นักดนตรีรับจ้าง (หรือที่รู้จักกันในชื่อนักดนตรีในสตูดิโอหรือนักดนตรีประกอบ ) คือนักดนตรีที่ได้รับการว่าจ้างให้ร่วมบรรเลงในระหว่างบันทึกเสียงหรือการแสดงสดคำว่าsidemanก็ใช้ในกรณีของการแสดงสดเช่นกัน เช่น การร่วมทัวร์กับศิลปินที่บันทึกเสียง นักดนตรีรับจ้างมักไม่ใช่สมาชิกถาวรหรือสมาชิกอย่างเป็นทางการของวงดนตรีหรือวงดนตรีใดๆ

นักดนตรีรับจ้างหลายคนเชี่ยวชาญในการเล่น เครื่องดนตรี จังหวะ ทั่วไป เช่นกีตาร์เปียโนเบสหรือกลองบางคนก็เชี่ยวชาญเฉพาะด้าน เช่นเครื่องเป่าทองเหลืองเครื่องเป่าไม้และเครื่องสายนักดนตรีรับจ้างหลายคนเล่นเครื่องดนตรีได้หลายชนิด ซึ่งช่วยให้พวกเขาสามารถเล่นในสถานการณ์ทางดนตรี แนวเพลง และสไตล์ที่หลากหลายมากขึ้น ตัวอย่างของการ "เล่นหลายเครื่องดนตรี" ได้แก่ดับเบิลเบสและเบสไฟฟ้ากีตาร์อะคูสติกและแมนโดลินเปียโนและ แอค คอร์เดียนและแซกโซโฟนและเครื่องเป่าไม้ชนิดอื่น ๆ

นักดนตรีรับจ้างจะถูกว่าจ้างเมื่อต้องการทักษะทางดนตรีในระยะสั้น โดยทั่วไปแล้ว สตูดิโอบันทึกเสียงจะจ้างนักดนตรีรับจ้างเพื่อเล่นดนตรีประกอบให้กับนักดนตรีคนอื่นๆ สำหรับการบันทึกเสียงและการแสดงสด รวมถึงการบันทึกเพลงสำหรับโฆษณาภาพยนตร์ โทรทัศน์ และละคร เวที

ในช่วงทศวรรษ 2000 คำว่า "นักดนตรีรับจ้าง" และ "นักดนตรีในสตูดิโอ" มีความหมายเหมือนกัน แม้ว่าในทศวรรษที่ผ่านมา "นักดนตรีในสตูดิโอ" หมายถึงนักดนตรีที่สังกัดบริษัทแผ่นเสียง สตูดิ โอบันทึกเสียงหรือบริษัทบันเทิงเพียง แห่งเดียว ^{[ 2 ]}

นักดนตรีรับจ้างมักไม่ค่อยประสบความสำเร็จในวงการเพลงกระแสหลักในฐานะศิลปินเดี่ยวหรือหัวหน้าวงอย่างไรก็ตาม นักดนตรีรับจ้างชั้นนำเป็นที่รู้จักกันดีในวงการเพลงบางคนได้รับการยอมรับในวงกว้าง เช่นWrecking Crew , Muscle Shoals Rhythm Section ^{[ 3 ]}และThe Funk Brothersซึ่งทำงานร่วมกับMotown Records

นักดนตรีรับจ้างอาจเล่นในหลากหลายแนวเพลง หรืออาจเชี่ยวชาญในแนวเพลงเฉพาะ (เช่นเพลงคันทรี่หรือแจ๊ส ) นักดนตรีรับจ้างบางคนที่มีพื้นฐานด้านดนตรีคลาสสิกอาจเน้นไปที่ การบันทึก เสียงเพลงประกอบภาพยนตร์แม้แต่ในแนวเพลงที่เชี่ยวชาญเฉพาะด้าน ก็อาจมีสาขาย่อยที่เฉพาะเจาะจงมากขึ้นไปอีก ตัวอย่างเช่น สาขาย่อยของนักดนตรีรับจ้างที่เล่นทรัมเป็ตคือ "ผู้เชี่ยวชาญด้านโน้ตสูง"

