กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 4 นาที

เสียงที่ไม่ใช่คอร์ด

โน้ต ที่ไม่ใช่คอร์ด ( NCT ) โน้ตที่ไม่ใช่ฮาร์โมนิก หรือ โน้ตประดับ คือ โน้ต ใน บทเพลง หรือ บทเพลง ที่ไม่ใช่ส่วนหนึ่งของ คอร์ด ที่กำหนดไว้โดย โครงสร้าง ฮาร์โมนิก ในทางตรงกันข้าม...

เสียงที่ไม่ใช่คอร์ด

 { \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \tempo "Allegro moderato" \clef treble \key c \major \time 6/8 \voiceOne g8( cb^\markup { p } adc^\markup { p } \acciaccatura { c } ba^\markup { n } b c4 e8) } \new Voice \relative c' { \voiceTwo e4.\pf~ fe } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \key c \major \time 6/8 <c g'>4. <c g'>~->_\markup { \center-align { ped } } <c g'>_\markup { \center-align { ped } } <c g'> } >> >> }
เสียงที่ไม่ใช่คอร์ดในเพลง "Reaper's Song" ของชูมานน์ Op. 68, No. 18 : เสียงผ่านสองเสียง (p), เสียงข้างเคียงหนึ่งเสียง (n) และเสียงคงที่หนึ่งเสียง (ped) [ 1 ]

โน้ตที่ไม่ใช่คอร์ด ( NCT ) โน้ตที่ไม่ใช่ฮาร์โมนิกหรือโน้ตประดับคือโน้ตในบทเพลงหรือบทเพลงที่ไม่ใช่ส่วนหนึ่งของคอร์ดที่กำหนดไว้โดย โครงสร้าง ฮาร์โมนิกในทางตรงกันข้ามโน้ตคอร์ดคือโน้ตที่เป็นส่วนหนึ่งของ คอร์ด หลักโน้ตที่ไม่ใช่คอร์ดมักถูกกล่าวถึงในบริบทของดนตรีคลาสสิกในยุคปฏิบัติทั่วไปแต่คำนี้ยังสามารถใช้ในการวิเคราะห์ดนตรี ประเภทอื่น ๆ เช่นดนตรีป็อป ตะวันตกได้ อีก ด้วย

เสียงที่ไม่เข้าคอร์ดมักถูกแบ่งออกเป็นเสียงที่ไม่เข้าคอร์ดที่มีการเน้นเสียงและเสียงที่ไม่เข้าคอร์ดที่ไม่มีการเน้นเสียงขึ้นอยู่กับว่าเสียงที่ไม่เข้าคอร์ดนั้นเกิดขึ้นในจังหวะที่มีการเน้นเสียงหรือจังหวะที่ไม่มีการเน้นเสียง(หรือบางส่วนของจังหวะ)

เมื่อเวลาผ่านไป รูปแบบดนตรีบางรูปแบบได้ผสมผสานประเภทคอร์ดที่อยู่นอกเหนือรูปแบบการปฏิบัติทั่วไป ในคอร์ดเหล่านี้ โทนเสียงที่โดยปกติอาจถือว่าเป็นโทนเสียงที่ไม่ใช่คอร์ด จะถูกมองว่าเป็นโทนเสียงคอร์ด เช่น โทนเสียงที่เจ็ดของคอร์ดไมเนอร์เซเว่นตัวอย่างเช่น ในดนตรีแจ๊สบีบ็อป ยุคทศวรรษ 1940 เสียง F♯ ที่เล่นพร้อมกับคอร์ด C7 จะถือว่าเป็นโทนเสียงคอร์ดหากคอร์ดนั้นถูกวิเคราะห์เป็น C7 ( ♯11 )ในดนตรีคลาสสิกของยุโรป "[การใช้ความไม่ลงรอยกันที่มากขึ้นจากยุคหนึ่งไปอีกยุคหนึ่งอันเป็นผลมาจากความขัดแย้งของแรงเชิงเส้น/แนวตั้ง นำไปสู่การทำให้คอร์ดที่เก้า สิบเอ็ด และสิบสามเป็นมาตรฐานอย่างค่อยเป็นค่อยไป[ในการวิเคราะห์และทฤษฎี] โทนเสียงที่ไม่ใช่คอร์ดเพิ่มเติมแต่ละโทนที่อยู่เหนือไตรแอดพื้นฐานจะถูกตรึงไว้ในมวลคอร์ด" [ 2 ]

