รีโอสแตติกส์
Rheostatics (2007) จากซ้ายไปขวา: Tim Vesely, Michael Phillip Wojewoda, Dave Bidini, Martin Tielli
ข้อมูลพื้นฐาน
ต้นทาง	เอโตบิโค , ออนแทรีโอ , แคนาดา
ประเภท	อินดี้ร็อก
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	1978–2007 , 2009, 2015–ปัจจุบัน ( 1978 )
ป้ายกำกับ	อินเทรพิด, ไซร์ , ดร็อก , เพอริเมเตอร์, ทรู นอร์ท , ซูเนียร์ , ซิกซ์ ชูตเตอร์
สมาชิก	เดฟ บิดินีเดฟ คลาร์กเควิน เฮิร์น ฮิวจ์ มาร์ช ดอนเคอร์มาร์ติน ทิเอลลีทิม เวเซลี
อดีตสมาชิก	เดฟ ครอสบีร็อด เวสต์เลค ไมเคิล ฟิลลิป โวเจโวดา
เว็บไซต์	rheostatics .ca

Rheostaticsเป็น วง ดนตรีอินดี้ร็อก สัญชาติแคนาดา ก่อตั้งขึ้นในปี 1978 และทำการแสดงอย่างต่อเนื่องตั้งแต่ปี 1980 จนกระทั่งยุบวงในปี 2007 หลังจากนั้นได้มีการรวมตัวกันแสดงสดในงานพิเศษต่างๆ หลายครั้ง ก่อนที่จะกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในช่วงปลายปี 2016 โดยนำเสนอเพลงใหม่ๆ และทำการแสดงเป็นระยะๆ

แม้ว่าพวกเขาจะมีเพลงฮิตติด ท็อป 40เพียงเพลงเดียวคือ "Claire" ในปี 1995 แต่พวกเขาก็เป็นหนึ่งในวงร็อคที่มีอิทธิพลและแหวกแนวที่สุดของแคนาดาในเวลาเดียวกัน^{[ 1 ]}วงดนตรีที่มีแนวเพลงป๊อปและร็อคที่หลากหลายได้รับการอธิบายว่าเป็นทั้งสัญลักษณ์และการทำลายสัญลักษณ์^{[ 2 ]}โดยเฉพาะอย่างยิ่ง อัลบั้มสองชุดของวง ได้แก่Whale MusicและMelvilleได้รับการกล่าวถึงในผลสำรวจความคิดเห็นของนักวิจารณ์และผู้ฟังจำนวนมากว่าเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ดีที่สุดของแคนาดาเท่าที่เคยบันทึกไว้

วงดนตรีวงนี้ก่อตั้งขึ้นในเมืองเอโตบิโครัฐออนแทรีโอในปี 1978 ^{[ 3 ] และได้เล่นคอนเสิร์ตครั้งแรกที่คลับชื่อ The Edge ในเดือนกุมภาพันธ์ ปี 1980 [ 4 ]}เดิมทีวงประกอบด้วยมือกีตาร์เดฟ บิดินีมือเบสทิม เวเซลีมือกลอง ร็อด เวสต์เลค และมือคีย์บอร์ด เดฟ ครอสบี อย่างไรก็ตาม เวสต์เลคออกจากวงไปเกือบจะในทันที และถูกแทนที่โดยเดฟ คลาร์ก ครอสบีออกจากวงในปี 1981 ในช่วงแรกๆ สมาชิกวงทุกคนยังเป็นวัยรุ่น และต้องขออนุญาตพิเศษเพื่อเล่นในสถานที่จัดแสดงดนตรีส่วนใหญ่^{[ 3 ]}

เสียงดนตรีในช่วงแรกของวงมี แนวโน้มไปทาง อาร์แอนด์บีและฟังก์มากกว่าเพลงที่โด่งดังกว่าในภายหลัง วงมีวงเครื่องเป่าขนาดใหญ่ที่รู้จักกันในชื่อThe Trans-Canada Soul Patrolร่วมแสดงด้วยตั้งแต่ปี 1983 ถึง 1985 ^{[ 4 ]}คลาร์กได้พบกับนักดนตรีเครื่องเป่าเหล่านี้ขณะเรียน วิชา แจ๊สในโรงเรียนดนตรีภาคฤดูร้อน^{[ 3 ]}หลังจากวงเครื่องเป่าออกจากวงไปมาร์ติน เทียลลีก็เข้ามาแทนที่^{[ 4 ]}เทียลลีและคลาร์กเคยเป็นเพื่อนร่วมวงกันในวง Water Tower มาก่อน^{[ 4 ]}

