ความเปราะบาง
อัลบั้มสตูดิโอโดย ไนน์อินช์เนลส์
ปล่อยแล้ว	21 กันยายน 2542 ( 21 กันยายน 1999 )
บันทึกแล้ว	มกราคม 1997 – กรกฎาคม 1999
สตูดิโอ	ไม่มีอะไรเลยนิวออร์ลีนส์
ประเภท	ร็อคอุตสาหกรรม อาร์ตร็อค อัลเทอร์เนทีฟร็อก
ความยาว	103 : 39
ฉลาก	ไม่มีอะไร อินเตอร์สโคป
โปรดิวเซอร์	เทรนต์ เรซเนอร์ อลัน มอลเดอร์
ลำดับเหตุการณ์ของNine Inch Nails
ลงไปลึกกว่าเดิมในเกลียว (1995) ความเปราะบาง (1999) สิ่งต่างๆ กำลังพังทลาย (2000)
ลำดับเหตุการณ์ของหมายเลข Halo
Halo 13 (1999) Halo 14 (1999) Halo 15 (1999)
ซิงเกิลจากอัลบั้ม The Fragile
" The Day the World Went Away "ออกฉาย: 20 กรกฎาคม 1999 " เราจะผ่านมันไปด้วยกัน "วางจำหน่าย: 27 กันยายน 1999 " Into the Void "วางจำหน่าย: 10 มกราคม 2000

The Fragileเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สามของวง Nine Inch Nails วง ดนตรีแนวอินดัสเทรียลร็อกสัญชาติอเมริกันวางจำหน่ายในรูปแบบอัลบั้มคู่โดย Nothing Recordsและ Interscope Recordsเมื่อวันที่ 21 กันยายน 1999 อัลบั้มนี้ผลิตโดย Trent Reznor นักร้องนำของ Nine Inch Nailsและ Alan Moulder โปรดิวเซอร์ชาวอังกฤษ ซึ่งเป็นผู้ร่วมงานกับ Reznor มาอย่างยาวนาน บันทึกเสียงระหว่างปี 1997 ถึง 1999 ในนิวออร์ลีนส์

อัลบั้ม The Fragile แตกต่างจากอัลบั้มก่อนหน้าอย่างThe Downward Spiral (1994) ที่มีการผลิตดนตรีที่บิดเบี้ยว โดยนำเสนอองค์ประกอบของ ดนตรี แอมเบียนต์และอิเล็กทรอนิกส์ในหลากหลายแนวเพลง อัลบั้มนี้ยังคงสานต่อธีมเนื้อเพลงบางส่วนจากThe Downward Spiralเช่น ภาวะซึมเศร้าและการใช้ยาเสพติด ที่น่าสังเกตคือ อัลบั้มนี้มีส่วนที่เป็นดนตรีบรรเลงมากกว่าผลงานก่อนหน้า โดยบางเพลงเป็นเพลงบรรเลงล้วนๆ นอกจากนี้ The Fragileยังเป็นหนึ่งในอัลบั้มสตูดิโอที่ยาวที่สุดของวง โดยมีความยาวเกือบ 1 ชั่วโมง 45 นาที อัลบั้มนี้ได้รับการโปรโมตด้วยซิงเกิล 3 เพลง ได้แก่ " The Day the World Went Away ", " We're in This Together " และ " Into the Void " รวมถึงซิงเกิลโปรโมต " Starfuckers, Inc. " และทัวร์คอนเสิร์ตFragility Tourซึ่งจัดขึ้นสองช่วง นอกจากนี้ยังมีการปล่อยผลงานบันทึกเสียงประกอบอีกหลายชุด ได้แก่ อัลบั้มรีมิกซ์Things Falling Apart (2000), อัลบั้มแสดงสดAnd All That Could Have Been (2002) รวมถึงเวอร์ชันอื่นของอัลบั้มThe Fragile: Deviations 1 (2016)

เมื่ออัลบั้มวางจำหน่าย นักวิจารณ์ต่างชื่นชมความทะเยอทะยานและการเรียบเรียงดนตรีของอัลบั้ม แม้ว่าบางคนจะวิจารณ์ความยาวและเนื้อหาเพลงที่ดูเหมือนจะขาดความลึกซึ้งก็ตาม อย่างไรก็ตาม ในช่วงหลายปีหลังจากนั้น อัลบั้มนี้ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์และผู้ฟังจำนวนมากว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของวง อัลบั้มนี้เปิดตัวที่อันดับหนึ่งในสหรัฐอเมริกา กลายเป็นอัลบั้มแรกของวงที่ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ต และในที่สุดก็ได้รับการรับรอง ระดับดับเบิลแพ ล ตินัมจากRIAA

อัลบั้ม The FragileผลิตโดยTrent ReznorและAlan Moulderที่ Nothing Studios ในนิวออร์ลีนส์มีการเปลี่ยนแปลงบุคลากรภายในวง Nine Inch Nails หลังทัวร์ Self-Destruct โดยมือกลองChris Vrennaถูกแทนที่ด้วยBill RieflinและJerome Dillonซึ่งต่อมาได้เป็นมือกลองประจำของ Nine Inch Nails จนถึงปลายปี 2005 Charlie ClouserและDanny Lohnerมีส่วนร่วมในการบรรเลงและแต่งเพลงในบางเพลง แม้ว่าอัลบั้มส่วนใหญ่จะเขียนและแสดงโดย Reznor เพียงคนเดียวก็ตามThe Fragileมิกซ์โดย Alan Moulder และมาสเตอร์โดย Tom Baker บรรจุภัณฑ์สร้างโดยDavid CarsonและRob Sheridan ^{[ 2 ]}

จากบทสัมภาษณ์ในนิตยสาร Keyboard เมื่อเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2543 โปรแกรมเมอร์สองคนของอัลบั้ม ได้แก่Charlie ClouserและKeith Hillebrandtได้เปิดเผยซินธิไซเซอร์บางตัวที่ใช้ในการผลิตอัลบั้ม ได้แก่Clavia Nord Lead 2 , Waldorf Pulse และ Microwave , Minimoog , Oberheim Xpander , Novation Bass Station , Sequential Circuits Prophet-VSและAccess Virus ^{[ 3 ]}

