"รักพลาสติก"
ภาพปกซิงเกิลที่นำกลับมาวางจำหน่ายใหม่ในปี 2021 ซึ่งเดิมใช้สำหรับซิงเกิล "Sweetest Music" ในปี 1980
ซิงเกิลโดยมาริยะ ทาเคอุจิ
จากอัลบั้มVariety
ภาษา	ภาษาญี่ปุ่นภาษาอังกฤษ
ปล่อยแล้ว	25 มีนาคม 2528 ( 25 มีนาคม 1985 )
บันทึกแล้ว	1984
สตูดิโอ	ออนคิโอ เฮาส์ (โตเกียว ประเทศญี่ปุ่น)
ประเภท	เมืองป๊อป
ความยาว	4:53 น .
ฉลาก	ดวงจันทร์
นักแต่งเพลง	มาริยะ ทาเคอุจิ
โปรดิวเซอร์	ทัตสึโระ ยามาชิตะ
ลำดับเหตุการณ์ซิงเกิลของมาริยะ ทาเคอุจิ
"เมอร์ซีย์บีทเดออุตะวาเสต" (1984) " รักพลาสติก " (1985) "โคอิ โนะ อาราชิ" (1986)
ความคุ้มครองทางเลือก
ปกซิงเกิลต้นฉบับปี 1985
มิวสิกวิดีโอ
"ความรักพลาสติก"บน YouTube

" Plastic Love " ( ภาษาญี่ปุ่น :プラスティック・ラブ, Hepburn : Purasutikku Rabu )เป็นเพลงของนักร้องชาวญี่ปุ่นมาริยะ ทาเคอุจิจากอัลบั้มVariety ในปี 1984 เพลงนี้ แต่งโดยทาเคอุจิ และเรียบเรียงโดยทัตสึโร ยามาชิตะ และ ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลที่สามของอัลบั้มเมื่อวันที่ 25 มีนาคม 1985 "Plastic Love" เป็น เพลง แนวซิตี้ป็อปการเรียบเรียงที่สนุกสนานขัดแย้งกับเนื้อเพลงที่เศร้าโศกซึ่งบรรยายถึงผู้หญิงคนหนึ่งที่โอบรับวิถีชีวิตที่ว่างเปล่าและเสพสุขอย่างไร้จุดหมายหลังจากถูกคนรักทอดทิ้ง

เมื่อเปิดตัวครั้งแรก ซิงเกิลนี้ขึ้นไปถึงอันดับ 86 ในชาร์ตซิงเกิลของ Oriconและขายได้ประมาณ 10,000 แผ่น ในช่วงปลายทศวรรษ 2010 รีมิกซ์เพลง "Plastic Love" ความยาวแปดนาทีกลายเป็นไวรัลหลังจากได้รับการแนะนำ บ่อยครั้ง จาก อัลกอริทึมของ YouTubeภายในปี 2019 มียอดวิวมากกว่า 22 ล้านวิว และมากกว่า 55 ล้านวิวในปี 2021 ก่อนที่จะถูกลบออกเนื่องจากการละเมิดลิขสิทธิ์ ความนิยมของเพลงนี้ทำให้เกิดความสนใจในเพลงแนวซิตี้ป็อปในระดับนานาชาติอีกครั้ง พร้อมกับ ซิงเกิล " Mayonaka no Door (Stay with Me) " ของMiki Matsubara ในปี 1979 เพลง "Plastic Love" ได้แนะนำเพลงแนวซิตี้ป็อปให้กับแฟนเพลงรุ่นใหม่ และได้รับการยกย่องว่าเป็นเพลงที่รู้จักกันดีที่สุดในแนวเพลงนี้

