ท่าน ปีเตอร์ เพียร์ส ซีบีอี
เพียร์ส รับบทเป็นนายพลวิงเกรฟ ในโอเปราเรื่องโอเวนวิงเกรฟของบริทเทน ปี 1971
เกิด	ปีเตอร์ เนวิลล์ ลูอาร์ด เพียร์ส ( 22 มิถุนายน 1910 )22 มิถุนายน พ.ศ. 2453 ฟาร์นแฮม , เซอร์เรย์, อังกฤษ
เสียชีวิต	3 เมษายน 2529 (3 เมษายน 1986)(อายุ 75 ปี) บ้านสีแดง (The Red House), อัลเดอเบิร์ก , ซัฟฟอล์ก, อังกฤษ
อาชีพ	นักร้อง
พันธมิตร	เบนจามิน บริทเทน (1939–1976; การเสียชีวิตของบริทเทน)

เซอร์ ปีเตอร์ เนวิลล์ ลูอาร์ด เพียร์ส ( / ˈ p ɪər z / PEERZ ; 22 มิถุนายน 1910 – 3 เมษายน 1986) เป็นนักร้องเสียงเทเนอร์ ชาวอังกฤษ อาชีพของเขาเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับเบนจามิน บริทเทน นักประพันธ์เพลง ซึ่งเป็นคู่ชีวิตและคู่ทำงานของเขามาเกือบสี่สิบปี

เส้นทางอาชีพด้านดนตรีของเพียร์สเริ่มต้นอย่างค่อยเป็นค่อยไป ในตอนแรกเขายังไม่แน่ใจว่าจะมุ่งเน้นไปที่การเล่นเปียโนและออร์แกน หรือการร้องเพลง จนกระทั่งเขาได้พบกับบริทเทนในปี 1937 เขาจึงทุ่มเทให้กับการร้องเพลงอย่างเต็มที่ เมื่อเขาและบริทเทนได้ร่วมงานกันแล้ว นักประพันธ์เพลงได้แต่งเพลงคอนเสิร์ตและโอเปร่าหลายชิ้นโดยคำนึงถึงเสียงของเพียร์ส และนักร้องผู้นี้ก็ได้รับบทในโอเปร่าของบริทเทนมากกว่าสิบเรื่อง ในห้องแสดงคอนเสิร์ต เพียร์สและบริทเทนเป็นนักแสดงเดี่ยวที่ได้รับการยกย่อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านการแสดงเพลงลีเดอร์ของชูเบิร์ตและชูมัน น์ พวกเขาร่วมกันบันทึกเสียงผลงานส่วนใหญ่ที่บริทเทนแต่งให้เพียร์ส รวมถึงเพลงหลากหลายประเภทจากนักประพันธ์เพลงคนอื่นๆ การทำงานร่วมกับนักดนตรีคนอื่นๆ ทำให้เพียร์สร้องเพลงได้หลากหลายแนวจากสี่ศตวรรษ ตั้งแต่สมัยราชวงศ์ทิวดอร์จนถึงยุคปัจจุบัน

เพียร์สเป็นผู้ร่วมก่อตั้งเทศกาลอัลเดอเบิร์กในปี 1947 และโรงเรียนบริทเทน-เพียร์สในปี 1972 ร่วมกับบริทเทน หลังจากบริทเทนเสียชีวิตในปี 1976 เพียร์สยังคงมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในเทศกาลและโรงเรียน โดยดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการด้านการร้องเพลง เสียงของเขามีโทนเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ อาจไม่ถูกใจทุกคน แต่บรรดานักวิจารณ์ต่างยอมรับในความพิเศษและความสามารถในการถ่ายทอดบรรยากาศและอารมณ์ความรู้สึก

เพียร์สเกิดที่ฟาร์นแฮม เซอร์เรย์ เป็นบุตรคนสุดท้องในบรรดาบุตรเจ็ดคนของอาร์เธอร์ แกรนต์ เพียร์ส และเจสซี เอลิซาเบธ เดอ วิสเม ภรรยาของเขา ซึ่งเป็นบุตรสาวของริชาร์ด ลูอาร์ด [ ^{1 ] อา}ร์เธอร์ เพียร์สเป็นวิศวกรโยธาและนักธุรกิจที่ประสบความสำเร็จ ซึ่งใช้เวลาส่วนใหญ่ทำงานในต่างประเทศ นักเขียนชีวประวัติคริสโตเฟอร์ เฮดดิงตันและโดนัลด์ มิตเชลล์ต่างก็กล่าวถึงสองสายเลือดที่แตกต่างกันในกรรมพันธุ์ของเพียร์ส: ครอบครัวลูอาร์ดมีชื่อเสียงในด้านความเกี่ยวข้องกับกองทัพเรือและกองทัพบก และทางฝั่งบิดาของเขามีประเพณีทางศาสนาที่แข็งแกร่ง ทั้งนิกายแองกลิกันและ นิกายเคว กเกอร์โดยมีเอลิซาเบธ ฟรายนับเป็นหนึ่งในบรรพบุรุษของเขา^{[ 2 ]} มิตเชลล์แสดงความคิดเห็นว่าลัทธิ สันติภาพตลอดชีวิตของเพียร์สสืบเนื่องมาจากฝั่งเควกเกอร์ของครอบครัว และเสริมว่า "แท้จริงแล้วมีบางอย่างของชนชั้นสูงในเควกเกอร์ในรูปลักษณ์ มารยาท และการกระทำของเขา เสน่ห์และความสุภาพอ่อนโยนของเขาแทบจะไม่เคยหายไปเลย" ^{[ 3 ]}