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 วง Rheostatics ได้ปล่อยซิงเกิลอิสระออกมาหลายเพลง รวมถึงเดโมสามเพลงชื่อCanadian Dreamซิงเกิลที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในช่วงแรกๆ คือ "The Ballad of Wendel Clark, Parts 1 & 2" ซึ่งเป็นเพลงสรรเสริญWendel Clarkผู้เล่นทีมToronto Maple Leafsและกลายเป็นเพลงฮิตเพลงแรกของวงในสถานีวิทยุของมหาวิทยาลัยและCFNY ^{[ 3 ]}ในปี 1987 เพลงเหล่านี้ถูกรวบรวมไว้ในอัลบั้มเปิดตัวของวงชื่อGreatest Hitsอัลบั้มนี้ผลิตและวางจำหน่ายเพียง 1,000 ชุดเท่านั้น และขายหมดอย่างรวดเร็ว^{[ 3 ]}ในที่สุดอัลบั้มนี้ก็ได้รับการวางจำหน่ายอีกครั้งในปี 1996 วงนี้ยังมีส่วนช่วยดึงStompin' Tom Connors ไอคอนเพลงคันทรีของแคนาดา ให้กลับมาจากการเกษียณอายุ หลังจากที่ Bidini และ Vesely ไปร่วมงานปาร์ตี้วันเกิดของ Connors ในปี 1986 และเขียนบทความเกี่ยวกับเรื่องนี้ลงในหนังสือพิมพ์ของโตรอนโต^{[ 4 ]}

Martin Tielli ออกจากวงเมื่อปลายปี 1988 และหลังจากนั้นไม่นาน Rheostatics ก็ยุบวง ในช่วงที่วงหยุดพัก Bidini และ Clark ได้เล่นคอนเสิร์ตหลายครั้งในฐานะนักดนตรีสนับสนุนให้กับThree O'Clock Trainที่ เพิ่งกลับมารวมตัวกัน ^{[ 5 ]}อย่างไรก็ตาม ในปี 1990 วงได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งด้วยสมาชิกชุดเดิมกับช่วงกลางปี ​​1988 ได้แก่ Bidini, Clark, Tielli และ Vesely

ในปี 1991 วงดนตรีได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลงอิสระ Intrepid Records และออกอัลบั้มMelvilleในปีนั้น^{[ 4 ]}ซิงเกิล "Record Body Count" ทำให้พวกเขาได้รับการเปิดออกอากาศทางวิทยุและMuchMusic เป็นจำนวนมาก อัลบั้มนี้ยังมีเพลงคัฟเวอร์ลึกลับของเพลง " The Wreck of the Edmund Fitzgerald " ของ Gordon Lightfoot อีกด้วย

ในปีต่อมา วงดนตรีได้เซ็นสัญญากับSire Recordsและออกอัลบั้ม Whale Musicซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจาก นวนิยายเรื่อง Whale Musicที่ได้รับรางวัลของPaul Quarrington ^{[ 4 ]} Quarrington เองก็ประทับใจกับเพลงป็อปที่แปลกใหม่ของWhale Music ซึ่งเหมาะอย่างยิ่งกับนวนิยายเกี่ยวกับอัจฉริยะทางดนตรีป็อปผู้โดดเดี่ยวและแปลกประหลาด ซึ่งอิงจาก Brian Wilson อย่างมาก จนเขาเลือกวงดนตรีนี้ให้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ที่ดัดแปลงมาจากนวนิยายของเขา อัลบั้ม Music from the Motion Picture Whale Musicวางจำหน่ายในปี 1994 ทำให้วงดนตรีอยู่ในสถานการณ์ที่แปลกประหลาด คือมีอัลบั้มสองชุดที่มีชื่อเกือบเหมือนกันอยู่ในแคตตาล็อก

เพลงประกอบภาพยนตร์ที่โดดเด่นที่สุดคือ "Claire" ซึ่งเป็นเพลงรักจากตัวละครเอกในภาพยนตร์ถึงผู้หญิงที่ย้ายเข้ามาอยู่ในบ้านของเขา เพลงนี้กลายเป็นเพลงฮิตติด Top 40 เพลงแรกและเพลงเดียวของ Rheostatics และทำให้วงได้รับรางวัล Genie Awardสาขาเพลงประกอบยอดเยี่ยมในปี 1994 ^{[ 6 ]} "Claire" ยังปรากฏอยู่ในอัลบั้ม Introducing Happinessของวงซึ่งวางจำหน่ายในปีเดียวกัน อย่างไรก็ตาม อัลบั้มดังกล่าวกลับกลายเป็นจุดจบของความร่วมมือระหว่าง Rheostatics กับค่าย Sire เนื่องจากค่ายเพลงพบว่าการทำการตลาดให้กับวงนั้นเป็นเรื่องยาก