ในปี 2018 เพลง "Plastic Love" เวอร์ชันคัฟเวอร์โดยFriday Night Plansขึ้นสูงสุดที่อันดับ 30 ในชาร์ตซิงเกิลของ Oricon ส่วนการออกวางจำหน่ายซิงเกิลต้นฉบับของทาเคอุจิใน รูป แบบแผ่นเสียงไวนิลขนาด 12 นิ้วในปี 2021 ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 5 ในชาร์ตซิงเกิลของ Oricon และกลายเป็นซิงเกิลอนาล็อกที่ขายดีที่สุดของปี 2022 ในญี่ปุ่น นอกจากนี้ Warner Music Japanยังได้ปล่อยมิวสิกวิดีโอสำหรับเพลงนี้ด้วย ขณะที่เวอร์ชันคัฟเวอร์โดยวงไอดอลญี่ปุ่นJuice Juiceขึ้นสูงสุดที่อันดับ 3 ในชาร์ตยอดขายซิงเกิลของ Oricon ในปี 2021 และอันดับ 85 ในชาร์ตซิงเกิลประจำปี 2022 ของ Oricon

เพลง "Plastic Love" ถูกบันทึกไว้สำหรับอัลบั้มสตูดิโอ ชุดที่หก ของ ทาเคอุจิ Variety (1984) ซึ่งเป็นอัลบั้ม " คัมแบ็ก " ของทาเคอุจิ^{[ 1 ]}แตกต่างจากอัลบั้มก่อนๆ ที่เธอมักจะร้องเพลงที่คนอื่นแต่ง เพลงทั้งหมดในVarietyนั้นแต่งโดยทาเคอุจิเอง^{[ 1 ]}เนื่องจากเธอตั้งครรภ์ขณะบันทึกอัลบั้ม ทาเคอุจิจึงไม่สามารถสัมผัสกับ "ความฟุ่มเฟือย" ของญี่ปุ่นในยุคก่อนฟองสบู่ แตกได้ ในช่วงเวลานั้น เธอแต่งเพลง "เพราะมันสนุก" ^{[ 1 ]}ในการสัมภาษณ์กับThe Japan Timesทาเคอุจิอธิบายกระบวนการแต่งเพลงของเธอว่า เธอต้องการแต่งเพลงในหลากหลายแนวเพลง เช่นร็อกโฟล์คและคันทรีสำหรับเพลง "Plastic Love" เธอ "ต้องการแต่งเพลงที่เต้นได้ เพลงที่มีเสียงแบบซิตี้ป็อป ฉันต้องการแต่งเพลงที่มี 16 บีทและเนื้อเพลงที่สะท้อนชีวิตในเมือง" ^{[ 1 ]}

เพลง "Plastic Love" ได้รับการบันทึกเสียงและมิกซ์ที่Onkio Hausในกินซ่าโตเกียวแต่งโดยทาเคอุจิ และเรียบเรียงโดยทัตสึโร ยามาชิตะยามาชิตะยังเป็นโปรดิวเซอร์เพลงและร้องเสียงประสาน ยามาชิตะมิกซ์เพลงร่วม กับยาซูโอ ซาโตะ ^{[ 2 ]}

"Plastic Love" เป็น เพลง แนวซิตี้ป็อปและได้รับการอธิบายว่าเป็น "ตัวอย่างที่รู้จักกันดีที่สุด" ของแนวเพลงนี้ แนวเพลงซิตี้ป็อปมีความเกี่ยวข้องกับเศรษฐกิจที่แข็งแกร่งของญี่ปุ่นในช่วงทศวรรษ 1970 และ 1980โดยมีความเชื่อมโยงทางดนตรีกับ "วิถีชีวิตแบบเมืองใหญ่" และผสมผสานแนวเพลงยอดนิยม ของตะวันตกหลายแนว เข้าด้วยกัน^{[ 3 ]}ตามที่ David Leonhardt นักเขียน ของ New York Times กล่าวไว้ แนวเพลงนี้ "มักจะจับคู่เสียงร้องที่ระยิบระยับกับการผลิตแบบฟังก์" ส่งผลให้เกิด "เสียงที่สดใส" ^{[ 4 ]} Miranda Remington จากPen Magazine Internationalอธิบายเพลงนี้ว่าเป็น "เพลงที่ร่าเริงที่สุดของ [Takeuchi] อย่างไม่ต้องสงสัย" ^{[ 5 ]}เพลงนี้จับคู่ "เบสไลน์แบบฟังก์และเครื่องเป่าทองเหลืองที่ฉูดฉาด" กับ "เสียงร้องที่พุ่งทะยาน" ^{[ 6 ]}

