การเต้นแท็ป (หรือแท็ป ) เป็นรูปแบบการเต้นที่นักเต้นใช้เสียงของรองเท้าแท็ปกระทบพื้นเป็นจังหวะ มักจะมีดนตรีประกอบ^{[ 1 ]}การเต้นแท็ปยังสามารถแสดงโดยไม่มีดนตรีประกอบได้ เสียงของรองเท้าแท็ปก็ถือเป็นดนตรีในตัวมันเอง^{[ 2 ]}

เป็นรูปแบบศิลปะของอเมริกาที่พัฒนาควบคู่ไปกับการกำเนิดของดนตรีแจ๊ส [ ^{3 ] [ 4 ] แท็}ปเป็นประเภทของการเต้นแบบสเต็ปที่เริ่มต้นจากการผสมผสาน ประเพณี การเต้น ของ ชาวอเมริกันผิวดำและ ชาวไอริช เช่นการเต้นจูบาและการเต้นสเต็ปของชาวไอริช [ ^{5 ] การ}ผสมผสานจังหวะและรูปแบบการแสดงของแอฟริกากับเทคนิคการใช้เท้าของยุโรปนำไปสู่การสร้างสรรค์การเต้นแท็ป^{[ 6 ]}การผสมผสานนี้เริ่มต้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 17 แต่ไม่ได้รับความนิยมจนกระทั่งกลางศตวรรษที่ 19 ^{[ 7 ]}

การเต้นแท็ปมีสองรูปแบบหลัก ได้แก่ แท็ปจังหวะ (แจ๊ส) และแท็ปบรอดเวย์ แท็ปบรอดเวย์เน้นที่การเต้นรำ และมีการแสดงอย่างแพร่หลายในละครเพลงแท็ปจังหวะเน้นที่ความเป็นดนตรีและผู้ฝึกฝนถือว่าตนเองเป็นส่วนหนึ่งของประเพณีแจ๊ส^{[ 2 ]}

เสียงดังกล่าวเกิดจากรองเท้าที่มี "แผ่นโลหะ" อยู่ที่ส้นและปลายเท้า รองเท้าแต่ละแบบอาจมีเสียงที่แตกต่างกัน^{[ 8 ]}

แท็ ปแดนซ์เป็นรูปแบบการเต้นรำของอเมริกาที่มีรากฐานมาจาก ประเพณี ดนตรีและการเต้นรำแบบสเต็ป ของ แอฟริกากลาง แอฟริกาตะวันตกและยุโรปตะวันตกในช่วงศตวรรษที่ 17-19 แท็ปแดนซ์พัฒนามาจากการผสมผสานระหว่างจูบา (djouba)ของ แอฟริกากลาง จิ๊ก (jig) ของไอร์แลนด์และคล็อก (clog) ของชาวเวลส์ซึ่งถูกนำมาสู่ทวีปอเมริกาเหนือโดยผู้อพยพ^{[ 9 ] [ 5 ]} สิ่งเหล่านี้ผสมผสานและพัฒนาเป็นรูปแบบการเต้นรำที่เรียกว่า "จิ๊กกิ้ง" (jigging) ซึ่งได้รับการยอมรับจากนักเต้น ในละครเพลงทั้งผิวขาวและผิวดำในช่วงปี 1800 จากนั้นแท็ปแดนซ์ก็กลายเป็นความบันเทิงบนเวทีที่ได้รับความนิยม^{[ 5 ]}

เมื่อการแสดงมินสเตรลเริ่มเสื่อมความนิยมลง การเต้นแท็ปจึงย้ายไป แสดงบนเวที วอเดวิลล์ที่ ได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อยๆ เนื่องจาก "กฎสองสี" ที่ไม่ได้กล่าวไว้ชัดเจนของวอเดวิลล์ ซึ่งห้ามคนผิวดำแสดงเดี่ยว การแสดงแท็ปในวอเดวิลล์หลายๆ ครั้งจึงเป็นการแสดงคู่^{[ 10 ]}หนึ่งในคู่ดังกล่าวคือ "Buck and Bubbles" ซึ่งประกอบด้วยJohn "Bubbles" Sublettเต้นแท็ป และ Ford "Buck" Washington เล่นเปียโน ทั้งคู่แสดง "Class Act" ซึ่งเป็นการแสดงที่นักแสดงสวมชุดทักซิโด้ ทำให้พวกเขาแตกต่างจากแนวคิดการแสดงมินสเตรลแบบเก่าที่มองนักเต้นแท็ปเป็น "ตัวตลกที่ยิ้มและเต้น" ^{[ 11 ]}