กว่าหนึ่งปีก่อนการวางจำหน่ายอัลบั้ม Reznor แนะนำว่าอัลบั้มนี้จะ "สร้างความรำคาญให้กับผู้คน เพราะมันไม่ใช่ Nine Inch Nails แบบดั้งเดิม ลองนึกถึงเพลงที่ไร้สาระที่สุดเท่าที่คุณจะจินตนาการได้ พร้อมกับเพลงกล่อมเด็กที่ใส่เข้ามาด้านบน เป็นเพลงป๊อปมากมาย" ^{[ 4 ]}

ตรงกันข้ามกับเครื่องดนตรีที่บิดเบี้ยวอย่างหนักและเสียงอุตสาหกรรม^ที่ หยาบกร้านของอัลบั้มก่อนหน้าของพวกเขา The Downward Spiral [ ^{5 ]} The Fragileอาศัยซาวด์สเคป จังหวะอิเล็กทรอนิกส์ เสียง รบกวนรอบข้างกีตาร์ที่หนักแน่นแบบร็อก และการใช้ทำนองเป็นฮา ร์โมนีมากขึ้น นักวิจารณ์หลายคนตั้งข้อสังเกตว่าอัลบั้มนี้ดูเหมือนจะได้รับอิทธิพลจากดนตรีโปรเกรสซีฟร็อก อาร์ตร็อกอิเล็กโทรนิกาและดนตรีอวองต์การ์ด^{[ 6 ] [ 7 ]} อัลบั้ม นี้ถูกจัดประเภทเป็น อัลบั้ม อาร์ตร็อกโดยThe Rolling Stone Album Guide (2004) ^{[ 8 ]} Edna Gundersen จากUSA Today [ ^{9 ]}และWill HermesจากEntertainment Weekly Hermes มองว่า เช่นเดียวกับ "ศิลปินอาร์ตร็อก" อย่าง King CrimsonและDavid Bowie Reznor ได้ผสมผสานองค์ประกอบของดนตรีคลาสสิกในศตวรรษที่ 20 ^ลงในอัลบั้ม "โดยผสมผสานทำนองเปียโนที่เตรียมไว้แบบ John Cage กับรสชาติของธีมจากClaude Debussy " ^{[ 10 ]}แอนน์ พาวเวอร์สนักข่าวสายดนตรีสังเกตเห็นองค์ประกอบของวงดนตรีโปรเกรสซีฟร็อกอย่าง King Crimson และRoxy Musicอิทธิพลของเรซเนอร์ และการทดลองของศิลปินอิเล็กโทรนิกา เช่นAutechreและSquarepusherและเขียนว่าThe Fragileใช้ไลน์เบสแบบฟังก์โมดาลิตี้คีย์ ไมเนอร์ ของแอฟริกาเหนือและการจัดการโทนัลลิตี้โดย นักประพันธ์เพลง สัญลักษณ์นิยมอย่างเดบัสซี อัลบั้มนี้ยังมีส่วนของกีตาร์ที่บิดเบี้ยวหลายส่วน ซึ่งพาวเวอร์สแนะนำว่าแฟนๆ สามารถเพลิดเพลินได้^{[ 11 ]}ร็อบ เชฟฟิลด์สังเกตเห็น "บรรยากาศโปรเกรสซีฟร็อก" ที่คล้ายกับ อัลบั้ม The WallของPink Floyd ในปี 1979 และรู้สึกว่าThe Fragileก็คล้ายกัน "เป็นอัลบั้มคู่ที่ระบาย...ความแปลกแยกและความทุกข์ยากออกมาเป็นภาพหลอนในสตูดิโอที่หวาดระแวง แต่ละแทร็กอัดแน่นไปด้วยการโอเวอร์ดับจนไม่มีที่ว่างให้หายใจ" ^{[ 12 ]}

Reznor อธิบายว่า The Fragile เป็นภาคต่อของThe Downward Spiralซึ่งเป็นอัลบั้มที่มีเนื้อเรื่องเกี่ยวกับการทำลายล้างของชายคนหนึ่ง โดยThe Fragileเป็นอัลบั้มแนวคิดที่เกี่ยวข้องกับปัญหาส่วนตัวของเขา รวมถึงภาวะซึมเศร้า ความวิตกกังวล และการใช้ยาเสพติด เสียงร้องของเขาส่วนใหญ่ไพเราะและนุ่มนวลกว่า ซึ่งแตกต่างจากการร้องที่ดุดันและมักจะโกรธเกรี้ยวในผลงานก่อนหน้านี้ อย่างไรก็ตาม นักวิจารณ์ดนตรีหลายคน รวมถึง Reznor สังเกตเห็นว่าอัลบั้มนี้ไม่มีเนื้อร้อง^{[ 14 ] [ 1 ]} The Bulletinตีความว่าเป็นอัลบั้มร็อกอุตสาหกรรมเกี่ยวกับ "ความกลัวและความเกลียดชังที่สามารถแข่งขันกับThe Wall ของ Pink Floyd ได้ " ^{[ 15 ]}ในบางแง่The Fragileเป็นการตอบสนองต่อThe Downward Spiral Reznor เปรียบเทียบเนื้อหาของเนื้อเพลงในสองอัลบั้ม:

ฉันต้องการให้อัลบั้มนี้ฟังดูเหมือนมีบางอย่างที่บกพร่องโดยเนื้อแท้ในสถานการณ์นั้น เหมือนกับใครบางคนที่กำลังดิ้นรนเพื่อรวบรวมชิ้นส่วนต่างๆ เข้าด้วยกันThe Downward Spiralเป็นเรื่องเกี่ยวกับการลอกเปลือกออกทีละชั้นและไปถึงจุดจบที่เปลือยเปล่าและน่าเกลียด อัลบั้มนี้เริ่มต้นที่จุดจบ จากนั้นพยายามสร้างระเบียบจากความวุ่นวาย แต่ก็ไม่เคยบรรลุเป้าหมาย มันอาจเป็นอัลบั้มที่หดหู่กว่าเพราะมันกลับมายังจุดเริ่มต้น — (ด้วย) อารมณ์เดียวกัน อัลบั้มเริ่มต้นด้วย "ความเสียหายเล็กน้อย" และจบลงด้วย "สุกงอม (ด้วยความเสื่อมโทรม)" ^{[ 14 ]}

