังสือชื่อเดียวกันของค่ายด้วย^{[ 3 ]}เธอตั้งรกรากในพอร์ตแลนด์ รัฐโอเรกอน หลังจากเดินทางไปยังแปซิฟิกตะวันตกเฉียงเหนือเพื่อเข้าร่วมการประท้วง WTO ที่ซีแอตเติลในปี 1999 [ ^{1 ] ใน}พอร์ตแลนด์ เธอเข้าร่วม วงดนตรี ด้นสด Evolutionary Jass Band เป็นเวลาหกปี และบันทึกอัลบั้มสามชุด^{[ 8 ] [ 3 ]}

อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเธอHoliday Motelวางจำหน่ายโดย 16 Records ในปี 2006 และทำให้เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล OUTMusic Awardสาขา Best Female Debut Record ^{[ 3 ]}ตามมาด้วยอัลบั้มThe Golden Hour ในปี 2009 และMercury ในปี 2013 ซึ่งทั้งสอง ^{อัลบั้ม}วางจำหน่ายโดยMississippi Records [ ^{3 ]}และอัลบั้มอีกชุดในปี 2013 Traditional and Public Domain Songsซึ่งวางจำหน่ายโดยGrapefruit Records ^{[ 3 ] [ 9 ]}ในปี 2014 เธอปรากฏตัวในฐานะนักดนตรีรับเชิญในอัลบั้มAre We ThereของSharon Van Ettenโดยเล่นกีตาร์ในเพลงแรก "Afraid of Nothing" ^{[ 10 ]}ในปี 2015 เธอได้ออกอัลบั้มร่วมกับTashi Dorji นักกีตาร์ชาว ภูฏาน Tashi Dorji ซึ่งวางจำหน่ายโดย Footfalls Records ^{[ 11 ]}ปีต่อมา เธอได้ปล่อยอัลบั้ม^Into the Lightภายใต้ค่ายเพลงของตัวเอง Chaos Kitchen Music ^{[ 12 ]}เมื่อวันที่ 31 ตุลาคม 2017 เธอประกาศว่าเธอได้เซ็นสัญญากับThrill Jockey [ ^{13 ]}ซึ่งเธอได้ปล่อยอัลบั้มอีกสี่อัลบั้มถัดมา ได้แก่Cloud Cornerใน ปี 2018 ^{[ 14 ]} The Quickeningในปี 2020 ซึ่งเป็นการร่วมงานกับJim Whiteมือ กลองชาวออสเตรเลีย ^{[ 15 ]} Lost Futuresในปี 2021 [ ^{16 ]}ซึ่งเป็นการร่วมงานกับWilliam Tyler นักกีตาร์โฟล์คชาวอเมริกัน และ Still, Hereใน^ปี 2022 ^{[ 17 ] [ 18 ]}

แอนเดอร์สันปรากฏตัวเป็นแขกรับเชิญร่วมกับไมเคิล เฮอร์ลีย์ นักดนตรีชาวโอเรกอนอีกคน ในภาพยนตร์เรื่องLeave No Trace ปี 2018 โดยทั้งคู่ได้แสดงเพลง "O My Stars" และ "Dark Holler" ^{[ 19 ] [ 20 ]} เธอยังได้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์อีกหลายเรื่อง รวมถึง Lake Forest Parkปี 2022 ^{[ 21 ]}และA Perfect Day for Caribou ^{[ 22 ]}

แอนเดอร์สันได้ออกทัวร์และแสดงสดร่วมกับศิลปินมากมาย รวมถึงผู้ร่วมงานในอัลบั้มของเธออย่าง Tashi Dorji ^{[ 23 ]} William Tyler ^{[ 24 ]}และ Jim White ^{[ 25 ]}ตลอดจนYasmin Williams [ ^{24 ] Giorgos} Xylouris , Ed Kuepper [ ^{25 ] Circuit} des Yeux [ ^{26 ]} Emmylou Harris [ ^{27 ] Godspeed} You! Black Emperor ^{[ 28} ] ^{Charlie Parr} , Bill Callahan [ ^{29 ] และ} Thurston Moore [ ^{30 ] เธอ}ได้แสดงในเทศกาลดนตรีต่างๆ รวมถึง^Big Ears Festival [ 24 ^{] Pitchfork} ' s Midwinter ที่ Art Institute of Chicago [ ^{31 ] Le} Guess Who ^? [ ^{32 ] [ 33 ] และ} Moogfest ^{[ 34 ]}เธอยังได้แสดงใน ซีรีส์ Tiny Desk ConcertsของNPR Musicในปี 2014 โดยส่วนใหญ่เล่นเพลงจาก^Traditional and Public Domain SongsและMercury ^{[ 35} ]