ทฤษฎี

 { << \new StaffGroup << \new Staff << \set Staff.midiInstrument = #"voice oohs" \clef treble \time 4/2 \relative c'' { \clef treble \time 4/2 b2 c1 bes2 a1 g2 a } >> \new Staff << \set Staff.midiInstrument = #"voice oohs" \clef treble \time 4/2 \new Voice \relative c' { r2 efg~ g ^\markup { \center-align { "prep. sus. res." } } fe d4 e } >> >> >> }
การแขวนเสียง 2-3 ในBeatus vir in sapientiaของOrlando di Lassoท่อนที่ 23–24 แสดงให้เห็นถึงการเตรียมการ การแขวนเสียง (เสียงที่ไม่ใช่คอร์ดชนิดหนึ่ง) และการคลี่คลาย

โทนเสียงในคอร์ดและโทนเสียงนอกคอร์ดถูกกำหนดโดยการเป็นสมาชิก (หรือไม่เป็นสมาชิก) ในคอร์ด: "ระดับเสียงที่ประกอบเป็นคอร์ดเรียกว่าโทนเสียงในคอร์ด : ระดับเสียงอื่นๆ เรียกว่าโทนเสียงนอกคอร์ด " [ 3 ]นอกจากนี้ยังถูกกำหนดโดยเวลาที่เสียงนั้นดังขึ้น: " โทนเสียงนอกฮาร์โมนิกคือระดับเสียงที่ดังขึ้นพร้อมกับคอร์ด แต่ไม่ใช่ระดับเสียงในคอร์ด" [ 4 ]ตัวอย่างเช่น หากส่วนหนึ่งของบทเพลงบ่งบอกหรือใช้คอร์ด C-major โน้ต C, E และ G จะเป็นสมาชิกของคอร์ดนั้น ในขณะที่โน้ตอื่นๆ ที่เล่นในเวลานั้น (เช่น โน้ตอย่าง F♯ )จะเป็นโทนเสียงนอกคอร์ด โทนเสียงดังกล่าวเห็นได้ชัดเจนที่สุดใน ดนตรี โฮโมโฟนิกแต่ก็เกิดขึ้นบ่อยพอๆ กันในดนตรีคอนทราพอยต์

ตามที่ระบุในทฤษฎีและการปฏิบัติของดนตรี "เสียงที่ไม่กลมกลืนส่วนใหญ่เป็นเสียงที่ไม่กลมกลืนและสร้างช่วงห่างของเสียงที่สอง เสียงที่สี่ หรือเสียงที่เจ็ด" [ 4 ]ซึ่งจำเป็นต้องคลี่คลายไปสู่เสียงคอร์ดตามแบบแผน หากเสียงนั้นไม่สามารถคลี่คลายได้จนกว่าจะมีการเปลี่ยนแปลงของฮาร์โมนีครั้งต่อไป เสียงนั้นอาจสร้างคอร์ดที่เจ็ดหรือคอร์ดขยายแทนในขณะที่ในทางทฤษฎีแล้ว ในคอร์ดสามโน้ต มีเสียงที่ไม่กลมกลืนที่เป็นไปได้เก้าเสียงในระบบเสียงเท่ากันในทางปฏิบัติ เสียงที่ไม่กลมกลืนมักจะอยู่ในคีย์ ที่เด่น ช่วงห่างที่เพิ่มขึ้นและลดลงก็ถือว่าเป็นเสียงที่ไม่กลมกลืนเช่นกัน และเสียงที่ไม่กลมกลืนทั้งหมดจะวัดจากโน้ตเบสหรือโน้ตที่ต่ำที่สุดที่ดังในคอร์ด ยกเว้นในกรณีของเสียงเบสที่ไม่กลมกลืน[ 4 ]

โดยทั่วไปแล้วเสียงที่ไม่กลมกลืนจะเกิดขึ้นในรูปแบบของระดับเสียงสามระดับ โดยที่เสียงที่ไม่กลมกลืนเป็นจุดศูนย์กลาง: [ 4 ]