เพลง "I'm Looking Forward to Joining You, Finally" ได้รับการระบุในสมุดอัลบั้มว่า"สำหรับ Clara"ซึ่งบ่งชี้ว่าหัวข้อของเพลงนี้ เช่นเดียวกับ " The Day the World Went Away " นั้นเกี่ยวกับ Clara Clark ยายของ Reznor Chuck Palahniukผู้เขียนFight Clubได้กล่าวถึง "The Wretched" ว่า "ผมจำได้ว่ารู้สึกทึ่งมากเมื่อได้ฟังเพลงนี้ครั้งแรก... นี่ไม่ใช่แค่ความเบื่อหน่าย: นี่คือการขาดความห่วงใยอย่างกระตือรือร้น ก้าวร้าว และโกรธแค้น มันไม่ใช่ 'มาฆ่าตัวตายกันเถอะ' แต่มันคือ 'มาฆ่ากันเองเถอะ'... มันไม่ใช่ร็อกแอนด์โรลและไม่ใช่เพลงคลาสสิก มันเป็นอะไรที่อยู่ตรงกลางระหว่างสองอย่างนี้" ^{[ 16 ]}

ภาพปกได้รับการออกแบบโดยDavid Carsonส่วนหนึ่งในหนังสือFotografiks ของเขา ^{[ 17 ] [ 18 ]}เผยให้เห็นว่าส่วนบนของปกอัลบั้มมาจากภาพถ่ายน้ำตก และส่วนล่างมาจากภาพถ่ายระยะใกล้ของด้านในเปลือกหอย Carson ได้อธิบายเพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้ในภาพบนเว็บไซต์ของเขา:

[ปกหลัง] เดิมทีจะเป็นปกหน้าจนถึงนาทีสุดท้าย เทรนต์เปลี่ยนใจโดยบอกว่า 'มันค่อนข้างน่ารำคาญ' แต่ก็มีบางอย่างที่เราชอบเกี่ยวกับมัน ดังนั้นบางทีมันอาจจะเข้ากับดนตรีก็ได้ ดอกไม้บนปกหน้าฉันถ่ายนอกเมืองออสติน รัฐเท็กซัสร้านที่รับล้างฟิล์ม 1 ชั่วโมงโทรมาบอกว่าพวกเขาทำผิดพลาดและใช้สารเคมีผิดประเภท ฟิล์มจึงเสียหาย ฉันเลยบอกว่า 'ขอฉันดูหน่อยได้ไหม' นี่คือภาพที่ได้ออกมา ภาพปกเป็นภาพน้ำตกในไอซ์แลนด์และเปลือกหอยในหมู่เกาะเวสต์อินดีส^{[ 19 ]}

เมื่อวันที่ 10 กันยายน พ.ศ. 2541 ในงาน ประกาศ รางวัล MTV Video Music Awards ปี 2541มีการฉายตัวอย่างทีเซอร์ความยาว 30 วินาทีทางโทรทัศน์เพื่อโปรโมตอัลบั้มที่ยังไม่มีชื่อในขณะนั้น^{[ 20 ]}ต้องใช้เวลามากกว่าหนึ่งปีกว่าอัลบั้มจะวางจำหน่ายในที่สุด^{[ 20 ]}ซิงเกิลแรก "The Day the World Went Away" วางจำหน่ายสองเดือนก่อนอัลบั้ม "Into the Void" และ " We're in This Together " พิสูจน์แล้วว่าเป็นซิงเกิลที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของอัลบั้ม เพลงB-side " Starfuckers, Inc. " ถูกปล่อยออกมาในอัลบั้มในนาทีสุดท้าย และทำหน้าที่เป็นซิงเกิลโปรโมตสำหรับThe Fragileเพื่อสนับสนุนThe Fragile วงดนตรี Nine Inch Nailsได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อทัวร์ Fragilityทัวร์เริ่มต้นในช่วงปลายปี 2542 และดำเนินไปจนถึงกลางปี ​​2543 ครอบคลุมยุโรป ญี่ปุ่น นิวซีแลนด์ ออสเตรเลีย และอเมริกาเหนือ^{[ 21 ]} ทัวร์ประกอบด้วยสองช่วงหลักๆ คือ Fragility 1.0 และ Fragility 2.0 วงดนตรีสดส่วนใหญ่ยังคงเหมือนเดิมจากทัวร์ก่อนหน้าเพื่อสนับสนุนอัลบั้มThe Downward SpiralโดยมีRobin Finckเล่นกีตาร์, Charlie Clouserเล่นคีย์บอร์ด และDanny Lohnerเล่นเบส^{[ 22 ] [ 23 ]} Reznor จัดออดิชั่นแบบเปิดเพื่อหามือกลองคนใหม่ และในที่สุดก็เลือกJerome Dillonซึ่ง ในขณะนั้นยังไม่เป็นที่รู้จัก ^{[ 24 ]} มีรายงานว่าค่ายเพลง Interscope Records ซึ่งเป็นค่ายเพลง ของ Nine Inch Nails ในขณะนั้นปฏิเสธที่จะให้ทุนสนับสนุนทัวร์โปรโมทหลังจาก ยอดขาย อัลบั้ม The Fragileไม่ค่อยดีนัก Reznor จึงรับหน้าที่ออกทุนเองทั้งหมด ซึ่งบัตรขายหมดอย่างรวดเร็ว เขาสรุปว่า "ความจริงก็คือ ผมหมดตัวหลังจากจบทัวร์" แต่ก็เสริมว่า "ผมจะไม่จัดแสดงโชว์ที่ไม่ยอดเยี่ยมเด็ดขาด" ^{[ 25 ]}ทัวร์นี้มีการผลิตที่มีมูลค่าสูงขึ้นเรื่อยๆ รวมถึงการแสดงวิดีโอสามภาพ ที่สร้างโดยศิลปินวิดีโอร่วมสมัย Bill Viola [ ^{26 ] นิตยสาร} Rolling Stoneยกให้ Fragility เป็นทัวร์ที่ดีที่สุดของปี 2000 ^{[ 27 ]}ในปี 2002 สารคดีเกี่ยวกับทัวร์And All That Could Have Beenได้รับการเผยแพร่ โดยมีการแสดงจากทัวร์ Fragility 2.0 ระหว่างการทำดีวีดี Reznor ได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับทัวร์ในภายหลังโดยกล่าวว่า "ผมคิดว่าการแสดงนั้นดีมากจริงๆ ตอนที่เรากำลังแสดงอยู่"^{[ 28 ]}แต่ต่อมาเขียนว่า "ฉันดูไม่ได้เลย ฉันป่วยเกือบตลอดทัวร์นั้น และฉันคิดว่ามันไม่ใช่ Nine Inch Nails ในช่วงที่ดีที่สุด" ^{[ 29 ]}