แม้ว่าพ่อของเขา และบางครั้งแม่ของเขา จะไม่อยู่ต่างประเทศเป็นเวลานาน แต่เห็นได้ชัดว่าเพียร์สมีวัยเด็กที่มีความสุข^{[ 3 ]}เขาเพลิดเพลินกับช่วงเวลาเรียนที่โรงเรียนเตรียมประถมศึกษาเดอะ แกรนจ์ และโรงเรียนประจำแลนซิง คอลเลจซึ่งเขาเข้าเรียนตั้งแต่ปี 1923 ถึง 1928 เขามีความสามารถด้านดนตรีอย่างมาก ทั้งในฐานะนักเปียโนและนักร้อง โดยรับบทนำในละครโอเปร่าของกิลเบิร์ตและซัลลิแวนที่ โรงเรียนจัดแสดง ^{[ 4 ]}เขาเป็นนักคริกเก็ตที่มีความสามารถและกระตือรือร้น และจดจำความภาคภูมิใจที่เขารู้สึกในการทำคะแนน 81 ไม่เอาท์ในการแข่งขันทดลองกับเซอร์เรย์ที่โอวัลไปตลอด ชีวิต ^{[ 5 ]}แลนซิงมีประเพณีคริสเตียนที่เข้มแข็ง ในขณะที่อยู่ที่นั่น เพียร์สรู้สึกถึงความปรารถนาที่จะเป็นนักบวช แต่พบว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะปรองดองกับความตระหนักรู้ที่เพิ่มขึ้นเกี่ยวกับความเป็นเกย์ของเขา^{[ 6 ]}

ในปี พ.ศ. 2461 เพียร์สได้เข้าศึกษาที่วิทยาลัยเคเบิล มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ดเพื่อเรียนดนตรี ในช่วงเวลานั้นเขายังไม่แน่ใจว่าอนาคตทางดนตรีของเขาจะเป็นนักร้องหรือนักดนตรี ในช่วงเวลาสั้นๆ ที่เขาอยู่ที่มหาวิทยาลัย เขาได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้ช่วยนักเล่นออร์แกนชั่วคราวที่วิทยาลัยเฮิร์ตฟอร์ดซึ่งเป็นประสบการณ์ภาคปฏิบัติที่มีประโยชน์^{[ 7 ]}เฮดดิงตันแสดงความคิดเห็นว่าวิทยาลัยดนตรีชั้นนำอย่างวิทยาลัยดนตรีหลวงน่าจะเหมาะกับเพียร์สมากกว่าหลักสูตรของออกซ์ฟอร์ด แต่ในขณะนั้นถือเป็นความก้าวหน้าตามธรรมชาติสำหรับเด็กนักเรียนชายจากโรงเรียนเอกชนของอังกฤษที่จะศึกษาต่อที่ออกซ์ฟอร์ดหรือเคมบริดจ์ ในที่สุดเพียร์สก็ไม่เหมาะกับระบบการศึกษาของออกซ์ฟอร์ด ซึ่งกำหนดให้เขาต้องเรียนหลายวิชาก่อนที่จะเชี่ยวชาญด้านดนตรี เขาไม่ผ่านการสอบปีแรก ( Moderations ) และถึงแม้ว่าเขามีสิทธิ์สอบใหม่ แต่เขาก็ตัดสินใจไม่ทำ และลาออกจากออกซ์ฟอร์ด^{[ 7 ]}

ด้วยความที่ไม่รู้แน่ชัดเกี่ยวกับอนาคตของเขา เพียร์สจึงรับตำแหน่งครูที่โรงเรียนเตรียมอุดมศึกษาเก่าของเขาในปี 1929 ^{[ 8 ]}ในบรรดาเพื่อนสนิทของเขามีฝาแฝด ปี เตอร์ บูร์ราและเนลล์ บูร์รา ปีเตอร์เป็นเพื่อนสนิทตั้งแต่สมัยเรียนที่แลนซิง และเนลล์มองเพียร์สราวกับเป็นพี่ชายอีกคน^{[ 9 ]}เธอขอร้องไม่ให้เขาจมอยู่กับอาชีพครูไปตลอดชีวิต และเขาก็สรุปว่าอนาคตของเขาอยู่ที่การร้องเพลง ต่อมาเขากล่าวว่าการได้ยินนักร้องเสียงเทเนอร์สตีวาร์ต วิลสัน (ญาติห่างๆ) ร้องเพลง Evangelist ในSt Matthew Passionของเจ.เอส. บาคเป็นจุดเริ่มต้นที่ "ทำให้ผมเริ่ม" ^{[ 10 ]}เขาประสบความสำเร็จในการสมัครเข้าเรียนที่วิทยาลัยดนตรีหลวงในลอนดอน โดยเริ่มแรกเป็นนักเรียนนอกเวลา และต่อมาได้รับทุนการศึกษาจึงเรียนเต็มเวลาตั้งแต่ปี 1934 เขาอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์เดียวกันกับเทรเวอร์ ฮาร์วีย์และบาซิลดักลาส^{[ 11 ]}เขาปรากฏตัวในการแสดงโอเปร่าของนักศึกษา และพบว่าตัวเองคุ้นเคยกับเวทีเป็นอย่างดี พร้อมทั้งได้เรียนรู้จากประสบการณ์การร้องเพลงของDeliusภายใต้ การกำกับของ เซอร์โทมัส บีแชมและบทบาทในผลงานของโมสาร์ทและปุชชินี [ ^{12 ] แต่}เช่นเดียวกับที่ออกซ์ฟอร์ด เขาไม่สามารถเรียนจบหลักสูตรได้ เขารู้สึกอึดอัดกับการดำรงชีวิตด้วยเงินทุนที่จำกัดของนักศึกษา และต้องการรายได้ที่ดีและมั่นคง เขาจึงไปออดิชั่นที่บีบีซีและได้รับสัญญาสองปีในฐานะสมาชิกของบีบีซี ซิงเกอร์สซึ่งเป็นวงดนตรีขับร้องขนาดเล็ก^{[ 13 ]}

