การ์ตูนสตรัค
ภาพปกสไตล์ยุโรป
นักพัฒนา	เบิร์สต์ สตูดิโอส์
สำนักพิมพ์	เวอร์จิน อินเทอร์แอคทีฟ เอนเตอร์เทนเมนต์
ผู้ผลิต	รอน อัลเลนดาน่า ฮันนา
นักออกแบบ	ริชาร์ด แฮร์ เจนนิเฟอร์ แมควิลเลียมส์
โปรแกรมเมอร์	ดักลาส แฮร์ แกรี่พรีสต์
ศิลปิน	วิลเลียม สเคอร์วิน
นักเขียน	มาร์ค ดรอป ริชาร์ด แฮร์ เจนนิเฟอร์ แมควิลเลียมส์
นักแต่งเพลง	คีธ อาเรม
แพลตฟอร์ม	ดีเอส
ปล่อย	NA : 30 ตุลาคม 2539 [ 1 ] สหภาพยุโรป :พฤศจิกายน 2539
ประเภท	การผจญภัยแบบกราฟิก
โหมด	ผู้เล่นคนเดียว

Toonstruckเป็นวิดีโอเกมผจญภัยแบบกราฟิก ที่พัฒนาโดย Burst Studiosจัดจำหน่ายโดย Virgin Interactive Entertainmentและวางจำหน่ายในปี 1996 สำหรับ DOSเกมนี้ใช้ภาพวาดด้วยมือและตัวละครแอนิเมชั่น แต่ตัวเอก Drew Blanc (รับบทโดย Christopher Lloyd ) ถูกนำเสนอในรูปแบบตัว ละครไลฟ์ แอ็กชั่น ที่บันทึกด้วยวิดีโอซึ่งมีปฏิสัมพันธ์กับโลกการ์ตูนรอบตัวเขา ^{[ 2 ]}ในเกม Blanc ถูกส่งตัวไปยังโลกการ์ตูนที่เขาสร้างขึ้นในขณะที่กำลังประสบปัญหาความคิดสร้างสรรค์ติดขัด Blanc มีเพื่อนร่วมทางที่เป็นแอนิเมชั่นชื่อ Flux Wildly คอยอยู่เคียงข้าง

เกม Toonstruckถูกสร้างขึ้นในปี 1993 โดยมีจุดประสงค์เพื่อเด็ก ๆ แต่ต่อมาได้ถูกเขียนใหม่ให้มีเนื้อหาที่เน้นกลุ่มผู้ใหญ่มากขึ้น Virgin Interactive ลงทุนเงินจำนวนมหาศาลในเกมนี้ ซึ่งมีค่าใช้จ่ายมากกว่า 8 ล้านดอลลาร์สหรัฐ นอกจาก Lloyd แล้ว นักแสดงและนักพากย์เสียงชื่อดังหลายคนก็ร่วมแสดงด้วย เช่นDan Castellaneta , Tim Curry , David Ogden StiersและDom DeLuiseเกมToonstruck ใช้เทคนิค FMV ที่ บีบอัด ด้วย scan-line ผสมผสานกับภาพเคลื่อนไหวที่วาดด้วยมือโดย Burst, Nelvanaและ Rainbow Animation

เกม Toonstruckได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์เกม ซึ่งส่วนใหญ่ชื่นชมคุณภาพของแอนิเมชั่นและการออกแบบปริศนา แต่กลับกลายเป็นความล้มเหลวทางการเงินสำหรับ Virgin อย่างไรก็ตาม เกมนี้ได้รับการจัดอยู่ในรายชื่อเกมผจญภัยที่ดีที่สุดตลอดกาลหลายรายการในเวลาต่อมา

