ปันยู่เหลียง
ปันยู่เหลียง | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
潘玉良 | |||||||||
 | |||||||||
| เกิด | 14 มิถุนายน พ.ศ. 2438 | ||||||||
| เสียชีวิต | 22 กรกฎาคม 2520 (อายุ 82 ปี) | ||||||||
สถานที่พักผ่อน | สุสานมงปาร์นาส ปารีส | ||||||||
| ชื่ออื่นๆ | จาง ยู่เหลียง, เฉิน ซิ่วชิง, ผาน ซื่อซิ่ว | ||||||||
| การศึกษา | หงเย่, จูฉีซาน, หวังจี้หยวน | ||||||||
| อัลมา มัธยฐาน |
| ||||||||
| อาชีพ | จิตรกร | ||||||||
| เป็นที่รู้จัก ในด้าน | รับบทเป็นตัวละครในภาพยนตร์เรื่อง A Soul Haunted by Painting (画魂) (ปี 1994) และ Pan Yuliang (ปี 1990) | ||||||||
| ผลงานที่โดดเด่น | หญิงเปลือย (女人體) | ||||||||
| โทรทัศน์ | ตัวละครนี้ปรากฏในภาพยนตร์เรื่อง A Soul Haunted by Painting (画魂) (ปี 1994) และซีรีส์โทรทัศน์เรื่อง Pan Yuliang (ปี 1990) หรือไม่? | ||||||||
| รางวัล |
| ||||||||
| |||||||||
ปาน ยู่เหลียง ( ภาษาจีน:潘玉良, 14 มิถุนายน 1895 – 22 กรกฎาคม 1977) เกิดในชื่อเฉิน ซิ่วฉิงหรือที่รู้จักกันในชื่อจาง ยู่เหลียง (張玉良) [ 1 ]เป็นที่จดจำในฐานะสตรีคนแรกในประเทศจีนที่วาดภาพในสไตล์ตะวันตก เธอศึกษาที่เซี่ยงไฮ้ ลียง ปารีส และโรม และสอนที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์เธอเป็นหนึ่งในสตรีชาวจีนกลุ่มแรกๆ ที่ได้รับการสอนอย่างเป็นทางการในด้านการวาดภาพสีน้ำมันและการวาดภาพคนมีชีวิต หลังจากนั้น เธอได้พัฒนารูปแบบผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์ ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างเทคนิคสมัยใหม่ของยุโรปและความรู้สึกทางศิลปะแบบดั้งเดิมของจีน งานวิจัยล่าสุดยกย่องปานว่าเป็นหนึ่งในศิลปินหญิงชาวจีนสมัยใหม่ที่สำคัญที่สุด ซึ่งได้อภิปรายถึงความตึงเครียดทางวัฒนธรรมระหว่างตะวันออกและตะวันตก และความคาดหวังทางเพศในช่วงเวลานั้น[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]
ในปี 1985 ผลงานของเธอจำนวนมากถูกขนส่งไปยังประเทศจีน และถูกรวบรวมโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติในปักกิ่งและพิพิธภัณฑ์อันฮุยในเหอเฟย แม้ว่าเธอจะเป็นที่จดจำในฐานะผู้แนะนำภาพวาดตะวันตกสู่ประเทศจีน แต่เธอยังได้นำเสนอมุมมองใหม่เกี่ยวกับผู้หญิงผ่านภาพวาดของเธอ ไม่ใช่แค่ในฐานะวัตถุ แต่ในฐานะบุคคล