ในช่วงหลายปีก่อนการทัวร์ Fragility ชีวิตส่วนตัวของเรซเนอร์มีความซับซ้อนมากขึ้นจากการเสพติดและความโศกเศร้า หลังจากความสำเร็จทางการค้าของThe Downward Spiral (1994) เรซเนอร์ต้องดิ้นรนอย่างลับๆ กับ การใช้ แอลกอฮอล์และยาเสพติดซึ่งทวีความรุนแรงขึ้นหลังจากการเสียชีวิตของยายของเขา ผู้หญิงที่เลี้ยงดูเขามา การสูญเสียครั้งนี้ทำให้เขาเสียสมดุลอย่างมาก และเขาเริ่มใช้สารเสพติดอย่างหนักเพื่อรับมือ^{[ 30 ]}โคเคนและแอลกอฮอล์กลายเป็นส่วนสำคัญในกิจวัตรประจำวันของเขา โดยมักจะกลายเป็นวันแห่งการทำลายตัวเองอย่างเกินเลย^{[ 30 ]}การบันทึกอัลบั้มThe Fragileเกิดขึ้นในช่วงเวลานี้ เรซเนอร์ยอมรับในภายหลังว่าเขามักจะไม่สามารถเขียนเนื้อเพลงหรือจดจ่อกับการผลิตได้เนื่องจากการถอนยาและการมึนเมา^{[ 30 ]}แม้ว่าThe Fragileจะได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางเมื่อวางจำหน่ายในปี 1999 ^{[ 31 ]} แต่ เรซเนอร์เองก็ไม่สามารถชื่นชมการตอบรับของมันได้ ในบทสัมภาษณ์ที่อ้างโดยExclaim!เขายอมรับว่าในช่วงเวลานั้น "ไม่มีอะไรที่รู้สึกดีอีกต่อไปแล้ว ไม่ว่าจะเป็นดนตรี ความสำเร็จ หรืออะไรก็ตาม" ^{[ 32 ]}เมื่อถึงเวลาที่ทัวร์ Fragility เริ่มต้นขึ้น เรซเนอร์กำลังแบกรับภาระของการเสพติดของเขาไว้ในงานแสดงคอนเสิร์ตที่ซับซ้อนและท้าทายที่สุดครั้งหนึ่งในอาชีพของเขา^{[ 33 ]}เหตุการณ์ที่ร้ายแรงที่สุดเกิดขึ้นในเดือนมิถุนายน ปี 2000 ระหว่างการทัวร์ในยุโรปที่ลอนดอนตามรายงานของThe Guardianเรซเนอร์ได้รับสิ่งที่เขาคิดว่าเป็นโคเคน แต่กลับกลายเป็นเฮโรอีนโดยเฉพาะอย่างยิ่งเฮโรอีนชนิดที่มีฤทธิ์รุนแรงมาก ซึ่งบางครั้งเรียกว่า " ไชน่าไวท์ " ซึ่งเป็น เฟนทานิลชนิดหนึ่ง^{[ 33 ]}หลังจากเสพยาเข้าไป เขาก็หมดสติและได้รับยาเกินขนาด จนเกือบเสียชีวิต ต้องได้รับการดูแลทางการแพทย์ฉุกเฉิน^{[ 33 ]}เหตุการณ์นี้ทำให้ต้องยกเลิกคอนเสิร์ตและเป็นจุดต่ำสุดในชีวิตของเรซเนอร์^{[ 33 ]}

การใช้ยาเกินขนาดทำให้เรซเนอร์รู้สึกสั่นคลอน แม้ว่าหลังจากนั้นเขาจะยังคงลดความรุนแรงของการติดยาของเขาลง แต่เหตุการณ์ในลอนดอนทำให้เขาตระหนักว่าเขาควบคุมตัวเองไม่ได้อีกต่อไป การแสดงในยุโรปที่วางแผนไว้หลายรายการถูกยกเลิก และ Nine Inch Nails ก็ถอนตัวจากการทัวร์ชั่วคราว ในปี 2001 เรซเนอร์เข้ารับการบำบัดฟื้นฟูซึ่งเป็นการเริ่มต้นกระบวนการฟื้นตัว ในการสัมภาษณ์ เขาได้กล่าวถึงการใช้ยาเกินขนาดในปี 2000 ซ้ำแล้วซ้ำเล่าว่าเป็นช่วงเวลาที่บังคับให้เขาเผชิญหน้ากับความเป็นจริงของการติดยาของเขา^{[ 34 ]}ในการสนทนาในปี 2005 เขากล่าวว่า "ถ้าฉันดื่มอีกครั้ง ฉันอาจจะตาย และฉันไม่อยากตาย" ^{[ 34 ]}

เมื่อวันที่ 21 กันยายน พ.ศ. 2552 ซึ่งเป็นวันครบรอบ 10 ปีของการวางจำหน่ายอัลบั้ม Nine Inch Nails ได้โพสต์ข้อความบน Twitter อย่างเป็นทางการเพื่อบอกเป็นนัยว่ากำลังดำเนินการจัดทำ อัลบั้ม The Fragileเวอร์ชันเสียงเซอร์ราวด์ 5.1 พิเศษ และมีกำหนดวางจำหน่ายในปี พ.ศ. 2553 ^{[ 36 ]}ระหว่างการให้สัมภาษณ์กับThe New York Timesซึ่งออกอากาศเมื่อวันที่ 7 มกราคม พ.ศ. 2554 หลังจากถูกถามเกี่ยวกับอัลบั้ม Reznor ได้อธิบายว่า:

อัลบั้ม The Fragileนั้นแปลก เพราะตอนที่มันออกมาใหม่ๆ ผมรู้สึกว่าทุกคนเกลียดมัน แต่ตอนนี้กลับรู้สึกว่ามันเป็นอัลบั้มโปรดของแฟนเพลงทุกคนไปแล้ว ผมอาจจะตั้งใจจะเก็บเรื่องนี้ไว้ประกาศในโอกาสอื่น แต่แอลัน มอลเดอร์ใช้เวลาสองสามเดือนในการปรับปรุงมัลติแทร็ก ทั้งหมด เตรียมพร้อมสำหรับการมิกซ์เสียงแบบเซอร์ราวด์ และเราวางแผนจะทำมันในฤดูใบไม้ผลิปีนี้ ผมไม่แน่ใจว่าจะออกมาเมื่อไหร่ แต่เป็นสิ่งที่ผมอยากทำให้เสร็จ และไม่มีอัลบั้มไหนเหมาะสมไปกว่าอัลบั้มนี้สำหรับการมิกซ์เสียงแบบเซอร์ราวด์ มันต้องเป็นแอลัน มอลเดอร์ และเราทั้งคู่ต่างมองย้อนกลับไปที่อัลบั้มนั้น – ผมเพิ่งใช้เวลาอยู่กับเขามาบ้าง เขาเป็นเพื่อนที่ดีมากของผม – และประสบการณ์ในการทำมันภายในเวลาที่จำกัดเพียงสองปี ทำงานร่วมกันทุกวัน เป็นช่วงเวลาที่ดีที่สุดช่วงหนึ่งในชีวิตของเรา ถ้ามองย้อนกลับไป ผมคิดว่า [ The Fragile ] น่าจะเป็นแผ่นเสียงซิงเกิลสองแผ่น ในสไตล์ RadioheadเหมือนกับKid AและAmnesiacที่บันทึกเสียงพร้อมกัน แบ่งออกเป็นสองส่วนที่ฟังง่ายกว่า ก็ช่างมันเถอะ แต่ผมคิดว่าจะกลับไปแก้ไขบางส่วนที่ผมเคยลองเล่นดู เพื่อดูว่าจะเป็นอย่างไรถ้าผมทำอัลบั้มนั้นในตอนนี้ แต่ผมไม่แน่ใจว่าควรทำหรือไม่ คาดหวังได้เลยว่าจะมีผลงานออกมาในรูปแบบเสียงรอบทิศทางภายในปีนี้^{[ 37 ]}

ระหว่างการทัวร์คอนเสิร์ตในออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ในปี 2014 เรซเนอร์ได้ให้สัมภาษณ์กับนักข่าวท้องถิ่น และได้กล่าวถึงการนำอัลบั้มกลับมาวางจำหน่ายอีกครั้งว่า:

ใช่ เราทำส่วนนั้นไปเยอะแล้ว จริงๆ แล้วสิ่งที่สำคัญที่สุดก็คือ ด้วยเรื่องอื่นๆ ที่กำลังเกิดขึ้น โดยเฉพาะเรื่อง Fragileผมอยากแน่ใจว่าผมทำมันออกมาได้ดี คุณรู้ไหม เรามิกซ์ทุกอย่างในระบบเสียงเซอร์ราวด์แล้ว เสียงดีมาก เรามีแพ็กเกจที่ยอดเยี่ยมพร้อมแล้ว ผมบังเอิญไปเจอเดโมประมาณ 40 ตัวจากยุคนั้นที่ไม่ได้กลายเป็นเพลง ซึ่งมีตั้งแต่เอฟเฟ็กต์เสียงไปจนถึงเพลงเต็มรูปแบบ และผมรู้สึกว่า – น่าจะมีอะไรเกิดขึ้นกับพวกมัน และผมคิดว่ามันเกี่ยวข้องกับแพ็กเกจนั้น และผมแค่ต้องการเวลาคิดอย่างรอบคอบ และตัดสินใจว่าผมอยากทุ่มเทให้กับมันมากแค่ไหน และจะทำอย่างไรกับมัน ผมมีไอเดียมากมายที่อาจใช้เวลามหาศาล และผมกำลังพยายามชั่งน้ำหนัก – คิดให้รอบคอบ ผมไม่อยากตัดสินใจอะไรไปแล้วมาเสียใจทีหลังว่า 'โอ้ ฉันน่าจะทำแบบนี้' และฉันยังไม่มีโอกาสได้อยู่ในที่สงบที่สามารถคิดทบทวนอย่างถี่ถ้วนและตัดสินใจได้^{[ 38 ]}

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2558 เวอร์ชันบรรเลงของอัลบั้มนี้ได้ถูกปล่อยออกมาทางApple Music [ ^{39 ] เวอร์ชัน}ของอัลบั้มนี้ยังรวมถึงเวอร์ชันทางเลือกของเพลง "The Frail", " Just Like You Imagined ", "Pilgrimage", "La Mer", "The Mark Has Been Made" และ "Complication" เวอร์ชันบรรเลงของเพลง " The Day the World Went Away (Quiet)" เวอร์ชันขยายของเพลง "+Appendage" เวอร์ชันเดโมของเพลง "10 Miles High" ที่ชื่อว่า "Hello, Everything Is Not OK" และเพลงที่ไม่เคยเผยแพร่มาก่อนอีกสองเพลงจากอัลบั้ม The Fragile ("The March" และ "Can I Stay Here?")

ในปี 2017 ได้มีการออกอัลบั้ม The Fragileเวอร์ชันแผ่นเสียงใหม่พร้อมกับเวอร์ชันบรรเลงที่ขยายเพิ่มเติมในชื่อThe Fragile: Deviations 1เวอร์ชันนี้ของThe Fragileประกอบด้วยเพลงทั้งหมดในรูปแบบบรรเลงหรือรูปแบบอื่น ๆ และรวมเข้ากับเพลงที่แต่งและบันทึกใหม่ในช่วงเซสชั่นสำหรับThe Fragile Deviations 1ประกอบด้วยแผ่นเสียง 4 แผ่นที่ผลิตขึ้นเพียงครั้งเดียว^{[ 40 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 41 ]
คู่มือผู้บริโภคของ Christgau	B [ 42 ]
เอนเตอร์เทนเมนต์ วีคลี่	A− [ 10 ]
เดอะการ์เดียน	[ 43 ]
ลอสแอนเจลิสไทมส์	[ 44 ]
เอ็นเอ็มอี	5/10 [ 45 ]
โกย	2.0/10 (1999) [ 46 ] 8.7/10 (2017) [ 47 ]
โรลลิ่งสโตน	[ 12 ]
สปิน	9/10 [ 11 ]
ยูเอสเอทูเดย์	[ 9 ]