Toonstruckเป็น เกมผจญภัย แบบชี้และคลิกที่ผู้เล่นควบคุม Drew Blanc พร้อมกับ Flux เพื่อนร่วมทางตัวการ์ตูนของเขา เกมนี้ใช้ "กระเป๋าไร้ก้น" เป็นไอคอนสินค้าคงคลัง และตัวชี้เมาส์ซึ่งแสดงด้วยมือสวมถุงมือสีขาวแบบเคลื่อนไหวได้นั้นไวต่อบริบทโดยจะเปลี่ยนไอคอนขึ้นอยู่กับสิ่งที่เลื่อนเมาส์ไปวาง^{[ 3 ]}ตัวเลือกบทสนทนากับตัวละครจะแสดงเป็นไอคอนกราฟิกที่แสดงถึงหัวข้อการสนทนา หนึ่งในไอคอนมาตรฐานคือก้อนน้ำแข็ง (สำหรับ "การทำลายกำแพงน้ำแข็ง" กับตัวละคร) เมื่อตัวเลือกบทสนทนาหมดลง ก้อนน้ำแข็งจะละลายกลายเป็นแอ่งน้ำ^{[ 4 ]}ตามข้อมูลของJoystickมีตัวละครดั้งเดิม 52 ตัวให้โต้ตอบด้วย รวมถึงปริศนา 80 ข้อให้แก้ และวัตถุ 120 ชิ้นให้เก็บรวบรวม^{[ 5 ]}

เป้าหมายหลักของเกมคือการค้นหาและรวบรวมไอเท็มต่างๆ เพื่อสร้างเครื่องจักรที่มีผลตรงกันข้ามกับตัวร้าย เคานต์เนฟาริอุส ส่วนประกอบเหล่านี้กระจายอยู่ทั่วสามอาณาจักร ได้แก่ คูโทเปีย แซนดิดู และมาเลโวแลนด์ ปริศนาส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับการจัดการวัตถุ แม้ว่าจะมีปริศนาเชิงตรรกะและปริศนาสไตล์เกมอาร์เคดอยู่บ้างก็ตาม ในบางส่วน ผู้เล่นจะต้องใช้ความสามารถของฟลักซ์ในฐานะตัวการ์ตูนเพื่อก้าวต่อไป^{[ 4 ]}โดยการเลือกฟลักซ์และใช้เขาเหมือนกับไอเท็ม^{[ 6 ]}

Toonstruckมีโครงสร้างที่ไม่เป็นเส้นตรง ปริศนามักต้องใช้วัตถุจากสถานที่หนึ่งไปยังอีกสถานที่หนึ่ง ดังนั้นผู้เล่นต้องเดินทางไปมาระหว่างดินแดนทั้งสามตลอดช่วงแรกของเกม^{[ 7 ]}ในช่วงที่สองของToonstruckดรูว์ถูกคุมขังอยู่ในปราสาทของเคานต์เนฟาริอุส ส่วนนี้เกิดขึ้นภายในปราสาททั้งหมด และแตกต่างจากช่วงแรกตรงที่ไม่มีฟลักซ์อยู่ด้วย^{[ 8 ]}เช่นเดียวกับ เกมผจญภัย ของ LucasArtsผู้เล่นไม่สามารถตายในเกมได้ และไม่มีทางตันที่ทำให้ผู้เล่นต้องเริ่มใหม่หรือโหลดไฟล์บันทึกก่อนหน้า^{[ 9 ]}

