Pawn Heartsเป็นอัลบั้มที่สี่ของวงโปรเกรสซีฟร็อก อังกฤษ Van der Graaf Generatorซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 12 พฤศจิกายน 1971 บนค่าย Charisma Records [ ^{1 ] อัลบั้ม}ต้นฉบับมีเพียงสามแทร็ก รวมถึงชุดเพลงยาว " A Plague of Lighthouse Keepers " อัลบั้มนี้ไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในสหราชอาณาจักร แต่ขึ้นอันดับหนึ่งในอิตาลี ต่อมาได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์และได้รับการออกใหม่ในรูปแบบซีดีในปี 2005 พร้อมเนื้อหาเพิ่มเติม

เพลงในอัลบั้มนี้ถูกเรียบเรียงระหว่างการทัวร์ในปี 1971 โดยมีการพัฒนาและเรียบเรียงเพิ่มเติมที่บ้านของโทนี่ สแตรตตัน สมิธ ผู้จัดการวง ใน เมืองโครว์โบโรห์ซัสเซ็กซ์เป็นเวลากว่าสองเดือน แผนเดิมคือจะปล่อยเพลงเพิ่มเติมออกมาเป็นอัลบั้มคู่แต่ค่าย Charisma คัดค้านความคิดนี้ ซิงเกิลที่ไม่รวมอยู่ในอัลบั้มอย่าง " Theme One " ถูกนำไปวางจำหน่ายในบางเวอร์ชั่นในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา ความสำเร็จทางด้านการค้าของอัลบั้มในอิตาลีส่งผลให้มีการทัวร์โปรโมทที่สร้างรายได้มหาศาล แต่แรงกดดันที่เกิดขึ้นนำไปสู่การแตกวงในเดือนสิงหาคม 1972

ชื่ออัลบั้มมาจากสปูนเนอริซึมของแจ็คสัน ซึ่งครั้งหนึ่งเคยกล่าวว่า "ฉันจะไปที่สตูดิโอและอัดเสียงพอร์นฮาร์ทเพิ่มเติม" ซึ่งหมายถึง "ส่วนของแตร" ^{[ 3 ]}

ในปี 1971 วง Van der Graaf Generator มีสมาชิกที่ลงตัวแล้ว ได้แก่ นักร้องนำและนักแต่งเพลงPeter Hammill , นักแซกโซโฟนDavid Jackson , นักออร์แกนและมือเบสHugh BantonและมือกลองGuy Evansวงได้ออกทัวร์อย่างกว้างขวางและกลายเป็นเพื่อนสนิทกันหลังจากทัวร์เยอรมนีที่เหน็ดเหนื่อยเป็นพิเศษ^{[ 4 ]} Hammill เขียนเพลง "A Plague of Lighthouse Keepers" ระหว่างทัวร์^{[ 5 ]}และวงเริ่มแสดงเพลง "Man-Erg" ในช่วงท้าย ของทัวร์ ^{[ 6 ]}เพื่อบรรเทาความเบื่อหน่ายจากการทัวร์ วงได้คิดค้นเกมต่างๆ ขึ้นมา รวมถึง "Crowborough Tennis" ซึ่งเป็นการตีลูกบอลให้กระดอนจากโต๊ะ โดยภาพถ่ายของเกมนี้ในที่สุดก็ถูกนำมาใช้เป็นปกด้านในของอัลบั้ม^{[ 7 ] [ 8 ]}

