สุสานมีชีวิต
สุสานมีชีวิต | |
|---|---|
โลโก้ที่ใช้ตั้งแต่ปี 2014 เป็นต้นไป | |
| ข้อมูลพื้นฐาน | |
| ต้นทาง | อิสราเอล[ 1 ]ลอสแอนเจลิส |
| ประเภท | |
| ผลงาน | |
| จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน | 2011 ( 2011 ) – ปัจจุบัน |
| ป้ายกำกับ |
|
| สมาชิก |
|
| เว็บไซต์ | thelivingtombstone.com |
| ข้อมูลจาก YouTube | |
| ช่อง |
|
| สมาชิก | 9.14 ล้าน |
| มุมมอง | 4.24 พันล้าน |
| อัปเดตล่าสุด: 1 กรกฎาคม 2569 | |
The Living Tombstone ( TLT ) เป็น วง ดนตรีอิเล็กทรอนิกร็อกและช่องยูทูบ จากลอสแอนเจลิส ก่อตั้งขึ้นในฐานะโปรเจกต์เดี่ยวของโปรดิวเซอร์ชาวอิสราเอล-อเมริกัน โยอาฟ แลนเดา ( ภาษาฮีบรู: יואב לנדאו ) ในปี 2011 และกลายเป็นวงดนตรีดูโอร่วมกับนักร้องชาวอเมริกันแซม ฮาฟต์ในปี 2016 วงนี้โดดเด่นในเรื่องเพลงที่ดัดแปลงมาจากวิดีโอเกมและสื่อวัฒนธรรมป๊อป เช่น ซีรีส์ My Little Pony , Five Nights at Freddy'sและOverwatchรวมถึงเพลงที่แต่งเองด้วย พวกเขาเซ็นสัญญากับWarner Musicและได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอสองอัลบั้มคือZero One (2020) และRust (2025)
เพลงหลายเพลงของพวกเขาได้รับความนิยมอย่างมากในโลกออนไลน์ และพวกเขายังได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้สร้างมีมต่างๆ บนอินเทอร์เน็ต นอกจากมิวสิกวิดีโอแล้ว พวกเขายังสร้างเพลงประกอบวิดีโอเกมIn Sound Mind , Beat Saberและสร้างวิดีโอเกมAudioClash: Battle of the Bandsอีกด้วย นิตยสารดนตรีNMEได้กล่าวถึงพวกเขาว่าเป็น "วงดนตรีเกมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดบนอินเทอร์เน็ต" [หมายเหตุ 1 ]
อาชีพ
พื้นหลัง

โยอาฟ แลนเดา (เกิด 4 เมษายน พ.ศ. 2535 [ 3 ] ) ก่อตั้ง Living Tombstone ในปี พ.ศ. 2554 ทั้งในรูปแบบช่อง YouTube และโปรเจกต์ดนตรี[ 2 ] [ 4 ]แลนเดาซึ่งมีถิ่นกำเนิดจากเทลอาวีฟประเทศอิสราเอล[ 3 ] [ 4 ]มีส่วนร่วมในชุมชนแฟนคลับออนไลน์ของแฟรนไชส์สื่อMy Little Ponyโดยเขาสร้างรีมิกซ์เพลงต่างๆ ที่ปรากฏในMy Little Pony: Friendship Is Magic [ 2 ] [ 4 ] หลังจากที่รีมิกซ์เพลงหนึ่งของเขามียอดวิวหลายพันครั้ง แลนเดาจึงสร้างเพลงอื่นๆ ของแฟรนไชส์นี้เพิ่มเติม ก่อนที่จะเปลี่ยนไปเน้นที่ชุมชนวิดีโอเกมต่างๆ โดยสร้างเพลงที่อิงจากวิดีโอเกม[ 2 ] [ 5 ]