ในปี 1936 เพียร์สได้บันทึกเสียงครั้งแรกในฐานะนักร้องเดี่ยว ในเพลง"Corpus Christi Carol" ของปีเตอร์ วอร์ล็อก^{[ 14 ]}เฮดดิงตันแสดงความคิดเห็นว่า "การถ่ายทอดคำพูดที่ไตร่ตรองและการเรียบเรียงวลีที่ไหลลื่นอย่างละเอียดอ่อน แต่ยังรวมถึงโทนเสียงที่ขาวสะอาด... เหมือนเสียงในมหาวิหารอังกฤษ" ^{[ 15 ]}ในปีเดียวกันนั้น หลังจากที่ปีเตอร์ บูร์ราได้รับอนุญาตให้ยืมกระท่อมบนบัคเคิลเบอรีคอมมอนเบิร์กเชอร์ในระยะยาว เพียร์สก็เริ่มไปพักอยู่กับเขาเป็นประจำ และเป็นเพราะบูร์รานี่เองที่เขาได้เป็นเพื่อนกับเบนจามิน บริตเทน นักประพันธ์เพลงหนุ่มที่กำลังมาแรง ซึ่งกลายเป็นเพื่อนที่ดีอีกคนหนึ่งของบูร์รา ในปี 1937 บูร์ราเสียชีวิตจากอุบัติเหตุเครื่องบินตก เพียร์สและบริตเทนอาสาที่จะช่วยขนของของเขาออกจากกระท่อม และการติดต่อกันทุกวันในช่วงเวลานี้ได้เสริมสร้างมิตรภาพของพวกเขาให้แน่นแฟ้นยิ่งขึ้น^{[ 16 ]}เพียร์สกลายเป็นแรงบันดาลใจทางดนตรีและเพื่อนสนิท (แม้ว่าในขณะนั้นจะเป็นเพียงมิตรภาพแบบเพื่อน) ของบริตเทนอย่างรวดเร็ว ผลงานชิ้นแรกของบริทเทนสำหรับเขานั้นแต่งขึ้นภายในไม่กี่สัปดาห์หลังจากการพบกัน ซึ่งเป็นการนำ บทกวี "A thousand gleaming fires" ของเอมิลี บรอนเต้ มาประพันธ์ เป็นทำนอง สำหรับนักร้องเสียงเทเนอร์และเครื่องสาย^{[ 17 ]}

จนถึงปัจจุบัน เพียร์สไม่ได้มุ่งมั่นในอาชีพหรือการฝึกฝนด้านการร้องเพลงอย่างจริงจังนัก แต่ด้วยแรงกระตุ้นจากดนตรีของบริทเทนที่แต่งขึ้นเพื่อเขา เขาจึงตั้งใจมากขึ้น หลังจากที่ทั้งสองเสียชีวิต จอห์น อามิสเขียนว่า บริทเทนคงจะกลายเป็นนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ได้หากไม่มีเพียร์ส แต่เพียร์สคงจะไม่สามารถเป็นนักร้องที่ยิ่งใหญ่ได้หากไม่มีบริทเทน^{[ 18 ]}เพียร์สเรียนร้องเพลงกับนักร้องเพลง Lieder ชื่อดังอย่างเอเลนา เกอร์ฮาร์ดต์แต่การเรียนนั้นช่วยเขาได้เพียงเล็กน้อย และต้องใช้เวลาสักพักกว่าเขาจะพบครูสอนร้องเพลงที่เหมาะสมอย่างแท้จริง^{[ 19 ] ในปี 1938 เขาได้รับประสบการณ์ระดับมืออาชีพ ครั้ง}แรกในด้านโอเปร่า ในฐานะตัวสำรองและสมาชิกของคณะนักร้องประสานเสียงที่Glyndebourne [ ^{20 ]}