หลังจากจบทัวร์และเพื่อเตรียมการทำอัลบั้ม แฮมมิลล์ได้เชิญโปรดิวเซอร์จอห์น แอนโทนีมาที่บ้านของเขา ซึ่งแฮมมิลล์ได้เล่นเพลงที่ตั้งใจจะใส่ไว้ในอัลบั้มโดยไม่มีดนตรีประกอบ โดยใช้กีตาร์อะคู สติก และเปียโนทำให้แอนโทนีสามารถจดบันทึกได้^{[ 9 ]}เพลง "Man-Erg" เขียนขึ้นเกี่ยวกับความขัดแย้งระหว่างความดีและความชั่ว ซึ่งแสดงออกมาในรูปของ "เทวดา" และ "ฆาตกร" ในเพลง^{[ 6 ]}เพลง "A Plague of Lighthouse Keepers" ได้รับแรงบันดาลใจจากความหลงใหลในทะเลของแฮมมิลล์ และเรื่องราวเกี่ยวกับผู้ดูแลประภาคารที่เห็นผู้คนตายกลางทะเลอยู่เรื่อยๆ เขารู้สึกผิดที่ไม่สามารถช่วยเหลือได้ และตอนจบของเพลงก็เปิดกว้าง ทำให้ผู้ฟังต้องตัดสินใจเองว่าผู้ดูแลประภาคารฆ่าตัวตายหรือหาเหตุผลเข้าข้างตัวเองเพื่อที่จะใช้ชีวิตอย่างสงบสุข^{[ 9 ]}แบนตันคัดค้านการใส่เพลง "A Plague of Lighthouse Keepers" ลงในอัลบั้ม โดยต้องการเพลงที่ฟังง่ายกว่า เช่นเพลง "Killer" จากอัลบั้มก่อนหน้าH to He, Who Am the Only Oneแต่หลังจากประชุมวง เขาก็ตกลงที่จะซ้อมเพลงนี้และเรียบเรียงดนตรี^{[ 10 ]}วงย้ายไปอยู่ที่บ้านของผู้จัดการโทนี่ สแตรตตัน สมิธที่Luxford House , Crowborough , Sussexเป็นเวลาสองเดือนในช่วงฤดูร้อนปี 1971 เพื่อซ้อมเพลง^{[ 10 ]}

การบันทึกเสียงดำเนินไปตั้งแต่เดือนกรกฎาคมถึงกันยายน พ.ศ. 2514 ที่Trident Studiosนอกจากวงดนตรีและแอนโทนี่แล้ว โรบิน เคเบิลเดวิด เฮนท์เชลและเคน สก็อตต์ยังช่วยในด้านวิศวกรรมเสียงด้วย เพลงแรกที่บันทึกคือ " Theme One " ซึ่งเป็นเพลงคัฟเวอร์จาก ผลงานของ จอร์จ มาร์ตินที่ใช้เป็นเพลงปิดท้ายดั้งเดิมของBBC Radio 1และ "W" ซึ่งในที่สุดก็ไม่ได้รวมอยู่ในอัลบั้ม^{[ 11 ]}ดนตรี โดยเฉพาะ "A Plague of Lighthouse Keepers" ถูกบันทึกเป็นส่วนสั้นๆ ระหว่างสองถึงห้านาที ซึ่งต่อมาได้นำมาตัดต่อเข้าด้วยกัน นอกจากชุดเพลงดั้งเดิมของแฮมมิลล์แล้ว แบนตันยังได้แต่งส่วน "Pictures/Lighthouse" ซึ่งเป็น เพลงออร์แกนที่ได้รับอิทธิพล จากโอลิวิเยร์ เมสซิเยนอีแวนส์เขียน "Kosmos Tours" โดยใช้ท่อนเปียโนสั้นๆ และแจ็กสันเขียนดนตรีสำหรับเพลงปิดท้าย "We Go Now" ^{[ 12 ]}เพลงนี้ได้รับการตัดต่อเข้าด้วยกันโดยแบนตันและแอนโทนี่ในช่วงท้ายของการบันทึกเสียง^{[ 12 ]}แบนตันใช้เอฟเฟ็กต์ที่เรียกว่า "มีดโกนไซคีเดลิก" ซึ่งเป็นเครื่องบันทึกเทปที่ปรับแต่งเองได้ สามารถกรอเทปและบันทึกพร้อมกันได้ อุปกรณ์นี้ถูกใจอารมณ์ขันของวงดนตรี ในช่วงหนึ่ง เครื่องบันทึกเทปทุกเครื่องในสตูดิโอต้องถูกนำมาใช้ในการมิกซ์^{[ 13 ]}