บุคคลสำคัญอีกคนหนึ่งในช่วงนี้คือบิล "โบแจงเกิลส์" โรบินสันลูกศิษย์ของอลิซ วิทแมนแห่งวง The Whitman Sistersในช่วงราวปี 1904 (ในตอนนั้นรู้จักกันในชื่อ "วิลลี โรบินสัน") ^{[ 12 ]} โรบินสัน มีความเชี่ยวชาญทั้ง การเต้น Buck and Wingและการเต้น Irish Step เขาเข้าร่วมวงการวอเดวิลล์ในปี 1902 ในรูปแบบคู่กับจอร์จ ดับเบิลยู คูเปอร์ การแสดงนี้โด่งดังอย่างรวดเร็ว เป็นหัวหน้างานแสดงทั่วประเทศ และยังได้ไปทัวร์อังกฤษด้วย ในปี 1908 ความร่วมมือสิ้นสุดลง และโรบินสันเริ่มเต้นเดี่ยว ซึ่งเป็นเรื่องที่หาได้ยากมากสำหรับคนผิวดำในเวลานั้น^{[ 13 ]}ถึงกระนั้น เขาก็ประสบความสำเร็จอย่างมากและในไม่ช้าก็กลายเป็นคนดังระดับโลก^{[ 10 ]}เขายังได้รับบทนำในภาพยนตร์หลายเรื่อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพยนตร์ชุดของเชอร์ ลีย์ เทมเปิล

หลังจากนั้นไม่นานพี่น้องนิโคลัสก็ปรากฏตัวขึ้น ประกอบด้วยพี่น้องแท้ๆ เฟยาร์ดและแฮโรลด์ ทีมนี้สร้างความประทับใจให้ผู้ชมด้วยการแสดงกายกรรมที่ผสมผสานเข้ากับสไตล์การเต้นที่สง่างาม ฉากที่โดดเด่นในภาพยนตร์เรื่อง "Stormy Weather" คือฉากที่ทั้งคู่เต้นขึ้นบันไดแล้วลงบันไดด้วยการกระโดดข้ามกันไปมาจนฉีกขาเต็มที่ จากนั้นก็ลุกขึ้นยืนโดยไม่ใช้มือ^{[ 14 ]} "Stormy Weather" เป็นการแสดงความยาวหกนาทีที่แสดงต่อเนื่องโดยไม่มีการถ่ายซ้ำ พี่น้องนิโคลัสเต้นบนเปียโนและโครงสร้างอื่นๆ อีกมากมายระหว่างการแสดงนี้^{[ 14 ]}

ยุคทองของภาพยนตร์เพลงฮอลลี วู ด (โดยเฉพาะในช่วงยุครุ่งเรืองระหว่างปี 1930-1950) ซึ่งมีการแสดงเต้นรำอันเป็นเอกลักษณ์ ได้แสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์ด้านการเต้นแท็ปแดนซ์ระดับโลกเพิ่มเติม รวมถึงGene Kelly , Fred Astaire , Eleanor Powell , Ginger Rogers , Donald O'ConnorและAnn Miller [ ^{15 ] ภาพยนตร์}รวม ฉาก That's Entertainment! ในปี 1974 ได้รวบรวมฉากเต้นแท็ปแดนซ์ที่มีชื่อเสียงมากมายจากภาพยนตร์เพลงฮอลลีวูดคลาสสิกไว้ในภาพยนตร์สารคดีเรื่องเดียว หนึ่งในฉากที่โด่งดังที่สุดคือฉากเต้นแท็ปแดนซ์ท่ามกลางสายฝนของ Gene Kelly ใน Singin ' in the Rain ^{[ 16 ]}