แม้ว่าการเรียบเรียงเพลงจะร่าเริง แต่เนื้อเพลงกลับเศร้าโศก^{[ 7 ]}เนื้อเพลงส่วนใหญ่เป็นภาษาญี่ปุ่น แม้ว่าบางส่วนของท่อนฮุค ("อย่ากังวล" และ "ฉันขอโทษ") รวมถึงท่อนจบ ("ฉันแค่เล่นเกม/ฉันรู้ว่ามันคือรักปลอม/เต้นไปตามจังหวะปลอม/เช้าวันใหม่มาถึง") จะเป็นภาษาอังกฤษ^{[ 8 ]} "รักปลอม" บรรยายถึงผู้หญิงคนหนึ่งที่ถูกคนรักทอดทิ้งและเชื่อมั่นว่ารักแท้ไม่มีอยู่จริง^{[ 9 ]}เธอจึงมองความรักเป็นเหมือนเกม^{[ 7 ]}ตามคำกล่าวของทาเคอุจิ ตัวละครในเพลง "สูญเสียผู้ชายที่เธอรักอย่างแท้จริง" และ "ไม่สามารถสลัดความรู้สึกเหงาที่เกิดจากการสูญเสียนั้นได้" ^{[ 1 ]} Ryan Bassil จากViceอธิบายเพลงนี้ว่า "เป็นบทเพลงสรรเสริญความเหงาประเภทหนึ่งโดยเฉพาะ: ความเหงาที่แตกสลายแต่กลับถูกห้อมล้อม หลงทางในยามค่ำคืนด้วยรองเท้าและชุดหรูหรา แสวงหาความรักภายใต้แสงไฟที่ส่องสว่าง ขณะที่ต้องระมัดระวังความกลัวที่จะผูกมัด" ^{[ 10 ]}

"Plastic Love" เดิมทีวางจำหน่ายในรูป แบบ แผ่นเสียงไวนิลขนาด 12 นิ้วเมื่อวันที่ 25 มีนาคม พ.ศ. 2528 โดยมีเวอร์ชัน "Extended Club Mix" และรีมิกซ์ใหม่ของเพลงรวม อยู่ด้วย ^{[ 11 ] [ 12 ]}ซิงเกิลนี้ประสบความสำเร็จในระดับปานกลางในญี่ปุ่น โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 86 ในชาร์ตซิงเกิลของ Oricon [ ^{13 ] มี}ยอดขายต่ำกว่า 10,000 แผ่น แม้ว่าจะทำได้ดีพอสมควรในการจัดจำหน่ายคาราโอเกะ^{[ 14 ]}

เมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน 2021 เพลง "Plastic Love" ได้ถูกนำมาวางจำหน่ายใหม่ในรูปแบบแผ่นเสียงไวนิลขนาด 12 นิ้ว เพื่อเป็นการเฉลิมฉลอง "วันแผ่นเสียง" ซึ่งเป็นวันที่ส่งเสริมให้ผู้คนซื้อแผ่นเสียงแบบอนาล็อก^{[ 15 ]}การวางจำหน่ายครั้งนี้รวมถึง "Extended Club Mix" ที่อยู่ในซิงเกิลปี 1985 เช่นเดียวกับเวอร์ชันดั้งเดิมของเพลง^{[ 16 ]} เพลง นี้เปิดตัวที่อันดับ 5 ในชาร์ตซิงเกิลของ Oricon ในสัปดาห์วันที่ 15 พฤศจิกายน โดยมียอดขายรวม 14,000 ชุดในสัปดาห์แรกเฉพาะในรูปแบบอนาล็อกเท่านั้น ในขณะเดียวกัน การนำอัลบั้มVarietyกลับมาวางจำหน่ายใหม่ก็ติดอันดับ 6 ในชาร์ตอัลบั้มของ Oriconซึ่งอิงจากยอดขายอนาล็อกเพียงอย่างเดียวเช่นกัน ตามข้อมูลของ Oricon นี่เป็นผลงานที่แข็งแกร่งผิดปกติ เป็นเรื่องยากที่ซิงเกิลจะติดอันดับท็อปเท็นโดยอาศัยยอดขายอนาล็อกเพียงอย่างเดียว แม้ว่าแผ่นเสียงไวนิลจะได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นก็ตาม^{[ 17 ]}ซิงเกิลนี้อยู่ในชาร์ตรวม 28 สัปดาห์^{[ 16 ]}จากข้อมูลของSoundScan Japanเพลง "Plastic Love" เป็นซิงเกิลอนาล็อกที่ขายดีที่สุดของปี 2021 ในญี่ปุ่น SoundScan ระบุว่าเพลงนี้ทำให้เพลงแนวซิตี้ป็อปเป็นที่นิยมในต่างประเทศ^{[ 18 ]}