ดรูว์ บลองก์ นักสร้างแอนิเมเตอร์ผู้คิดค้นรายการFluffy Fluffy Bun Bun Showซึ่งประสบความสำเร็จมานานถึงสิบปีสำหรับบริษัทของเขา แต่ในความเป็นจริงแล้ว กระต่ายพูดได้น่ารักมากมายที่แสดงในรายการนั้นทำให้เขารู้สึกเบื่อหน่าย ตัวละครที่เขารักมากที่สุดอย่าง Flux Wildly ตัวละครสีม่วงตัวเล็กพูดจาฉลาดหลักแหลม กลับไม่ได้รับโอกาสที่จะแสดงในรายการของตัวเอง แซม ชมัลซ์ เจ้านายของดรูว์ จึงมอบหมายให้เขาออกแบบกระต่ายเพิ่มเพื่อร่วมแสดงในรายการภายในเช้าวันรุ่งขึ้น อย่างไรก็ตาม นักสร้างแอนิเมเตอร์ผู้หดหู่กลับงีบหลับไปเพราะความคิด ไม่ออก เขาตื่นขึ้นมากลางดึกและพบว่าโทรทัศน์เปิดอยู่ พร้อมกับประกาศรายการ Fluffy Fluffy Bun Bun Showดรูว์ถูกดึงเข้าไปในจอโทรทัศน์อย่างลึกลับ และถูกพาไปยังโลกการ์ตูนที่เต็มไปด้วยตัวละครที่เขาสร้างขึ้นเอง รวมถึงตัวการ์ตูนอื่นๆ อีกมากมาย เขาผูกมิตรกับฟลักซ์ ไวลด์ลี่ และค้นพบว่าสวรรค์ในจินตนาการแห่งนี้กำลังถูกทำลายล้างโดยตัวละครใหม่ที่โหดเหี้ยมชื่อเคานต์เนฟาริอุส ซึ่งมีอาวุธชั่วร้ายที่เรียกว่ามาเลโวเลเตอร์ จานบินที่เปลี่ยนภูมิทัศน์อันงดงามและผู้อยู่อาศัยให้กลายร่างเป็นคู่ตรงข้ามที่มืดมนและบิดเบี้ยว^{[ 10 ]}

เมื่อได้พบกับกษัตริย์ฮิวจ์ กษัตริย์แห่งคูโทเปีย ดรูว์ได้รับมอบหมายให้ตามล่าและหยุดยั้งเนฟาริอัส เพื่อฟื้นฟูสันติสุขและความปรองดองให้กับแผ่นดิน แลกกับการได้เดินทางกลับสู่โลกสามมิติอย่างปลอดภัย ดรูว์และฟลักซ์ออกเดินทางตามหาชิ้นส่วนที่จำเป็นในดินแดนคูโทเปีย แซนดิดู และมาเลโวแลนด์ เพื่อสร้างคูติไฟเออร์ ซึ่งเป็นอาวุธต่อต้านมาเลโวเลเตอร์ของเนฟาริอัส^{[ 11 ]}หลังจากที่มิสฟอร์จูน ผู้ช่วยแมวของเนฟาริอัส แจ้งเขาว่าดรูว์ (ซึ่งถูกเรียกว่า "มนุษย์ต่างดาว") กำลังทำงานต่อต้านเขา วายร้ายจึงส่งลูกสมุนไปตามล่าดรูว์และฟลักซ์ ซึ่งทั้งสองก็หาวิธีหลบซ่อนจากลูกสมุนที่ซุ่มซ่ามได้หลายวิธี ขณะที่ดรูว์และฟลักซ์ดำเนินภารกิจต่อไป เนฟาริอัสก็ยังคงโจมตีคูโทเปีย ทำลายทุ่งหญ้าของฟลัฟฟี่ ฟลัฟฟี่ บัน บัน เปลี่ยนแคร์โครว์ หุ่นจำลองที่เป็นมิตรของอาณาจักร ให้กลายเป็นหุ่นไล่กาที่ น่าขนลุก และเปลี่ยนพอลลี่และมาร์จ แกะและวัวที่ผลิตเนยในโรงนา ให้กลายเป็นผู้หญิงที่ควบคุมและผู้หญิงที่ยอมจำนนในการถูกพันธนาการ^{[ 8 ]}

