พื้นที่การแสดงนิวยอร์ก

Performance Space New York (เดิมชื่อ Performance Space 122 หรือ PS 122) ตั้งอยู่ในอาคารโรงเรียนประถมของรัฐเก่าใน ย่าน อีสต์วิลเลจของแมนฮัตตัน
แผนที่แบบอินเทอร์แอคทีฟของ Performance Space นิวยอร์ก
ที่อยู่	150 เฟิร์สอเวนิว
ที่ตั้ง	นครนิวยอร์ก รัฐนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา
พิกัด	40°43′42″เหนือ73°59′04″ตะวันตก / 40.728285°N 73.984581°W / 40.728285; -73.984581
การก่อสร้าง
เปิดแล้ว	ปี 1980 (ในฐานะสถานที่จัดงานนำเสนอ)
เว็บไซต์
performancespacenewyork.org​

Performance Space New Yorkซึ่งเดิมรู้จักกันในชื่อ^Performance Space 122หรือPS 122 [ ^{1 ]}เป็นองค์กรศิลปะที่ไม่แสวงหาผลกำไรก่อตั้งขึ้นในปี 1980 ในย่าน East Villageของแมนฮัตตันในอาคารโรงเรียนรัฐบาลร้าง^{[ 2 ]}

โรงเรียนประถมเดิม โรงเรียนรัฐบาลหมายเลข 122 ถูกทิ้งร้างและอยู่ในสภาพทรุดโทรม จนกระทั่งกลุ่มศิลปินทัศนศิลป์เริ่มใช้ห้องเรียนเก่าเป็นสตูดิโอ ในปี 1979 นักออกแบบท่าเต้นCharles Moultonเริ่มจัดการซ้อมและเวิร์คช็อปในโรงอาหารชั้นสอง และเชิญเพื่อนนักแสดง Charles Dennis, John Bernd และ Peter Rose มาร่วมมือในการบริหารและการใช้พื้นที่ ต่อมาTim Millerคนรักของ John Bernd ได้เข้าร่วมกับทั้งสี่คนในการเปิดตัว PS 122 ^{[ 3 ]}

หนึ่งในกิจกรรมแรกๆ ของพื้นที่ซึ่งสร้างสรรค์โดยสเตฟานี สกูรา นักออกแบบท่าเต้น หนึ่งในผู้ก่อตั้ง คือ Open Movement ซึ่งเป็นกิจกรรมเต้นรำแบบด้นสดที่ไม่เน้นการแสดงเป็นประจำทุกสัปดาห์^{[ 4 ]}ผู้เข้าร่วม Open Movement ในช่วงแรกๆ ได้แก่ ศิลปินอย่าง อิชมาเอล ฮูสตัน-โจนส์ , อีวอนน์ ไมเออร์, เจนนิเฟอร์ มอนสัน , โยชิโกะ ชู มะ , เจนนิเฟอร์ มิลเลอร์ , เจเรมี เนลสัน และคริสโตเฟอร์ โนว์ลส์ รวมถึงศิลปินด้านการเต้นและการแสดงอื่นๆ PS 122 เริ่มจัดแสดงโชว์ในปี 1980 ด้วย "Avant-Garde-Arama" ครั้งแรก ซึ่งเป็นการแสดงแบบสหสาขา และได้ตีพิมพ์ปฏิทินการแสดง ชั้นเรียน และเวิร์คช็อปฉบับสมบูรณ์ครั้งแรก ละครหรือการแสดงสาธารณะเต็มรูปแบบเรื่องแรกที่จัดแสดงใน PS 122 ในเดือนตุลาคม 1980 เป็นละครของโรบิน เอปสไตน์^{[ 5 ]}และบริษัทละครสตรีทดลองของโดโรธี แคนต์เวลล์More Fire! Productions