เดิมทีอัลบั้มนี้ถูกวางแผนให้เป็นอัลบั้มคู่คล้ายกับUmmagummaของPink Floyd (1969) โดยครึ่งแรกประกอบด้วยอัลบั้มที่วางจำหน่ายแล้ว ส่วนครึ่งหลังจะแบ่งออกเป็นโปรเจกต์ส่วนตัวและเวอร์ชันบันทึกสดในสตูดิโอของเพลงเก่าๆ ของ Van der Graaf Generator เช่น "Killer" และ "Octopus" ^{[ 14 ]}ในที่สุด Charisma ก็รู้สึกว่ากลุ่มควรออกอัลบั้มเดียว และคัดค้านการบันทึกสดและการบันทึกเดี่ยว^{[ 15 ]}

อัลบั้มนี้วางจำหน่ายครั้งแรกเมื่อวันที่ 12 พฤศจิกายน พ.ศ. 2514 โดยค่ายCharisma Records [ ^{1 ] ใน}สหรัฐอเมริกาและแคนาดา อัลบั้มนี้จัดจำหน่ายผ่านค่าย Buddah Recordsและมีเพลง "Theme One" เป็นเพลงพิเศษแทรกอยู่ระหว่างเพลง "Lemmings" และ "Man-Erg" ซึ่งทำโดยไม่ได้รับการอนุมัติจากวง^{[ 13 ] [ 16 ]}ในยุโรป ซึ่งอัลบั้ม Pawn Heartsมีเพียงสามเพลงเท่านั้น เพลง "Theme One" ได้ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2515 โดยมีเพลง "W" เป็นเพลงB -side ^{[ 17 ]}

เมื่อแคตตาล็อก Van der Graaf Generator ได้รับการรีมาสเตอร์เพื่อออกวางจำหน่ายใหม่ในปี 2548 พบว่ามีเพลงหลายเพลงจากครึ่งอัลบั้มที่หายไป และถูกเพิ่มเข้ามาเป็นเพลงโบนัส เวอร์ชันบันทึกสดในสตูดิโอของ "Squid/Octopus" ถูกเพิ่มเข้าไปในอัลบั้มH to He, Who Am the Only Oneเวอร์ชันรีมาสเตอร์ ในขณะที่อัลบั้มPawn Heartsเวอร์ชันรีมาสเตอร์ได้เพิ่ม "Angle of Incidents", "Ponker's Theme" และ "Diminutions" เข้ามา^{[ 18 ]}ซีดีนี้ยังประกอบด้วยมิกซ์ดั้งเดิมของ "Theme One" ซึ่งแตกต่างจากเวอร์ชันที่ออกเป็นซิงเกิล และเวอร์ชันก่อนหน้าของ "W" ^{[ 19 ]} "Theme One" ยังถูกปล่อยออกมาในซีดีรวมเพลงThe Best Prog Rock Album in the World... Ever ใน ปี 2546 อีกด้วย ^{[ 20 ]}

ฌอน เมอร์ฟี จากPopMattersอธิบายอัลบั้มนี้ว่า "เหมาะสำหรับคนที่แม้แต่Gentle Giantก็ยังไม่แปลกแหวกแนวพอ" เขาอธิบายว่า "ไม่ว่าจะดีหรือร้าย นี่คืองานที่รวบรวมคำชมที่ดีที่สุดและคำวิจารณ์แย่ที่สุดหลายอย่างของแนวเพลงนี้ไว้ด้วยกัน ได้แก่ ความทะเยอทะยาน ความตระหนักรู้ในตนเอง ความรู้ทางวรรณกรรม ความกว้างขวาง ความคลุมเครือ และความบริสุทธิ์" ^{[ 21 ]} อีแวนส์ได้แต่ง เพลง แนวอวองต์การ์ดชื่อ "Angle of Incidents" ซึ่งมีเสียงกลองที่บันทึกย้อนกลับและเสียงหลอดไฟฟลูออเรสเซนต์ที่ตกลงมาจากบันไดของสตูดิโอ^{[ 22 ]}แจ็กสันได้บันทึกเพลง "Ponker's Theme" ซึ่งเป็นเพลงแจ๊สสั้นๆ และเพลงที่ยาวกว่าชื่อ "Archimedes Agnostic" ซึ่งมี เนื้อเพลง ภาษาละตินที่เขียนโดยแฮมมิลล์^{[ 18 ]}