นอกจากนี้ยังเป็นอัลบั้มสุดท้ายของคลาร์กกับวง ก่อนที่เขาจะออกจากวงเพื่อไปทุ่มเทให้กับวงดนตรีของตัวเองอย่างThe Dinner Is Ruinedการลาออกเกิดขึ้นไม่นานก่อนการทัวร์ทั่วแคนาดา คลาร์กเคยให้สัมภาษณ์ว่าเขาออกจากวงเพราะรู้สึกไม่สบายใจกับความสำเร็จในชาร์ตเพลงของ "Claire" และเกรงว่าสมาชิกคนอื่นๆ ในวงจะถูกชักจูงให้เปลี่ยนแปลงไปในทิศทางกระแสหลัก อย่างไรก็ตาม มุมมองของเทียลลีเกี่ยวกับ "Claire" นั้นแตกต่างออกไปมาก:

เดฟ คลาร์กเกลียดมัน แต่เราประสบความสำเร็จอย่างสมบูรณ์ในสิ่งที่ได้รับมอบหมาย ไม่มีใครสังเกตเห็นว่ามันตลกแค่ไหน: งานที่ได้รับมอบหมายคือการเขียนเพลงฮิตของเดสมอนด์ ฮาวเวลล์ และเราก็ทำได้ – และมันเป็นเพลงฮิตติดชาร์ตเพลงเดียวของเรา ยกเว้นอาจจะเป็นเพลง "Bad Time to be Poor" มันตลกมากที่เราสามารถทำได้ถ้าเราต้องการ โดยเฉพาะอย่างยิ่งฉันไม่อยากทำ^{[ 7 ]}

คลาร์กถูกแทนที่โดยดอน เคอร์ซึ่งการแสดงครั้งแรกของเขากับวง Rheostatics เป็นการแสดงที่ไม่ได้ประกาศล่วงหน้าที่Horseshoe Tavernในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2538 ^{[ 4 ]}นอกจากนี้ ในปี พ.ศ. 2538 วงดนตรียังได้ออกทัวร์ร่วมกับThe Tragically Hipเป็นครั้งแรกในเทศกาล Another Roadside Attraction อีก ด้วย

ต่อมาในปี 1995 วงดนตรีได้รับความสนใจจากหอศิลป์แห่งชาติแคนาดาซึ่งได้ว่าจ้างวงดนตรีให้แต่งเพลงประกอบนิทรรศการย้อนหลังเพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 75 ปีของกลุ่มศิลปินอีกกลุ่มหนึ่งที่มีมุมมองทางศิลปะที่โดดเด่นแต่เข้าถึงได้ง่าย ซึ่งได้กำหนดนิยามใหม่ให้กับศิลปะแคนาดา นั่นคือกลุ่มGroup of Seven ^{[ 4 ]}ในปีนั้น พวกเขาได้ร่วมงานกับนักเปียโนKevin Hearn (ต่อมาเป็นสมาชิกวงBarenaked Ladies ) และกลุ่มฮิปฮอป ทดลอง Farm Freshและได้ปล่อยอัลบั้ม Music Inspired by the Group of Sevenบนค่ายเพลงอิสระDROG RecordsโดยBob Wisemanจะมาเล่นแทน Hearn ในนิทรรศการที่หอศิลป์แห่งออนแทรีโอเนื่องจาก Hearn ป่วย^{[ 4 ​​]}

นอกจากนี้ วงดนตรีวงนี้ยังได้ขึ้นแสดงเปิดคอนเสิร์ตให้กับวง Tragically Hip ในทัวร์คอนเสิร์ตเพื่อโปรโมตอัลบั้มTrouble at the Henhouse ซึ่งทัวร์นี้จบลงด้วยการปล่อยอัลบั้มแสดงสด Live Between Usของวง Tragically Hip ในเดือนพฤษภาคม ปี 1997 โดยที่นักร้องนำ Gordon Downie ได้เปิดอัลบั้มและคอนเสิร์ตด้วยการกล่าวในช่วงต้นของเพลงแรก "Grace Too" ว่า"นี่สำหรับวง Rheostatics พวกเราทุกคนต่างได้รับประโยชน์จากการได้เห็นพวกเขาในคืนนี้"

จากนั้น Rheostatics ก็กลับเข้าสตูดิโอและปล่อย อัลบั้ม The Blue Hysteria ในปี 1996 อัลบั้มนี้ได้รับความนิยมจากเพลง "Bad Time to Be Poor" ซึ่งเป็นเพลงที่วิพากษ์วิจารณ์ชีวิตในออนแทรีโอในช่วงรัฐบาลของ ไมค์ แฮร์ริสอย่าง รุนแรง