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2482 เพียร์สได้เดินทางไปกับบริทเทนขณะที่เขาล่องเรือไปยังอเมริกาเหนือ โดยไปที่ แคนาดาก่อนแล้วจึงไปที่นิวยอร์กซิตี้ ความสัมพันธ์ของพวกเขาไม่ได้เป็นเพียงมิตรภาพอีกต่อไป และนับจากนั้นจนกระทั่งบริทเทนเสียชีวิต พวกเขาก็เป็นหุ้นส่วนกันทั้งในชีวิตการทำงานและชีวิตส่วนตัว^{[ 21 ]}เมื่อสงครามโลกครั้งที่สองเริ่มต้นขึ้น บริทเทนและเพียร์สได้ขอคำแนะนำจากสถานทูตอังกฤษในวอชิงตัน และได้รับแจ้งว่าพวกเขาควรอยู่ในสหรัฐอเมริกาในฐานะทูตศิลปะ^{[ 22 ]}เพียร์สมีแนวโน้มที่จะไม่สนใจคำแนะนำและกลับไปอังกฤษ บริทเทนก็รู้สึกอยากกลับไปเช่นกัน แต่ยอมรับคำแนะนำของสถานทูตและชักชวนให้เพียร์สทำเช่นเดียวกัน^{[ 22 ]}

ในปี 1940 บริทเทนประพันธ์Seven Sonnets of Michelangeloซึ่งเป็นบทเพลงชุดแรกจากหลายชุดที่เขาประพันธ์ให้กับเพียร์ส^{[ 23 ]}เดวิด แมทธิวส์นักประพันธ์และนักเขียนชีวประวัติอธิบายบทเพลงนี้ว่าเป็น "การประกาศความรักของบริทเทนที่มีต่อปีเตอร์" ^{[ 24 ]}ทั้งคู่ได้บันทึกเสียงผลงานนี้เป็นการส่วนตัวในนิวยอร์กไม่นานหลังจากที่ประพันธ์เสร็จ แต่การแสดงรอบปฐมทัศน์ต่อสาธารณะไม่ได้เกิดขึ้นอีกสองปีต่อมา^{[ 25 ]}ในปี 1941 เพียร์สได้รับแรงบันดาลใจจากบทความในนิตยสารของอีเอ็ม ฟอร์สเตอร์เกี่ยวกับกวีชาวซัฟฟอล์ก จอร์จ แครบบ์จึงซื้อหนังสือรวมบทกวีบรรยายเรื่องThe Borough ของแครบบ์ ให้บริทเทน เขาแนะนำบริทเทนว่าส่วนที่เกี่ยวกับชาวประมงปีเตอร์ ไกรมส์ จะเป็นหัวข้อที่ดีสำหรับโอเปรา บริทเทนเห็นด้วย และในฐานะที่เป็นชาวซัฟฟอล์กเอง เขาก็รู้สึกคิดถึงบทกวีนี้อย่างลึกซึ้ง ต่อมาเขากล่าวว่า "ทันใดนั้นผมก็รู้ว่าผมควรอยู่ตรงไหนและผมขาดอะไรไป" เขาและเพียร์สเริ่มวางแผนการกลับไปยังอังกฤษ^{[ 26 ]}พวกเขาเดินทางข้ามมหาสมุทรแอตแลนติกอันแสนอันตรายในเดือนเมษายน พ.ศ. 2485 ^{[ 27 ]}

หลังจากเดินทางมาถึงอังกฤษ บริทเทนและเพียร์สได้ยื่นขอการรับรองอย่างเป็นทางการในฐานะผู้คัดค้านโดยอ้างเหตุผลทางศีลธรรม ซึ่ง การยื่นขอของเพียร์สเป็นไปอย่างราบรื่นกว่าของบริทเทนมาก^{[ 28 ]}หนึ่งในการแสดงร่วมกันครั้งแรกๆ ของพวกเขาหลังจากกลับมาคือการแสดงรอบปฐมทัศน์ของชุดเพลงมิเกลันเจโลที่วิกมอร์ฮอลล์ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2485 ^{[ 29 ]}การบันทึกผลงานของพวกเขาสำหรับHMVได้รับการเผยแพร่ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2486 ^{[ 30 ]}ในเวลานั้น บริทเทนหลงใหลในเสียง "อันไพเราะ" ของเพียร์สมากจนเขาพยายามอย่างยิ่งที่จะห้ามปรามนักร้องโซปราโนไม่ให้ร้องเพลงชุดก่อนหน้าของเขาLes Illuminationsแม้ว่าเพลงชุดนี้จะถูกแต่งขึ้นสำหรับเสียงโซปราโนโดยเฉพาะก็ตาม^{[ 31 ]}สำหรับเพียร์ส บริทเทนได้แต่งผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาคือSerenade for Tenor, Horn and Strings (1943) ^{[ 32 ]}