ตารางการทำงานของนักดนตรีรับจ้างมักขึ้นอยู่กับข้อกำหนดที่กำหนดโดยสหภาพหรือสมาคมนักดนตรี เนื่องจากองค์กรเหล่านี้มักกำหนดกฎเกณฑ์เกี่ยวกับตารางการแสดง (เช่น เกี่ยวกับระยะเวลาของการบันทึกเสียงและช่วงพัก) ระยะเวลาการจ้างงานอาจสั้นเพียงวันเดียว ในกรณีของการบันทึกเพลงเดโมสั้นๆ หรืออาจยาวนานหลายสัปดาห์หากเป็นการบันทึกอัลบั้มหรือเพลงประกอบภาพยนตร์

สมาคมและสหภาพนักดนตรีมักกำหนดเงื่อนไขค่าตอบแทน นักดนตรีบางคนอาจได้รับอัตราค่าจ้างขั้นต่ำตามที่สหภาพกำหนดไว้ นักดนตรีรับจ้างที่มีงานยุ่งมากอาจได้รับค่าตอบแทนมากกว่านั้น อัตราค่าจ้างของสหภาพอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับว่าเป็นงานบันทึกเสียงดนตรีหรือบันทึกเสียงภาพยนตร์/โทรทัศน์ แม้ว่าอัตราค่าจ้างสำหรับภาพยนตร์/โทรทัศน์อาจต่ำกว่า แต่ก็อาจมีค่าตอบแทนเพิ่มเติมเพื่อชดเชยการออกอากาศซ้ำ การขายดีวีดี การใช้งานผ่านการสตรีมมิ่ง และอื่นๆ

นักดนตรีรับจ้างมักต้องนำเครื่องดนตรีของตนเองมาด้วย เช่น กีตาร์ เบส เครื่องเป่าลมไม้ และเครื่องเป่าทองเหลือง เป็นที่คาดหวังว่านักดนตรีในสตูดิโอจะมีเครื่องดนตรีระดับมืออาชีพที่ได้รับการดูแลรักษาอย่างดี ในบางกรณี เครื่องดนตรีขนาดใหญ่หรือหนักกว่าอาจจัดหาให้โดยสตูดิโอ เช่น แกรนด์เปียโนหรือออร์แกนแฮมมอนด์และลำโพงเลสลี่ ในบาง กรณี นักดนตรีรับจ้างอาจนำเครื่องดนตรีหรืออุปกรณ์ดนตรีบางอย่างมาใช้ร่วมกับเครื่องดนตรีขนาดใหญ่ที่สตูดิโอจัดหาให้ เช่น นักเล่นซินเธไซเซอร์ที่อาจนำโมดูลซินเธไซเซอร์ แบบติดตั้งบนแร็ค มาเชื่อมต่อกับเปียโนบนเวทีที่มีตัวควบคุม MIDI ของสตูดิโอ ในทำนองเดียวกัน หากสตูดิโอมี แอมป์เบส และตู้ลำโพง ที่มีชื่อเสียงให้เลือกมากมายนักเล่นเบสอาจต้องนำมาเพียงกีตาร์เบสและอุปกรณ์เอฟเฟ็กต์เท่านั้น

ข้อกำหนดในการอ่านโน้ตดนตรีประเภทต่างๆการด้นสดและ/หรือ " เล่นโดยใช้หู " นั้นแตกต่างกันไปตามประเภทของการบันทึกเสียงและแนวดนตรีที่แสดง นักดนตรีคลาสสิกและนักดนตรีแจ๊สและเพลงป็อปหลายคนคาดว่าจะต้องอ่านโน้ตดนตรีและเล่นแบบทันทีในดนตรีแจ๊ส ร็อก และดนตรีป็อปหลายประเภท ผู้แสดงอาจต้องอ่านแผนผังคอร์ดและด้นสดประกอบและเล่นเดี่ยว ในดนตรีคันทรี ผู้แสดงอาจต้องอ่าน แผนผัง ระบบตัวเลขแนชวิลล์และด้นสดประกอบและเล่นเดี่ยว ในดนตรีพื้นบ้านและดนตรีดั้งเดิมหลายประเภท ผู้แสดงคาดว่าจะสามารถเล่นโดยใช้หูได้