ในปี 1997 วงได้ปล่อย อัลบั้ม Double Liveซึ่งเป็นอัลบั้มแสดงสดที่บันทึกการแสดงของวงในสถานที่ต่างๆ ตั้งแต่การแสดงในร้านค้าเล็กๆ ไปจนถึงสนามกีฬาขนาดใหญ่ในการทัวร์ร่วมกับ The Tragically Hip อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากในชาร์ตวิทยุของมหาวิทยาลัยและเป็นหนึ่งในอัลบั้มโปรดของแฟนๆ^{[ 4 ]}

เมื่อวันที่ 31 สิงหาคม พ.ศ. 2540 กลุ่มได้ทำการแสดงสดในตอนสุดท้ายของรายการNight Linesซึ่งเป็นรายการเพลงทางสถานีวิทยุCBC Radio Twoการแสดงจากเซสชั่นนี้ได้รับการเผยแพร่ในอัลบั้มThe Nightlines Sessions ในปี พ.ศ. 2541 ^{[ 4 ]}

ในปี 1999 วงดนตรีได้ออก อัลบั้ม The Story of Harmelodiaซึ่งอิงจากนิทานสำหรับเด็กที่เขียนโดย Bidini อัลบั้มนี้ประกอบด้วยเพลงของวงสลับกับการบรรยายโดย Janet Morassutti ภรรยาของ Bidini โดยเล่าถึงการผจญภัยของ Dot และ Bug เด็กสองคนจากดินแดน Harmelodia ที่ตกลงไปในหลุมสู่ดินแดน Popopolis อัลบั้มนี้บรรจุมาพร้อมกับหนังสือที่มีภาพประกอบของ Tielli ซึ่งเป็นเรื่องราวของ Bidini Hearn และMichael Phillip Wojewoda โปรดิวเซอร์ประจำของวง มีส่วนร่วมอย่างมากในการบันทึกเสียงและมีรายชื่อเป็นสมาชิกของวง^{[ 8 ]}

ในปี 2001 Rheostatics ได้ออกอัลบั้มNight of the Shooting Starsบนค่าย Perimeter Records ^{[ 9 ]}แม้ว่า Kerr จะเล่นในอัลบั้มนี้ แต่ก่อนวางจำหน่ายก็มีการประกาศไว้แล้วว่าเขาจะออกจากวง^{[ 4 ]}เหตุผลที่ให้คือเขาต้องการมุ่งเน้นไปที่งานของเขาที่ Gas Station Recording Studios ในโตรอนโต รวมถึงบทบาทของเขาในวงของRon Sexsmith ^{[ 10 ]} Kerr ถูกแทนที่โดย Wojewoda ^{[ 4 ]}

ในช่วงปลายปี 2001 วงดนตรีได้ฟื้นฟูประเพณีการแสดงประจำคลับเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ ซึ่งเดิมรู้จักกันในชื่อ "Green Sprouts Music Week" และเล่นติดต่อกัน 11 คืนที่Horseshoe Tavern ในโตรอน โต^{[ 4 ]}การแสดงจากคอนเสิร์ตเหล่านี้ถูกรวมอยู่ในดีวีดีชุดเดียวของพวกเขาที่วางจำหน่ายในปี 2003 ในชื่อMaple Serum: Rheostatics Live at the Horseshoe Tavernงานนี้ถูกขนานนามว่า "Fall Nationals" และจัดขึ้นซ้ำอีกสามปีถัดมา การแสดงจาก Fall Nationals ปี 2004 ประกอบเป็นอัลบั้มCalling Out the Chords, Vol. 1ซึ่งวางจำหน่ายในปี 2005

อัลบั้มสตูดิโอชุดที่สิบของพวกเขา2067วางจำหน่ายในฤดูใบไม้ร่วงปี 2004 ตามมาด้วยการปล่อยเพลง "Pornography" ในรูปแบบดิจิทัลเท่านั้นในช่วงปลายปี 2004 ^{[ 11 ]}ทั้งสองอัลบั้มวางจำหน่ายโดยTrue North Records

ตามมาด้วยอัลบั้มแสดงสดอีกสองชุดในปี 2005 ได้แก่The Whale Music Concert, 1992และCalling Out the Chords, Vol. 1ซึ่งอัลบั้มหลังวางจำหน่ายในรูปแบบดิจิทัลเท่านั้น