ในช่วงทศวรรษ 1930 การเต้นแท็ปผสมผสานกับการเต้นลินดี้ฮอป “Flying swing outs” และ “flying circles” เป็นท่าเต้นลินดี้ฮอปที่ผสมผสานกับการใช้เท้าแบบแท็ป ในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษ 1950 รูปแบบความบันเทิงเปลี่ยนแปลงไป ดนตรีแจ๊สและการเต้นแท็ปเสื่อมถอยลง ในขณะที่ร็อกแอนด์โรลและการเต้นแจ๊สรูป แบบใหม่ เกิดขึ้น สิ่งที่เรียกว่าการเต้นแจ๊สพัฒนามาจากการเต้นแท็ปดังนั้นการเต้นทั้งสองประเภทจึงมีท่าเต้นหลายอย่างที่เหมือนกัน แต่แจ๊สพัฒนาแยกจากการเต้นแท็ปจนกลายเป็นรูปแบบใหม่ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง นักเต้นที่มีชื่อเสียงในช่วงทศวรรษ 1960 และ 1970 ได้แก่อาร์เธอร์ ดันแคนและทอมมี่ทูน^{[ 17 ]}

สารคดีของ PBS เรื่อง No Maps on My Tapsที่ได้รับรางวัลเอมมีในปี 1979 ช่วยจุดประกายการกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งของการเต้นแท็ป ความสำเร็จอย่างล้นหลามของภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่อง Happy Feetยิ่งตอกย้ำความนิยมนี้ ^{[ 18 ]}วันเต้นแท็ปแห่งชาติในสหรัฐอเมริกา ซึ่งตรงกับวันที่ 25 พฤษภาคม ได้รับการลงนามให้เป็นกฎหมายโดยประธานาธิบดีจอร์จ บุช เมื่อวันที่ 7 พฤศจิกายน 1989 (เลือกวันที่ 25 พฤษภาคม เพราะเป็นวันเกิดของนักเต้นแท็ปชื่อดังบิล "โบแจงเกิลส์" โรบินสัน )

นักเต้นแท็ปสมัยใหม่ที่มีชื่อเสียง ได้แก่GregoryและMaurice Hines , Sarah Reich , Brenda Bufalino , Melinda Sullivan , The Clark Brothers , James "Buster" Brown , Savion Glover , LaVaughn Robinson , Jason Samuels Smith , Chloe Arnold , Michelle Dorrance , Dormeshia Sumbry-Edwards , Ayodele CaselและDianne "Lady Di" Walker นอกจากนี้ วงดนตรีอินดี้ป็อปTilly and the Wallยังมีนักเต้นแท็ปอย่าง Jamie Pressnall ที่ทำหน้าที่เป็นเครื่องดนตรีประเภทเคาะจังหวะด้วย

นวัตกรรมล่าสุดอย่างหนึ่งในโลกของการเต้นแท็ปคือการพัฒนารูปแบบ "โอเปร่าแท็ป" แบบยาว ซึ่งเล่าเรื่องราวทั้งหมดในระหว่างการแสดงเพียงครั้งเดียว คล้ายกับบัลเลต์เล่าเรื่องรูปแบบนี้ได้รับการพัฒนาขึ้นครั้งแรกโดย Mark Yonally ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการศิลป์ของบริษัทเต้นรำ Chicago Tap Theatre ^{[ 19 ]}ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 ^{[ 20 ]}