นักดนตรีรับจ้างจำเป็นต้องมีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในสไตล์การเล่นและสำนวนที่ใช้ในแนวดนตรีต่างๆ ตัวอย่างเช่น นักเล่นแซ็กโซโฟนที่เล่นแจ๊สเป็นหลัก จำเป็นต้องรู้จัก สไตล์ R&Bหากถูกขอให้เล่นโซโลแบบด้นสดในเพลง R&B ในทำนองเดียวกัน นักเล่นเบสที่ถูกขอให้เล่นเบสไลน์แบบเดินใน เพลง ร็อกอะบิลลีจำเป็นต้องรู้จักท่วงทำนองและแบบแผนที่ใช้ในแนวดนตรีนี้

ไม่ว่านักดนตรีรับจ้างจะเล่นดนตรีในสไตล์ใด คุณสมบัติบางอย่างก็เป็นสากล ได้แก่ การตรงต่อเวลาในการมาถึงห้องบันทึกเสียง ความแม่นยำของจังหวะและระดับเสียง ความสามารถในการเล่นร่วมกับวงดนตรีที่ดีและการผสมผสานที่ยอดเยี่ยมกับนักดนตรีคนอื่นๆ ความเต็มใจที่จะรับคำแนะนำจากหัวหน้าวงผู้กำกับดนตรีและโปรดิวเซอร์เพลงและการมีรสนิยมทางดนตรีที่ดีในแง่ของการเลือกใช้เครื่องประดับดนตรีและวลีทางดนตรี^{[ 4 ]}

ในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 นักดนตรีรับจ้างมักจะทำงานในวงการบันทึกเสียงในท้องถิ่นที่กระจุกตัวอยู่ในสถานที่ต่างๆ เช่นลอสแอนเจลิสนิวยอร์กซิตี้แนชวิลล์ เม มฟิส ดีทรอยต์และ มั สเซิลโชลส์^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]}แต่ละวงการในท้องถิ่นมีกลุ่มนักดนตรีรับจ้างระดับ "A-list" ของตนเอง เช่นThe Nashville A-Teamที่เล่นในเพลงคันทรีและร็อกฮิตมากมายในยุคนั้น กลุ่มนักดนตรีสองกลุ่มในเมมฟิส ทั้งMemphis Boysและนักดนตรีที่เล่น ดนตรีประกอบการบันทึกเสียงของ Stax/VoltและFunk Brothersในดีทรอยต์ ซึ่งเล่นในการบันทึกเสียงของ Motown จำนวนมาก ^{[ 6 ]}

ในขณะนั้น อุปกรณ์มัลติแทร็กกิ้งแม้จะเป็นที่นิยม แต่ก็มีความซับซ้อนน้อยกว่า และดนตรีประกอบมักจะถูกบันทึกแบบ "สด" โดยวงดนตรีเล่นสดในสตูดิโอ^{[ 8 ]}นักดนตรีต้องพร้อม "เรียกใช้" เมื่อโปรดิวเซอร์ต้องการส่วนใดส่วนหนึ่งเพื่อเติมเต็มช่วงเวลาในนาทีสุดท้าย^{[ 9 ]}ในช่วงทศวรรษ 1960 ลอสแอนเจลิสถือเป็นจุดหมายปลายทางการบันทึกเสียงอันดับต้น ๆ ในสหรัฐอเมริกา ดังนั้นสตูดิโอจึงถูกจองเต็มตลอด 24 ชั่วโมง และเวลาบันทึกเสียงเป็นที่ต้องการอย่างมากและมีราคาแพง^{[ 10 ]} เพลงต้องถูกบันทึกอย่างรวดเร็วด้วยจำนวนเทคที่น้อยที่สุด^{[ 11 ]} ในสภาพแวดล้อมเช่นนี้ โปรดิวเซอร์และผู้บริหารค่ายเพลงในลอสแอนเจลิสจึงไม่ค่อยอดทนกับค่าใช้จ่ายที่ไม่จำเป็นหรือเวลาที่เสียไป และต้องพึ่งพานักดนตรีสำรองที่เชื่อถือได้ซึ่งสามารถไว้วางใจได้ว่าจะบันทึกเสียงในหลากหลายสไตล์โดยมีการฝึกฝนหรือเทคน้อยที่สุด และส่งมอบเพลงฮิตได้ในเวลาอันสั้น^{[ 9 ] [ 12 ]}