เมื่อวันที่ 30 มีนาคม 2012 ซึ่งเป็นวันครบรอบ 5 ปีของการแสดงครั้งสุดท้ายของวงที่ Massey Hall อัลบั้มบันทึกการแสดงสดGreen Sprouts Music Week 1993ได้ถูกวางจำหน่าย อัลบั้มนี้เป็นการรวบรวมและเรียงลำดับใหม่ของเพลงจากการแสดง Green Sprouts Music Week ครั้งแรกของวง ซึ่งจัดขึ้นระหว่างวันที่ 12 ถึง 18 เมษายน 1993 ที่ Ultrasound Showbar ในโตรอนโต นอกจากนี้ยังมีการปล่อยซิงเกิลสองเพลง คือเวอร์ชันแสดงสดของเพลง "Record Body Count" และ "Woodstuck" ในรูปแบบดิจิทัลและส่งไปยังสถานีวิทยุต่างๆ ด้วย

ทิม เวเซลี ประกาศลาออกจากวงอย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 8 กันยายน 2549 โดยให้เหตุผลว่าต้องการไปทุ่มเทให้กับโปรเจกต์ส่วนตัวของเขาคือThe Violet Archersอย่างไรก็ตาม บิดินีระบุว่า เวเซลีได้แจ้งความประสงค์ที่จะลาออกจากวงให้วงทราบตั้งแต่เดือนมกราคม 2549 หลังจากที่พวกเขาได้เล่นคอนเสิร์ตหลายครั้งในเมืองคาลการี

Bidini และ Tielli ได้สำรวจความเป็นไปได้ในการดำเนินวงดนตรีต่อไปกับ Wojewoda และร่วมงานกับนักคีย์บอร์ดFord Pierแต่แผนดังกล่าวล้มเหลวหลังจาก Wojewoda ประกาศว่าเขาไม่ต้องการผูกพันกับวงดนตรี^{[ 12 ]}สื่อในเวลาต่อมาระบุว่าวงดนตรีจะไม่ดำเนินต่อไปหลังจาก Vesely ออกจากวง

หลังจากทราบว่าเวเซลีจะออกจากวง บิดินีจึงเริ่มออกทัวร์เดี่ยวและบันทึกประสบการณ์ของเขาไว้ในหนังสือAround the World in 57½ Gigs ที่ตี พิมพ์ในปี 2007

เมื่อวันที่ 16 มีนาคม พ.ศ. 2550 ค่ายเพลงออนไลน์Zunior ของแคนาดา ได้ปล่อยอัลบั้มเพลงเพื่อเป็นเกียรติแก่ Rheostatics ในชื่อThe Secret Sessionsซึ่งไม่ได้มีการประชาสัมพันธ์ล่วงหน้าเพื่อให้เป็นเซอร์ไพรส์สำหรับวงดนตรี^{[ 13 ]}

มีการวางแผนจัดคอนเสิร์ตอำลา และในวันที่ 30 มีนาคม 2550 วง Rheostatics ได้เล่นคอนเสิร์ตที่Massey Hall ในโตรอนโต ซึ่งเป็นสถานที่จัดคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดที่พวกเขาเคยเล่นในฐานะวงหลัก คอนเสิร์ตนี้ถูกบันทึกเสียงเพื่อออกอากาศในภายหลังทางรายการCanada Live ของสถานีวิทยุ CBC Radio Two ซึ่งออกอากาศในวันที่ 7 เมษายน และอีกครั้งในวันที่ 6 ธันวาคม Ford Pier เข้ามาแทนที่ Vesely ในการแสดงสดบางครั้งระหว่างช่วงที่ Vesely ประกาศลาออกและคอนเสิร์ตสุดท้าย

Bidini และ Tielli ยังคงทำงานร่วมกันต่อไปหลังจากการแสดงที่ Massey Hall โครงการแรกในลักษณะนี้คือละครเพลงเรื่องFive Hole: Tales of Hockey Eroticaซึ่งผลิตร่วมกับOne Yellow Rabbitเพลงจากการผลิตนี้ได้รับการบันทึกโดย Bidini, Tielli, Pier, Selina Martin และ Barry Mirochnick และวางจำหน่ายในอัลบั้มMusic from Five Hole: Tales of Hockey Eroticaในเดือนกุมภาพันธ์ 2009 บนค่าย Zunior ^{[ 14 ]} Vesely และ Wojewoda มีส่วนร่วมในสองแทร็ก