ในช่วงทศวรรษ 1930 และ 1940 ชาวอเมริกันสามารถชมการแสดงของนักเต้นแท็ปในภาพยนตร์ได้^{[ 5 ]}อย่างไรก็ตาม นักเต้นแท็ปผิวดำพบว่าเป็นการยากที่จะได้เป็นส่วนหนึ่งของภาพยนตร์ของคนผิวขาว เนื่องจากการแบ่งแยกสีผิวเป็นเรื่องสำคัญในอเมริกา สิ่งนี้นำไปสู่การสร้างรูปแบบการเต้นแท็ปที่แตกต่างกันสองแบบ: นักเต้นแท็ปผิวขาวพัฒนาไปสู่รูปแบบบรอดเวย์ ในขณะที่นักเต้นผิวดำยังคงใช้รูปแบบจังหวะแบบดั้งเดิม^{[ 5 ]}การเต้นแท็ปแบบบรอดเวย์ส่วนใหญ่แสดงในละครเพลงบรอดเวย์และภาพยนตร์ และไม่ได้เน้นจังหวะแจ๊สแบบคลาสสิก การเต้นแท็ปแบบจังหวะผสมผสานรากฐานแอฟริกันแบบคลาสสิกของการเต้นแท็ปมากขึ้น และเน้นจังหวะแจ๊สความเป็นดนตรีและการด้นสด^{[ 5 ]}

นอกจากนี้ยังมี "กฎสองสี" ซึ่งทำให้แน่ใจได้ว่านักเต้นแท็ปผิวดำไม่สามารถแสดงเดี่ยวบนเวทีได้^{[ 21 ]}ส่งผลให้นักเต้นแท็ปบางคนแสดงการเต้นแท็ปคู่แบบตลกขบขัน มีการวางแบบแผนความคิดเกี่ยวกับชาวอเมริกันผิวดำ เช่น แบบแผนความคิด "ลุงทอม" และนักเต้นแท็ปหลายคนถูกบังคับให้แต่งหน้าเป็นสีดำเพื่อแสดงบนเวที^{[ 21 ]}หนึ่งในนักเต้นแท็ปผิวดำคนแรกที่ได้รับการยอมรับจากอเมริกาคือบิล "โบแจงเกิลส์" โรบินสันซึ่งแสดงการเต้นคู่กับเชอร์ลีย์ เทมเปิล^{[ 21 ]}อย่างไรก็ตาม อาชีพของบิล โรบินสันถูกลดทอนลงเหลือเพียง "การแสดงตลกเลียนแบบคนผิวดำ" ซึ่งสามารถนิยามได้ว่าเป็นการที่นักแสดงผิวขาวใช้เครื่องสำอางเพื่อล้อเลียนวัฒนธรรมของคนผิวดำหรือใช้แบบแผนความคิดของคนผิวดำในการแสดง^{[ 22 ]} ชาวอเมริกันผิวดำเข้าร่วมการแสดง ตลกเลียนแบบคนผิวดำเหล่านี้ซึ่งพวกเขาถูกบังคับให้แสดงตามแบบแผนความคิดของคนผิวดำในการแสดงของพวกเขา^{[ 22 ]}เจมส์ "บัสเตอร์" บราวน์เริ่มต้นอาชีพในคลับที่แบ่งแยกเชื้อชาติในช่วงทศวรรษ 1930 แต่ในที่สุดก็ได้รับการยอมรับในระดับสากลและเป็นผู้ฝึกสอนนักเต้นแท็ปรุ่นใหม่ที่ทันสมัยกว่าในช่วงทศวรรษ 1990 ^{[ 23 ]}

นักเต้นแท็ปมักใช้จังหวะซิงโคเพชันบ่อยครั้ง[ 24 ^{]โดยทั่วไป}การออกแบบท่าเต้นจะเริ่มต้นที่จังหวะที่แปดหรือจังหวะ แรก อีกแง่มุมหนึ่งของการเต้นแท็ปคือการด้นสด [ ^{24 ] การ}เต้นแท็ปสามารถทำได้โดยมีดนตรีตามจังหวะที่กำหนด หรือไม่มีดนตรีประกอบก็ได้ ซึ่งแบบหลังนี้เรียกว่าการเต้นแท็ปแบบ " อะแคปเปลลา "

นักเต้นฮูเฟอร์คือนักเต้นแท็ปที่เต้น "ใกล้พื้น" เป็นหลัก โดยใช้การเคลื่อนไหวเท้าเป็นส่วนใหญ่และไม่แสดงการเคลื่อนไหวแขนหรือลำตัวมากนัก^{[ 25 ]}การเต้นแท็ปแบบนี้เรียกอีกอย่างว่าการเต้นแท็ปแบบมีจังหวะซึ่งทาสในอเมริกาใช้กัน^{[ 26 ]}