โทนเสียงคอร์ดเสียงที่ไม่ใช่คอร์ดโทนเสียงคอร์ด
การตระเตรียมความไม่ลงรอยกันปณิธาน

เสียงที่ไม่ใช่คอร์ดจะถูกจัดประเภทตามวิธีการใช้งาน ความแตกต่างที่สำคัญที่สุดคือว่าเสียงเหล่านั้นเกิดขึ้นในจังหวะ ที่หนักหรือเบา และดังนั้นจึงเป็นเสียงที่ไม่ใช่คอร์ดที่มีการเน้นเสียงหรือไม่เน้นเสียง[ 4 ]นอกจากนี้ยังมีความแตกต่างกันตามทิศทางการเข้าและออก และเสียงหรือกลุ่มเสียงที่เกิดขึ้น และจำนวนโน้ตที่ประกอบอยู่ด้วย

ไม่มีสำเนียง

ความคาดหวัง

การคาดการณ์ (ANT) เกิดขึ้นเมื่อโน้ตนี้ถูกเข้าใกล้ทีละขั้นแล้วคงที่อยู่เช่นเดิม โดยพื้นฐานแล้วมันคือโน้ตของคอร์ดที่สองที่เล่นก่อน ในตัวอย่างด้านล่าง โน้ต B ที่ไม่กลมกลืนในห้องที่ 1 ถูกเข้าใกล้ทีละขั้นและคลี่คลายเมื่อระดับเสียงเดียวกันนั้นกลายเป็นโน้ตของคอร์ดในห้องที่ 2

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \stemUp \clef treble \key c \major \time 4/4 c4 \once \override NoteHead.color = #red b b2 } \new Voice \relative c' { \stemDown e2 d } >> \new Staff << \new Voice \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 <c g'>2 g' \bar "||" } >> >>

portamento เป็นต้นกำเนิดของanticipation ในช่วงปลายยุคเรเนสซองส์ [ 5 ] แม้ว่าในปัจจุบัน จะ หมายถึงglissando ก็ตาม

 \new PianoStaff << \new Staff << \relative c'' { \clef treble \key c \major \time 4/2 \partial2 d2~ d c4 defge } >> \new Staff << \relative c'' { \clef treble \key c \major \time 4/2 \partial2 b2~ b4 \once \override NoteHead.color = #red a a2 ge } >> >>

โทนเสียงเพื่อนบ้าน

โน้ตข้างเคียง (NT) หรือโน้ตเสริม (AUX) คือโน้ตที่ไม่ใช่โน้ตในคอร์ด ซึ่งเคลื่อนที่แบบขั้นบันไดจากโน้ตในคอร์ดที่อยู่ด้านบนหรือด้านล่างโดยตรง (ซึ่งมักทำให้โน้ตข้างเคียงนั้นก่อให้เกิดความไม่ลงตัวกับคอร์ด) และจบลงด้วยโน้ตในคอร์ดเดียวกัน:

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \stemUp c4 \once \override NoteHead.color = #red d c2 } \new Voice \relative c' { \stemDown e2 e } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 <c g'>2 <c g'> \bar "||" } >> >>

ในทางปฏิบัติและการวิเคราะห์ บางครั้งเสียงข้างเคียงจะถูกแยกแยะโดยขึ้นอยู่กับว่าเสียงเหล่านั้นต่ำกว่าหรือสูงกว่าเสียงคอร์ดที่อยู่รอบๆ เสียงข้างเคียงที่สูงกว่าเสียงคอร์ดที่อยู่รอบๆ หนึ่งขั้นเรียกว่าเสียงข้างเคียงบนหรือโน้ตเสริมบนในขณะที่เสียงข้างเคียงที่ต่ำกว่าเสียงคอร์ดที่อยู่รอบๆ หนึ่งขั้นเรียกว่าเสียงข้างเคียงล่างหรือโน้ตเสริมล่างอย่างไรก็ตาม ตามการใช้งานของHeinrich Schenker ใน Free Compositionผู้แต่งบางคนสงวนคำว่า "โน้ตข้างเคียง" ไว้สำหรับเสียงข้างเคียงที่ต่ำกว่าครึ่งขั้นจากโน้ตหลัก[ 6 ]

คำศัพท์ภาษาเยอรมันNebennoteเป็นหมวดหมู่ที่ค่อนข้างกว้างกว่า โดยรวมถึงโทนเสียงที่ไม่ใช่คอร์ดทั้งหมดที่เข้าถึงจากโน้ตหลักทีละขั้น[ 6 ]