ในปี 2017 บัญชี YouTube ชื่อ Plastic Lover ได้อัปโหลดเวอร์ชันแปดนาที^{[ 19 ]}วิดีโอนี้ไม่ได้เป็นการรีมิกซ์เพลงอย่างเป็นทางการ แต่เป็นเวอร์ชันที่แฟนเพลงทำขึ้นเอง โดยนำส่วนต่างๆ ของเพลงมาวนซ้ำเพื่อยืดความยาว^{[ 1 ]}ที่มาของการรีมิกซ์นั้นไม่ชัดเจน^{[ 1 ]}ตามที่ Plastic Lover กล่าว วิดีโอนี้เป็นการอัปโหลดซ้ำของวิดีโอที่มีอยู่แล้วซึ่งถูกลบไปแล้ว^{[ 20 ]}

ระหว่างปี 2017 ถึง 2019 วิดีโอนี้ได้รับการคัดเลือกโดยอัลกอริทึมแนะนำของ YouTube และ กลาย เป็นไวรัลมียอดวิวมากกว่า 22 ล้านครั้ง^{[ 21 ]}เพลงนี้กลายเป็น "เพลงที่แทบจะหลีกเลี่ยงไม่ได้" บน YouTube ซึ่งมักปรากฏในฟีด "แนะนำ" ^{[ 22 ]}วิดีโอนี้ถูกลบออกชั่วคราวเนื่องจากการแจ้งละเมิดลิขสิทธิ์จาก Alan Levenson ช่างภาพผู้รับผิดชอบภาพขนาดย่อของวิดีโอ ภาพถ่ายนี้เดิมทีใช้สำหรับซิงเกิล "Sweetest Music" ของ Takeuchi ในปี 1980 ไม่ใช่ "Plastic Love" และถูกนำไปใช้โดยไม่ได้รับอนุญาต ตามข้อมูลจาก Plastic Lover Levenson ถูกโจมตีด้วยข้อความแสดงความเกลียดชัง ซึ่งบางส่วนเป็นการต่อต้านชาวยิวและในตอนแรก "ไม่เต็มใจที่จะเจรจา" ในที่สุดเขาก็ตกลงที่จะยกเลิกการแจ้งละเมิดลิขสิทธิ์เมื่อเขาได้รับการให้เครดิตในฐานะช่างภาพ^{[ 20 ]}ภายในเดือนกุมภาพันธ์ 2021 วิดีโอนี้มียอดวิวมากกว่า 55 ล้านครั้งบน YouTube ในที่สุดวิดีโอนี้ก็ถูกลบออกจาก YouTube เนื่องจากข้อเรียกร้องลิขสิทธิ์ที่แยกต่างหาก^{[ 19 ]}