สตีฟ คอนโดสพัฒนารูปแบบการเต้นแท็ปแบบมีจังหวะที่เป็นนวัตกรรมใหม่ ซึ่งมีอิทธิพลต่อผลงานของนักเต้นแท็ปรุ่นหลัง เช่นเกรกอรี ไฮนส์และซาวีออน โกลเวอร์ นักเต้นแท็ปยุค แรกส่วนใหญ่ เช่นแซมมี เดวิสจูเนียร์ โกลเวอร์ ไฮนส์ และลาวอน โรบินสันเป็นผู้ชายชาวแอฟริกันอเมริกัน^{[ 26 ]}ซาวีออน โกลเวอร์ ช่วยนำการเต้นแท็ปเข้าสู่สื่อกระแสหลักด้วยการออกแบบท่าเต้นให้กับ ภาพยนตร์เรื่อง Happy Feetซึ่งเป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับเพนกวินที่เต้นแท็ป ภาพยนตร์แท็ปอีกเรื่องที่รู้จักกันดีคือTap ในปี 1989 ซึ่งนำแสดงโดยเกรกอรี ไฮนส์ และนักเต้นแท็ปยุคเก่าอีกหลายคน

นักเต้นแท็ปยุคแรกอย่างเฟร็ด แอสแตร์ได้นำเสนอการเต้นแท็ปที่มีกลิ่นอายของการเต้นบอลรูม ในขณะที่จีนเคลลี่ได้นำองค์ประกอบและสไตล์ของบัลเลต์มาผสมผสานกับการเต้นแท็ป สไตล์การเต้นแท็ปนี้ได้นำไปสู่สิ่งที่รู้จักกันในปัจจุบันว่าสไตล์บรอดเวย์ซึ่งเป็นที่นิยมในวัฒนธรรมอเมริกัน โดยมักจะใช้รองเท้าแท็ปส้นสูงและดนตรีประกอบการแสดง และมักจะเป็นรูปแบบการเต้นแท็ปแบบแรกที่สอนให้กับผู้เริ่มต้น ตัวอย่างของสไตล์นี้พบได้ในละครเพลงบรอดเวย์ เช่นAnything Goesและ42nd Street

"Soft-Shoe" เป็นรูปแบบการเต้นแท็ปแบบมีจังหวะที่ไม่ต้องใช้รองเท้าพิเศษ และถึงแม้ว่าจังหวะจะเกิดจากการเคาะเท้า แต่ก็ยังใช้การเลื่อนเท้า (บางครั้งอาจใช้ทรายโปรยบนเวทีเพื่อเพิ่มเสียงการเลื่อนเท้า) บ่อยกว่าการเต้นแท็ปแบบมีจังหวะสมัยใหม่ รูปแบบนี้มีมาก่อนการเต้นแท็ปแบบสมัยใหม่ที่รู้จักกันในปัจจุบัน แต่ความนิยมก็ลดลง^{[ 27 ]}

ขั้นตอนการเต้นแท็ปพื้นฐานเรียกว่า "ขั้นตอนเสียงเดียว" และเป็นขั้นตอนที่มีการเปลี่ยนน้ำหนักหรือไม่เปลี่ยนน้ำหนักก็ได้ ขั้นตอนเต้นแท็ปพื้นฐานทั่วไป ได้แก่ การแตะส้นเท้า การแตะปลายเท้า การขุดส้นเท้า การแตะปลายเท้า การปัด การถู การกระแทก การดึง การกระโดด การก้าว และการก้าว^{[ 1 ]}

ในการเต้นแท็ปขั้นสูง มักจะรวมขั้นตอนพื้นฐานเข้าด้วยกันเพื่อสร้างขั้นตอนใหม่ๆ ขั้นตอนหลายๆ ขั้นตอนยังมีรูปแบบเดี่ยว คู่ และสาม หรืออาจมีรูปแบบที่มีการเพิ่มเสียงแปรงเข้าไปด้วย ขั้นตอนยอดนิยมที่มีรูปแบบหลากหลาย ได้แก่ พูลแบ็ค ไทม์สเต็ป ริฟฟ์^{[ 28 ]}และดรอ ว์แบ็ค