ห้าปีหลังจากก่อตั้งวง Living Tombstone แลนเดาได้ย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาที่นั่นเขาได้พบกับนักร้องนำ แซม ฮาฟต์ (เกิดปี 1990 [ 3 ] ) [ 2 ] [ 4 ]ฮาฟต์เคยมีส่วนร่วมในโครงการดนตรีอื่นๆ มาก่อน เช่น กลุ่มดนตรีตลก Sam & Bill [ 4 ]แลนเดาและฮาฟต์ต่างส่งเพลงของกันและกันก่อนที่จะร่วมงานกันในที่สุด โดยฮาฟต์ได้กลายเป็นสมาชิกอย่างเป็นทางการของ Living Tombstone [ 4 ]ทั้งคู่ได้แต่งเพลงต่างๆ เช่น รีมิกซ์เพลงSuper Mario Odysseyเพลง "Jump Up Superstar" ซึ่ง Haft มีส่วนร่วมในการร้องประสานเสียง และเพลงต้นฉบับ "My Ordinary Life" ซึ่งLA Weekly ยกให้ เป็นเพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของพวกเขา[ 4 ]ทั้ง Landau และ Haft ร่วมกันสร้างโลกของ Living Tombstone รวมถึงตัวละคร เรื่องราว และตำนานที่เกี่ยวข้องกับเพลงและวิดีโอของวง[ 2 ] [ 4 ]ความสนใจที่เพลงของพวกเขาได้รับทางออนไลน์ทำให้Warner Musicสังเกตเห็นวง และค่ายเพลงก็ได้เซ็นสัญญากับ Living Tombstone [ 2 ]
เนื้อหาและรูปแบบดนตรี
เนื้อหาของ The Living Tombstone ประกอบด้วยทั้งเพลงต้นฉบับและการแสดงความเคารพต่อวิดีโอเกมและสื่อวัฒนธรรมป๊อปต่างๆ ซึ่งหลายเพลงได้รับความนิยมทางออนไลน์[ 2 ]หนึ่งในวิดีโอแรกๆ ของกลุ่มที่เกี่ยวข้องกับวิดีโอเกมคือเพลงไตรภาคสำหรับเกมสามเกมแรกในซีรีส์Five Nights at Freddy's [ 2 ] [ 6 ]เพลงไตรภาคนี้กลายเป็นไวรัลบน YouTube โดยแต่ละเพลงมียอดวิวหลายร้อยล้านครั้ง[ 6 ]วิดีโอ แรกในซีรีส์มียอดวิวมากกว่า 68 ล้านครั้งในปี 2016 [ 7 ]และมากกว่า 372 ล้านครั้งในปี 2024 [ 8 ] Houston Pressจัดให้เพลงไตรภาคนี้เป็นหนึ่งในเพลงที่ดีที่สุดที่อิงจากเกมสยองขวัญ[ 6 ]ความสำเร็จของเพลงไตรภาคนี้ทำให้วงดนตรีได้รับความนิยมในหมู่แฟนคลับ ของเกม Rolling Stone ยกย่องวงดนตรีนี้ ว่าเป็นผู้ริเริ่มแนวเพลงย่อยของ เพลงธีม Five Nights at Freddy'sที่ได้รับแรงบันดาลใจจากไฮเปอร์ป็อป[ 9 ]เพลงแรกถูกนำไปใช้ในเครดิต ของ ภาพยนตร์ดัดแปลง ปี 2023 เช่นเดียวกับเพลงที่สองที่ใช้กับ ภาคต่อใน ปี 2025 [ 10 ]ไม่นานก่อนที่ภาพยนตร์จะออกฉาย วงดนตรีได้ปล่อยเพลงแรกในเวอร์ชั่นรีมิกซ์แนวโกธิค[ 11 ]หลังจากภาพยนตร์ออกฉาย เพลงนี้ก็ติดอันดับท็อป 5 ของ ชาร์ ตเพลงแดนซ์/อิเล็กทรอนิกส์ของBillboardโดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 4 จากเดิมที่ติดชาร์ตเฉพาะยอดขายเพลงดิจิทัลแดนซ์/อิเล็กทรอนิกส์ เท่านั้น [ 12 ]