เมื่อวันที่ 24 ตุลาคม พ.ศ. 2552 วงดนตรีได้กลับมารวมตัวกันเพื่อแสดงในงานที่จัดโดยเทศกาลนักเขียนนานาชาติแห่งโทรอนโตและวิทยาลัยฮัมเบอร์ ซึ่งจัดโดยจูดิธ คีนานแห่ง BookShorts เพื่อเป็นเกียรติแก่ พอ ล ควาร์ริงตันหลังจากที่นักเขียนผู้ล่วงลับได้เปิดเผยการวินิจฉัยโรคมะเร็งปอดที่ไม่สามารถผ่าตัดได้^{[ 15 ]}อดีตสมาชิกที่แสดง ได้แก่ บิดินี คลาร์ก เฮิร์น เคอร์ เทียลลี และเวเซลี พวกเขาแสดงสองเพลงคือ "Claire" ตามด้วย "Dope Fiends and Boozehounds" บิดินียังเป็นผู้ดำเนินรายการตลอดทั้งงานอีกด้วย^{[ 16 ]}

Rheostatics ประกาศจัดคอนเสิร์ตรียูเนียน 3 ครั้งในวันที่ 5 และ 6 ธันวาคม 2012 โดยมีสมาชิกคือ Bidini, Clark, Tielli และ Vesely เพื่อฉลองครบรอบ 65 ปีของ Horseshoe Tavern ในโทรอนโต แต่สุดท้ายคอนเสิร์ตถูกยกเลิก 9 วันก่อนกำหนดการแสดง เนื่องจาก Martin Tielli ไม่สามารถขึ้นแสดงได้ เจ้าของค่ายเพลง Six Shooter Records (ค่ายเพลงของวง) ระบุว่า Tielli บอกกับเธอว่าสาเหตุมาจากอาการประหม่าบนเวทีที่เขาต้องเผชิญมาเป็นเวลานาน^{[ 17 ]}

เมื่อวันที่ 12 เมษายน 2557 วง Rheostatics (Bidini, Kerr, Tielli, Vesely) ได้แสดงร่วมกับวง Bidiniband และแขกรับเชิญต่างๆ ในงานStompin' Tom Memorial Show ครั้งที่ 2 ณ Horseshoe Tavern

ในวันที่ 4, 5 และ 6 กันยายน พ.ศ. 2558 วง Rheostatics (Bidini, Kerr, Tielli, Vesely) พร้อมด้วย Kevin Hearn และแขกรับเชิญ Hugh Marsh ได้แสดงอัลบั้มMusic Inspired by the Group of Sevenครบทุกเพลงที่หอศิลป์แห่งรัฐออนแทรีโอ [ ^{18 ] พวก}เขายังได้แสดงเพลงอีก 9 เพลงโดยไม่ได้แจ้งล่วงหน้าในวันที่ 3 กันยายน พ.ศ. 2558 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของคอนเสิร์ตเพื่อเป็นการรำลึกถึงวง Group of Seven ที่หอศิลป์แห่งรัฐออนแทรีโอ ในช่วงเช้าตรู่ของวันที่ 7 กันยายน พ.ศ. 2558 วง Rheostatics ได้แสดงร่วมกับแขกรับเชิญต่างๆ ในงานปาร์ตี้หลังการแสดงที่ Monarch Tavern หลังจากการแสดงที่ AGO

เมื่อวันที่ 29 เมษายน 2559 วง Rheostatics (Bidini, Kerr, Tielli, Vesely) พร้อมด้วย Kevin Hearn และ Hugh Marsh ได้ทำการแสดงที่ Massey Hall พวกเขาได้ทำการแสดงอุ่นเครื่องเมื่อวันที่ 24 เมษายน 2559 ที่ Starlight Social Club ในเมืองวอเตอร์ลู รัฐออนแทรีโอ โดยใช้สมาชิกวงชุดเดียวกัน

เมื่อวันที่ 27 สิงหาคม 2559 วง Rheostatics (Bidini, Kerr, Tielli, Vesely) พร้อมด้วย Kevin Hearn และ Hugh Marsh ได้ขึ้นแสดงเป็นวงหลักในเทศกาล Harvest Picnic (Christie Lake, Ontario) และเมื่อวันที่ 18 กันยายน 2559 วงชุดเดียวกันนี้ก็ได้ขึ้นแสดงในเทศกาล Toronto Urban Roots Festival (TURF)

เมื่อวันที่ 9 และ 10 ธันวาคม 2016 วง Rheostatics (Bidini, Clark, Tielli, Vesely, Hearn, Marsh) ได้ทำการแสดงที่ Horseshoe Tavern ในเมืองโตรอนโต โดยได้เปิดตัวเพลงใหม่ 5 เพลง ได้แก่ "Mountains and the Sea" (Bidini), "Music is the Message" (Vesely), "Chemical Valley" (Hearn), "Albatross" (Tielli) และ "It's the Super Controller!" (Clark) การกลับมาของ Dave Clark ในตำแหน่งมือกลอง และการเปิดตัวเพลงใหม่จากสมาชิกทุกคน ทำให้การแสดงครั้งนี้เป็นการกลับมาแสดงเป็นประจำอีกครั้ง แม้ว่าจะไม่บ่อยนักก็ตาม