จังหวะเวลา (Time steps) เป็นคำที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในการเต้นแท็ป หมายถึงการรวมกันของจังหวะใดๆ ที่เป็นไปตามจังหวะหรือรูปแบบเฉพาะ ซึ่งประกอบด้วยจังหวะที่เปลี่ยนแปลงไปเพื่อสร้างจังหวะเวลาใหม่โดยการเพิ่มหรือลดจังหวะ มีจังหวะเวลาพื้นฐานหลายรูปแบบ รวมถึงจังหวะเวลาเดี่ยว คู่ และสาม จังหวะเวลาประกอบด้วยการรวมกันของจังหวะเสียงเดี่ยวและหลายเสียง^{[ 1 ]}

ในการเต้นแท็ป สามารถทำการหมุนได้หลายประเภท รวมถึงการหมุนด้วยส้นเท้า การหมุนแบบ Maxi Ford การหมุนแบบ cramp-roll และการหมุนแบบ drag การหมุนแท็ปทั้งหมดสามารถฝึกฝนได้ทั้งสองทิศทาง^{[ 1 ]}

ท่าเต้นแท็ปอื่นๆ ที่นิยมใช้ ได้แก่ ชัฟเฟิล, ชัฟเฟิลบอลเชนจ์, ดับเบิลชัฟเฟิล, ลีปชัฟเฟิล, แฟลป, แฟลปบอลเชนจ์, รันนิ่งแฟลปส์, แฟลปฮีล, แครมป์โรล, บัฟฟาโล, แม็กซีฟอร์ด, แม็กซีฟอร์ดพร้อมพูลแบ็ค, พูลแบ็คส์, วิงส์, ซินซินเนติ, ชิมแชมชิมมี (เรียกอีกอย่างว่าลินดี), ไอริช, วอลซ์คล็อก, แพดเดิลโรล, พาราดีเดิล, สต็อป, บรัช, สคัฟส์, สแปงค์ส, ซิงเกิลและดับเบิลโทพันช์, ฮอตสเต็ปส์, ฮีลคลิกส์, โทสแตนด์, โอเวอร์เดอะท็อปส์, มิลิตารีไทม์สเต็ป, แบ็คทูบรอดเวย์, โทสแตนด์เทิร์น, นิวยอร์กเกอร์ส, แท็กแอนนีส์ และชิกกี้บ็อปส์

ในช่วงแรกเริ่มของการเต้นแท็ป รองเท้าแท็ปมักจะมีพื้นรองเท้าทำจากไม้^{[ 29 ]}พื้นรองเท้าของรองเท้าแท็ปสมัยใหม่มีทั้งแบบพื้นเต็มและพื้นแยก รองเท้าแท็ปแบบพื้นเต็มจะมีวัสดุฐานต่อเนื่องตลอดด้านล่างของรองเท้า ส่วนรองเท้าแท็ปแบบพื้นแยกจะมีช่องว่างในวัสดุฐานใต้ส่วนโค้งของเท้า ทำให้มีความยืดหยุ่นมากขึ้น รองเท้าแท็ปสมัยใหม่มีพื้นรองเท้าที่มีส้นสูงต่างกัน (หนึ่งนิ้วขึ้นไป) และมักทำจากไม้หรือหนังซ้อนกัน^{[ 30 ]}รองเท้าแท็ปสำหรับผู้เริ่มต้นบางรุ่นมีส้นทำจากพลาสติก^{[ 31 ]}ส่วนปลายเท้าของรองเท้าแท็ปจะอยู่ด้านหน้าของรองเท้าเพื่อเสริมความแข็งแรงให้กับรองเท้า อย่างไรก็ตาม มีรองเท้าแท็ปบางรุ่นที่ใช้หนังนุ่มแทน^{[ 31 ]}รองเท้าแท็ปข้างเดียวมีแผ่นโลหะสองแผ่น คือแผ่นหนึ่งอยู่ใต้ส้นเท้า และอีกแผ่นอยู่ใต้ปลายเท้า^{[ 30 ]}