ในปี 2018 เพลง "No Mercy" ของวง Living Tombstone ซึ่งดัดแปลงมาจากเกมยิงฮีโร่Overwatch กลายเป็นไวรัลบนโซเชียลมีเดีย [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ] เพลง นี้ถูกปล่อยออกมาครั้งแรกในรูปแบบวิดีโอแอนิเมชั่นจากช่อง YouTube ชื่อ Mashed ในเดือนมกราคม 2017 [ 14 ]เนื้อเพลงกล่าวถึงผู้เล่นสองคนในทีมเดียวกันที่โต้เถียงกันเรื่องการเลือกตัวละครและผลกระทบที่ทำให้ทีมแพ้ซ้ำแล้วซ้ำเล่า โดยส่วนใหญ่เกิดจากการขาดตัวละครสนับสนุนในทีม[หมายเหตุ 2 ]เพลงนี้มีท่อนฮุคว่า "I'm Already Tracer " ซึ่งกลายเป็นหัวข้อของวิดีโอจำนวนมากบนแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียTikTokที่ผู้ใช้บันทึกตัวเองลิปซิงค์เพลงนี้[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]มีมนี้ดึงดูดความสนใจในแง่ลบเนื่องจากเป็นหัวข้อของการรวบรวม "ความน่าอาย" ต่างๆ บนโซเชียลมีเดีย สื่อต่างๆ เช่นKotaku , PolygonและThe Daily Dotตั้งข้อสังเกตว่าการรวบรวมดังกล่าวในไม่ช้าก็ฝังรากลึกในความเกลียดชัง ผู้หญิง โดยมีคอมเมนต์ดูหมิ่นผู้ที่สร้างวิดีโอเลียนแบบเพลงดังกล่าวควบคู่ไปกับการเยาะเย้ยผู้หญิงที่เล่นวิดีโอเกมโดยทั่วไป [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ] Gita Jackson จากKotakuยังวิจารณ์การผลิตและเสียงร้องของเพลงนี้ด้วย อย่างไรก็ตาม เธอตั้งข้อสังเกตว่าทำนองเพลงติดหูและเนื้อเพลงเข้าถึงได้ง่าย[ 13 ]
เพลงอื่นๆ ของพวกเขาที่ได้รับความนิยมอย่างมาก ได้แก่ การรีมิกซ์เพลง ต่างๆ ของ My Little Pony [ 17 ] [ 18 ]และการรีมิกซ์เพลง " Spooky, Scary Skeletons " [ 19 ] [ 20 ]ในปี 2012 Living Tombstone ได้รีมิกซ์เพลง "Discord" จาก โปรดิวเซอร์เพลง ยูโรบีท Odyssey/ Eurobeat Bronyซึ่งมียอดวิวมากกว่า 40 ล้านวิวบน YouTube และถูกนำไปใช้ในวิดีโอมากกว่า 500,000 คลิปบน TikTok ในปี 2021 [ 17 ]ในปี 2013 Landau ได้ทำรีมิกซ์ เพลง "Spooky, Scary Skeletons" ของ Andrew Goldในปี 1996 ซึ่งมียอดวิวมากกว่า 90 ล้านวิวบน YouTube [ 19 ]รีมิกซ์นี้ยังได้รับการจัดอันดับโดยThe Daily Dotให้เป็นหนึ่งในเพลงยอดนิยมที่สุดของปี 2019 บน TikTok [ 20 ]และเป็นหนึ่งในเพลงฮาโลวีน ที่ดีที่สุด โดยUSA Today [ 21 ]วงดนตรียังได้สร้างรีมิกซ์อีกเพลงหนึ่งของเพลง "Witches, Witches, Witches" ของ Gold ในปี 2023 ซึ่งวางจำหน่ายในรูปแบบแผ่นเสียงไวนิลใหม่ของอัลบั้มHalloween Howls: Fun & Scary Music ของ Gold [ 22 ]