มาร์ค รัสเซลล์ได้รับการว่าจ้างให้เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ในปี 1983 เพื่อดูแลและกำหนดทิศทางการจัดโปรแกรมโดยรวม โดยขยายจากสถานที่ให้เช่าเป็นสถานที่จัดการแสดงตลอดทั้งปี PS 122 เพิ่มโปรแกรมเป็นสองเท่าในปี 1986 เมื่อเปลี่ยนโรงยิมเก่าบนชั้นหนึ่งให้เป็นพื้นที่การแสดงที่ใช้สำหรับการแสดงต่อเนื่องของกลุ่มละครขนาดเล็ก และเป็นสถานที่สำหรับการประชุมชุมชน รัสเซลล์ลาออกในปี 2004 วาเลโฮ แกนท์เนอร์รับตำแหน่งต่อจากเขาตั้งแต่ฤดูกาล 2005–2006 จนถึงปี 2017 และที่สำคัญคือได้สร้างซีรีส์ฤดูหนาวประจำปีของ Performance Space 122 ซึ่งก็คือเทศกาล COIL ^{[ 6 ]}

ในปี พ.ศ. 2548 PS 122 เป็นหนึ่งใน 406 สถาบันศิลปะและบริการสังคม ในนครนิวยอร์กที่ได้รับเงินสนับสนุนส่วนหนึ่งจากเงิน 20 ล้านดอลลาร์สหรัฐจากมูลนิธิคาร์เนกีซึ่งเป็นไปได้ด้วยการบริจาคจากนายกเทศมนตรีนครนิวยอร์กไมเคิล บลูมเบิร์ก^{[ 7 ] [ 8 ]}

ในปี 2011 เงินทุนจากกรมกิจการวัฒนธรรมแห่งนครนิวยอร์กได้ริเริ่มการปรับปรุงอาคารบนถนนเฟิร์สอเวนิวครั้งใหญ่ มูลค่า 37 ล้านดอลลาร์ ซึ่งเป็นที่ตั้งของ PS 122 และองค์กรอื่นๆ อีกสี่แห่ง^{[ 9 ] [ 10 ]}ในระหว่างกระบวนการหกปี PS 122 ได้จัดกิจกรรมต่างๆ ที่สถานที่พันธมิตรทั่วนครนิวยอร์ก รวมถึงDanspace Project , The Chocolate Factory, Abrons Arts Center, The Invisible Dog Art CenterและLa MaMa ETCโดยดำเนินการจากพื้นที่สำนักงานบริหารในบรูคลิน พื้นที่ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ของ PS 122 เปิดให้บริการอีกครั้งในเดือนมกราคม 2018 พร้อมกับการแสดงรอบปฐมทัศน์ของ "Visions of Beauty" โดยนักออกแบบท่าเต้นHeather Kravasซึ่งจัดขึ้นเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาล COIL ปี 2018 ^{[ 11 ]}

ในปี 2017 เจนนี ชเลนซ์กา อดีตภัณฑารักษ์ของMoMA PS1 ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้สืบทอดตำแหน่งของแกนท์เนอร์ในฐานะผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์บริหาร ทำให้เธอกลายเป็นผู้อำนวยการหญิงคนแรกในประวัติศาสตร์ขององค์กร ^{[ 12 ]}พร้อมกับการเปิดอาคารอีกครั้ง องค์กรได้ประกาศชื่อใหม่ว่า Performance Space New York ชื่อใหม่นี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อสื่อถึง "ความทะเยอทะยานที่จะมีความเกี่ยวข้องและเข้าถึงได้สำหรับทุกคนในนิวยอร์ก" ตามคำกล่าวของชเลนซ์กา และเพื่อร่วมมืออย่างแข็งขันกับชุมชนท้องถิ่นในโครงการต่างๆ ฤดูกาลแรกของโปรแกรมเต็มรูปแบบของชเลนซ์กาเริ่มต้นในเดือนกุมภาพันธ์-มิถุนายน 2018 ด้วยการแสดง การอภิปราย การฉายภาพยนตร์ และการนำเสนออื่นๆ ที่มีธีมเฉพาะเกี่ยวกับอีสต์วิลเลจ ซีรีส์นี้รวมถึงนักแสดงและกลุ่มที่กำลังมาแรงซึ่งเป็นตัวแทนของพื้นที่ในปัจจุบัน ในขณะเดียวกันก็เป็นการแสดงความเคารพต่ออดีตของ Performance Space New York ^{[ 11 ]}โลโก้และเอกลักษณ์ใหม่ของ Performance Space New York สร้างสรรค์โดยซาราห์ ออร์ทเมเยอร์ศิลปิน ทัศนศิลป์ชาวเยอรมัน