ผู้ผลิตรองเท้าแท็ป ยอด นิยม ได้แก่BlochและCapezio

รองเท้าเต้นแท็ปมีหลายแบบ: ^{[ 32 ]}

• แมรี่ เจน
• ตัวละคร ฮีล
• อ็อกซ์ฟอร์ด

คุณลักษณะของแท็ปอาจแตกต่างกันอย่างมาก ขึ้นอยู่กับผู้ผลิตและรุ่น ตัวอย่างเช่น แท็ปบางรุ่นมีน้ำหนักเบาและมีขนาดเล็ก ในขณะที่บางรุ่นอาจหนากว่าและเติมเต็มขอบของรองเท้ามากขึ้น ทำให้มีน้ำหนักมากขึ้นตามไปด้วย “โทนเสียง” ของแท็ปได้รับอิทธิพลจากน้ำหนักและรูปทรงของพื้นผิว ซึ่งอาจเป็นเว้าหรือนูน^{[ 33 ]}คุณภาพเสียงของแท็ปยังอาจได้รับอิทธิพลจากวัสดุที่ใช้ทำ และการมีอยู่ของแผ่นเสียงด้วย

• 
  ภาพด้านข้างของรองเท้าแท็ปแดนซ์ แสดงให้เห็นแผ่นแท็ปที่ติดอยู่ด้านล่างของส้นและปลายเท้า
• 
  แผ่นโลหะที่ปลายส้นรองเท้า
• 
  ตุ้มโลหะที่ปลายนิ้วเท้า

แผ่นเคาะจังหวะจะยึดติดกับพื้นรองเท้าด้วยสกรู และบางครั้งก็ใช้กาวด้วย สกรูจะถูกขันเข้าไปในแผ่นเสียงซึ่งเป็นแผ่นใยไม้อัดบางๆ ที่ฝังอยู่ในพื้นรองเท้าและสามารถ "ยึด" ได้อย่างแน่นหนาด้วยสกรู เพื่อยึดแผ่นเคาะจังหวะเข้ากับรองเท้าอย่างมั่นคง เมื่อไม่ใช้กาว สกรูสามารถคลายหรือขันให้แน่นเพื่อสร้างเสียงที่แตกต่างกันได้ ในขณะที่คุณภาพเสียงจะคงที่เมื่อใช้กาว

• สเต็ปแดนซ์
• การเต้นสเต็ปปิ้ง (แอฟริกัน-อเมริกัน)
• ฟลาเมนโก
• การเต้นรำไอริช
• รายชื่อสไตล์รองเท้า

• เอมส์, เจอร์รี; ซีเกลแมน, จิม (1977). หนังสือแห่งการเต้นแท็ป: การฟื้นฟูการเต้นรำที่สาบสูญไปนานของอเมริกา . บริษัท เดวิด แมคเคย์. ISBN 0679506152. OCLC  2493445 .
• ไซเบิร์ต, ไบรอัน (2015). สิ่งที่ตาได้ยิน: ประวัติศาสตร์ของการเต้นแท็ป . นิวยอร์ก: ฟาร์ราร์ สเตราส์ แอนด์ จิรูซ์. ISBN 9781429947619. OCLC  898419561 .

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับการเต้นแท็ป

• ที่มาของระบำแท็ปแดนซ์ที่ beholders.org
• ทุกสิ่งเกี่ยวกับแท็ปแดนซ์ที่ TheatreDance
• บทสัมภาษณ์โดนัลด์ โอคอนเนอร์ เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของการเต้นแท็ป
• ภาพวิดีโอเก่าของ Dianne Walker, Derick K. Grant และ Constance Vallis Hill ในงาน PillowTalks: Tap Dancing in Americaที่ Jacob's Pillow เมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม 2010
• พจนานุกรมการเต้นแท็ป
• "ประวัติศาสตร์การเต้นแท็ปของชาวผิวดำ" — Afropop Worldwide , 1 ธันวาคม 2022