ในผลงานของเธอ เธอใช้ภาพเปลือยของผู้หญิงอย่างกว้างขวาง ซึ่งเป็นเรื่องที่ผิดปกติและเป็นที่ถกเถียงกัน ต่อมานักวิชาการตีความว่านี่เป็นวิธีที่ Pan ยืนยันถึงอำนาจและอัตวิสัยของผู้หญิงในโลกศิลปะที่ผู้ชายเป็นผู้นำ[ 2 ] [ 3 ]เธอได้รับรางวัลหลายรางวัลจากผลงานของเธอและจัดแสดงในระดับนานาชาติในยุโรป สหรัฐอเมริกา และญี่ปุ่น ภาพวาด ประติมากรรม และภาพพิมพ์ที่สำคัญของเธอยังคงได้รับการอนุรักษ์ไว้ในฝรั่งเศสในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ Cernuschi ชีวิตของเธอในฐานะศิลปินได้รับการถ่ายทอดในนวนิยาย ภาพยนตร์ และโอเปร่าในประเทศจีนและสหรัฐอเมริกา งานศิลปะของเธอพัฒนาขึ้นท่ามกลางกระแสความขัดแย้งระหว่างตะวันออกและตะวันตก ประเพณีและความทันสมัย ลัทธิชายเป็นใหญ่และสตรีนิยมที่กำลังเกิดขึ้น[ 1 ]ปานยังได้รับการจดจำในฐานะศิลปินที่มีส่วนร่วมกับป้ายกำกับต่างๆ เช่น "ร่วมสมัย/สมัยใหม่" "ศิลปินชาวจีน" และ "ศิลปินหญิง" ในขณะเดียวกันก็ตั้งคำถามกับป้ายกำกับเหล่านั้นด้วย[ 5 ]
ชีวิต
ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา
ปานจางหยูเหลียงเกิดในชื่อเฉินซิวฉิงในปี พ.ศ. 2438 ในมณฑลเจียงซู หลังจากที่พ่อแม่ของเธอเสียชีวิตเมื่อเธออายุ 14 ปี ลุงของเธอได้ขายเธอให้กับ ซ่องโสเภณีแต่เธอปฏิเสธที่จะค้าประเวณี เธอหนีออกมา และในช่วงเวลานั้นเธอพยายามฆ่าตัวตายหลายครั้ง พยายามทำร้ายใบหน้า และถูกทำร้ายหลายครั้ง ก่อนที่จะกลายเป็นนักร้องในที่สุด[ 6 ] [ 7 ]เธอได้รับความสนใจจากปานจ้านฮวา[ 8 ]เจ้าหน้าที่ศุลกากรผู้มั่งคั่ง ซึ่งรับเธอเป็นภรรยาคนที่สอง เขาซื้ออิสรภาพให้เธอและจัดหาการศึกษาให้เธอ และเธอใช้นามสกุลของเขาว่าปาน[ 8 ]เอกสารทางกฎหมายที่ระบุถึงพินัยกรรมของเธอให้กับสมาชิกในครอบครัวลงนามว่า "ปานจางหยูเหลียง" (ภาษาจีน: 潘張玉良) ปานจางหยูเหลียงเป็นชื่อที่เธอยอมรับและชื่นชอบ[ 2 ]
จากการศึกษาล่าสุด ภูมิหลังในวัยเด็กของปานในฐานะนางคณิกามีอิทธิพลอย่างมากต่อการรับรู้ในภายหลังของเธอ และก่อให้เกิดอคติทางสังคมต่อเธอ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฐานะศิลปินในประเทศจีนในช่วงเวลานั้น[ 9 ] [ 1 ]อย่างไรก็ตาม การศึกษาอื่นๆ และสาธารณชนมีมุมมองที่แตกต่างออกไปเกี่ยวกับชีวิตในวัยเด็กของเธอ ซึ่งเป็นเรื่องราวพื้นฐานที่กำหนดกรอบงานศิลปะของเธอ ชีวิตของเธอก่อให้เกิดตำนานที่เหมือน "นกฟีนิกซ์" ซึ่งฟื้นคืนชีพจากความยากลำบาก[ 10 ]