หลังจากรวบรวมชิ้นส่วนทั้งหมดและใส่เข้าไปในเครื่องคิวติไฟเออร์แล้ว ดรูว์และฟลักซ์ก็แก้ไขความเสียหายที่เกิดจากเนฟาริอุสได้สำเร็จ หลังจากได้พบกับกษัตริย์ฮิวจ์อีกครั้ง ดรูว์คิดว่าภารกิจของเขาเสร็จสิ้นแล้วและขอให้กษัตริย์ส่งเขากลับไปยังโลกแห่งความเป็นจริง อย่างไรก็ตาม ฮิวจ์บอกดรูว์ว่าข้อตกลงนั้นไม่ใช่แค่การช่วยคูโทเปียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเปลี่ยนซานีดูและมาเลโวแลนด์ให้เป็นคิวติไฟเออร์ด้วย ฮิวจ์เปิดเผยตัวตนที่แท้จริงของเขาคือฟลัฟฟี่ ฟลัฟฟี่ บัน บัน ที่ปลอมตัวมา โดยมีแผนที่จะปกครองอาณาจักรทั้งหมดและกลายเป็นเทพเจ้า ก่อนที่ดรูว์และฟลักซ์จะหนีไปได้ ฟลัฟฟี่ก็ใช้เครื่องคิวติไฟเออร์ฟาดใส่ฟลักซ์ เปลี่ยนเขาให้กลายเป็นลูกสมุนของเธอ และสั่งให้เขาทำตามแผนชั่วร้ายของเธอ แม้ว่าดรูว์จะหนีไปได้ แต่สุดท้ายเขาก็ถูกจับและถูกนำตัวไปหาเคานต์เนฟาริอุส ผู้ซึ่งฉีดเซรั่มให้เขาซึ่งจะเปลี่ยนเขาให้กลายเป็นตัวการ์ตูนในที่สุด มิสฟอร์จูนสะกดจิตดรูว์และเขาเปิดเผยที่ตั้งของฟลักซ์และเครื่องคิวติไฟเออร์ จากนั้นเนฟาริอุสก็ออกตามล่าฟลักซ์ ในขณะที่ดรูว์ถูกคุมขังอยู่ในปราสาทของเนฟาริอุส

ดรูว์สามารถปลดปล่อยตัวเองได้สำเร็จและเดินทางผ่านปราสาทเพื่อค้นหาเครื่องมาเลโวเลเตอร์และอุปกรณ์ที่สามารถวาร์ปเขากลับสู่โลกแห่งความเป็นจริงได้ทันทีที่เขาขึ้นไปบนเครื่องมาเลโวเลเตอร์ เนฟาริอุสก็ปรากฏตัวบนหน้าจอของยานอวกาศ พยายามต่อรองกับดรูว์และโน้มน้าวให้เขาล้มเลิกแผนการและแลกกับการได้กลับบ้าน ดรูว์ปฏิเสธ และใช้เครื่องมาเลโวเลเตอร์ทำลายฟลัฟฟี่ เนฟาริอุส และคิวติไฟเออร์ ในระหว่างนั้น ฟลักซ์ก็กลับคืนร่างเดิมและมอบเครื่องสื่อสารข้ามมิติให้ดรูว์เพื่อให้พวกเขาสามารถติดต่อกันได้ ดรูว์เปิดใช้งานอุปกรณ์วาร์ปและกลับสู่โลกแห่งความเป็นจริง โดยคิดว่าการผจญภัยของเขาเป็นเพียงความฝัน ในตอนเช้า เขาเสนอไอเดียรายการใหม่ชื่อ " เดอะฟลักซ์แอนด์ฟลัฟฟี่โชว์" ให้แซม ฟัง แต่กลับถูกปฏิเสธ ขณะที่ดรูว์ทำใจยอมรับงานที่ไร้ชีวิตชีวาของเขา ฟลักซ์ก็โทรหาเขาผ่านเครื่องสื่อสารเพื่อเตือนว่าฟลัฟฟี่และเนฟาริอุสยังมีชีวิตอยู่ และดรูว์ก็เทเลพอร์ตกลับไปยังคูโทเปียอย่างมีความสุขในขณะที่เขากลายเป็นตัวการ์ตูน