เมื่อวันที่ 5 มีนาคม 2024 แอนเดอร์สันและไวท์ประกาศอัลบั้มร่วมกันชุดที่สองของพวกเขาSwallowtailและปล่อยซิงเกิลนำ "Bitterroot Valley Suite I: Water" ^{[ 36 ]}อัลบั้มนี้บันทึกเสียงที่Point Lonsdaleประเทศออสเตรเลีย และวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 10 พฤษภาคมโดย Thrill Jockey ^{[ 36 ]}ในปีเดียวกันนั้น แอนเดอร์สันได้ปรากฏตัวใน อัลบั้ม A Chaos of FlowersของBig Braveโดยเล่นกีตาร์ในเพลง "Canon: In Canon" ^{[ 37 ]}

ดนตรีของแอนเดอร์สันได้รับการอธิบายว่าอยู่ใน รูปแบบ กีตาร์อเมริกันดั้งเดิม ที่ จอห์น ฟาเฮย์นำเสนอในช่วงทศวรรษ 1960 และเธอถูกเรียกว่าเป็น " นักกีตาร์นอกกระแส แนวนีโอ- อเมริกา นา" ^{[ 38 ]}เธอผสมผสานอิทธิพลจากแนวเพลงอื่นๆ เช่นกอสเปลคันทรี โฟล์คแอปพาเลเชียน และบลูส์^{[ 39 ]}แจ๊สดนตรีละครสัตว์มินิมัลลิสต์อิเล็กทรอนิกส์โดรนและดนตรีคลาสสิกในศตวรรษที่ 20 ^{[ 3} ] ^{ขณะเดียวกัน}ก็รวม อิทธิพล จากทั่วโลกเช่นดนตรีตูอาเร็กและ ละติน ในCloud Corner ^{[ 40 ]}และฟลาเมนโกในStill, Here [ ^{41 ] ใน}บางอัลบั้ม ดนตรีของเธอยังถูกเรียกว่าเป็นดนตรีทดลองอีก ด้วย ^{[ 15 ] [ 42 ]}

เธอเป็นที่รู้จักในเรื่องการด้นสดดนตรีมากกว่าการประพันธ์เพลงในผลงานบันทึกเสียงหลายชิ้นของเธอ รวมถึงอัลบั้มThe Quickeningทั้งหมด^{[ 43 ] [ 15 ]}ในเรื่องนี้ เธอได้กล่าวว่าเธอชอบ "คิดถึงการด้นสดในฐานะการสนทนา" และว่า "มันเป็นเพียงศิลปะในการอ่านออกเขียนได้และการแสดงออกไม่ว่าคุณจะใช้ภาษาใดก็ตาม... ฉันพยายามที่จะอยู่กับดนตรีอย่างเต็มที่และทำให้ความตั้งใจของฉันเป็นจริงในทุกการแสดง" ^{[ 2 ]}เมื่อถูกถามในการสัมภาษณ์ว่าเธอเริ่มด้นสดได้อย่างไร เธอกล่าวว่า

ฉันเติบโตมากับการเล่นดนตรีคลาสสิก ในดนตรีคลาสสิกนั้นมีเจ้านาย สิ่งที่เขียนไว้ในโน้ตคือเจ้านาย สิ่งที่ผู้ประพันธ์ตั้งใจไว้คือเจ้านาย ในดนตรีคลาสสิก คุณไม่ได้เป็นเจ้านายของตัวเองเลย นั่นก็ไม่เป็นไร เพราะมีเหตุผล เพลงใดๆ ที่ร้องมักจะมีโครงสร้างที่คุณต้องปฏิบัติตาม คำพูดเป็นเจ้านายในหลายๆ ครั้ง พวกมันเป็นเจ้านายของเพลงว่าจะดำเนินไปอย่างไร เริ่มต้นและจบเมื่อใด และลำดับของอารมณ์จะเป็นอย่างไร^{[ 4 ]}

ฉันไม่ได้ต่อต้านโครงสร้าง ฉันไม่ได้ต่อต้านการทำสิ่งต่างๆ ในแบบเดียวกันด้วยซ้ำ แต่ในกระบวนการสร้างสรรค์ ฉันชอบที่จะมีอิสระ เมื่อถึงการแสดง ก็มีพื้นที่สำหรับทุกสิ่งในดนตรีของฉัน บางสิ่งฉันทำเหมือนเดิมทุกประการ และนั่นก็เป็นความสนุกอย่างหนึ่ง คือการยึดติดกับสิ่งนั้น บางสิ่งฉันทำแตกต่างออกไป ในการแสดง สิ่งที่เปลี่ยนแปลงคือพลวัตในห้อง^{[ 4 ]}