ไมอามีเบส (หรือที่รู้จักกันในชื่อบูตี้มิวสิคหรือบูตี้เบส ) เป็นแนวเพลงย่อยของฮิปฮอปที่ได้รับความนิยมในช่วงทศวรรษ 1980 และ 1990 การใช้กลองจากRoland TR-808 เสียงกลองเบสที่ยาวนานเสียงเบสที่หนักแน่น จังหวะ การเต้น ที่เร็วขึ้น และเนื้อเพลงที่มักมีเนื้อหาทางเพศอย่างโจ่งแจ้ง ทำให้แตกต่างจากแนวเพลงย่อยอื่นๆ ของฮิปฮอป นักเขียนด้านดนตรีRichie Unterbergerได้อธิบายลักษณะของไมอามีเบสว่าใช้จังหวะที่มี "ลักษณะหยุดๆ เริ่มๆ" และเสียงฉาบที่ "ฟู่ๆ" พร้อมเนื้อเพลงที่ "สะท้อนภาษาของท้องถนน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ย่านคนผิวดำในอดีตของ ไมอามีเช่นLiberty City , GouldsและOvertown " ^{[ 1 ]}

แม้ว่า Miami bass จะไม่ได้รับการยอมรับจากกระแสหลักอย่างสม่ำเสมอ แต่การได้รับความสนใจจากสื่อระดับชาติในช่วงแรกๆ ในยุค 1980 ส่งผลให้เกิดผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อการพัฒนาของฮิปฮอปดนตรีแดน ซ์ และเพลงป๊อป^{[ 2 ]}

เสียงภายนอก
ที่มาของเพลง Miami Bass
เพลง Bass Rock Expressของ MC ADEได้รับการยกย่องว่าเป็นเพลงฮิตเพลงแรกของแนวเพลงนี้ (มีคลิปวิดีโอใน YouTube )
เพลง Throw the Dของ 2 Live Crew ได้รับการยกย่องว่ามีส่วนช่วยเผยแพร่ไปทั่วโลกและกำหนดทิศทางของแนวเพลงนี้ (วิดีโอบน YouTube)

ในช่วงทศวรรษ 1980 จุดสนใจของดนตรีแนว Miami bass มักจะอยู่ที่ดีเจและโปรดิวเซอร์เพลงมากกว่าศิลปินเดี่ยวค่ายเพลง ต่างๆ เช่นPandisc , HOT Records, 4-Sight Records และSkyywalker Recordsได้ปล่อยผลงานในแนวเพลงนี้ออกมามากมาย Unterberger ได้กล่าวถึง James ( Maggotron ) McCauley (หรือที่รู้จักกันในชื่อ DXJ, Maggozulu Too, Planet Detroit และ Bass Master Khan) ว่าเป็น "บิดาแห่ง Miami bass" ซึ่ง McCauley ปฏิเสธและเลือกที่จะมอบสถานะดังกล่าวให้กับโปรดิวเซอร์ Amos Larkins แทน^{[ 3 ] [ 2 ]}

ดีเจ เคอ ร์ติส แมนโทรนิค ( แมนโทรนิกซ์ ) เป็นผู้มีอิทธิพลสำคัญต่อดนตรีแนวไมอามีเบส โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ซิงเกิล "Bass Machine" (1986) ของแมนโทรนิค ซึ่ง มีเสียง ร้องแร็พโดยที ลา ร็อคเป็นจุดเปลี่ยนสำคัญในการพัฒนาดนตรีแนวไมอามีเบส^{[ 4 ]}

"Bass Rock Express" ของMC ADE ซึ่งมีดนตรีและจังหวะที่ผลิตโดย Amos Larkins มักได้รับการยกย่องว่าเป็นเพลงแนว Miami bass เพลงแรกที่ได้รับความนิยมในวงการเพลงใต้ดินในระดับนานาชาติ ^{[ 2 ]}

ซิงเกิล "Throw The D" ของวง2 Live Crewในปี 1986 ได้วางรากฐานถาวรให้กับวิธีการแต่งและผลิตเพลง Miami bass ในอนาคต^{[ 2 ]}