ปกอัลบั้มได้รับการออกแบบโดยPaul Whitehead ศิลปินประจำอัลบั้มของ Charisma ซึ่ง Hammill บอกเขาว่า "ไม่ว่าคุณจะเป็นราชา คนยากจน หรืออะไรก็ตามคุณก็เป็นแค่เบี้ย" ซึ่งนำไปสู่การออกแบบที่มีโลกและม่าน^{[ 3 ]}ภาพด้านในของปกอัลบั้มถ่ายโดยKeith Morrisที่ Luxford House และเป็นภาพวงดนตรีกำลังเล่นเทนนิสที่ Crowborough พร้อมกับทำท่าเคารพแบบนาซีให้กันและกัน แม้ว่า Banton จะกล่าวในภายหลังว่านี่เป็นเพียงความพยายามของวงดนตรีที่จะทำตัวให้ดูตลกในแบบเดียวกับMonty Python ^{[ 23 ]} 

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 24 ]
โมโจ	[ 25 ]

อัลบั้มนี้ไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในสหราชอาณาจักร บทวิจารณ์จาก Record Mirrorกล่าวว่า "ฉันต้องสารภาพว่าไม่รู้เลยว่า Van der Graaf Generator พยายามจะทำอะไร" ^{[ 26 ]}แม้ว่าMelody Makerจะกระตือรือร้นมากกว่า โดยกล่าวว่า" ' A Plague of Lighthouse Keepers' เป็นหนึ่งในผลงานที่น่าสนใจและน่าทึ่งที่สุดเท่าที่ฉันเคยได้ยินมา" ^{[ 27 ]}อย่างไรก็ตาม อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตอัลบั้มของอิตาลี^{[ 28 ] [ 29 ]} วงดนตรีได้ออกทัวร์ในอิตาลีเพื่อโปรโมตอัลบั้ม ซึ่งพวกเขาได้รับการต้อนรับอย่างยิ่งใหญ่ราวกับซูเปอร์สตาร์ และถูกล้อมรอบด้วยรถทหารและตำรวจปราบจลาจล [ ^{30 ] หลังจาก}นั้น พวกเขาได้ออกทัวร์ยุโรปช่วงสั้นๆ ซึ่งในระหว่างนั้นพวกเขาได้ถ่ายทำเวอร์ชันแสดงสดของ "A Plague of Lighthouse Keepers" สำหรับโทรทัศน์เบลเยียม การถ่ายทำใช้เวลาสองชั่วโมง เนื่องจากวงดนตรีไม่ได้ตั้งใจจะแสดงเพลงนี้สดๆ และลืมเพลงนี้ไป ภาพยนตร์ที่ได้จึงแสดงให้เห็นแฮมมิลล์ร้องเพลงไปพร้อมกับอ่านเนื้อเพลงไปด้วย^{[ 31 ]}ต่อมาได้มีการทัวร์ยุโรปเป็นประจำในช่วงสี่เดือนถัดมา แต่ภาระงานที่มากเกินไปทำให้วงดนตรีต้องยุบวงในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2515 ^{[ 32 ]}