เมื่อวันที่ 1 มกราคม 2017 วงดนตรีได้ปรากฏตัวในรายการThe Hip 30ซึ่งเป็นตอนพิเศษเพื่อเป็นการคารวะTragically Hip ในรายการ The Strombo Showทางสถานีวิทยุ CBC Radio 2 โดยได้แสดงเพลงคัฟเวอร์ " Bobcaygeon " ของ Tragically Hip ^{[ 19 ]}

ในเดือนมิถุนายน 2018 วง Rheostatics เริ่มบันทึกเสียงอัลบั้มใหม่ โดยอัลบั้มHere Come the Wolvesวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 6 กันยายน 2019 นับเป็นอัลบั้มที่สิบสองของพวกเขา และเป็นอัลบั้มเพลงใหม่ชุดแรกในรอบ 14 ปี

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2567 การบันทึกเสียงสำหรับThe Great Lakes Suite เริ่มขึ้น วงดนตรีประกอบด้วย Bidini, Clark, Hearn, Kerr, Marsh และ Vesely ผู้ร่วมงานเพิ่มเติม ได้แก่Alex Lifeson , Tanya Tagaq , Chief Stacey LaForme, Laurie Anderson , Anne CarsonและLiz Howard [ ^{20 ] เป็นการ}บันทึกเสียงสดแบบด้นสดทั้งหมดในสตูดิโอตลอดสี่วัน อัลบั้มวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 21 พฤศจิกายน พ.ศ. 2568 และเปิดตัวด้วยคอนเสิร์ตในโตรอนโตซึ่งมี Lifeson และHugh Marsh ร่วมเป็นแขกรับเชิญ และวิดีโอมัลติมีเดียโดยNicholas de PencierและJennifer Baichwal ^{[ 21 ] [ 22 ]}

สไตล์ดนตรีของวงมีความหลากหลายสูง เกิดจากการผสมผสานความคิดสร้างสรรค์ของสไตล์ดนตรีที่แตกต่างกันของสมาชิกแต่ละคน และโดดเด่นด้วยความเต็มใจที่จะทดลองกับแนวคิดทางดนตรีแทบทุกรูปแบบ เพลงของ Tielli มีแนวโน้มไปทางโปรเกรสซีฟร็อกและโฟล์กร็อก Bidini นำอารมณ์ขันแปลกๆ และ อิทธิพล จากนิวเวฟมาสู่วง Vesely เน้นแนวเพลงป็อปร็อกกระแสหลัก ซึ่งหมายความว่าเพลงของเขา (รวมถึง "Claire" และ "Bad Time to Be Poor") ได้รับการเปิดออกอากาศทางวิทยุเกือบทั้งหมดของวง และเพลงของ Clark มีกลิ่นอาย ของพังก์

แม้ว่าความหลากหลายทางดนตรีนี้จะดึงดูดแฟนเพลงของวง แต่ก็ทำให้ค่ายเพลงใหญ่ทำการตลาดให้พวกเขาได้ยากเช่นกัน อัลบั้มบางชุดในยุคหลัง โดยเฉพาะIntroducing Happinessถูกวิจารณ์ว่าฟังดูเหมือนอัลบั้มรวมเพลงมากกว่าผลงานของวงดนตรีวงเดียวที่มีวิสัยทัศน์ที่สอดคล้องกันและเป็นหนึ่งเดียว^{[ 23 ]}บ็อบบี้ เบเกอร์ จากวง The Tragically Hip กล่าวในปี 1997 ว่า "ผมคิดว่าบางทีพวกเขาอาจจะเก่งเกินไปสำหรับตัวพวกเขาเอง" ^{[ 2 ]}

ในการสำรวจความคิดเห็นของผู้อ่านที่จัดทำโดยนิตยสาร Chart ในปี 1996 เพื่อจัดอันดับ 100 อัลบั้มที่ดีที่สุดของแคนาดา อัลบั้ม Whale Music อยู่ ในอันดับที่ 5 รองจากNeil Young , Joni Mitchell , The Tragically HipและSloan เท่านั้น ส่วน อัลบั้มMelvilleอยู่ในอันดับที่ 16 เมื่อนิตยสารจัดทำแบบสำรวจติดตามผลในปี 2000 อัลบั้ม Whale Music อยู่ ในอันดับที่ 4 และMelvilleอยู่ในอันดับที่ 5 ในการสำรวจปี 2005 อัลบั้ม Whale Musicอยู่ในอันดับที่ 10 กลายเป็นหนึ่งในหกอัลบั้มที่ติดอันดับท็อปเท็นทั้งสามครั้ง และMelvilleอยู่ในอันดับที่ 44 ในการสำรวจทั้งสามครั้งของนิตยสารNeil Youngเป็นศิลปินเพียงคนเดียวที่ได้รับเกียรตินี้ คือมีอัลบั้มสองอัลบั้มอยู่ในห้าอันดับแรกในปีเดียวกัน