เสียงหลบหนี

เสียงหนี (Escape Toneหรือ ET) หรือเอชัปเป้ (echappée ) เป็นเสียงข้างเคียงที่ไม่สมบูรณ์และไม่มีการเน้นเสียงชนิดหนึ่ง ซึ่งเกิดขึ้นทีละขั้นจากเสียงในคอร์ด และจบลงโดยการข้ามไปในทิศทางตรงกันข้ามกลับไปยังเสียงประสาน

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \stemUp \clef treble \key c \major \time 4/4 c4 \once \override NoteHead.color = #red d b2 } \new Voice \relative c' { \stemDown e2 d } >> \new Staff << \new Voice \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 <c g'>2 g' \bar "||" } >> >>

เสียงผ่าน

เสียงผ่าน (Passing Tone หรือ PT) หรือโน้ตผ่านคือเสียงที่ไม่ใช่เสียงในคอร์ด ซึ่งถูกสร้างขึ้นโดยเสียงในคอร์ดที่อยู่สูงกว่าหรือต่ำกว่าหนึ่งขั้น และจะคลี่คลายโดยการเคลื่อนที่ไปในทิศทางเดียวกันทีละขั้นไปยังเสียงในคอร์ดถัดไป (ซึ่งอาจเป็นส่วนหนึ่งของคอร์ดเดียวกันหรือคอร์ดถัดไปในลำดับการประสานเสียง)

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \stemUp c4 \once \override NoteHead.color = #red d e2 } \new Voice \relative c' { \stemDown e2 e } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 <c g'>2 <c g'> \bar "||" } >> >>

ในกรณีที่มีเสียงที่ไม่ใช่คอร์ดสองเสียงอยู่ก่อนการคลี่คลาย เสียงเหล่านั้นเรียกว่าเสียงผ่านคู่หรือโน้ต ผ่านคู่

เสียงที่ไม่ใช่คอร์ดที่เน้นเสียง

เสียงผ่าน

เสียงที่อยู่ระหว่างเสียงสองเสียงในคอร์ด และอยู่ตรงกลางระหว่างเสียงทั้งสองนั้น

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \stemUp g1 \once \override NoteHead.color = #red f2 e } \new Voice \relative c' { \stemDown e1 c } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 <c g'>1 <c g'> \bar "||" } >> >>

โทนเสียงเพื่อนบ้าน

โทนเสียงข้างเคียงคือตำแหน่งที่มีการเพิ่มหรือลดระดับเสียงจากโน้ต (หรือโทนเสียงคอร์ด) แล้วจึงกลับไปยังโน้ตเดิม[ 7 ]

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \stemUp g1 \once \override NoteHead.color = #red a2 g } \new Voice \relative c' { \stemDown e1 e } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 <c g'>1 <c g'> \bar "||" } >> >>

ระบบกันสะเทือนและการหน่วง

นอกจากนี้ จงพยายามสอดแทรกเสียงค้างในเสียงนี้บ้าง เสียงนั้นบ้าง เพราะเป็นเรื่องน่าทึ่งมากที่ทำนองเพลงจะไพเราะขึ้นมากเพียงใดด้วยวิธีนี้ และโน้ตทุกตัวที่มีหน้าที่พิเศษก็จะสามารถได้ยินได้อย่างชัดเจนยิ่งขึ้น

การระงับ (SUS) (บางครั้งเรียกว่าซิงโคป ) [ 9 ]เกิดขึ้นเมื่อฮาร์โมนีเปลี่ยนจากคอร์ดหนึ่งไปยังอีกคอร์ดหนึ่ง แต่โน้ตหนึ่งตัวหรือมากกว่าของคอร์ดแรก (การเตรียมการ) จะถูกยืดออกไปชั่วคราวหรือเล่นซ้ำอีกครั้งกับคอร์ดถัดไป (ซึ่งเป็นโทนที่ไม่ใช่คอร์ดที่เรียกว่าการระงับ ) ก่อนที่จะคลี่คลายลงเป็นโทนคอร์ดทีละขั้น (การคลี่คลาย) กระบวนการทั้งหมดนี้เรียกว่าการระงับเช่นเดียวกับโทนที่ไม่ใช่คอร์ดเฉพาะ