บทวิจารณ์ย้อนหลังเป็นไปในทางที่ดีนิตยสาร Qเรียกอัลบั้มนี้ว่า "ผลงานชิ้นเอกที่ถูกเข้าใจผิด" ^{[ 23 ]}ในขณะที่Mojoกล่าวว่ามันเป็น "หนึ่งในอัลบั้มที่โดดเด่นที่สุดในยุคสมัยนั้น" ^{[ 25 ]}นักร้องนักแต่งเพลงFishเป็นแฟนของอัลบั้มนี้ โดยเฉพาะเพลง "A Plague of Lighthouse Keepers" ^{[ 9 ]} Julian Copeเรียกอัลบั้มนี้ว่า "ผลงานชิ้นเอก" ^{[ 26 ]} Hammill กล่าวว่า "ถึงแม้จะเป็นการแสดงออกทางดนตรีที่ค่อนข้างสุดขั้ว [อัลบั้มนี้] ก็มีผลงานที่สอดคล้องกันมากที่สุดของเรา" ^{[ 28 ]}

แม้ว่า "Theme One" จะไม่ได้ขึ้นชาร์ตเป็นซิงเกิลในสหราชอาณาจักร แต่จอห์น พีลได้นำเวอร์ชันออร์เคสตราดั้งเดิมของมาร์ตินมาแทนที่ด้วยเวอร์ชันของกลุ่มก่อนที่จะปิดรายการวิทยุ Radio  1 ในแต่ละคืน ต่อมา BBC ก็ยังคงใช้เวอร์ชันของ Van der Graaf Generator ต่อไป มาร์ตินชื่นชอบเวอร์ชันของกลุ่ม โดยเรียกมันว่า "การบันทึกเสียงที่ทรงพลังซึ่งเคารพต้นฉบับ" ^{[ 33 ]}

เครื่องกำเนิดไฟฟ้าแวนเดอร์กราฟ

• ปีเตอร์ แฮมมิลล์ – ร้องนำและร้องประสานเสียง, เปียโน, เปียโนเน็ตโฮเนอร์ , กีตาร์อะคูสติกและกีตาร์สไลด์
• เดวิด แจ็กสัน – แซกโซโฟนเท เนอร์ อัลโตและโซปราโนฟลุตและเสียงร้อง
• ฮิวจ์ แบนตัน – ออร์แกนHammond E & C และFarfisa Professional , เปียโน, เมลโลทรอน , ซินเธไซเซอร์ ARP , แป้นเหยียบเบส , กีตาร์เบส, มีดโกนไซคีเดลิก, เสียงร้อง
• กาย อีแวนส์ – กลองชุด, กลองทิมปานี , เครื่องเคาะจังหวะ, เปียโน

บุคลากรเพิ่มเติม

• Robert Fripp – กีตาร์ไฟฟ้าในเพลง "A Plague of Lighthouse Keepers" ^{[ 36 ]}

ทางเทคนิค

• จอห์น แอนโทนี่ – ฝ่ายผลิต
• โรบิน เคเบิล, เดวิด เฮนท์เชล , เคน สก็อตต์ – วิศวกร
• ไมค์และเดฟ ซี – ผู้ควบคุมเทป
• โฮเวิร์ด – ความหวังที่สดใสที่สุด
• พอล ไวท์เฮด – ออกแบบปกอัลบั้ม
• Keith Morris – ภาพถ่ายปกด้านใน^{[ 2 ]}

• เกม Pawn Hearts (1971)ที่ vandergraafgenerator.co.uk
• เนื้อเพลงจากเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของปีเตอร์ แฮมมิลล์
• Pawn Hearts – ภาพสแกนปกอัลบั้ม
• บทวิจารณ์เกมVan der Graaf Generator Pawn Hearts (1971) โดย Julian Copeจาก www.headheritage.co.uk
• Van der Graaf Generator Pawn Hearts (1971) – บทวิจารณ์โดย Bruce Eder จากAllMusic.com
• Van der Graaf เครื่องกำเนิดไฟฟ้าPawn Hearts (1971) – ที่discogs.com
• Van der Graaf Generator Pawn Hearts (1971) – ที่ ProgArchives.com
• Van der Graaf Generator Pawn Hearts (1971) – สตรีมที่Spotify.com