วงดนตรีประจำสตูดิโอคือวงดนตรีที่ทำงานให้กับสตูดิโอบันทึกเสียงเพื่อทำหน้าที่บรรเลงประกอบการบันทึกเสียงของศิลปินที่เป็นลูกค้าของสตูดิโอ การใช้วงดนตรีประจำสตูดิโอเป็นเรื่องปกติมากขึ้นในช่วงทศวรรษ 1960 โดยมีวงดนตรีอย่างเช่นBooker T. & the MG'sข้อดีของการมีวงดนตรีประจำ ซึ่งเป็นแนวทางที่โดดเด่น ของ ดนตรีโซลทางตอนใต้คือวงดนตรีมีประสบการณ์ในการเล่นร่วมกันมามากกว่า ทำให้พวกเขามีความเข้าใจในความเป็นวงมากขึ้น

• ทีมแนชวิลล์ เอ-ทีม (แนชวิลล์, ทศวรรษ 1950-1960)

นักดนตรีในสตูดิโอที่บันทึกเสียงในช่วง ยุค ดนตรีแนชวิลล์ผลงานของพวกเขาเริ่มต้นในทศวรรษ 1950 กับศิลปินอย่างเอลวิส เพรสลีย์วง A-Team ดั้งเดิมประกอบด้วย มือเบสบ็อบ มัวร์ ; มือกีตาร์แกรดี้ มาร์ติน , แฮงค์ การ์แลนด์ , เรย์ เอเดนตัน และแฮโรลด์ แบรดลีย์ ; มือกลองบัดดี้ ฮาร์แมน ; มือเปียโน ฟลอยด์ เครเมอ ร์ และฮาร์กัส "พิก" ร็อบบินส์ ; มือ ไวโอลิน ทอมมี่ แจ็กสัน ; มือกีตาร์เหล็กพีท เดรก ; มือฮาร์โมนิกา ชาร์ ลี แมค คอย; มือ แซกโซโฟนบู๊ทส์ แรนดอล์ฟ ; และกลุ่มนักร้องThe Jordanairesและ The Anita Kerr Singers เครเมอร์ แมคคอย และแรนดอล์ฟ พร้อมด้วย เช็ต แอตกินส์ซึ่งต่อมาเป็นสมาชิก A-Team และโปรดิวเซอร์จะปรากฏตัวในฐานะส่วนหนึ่งของวง Million Dollar Band ของรายการHee Haw ในช่วงทศวรรษ 1980

• เสียงจากอาคารบริลล์ (นครนิวยอร์ก ทศวรรษ 1960)

กลุ่มนักดนตรีที่ประจำอยู่ที่อาคาร Brill Buildingเลขที่ 1619 ถนนบรอดเวย์ และสตูดิโอ Aldon Music Allegro Studios เลขที่ 1650 ถนนบรอดเวย์ สถานที่ทั้งสองแห่งนี้ผลิตเพลงยอดนิยมมาตั้งแต่ทศวรรษ 1940 ในขณะที่Tin Pan Alleyกำลังเสื่อมถอยลง ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 และต้นทศวรรษ 1960 เสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของ Brill Buildingเริ่มก่อตัวขึ้น ซึ่งเป็นเสียงประกอบให้กับนักดนตรีอย่างThe Four Seasons , Neil Sedaka , Bobby Darin [ ^{13 ] และ}กลุ่มนักร้องหญิงยุคแรกๆ ที่เกี่ยวข้องกับPhil Spectorซึ่งต่อมาได้พัฒนาผลงานของเขาที่ Brill Building ให้กลายเป็น Wall of Sound ที่มีชื่อเสียงมากขึ้น[ 14 ^{]นักดนตรี}ในสตูดิโอ Brill Building หลายคนเป็นศิลปินบันทึกเสียงและนักแต่งเพลงด้วยตนเอง

• บุ๊คเกอร์ ที. แอนด์ เดอะ เอ็มจีส์ (เมมฟิส, ทศวรรษ 1960-1970)