ดนตรีของวงนี้ถูกจัดอยู่ในประเภท อิเล็กทรอ นิกร็อกอัลเทอร์เนทีฟร็อกและป็อปร็อกโดยได้รับอิทธิพลจากEDMและดนตรีพื้นบ้านตะวันออกกลาง[ 2 ] [ 4 ] [ 13 ]แลนเดายังระบุอีกว่าแนวเพลงอย่างคอมเพล็กโทรดับ สเต็ ปดรัมแอนด์เบสและอิเล็กโทรสวิงได้เป็นแรงบันดาลใจให้กับสไตล์ดนตรีของวง[ 18 ]วงนี้ได้รับการยกย่องว่าเป็นโปร เจกต์ ภาพและเสียง[ 4 ]ดนตรีและสุนทรียภาพของพวกเขาถูกนำไปเปรียบเทียบกับGorillazและDaft PunkรวมถึงวิดีโอของLindsey Stirling ด้วย [ 2 ] [ 4 ]
กลุ่มนี้มีอัลบั้มสตูดิโอสองชุด ได้แก่Zero Oneซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 4 กันยายน 2020 และRustซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 30 พฤษภาคม 2025 สำหรับZero Oneมีการปล่อยมิวสิกวิดีโอสำหรับซิงเกิลทั้งสามเพลงที่สนับสนุนอัลบั้ม รวมถึงมิ วสิกวิดีโอ แบบ CGสำหรับเพลง "Chosen" ที่สร้างโดยสตูดิโอแอนิเมชั่น The-Artery ในช่วงการระบาดของ COVID-19 [ 23 ] [ 24 ]เมื่อวันที่ 31 มกราคม 2025 วงดนตรีได้ประกาศว่าซิงเกิลนำของอัลบั้มชุดที่สอง "Be Alone" จะวางจำหน่ายในวันที่ 7 กุมภาพันธ์ แม้ว่าในตอนแรกจะประกาศว่าจะวางจำหน่ายในปี 2024 แต่Rustก็ได้วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 30 พฤษภาคม 2025 [ 8 ] [ 25 ]
การพัฒนาเกม
นอกจากนี้ The Living Tombstone ยังมีส่วนร่วมในการแต่งเพลงสำหรับวิดีโอเกมอีกด้วย ในปี 2021 วงดนตรีได้สร้างซาวด์แทร็กสำหรับเกมสยองขวัญอินดี้In Sound Mindจากสตูดิโอเกม We Create Stuff ของอิสราเอล[ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]ผลงานเพลงประกอบของพวกเขาได้รับการยกย่องควบคู่ไปกับตัวเกม โดยสื่อหลายแห่งระบุว่าองค์ประกอบที่ไพเราะและสงบเสงี่ยมช่วยเสริมบรรยากาศที่มืดมนของเกม[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ]ในปีเดียวกัน The Living Tombstone ได้ร่วมมือกับสตูดิโอเกม Big Boat Interactive เพื่อสร้างเกมกลยุทธ์ดนตรีAudioClash: Battle of the Bands [ 30 ] [ 31 ] [ 32 ] เกมนี้ได้รับการอธิบายว่าเป็นส่วนผสมของเกมจังหวะต่างๆเกมสวมบทบาทPokémonและDotaและ การ์ตูน Scott Pilgrimโดยรูปแบบการเล่นประกอบด้วยการรวบรวมกลุ่มตัวละครนักดนตรีเพื่อแข่งขันกับวงดนตรีคู่แข่ง[ 2 ] [ 32 ]เกมดังกล่าววางจำหน่ายบนSteam ใน รูปแบบ Early Access ในช่วงปลายปี 2021 [ 32 ] [ 33 ]กลุ่มนี้ยังได้ร่วมแต่ง เพลง DLCสำหรับเกมจังหวะBeat Saber ในปี 2019 [ 34 ] [ 35 ]รวมถึงเพลงประกอบสำหรับHalf-Life 2 Mod Nightmare House 2 ในปี 2010 และซาวด์แทร็กสำหรับเกมรีเมคแบบสแตนด์อโลนที่จะวางจำหน่ายในอนาคต[ 36 ] [ 37 ]