นับตั้งแต่การปรับปรุงใหม่ในปี 2011 ปัจจุบัน Performance Space New York มีพื้นที่โรงละครแบบสหวิทยาการสองแห่งที่จัดแสดงการแสดงเต้นรำ ศิลปะการแสดง นิทรรศการศิลปะ การแสดงดนตรี และการฉายภาพยนตร์^{[ 13 ]}

Performance Space New York สนับสนุนรางวัลศิลปินสองรางวัลอย่างต่อเนื่อง ได้แก่ รางวัล Spalding Gray Award และรางวัล Ethyl Eichelberger Award

รางวัลสปอลดิง เกรย์ (Spalding Gray Award) ตั้งชื่อตามสปอลดิง เกรย์ (Spalding Gray) นักแสดง เดี่ยวผู้บุกเบิก (ค.ศ. 1941–2004) ได้รับการสนับสนุนจากกลุ่มพันธมิตรซึ่งรวมถึง แคธลีน รัสโซ ภรรยาของเกรย์; เพอร์ฟอร์แมนซ์ สเปซ นิวยอร์ก; ศูนย์ศิลปะ วอล์คเกอร์(Walker Art Center) ในมินนิอาโปลิส; พิพิธภัณฑ์แอนดี้ วอร์ฮอล (Andy Warhol Museum)ในพิตต์สเบิร์ก; และออน เดอะ บอร์ดส (On the Boards ) ในซีแอตเติล รางวัลนี้มาพร้อมกับเงินทุน 20,000 ดอลลาร์สหรัฐสำหรับการสร้างผลงานใหม่ และการผลิตผลงานนั้นอย่างเต็มรูปแบบซึ่งนำเสนอโดยแต่ละองค์กร ผู้ที่เคยได้รับรางวัลนี้ ได้แก่ ทิม เอตเชลล์ส, ริชาร์ด แม็กซ์เวลล์ , ราบิห์ มรู เอ (Rabih Mroué), ยัง จีน ลี (Young Jean Lee), โรงละครแห่งชาติแห่งสหรัฐอเมริกา (National Theater of the United States of America) , เรดิโอโฮล (Radiohole)และเฮเธอร์ วูดเบอรี (Heather Woodbury)

รางวัล Ethyl Eichelberger ซึ่งตั้งชื่อตามEthyl Eichelberger (1945–1990) ศิลปินผู้บุกเบิกและมีบุคลิกโดดเด่น มอบให้แก่ศิลปินที่ "เป็นแบบอย่างของสไตล์ที่ยิ่งใหญ่และน้ำใจของ Ethyl; ผู้ที่รวบรวมความสามารถทางศิลปะอันหลากหลายของ Ethyl ไว้ เชื่อมโยงโลกต่างๆ และสร้างแรงบันดาลใจให้แก่ผู้คนรอบข้าง" ผู้ที่เคยได้รับรางวัลนี้ ได้แก่ Dane Terry, Mike Iveson, Taylor Mac, Julie Atlas Muz, Justin Vivian Bond , Jennifer Miller, Vaginal Davis , John Kelly และPeggy Shaw

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับPerformance Space 122 (PS 122 )

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• PS122 มายสเปซ