โซลานจ์ เปสโซอา (เกิดปี 1961 ที่เมืองเฟอร์รอสประเทศบราซิล ) เป็นศิลปินร่วมสมัยชาวบราซิลที่มีชื่อเสียงจากผลงานจัดวางประติมากรรม ภาพวาดและภาพเขียนที่ผสมผสานวัสดุอินทรีย์และสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างธรรมชาติและวัฒนธรรม และได้รับการยอมรับทั้งในบราซิลและต่างประเทศในฐานะผู้มีส่วนร่วมในศิลปะจัดวาง ร่วมสมัย ศิลปะเชิงแนวคิดและประติมากรรม^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]}เปสโซอาอาศัยและทำงานอยู่ในเมืองเบโลโอริซอนเตประเทศบราซิล^{[ 1 ] [ 2 ] [ 4 ]}

Solange Pessoa มาจากรัฐMinas Gerais ของบราซิล ซึ่งเป็น "สถานที่สำคัญของสถาปัตยกรรมบาโรกยุคอาณานิคม ปัจจุบันเป็นกำลังสำคัญทางอุตสาหกรรมเนื่องจากกิจกรรมการสกัดเหล็ก" [ ^{2 ] ผล} งานของเธอได้รับอิทธิพลส่วนหนึ่งจากสภาพแวดล้อมโดยรอบ รวมถึงสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติของรัฐ Minas Gerais บ้านเกิดของเธอ ซึ่งการทำเหมืองแร่เหล็กอัญมณี ทองคำและแร่ธาตุอื่นๆเป็นแรงผลักดันทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ที่แพร่หลาย^{[ 2 ]}

ในปี พ.ศ. 2539–2540 เปสโซอาได้รับทุนจากมูลนิธิพอลล็อค-คราสเนอร์^{[ 5 ]}

เธอสร้างสรรค์งานศิลปะมาตั้งแต่ทศวรรษ 1980 โดยผสมผสานวัสดุอินทรีย์เข้ากับงานของเธอตั้งแต่ช่วงต้นอาชีพ^{[ 1 ] [ 2 ]}ตามที่ Pessoa กล่าวไว้ว่า "วัสดุมีอยู่โดยเชื่อมโยงกับความคิดและสัญชาตญาณ พวกมันเรียกเราและเลือกเรา พวกมันดึงดูดการรับรู้และความอยากรู้อยากเห็นของเรา และธรรมชาติที่ไม่สามารถถ่ายทอดได้และความลึกลับของพวกมันต้องการการวิจัยและการสังเกตอย่างใกล้ชิด" ^{[ 6 ]}

นักวิจารณ์ Eduardo Jorge de Oliveira ในบทความวิชาการเกี่ยวกับมหาวิหาร ของ Pessoa เขียนว่าการปฏิบัติของเธอ "แสดงให้เห็นถึงปรัชญาทางวัตถุของความน่ารังเกียจและการแสดงออก ซึ่งเส้นผม หนัง และขี้ผึ้งกลายเป็นพลังที่มีชีวิตแทนที่จะเป็นสสารเฉื่อย" ^{[ 7 ]}การเน้นย้ำถึงสารอินทรีย์นี้ทำให้ Pessoa อยู่ในกรอบการถกเถียงที่กว้างขึ้นในศิลปะเชิงนิเวศ ร่วมสมัย และทฤษฎีสตรีนิยม

ศิลปินได้จัดนิทรรศการเดี่ยวที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแอสเพนโคโลราโด; แทรมเวย์, กลาสโกว์; คุนสท์เฮาส์ เบรเกนซ์ , ออสเตรีย; ห้องบอลรูม มาร์ฟา เท็กซัส; พิพิธภัณฑ์ Mineiro, เบโลโอรีซอนชี; พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งปัมปูลยา, เบโลโอรีซอนชี; พิพิธภัณฑ์ Inconfidência , อูโร เปรโต; ปาลาซิโอ ดาส อาร์เตส , เบโลโอรีซอนชี; และศูนย์วัฒนธรรมเซาเปาโล^{[ 5 ] [ 6 ]}

การเข้าร่วมของเธอในนิทรรศการระดับนานาชาติที่สำคัญ ได้แก่ งานเวนิสเบียนนาเล่ครั้งที่ 59 – “The Milk of Dreams” ในปี 2022 ซึ่งเธอได้นำเสนอผลงานในArsenaleและประติมากรรมหินสบู่ใน Giardino delle Vergini ^{[ 1 ]}หนังสือพิมพ์El País ของสเปน ได้บรรยายถึงการปรากฏตัวของ Pessoa ที่เวนิสว่าเป็นสัญลักษณ์ของ “การหันมาสนใจศิลปินที่จินตนาการถึงรูปแบบชีวิตใหม่ผ่านตัววัตถุเอง” ของงานเบียนนาเล่^{[ 8 ]}นิทรรศการกลุ่มที่สำคัญอื่นๆ ได้แก่ “Unravel: The Power and Politics of Textiles” ที่Barbican Centreกรุงลอนดอน; “Reclaim the Earth” ที่Palais de Tokyoกรุงปารีส (2022); และ “Living Worlds” ที่Fondation Cartierเมืองลีลล์^{[ 5 ]}ในบทวิจารณ์นิทรรศการที่ Barbican นั้นThe Guardianตั้งข้อสังเกตว่าประติมากรรมที่ทำจากสิ่งทอของ Pessoa “ชี้ให้เห็นถึงพิธีกรรมโบราณและอนาคตเชิงนิเวศวิทยาในระดับที่เท่าเทียมกัน” ^{[ 3 ]}