ผลงานภาพยนตร์
โทรทัศน์
| ปี | แสดง | บทบาท | หมายเหตุ | อ้างอิง | |
|---|---|---|---|---|---|
| โยอาฟ แลนเดา | แซม ฮาฟท์ | ||||
| 2017 | สงครามโลกครั้งสีน้ำเงิน | ไม่มีข้อมูล | อี. วาเซอร์, เสียงเพิ่มเติม | แซม: พากย์เสียง | [ 38 ] |
| 2017–21 | โปเกมอน | ไม่มีข้อมูล | เสียงเพิ่มเติม | แซม: พากย์เสียง; ซีซั่น 20-25 | [ 38 ] |
| 2018–21 | ยูกิโอ! ไวเรนส์ | ไม่มีข้อมูล | แคล โคลเตอร์, โบห์แมน | [ 38 ] | |
| 2019 | โมโนโนเคียนผู้เศร้าหมอง | ไม่มีข้อมูล | อารานากิ | แซม: พากย์เสียง; ซีซั่น 2 | [ 38 ] |
| 2020 | ถนนอากูดามะ | ไม่มีข้อมูล | เสียงเพิ่มเติม | แซม: พากย์เสียง; 2 ตอน | [ 38 ] |
| 2021–22 | โทรลล์: โทรลล์โทเปีย | ไม่มีข้อมูล | สมูทแจ๊ส ชาซ | แซม: พากย์เสียง; 2 ตอน | [ 38 ] |
| ปี 2024 – ปัจจุบัน | โรงแรมฮาซบิน | ไม่มีข้อมูล | เสียงเพิ่มเติม | แซม: นักแต่งเพลง | |
เว็บซีรีส์
| ปี | แสดง | บทบาท | หมายเหตุ | อ้างอิง | |
|---|---|---|---|---|---|
| โยอาฟ แลนเดา | แซม ฮาฟท์ | ||||
| 2012 | asdfmovie | ไม่มีข้อมูล | ไม่มีข้อมูล | โยอาฟ: นักแต่งเพลง(asdfmovie5) | |
| 2012-16 | เอ็ดส์เวิลด์ | ไม่มีข้อมูล | ไม่มีข้อมูล | โยอาฟ: นักแต่งเพลง | |
| 2013-15 | ตำรา: ดินแดนแห่งความเชี่ยวชาญทางเวทมนตร์ | ไม่มีข้อมูล | ไม่มีข้อมูล | โยอาฟ: นักแต่งเพลง | |
| ปี 2019 – ปัจจุบัน | บอสสุดหล่อ | ไม่มีข้อมูล | ไม่มีข้อมูล | ทั้งคู่: นักแต่งเพลง | |
วิดีโอเกม
| ปี | ชื่อ | บทบาท | หมายเหตุ | อ้างอิง | |
|---|---|---|---|---|---|
| โยอาฟ แลนเดา | แซม ฮาฟท์ | ||||
| 2017 | ยูกิโอ! ดูเอลลิงก์ | ไม่มีข้อมูล | เสียงเพิ่มเติม | แซม: พากย์เสียง | [ 38 ] |
| 2018 | เส้นทางผู้ค้นหา: ผู้สร้างราชา | ไม่มีข้อมูล | บารอน | แซม: พากย์เสียง | [ 38 ] |
| ซูเปอร์สแมช บราเธอร์ส อัลติเมท | ไม่มีข้อมูล | ไซเซอร์ | แซม: พากย์เสียง | [ 38 ] | |
| 2019 | คอนทรา: โร้ก คอร์ปส์ | ไม่มีข้อมูล | เคิร์ท สไตเนอร์, สัตว์ร้ายหิวโหย | แซม: พากย์เสียง | [ 38 ] |
| 2021 | ดินแดนแห่งความเชี่ยวชาญเวทมนตร์ | ไม่มีข้อมูล | ไม่มีข้อมูล | โยอาฟ: นักแต่งเพลง | |