ปานย้ายไปเซี่ยงไฮ้กับสามีของเธอ และสอบผ่านเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะเซี่ยงไฮ้ในปี 1920 [ 11 ]โดยเธอเรียนวิชาจิตรกรรมกับหวังจี้หยวน ภายในโรงเรียนศิลปะเซี่ยงไฮ้ ปานพยายามอย่างหนักที่จะเข้ากับเพื่อนร่วมชั้น เนื่องจากภูมิหลังที่ "ต่ำต้อย" ของเธอ เธอจึงมักถูกกีดกันและไม่เข้ากับแบบอย่างของ "สุภาพสตรีเซี่ยงไฮ้สมัยใหม่" ซึ่งเป็นหญิงสาวที่ได้รับการศึกษาด้านศิลปะเพื่อเพิ่มความเป็นหญิงและความงาม ปานมักถูกเพื่อนร่วมชั้นอธิบายว่าเป็นคน "ใจดีและตรงไปตรงมา" แม้ว่าบางครั้งจะ "พูดจาตรงไปตรงมาเกินไป" ก็ตาม ปานหยูเหลียงเป็นหนึ่งในผู้หญิงกลุ่มแรกที่สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะเซี่ยงไฮ้[ 9 ]
ปานศึกษาที่โรงเรียนศิลปะเซี่ยงไฮ้ ซึ่งเธอเป็นหนึ่งในกลุ่มผู้หญิงจีนรุ่นแรกๆ ประสบการณ์นี้ทำให้ปานได้รับการฝึกฝนอย่างเป็นทางการในการวาดภาพและระบายสีแบบตะวันตก ประสบการณ์นี้สามารถมองได้ว่าเป็นพัฒนาการที่สะท้อนให้เห็นถึงโอกาสใหม่ๆ สำหรับผู้หญิงในประเทศจีนช่วงต้นศตวรรษที่ 20 [ 12 ]
หลังจบการศึกษา เธอเดินทางไปลียงและปารีสเพื่อศึกษาต่อ โดยได้รับการสนับสนุนจากสามีของเธอ ปาน จ้านฮัว เธอเข้าเรียนที่สถาบันจีน-ฝรั่งเศสแห่งลียงและโรงเรียนวิจิตรศิลป์แห่งชาติในลียง ก่อนจะจบการศึกษาที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์แห่งชาติชั้นสูงแห่งปารีส[ 13 ]ในปี 1925 เธอได้รับทุนการศึกษาโรมอันทรงเกียรติเพื่อศึกษาต่อที่สถาบันวิจิตรศิลป์ในกรุงโรมประเทศอิตาลี[ 8 ] [ 1 ]ในกรุงโรม เธอเรียนกับอุมแบร์โต โคโรมาลดี[ 12 ]
ประสบการณ์ของ Pan ในฝรั่งเศสและอิตาลีทำให้เธอได้สัมผัสกับขบวนการศิลปะสมัยใหม่ของยุโรปและการปฏิบัติทางวิชาการของนางแบบมีชีวิต ประสบการณ์เหล่านี้หล่อหลอมผลงานของ Pan ในเรื่องภาพเปลือยของผู้หญิงอย่างลึกซึ้ง หลังจากการศึกษาของ Pan ในยุโรปและการกลับมายังประเทศจีน Pan ได้กลายเป็นผู้บุกเบิกที่ทำงานเกี่ยวกับการผสมผสานประเพณีศิลปะของจีนและตะวันตก[ 10 ]
อาชีพและชีวิตช่วงบั้นปลาย