เปสโซอาทำงานประติมากรรม การติดตั้ง การวาดภาพ การวาดเส้น เซรามิก และวิดีโอ^{[ 11 ]}เวนิสเบียนนาเล่ตั้งข้อสังเกตว่าเธอได้ "ผสมผสานวัสดุอินทรีย์เข้ากับงานลึกลับและเหนือจินตนาการของเธอ สร้างรูปแบบดั้งเดิมและพิธีกรรมที่เต้นด้วยชีวิตและเงียบงันด้วยเงาแห่งความตาย" ^{[ 1 ]} วัสดุของเธอประกอบด้วย "[หินสบู่] ดิน มอส หนัง ขี้ผึ้ง ขนนก เส้นผม เลือด ไขมัน" ^{[ 2 ]}เธอยังได้อธิบายการปฏิบัติงานของเธอในแง่ของการให้ความหมายใหม่ว่า "ขนนกเป็นผลพลอยได้ มักถูกทิ้ง ฉันให้ความหมายใหม่แก่วัสดุนี้ โดยเลือกขนนก จัดเรียงพวกมัน และติดพวกมันเข้ากับผ้าผืนใหญ่ สร้างปริมาตรที่ยืดหยุ่นและขึ้นรูปได้... มันเป็นวัตถุวิเศษชนิดหนึ่ง เปิดกว้าง รับฟัง และเป็นพิธีกรรม" ^{[ 12 ]}

ผลงานจัดแสดงที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอBags (1994) “ประกอบด้วยกระสอบป่านที่บรรจุด้วยดิน พืช กระดูก เมล็ดพืช และบทกวี สร้างสิ่งที่เธออธิบายว่าเป็น “คลังข้อมูลสากลขนาดใหญ่ที่หลากหลายและไม่มีที่สิ้นสุด ซึ่งเก็บรวบรวมวัสดุที่หนาแน่น (ทั้งทางกายภาพและเชิงสัญลักษณ์) ในความสัมพันธ์ระหว่างธรรมชาติและวัฒนธรรม” ^{[ 13 ]}ผลงานนี้ได้รับการปรับปรุงและจัดแสดงในรูปแบบต่างๆ รวมถึงเวอร์ชันที่ Ballroom Marfa และAspen Art Museum [ ^{4 ] [ 14 ] นิตยสาร} Frieze ตั้งข้อสังเกตในปี 2020 ว่า “ภาพวาดและประติมากรรมของ Pessoa มักมีวัสดุจากธรรมชาติ เช่น ใบไม้ ราก ไข่ เมล็ดพืช และแร่ธาตุ ที่พบในฟาร์มของครอบครัวศิลปินในรัฐ Minas Gerais ของบราซิล” และ “เช่นเดียวกับผลงานหลายชิ้นของ Pessoa ธรรมชาติได้รับเชิญให้เข้ามามีบทบาท” ^{[ 15 ]}แนวทางของเธอสะท้อนให้เห็นถึงปรัชญาของเธอที่ว่า “ฉันไม่ชอบการแยกวัฒนธรรมออกจากธรรมชาติ” ฉันมีจินตนาการถึงปรัชญาแบบบูรณาการ ปรัชญาธรรมชาติ ซึ่งรวมเอาวัฒนธรรมเข้าเป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติ” ^{[ 14 ]}ในปี 2020 สำนักพิมพ์ Circle Books ได้ตีพิมพ์หนังสือโมโนกราฟภาษาอังกฤษเล่มแรกเกี่ยวกับศิลปิน โดยมี Alex Bacon เป็นบรรณาธิการ และมีบทความโดยนักประวัติศาสตร์ศิลปะ Cecilia Fajardo-Hill และ Eduardo Jorge de Oliveira ^{[ 16 ]}ในปี 2023 Kunsthaus Bregenzได้จัดทำแคตตาล็อกขนาดใหญ่ 224 หน้าเกี่ยวกับ Pessoa โดยวางตำแหน่งเธอไว้ในบริบททางประวัติศาสตร์ศิลปะของศิลปินที่เกี่ยวข้องกับวัสดุและภูมิทัศน์^{[ 17 ]}

เปสโซอาทำหน้าที่เป็นครูและที่ปรึกษาให้กับศิลปินชาวบราซิลรุ่นเยาว์นิวยอร์กไทมส์รายงานว่าศิลปินดาวรุ่งลูอานา วิตราศึกษาภายใต้การดูแลของเปสโซอาที่โรงเรียนศิลปะของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมินาสเจไรส์^{[ 18 ]}