บริษัทผลิตงานหรือสตูดิโอผลิตงานคือสตูดิโอ ที่สร้างสรรค์ผลงาน ในสาขาศิลปะการแสดงศิลปะสื่อใหม่ภาพยนตร์โทรทัศน์วิทยุการ์ตูนศิลปะเชิงโต้ตอบวิดีโอเกมเว็บไซต์ดนตรีและวิดีโอกลุ่ม เหล่านี้ประกอบด้วยทีมงานด้าน เทคนิค และสมาชิก ที่ผลิตสื่อ และมักจดทะเบียนเป็นสำนักพิมพ์เชิงพาณิชย์ด้วย

โดยทั่วไป คำนี้หมายถึงบุคคลทั้งหมดที่รับผิดชอบด้านเทคนิคในการสร้างผลิตภัณฑ์ใดผลิตภัณฑ์หนึ่ง โดยไม่คำนึงถึงว่าความเชี่ยวชาญของพวกเขาจำเป็นในขั้นตอนใดของกระบวนการ หรือว่าพวกเขามีส่วนร่วมในโครงการนานเท่าใด ตัวอย่างเช่น ในการแสดงละคร ทีมงานฝ่ายผลิตไม่ได้มีเพียงทีมงานเบื้องหลัง เท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้อำนวยการสร้างละครนักออกแบบและ ผู้ กำกับการแสดงด้วย

บริษัทผู้ผลิตอาจรับผิดชอบโดยตรงในการระดมทุนสำหรับการผลิต หรืออาจดำเนินการผ่านบริษัทแม่หุ้นส่วน หรือนักลงทุนเอกชน โดยจะจัดการด้านงบประมาณ การกำหนดตารางเวลา การเขียนบท การจัดหาบุคลากรและทรัพยากรการจัดการพนักงาน การผลิตเองการตัดต่อหลังการผลิตการจัดจำหน่าย และการตลาด^{[ 1 ]}

บริษัทผลิตสื่อมักเป็นเจ้าของหรืออยู่ภายใต้สัญญากับกลุ่มบริษัทสื่อ ขนาดใหญ่ สตูดิโอภาพยนตร์ค่ายเพลงผู้จัดจำหน่ายวิดีโอเกมหรือ บริษัท บันเทิงเนื่องจากมีการกระจุกตัวของการเป็นเจ้าของสื่อซึ่งทำหน้าที่เป็นหุ้นส่วนหรือบริษัทแม่ ของ บริษัทผลิตสื่อระบบนี้จึงเป็นที่รู้จักกันในชื่อ "ระบบสตูดิโอ" สตูดิโออิสระมักนิยมใช้คำ ว่า บริษัทผลิตสื่อ (เช่นLionsgate ) สตูดิโอผลิตสื่อ (เช่นAmazon Studios ) หรือทีมผลิตสื่อ (เช่นRooster Teeth ) ในกรณีของโทรทัศน์บริษัท ผลิตสื่อ จะทำงานภายใต้เครือข่ายโทรทัศน์บริษัทผลิตสื่อสามารถทำงานร่วมกันในการผลิตร่วมได้ ในวงการเพลง คำว่า ทีมผลิตสื่อ โดยทั่วไปหมายถึงกลุ่มบุคคลที่ทำหน้าที่เป็น " โปรดิวเซอร์เพลง " ซึ่งโดยปกติแล้วจะเป็นบทบาทของบุคคลเพียงคนเดียว ตัวอย่างของทีมผลิตสื่อเพลง ได้แก่MatmosและD- Influence

กลุ่มบริษัท สำนักพิมพ์ที่กล่าวมาข้างต้นทำหน้าที่จัดจำหน่ายผลงานสร้างสรรค์เหล่านั้น แต่ก็ไม่ใช่เรื่องแปลกที่บริษัทผู้ผลิตจะทำหน้าที่เป็นสำนักพิมพ์ เอง ด้วย ตัวอย่างเช่นบริษัทวอลต์ดิสนีย์และนินเทนโดทำหน้าที่เป็นสำนักพิมพ์ให้กับวอลต์ดิสนีย์แอนิเมชันสตูดิโอและนินเทนโดเอนเตอร์เทนเมนต์แพลน นิ่งแอนด์ดีเวลลอปเมนต์ ตาม ลำดับ การ ตีพิมพ์ด้วยตนเองในกรณีนี้ไม่ควรสับสนกับการตี พิมพ์ด้วยตนเองแบบเสีย ค่าใช้จ่าย ซึ่งเป็นบริการที่ต้องจ่ายเงิน ทั้งสตูดิโอผลิตขนาดใหญ่และขนาดเล็กต่างก็มีคณะบรรณาธิการหรือบรรณาธิการบริหารรวมถึงโครงสร้างลำดับชั้นการบังคับบัญชารูป แบบอื่นๆ ด้วย

บริษัทบันเทิงดำเนินงานในลักษณะของกลุ่มบริษัท ขนาดเล็ก โดยมีแผนกหรือบริษัทลูกหลายแห่งในอุตสาหกรรมที่แตกต่างกันมากมายWarner Bros. EntertainmentและLionsgate Entertainmentเป็นสองบริษัทที่มีโครงสร้างองค์กรแบบนี้ โครงสร้างแบบนี้ช่วยให้บริษัทเดียวสามารถควบคุมบริษัทต่างๆ ที่ดูเหมือนไม่เกี่ยวข้องกันแต่ก็อยู่ในแวดวงบันเทิงเดียวกัน ซึ่งจะเพิ่มและรวมศูนย์รายได้ไว้ในบริษัทเดียว (ตัวอย่างเช่น บริษัทผลิตภาพยนตร์ บริษัทผลิตรายการโทรทัศน์ บริษัทเกม และบริษัทหนังสือการ์ตูน ล้วนเป็นของบริษัทบันเทิงเดียวกัน) บริษัทผลิตภาพยนตร์ เช่นParamount Picturesที่เชี่ยวชาญ "เฉพาะ" ด้านภาพยนตร์ จะเชื่อมโยงกับอุตสาหกรรมอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องผ่านทางบริษัทแม่เท่านั้น แทนที่จะทำการปรับโครงสร้างองค์กร บริษัทผลิตภาพยนตร์หลายแห่งมักจะมีบริษัทในเครือที่ร่วมมือด้วยในอุตสาหกรรมอื่นๆ ซึ่งเป็นบริษัทลูกที่บริษัทแม่เป็นเจ้าของ และมักจะไม่เกี่ยวข้องกับการผลิตสินค้าที่ไม่เกี่ยวข้องกับภาพยนตร์ บริษัทผลิตภาพยนตร์สามารถดำเนินงานในฐานะบริษัทในเครือ (ภายใต้สัญญา) หรือเป็นบริษัทลูกของบริษัทบันเทิง บริษัทภาพยนตร์ เครือข่ายโทรทัศน์ หรือทั้งหมด และโดยทั่วไปแล้วจะมีขนาดเล็กกว่าบริษัทที่ร่วมมือด้วย

บริษัทผลิตภาพยนตร์มักบริหารงานโดยโปรดิวเซอร์หรือผู้กำกับ แต่ก็อาจบริหารงานโดยผู้บริหารมืออาชีพได้เช่นกัน ในวงการบันเทิง บริษัทผลิตภาพยนตร์พึ่งพาความสามารถของบุคคลหรือแฟรนไชส์บันเทิงที่มีชื่อเสียงเป็นอย่างมาก เพื่อเพิ่มมูลค่าให้กับโครงการบันเทิงและดึงดูดผู้ชมให้มากขึ้น สิ่งนี้ทำให้วงการบันเทิงมีโครงสร้างอำนาจที่เป็นประชาธิปไตย เพื่อให้มั่นใจว่าทั้งบริษัทและนักแสดงจะได้รับค่าตอบแทนและการยอมรับอย่างเป็นธรรมสำหรับงานที่ทำในแต่ละการผลิต

อุตสาหกรรมบันเทิงนั้นมีศูนย์กลางอยู่ที่เงินทุน (การลงทุนจากสตูดิโอ บริษัทลงทุน หรือบุคคลทั่วไป ไม่ว่าจะเป็นจากรายได้จากการผลิตผลงานก่อนหน้าหรือจากทรัพย์สินส่วนตัว) โครงการ (บทภาพยนตร์และแฟรนไชส์บันเทิง) และบุคลากร ( นักแสดงผู้กำกับนักเขียนบทและทีมงาน) บริษัทผลิตภาพยนตร์จะถูกประเมินและจัดอันดับตามจำนวนเงินทุนที่มี รวมถึงผลงานที่เคยทำหรือเคยมีส่วนร่วมในอดีต หากบริษัทผลิตภาพยนตร์มีเงินทุนจำนวนมาก ไม่ว่าจะจากรายได้ นักลงทุนจากสตูดิโอ หรือนักลงทุนส่วนตัว และเคยทำหรือมีส่วนร่วมในผลงานที่มีงบประมาณสูงในอดีต ก็จะถูกพิจารณาว่าเป็นบริษัทผลิตภาพยนตร์ขนาดใหญ่ บริษัทเหล่านี้มักทำงานร่วมกับบุคลากรที่มีชื่อเสียงและค่าตัวสูง หากบริษัทผลิตภาพยนตร์มีเงินทุนไม่มากนักและไม่เคยทำหรือมีส่วนร่วมในผลงานที่มีงบประมาณสูง ก็จะถูกพิจารณาว่าเป็นบริษัทผลิตภาพยนตร์ขนาดเล็ก บริษัทเหล่านี้มักทำงานร่วมกับบุคลากรที่กำลังมาแรง

บริษัทผลิตสื่อขนาดเล็กจะเติบโตขึ้นเป็นบริษัทผลิตสื่อขนาดใหญ่ กลายเป็นบริษัทลูกที่บริษัทอื่นเป็นเจ้าของทั้งหมด คงขนาดเล็ก หรือล้มเหลว ความสำเร็จของบริษัทผลิตสื่อบันเทิงขึ้นอยู่กับโครงการที่ผลิต บุคลากรที่มีความสามารถ และผลงานของบุคลากรเหล่านั้นการตลาดก็เป็นปัจจัยสำคัญเช่นกัน ตามธรรมเนียมแล้ว ภาพยนตร์ทุกเรื่องมักทำการตลาดโดยเน้นที่ภาพลักษณ์และผลงานของนักแสดง โดยอาจมีการทำการตลาดทีมงานเบื้องหลัง เช่น ผู้กำกับและผู้เขียนบทด้วย แตกต่างจากธุรกิจอื่นๆ บริษัทผลิตสื่อไม่ได้พึ่งพารายได้ ที่ต่อเนื่อง แต่ดำเนินงานโดยอาศัยการลงทุนอย่างต่อเนื่อง ซึ่งมักต้องมีบริษัทแม่หรือหน่วยงานลงทุนเอกชน (ดูตัวอย่างLegendary Pictures ) แหล่งกำไรเพียงอย่างเดียวของพวกเขามาจากผลงานที่ผลิตขึ้น เนื่องจากปัจจุบันวงการบันเทิงและสื่อมีความต้องการสูง บริษัทผลิตสื่อจึงสามารถทำกำไรได้หากฝ่ายบริหารสามารถใช้ทรัพยากรที่มีอยู่เพื่อจัดหาผลิตภัณฑ์และบริการที่มีคุณภาพดีแก่สาธารณชน บริษัทผลิตสื่อบันเทิงหลายแห่งจึงสร้างแบรนด์ให้กับโครงการบันเทิงของตนเอง โครงการบันเทิงอาจกลายเป็น "ความสำเร็จครั้งเดียว" หรือเป็น " แฟรนไชส์ บันเทิง " ที่ดำเนินต่อไปได้ สามารถสร้างใหม่ รีบูตหรือขยายไปสู่อุตสาหกรรมอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้อง เช่น อุตสาหกรรมวิดีโอเกม (ดูตัวอย่างสตาร์ วอร์ส , สตาร์ เทร็ค ) โครงการบันเทิงอาจเป็นผลงานต้นฉบับหรือเป็นการดัดแปลงมาจากอุตสาหกรรมอื่นก็ได้

ในบางกรณีที่เกิดขึ้นไม่บ่อยนัก สตูดิโอใหญ่ที่มีปัญหาบางแห่งอาจลดจำนวนพนักงานฝ่ายจัดจำหน่ายและ/หรือการตลาดลง ส่วนใหญ่เป็นเพราะทรัพยากรที่ลดลง และหันไปร่วมลงทุนและ/หรือร่วมจัดจำหน่ายโครงการภาพยนตร์กับสตูดิโอขนาดใหญ่กว่า โดยดำเนินงานเสมือนเป็นสตูดิโอผลิตภาพยนตร์อย่างเดียว ตัวอย่างที่โดดเด่น ได้แก่ สตูดิโอในตำนานอย่างMetro-Goldwyn-Mayerซึ่งหลังจากหลายปีที่ล้มเหลวในด้านรายได้ (ส่วนใหญ่มาจากงบประมาณต่ำ) การบริหารจัดการและการจัดจำหน่ายที่ย่ำแย่ และการล้มละลาย ได้รับการปรับโครงสร้างใหม่เมื่อปลายปี 2010 ภายใต้การบริหารจัดการใหม่ และปัจจุบันได้ทำข้อตกลงกับสตูดิโอใหญ่ทั้งหกแห่ง (โดยเฉพาะอย่างยิ่งSony Pictures Motion Picture GroupและWarner Bros. ) และMiramaxซึ่งถูกลดขนาดโดยอดีตเจ้าของอย่างDisneyให้กลายเป็นแผนกเล็กๆ

เนื่องจากบริษัทผลิตงานจะดำเนินงานเฉพาะเมื่อมีการผลิตงานเท่านั้น และบุคลากรและทีมงานส่วนใหญ่เป็นฟรีแลนซ์บริษัทผลิตงานหลายแห่งจึงจำเป็นต้องจ้างเพียง พนักงาน ฝ่ายบริหารที่ช่วยดูแลกิจกรรมประจำวันของบริษัท ในบางกรณี บริษัทผลิตงานอาจบริหารงานโดยคนเพียงไม่กี่คนเท่านั้น เงินทุนของบริษัทส่วนใหญ่จะใช้ไปกับการจ้างบุคลากร ทีมงาน และการจัดซื้ออุปกรณ์การผลิตใหม่ๆ อย่างสม่ำเสมอ การผลิตงานหลายๆ งานมักต้องการกล้องอย่างน้อยหนึ่งถึงสองตัวและอุปกรณ์แสงสว่างสำหรับการถ่ายทำนอกสถานที่ อุปกรณ์การผลิตอาจเช่าหรือซื้อจากบริษัทผลิตงานอื่นหรือจากผู้ผลิตโดยตรง ในอุตสาหกรรมบันเทิง เพื่อให้ได้บุคลากรและทีมงานมืออาชีพที่มีประสบการณ์ บริษัทผลิตงานมักจะลงนามเป็นสมาชิกของ "สมาคม" ของบุคลากรหรือทีมงานเหล่านั้น การลงนามเป็นสมาชิกหมายความว่าบริษัทตกลงที่จะปฏิบัติตามกฎระเบียบของสมาคม การผลิตงานที่มีงบประมาณสูงของสมาคมจะเป็นเอกสิทธิ์เฉพาะสมาชิกของสมาคมเท่านั้น และบุคคลภายนอกจะไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมในการผลิตงานเหล่านี้ เว้นแต่จะได้รับอนุญาตจากสมาคม การผลิตงานที่มีงบประมาณน้อยกว่านั้นได้รับอนุญาตให้ใช้ทั้งบุคลากรของสมาคมและบุคลากรจากบุคคลทั่วไป บุคลากรและทีมงานส่วนใหญ่ที่ทำงานในอุตสาหกรรมบันเทิงเป็นสมาชิกของสมาคมวิชาชีพของตน และผลงานการผลิตส่วนใหญ่ในอุตสาหกรรมบันเทิงก็เป็นผลงานที่ได้รับการอนุมัติจากสมาคมวิชาชีพเหล่านั้น