Toonstruckได้รับการเผยแพร่โดยVirgin Interactive Entertainment และพัฒนาโดย Burstสตูดิโอพัฒนาภายในของ Virgin ซึ่งตั้งอยู่ในเออร์ไวน์ รัฐแคลิฟอร์เนียและนำโดยคริส เยตส์ ผู้มากประสบการณ์จากWestwood Studiosและนีล ยัง ผู้ซึ่งเคยทำงานที่Probe [ ^{12 ] หลังจาก}เดวิดเพอร์รีและผู้ร่วมงานของเขาออกจาก Virgin ในปี 1993 บริษัทประสบปัญหาในการพัฒนาภายในและได้ว่าจ้างเยตส์และยังให้เป็นผู้นำแผนกนี้ ในการสัมภาษณ์โดยEdgeเยตส์กล่าวว่าโปรดิวเซอร์อาวุโสทุกคนที่ Burst มีประสบการณ์ระหว่าง "แปดถึงสิบปี" และสตูดิโอมุ่งเน้นที่จะมีเครื่องมือและเทคโนโลยีที่มีคุณภาพเพื่อพัฒนาผลิตภัณฑ์ที่มีคุณค่าการผลิตสูง^{[ 12 ]}

การพัฒนาเกมเริ่มต้นในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2536 และเสร็จสิ้นในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2539 ^{[ 13 ]} Virgin Interactive ลงทุนเงินจำนวนมากในโครงการนี้^{[ 14 ]}และมุ่งหวังที่จะสร้างความประทับใจให้กับผู้ชมด้วยคุณค่าการผลิตที่สูง “เกมส่วนใหญ่ได้รับการจัดการเหมือนกับการผลิตภาพยนตร์เต็มรูปแบบ” ศิลปิน John Pimpiano กล่าว^{[ 15 ]}ซึ่งเดิมทีได้รับมอบหมายให้ทำภาพพื้นหลังสำหรับเกม แต่ต่อมาได้เข้าไปมีส่วนร่วมในด้านอื่นๆ ของการผลิต เช่น การพัฒนาตัวละคร การเขียนสตอรี่บอร์ด การจัดสี และโปรโมชั่นการตลาด เป็นต้น^{[ 14 ]}สตูดิโอได้รับแรงบันดาลใจให้นำเทคโนโลยี CD-ROM ไปใช้ “ให้ไกลยิ่งขึ้น” หลังจากความสำเร็จของThe 7th Guest ของ Virgin และทำให้เกม “มีความเป็นภาพยนตร์มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้” ^{[ 14 ]}โดยรวมแล้ว มีคน 230 คนทำงานในเกมนี้^{[ 9 ]}ในปี พ.ศ. 2537 Burst ได้เปลี่ยนเอนจิ้นรุ่นแรกของตนไปใช้เอนจิ้นของThe Legend of Kyrandia: Malcolm's Revenge ซึ่ง Westwoodเสนอให้เนื่องจากโปรแกรมเมอร์ต้องเขียนโค้ดเกมใหม่เกือบทั้งหมด จึงเหลือโค้ดต้นฉบับเพียงประมาณ 5% ในเกมเวอร์ชันสุดท้าย^{[ 16 ]}

เมื่อการพัฒนาสิ้นสุดลงToonstruckมีงบประมาณสูงถึงกว่า 8 ล้านดอลลาร์ (17 ล้านดอลลาร์ในปี 2025) ตามรายงานของNext Generationเวอร์จิน อินเตอร์แอคทีฟยอมรับมาโดยตลอดว่าToonstruckจะมีราคาแพง^{[ 13 ]}คนวงในของเวอร์จิน อินเตอร์แอคทีฟแนะนำว่าแอนิเมชั่นมีความซับซ้อนสูงเกินความจำเป็น นอกจากนี้ ทีมพัฒนายังใช้เวลา 18 เดือนในการแก้ไขข้อผิดพลาดของโค้ดที่เขียนขึ้นสำหรับ เอนจิ้น Kyrandiaซึ่งทำให้การวางจำหน่ายล่าช้าออกไปและเพิ่มงบประมาณการผลิตที่สูงอยู่แล้วให้สูงขึ้นไปอีก^{[ 13 ]}