การแขวนอาจอธิบายเพิ่มเติมได้ด้วยตัวเลขสองตัว: (1) ช่วงห่างระหว่างโน้ตที่แขวนกับโน้ตเบสและ (2) ช่วงห่างระหว่างการแก้กับโน้ตเบส การแขวนที่พบบ่อยที่สุดคือการแขวน 4–3, การแขวน 7–6 หรือการแขวน 9–8 โปรดทราบว่า ยกเว้นการแขวน 9–8 ตัวเลขมักจะถูกอ้างถึงโดยใช้ช่วงห่างแบบง่ายๆดังนั้น ตัวอย่างเช่น หากช่วงห่างเป็น 11th และ 10th (ตัวอย่างแรกด้านล่าง) โดยทั่วไปจะเรียกว่าการแขวน 4–3หากโน้ตเบสถูกแขวน ช่วงห่างจะถูกคำนวณระหว่างเบสกับส่วนที่ไม่กลมกลืนที่สุด ซึ่งมักจะส่งผลให้เกิดการแขวน 2–3 [ 10 ]

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \stemUp \clef treble \key c \major \time 4/4 c1^~ \once \override NoteHead.color = #red c2^\markup { " 4 – 3" } b2 c1^~ \once \override NoteHead.color = #red c2^\markup { " 7 – 6" } b2 c1^~ \once \override NoteHead.color = #red c2^\markup { " 9 – 8" } b2 c1 d^\markup { " 2 – 3" } } \new Voice \relative c' { \stemDown e1 d ed ed ed } >> \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef bass \key c \major \time 4/4 \stemUp g1 s gf gg gg } \new Voice \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 \stemDown c1 g' \bar "||" c, d \bar "||" cb \bar "||" c_~ \once \override NoteHead.color = #red c2 b \bar "||" } >> >>

เสียงค้างต้องคลี่คลายลงด้านล่าง หากโน้ตที่ผูกไว้ถูกเตรียมไว้เหมือนเสียงค้างแต่คลี่คลายขึ้นด้านบน จะเรียกว่าการหน่วงเสียง (retardation ) การหน่วงเสียงที่พบบ่อย ได้แก่ การหน่วงเสียง 2–3 และ 7–8

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \stemUp \clef treble \key c \major \time 4/4 c1^~ \once \override NoteHead.color = #red c2^\markup { " 2 – 3" } d2 c1^~ \once \override NoteHead.color = #red c2^\markup { " 7 – 8" } d2 } \new Voice \relative c' { \stemDown e1 d ed } >> \new Staff << \new Voice \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 <c g'>1 <b g'> \bar "||" <c g'> <d f> \bar "||" } >> >>

การแขวนตกแต่งเป็นเรื่องปกติและประกอบด้วยพอร์ทาเมนโตหรือโน้ตคู่แปด โดยโน้ตตัวที่สองเป็นโน้ตข้างเคียงที่ต่ำกว่า

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \stemUp \clef treble \key c \major \time 4/4 c1^~ \once \override NoteHead.color = #red c4 b8 a b2 } \new Voice \relative c' { \stemDown e1 d } >> \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef bass \key c \major \time 4/4 \stemUp g1 s } \new Voice \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 \stemDown c1 g' \bar "||" } >> >>

การเรียงลำดับของเสียงที่ไม่ต่อเนื่องกันนั้นถือเป็นรูปแบบที่สี่ของการประพันธ์เพลงประสานเสียงตัวอย่างหนึ่งสามารถพบได้ในท่วงทำนองที่สองของเพลงChristmas Concerto ของ Corelli

 { << \new StaffGroup << \new Staff << \tempo Allegro \set Staff.instrumentName = #"Vln. I" \relative c''' { \clef treble \key g \minor \time 4/4 g2 a bes4 g2 fis4 g4 bes2 a4 bes2 c d4 bes2 a4~ a g2 fis4 g4. a8 fis d g4~ g fis g } >> \new Staff << \set Staff.instrumentName = #"Vln. II" \relative c''' { \clef treble \key g \minor \time 4/4 r4 g2 fis4 g2 a bes c d4 bes2 a4 rd c2 bes2 a4 d,~ d8 g, c2 bes4 a2 g4 } >> \new Staff << \relative c' { \set Staff.instrumentName = #"Vcl." \clef bass \key g \minor \time 4/4 r8 g bes gcadd, gg, bes gcadd, g bes' d bes es cff, bes bes, d bes es cff, bes bes' d bes e, c' fis, d' g, a bes cdcdd, es d es cd fis g bes, cadd, gr } >> >> >> }