ในปี พ.ศ. 2469 ปาน ยู่เหลียง ได้รับรางวัลเหรียญทองจากผลงานของเธอในงานนิทรรศการศิลปะนานาชาติที่กรุงโรม ในปี พ.ศ. 2462 เธอได้รับเชิญจากหลิว ไห่ซูให้ไปสอนที่โรงเรียนศิลปะเซี่ยงไฮ้ ซึ่งนำไปสู่การกลับมายังประเทศจีน เธอได้รับการยกย่องว่าเป็นศิลปินหญิงชาวจีนคนแรกที่วาดภาพในสไตล์ตะวันตก และได้รับโอกาสจัดนิทรรศการเดี่ยวในประเทศจีนถึง 5 ครั้ง ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2462 ถึง พ.ศ. 2479 นอกจากนี้ เธอยังได้รับเชิญให้เป็นอาจารย์สอนศิลปะที่มหาวิทยาลัยกลางแห่งชาติในหนานจิงผลงานของปาน ยู่เหลียง ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากเจ้าหน้าที่รัฐและนักวิจารณ์หัวอนุรักษ์นิยม ซึ่งส่วนใหญ่เกิดจากการที่เธอวาดภาพเปลือยผู้หญิง[ 8 ]นักวิชาการหลายคนชี้ให้เห็นว่าผู้คนที่อาศัยอยู่ในสาธารณรัฐจีนมีความกังวลมากขึ้นเกี่ยวกับการที่ผู้หญิงเข้ามาในพื้นที่ศิลปะสาธารณะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการท้าทายบรรทัดฐานทางศีลธรรมทางสังคมผ่านภาพเปลือย[ 12 ] [ 1 ]
แม้จะมีข้อโต้แย้ง แต่ปานก็ได้รับความนิยมในวงการศิลปะของสาธารณรัฐจีน (พ.ศ. 2455 – พ.ศ. 2452)เคียงข้างกวนจื่อหลาน จิตรกรหญิงคนอื่นๆ เนื่องจากพวกเธอเป็นตัวแทนของความทันสมัย[ 14 ]ในประเทศจีน ศิลปินหญิงโดยทั่วไปถูกจำกัดให้วาดภาพธรรมชาติ และบางครั้งก็วาดภาพเหมือน แต่ภาพเปลือยถือว่าไม่เหมาะสม[ 9 ]ถึงกระนั้น ปานก็ยังคงวาดภาพเปลือยของผู้หญิงต่อไป โดยมักใช้ตัวเองเป็นแบบจำลอง[ 13 ]ในงานศิลปะของปาน ปานมักใช้ร่างกายของเธอเองในการวาดและสร้างสรรค์ พฤติกรรมนี้อาจเข้าใจได้ว่าเป็นกลยุทธ์ในการสร้างตัวตน นี่คือจุดเริ่มต้นของการเคลื่อนไหว: บทบาทของผู้หญิงได้รับการแสดงให้เห็นในวัฒนธรรมภาพที่นำโดยผู้ชาย[ 9 ]
นอกเหนือจากผลงานภาพเปลือยของเธอแล้ว ปานยังเป็นที่รู้จักในด้านการผสมผสานเทคนิคการวาดภาพหมึกจีนเข้ากับรูปแบบตะวันตกได้อย่างลงตัว และได้รับการยกย่องในความสามารถของภาพวาดหมึกของเธอที่สามารถบั่นทอนอำนาจของประเพณีศิลปะยุโรปได้อย่างแยบยล[ 5 ]การผสมผสานระหว่างสีน้ำมันแบบตะวันตกและความรู้สึกในการจัดองค์ประกอบแบบจีนโดยปานได้ก่อให้เกิดภาษาภาพแบบผสมผสาน ซึ่งปรากฏให้เห็นในเอกลักษณ์ทางศิลปะของปาน[ 9 ] [ 15 ]