อัลบั้ม The Fragileได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกโดยทั่วไปจากนักวิจารณ์ร่วมสมัย^{[ 48 ]} Mojoเรียกมันว่า "งานเสียงที่มีเนื้อสัมผัสหลากหลายอย่างน่าประทับใจและรุนแรงอย่างน่าพอใจ" ^{[ 49 ]}และAlternative Pressพบว่ามัน "น่าทึ่งอย่างยิ่ง" ^{[ 50 ]} Edna GundersenจากUSA Todayเรียกมันว่า "ได้รับการขัดเกลาและบิดเบือนอย่างพิถีพิถันเพื่อทำให้ผู้ฟังงุนงง ยั่วเย้า ทำให้หมดฤทธิ์ และท้าทาย" และเขียนว่า "การขัดเกลา...ไม่สามารถปกปิดเส้นทางที่บิดเบี้ยวและบ่อนทำลายของ Trent Reznor สู่ความรุ่งโรจน์ทางดนตรีได้" ^{[ 9 ]} Ann PowersจากSpinเรียกอัลบั้มนี้ว่า "ประสบการณ์การสวมหูฟังแบบดั้งเดิมที่ดี" ^{[ 11 ]} Jon ParelesจากThe New York Timesเขียนว่า แม้ว่าเขา “ไม่ได้เข้าใกล้การฆ่าตัวตายเหมือนที่เขาทำในThe Downward Spiral ” แต่ “Reznor สามารถหลบซ่อนตัวอยู่ในสตูดิโอและรวบรวมดนตรีที่แยบยลและน่ากังวลได้พอๆ กับความโกรธดิบๆ ของเขาในอดีต” ^{[ 6 ]} Will HermesจากEntertainment Weeklyมองว่า แม้ว่า “จานสีทางอารมณ์ของ [Reznor] จะมีจำกัด แต่มันก็ยังกว้างกว่าเพื่อนร่วมวงการเมทัลเฮดคนอื่นๆ” และ “ในตอนนี้ฮาร์ดร็อกไม่มีอะไรที่ฉลาด หนักแน่น หรือทะเยอทะยานไปกว่านี้อีกแล้ว” ^{[ 10 ]} Robert HilburnจากLos Angeles Timesเขียนว่า แม้จะมีความยาว “นี่คืองานที่ท้าทายและน่าประทับใจอย่างลึกซึ้ง ซึ่งโจมตีความว่างเปล่าของป๊อปร็อก ร่วมสมัยส่วนใหญ่ ด้วยพลังของแส้” ^{[ 44 ]} Adam Sweeting จากThe Guardianยกย่องว่าเป็น "การผสมผสานที่ลงตัวอย่างน่าเกรงขามระหว่างริฟฟ์อันทรงพลัง ท่วงทำนองที่ครุ่นคิด และการค้นหาจิตวิญญาณแบบมินิมัลลิสต์" ^{[ 43 ]} Rob Sheffield นักเขียน จาก Rolling Stoneรู้สึกว่า "ความเกินพอดีของอัลบั้มนี้เป็นกลยุทธ์สร้างความตกใจที่ Reznor เลือกใช้ และสิ่งที่น่าตกใจเป็นพิเศษคือเขาใส่แอ็คชั่นมากมายลงไปในvia dolorosa ดิจิทัลของเขา " ^{[ 12 ]}

ในการวิจารณ์เชิงลบ Brent DiCrescenzo จากPitchforkวิจารณ์เนื้อเพลงของอัลบั้มว่า "ดราม่าเกินไป" ^{[ 46 ]} John Aizlewood จากQรู้สึกว่า "อัลบั้มนี้ถูกทำให้ผิดหวังเพราะ Reznor ปฏิเสธที่จะใส่ใจกับทำนองเพลงและมีเนื้อเพลงที่น่าอับอาย" ^{[ 51 ]} Victoria Segal จากNMEวิจารณ์ดนตรีของอัลบั้มว่าเป็น " ดนตรีประกอบ " และกล่าวหาว่า "ไล่ตาม 'ครอสโอเวอร์ '" โดยมี "หิมะสีเทาของร็อคที่ปลอมตัวเป็นพายุภายใต้หมอกของพื้นผิว 'ทดลอง'" ^{[ 45 ]} Scott Seward จากThe Village Voiceยกย่อง Reznor อย่างประชดประชันว่า "อีกครั้ง... บุกเบิกการผสมผสานระหว่างกีตาร์หนักๆ บรรยากาศที่หม่นหมอง เสียงดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และจังหวะ และการร้องเพลงที่ดุดัน เหมือนกับKilling Jokeเมื่อ 20 ปีก่อน" ^{[ 52 ]}โรเบิร์ต คริสต์เกา นักวิจารณ์จาก Village Voiceยิ่งไม่ค่อยตอบรับเท่าไหร่: "หลังจากผ่านไปหกปีเต็มๆ เทรนต์ เรซเนอร์ อัจฉริยะผู้ได้รับการยกย่อง ก็ส่งผลงานเพลงที่ไร้สาระออกมาอีกครั้ง ทุกวินาทีถูกรีมิกซ์จนเปล่งประกายราวกับเศษแก้วแตกบนกำแพงคุก วิธีที่เขาระบายความเจ็บปวดเล็กๆ น้อยๆ ของเขาออกมาสู่โลกภายนอกนั้นดูจะ เอ่อ... ไม่ค่อยเป็นผู้ใหญ่เท่าไหร่สำหรับคนที่กำลังจะอายุ 35 ปี? ไม่เป็นไรหรอก ผมได้รับคำแนะนำมาว่า แค่ดื่มด่ำไปกับดนตรีก็พอ ดังนั้นผมจึงทำ 'งานในฝัน: จักรพรรดิ' มันบอกไว้ 'สนุกกว่าการตายด้วยการฉีด'" ^{[ 42 ]}