วง MG เป็นวงดนตรีประจำค่ายเพลง Staxในเมืองเมมฟิสในช่วงทศวรรษ 1960 และ 1970 โดยเล่นดนตรีประกอบให้กับ ศิลปินมากมาย เช่น Otis Redding , Eddie Floyd , Sam and Dave , Isaac Hayes , The Staple Singersและอื่นๆSteve Cropper มือกีตาร์ของวง MG ร่วมแต่งเพลงฮิตหลายเพลงของ Redding และวง MG เองก็มีอัลบั้มและซิงเกิลฮิตมากมาย เช่น " Green Onions " ในขณะที่เป็นวงดนตรีประจำค่าย Stax

• ทีมงานรื้อถอน (ลอสแอนเจลิส, ทศวรรษ 1960-1970)

วงดนตรีที่มีผลงานมากมายและเป็นที่ยอมรับในสตูดิโอของลอสแอนเจลิส ซึ่งแคโรล เคย์ มือเบสโดด เด่นในฐานะนักดนตรีหญิงที่เล่นเครื่องดนตรีได้หลายชนิด พวกเขาบันทึกเพลงและอัลบั้มมากมายตั้งแต่ทศวรรษ 1960 เป็นต้นมา

• วงนักร้องประสานเสียง รอน ฮิคคลิน (ลอสแอนเจลิส, ทศวรรษ 1960-1980)

กลุ่มนักร้องประสานเสียงที่ใกล้ชิดกับวง Wrecking Crew และปรากฏตัวในฐานะนักร้องประสานเสียงในผลงานเพลงมากมายของวง รวมถึงเพลงประกอบรายการโทรทัศน์และภาพยนตร์ ตลอดจนโฆษณาทางวิทยุและโทรทัศน์

• วง The Blossoms (ลอสแอนเจลิส, ทศวรรษ 1950-1970)

วงดนตรีหญิงล้วนที่มีดาร์ลีน เลิฟ เป็นสมาชิก ซึ่งมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับวง Wrecking Crew และ ฟิล สเปคเตอร์ปรากฏตัวในฐานะนักร้องประสานเสียงในผลงานเพลงหลายชิ้นของพวกเขา ตั้งแต่ปี 1964 ถึง 1966 พวกเธอยังเป็นนักร้องนำในรายการโทรทัศน์ร็อกแอนด์โรลรายสัปดาห์ชื่อ Shindig!อีกด้วย

• วง The Funk Brothers (ดีทรอยต์, ทศวรรษ 1960-1970)

นักดนตรีรับจ้างที่ร่วมงานกับค่าย เพลง Motown Records ในการบันทึกเสียง หลายเพลงตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1950 ถึงต้นทศวรรษ 1970 รวมถึงเพลงที่ไม่ได้สังกัด Motown บางเพลง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลง " (Your Love Keeps Lifting Me) Higher and Higher " ของ Jackie Wilson

• วง The Andantes (ดีทรอยต์, ทศวรรษ 1960-1970)

กลุ่มนักร้องประสานเสียงหญิงล้วนสามคน ที่ร่วมงานกับ ศิลปิน ของค่าย Motown Records มากมาย ตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1950 ถึงต้นทศวรรษ 1970 รวมถึงศิลปินนอกค่าย Motown อีกหลายคน เช่นJackie Wilson , Betty EverettและJohn Lee Hookerมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับวง Funk Brothers

• เดอะ เมมฟิส บอยส์ (เมมฟิส, ทศวรรษ 1960)

นักดนตรีรับจ้างที่ทำหน้าที่เป็นวงดนตรีประจำของAmerican Sound Studio พวกเขาเคยร่วมงานกับศิลปินมากมาย เช่น Aretha Franklin , Elvis Presley , Wilson Pickett , Joe Tex , Neil DiamondและDusty Springfieldเป็นต้น

• เดอะ เซคชั่น (ลอสแอนเจลิส, ทศวรรษ 1960-1970)

ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 ถึงกลางทศวรรษ 1970 กลุ่มนักร้องนักแต่งเพลงในลอสแอนเจลิส ซึ่งมีความเกี่ยวข้องกับ ไนต์คลับ Troubadourและย่าน Laurel Canyon ได้รับการสนับสนุนจากนักดนตรี อย่าง Russ Kunkel , Danny Kortchmar , Leland SklarและCraig Doergeวงดนตรีรับจ้างนี้มีชื่อเล่นว่า "the Section" หรือ "the Mafia" และได้ร่วมงานกับนักดนตรีมากมาย เช่นCarole King , James Taylor , Jackson Browne , Warren Zevon , Kris KristoffersonและDavid Crosbyเป็นต้น

• วงดนตรี Muscle Shoals Rhythm Section (เมมฟิส, ทศวรรษ 1960)

กลุ่มที่ประกอบด้วยแบร์รี เบ็คเก็ตต์ , โรเจอร์ ฮอว์กินส์ , เดวิด ฮูดและจิมมี จอห์นสันหรือที่รู้จักกันในชื่อ เดอะ สแวมเปอร์ส โด่งดังจาก "เสียงดนตรีแบบมัสเซิล โชลส์" การบันทึกเสียงจำนวนมากใน พื้นที่ เมมฟิสซึ่งรวมถึงมัสเซิล โชลส์ รัฐอลาบามาใช้เครื่องดนตรีของวงเดอะ เมมฟิส ฮอร์นส์ในการเรียบเรียงดนตรี

• MFSB (ฟิลาเดลเฟีย, ทศวรรษ 1970)

MFSB ("Mother Father Sister Brother") เป็นกลุ่ม นักดนตรีสตู ดิโอเพลงโซลที่ตั้งอยู่ในฟิลาเดล เฟีย ณ สตูดิโอ Sigma Sound Studiosต่อมาพวกเขากลายเป็นกลุ่มดนตรีบรรเลงที่มีชื่อเสียง และเพลงฮิตที่รู้จักกันดีที่สุดคือ " TSOP (The Sound of Philadelphia) " ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในฐานะเพลงประกอบรายการSoul Train

• วง The Hillside Singers (ทศวรรษ 1970)

กลุ่มนักร้องประสานเสียงที่ได้รับมอบหมายให้ร้องเพลงให้กับ Mayoham Music ก่อตั้งโดยสามีภรรยาอัล แฮมและแมรี มาโย (ซึ่งแมรีก็เป็นสมาชิกของกลุ่มด้วย) กลุ่มนี้เป็นที่รู้จักกันดีที่สุดจากเพลงโฆษณาและเพลงประกอบรายการข่าวโทรทัศน์ " I'd Like to Teach the World to Sing (In Perfect Harmony) " ซึ่งเดิมทีแต่งขึ้นเป็นเพลงโฆษณาของโคคา-โคล่า กลาย เป็นเพลงฮิตอย่างไม่คาดคิดและเป็นที่มาของชื่อกลุ่มในการบันทึกเสียง เนื่องจากโฆษณาโคคา-โคล่ามีนักร้องอยู่บนเนินเขาThe New Seekersประสบความสำเร็จอย่างมากกับเพลงเดียวกันนี้ เพลงประกอบรายการข่าวที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของพวกเขาคือ " Move Closer to Your World " ซึ่งเกี่ยวข้องกับรายการข่าวท้องถิ่นAction NewsของCapital Cities Communications

• วงออร์เคสตรา Salsoul (นิวยอร์ก, ทศวรรษ 1970-1980)

พวกเขาเป็นนักดนตรีรับจ้างที่ร่วมงานกับค่ายเพลง Salsoul Recordsในการบันทึกเสียงหลายชิ้นตั้งแต่ปี 1974 ถึง 1982 และภายใต้ชื่อของตนเอง พวกเขาได้บันทึกและปล่อยซิงเกิลและอัลบั้มฮิตหลายชุดระหว่างปี 1975 ถึง 1982

• คอมพาส พอยต์ ออล สตาร์ส (แนสซอ, ทศวรรษ 1970-1980)

นักดนตรีรับจ้างที่ทำหน้าที่เป็นวงดนตรีประจำที่Compass Point Studios

• เบื้องหลังเวที นักดนตรีและนักร้องในวงการเพลงยอดนิยม