ในปี พ.ศ. 2480 ปานเดินทางออกจากเซี่ยงไฮ้ไปฝรั่งเศสและตั้งรกรากในปารีส เธอเข้าร่วมคณะของโรงเรียนวิจิตรศิลป์และได้รับเลือกเป็นประธานสมาคมศิลปะจีน[ 16 ]ผลงานของเธอได้รับการจัดแสดงในระดับนานาชาติ โดยเฉพาะในสหราชอาณาจักร สหรัฐอเมริกา เยอรมนี ญี่ปุ่น อิตาลี สวิตเซอร์แลนด์ เบลเยียม และกรีซ หลังจากที่เธอย้ายไปฝรั่งเศส ผลงานของเธอก็ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวาง แม้ว่าเธอจะยังคงถือสัญชาติจีนอยู่แม้จะอาศัยอยู่ในฝรั่งเศสเกือบห้าสิบปีก็ตาม แม้จะได้รับการยอมรับ แต่ปานก็ประสบกับความยากจนและความยากลำบากในการขายงานศิลปะของเธอ เธอปฏิเสธที่จะผูกพันตามสัญญาใดๆ กับตัวแทนจำหน่ายงานศิลปะในยุโรป[ 13 ]พฤติกรรมของปานที่ปฏิเสธที่จะผูกพัน แสดงให้เห็นว่าเธอต้องการรักษาความเป็นอิสระทางศิลปะ เธอไม่ต้องการให้ปัญหาทางการเงินส่งผลกระทบต่องานศิลปะของเธอ การเลือกของปานนำไปสู่การที่เธอถูกกีดกันในตลาดศิลปะฝรั่งเศส[ 15 ]
ในช่วงท้ายของชีวิต ปานถูกกีดกันออกจากทั้งวงการศิลปะจีนและฝรั่งเศส ในประเทศจีน ผลงานของเธอที่มีต่อศิลปะสมัยใหม่ของจีนถูกมองข้ามเนื่องจากการที่เธอไม่อยู่ในประเทศเป็นเวลานาน ในขณะที่ในปารีส เธอถูกจัดประเภทเป็นทั้งจิตรกรชาวจีนและชาวต่างชาติ จึงทำให้เธอถูกกีดกันจากการชื่นชมศิลปะกระแสหลัก[ 13 ]ในช่วงปีสุดท้ายในปารีส ความโดดเดี่ยวครอบงำชีวิตทั้งหมดของเธอ อย่างไรก็ตาม ความโดดเดี่ยวนี้ยังคงผลักดันให้เธอมุ่งมั่นในการวาดภาพ ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงผู้หญิงยุคใหม่ที่ค้นพบตัวตนในภาวะลี้ภัย[ 9 ]
ปานเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2520 [ 4 ]และถูกฝังที่สุสานมงปาร์นาสในปารีส ในปี พ.ศ. 2528 ผลงานของเธอจำนวนมากถูกส่งคืนให้กับจีน และปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติจีนในปักกิ่งและพิพิธภัณฑ์ประจำมณฑลอานฮุยในเหอเฟย
รูปแบบและธีมทางศิลปะ
งานศิลปะของ Pan มีลักษณะเฉพาะด้วยภาษาภาพแบบผสมผสาน ซึ่งรวมเอาการฝึกฝนทางวิชาการแบบตะวันตกและการวาดภาพแบบจีนดั้งเดิมเข้าไว้ด้วยกัน การที่ Pan ได้สัมผัสกับศิลปะยุโรปดั้งเดิม โดยเฉพาะอย่างยิ่งการศึกษาในลียง ปารีส และโรม ช่วยเพิ่มความสามารถของเธอในการวาดภาพสีน้ำมัน ความแม่นยำทางกายวิภาค และภาพเปลือยแบบวิชาการ การวาดภาพหมึกจีนส่งผลต่อการเน้นเส้น โครงร่าง และฝีแปรงของเธอ[ 17 ]การผสมผสานในงานศิลปะของ Pan นี้ถือเป็น "การสนทนาระหว่างประเพณี" ภาษาศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอเน้นให้เห็นว่า Pan ก้าวข้ามขอบเขตทางวัฒนธรรมผ่านการศึกษาแบบยุโรปและความเป็นเส้นตรงแบบจีนดั้งเดิม[ 18 ]ภาษาภาพแบบผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์นี้อาจถือได้ว่าเป็นการเจรจาข้ามวัฒนธรรม Pan สร้างสะพานเชื่อมระหว่างระบบศิลปะสองระบบที่แตกต่างกัน แทนที่จะยอมรับเพียงระบบศิลปะเดียว[ 9 ] [ 10 ]