Thomas Calkins จากวิทยาลัยVassar กล่าวถึงความเชื่อมโยงอย่างแน่นแฟ้นที่แฟนๆ มีต่อการอัปโหลดเฉพาะของ Plastic Love และความไม่พอใจต่อการลบออกว่าเป็นปรากฏการณ์ทางสังคม “ผู้ใช้สามารถย้ายไปดูวิดีโอที่คัดลอกมาได้มากมาย หรือรีมิกซ์และสำเนาต่างๆ มากมาย สำหรับผู้ฟังบางคน สำเนาดิจิทัลนั้นมีความหมายเฉพาะที่คนอื่นไม่มี... สิ่งที่ปรากฏการณ์ Plastic Love ชี้ให้เห็นคือ แม้แต่สำเนาดิจิทัลก็ยังสามารถมีออร่าสำหรับผู้ฟังเพลงได้” ^{[ 23 ]}ภาพถ่าย “Sweetest Music” ของ Levenson กลายเป็นสิ่งที่เชื่อมโยงอย่างมากกับ “Plastic Love” เนื่องจากวิดีโอรีมิกซ์ การออกซิงเกิลใหม่ในปี 2021 ใช้ภาพถ่ายของ Levenson Brian Ashcroft นักเขียน ของ Kotakuกล่าวถึงความสำเร็จอีกครั้งของเพลงนี้ว่าเป็นผลมาจาก “การผสมผสานระหว่างภาพถ่ายที่เป็นสัญลักษณ์ในปัจจุบัน บรรยากาศที่ติดหูในทันที และเสน่ห์ที่ติดหูของการแสดงของ Takeuchi” ^{[ 13 ]}

ความนิยมที่ล่าช้าของเพลง "Plastic Love" ถูกยกมาเป็นปัจจัยสำคัญที่ทำให้เพลงแนวซิตี้ป็อปได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นในหมู่ผู้ชมชาวตะวันตก^{[ 19 ] [ 4 ]}ในบทความสำหรับBillboard Japanเมื่อเดือนเมษายน 2022 ฮิโตชิ คุริโมโตะ ได้อธิบายว่า "Plastic Love" รวมถึง เพลง " Mayonaka no Door (Stay with Me) " ของมิกิ มัตสึบาระเป็น "เพลงตัวอย่างที่กลับมาได้รับความนิยมอีกครั้ง" ในแนวเพลงซิตี้ป็อป^{[ 24 ]}คุริโมโตะตั้งข้อสังเกตถึงรูปแบบทั่วไปของเพลงซิตี้ป็อป รวมถึง "Plastic Love" ที่ถูกค้นพบครั้งแรกโดย กลุ่มคน ฟังเพลงคลับใต้ดินโดยเฉพาะ แนว ^เพลง ย่อย vaporwaveและfuture funkก่อนที่จะได้รับความนิยมในวงกว้างเนื่องจากการอัปโหลดไปยัง YouTube และแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดีย เช่นTikTok [ ^{24 ]}ริวทาโร่ อามาโนะ จากวงมิกิกิรู้สึกว่าเพลงนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของ future funk ^{[ 25 ]} “ความนิยมอย่างล้นหลาม” ของซิตี้ป็อปทำให้ค่ายเพลงในญี่ปุ่นนำอัลบั้มเก่ากลับมาวางจำหน่ายอีกครั้ง รวมถึงออกผลงานเพลงและมิวสิกวิดีโอใหม่ๆ ด้วย โดยยอดขายในแนวเพลงนี้ “เฟื่องฟู” ทั้งในรูปแบบซีดีและแผ่นเสียง^{[ 24 ]}