ในช่วงต้นปี 1943 เพียร์สได้เข้าร่วมคณะโอเปร่า Sadler's Wellsบทบาทของเขารวมถึง Tamino ในThe Magic Flute , Rodolfo ในLa bohème , Duke ในRigoletto , Alfredo ในLa traviata , Almaviva ในThe Barber of Seville , Ferrando ในCosì fan tutteและ Vašek ในThe Bartered Bride [ ^{33 ] ประสบการณ์} และความเชี่ยวชาญด้านโอเปร่าที่เพิ่มขึ้นของเขาส่งผลต่อการประพันธ์โอเปร่า Peter Grimesของ Britten ผู้ประพันธ์เพลงได้จินตนาการถึงตัวละครหลัก ซึ่งอิงจากชาวประมงที่โหดร้ายของ Crabbe ให้เป็นบาริโทนผู้ชั่วร้าย แต่เขาเริ่มคิดใหม่เกี่ยวกับตัวละครนี้ว่าเป็น "ไม่ใช่ทั้งวีรบุรุษหรือผู้ชั่วร้าย" และไม่ใช่บาริโทน แต่เป็นเทเนอร์ ซึ่งเขียนขึ้นเพื่อให้เข้ากับเสียงของเพียร์ส ในเดือนมกราคม 1944 Britten และ Pears เริ่มมีความสัมพันธ์อันยาวนานกับบริษัท Decca Record Companyโดยบันทึกเสียงเพลงพื้นบ้านที่ Britten เรียบเรียงไว้สี่เพลง^{[ 14 ]}ในเดือนพฤษภาคมของปีเดียวกันพวกเขาได้บันทึกเสียงเพลงเซเรเนด ร่วมกับ เดนนิส เบรนและ วงออร์เคส ตราบอยด์ นีล^{[ 14 ]}

เมื่อสงครามใกล้สิ้นสุดลง ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Sadler's Wells ซึ่งเป็นนักร้องชื่อJoan Crossได้ประกาศความตั้งใจที่จะเปิดฐานที่ตั้งของบริษัทในลอนดอนอีกครั้งด้วยโอเปร่าเรื่องใหม่ของ Britten เรื่องPeter Grimesโดยให้ตัวเองและ Pears รับบทนำ^{[ n 1 ]}มีการร้องเรียนจากสมาชิกของบริษัทเกี่ยวกับการเลือกปฏิบัติและการ "เสียงที่ไม่ไพเราะ" ของบทเพลงของ Britten รวมถึงคำพูดเหยียดเพศที่ ไม่ได้ถูกระงับไว้อย่างดี ^{[ 35 ]} Peter Grimesเปิดแสดงในเดือนมิถุนายน 1945 และได้รับการยกย่องจากสาธารณชนและนักวิจารณ์^{[ 36 ]}การรายงานข่าวของสื่อส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับผลงาน แต่ก็มีการยกย่องการแสดงของ Pears และ Cross อย่างมากเช่นกัน^{[ 36 ]}ด้วยความผิดหวังจากการทะเลาะวิวาทภายในบริษัท Cross, Britten และ Pears จึงตัดความสัมพันธ์กับ Sadler's Wells ในเดือนธันวาคม 1945 และไปก่อตั้งสิ่งที่ต่อมากลายเป็นEnglish Opera Group ^{[ 37 ]}

โอเปร่าเรื่องถัดไปของบริทเทน เรื่องThe Rape of Lucretiaถูกนำเสนอในเทศกาล Glyndebourne ครั้งแรกหลังสงครามในปี 1946 เป็นโอเปร่าขนาดเล็กสำหรับนักร้อง 8 คนและวงออร์เคสตรา 12 คน เพียร์สและครอสรับบทเป็นนักร้องประสานเสียงชายและหญิง โดยมีแคธลีน เฟอร์เรียร์รับบทเป็นลูเครเทีย หลังจากเทศกาล โอเปร่าเรื่องนี้ถูกนำไปแสดงทัวร์ในเมืองต่างจังหวัดภายใต้ชื่อ "Glyndebourne English Opera Company" ซึ่งเป็นการร่วมมือที่ไม่ราบรื่นระหว่างบริทเทนและผู้ร่วมงานของเขากับจอห์น คริสตี้เจ้าของ Glyndebourne ที่เผด็จการ^{[ 38 ]}การทัวร์ครั้งนี้ขาดทุนอย่างหนัก และคริสตี้ประกาศว่าจะไม่ให้การสนับสนุนการทัวร์อีกต่อไป^{[ 39 ]}บริทเทนและผู้ร่วมงานของเขาก่อตั้ง English Opera Group โดยมีเอริค โครซิ เออร์ ผู้เขียนบท และจอ ห์น ไพเปอร์ผู้ออกแบบเข้าร่วมกับบริทเทนในฐานะผู้อำนวยการศิลป์ จุดประสงค์ที่ชัดเจนของกลุ่มคือการผลิตและว่าจ้างโอเปร่าภาษาอังกฤษเรื่องใหม่และผลงานอื่นๆ โดยนำเสนอไปทั่วประเทศ^{[ 40 ]}บริทเทนเขียนโอเปร่าตลกเรื่องAlbert Herringให้กับกลุ่มนี้ในปี พ.ศ. 2490 เพียร์สรับบทเป็นตัวเอก ซึ่งเป็นหนึ่งในการแสดงตลกที่ค่อนข้างหายากของเขา บทวิจารณ์ของโอเปร่ามีทั้งดีและไม่ดี แต่การแสดงของเพียร์สในบทอัลเบิร์ต ลูกชายของแม่ที่เตะรางรถไฟ ได้รับคำชมที่ดีอย่างสม่ำเสมอ^{[ 41 ]}