อัปโปจิอาตูรา

อัปโปเกียตูรา (APP) คือโน้ตข้างเคียงที่ไม่สมบูรณ์ที่มีการเน้นเสียง โดยเริ่มจากโน้ตในคอร์ดหนึ่งแล้วค่อยๆ ไล่ระดับเสียงไปจนถึงโน้ตอีกโน้ตหนึ่งในคอร์ด ("การไล่ระดับเสียงเกิน" โน้ตในคอร์ด)

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \stemUp \clef treble \key c \major \time 4/4 g1 \once \override NoteHead.color = #red c2 b } \new Voice \relative c' { \stemDown e1 d } >> \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef bass \key c \major \time 4/4 \stemUp g1 s } \new Voice \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 \stemDown c1 g' \bar "||" } >> >>

เสียงเบสที่ไม่กลมกลืน

โน้ต เบสที่ไม่สอดคล้องกับฮาร์โมนิกคือโน้ตเบสที่ไม่ใช่สมาชิกของคอร์ดที่อยู่ด้านล่างที่เขียนไว้ ตัวอย่างเช่นคอร์ดElektra [ 11 ]ตัวอย่างของโน้ตเบสที่ไม่สอดคล้องกับฮาร์โมนิกจากท่วงทำนองที่สามของซิมโฟนีแห่งบทเพลง สดุดีของสตราวิน สกี[ 12 ]

 { \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \new PianoStaff << \new Staff << \relative c' { \stemUp \clef treble \key c \major \time 4/4 <fa f' c'>1 } >> \new Staff << \relative c, { \clef bass \key c \major \time 4/4 \ottava #-1 \once \override NoteHead.color = #red <bes bes'>1 } >> >> }

เกี่ยวข้องกับโน้ตมากกว่าสามตัว

การเปลี่ยนโทนเสียง

การเปลี่ยนโทนเสียง (CT) คือโทนเสียงที่ไม่กลมกลืนกันสองโทนที่ต่อเนื่องกัน โทนเสียงคอร์ดจะเปลี่ยนไปเป็นโทนเสียงที่ไม่ใช่คอร์ด ซึ่งจะข้ามไปยังโทนเสียงที่ไม่ใช่คอร์ดอีกโทนหนึ่ง และนำไปสู่โทนเสียงคอร์ดทีละขั้น ซึ่งมักจะเป็นโทนเสียงคอร์ดเดียวกัน โทนเสียงเหล่านี้อาจบ่งบอกถึงโทนเสียงข้างเคียงที่มีโน้ตหายไปหรือโน้ตที่แฝงอยู่ตรงกลาง เรียกอีกอย่างว่าโทนเสียงข้างเคียงคู่หรือกลุ่มเสียงข้างเคียง [ 4 ]

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \voiceOne c2 \override NoteHead.color = #red b4 d \override NoteHead.color = #black c1 } \new Voice \relative c'' { \voiceTwo a1 g } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 <f c'>1 <e c'> \bar "||" } >> >>

จุดเหยียบ

เสียงที่ไม่ใช่คอร์ดอีกรูปแบบหนึ่งคือเสียงเพดัลพอยต์หรือเสียงเพดัลโทน (PD) หรือโน้ต ซึ่ง เกือบทุกครั้ง จะเป็น เสียงโทนิกหรือเสียงโดมิแนนท์ที่จะคงอยู่ตลอดการเปลี่ยนคอร์ด เสียงเพดัลพอยต์มักจะอยู่ในเสียงต่ำสุด (คำนี้มีที่มาจาก ดนตรี ออร์แกน ) แต่ก็อาจอยู่ในเสียงสูงกว่าได้ ในกรณีนั้นจะเรียกว่าเสียงเพดัลกลับหัวนอกจากนี้ยังอาจอยู่ระหว่างเสียงสูงและเสียงต่ำ ซึ่งในกรณีนี้จะเรียกว่า เสียงเพดั ล ภายใน

 \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 <dg b>2 <df b> <ce c'> <cis e bes'> <d fis a> <es fis c'> <dg c> <dg b> } >> \new Staff << \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 \override NoteHead.color = #red g1~ g~ g~ g \bar "||" } >> >>