อัลบั้ม The Fragileได้รับการกล่าวถึงในรายชื่ออัลบั้ม "ส่งท้ายปี" ของนิตยสารหลายฉบับ รวมถึงThe Village Voice (อันดับ 14), Rolling Stone (อันดับ 4) และSpin (อันดับ 1) ในบทวิจารณ์ย้อนหลังThe Rolling Stone Album Guide (2004) ให้คะแนนสามดาวครึ่งจากห้าดาว และเขียนว่า "ในฐานะความพยายามครั้งยิ่งใหญ่ของ NIN ในการคว้ามงกุฎแห่งอาร์ตร็อก อัลบั้มThe Fragileฟังดูยอดเยี่ยมตั้งแต่ต้นจนจบ แต่กลับไม่มีเพลงที่น่าจดจำมากพอภายใต้พื้นผิวที่เย้ายวนใจ" ^{[ 8 ]} Stephen Thomas Erlewineบรรณาธิการของ AllMusicเสนอคำวิจารณ์ที่คล้ายกัน โดยเขียนว่า "ดนตรีของ Reznor นั้นได้รับการสร้างสรรค์และเรียบเรียงอย่างประณีต โดยทุกโน้ตและรายละเอียดปลีกย่อยไหลลื่นไปสู่โน้ตถัดไป — แต่เขาใช้เวลาสร้างพื้นผิวมากกว่าเพลง พื้นผิวเหล่านั้นอาจดึงดูดใจ แต่เนื่องจากเป็นเพียงพื้นผิวอัลบั้ม The Fragileจึงจบลงด้วยความไม่น่าพอใจอย่างคลุมเครือ" ^{[ 41 ]}ในปี 2005 อัลบั้ม The Fragileได้รับการจัดอันดับที่ 341 ในหนังสือThe 500 Greatest Rock & Metal Albums of All Timeของ นิตยสาร Rock Hard ^{[ 53 ]}ในปี 2016 นิตยสารExclaim!จัดอันดับThe Fragileไว้ที่อันดับสองในรายชื่อ "Essential Albums" ของ Nine Inch Nails โดยระบุว่าเป็นผลงานที่ทะเยอทะยานที่สุดของพวกเขาและ "ภาพที่น่าเศร้าแต่ก็งดงามของภาวะซึมเศร้า" ^{[ 54 ]} ต่อมา Pitchforkได้ประเมินอัลบั้มนี้ใหม่ในบทวิจารณ์ของอัลบั้มเวอร์ชัน "Definitive Edition" ปี 2017 โดยเปลี่ยนคะแนนจาก 2.0 เป็น 8.7 และอธิบายว่าเป็น "ผลงานชิ้นเอก... The Fragileทะยานสู่ท้องฟ้าอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน" ^{[ 55 ]}

ในMetal Hammerอัลบั้มนี้ได้รับการตั้งชื่อว่าเป็นหนึ่งใน 10 อัลบั้ม อินดัสเทรียลเมทัล ที่ดีที่สุด และเป็นหนึ่งใน 20 อัลบั้มเมทัลที่ดีที่สุดของปี 1999 ^{[ 56 ] [ 57 ]}

อัลบั้ม The Fragileเปิดตัวที่อันดับหนึ่งบนชาร์ต Billboard 200ด้วยยอดขายสัปดาห์แรก 229,000 ชุด ทำให้วงได้รับอัลบั้มอันดับหนึ่งบนชาร์ตเป็นครั้งแรก^{[ 58 ]}อัลบั้มตกลงมาอยู่ที่อันดับ 16 ในสัปดาห์ถัดมา ซึ่งเป็นการตกจากอันดับหนึ่งที่มากที่สุดในขณะนั้น^{[ 59 ]}เมื่อวันที่ 4 มกราคม พ.ศ. 2543 อัลบั้มได้รับการรับรองระดับดับเบิลแพลตินัมจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกา (RIAA) ^{[ 60 ]}และภายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2548 มียอดขาย 898,000 ชุดในสหรัฐอเมริกา^{[ 58 ]}

Steven HydenจากThe AV Clubเขียนว่า Reznor พัฒนา Nine Inch Nails จากบทบาทของวงร็อคที่โดดเด่น และเมื่อเขาบันทึกอัลบั้มThe Fragile เสร็จ ความนิยมโดยรวมของดนตรีอัลเท อร์เนทีฟร็อคก็ลดลง โดยวงดนตรีร่วมสมัยของ Nine Inch Nails หลายวงก็หมดความนิยมหรือถูกแทนที่ด้วยวงดนตรีรุ่นใหม่กว่า Hyden ยังให้เหตุผลว่าความสำเร็จทางการค้าของอัลบั้มนี้มาจากการเติบโตของการแบ่งปันไฟล์บนอินเทอร์เน็ต ซึ่งแตกต่างจากจุดเน้นของดนตรีอัลเทอร์เนทีฟร็อคที่เน้น "แผ่นเสียงไวนิลที่บูชา" และ "เทศกาลดนตรีที่เป็นสถานที่สงบสุขสำหรับคนหนุ่มสาวในการพบปะสังสรรค์และฝันถึงอนาคตที่ดีกว่า" ^{[ 61 ]}

ความเปราะบาง: ความเบี่ยงเบน 1
อัลบั้มรวมเพลงโดย ไนน์อินช์เนลส์
ปล่อยแล้ว	23 ธันวาคม 2559 ( 23 ธันวาคม 2016 )
บันทึกแล้ว	มกราคม 1997 - กรกฎาคม 1999
สตูดิโอ	ไม่มีอะไรเลยนิวออร์ลีนส์
ประเภท	อัลเทอร์เนทีฟร็อก อาร์ตร็อค บรรยากาศ ดนตรีร็อคบรรเลง
ความยาว	155 : 46
ฉลาก	บริษัท นัลล์ คอร์ปอเรชั่น
โปรดิวเซอร์	เทรนต์ เรซเนอร์ อลัน มอลเดอร์ แอตติคัส รอสส์
ลำดับเหตุการณ์ของNine Inch Nails
ไม่ใช่เหตุการณ์จริง (2016) ความเปราะบาง: ความเบี่ยงเบน 1 (2016) เพิ่มความรุนแรง (2017)
ลำดับเหตุการณ์ของหมายเลข Halo
" Halo 29 " (2016) "Halo 30" (2016) " Halo 31 " (2017)

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 62 ]
โกย	6.6/10 [ 63 ]

The Fragile: Deviations 1เป็นเวอร์ชันทางเลือกของThe Fragileซึ่งประกอบด้วยเพลงต้นฉบับทั้งหมดในรูปแบบบรรเลงหรือรูปแบบอื่น ๆ และรวมเข้ากับเพลงที่เพิ่งปล่อยออกมาซึ่งเขียนและบันทึกในระหว่างการทำอัลบั้มThe Fragile Deviations 1ประกอบด้วยแผ่นเสียง LP สี่แผ่นรุ่นพิเศษจำนวนจำกัด ซึ่งไม่ได้วางจำหน่ายในรูปแบบซีดี^{[ 40 ]}

Neil Z. Yeung จากAllMusicแนะนำให้แฟนๆ ฟังและทำความเข้าใจอัลบั้มต้นฉบับก่อนที่จะเจาะลึกเข้าไปในDeviations 1 [ ^{62 ] ใน}ที่สุด เขากล่าวว่าการวางจำหน่ายนี้ "ทำหน้าที่เป็นทั้งแคปซูลเวลาทางเสียงและเครื่องเตือนใจถึงความพยายามที่คุ้มค่าและถูกประเมินค่าต่ำเกินไปของ NIN" ^{[ 62 ]} Sean T. Collins เขียนในPitchfork ว่า Deviations 1 น่าสนใจแต่ในขณะเดียวกันก็ทำให้สับสน โดยกล่าวว่า "เพลงที่ไม่มีเสียงร้องใหม่ๆ ใน Deviationsจำนวนมากฟังดูเหมือนคาราโอเกะมากกว่าเพลงบรรเลงที่สามารถยืนหยัดได้ด้วยตัวเอง ผลลัพธ์ที่ได้คือประสบการณ์การฟังที่ยืดเยื้อเกินไปในแต่ละเพลง ไม่ต้องพูดถึงตลอดระยะเวลาการเล่นที่ยาวนานถึง 150 นาที" ^{[ 63 ]}

เครดิตนำมาจากบันทึกประกอบแผ่นเสียงThe Fragile ^{[ 64 ]}

• เทรนต์ เรซเนอร์ – ร้องนำ, การแสดงดนตรีทั้งหมด ยกเว้นที่ระบุไว้, การเรียบเรียงและการผลิต
• Adrian Belew – รับหน้าที่เล่นกีตาร์ในเพลง "Just Like You Imagined", "The Great Below" และ "Where Is Everybody?"
• Charlie Clouser – การเขียนโปรแกรม, การออกแบบเสียงเพิ่มเติม; บรรยากาศในเพลง "The Great Below" และการเขียนโปรแกรมกลองในเพลง "Into the Void", การออกแบบเสียงในเพลง "Starfuckers Inc."
• เจอโรม ดิลลอน – มือกลอง ประสานเสียง ในเพลง "We're in This Together"
• สตีฟ ดูดา – ตีกลองเดินขบวน,โปรแกรมมิ่งและโปรดักชั่นในเพลง "Pilgrimage"; ร้องประสานเสียงในเพลง "Starfuckers, Inc."; ไวโอลินในเพลง "Ripe (With Decay)"; ออกแบบเสียงเพิ่มเติม
• ไมค์ การ์สัน – เล่นเปียโนในเพลง "Just Like You Imagined", "The Way Out Is Through" และ "Ripe (With Decay)"
• Keith Hillebrandt – รับผิดชอบด้านการเขียนโปรแกรมและการผลิตเพิ่มเติมในเพลง "The Way Out Is Through"; ร้องประสานเสียงในเพลง "Starfuckers, Inc."; และออกแบบเสียงเพิ่มเติม
• Cherry Holly – เสียงทรัมเป็ตในเพลง "Pilgrimage"
• Danny Lohner – เล่นกีตาร์ในเพลง "Somewhat Damaged", "Just Like You Imagined", "Even Deeper", "The Great Below", "Where Is Everybody?" และ "Complication"; โปรแกรมกลองและใช้ซินเธไซเซอร์ในเพลง "Even Deeper"
• เดนิส มิลฟอร์ต – ร้องนำในเพลง "La Mer"
• คิม พรีโวสต์ – ร้องประสานเสียงในเพลง "Into the Void"
• พอร์เตอร์ ริกส์ – คีย์บอร์ด การเขียนโปรแกรม และซินเธไซเซอร์
• บิล รีฟลิน – มือกลองในเพลง "La Mer"
• วิลลี่ – เล่นเชลโลในเพลง "La Mer"

• สตีฟ อัลบินี – ฝ่ายวิศวกรรมและการบันทึกเสียงกลองเพิ่มเติม
• ทอม เบเกอร์ – การทำมาสเตอร์ริ่ง
• คลินตัน แบรดลีย์ – ฝ่ายเขียนโปรแกรม; ผู้ช่วยด้านเทคนิคของบ็อบ เอซริน
• พอล แบรดลีย์ – การเขียนโปรแกรม
• เดวิด คาร์สัน – กำกับศิลป์ออกแบบ และถ่ายภาพ
• พอล เดอคาร์ลี – การเขียนโปรแกรม
• ดร.เดร – ให้ความช่วยเหลือเพิ่มเติมในการผลิตและมิกซ์เสียงในเพลง "Even Deeper"
• บ็อบ เอซริน – ฝ่ายผลิตเพิ่มเติม (การเรียงลำดับเพลงในอัลบั้ม)
• เคน ฟรีดแมน – ออกแบบเสียงเพิ่มเติม
• ลีโอ เฮอร์เรรา – ฝ่ายวิศวกรรมเพิ่มเติม
• อลัน มอลเดอร์ – ฝ่ายผลิต วิศวกรรม และการผสมเสียง
• เดฟ โอกิลวี – ฝ่ายวิศวกรรมเพิ่มเติม
• ไบรอัน พอลแล็ค – วิศวกรรม

• รายชื่ออัลบั้มอันดับหนึ่งของ Billboard 200 ประจำปี 1999

• บทวิจารณ์อัลบั้มที่The AV Club
• บทวิจารณ์อัลบั้มจากหนังสือพิมพ์ The Washington Post
• การเล่นเป็นพระเจ้า: ความเปราะบางถูกเก็บถาวรเมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ 2010 ที่Wayback Machineในนิตยสาร Stylus