ระหว่างการทัวร์ในฐานะอัลเบิร์ต เพียร์สได้คิดไอเดียที่จะจัดเทศกาลขึ้นในเมืองชายทะเลเล็กๆ แห่งหนึ่งในซัฟฟอล์กชื่อ อัลเด อเบิร์ก บริทเทนได้ซื้อบ้านที่นั่น และเมืองนี้ก็เป็นที่อยู่อาศัยหลักของเขาตลอดชีวิตที่เหลือ^{[ 42 ]}เทศกาล อัล เดอเบิร์กเปิดตัวในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2491 โดยมีบริทเทน เพียร์ส และโครซิเยร์เป็นผู้กำกับ^{[ 43 ]}สำหรับเทศกาลเปิดตัวอัลเบิร์ต เฮอร์ริงได้แสดงที่จูบิลีฮอลล์ และแคนตาตาใหม่ของบริทเทน เรื่อง เซนต์นิโคลัสได้ถูกนำเสนอในโบสถ์ประจำตำบล โดยมีเพียร์สเป็นนักร้องเสียงเทเนอร์เดี่ยว^{[ 44 ]}เทศกาลนี้ประสบความสำเร็จในทันทีและกลายเป็นงานประจำปีที่ดำเนินต่อเนื่องมาจนถึงศตวรรษที่ 21 ^{[ 45 ]}

ผลงานใหม่ๆ ของบริทเทนได้รับการนำเสนอในเทศกาลเกือบทุกครั้งจนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี 1976 ซึ่งรวมถึงโอเปราที่เพียร์สรับบทนำ และเขียนขึ้นโดยคำนึงถึงเสียงของเขา ผลงานเหล่านี้มีตั้งแต่บทตลก (ฟลุตในA Midsummer Night's Dreamปี 1960) ไปจนถึงบทที่จริงจังอย่างยิ่ง (แอสเชนบัคในDeath in Veniceปี 1973) ^{[ 46 ]}ผลงานสร้างสรรค์อื่นๆ ของเขาที่อัลเดอเบิร์ก ได้แก่ บทหญิงบ้าในCurlew River (ปี 1964) บทเนบูคัดเนซาร์ในThe Burning Fiery Furnace (ปี 1966) และบทผู้ล่อลวงในThe Prodigal Son (ปี 1968) ^{[ 47 ]}

ในช่วงทศวรรษ 1950 สำหรับ English Opera Group เพียร์สยังได้ร้องเพลง Macheath ในThe Beggar's Opera เวอร์ชันที่ปรับปรุงใหม่ของบริทเทน , Satyavān ในSāvitriของโฮลสต์และบทบาทนำในIdomeneo ของ โมสาร์ท^{[ 47 ]}ที่Covent Gardenเขาได้สร้างบทบาทในโอเปร่าของบริทเทนและวอลตัน ได้แก่ Vere ในBilly Budd (1951), Essex ในGloriana (1953) และ Pandarus ในTroilus and Cressida (1954) ในบรรดาบทบาทของเขาในโอเปร่าเก่าๆ ได้แก่ Tamino, Vašek และ David ในDie Meistersinger von Nürnberg ^{[ 47 ]}

ตลอดช่วงทศวรรษ 1940 และ 1950 เพียร์สได้ขยายบทเพลงสำหรับการแสดงเดี่ยวและคอนเสิร์ตของเขาอย่างต่อเนื่อง เขาได้ร้องเพลงGerontius ครั้งแรก ในปี 1944 และร้องบทเทเนอร์ในDas Lied von der Erdeในปีเดียวกัน ตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1940 เขาได้รับชื่อเสียงระดับนานาชาติในฐานะผู้ประกาศข่าวประเสริฐในSt Matthew Passion ^{[ 48 ]}นักวิจารณ์ดนตรีDavid Cairnsเขียนว่า "การตีความบทบาทของผู้ประกาศข่าวประเสริฐใน Bach Passions ของเพียร์สดูเหมือนจะสมบูรณ์แบบอย่างที่ไม่มีนักร้องคนใดทำได้ มันครอบคลุมทุกแง่มุมของละคร ความสงสาร ความโกรธ ความสิ้นหวัง การยอมรับ" [ ^{49 ] ใน}เพลง Lieder ของSchubert , Schumannและคนอื่นๆ เขามักจะได้รับการบรรเลงประกอบโดย Britten ซึ่งเป็นความร่วมมือที่ Headington เรียกว่า "เป็นเอกภาพทางศิลปะที่เกือบจะเป็นจินตนาการได้" ^{[ 50 ]} Cairns เรียกการแสดง Lieder ของพวกเขาว่า "ไม่มีวันลืมเลือน" ^{[ 49 ]}พวกเขาบันทึกเสียงDie schöne Müllerin , WinterreiseและDichterliebe ให้กับ Decca ซึ่งยังคงวางจำหน่ายตั้งแต่ฉบับแรกในทศวรรษ 1960 ^{[ 14 ]}