เสียงโครมาติกที่ไม่กลมกลืน

เสียงที่ไม่ใช่ฮาร์โมนิกแบบโครมาติกคือเสียงที่ไม่ใช่ฮาร์โมนิกที่เป็นโครมาติกหรืออยู่นอกคีย์และสร้าง การเคลื่อนที่ ครึ่งขั้นการใช้งาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งappoggiatura แบบโครมาติกและเสียงผ่านแบบโครมาติกเพิ่มขึ้นในยุคโรแมนติก [ 13 ] ตัวอย่างด้านล่างแสดงเสียงที่ไม่ใช่ฮาร์โมนิกแบบโครมาติก (สีแดง) ในสี่ห้องแรกของPrelude No. 21, op. 28ของ Chopin [ 13 ]

 { \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \tempo "Cantabile" \clef treble \key bes \major \time 3/4 \override DynamicLineSpanner.staff-padding = #2.5 f2.\p( d2 \acciaccatura { f8 } es4 d2. g,2.) } >> \new Staff << \new Voice \relative c { \clef bass \key bes \major \time 3/4 \override NoteHead.color = #red \hide Stem s4 e8 s4. s4 e8 s4. s4 fis8 b s4 s4 fis8 b s4 } \ใหม่ เสียง \relative c, { \clef bass \key bes \major \time 3/4 bes8\<\sustainOn_[ f''^( <e g>\sustainOff <es a> <d bes'> <c c'>]\! bes8\<\sustainOn_[) <f' d'>^( <e g>\sustainOff <es a> <d bes'> bes]\! es,8\<\sustainOn_[) g'^( <fis a>\sustainOff <f b> <es c'> <d d'>]\! c8\<\sustainOn_[) <g' es'>^( <fis a>\sustainOff <f b> <es c'> <c es'>])\! } >> >> }

ดูเพิ่มเติม

  • โลโก้ Wikimedia Commonsสื่อที่เกี่ยวข้องกับเสียงที่ไม่ใช่คอร์ดในวิกิมีเดียคอมมอนส์
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ninchord_tone&oldid=1276383433#Passing_tone "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ เสียงที่ไม่ใช่คอร์ด

โน้ต ที่ไม่ใช่คอร์ด ( NCT ) โน้ตที่ไม่ใช่ฮาร์โมนิก หรือ โน้ตประดับ คือ โน้ต ใน บทเพลง หรือ บทเพลง ที่ไม่ใช่ส่วนหนึ่งของ คอร์ด ที่กำหนดไว้โดย โครงสร้าง ฮาร์โมนิก ในทางตรงกันข้าม...

ทฤษฎี

โทนเสียงในคอร์ดและโทนเสียงนอกคอร์ดถูกกำหนดโดยการเป็นสมาชิก (หรือไม่เป็นสมาชิก) ในคอร์ด: "ระดับเสียงที่ประกอบเป็นคอร์ดเรียกว่า โทนเสียงในคอร์ด : ระดับเสียงอื่นๆ เรียกว่า โทนเสียงนอกคอร์ด " [ 3 ] นอกจากนี้ยังถูกกำหนดโดยเวลาที่เสียงนั้นดังขึ้น: "...

ความคาดหวัง

การ คาดการณ์ (ANT) เกิดขึ้นเมื่อโน้ตนี้ถูกเข้าใกล้ที ละขั้น แล้วคงที่อยู่เช่นเดิม โดยพื้นฐานแล้วมันคือโน้ตของคอร์ดที่สองที่เล่นก่อน ในตัวอย่างด้านล่าง โน้ต B ที่ไม่กลมกลืนในห้องที่ 1...

โทนเสียงเพื่อนบ้าน

โน้ต ข้างเคียง (NT) หรือ โน้ตเสริม (AUX) คือโน้ตที่ไม่ใช่โน้ตในคอร์ด ซึ่งเคลื่อนที่แบบขั้นบันไดจากโน้ตในคอร์ดที่อยู่ด้านบนหรือด้านล่างโดยตรง (ซึ่งมักทำให้โน้ตข้างเคียงนั้นก่อให้เกิดความไม่ลงตัวกับคอร์ด) และจบลงด้วยโน้ตในคอร์ดเดียวกัน: