Marquis Duriel Lewisหรือที่รู้จักในนามRetnaเป็นศิลปินชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงจากภาพจิตรกรรมฝาผนังแบบเขียนด้วยลายมือ^{[ 1 ] [ 2 ]} เขา เริ่มต้นจาก วงการ กราฟฟิตีในลอสแอนเจลิส ในช่วงทศวรรษ 1990 และได้พัฒนารูปแบบการเขียนที่เป็นเอกลักษณ์ โดยผสมผสานองค์ประกอบของ อักษร ภาพอียิปต์ อักษรวิจิตร แบบ อาหรับและฮิบรู อักษรโกธิคและ กราฟฟิตี แบบชิคาโนผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงบนกำแพงสาธารณะ ในนิทรรศการในแกลเลอรี บนฉากโอเปร่า และในการร่วมมือกับแบรนด์แฟชั่นต่างๆ

เรตนาเกิดในชื่อมาร์ควิส ดูเรียล ลูอิส ในลอสแอนเจลิสในปี 1979 เขาเติบโตใน ย่าน มิดซิตี้และมีเชื้อสาย ผสมระหว่าง แอฟริกันอเมริกันปิปิลสเปนและเชอโรคี^{[ 3 ] [ 4 ]}ในวัยรุ่น เขาเริ่มวาดภาพกราฟฟิตี้กับกลุ่มต่างๆ รวมถึง Art Work Rebels (AWR), Mad Society Kings (MSK) และ The Seventh Letter ในปี 1996 เขาใช้ชื่อเล่น “เรตนา” จากเนื้อเพลงของWu-Tang Clan ^{[ 3 ] [ 5 ]}

เรตนาศึกษารูปแบบตัวอักษรด้วยตนเอง โดยได้รับอิทธิพลจากต้นฉบับยุคกลางศิลปะอาร์ตนูโวคีธ แฮริงและฌอง-มิเชล บาสเกียต์^{[ 6 ]}

ผลงานในช่วงแรกของ Retna ประกอบด้วยกราฟฟิตีขนาดใหญ่ในลอสแอนเจลิส ในปี 1999 เขาได้เข้าร่วมงานนิทรรศการในแกลเลอรี่ครั้งแรกของเขาชื่อContemporary Corruption [ ^{6 ] ตลอด}ช่วงทศวรรษ 2000 เขาเป็นที่รู้จักจากภาพจิตรกรรมฝาผนังบนอาคารในลอสแอนเจลิส เขตวินวูดของไมอามีกำแพงโบเวอรี่/ฮูสตันของนิวยอร์กซิตี้และหอคอย 21 ชั้นในเม็กซิโกซิตี้ [ ^{4 ] [ 7 ] ผล}งานสาธารณะที่เขาได้รับมอบหมายสำหรับ West Hollywood Park Murals (2011) ซึ่งสร้างร่วมกับShepard FaireyและKenny Scharfได้รับการยอมรับในภายหลังโดย โครงการ Americans for the Arts Public Art Network Year in Review ^{[ 8 ]}

Retna เป็นสมาชิกของกลุ่ม The Seventh Letter ผลงานการร่วมมือที่โดดเด่นของเขา ได้แก่ ภาพจิตรกรรมฝาผนังBlessed Are The Meekร่วมกับ El Mac ใน ปี 2010 ^{[ 3 ]}เขายังได้สร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังสำหรับ Coney Art Walls ในบรูคลินและสำหรับเทศกาลศิลปะบนถนน อีกด้วย ^{[ 9 ]}

Retna ได้วาดภาพเครื่องบินเจ็ตให้กับ VistaJet ^{[ 10 ]}ออกแบบผ้าพันคอให้กับLouis Vuittonรองเท้าผ้าใบให้กับNikeและผลิตแคมเปญโฆษณาให้กับChanelและHelmut Lang [ ^{4 ] [ 5 ] ใน}ปี 2015 เขาได้สร้างงานศิลปะปกอัลบั้มให้กับอัลบั้ม^Purposeของ Justin Bieber ^{[ 4 ] [ 5 ]}ผู้สะสมภาพวาดของเขา ได้แก่ Kevin Huvane, Darren Star , Patrick DempseyและUsher ^{[ 11 ] [ 1} ]

ในปี 2550 RETNA ได้ร่วมงานกับ El Mac และ Reyeson ในการสร้างภาพจิตรกรรมฝาผนัง “La Reina del Sur” สำหรับงาน Art Basel Miami Beachเขาได้วาดภาพบนด้านหน้าของพิพิธภัณฑ์ศิลปะแคลิฟอร์เนียพาซา ดีนา ในปี 2554 สำหรับนิทรรศการStreet Cred: Graffiti Art from Concrete to Canvasและได้สร้างภาพจิตรกรรมฝาผนัง Houston Bowery ในนิวยอร์กเสร็จสมบูรณ์ในปี 2555 ^{[ 6 ]}ในปี 2561 เขาได้สร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังแบบตัวอักษรสำหรับโครงการ Coney Art Walls ในนิวยอร์ก^{[ 6 ]}

เรตนายังคงทำงานในระดับนานาชาติตลอดช่วงทศวรรษ 2020 โดยออกแบบภาพจิตรกรรมฝาผนังสำหรับถนนรีฟอร์มา ในเม็กซิโกซิตี้ และสำหรับโครงการสาธารณะในไมอามีและลอสแอนเจลิส^{[ 6 ]}

นิทรรศการหมุนเวียนของ Retna ในปี 2011 ชื่อThe Hallelujah World Tourได้จัดแสดงผลงานของเขาในลอสแอนเจลิสและไมอามี^{[ 10 ]}ในปี 2013 เขาได้จัดแสดงPara mi genteที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยแห่งลอสแอนเจลิส (MOCA) เขาได้นำเสนอนิทรรศการเดี่ยวที่ Maddox Gallery ใน ลอนดอนในปี 2017 และ 2021 ^{[ 4 ]}นิทรรศการอื่นๆ ได้แก่La Cuenta Largaในเม็กซิโกซิตี้ (2018) และMargraves (2017) และLove Letter | Carta de Amorที่ Madison Gallery ในซานดิเอโก^{[ 12 ] [ 13 ]}

ในปี 2016 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งซานฟรานซิสโกได้เชิญเขาให้สร้างงานติดตั้งเฉพาะสถานที่ที่Legion of HonorสำหรับนิทรรศการThe Future of the Past [ ^{4 ] ใน}ปีเดียวกันนั้น เขาได้ออกแบบการฉายภาพและฉากหลังขนาดใหญ่สำหรับการผลิตAidaของVerdi ของ San Francisco OperaและWashington National Opera ^{[ 4 ] [ 5 ]}

งานศิลปะของเรตนาเน้นที่รูปแบบการเขียนที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งผสมผสานอักษรฮีโรกลิฟของอียิปต์ อักษรวิจิตรภาษาอาหรับและฮิบรู อักษรโกธิคแบล็กเล็ตเตอร์ และตัวอักษรกราฟฟิตีของลอสแอนเจลิส^{[ 3 ] [ 14 ]}นิตยสาร The Economistอธิบายว่าเป็นการผสมผสานระหว่าง "อักษรฮีโรกลิฟ อักษรวิจิตร และกราฟฟิตี" ภาพวาดของเขามักใช้โทนสีเดียว เช่น สีทอง สีดำ และสีขาว^{[ 1 ]}

Retna ระบุว่ามรดกส่วนตัวของเขามีอิทธิพลต่อภาษาภาพนี้ และสคริปต์นี้มีจุดประสงค์เพื่อ "รวมวัฒนธรรม" เข้าด้วยกัน อิทธิพลของเขารวมถึงต้นฉบับยุคกลาง ศิลปะอาร์ตนูโว Keith Haring และ Jean-Michel Basquiat ^{[ 6 ]}

เรตนาให้ความสำคัญกับมรดกทางวัฒนธรรมที่หลากหลายของเขา เขาแต่งงานกับเวโรนิกา มูดรา-ลูอิสนักเคลื่อนไหวเพื่อสิทธิมนุษยชนและผู้ก่อตั้งไวท์ริบบอนยูเอสเอ^{[ 14 ]}

ภาพจิตรกรรม ฝาผนังในสวนสาธารณะเวสต์ฮอลลีวูด (2011) ซึ่งเป็นการร่วมมือกับเชพาร์ด แฟร์รีย์และเคนนี ชาร์ฟ ได้รับเลือกจากโครงการ Americans for the Arts Public Art Network Year in Review ^{[ 8 ]}การออกแบบฉากสำหรับโอเปราเรื่องAida ของเขา ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ว่าเป็นการเชื่อมโยงระหว่างศิลปะบนท้องถนนและโอเปรา ภาพวาดของเขาได้รับการซื้อโดยนักสะสมสาธารณะและเอกชน^{[ 5 ]}

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับเรตนา

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