ธีมหลักที่ปรากฏในงานศิลปะของปานคือการแสดงออกถึงตัวตนของผู้หญิงยุคใหม่ ปานสร้างภาพลักษณ์ของผู้หญิงยุคใหม่ผ่านท่าทาง เครื่องแต่งกาย และการจัดองค์ประกอบภาพ ปานแสดงออกถึงความเป็นอิสระ ศักดิ์ศรี และการปรากฏตัวทางจิตวิทยาโดยมักใช้ร่างกายของเธอเองเป็นแบบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพเหมือนตนเอง ปานมุ่งเน้นไปที่การออกแบบเสื้อผ้า ท่าทาง และการแสดงออกในภาพเหมือนตนเองเพื่อสำรวจอัตลักษณ์และการสร้างตัวตนในชีวิตของเธอในสาธารณรัฐจีนและยุโรป[ 9 ]นักวิชาการคนอื่นๆ มองว่าภาพเหมือนตนเองของปานเป็น "อัตลักษณ์ไร้พรมแดน" ซึ่งสะท้อนให้เห็นว่าเธอไม่ได้เป็นศิลปินชาวจีนหรือชาวฝรั่งเศสอย่างเต็มที่ การเปลี่ยนแปลงนี้ทำให้เธอสามารถพัฒนารูปแบบศิลปะที่แตกต่างและสร้างผลงานได้มากขึ้น[ 19 ]
ภาพวาดเปลือยกายหญิงเป็นหนึ่งในแง่มุมที่สำคัญที่สุดของผลงานของปาน และยังได้รับความสนใจจากนักวิชาการอย่างกว้างขวางอีกด้วย “ความรู้สึกสองแง่สองมุมของความเป็นแม่” เป็นธีมที่ปรากฏซ้ำๆ ในงานศิลปะที่สำคัญของเธอ ซึ่งสำรวจความสัมพันธ์ทางอารมณ์และจิตวิทยาในหมู่แม่ ลูก และสตรี งานศิลปะของเธอยังปฏิเสธที่จะบรรยายถึงความเป็นแม่ที่อ่อนไหว แต่กลับวาดภาพทางจิตวิทยาของปาน ซึ่งสะท้อนถึงประสบการณ์ส่วนตัวของเธอและบรรทัดฐานทางเพศที่เปลี่ยนแปลงไปในสาธารณรัฐจีน[ 9 ]
ในการวาดภาพเปลือย แนวทางของ Pan แตกต่างจากศิลปินชาย ผู้คนอาจมองเห็นพลัง ความมีร่างกาย และความมั่นใจในตนเองของผู้หญิงในงานของ Pan ซึ่งผู้คนไม่เคยเห็นประเด็นเหล่านี้มาก่อนในงานของศิลปินชาย ซึ่งเป็นแนวโน้มที่เน้นเรื่องเพศเป็นหลัก[ 17 ]ผู้หญิงมักมีความมั่นใจและมีอำนาจในการตัดสินใจ และพวกเธอกล้าที่จะเผชิญหน้ากับผู้ชม Pan วาดความงามเชิงบวกแทนที่จะเป็นความงามแบบเฉื่อยชา ซึ่งเป็นเอกลักษณ์ของภาษาภาพแบบเฟมินิสต์ของเธอ[ 20 ]
เทคนิคการวาดภาพศิลปะซึ่งผสมผสานองค์ประกอบตะวันตกและจีนดั้งเดิมเข้าด้วยกัน ถือเป็นลักษณะเด่นของสไตล์ศิลปะของเธอ[ 17 ]สไตล์นี้ไม่เพียงแต่อยู่เหนือหมวดหมู่ที่ตายตัวเท่านั้น แต่ยังเสริมสร้างตำแหน่งของเธอในฐานะศิลปินสมัยใหม่ข้ามวัฒนธรรมอีกด้วย[ 20 ]