เนื่องจากเพลง "Plastic Love" ไม่ได้เปิดให้ฟังอย่างเป็นทางการบนแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งจนกระทั่งเดือนพฤศจิกายน 2020 จึงถูกเรียกว่าเป็น "เพลงฮิตที่มองไม่เห็น" ^{[ 26 ]}ในเดือนตุลาคม 2018 Colin Marshall จากOpen Cultureอธิบายว่าเพลงนี้ได้กลายเป็น "ตัวอย่างที่รู้จักกันดีที่สุดของซิตี้ป็อป" ^{[ 3 ]}ในเดือนกุมภาพันธ์ 2021 Cat Zhang จากPitchforkกล่าวว่า "แฟนเพลงซิตี้ป็อปวัยรุ่นเกือบทุกคนที่ฉันได้พูดคุยด้วยต่างบอกว่า "Plastic Love" เป็นประตูสู่แนวเพลงนี้ และอัลกอริทึมของ YouTube เป็นเส้นทางของพวกเขา" ^{[ 19 ]} Tanu Raj นักเขียน ของ NMEตั้งข้อสังเกตว่าเพลงนี้พร้อมกับ "Stay with Me" และ "Midnight Joke" ของ Takako Mamiya ทำหน้าที่เป็น "ประตูสำหรับคนรุ่นใหม่ในการค้นพบ [ซิตี้ป็อป]" ^{[ 27 ]}ตามที่ Miranda Remington จากPen Magazine International กล่าวไว้ ว่า " การผสมผสานกับเพลงตะวันตกชื่อดัง เนื้อเพลงภาษาอังกฤษที่แฟนๆ แต่งขึ้น และที่พบเห็นได้ทั่วไปคือ 'vaporwave' แนวเรโทรฟิวเจอร์ริสติก" ได้แพร่หลายไปทั่วโลกออนไลน์ เธอรู้สึกว่า "Plastic Love" และรีมิกซ์ที่แฟนๆ สร้างขึ้นได้กลายเป็น "แหล่งสำคัญของการแสดงความคิดเห็นเสมือนจริง ในฐานะเรื่องราวความรักในเมืองสำหรับผู้ที่โหยหาอดีตในอุดมคติจากปัจจุบัน" ^{[ 5 ]}

ทาเคอุจิแสดงความประหลาดใจกับความนิยมของเพลงนี้ในหมู่ผู้ฟังชาวต่างชาติ ในการให้สัมภาษณ์กับThe Japan Timesเธอกล่าวว่า "ฉันไม่เคยคิดที่จะพยายาม (เผยแพร่) ผลงานในตะวันตก... เมื่อพิจารณาว่าส่วนใหญ่แสดงเป็นภาษาญี่ปุ่น เราจึงคิดว่าคงเป็นไปไม่ได้ที่จะไปต่างประเทศ" และอยากรู้ว่า "กระแส" ซิตี้ป็อปเริ่มต้นขึ้นได้อย่างไร^{[ 1 ]}ชูมิก ฮัสซิน จากBdnews24รู้สึกว่าเพลงนี้เชื่อมโยงกับผู้ชมเพราะบรรยากาศ "เศร้าโศก" ผสมผสาน "พื้นผิวที่มันวาวและเหมือนพลาสติก" ของซิตี้ป็อปเข้ากับ "ร่องรอยของความสับสน ความปรารถนา และความเหงา" "แม้ในภาษาที่คุณอาจไม่รู้จัก และท่ามกลางจังหวะที่สนุกสนานและเสียงทองเหลืองที่สดใส มันให้ความรู้สึกเหมือนการพักสูบบุหรี่และพูดความจริงมากเกินไปเล็กน้อย" ^{[ 7 ]}ในนิตยสาร Heichiโจนี จู ตั้งข้อสังเกตว่าการปรากฏตัวของ "Plastic Love" แสดงออกถึง "ความปรารถนาถึงยุค 1980 อันเป็นนิรันดร์ และอนาคตแบบญี่ปุ่นที่เครื่องหมายการค้าของญี่ปุ่นจะครองโลก" ^{[ 9 ]}ความนิยมของ "Plastic Love" ในช่วงทศวรรษ 2020 ถือเป็นตัวอย่างของShowa retro ^{[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]}

ในปี 2018 ยูบินนักร้องเคป็อปได้ปล่อยทีเซอร์เพลง "City Love" ซึ่งเป็นซิงเกิลแรกจากอัลบั้มใหม่ชื่อCity Woman [ ^{31 ] ผู้}ฟังอ้างว่าเพลงนี้คล้ายกับ "Plastic Love" ^{[ 31 ] [ 32 ]}เมื่อวันที่ 8 มิถุนายน 2018 JYP Entertainment ค่ายเพลงของยูบิน ประกาศว่าเพลงนี้จะถูกถอดออกจากอัลบั้มเนื่องจาก "ข้อพิพาทเรื่องลิขสิทธิ์" และการวางจำหน่ายอัลบั้มจะถูกเลื่อนออกไป^{[ 31 ]}ในการให้สัมภาษณ์กับThe Japan Timesโปรดิวเซอร์ชาวเกาหลีNight Tempoกล่าวว่า JYP Entertainment ได้ดึงเขาเข้ามาเพื่อพยายามผลิตเพลงที่คล้ายกับ "Plastic Love" และกล่าวหาว่าค่ายเพลงได้นำ "City Love" มาดัดแปลงจากรีมิกซ์ของเขาเองในเพลง "Plastic Love" ^{[ 33 ]}

เมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม 2019 Warner Music Japan ได้ปล่อยมิวสิกวิดีโอ สั้น สำหรับเพลง "Plastic Love" ซึ่งครอบคลุมช่วง 1:49 นาทีแรกของเพลง^{[ 13 ]}วิดีโอนี้กำกับโดย Kyoutaro Hayashi ^{[ 11 ]}และไม่มี Takeuchi ปรากฏตัว^{[ 13 ]} Hayashi อธิบายเป้าหมายของวิดีโอว่าเป็นการผสมผสานยุคสมัยใหม่เข้ากับยุคสมัยที่เพลง "Plastic Love" ถูกสร้างขึ้น^{[ 34 ]} Lex Celera นักเขียน ของ Viceอธิบายวิดีโอซึ่งแสดงให้เห็นผู้หญิงและผู้ชายคนหนึ่งเดินสวนกันโดยบังเอิญและสบตากันในโรงแรมว่าสามารถถ่ายทอด "อารมณ์ที่เพลงต้องการสื่อได้อย่างแม่นยำ: การเปลี่ยนแปลงอย่างนุ่มนวลระหว่างความเหงาและการผจญภัย ควบคู่ไปกับความรู้สึกคิดถึงและสูญเสียบางสิ่งที่คุณไม่เคยมี" ^{[ 35 ]}

วิดีโอฉบับเต็มได้รับการเผยแพร่ในอัลบั้มวิดีโอ Takeuchi's Souvenir the Movie – Mariya Takeuchi Theater Live ในเดือนพฤศจิกายน 2020 ^{[ 36 ]}วิดีโอฉบับเต็มได้รับการเผยแพร่บน YouTube ในวันที่ 11 พฤศจิกายน 2021 ^{[ 13 ]}นำแสดงโดยนักแสดงชาวญี่ปุ่นSawa NimuraและShuhei Uesugi

เพลง "Plastic Love" ได้รับการคัฟเวอร์โดยศิลปินหลายคน^{[ 37 ]}นักร้องชาวฮ่องกงAnita Muiได้คัฟเวอร์เพลงนี้ในปี 1987 ในอัลบั้ม Flaming Red Lips ( ภาษาจีน :烈焰紅唇; พินอิน : Lièyàn hóng chún ) ในชื่อ Xun Ai ( ภาษาจีน :尋愛; พินอิน : xún ài, แปลตรงตัวว่า แสวงหาความรัก ) ^{[ 38 ]} นักดนตรีอินดี้ป็อปชาวไต้หวัน9m88ได้คัฟเวอร์เพลงนี้ในปี 2018 ^{[ 39 ]}เพลง "Plastic Love" เวอร์ชันคัฟเวอร์โดยeillถูกใช้เป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ญี่ปุ่นเรื่องSensei, Would You Sit Beside Me?ใน ปี 2021 ^{[ 40 ]}

ในปี 2018 วง Friday Night Plansได้ปล่อยเพลงคัฟเวอร์ "Plastic Love" ซึ่งติดชาร์ต Oricon Singles Chart เป็นเวลา 3 สัปดาห์ โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 30 ^{[ 41 ]}และอันดับ 40 ใน ชาร์ต Billboard Japan Top 100 Top Single Sales ^{[ 42 ]}ในเดือนธันวาคม 2021 วงไอดอลญี่ปุ่นJuice=Juiceได้ปล่อยเพลงคัฟเวอร์ "Plastic Love" ใน รูปแบบซิงเกิล สามเพลงร่วมกับ "Familia" และ "Future Smile" ^{[ 43 ]}ซิงเกิลนี้ติดชาร์ต Oricon Singles Chart เป็นเวลา 8 สัปดาห์ โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 3 ^{[ 44 ]}และอันดับ 8 ในชาร์ต Billboard Japan Hot 100 [ ^{45 ] และ}ติดอันดับที่ 85 ในชาร์ต Oricon Singles Chart ประจำปี 2022 ^{[ 46 ]}