2 Live Crew ( Mark "Brother Marquis" Ross , Christopher "Fresh Kid Ice" Wong Won , Luther "Luke Skyywalker" Campbellและ David "Mr. Mixx" Hobbs) มีบทบาทสำคัญในการทำให้ดนตรีแนว Miami bass เป็นที่นิยมในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และต้นทศวรรษ 1990 อัลบั้มThe 2 Live Crew Is What We Are ที่วางจำหน่ายในปี 1986 กลายเป็นที่ถกเถียงกันเนื่องจากเนื้อเพลงที่มีเนื้อหาทางเพศอย่างโจ่งแจ้ง ส่วน อัลบั้ม As Nasty As They Wanna Be ในปี 1989 พร้อมกับซิงเกิลฮิต " Me So Horny " ยิ่งเป็นที่ถกเถียงกันมากขึ้น นำไปสู่ปัญหาทางกฎหมายสำหรับทั้ง 2 Live Crew และผู้ค้าปลีกที่จำหน่ายอัลบั้มดังกล่าว ในที่สุดข้อกล่าวหาทั้งหมดก็ถูกยกเลิกในการอุทธรณ์^{[ 2 ]}

ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 และต้นทศวรรษ 1990 ดีเจหลายคน เช่น Ghetto Style DJs ของ Luke Skyywalker, Triple M DJs ของ Norberto Morales, MHF DJs ของ Super JD, Space Funk DJs, Mohamed Moretta, DJ Nice & Nasty , Felix Sama, DJ Spin, Ramon Hernandez, Bass Master DJs, DJ Laz , Earl "The Pearl" Little, Uncle Al, Ser MC, Raylo & Dem Damn Dogs, DJ Slice, K-Bass, Jam Pony Express และคนอื่นๆ มีส่วนร่วมอย่างมากในการเล่นเพลงแนว Miami bass ในงานกลางแจ้งในท้องถิ่นต่อหน้าผู้ชมจำนวนมากตามชายหาด สวนสาธารณะ และงานแสดงสินค้าต่างๆ ในพื้นที่

คลับต่างๆ ในเซาท์ฟลอริดา รวมถึงPac-Jam , Superstars Rollertheque, Bass Station, Studio 183, Randolphs, Nepenthe, Video Powerhouse, Skylight Express, Beat Club และ Club Boca ต่างจัดงานดนตรีแนวเบสเป็นประจำ นอกจากนี้ สถานีวิทยุในไมอามีก็ให้การสนับสนุนการออกอากาศและรายการต่างๆ อย่างแข็งแกร่ง โดยเฉพาะสถานี Rhythm 98 (ซึ่งปัจจุบันปิดตัวไปแล้ว) รวมถึง WEDR และWPOW (Power 96) ด้วย

การสนับสนุนและส่งเสริมดนตรีแนวไมอามีเบสยังเกิดขึ้นจากเมืองออร์แลนโด ด้วย สถานีวิทยุ 102 Jamz ( WJHM ) ซึ่งเป็นสถานีวิทยุชื่อดังในออร์แลนโดในช่วงปลายทศวรรษ 1980 ได้นำเสนอดนตรีแนวไมอามีเบสและช่วยให้ดนตรีแนวนี้ได้รับความนิยมมากขึ้นในและรอบๆ ฟลอริดาตอนกลาง

ดนตรีแนว Florida breaksได้รับอิทธิพลอย่างมากจากดนตรีแนว Miami bass รวมถึงองค์ประกอบของดนตรีแนว houseและ deep bass ซึ่งในที่สุดก็ก่อให้เกิด "The Orlando Sound" ขึ้นมา ด้วยเหตุนี้ Miami bass จึงกลายเป็นดนตรีหลักของฟลอริดาอย่างรวดเร็ว

ในช่วงกลางทศวรรษ 1990 อิทธิพลของดนตรีแนว Miami bass ได้แพร่กระจายออกไปนอกฟลอริดาตอนใต้และตอนกลาง ไปยังทุกพื้นที่ของฟลอริดาและภาคใต้ของสหรัฐอเมริกา ในช่วงกลางทศวรรษ 1990 ดนตรีแนวนี้ได้กลับมาได้รับความนิยมในเชิงพาณิชย์และกระแสหลักอีกครั้ง โดยศิลปินที่ได้รับอิทธิพลจาก Miami bass เช่นL'Trimm , 95 South , Tag Team , 69 Boyz , Quad City DJ'sและFreak Nastyต่างก็มีเพลงฮิตติดชาร์ต Miami bass ตัวอย่างของเพลงเหล่านี้ ได้แก่ " Whoomp! (There It Is) " โดย Tag Team ในปี 1993 ^{[ 5 ]} " Tootsee Roll " โดย 69 Boyz ในปี 1994 ^{[ 6 ]} " C'mon N' Ride It (The Train) " โดย Quad City DJ's ในปี 1996 ^{[ 7 ]}และ " Whoot, There It Is " โดย95 Southในปี 1993 ^{[ 5 ]}