บริษัทผู้ผลิตมีหน้าที่รับผิดชอบในการพัฒนาและถ่ายทำผลงานหรือรายการโทรทัศน์เฉพาะเรื่อง ในวงการบันเทิง กระบวนการผลิตเริ่มต้นด้วยการพัฒนาโครงการเฉพาะ เมื่อนักเขียนบทเขียนบทเสร็จสมบูรณ์แล้ว การผลิตจะเข้าสู่ ขั้นตอน ก่อนการผลิตซึ่งส่วนใหญ่แล้วการผลิตจะไม่ถึงขั้นตอนนี้เนื่องจากปัญหาด้านการเงินหรือนักแสดง ในขั้นตอนก่อนการผลิต นักแสดงจะได้รับการเซ็นสัญญาและเตรียมพร้อมสำหรับบทบาท ทีมงานจะได้รับการว่าจ้าง สถานที่ถ่ายทำจะถูกค้นหา ฉากจะถูกสร้างหรือจัดหา และใบอนุญาตการถ่ายทำจะถูกขออย่างถูกต้องสำหรับการถ่ายทำนอกสถานที่ นักแสดงและทีมงานจะถูกคัดเลือกโดยโปรดิวเซอร์ ผู้กำกับ และผู้คัดเลือกนักแสดง ซึ่งมักจะใช้ผู้ร่วมงานหรือบุคคลอ้างอิงเพื่อป้องกันไม่ให้บุคคลที่ไม่น่าเชื่อถือหรือไม่พึงประสงค์เข้าถึงการผลิตและทำให้การผลิตทั้งหมดเสียหายจากการรั่วไหล เมื่อการผลิตเข้าสู่การถ่ายทำหลัก การถ่ายทำจะเริ่มต้นขึ้น การผลิตแทบจะไม่ถูกยกเลิกเมื่อถึงขั้นตอนนี้แล้ว มักมีการใช้ชื่อรหัสในการผลิตขนาดใหญ่ระหว่างการถ่ายทำเพื่อปกปิดสถานที่ถ่ายทำด้วยเหตุผลด้านความเป็นส่วนตัวและความปลอดภัย ในหลายกรณี ผู้กำกับ โปรดิวเซอร์ และนักแสดงนำ มักจะเป็นเพียงกลุ่มเดียวที่มีสิทธิ์เข้าถึงบทภาพยนตร์ฉบับเต็มหรือส่วนใหญ่ นักแสดงสมทบ นักแสดงประกอบ และทีมงาน มักจะไม่ได้รับบทภาพยนตร์ฉบับเต็มเพื่อป้องกันการรั่วไหล การถ่ายทำมักจะทำในสตูดิโอที่มีระบบรักษาความปลอดภัยสูง โดยมีบุคคลทั่วไปเข้าถึงได้จำกัดหรือไม่สามารถเข้าถึงได้เลย แต่ก็มีการถ่ายทำนอกสถานที่ในสถานที่ที่มีการรักษาความปลอดภัยเช่นกัน เนื่องจากความเสี่ยง เมื่อถ่ายทำในสถานที่สาธารณะ การผลิตภาพยนตร์ขนาดใหญ่มักจะจ้างเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยเพื่อความปลอดภัยของนักแสดงและทีมงานที่ทำงานในโครงการนั้นๆ หลังจากถ่ายทำเสร็จสิ้น การผลิตจะเข้าสู่ขั้นตอนหลังการผลิต ซึ่งดำเนินการโดยบริษัทหลังการผลิตและควบคุมดูแลโดยบริษัทผู้ผลิต การตัดต่อ ดนตรีประกอบ เอฟเฟกต์ภาพ การบันทึกเสียงบทสนทนาใหม่ และเอฟเฟกต์เสียง จะถูก "ผสม" เพื่อสร้างภาพยนตร์ฉบับสมบูรณ์ ซึ่งจะนำไปฉายในรอบฉายสุดท้าย การตลาดก็เริ่มต้นในขั้นตอนนี้เช่นกัน เช่น การปล่อยตัวอย่างภาพยนตร์และโปสเตอร์ เมื่อภาพยนตร์ฉบับสมบูรณ์ได้รับการอนุมัติแล้ว ภาพยนตร์จะถูกส่งไปยังผู้จัดจำหน่าย ซึ่งจะทำการเผยแพร่ภาพยนตร์ต่อไป

ด้วยเหตุผลทางกฎหมาย เป็นเรื่องปกติในวงการบันเทิงที่บริษัทผู้ผลิตจะไม่รับวัสดุใดๆ ที่ส่งมาโดยไม่ได้รับการร้องขอจากบริษัทอื่น ศิลปิน หรือบุคคลทั่วไป นอกจากนี้ ยังเป็นเรื่องปกติที่ผู้สร้างภาพยนตร์หรือโปรดิวเซอร์จะผันตัวมาเป็นผู้ประกอบการและเปิดบริษัทผลิตของตนเอง เพื่อให้สามารถควบคุมอาชีพและรายได้ของตนเองได้มากขึ้น ในขณะเดียวกันก็ทำหน้าที่เป็นผู้ขับเคลื่อนความคิดสร้างสรรค์และธุรกิจภายในบริษัทของตนเอง และยังคงรับงานอิสระในฐานะศิลปินให้กับบริษัทอื่นๆ ได้หากต้องการ

• ข้อตกลงโดยรวมที่ผู้จัดจำหน่ายมีสิทธิ์ในผลผลิตทั้งหมดของบริษัทผู้ผลิต ^{[ 9 ]}ผู้สร้างจะได้รับเงินตามข้อตกลงโดยรวมไม่ว่าโครงการจะถูกนำไปผลิตหรือไม่ก็ตาม และโครงการที่พัฒนาทั้งหมดเป็นกรรมสิทธิ์ของผู้จัดจำหน่าย ^{[ 10 ] [ 11 ]}
• ข้อตกลงแบบ First-lookซึ่งเครือข่ายมีสิทธิ์ปฏิเสธผลงานทั้งหมดของบริษัทผู้ผลิต หลังจากนั้นบริษัทผู้ผลิตมีอิสระที่จะนำเสนอโครงการให้กับผู้จัดจำหน่ายรายอื่น^{[ 9 ]}