ใน หนังสือ The Top 100 Canadian AlbumsของBob Mersereau ที่ตีพิมพ์ในปี 2007 อัลบั้มWhale Musicอยู่ในอันดับที่ 19 และอัลบั้ม Melvilleอยู่ในอันดับที่ 38

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2552 Rheostatics และEric's Tripเป็นศิลปินกลุ่มแรกที่ได้รับการแต่งตั้งเข้าสู่หอเกียรติยศดนตรีอิสระของZunior ^{[ 24 ]}ภาพประกอบอย่างเป็นทางการของกลุ่มโดย Trevor Waurechen แสดงให้เห็น Bidini, Clark, Hearn, Kerr, Tielli, Vesely และ Wojewoda ^{[ 25 ]}

นักเขียนนวนิยายชาวออสเตรเลียแพทริค ฮอลแลนด์อ้างว่าฉาก 'สถานีบริการน้ำมัน' จากนวนิยายเรื่องThe Mary Smokes Boys ของเขา ได้รับแรงบันดาลใจจาก เพลง 'Self Serve Gas Station' ของWhale Music ^{[ 26 ]}

• รวมเพลงฮิตที่สุด 1987
• เมลวิลล์ , 1991
• ดนตรีวาฬ , 1992
• เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Whale Musicปี 1994
• ขอแนะนำความสุข , 1994
• ดนตรีที่ได้รับแรงบันดาลใจจากกลุ่มศิลปิน Group of Sevenปี 1995
• ภาวะฮิสทีเรียสีน้ำเงิน , 1996
• อัลบั้ม The Nightlines Sessionsปี 1998
• เรื่องราวของฮาร์เมโลเดีย , 1999
• คืนแห่งดาวตกปี 2001
• 2067 , 2004
• Here Come the Wolves , 2019
• ห้องสวีทเกรตเลคส์ปี 2025

• ดับเบิล ไลฟ์ , 1997
• คอนเสิร์ตดนตรีวาฬ ปี 1992และ 2005
• การเรียกชื่อคอร์ด เล่ม 1ปี 2005
• สัปดาห์ดนตรี Green Sprouts ปี 1993และ 2012
• งาน Brave New Waves Sessionปี 2017

• My Generation / Satellite Dancing , 1981,แผ่นเสียงไวนิล 7 นิ้ว
• รีโอสแตติกส์ ทีวี เล่ม 1ปี 1998 วีเอชเอส
• รีโอสแตติกส์ ทีวี เล่ม 2ปี 1998 (VHS)
• Maple Serum: Rheostatics Live at the Horseshoe Tavern , 2003, DVD
• ภาพยนตร์ลามกอนาจาร , 2004, เสียงดิจิทัล

• SMASH '83 , 1983 (" ขอบคุณ ")
• Brave New Waves , 1991 ("พวกติดยาและพวกขี้เมา")
• Moose: The Compilation , 1991 ("Woodstuck")
• เพลงที่ยืมมาปี 1994 ("ทุกคนรู้ว่านี่มันไม่มีที่ไหนเลย " (ร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียง Bourbon Tabernacle ))
• เพลงรถบรรทุก: เล่ม 1 , 1995 ("เรือแคนูสีแดงลับ")
• Big Wheelz 98 , 1998 ("Record Body Count (live)")
• รายการ CBC Radio 3 Sessions เล่ม 1ปี 2004 ("Harmelodia (Easy to Be with You)")
• หนังสือ Rough Guide to the Music of Canadaปี 2005 ("Seven/Northern Wish")
• ... รวบรวมจากอัลบั้ม Reach for the Rainbowปี 2005 ("Soul Glue (Rheostar Version)")
• เทศกาลศิลปะอินดี้แบรอมป์ตัน เล่ม 1: แถลงการณ์ชานเมืองปี 2007 ("Technosoulglue")
• ชุดซูเปอร์ฮีโร่ , 2019 ("รอคอยซูเปอร์แมน")

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับสารควบคุมความหนืด (Rheostatics )

• รีโอสแตติกส์
• รีโอสแตติกส์ ไลฟ์
• Rheostaticsที่IMDb