ในงานแฟนมีตติ้ง " Bunnies Camp 2024 Tokyo Dome " ที่จัดขึ้นที่โตเกียวโดมเมื่อวันที่ 26 และ 27 มิถุนายน 2024 ฮเยอินสมาชิกวงNewJeansได้ร้องเพลงนี้^{[ 47 ]}

แหล่งที่มา: ^{[ 2 ]}

1. "Plastic Love" (Extended Club Mix) – 9:15
2. "Plastic Love" (รีมิกซ์ใหม่) – 4:51

แหล่งที่มา: ^{[ 8 ]}

1. "Plastic Love" (Extended Club Mix) – 9:15
2. "Plastic Love" (เวอร์ชั่นต้นฉบับ) – 4:53

แหล่งที่มา: ^{[ 2 ]}

• กีตาร์ไฟฟ้า, เปียโนอะคูสติก, ซินเธไซเซอร์, เครื่องเคาะจังหวะ, อีมูเลเตอร์, เสียงร้องประสาน: ทัตสึโร ยามาชิตะ
• เปียโนไฟฟ้า: ยาสุฮารุ นาคานิชิ
• ร้องพื้นหลัง: Mariya Takeuchi, Taeko Ohnuki
• มือเบส: โคกิ อิโตะ
• กลอง: จุน อาโอยามะ
• ทรัมเป็ต: ชิน คาซึฮาระ, ฮิโตชิ โยโกยามะ
• ทรอมโบน: ทาดาโนริ โคนากาวะ, โยชิโอะ โออิคาวะ
• แซกโซโฟนเทเนอร์: ทาเครุ มูราโอกะ
• แซกโซโฟนบาริโทน: ซุนโซ ซูนาฮาระ
• วงเครื่องสาย: โจ คาโทห์ กรุ๊ป
• แซกโซโฟนเทเนอร์ (เดี่ยว): เออร์นี วัตต์ส

แหล่งที่มา: ^{[ 2 ]}

• ผลิตโดยทัตสึโร ยามาชิตะสำหรับ บริษัท สไมล์
• เนื้อร้องและทำนองโดย มาริยะ ทาเคอุจิ
• เรียบเรียงและตัดต่อโดยทัตสึโร ยามาชิตะ
• ผู้ช่วยโปรดิวเซอร์: โนบุมาสะ อุจิดะ
• วิศวกรบันทึกเสียง: ยาสุโอะ ซาโตะ
• มิกซ์โดยทัตสึโระ ยามาชิตะ , ยาสุโอะ ซาโตะ
• วิศวกรคนที่สอง: ชิเงรุ ทาคิเสะ
• บันทึกเสียงและมิกซ์เสียงที่Onkio Haus
• วิศวกรด้านการควบคุมดิสก์: Mitsuru "Teppei" Kasai
• สตูดิโอมาสเตอร์ริ่ง: CBS/Sony Shinanomachi Studio
• ลิขสิทธิ์เป็นของบริษัท Smile Company
• ผู้อำนวยการสร้างบริหาร: เรียวโซะ "จูเนียร์" โคซูกิ
• ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์: เคนิชิ ฮานาดะ

• ปี 1985 ในวงการเพลงญี่ปุ่น
• " Mayonaka no Door " เพลงแนวซิตี้ป็อปที่กลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งในปี 2020
• ความคิดถึงโชวะ

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• "Plastic Love"ที่MusicBrainz (รายชื่อผลงาน)
• " Plastic Love " ที่Discogs (รายชื่อผลงาน)