| ด้วยสติสัมปชัญญะสมบูรณ์ | ไม่มีข้อมูล | อัลเลน ชอร์ | ทั้งคู่: นักแต่งเพลงแซม: นักเขียน | [ 38 ] | |
| 2023 | DreamWorks Trolls Remix Rescue | ไม่มีข้อมูล | สมูทแจ๊ส ชาซ, ทวิน ไทเกอร์ส | ||
| 2026 | เมวเจนิคส์ | ไม่มีข้อมูล | แมว | แซม: บทบาทของสิ่งมีชีวิต | [ 38 ] [ 39 ] |
| รอประกาศ | บ้านฝันร้าย | ไม่มีข้อมูล | ไม่มีข้อมูล | ทั้งคู่: นักแต่งเพลง | |
ดิสโกกราฟี
อัลบั้มสตูดิโอ
- ศูนย์วัน (2020)
- สนิม (2025)
ทัวร์
หมายเหตุ
- ↑ "เมื่อมีคนพูดถึงชุมชนออนไลน์ที่ 'คลั่งไคล้' ในปี 2021 คุณอาจรู้สึกหวาดกลัว แต่เมื่อรอยยิ้มที่สงบของ Yoav Landau และ Sam Haft ปรากฏขึ้นในหน้าต่าง Zoom ของฉัน ฉันก็นึกถึงช่วงต้นปี 2000 และกลุ่มแฟนคลับที่เป็นมิตรมากกว่า การได้ฟังทั้งคู่เล่าเรื่องราวในวัยเด็กของพวกเขา ทำให้ยากที่จะไม่คิดว่าเพื่อนออนไลน์เหล่านี้อาจเป็นเด็กยุค 90 ที่แอบส่องกระดานข้อความทั่วไป แต่พวกเขาไม่ใช่ พวกเขาคือวงดนตรีเกมที่ใหญ่ที่สุดในอินเทอร์เน็ต" [ 2 ]
- ↑ใน Overwatchผู้เล่นสามารถเลือกตัวละครฮีโร่ได้เพียงตัวเดียวในทีมในแต่ละครั้ง [ 15 ]ตัวละครสนับสนุนโดยทั่วไปทำหน้าที่รักษาตัวละครอื่นในเกม [ 15 ] [ 16 ]และได้รับการอธิบายว่าเป็น "บทบาทที่ผู้เล่นชายมักจะมอบหมายให้ผู้หญิง (หรือสันนิษฐานว่าผู้หญิงชอบ)" ตามที่ Polygon กล่าวไว้ [ 14 ]
ดูเพิ่มเติม
- The Chalkeatersเป็นวงดนตรีร็อคตลกจากรัสเซียที่คล้ายคลึงกัน ซึ่งผลิตเพลงประกอบวิดีโอเกมบน YouTube ด้วยเช่นกัน
อ่านเพิ่มเติม
- อเล็กซานเดอร์, จูเลีย (2 พฤศจิกายน 2018). "ปฏิกิริยาต่อมีม Overwatch บน TikTok พลาดเป้าหมายของวิดีโอต้นฉบับ" . The Verge . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 พฤศจิกายน 2018 . สืบค้นเมื่อ27 ตุลาคม 2023 .
- เชียรอน, แอนเดรีย (30 กรกฎาคม 2021). "บทสัมภาษณ์ AudioClash: สำรวจโปเกมอน, สก็อตต์ พิลกริม และสิ่งที่ทำให้การแข่งขันวงดนตรีครั้งนี้สุดยอด" . TheGamer . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 สิงหาคม 2021 . สืบค้นเมื่อ8 กันยายน 2024 .
- Castro, Bárbara (26 ตุลาคม 2023). "Five Nights at Freddy's tem cena pós-créditos?" [ Five Nights at Freddy's มีฉากหลังเครดิตหรือไม่? ] . IGN Brazil (เป็นภาษาโปรตุเกส). เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 ตุลาคม 2023 . เรียกดูเมื่อ27 ตุลาคม 2023 .