เพลงเหล่านี้ทั้งหมดติดอันดับท็อป 20 ใน ชาร์ต Billboard Hot 100 และทำให้ Miami bass เป็นที่รู้จักในระดับประเทศ ศิลปินเหล่านี้โดยทั่วไปใช้เสียงและการผลิตแบบ Miami bass แต่ทำในรูปแบบที่ไม่โจ่งแจ้งและเข้าถึงได้ง่ายกว่าที่ Campbell และ 2 Live Crewเคยทำมาก่อน^{[ 8 ]}

ดนตรีแนว Miami bass มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แดนซ์แนวGhettotechและBooty houseซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างDetroit techno และChicago house กับเสียง Miami bass Ghettotech มีเนื้อเพลงที่เน้นเรื่องเพศ ไลน์เบสแบบฮิปฮอป และทัศนคติแบบคนเมืองเช่นเดียวกัน แต่มีจังหวะที่หนักแน่นและเร็วขึ้นด้วย บีทแบบเทคโน จาก Roland TR-909ในปี 2007 เพลงฮิปฮอปและอาร์แอนด์บีร่วมสมัยเริ่มเน้นการเต้นมากขึ้น แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของ Miami bass และ techno และมักจะเร่งจังหวะให้เร็วขึ้นจนเหมือนเสียง "ชิปมังก์" เพื่อการเต้นที่เร็วขึ้น เช่น juking, wu-tanging และ bopping ซึ่งมักจะทำกันเฉพาะในเขต Miami-Dade, Broward และ Palm Beach ในฟลอริดาตอนใต้เท่านั้น

ดนตรีแนว Miami bass ได้รับอิทธิพลจากประวัติศาสตร์ทางวัฒนธรรมของชุมชนที่หลากหลาย โดยมีการพัฒนาแนวเพลงย่อยที่ผสมผสาน ระหว่าง คิวบาโดมินิกันและแอฟโฟร-บราซิล ซึ่งรวมถึง Baltimore clubและfunk carioca ^{[ 9 ] [ 10 ]}

อีกหนึ่งแนวเพลงย่อยของ Miami bass คือ "car audio bass" ซึ่งมีลักษณะเสียงเบสที่กระชับยิ่งขึ้น โดยมักเน้นไปที่เสียงกลอง 909 ที่หนักแน่นมาก ๆ ผสมกับคลื่นไซน์หรือเสียงกลอง 808 แบบคลาสสิ ก หรือบางครั้งก็ใช้เพียงคลื่นไซน์อย่างเดียว ตัวอย่างศิลปินได้แก่DJ Laz , DJ Magic Mike , Afro-Rican (ในนาม Power Supply), Techmaster PEB , DJ Billy E, Bass 305 และ Bass Patrol

กอม (Gqom) เป็นแนวดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แดนซ์ของแอฟริกาที่กำเนิดขึ้นในเมืองเดอร์บันประเทศแอฟริกาใต้ ในช่วงต้นทศวรรษ 2010 บางครั้งถูกเข้าใจผิดว่าเป็นแนวดนตรีไมอามีเบส (Miami bass) เนื่องจากมีความคล้ายคลึงกันระหว่างภูมิทัศน์เมืองเดอร์บันกับ ย่าน เซา ท์บีช และนอร์ทบีช ของไมอามี รวมถึงวัฒนธรรมรถยนต์ที่มีระบบเสียงรถยนต์ ที่ได้รับการปรับปรุง โดยเน้นที่เสียงเบสอย่างไรก็ตาม กอมและไมอามีเบสมีความแตกต่างกันในด้านต้นกำเนิดและรูปแบบการผลิต^{[ 11 ] [ 12 ]}

• Pappawheelie. "Miami Bass: The Primer" นิตยสาร Stylus เก็บถาวรเมื่อ 2007-11-06 ที่Wayback Machine
• Unterberger, Richie (1999). Music USA: The Rough Guide . The Rough Guides. หน้า  144–145 . ISBN 1-85828-421-X.

• บทความเบื้องต้น เกี่ยวกับเบสสไตล์ไมอามี่ จากนิตยสาร Stylus ( เก็บถาวรเมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ 2006 ในWayback Machine)
• แร็พที่เกี่ยวข้องกับดนตรีไมอามี่
• สถานีวิทยุฮิปฮอปออนไลน์เซาท์ฟลอริดา - ฟังได้เลย(เก็บถาวร เมื่อ 25 มิถุนายน 2013 ที่Wayback Machine)
• Miami Bass ถูกเก็บถาวรเมื่อวันที่ 17 กันยายน 2021 ในWayback MachineจากIshkur's Guide to Electronic Music