มรดกและเกียรติยศ
- ในปี พ.ศ. 2469 ผลงานของเธอได้รับรางวัลเหรียญทองจากงานนิทรรศการศิลปะนานาชาติที่กรุงโรม[ 21 ]
- ในปี พ.ศ. 2492 เธอได้รับรางวัลปารีสโกลด์พรินซ์และรางวัลเบลเยียมซิลเวอร์พรินซ์[ 21 ]
พิพิธภัณฑ์อันฮุยมีคอลเลกชันงานศิลปะของปาน ยู่เหลียง รวม 4,000 ชิ้น ได้แก่ ภาพร่าง 3,892 ภาพ ภาพวาดหมึก 393 ภาพ ภาพสีน้ำมัน 361 ภาพ ภาพพิมพ์แกะไม้ 13 ภาพ ภาพพิมพ์แกะสลัก 6 ภาพ และประติมากรรม 4 ชิ้น มีเพียงภาพสีน้ำมันของเธอ 10 ภาพเท่านั้นที่วางขายในตลาด ทำให้มีราคาสูง[ 21 ]ตั้งแต่ปี 2000 ราคาประมูลสูงสุดสำหรับศิลปินท่านนี้อยู่ที่ 4,451,802 ดอลลาร์สหรัฐ สำหรับภาพ Nude by Windowซึ่งขายได้ที่ Poly Auction Hong Kong Limited ในปี 2014 [ 22 ]
ในวัฒนธรรมสมัยนิยม
ในปี พ.ศ. 2532 ได้มีการออกอากาศซีรีส์ โทรทัศน์แปดตอนซึ่งสร้างจากชีวิตของแพน[ 23 ] : 82
เรื่องราวชีวิตของเธอยังถูกนำมาสร้างเป็นละครโทรทัศน์เรื่อง Painting Soul ทางช่อง TVB ในปี 2004 โดยมี มิเชล ไรส์ รับบทเป็นเธอ นอกจากนี้ ละครโอเปราหวงเหมยเรื่อง The Female Painter from the Brothel (風塵女畫家) ที่นำแสดงโดยหม่าหลานก็ดัดแปลงมาจากชีวิตของเธอเช่นกัน
เรื่องราวของเธอถูกเล่าอย่างคร่าวๆ ในนวนิยายเรื่องหัวหุน ( วิญญาณถูกหลอกหลอนด้วยภาพวาด ) (1984) โดย ชิห์ หนาน ต่อมาได้ถูกดัดแปลงเป็นภาพยนตร์จีนกำกับโดยหวง ซูฉินในชื่อ วิญญาณถูกหลอกหลอนด้วยภาพวาดซึ่งออกฉายในปี 1994 โดยมีนักแสดงหญิงกงลี่ รับบท เป็นศิลปิน
นวนิยายขายดีระดับนานาชาติเรื่อง The Painter from Shanghai (2008) ของJennifer Cody Epsteinก็อิงจากชีวิตของ Pan Yuliang เช่นกัน และได้รับการแปลเป็น 16 ภาษา Epstein ซึ่งเคยทำงานเป็นนักข่าวในฮ่องกงและจีน ใช้เวลาสิบปีในการเขียนและค้นคว้าข้อมูลสำหรับหนังสือเล่มนี้ Marie Laure de Shazer ผู้เชี่ยวชาญด้านภาษาจีน ก็ได้เขียนหนังสือเกี่ยวกับ Pan Yuliang ชื่อPan Yu Liang, La Manet de Shanghaiโดยอิงจากชีวิตของเธอในจีนและฝรั่งเศส ด้วย
ลิงก์ภายนอก
- "ภาพวาดของปาน ยู่เหลียง"เว็บไซต์ของเจนนิเฟอร์ โคดี้ เอปสไตน์
- "ภาพวาดปันยูเหลียง"พิพิธภัณฑ์อันฮุย
- "ปาน ยู่เหลียง"ภาพวาดด่วน
- "ปันยูเหลียง" , หลิงนารถ (ภาษาจีน)