หนึ่งในไฮไลท์ของอาชีพการงานของเพียร์สในช่วงทศวรรษ 1960 คือการแสดงรอบปฐมทัศน์ของWar Requiem ของบริทเทน ในเดือนพฤษภาคม 1962 ซึ่งเป็นการแสดงเนื่องในโอกาสการอุทิศมหาวิหารโคเวนทรี แห่งใหม่ บริทเทนประพันธ์เพลงนี้โดยคำนึงถึงเสียงร้องของเพียร์ส ดีทริช ฟิชเชอร์-ดีสเคาและกาลิณา วิชเนฟสกายา ทางการโซเวียตได้ขัดขวางไม่ให้วิชเนฟสกายาเข้าร่วม ( เฮเธอร์ ฮาร์เปอร์เป็นตัวแทน) แต่ในเดือนมกราคม 1963 นักร้องเดี่ยวทั้งสามคนได้เข้าร่วมในการบันทึกเสียงของเดคก้าซึ่งอำนวยเพลงโดยบริทเทน ซึ่งกลายเป็นเพลงขายดีอย่างไม่คาดคิด^{[ 51 ]}นอกเหนือจากความร่วมมือในการแสดงกับบริทเทนแล้ว เพียร์สยังได้สร้างความร่วมมืออีกอย่างหนึ่งกับจูเลียน เบรมซึ่งในฐานะ นัก เล่นลูท ได้ร่วมบรรเลงกับเขาในหลายๆ ผลงาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งผลงานของนักประพันธ์ชาวอังกฤษในยุคทิวดอร์^{[ 3 ]}

เพียร์สและบริทเทนมีตารางทัวร์ต่างประเทศที่หนักหน่วง และได้ออกอากาศและบันทึกเสียงลงแผ่นเสียงหลายครั้ง ในช่วงทศวรรษ 1970 เพียร์สได้สร้างบทบาทในโอเปร่าสองเรื่องสุดท้ายของบริทเทน โดยรับบทเป็นนายพลวิงเกรฟในโอเวนวิงเกรฟซึ่งบันทึกเสียงที่อัลเดอเบิร์กสำหรับการแสดงรอบปฐมทัศน์ ซึ่งออกอากาศทางโทรทัศน์ของบีบีซี และรับบทเป็นแอสเชนบัคในเดธอินเวนิส (1973) ^{[ 47 ]}ในบทบาทหลังนี้เองที่เพียร์สได้เปิดตัวครั้งแรกที่เมโทรโพลิแทนโอเปร่านิวยอร์ก เมื่ออายุ 64 ปี^{[ 49 ]}

หลังจากการเสียชีวิตของบริทเทนในปี 1976 เพียร์สโชคดีที่ได้พบกับนักดนตรีประกอบคนอื่นที่เขาสามารถร่วมงานด้วยได้อย่างมีประสิทธิภาพ เพียร์สได้ร่วมงานกับเมอร์เรย์ เพอราเฮีย ในการแสดงผลงานต่างๆ เช่นMichelangelo Sonnets ของบริทเทน และLiederkreis ของชูมันน์ ซึ่งได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์^{[ 49 ]}เขายังคงแสดงต่อไปจนกระทั่งโรคหลอดเลือดสมองทำให้เขาต้องยุติอาชีพนักร้องในปี 1980 ไม่นานหลังจากการเฉลิมฉลองวันเกิดครบรอบ 70 ปีของเขา หลังจากนั้นเขายังคงเป็นผู้อำนวยการที่กระตือรือร้นของเทศกาลอัลเดอเบิร์ก และสอนที่โรงเรียนบริทเทน-เพียร์ส ซึ่งเขาและหุ้นส่วนได้ก่อตั้งขึ้นในปี 1972 ^{[ 3 ]}

เพียร์สเสียชีวิตที่อัลเดอเบิร์กเมื่อวันที่ 3 เมษายน พ.ศ. 2529 ขณะอายุได้ 75 ปี เขาถูกฝังไว้ข้างบริทเทนในสุสานของโบสถ์ประจำตำบลเซนต์ปีเตอร์และเซนต์พอลเมืองอัลเดอเบิร์ก^{[ 3 ]}

เสียงของเพียร์สทั้งเป็นเอกลักษณ์และเป็นที่ถกเถียงกัน คนรักดนตรีบางคนพบว่าโทนเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเขานั้นไม่ถูกใจ^{[ 3 ]}นักวิจารณ์อลัน บลายธ์อธิบายไว้ดังนี้:

เสียงใส แหลมคม และเกือบจะเหมือนเครื่องดนตรี มีความสามารถในการแสดงออกที่หลากหลายและยืดหยุ่น แม้ว่าจะไม่มีช่วงสีที่กว้างนัก โทนเสียงที่สะท้อนภายในเจือด้วยบทกวี ถูกนำมาใช้ประโยชน์อย่างชาญฉลาดโดยบริทเทน ตั้งแต่บทบาทของปีเตอร์ ไกรมส์ ไปจนถึงบทบาทของแอสเชนบัค แต่เสียงนี้ยังสามารถทรงพลัง เกือบจะเป็นวีรบุรุษ ดังที่แสดงให้เห็นในส่วนที่รุนแรงกว่าของบทบาทของกัปตันเวียร์ หรือในบทบาทของหญิงบ้าในCurlew River ^{[ 47 ]}

เดวิด เคิร์นส์ เห็นด้วยในประเด็นนี้ โดยเขียนว่า:

เสียงของเขา…ไม่ได้ไพเราะในตัวมันเอง เสียงแหบห้าวของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมากจนบางคนรู้สึกว่ามันเป็นอุปสรรคต่อการฟังดนตรี แม้แต่ผู้ชื่นชมมากมายของเขาก็อาจเห็นด้วยว่า หากพิจารณาอย่างเป็นกลางแล้ว เสียงของเขาขาดความอบอุ่นและความหลากหลายของสีสัน แต่ทักษะของเขานั้นยอดเยี่ยมมาก และความรู้สึกทางดนตรีและการควบคุมน้ำเสียงของเขาก็ละเอียดอ่อนและเปี่ยมด้วยจินตนาการมาก จนเมื่อรวมกับท่าทางที่แสดงถึงอำนาจแบบชนชั้นสูงแล้ว เสียงของเขาจึงถ่ายทอดบรรยากาศและความรู้สึกที่เปี่ยมล้นอย่างน่าอัศจรรย์^{[ 49 ]}

เพียร์สได้รับปริญญากิตติมศักดิ์หรือตำแหน่งสมาชิกกิตติมศักดิ์จากสถาบันดนตรี 3 แห่งและมหาวิทยาลัย 9 แห่งในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา^{[ 52 ]}เขาได้รับแต่งตั้งเป็นผู้บัญชาการแห่งเครื่องราชอิสริยาภรณ์จักรวรรดิอังกฤษ (CBE) ในปี 1957 และได้รับพระราชทานบรรดาศักดิ์อัศวินในปี 1978 ^{[ 52 ]}รางวัลอื่นๆ ได้แก่ เหรียญครบรอบครองราชย์ของสมเด็จพระราชินีนาถในปี 1977 รางวัลนักดนตรีแห่งปีจากสมาคมนักดนตรีในปี 1978 และเหรียญบริการระยะยาวของโรงโอเปราหลวงในปี 1979 ^{[ 52 ]}

สำหรับ Decca นั้น Pears ได้บันทึกเสียงเพลงเกือบทั้งหมดที่ Britten แต่งให้เขา ยกเว้นบทบาทของเอิร์ลแห่งเอสเซ็กซ์ในGlorianaซึ่งไม่ได้บันทึกเสียงจนกระทั่ง Britten และ Pears เสียชีวิตไปแล้ว^{[ 14 ]}การบันทึกเสียงอื่นๆ ของ Pears กับ Decca มีตั้งแต่เพลงยุคแรกๆ ของDowland , Schützและคนร่วมสมัยของพวกเขา ไปจนถึงFaçade ของ Walton และรวมถึงบทเพลงที่หลากหลาย เช่น จักรพรรดิในTurandot ของ Puccini บทบาทนำในOedipus RexของStravinskyและบทบาทเสียงเทเนอร์ในL'enfance du Christของ Berlioz [ ^{14 ] การ}บันทึกเสียงของเขาสำหรับบริษัทอื่นๆ ได้แก่ บทบาทของนักประกาศข่าวประเสริฐในSt Matthew Passion ของ Bach ( เวอร์ชัน EMIปี 1961 ของOtto Klemperer ) บทบาทเสียงเทเนอร์ใน Mass in B minorของผู้ประพันธ์คนเดียวกันและ^La bonne chansonของFauré [ ^{53 ]}

หมายเหตุ

เอกสารอ้างอิง

• คาร์เพนเตอร์, ฮัมฟรีย์ (1992). เบนจามิน บริทเทน: ชีวประวัติ . ลอนดอน: เฟเบอร์ แอนด์ เฟเบอร์. ISBN 0571143245.
• คัลชอว์, จอห์น (1981). การแก้ไขบันทึกให้ถูกต้อง . ลอนดอน: เซกเกอร์ แอนด์ วอร์เบิร์ก. ISBN 0436118025.
• กิลเบิร์ต, ซูซี่ (2009). โอเปร่าสำหรับทุกคน . ลอนดอน: เฟเบอร์ แอนด์ เฟเบอร์. ISBN 978-0571224937.
• เฮดดิงตัน, คริสโตเฟอร์ (1992). ปีเตอร์ เพียร์ส: ชีวประวัติ . ลอนดอน: เฟเบอร์ แอนด์ เฟเบอร์. ISBN 0571170722.
• แมทธิวส์, เดวิด (2013). บริทเทน . ลอนดอน: สำนักพิมพ์เฮาส์. ISBN 978-1908323385.
• เพียร์ส, ปีเตอร์ (1995). รีด, ฟิลิป (บรรณาธิการ). บันทึกการเดินทาง 1936–1978 . วูดบริดจ์: บอยเดลล์ เพรส. ISBN 085115364X.
• พาวเวลล์, นีล (2013). บริทเทน: ชีวิตเพื่อดนตรี . ลอนดอน: ฮัทชินสัน. ISBN 978-0091931230.
• ไวท์, เอริค วอล์คเกอร์ (1970) [1954]. เบนจามิน บริทเทน: ชีวิตและโอเปราของเขาสำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนียISBN 9780520016798.

• สื่อที่เกี่ยวข้องกับปีเตอร์ เพียร์สในวิกิมีเดียคอมมอนส์
• "ปีเตอร์ เพียร์ส (เทเนอร์)" . บทเพลงแคนตาตาของบาค .