Toonstruckแสดงให้เห็นตัวละครที่เป็นคนจริง ๆ เข้าสู่โลกการ์ตูนแอนิเมชั่นเต็มรูปแบบ^{[ 13 ]}เดวิด บิชอป ผู้อำนวยการสร้าง ได้วางแนวคิดเกมนี้ไว้เป็นเกมสำหรับเด็ก "ที่ตัวร้ายกำลังดูดสีสันออกจากโลก ทำให้มันกลายเป็นสีขาวดำ" ^{[ 18 ]}ตามที่ริชาร์ด แฮร์ หัวหน้านักออกแบบกล่าวไว้ แนวคิดดั้งเดิมของบิชอปมีชื่อว่าTrouble in Toonlandและมีตัวเอกเป็นเด็กชายชื่อแดเนียล^{[ 19 ]}อย่างไรก็ตาม เมื่อแนวคิดของบิชอปถูกส่งต่อให้กับเจนนิเฟอร์ แมควิลเลียมส์ ผู้ร่วมเขียนบทและนักออกแบบ มันก็ได้รับการแก้ไขหลายครั้งเพื่อให้เหมาะกับผู้ใหญ่มากขึ้น โดยมีฉากความรุนแรงแบบตลกขบขัน และมีการล้อเลียนและเสียดสีเล็กน้อย^{[ 18 ]}ตามที่Le Monde กล่าว ริชาร์ด แฮร์ ต้องการให้ผู้เล่นทุกคนตกใจกับอารมณ์ขันของเกมในบางจุด^{[ 20 ]}

บทภาพยนตร์ฉบับสุดท้ายเขียนโดย McWilliams, Richard Hare และ Mark Drop ^{[ 21 ]} McWilliams เขียนส่วนที่สองของเกมให้เน้นด้านจิตวิทยามากขึ้น โดยให้ Drew เผชิญหน้ากับความกลัว ใช้ชีวิตตามจินตนาการ และในที่สุดก็ฟื้นฟูความคิดสร้างสรรค์ของเขา^{[ 17 ]}ตัวละคร Flux Wildly ถูกสร้างขึ้นหลังจาก Drew Blanc ในฐานะเพื่อนร่วมทางและคู่หูที่ "รักสนุก" เพราะเขาเป็นเหมือนหน้าต่างที่ "เปิดให้เห็น Drew ตัวจริง" สำหรับ McWilliams แล้ว Flux ยังเป็น "ส่วนเสริมที่ยอดเยี่ยม" สำหรับปริศนาและอารมณ์ขันอีกด้วย^{[ 17 ]}ผู้พัฒนาตั้งเป้าที่จะสร้างโลกที่ให้ความรู้สึกเหมือน "มีชีวิต" และพัฒนาไปตามเหตุการณ์ในเรื่อง เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนั้นในการเขียน บทสนทนาของ NPC จึงถูกตั้งโปรแกรมให้เปลี่ยนแปลงไปตามเหตุการณ์สำคัญที่เกิดขึ้นในเกม เพื่อให้ตัวละครแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเหตุการณ์เหล่านั้นแทนที่จะพูดบทสนทนาซ้ำจากก่อนหน้านี้^{[ 17 ]}

เนื่องจากความล่าช้าในการผลิตเกมและวันวางจำหน่ายที่ใกล้เข้ามา ผู้บริหารของ Virgin จึงตัดสินใจแบ่งเนื้อหาของเกมออกเป็นสองส่วน และคาดหวังว่าส่วนที่ยังไม่ได้วางจำหน่ายจะถูกนำไปรวมไว้ในภาคต่อที่อาจเกิดขึ้นได้ เนื่องจากการตัดสินใจของ Virgin ที่จะแบ่งเกมออกเป็นสองส่วน นักเขียนจึงต้องคิดตอนจบที่สรุปเกมได้อย่างเหมาะสม "ครึ่งทาง โดยมีฉากจบที่ค้างคาซึ่งจะนำไปสู่ภาคสอง" เนื่องจากโครงเรื่องทั้งหมดได้รับการวางแผนมาอย่างรอบคอบ McWilliams รู้สึกว่าการตัดสินใจของ Virgin "ทำให้โครงเรื่องนั้นสะดุดอย่างแน่นอน" แต่เขาก็เชื่อว่าสตูดิโอทำได้ดีภายใต้สถานการณ์ดังกล่าว^{[ 17 ]}ในครึ่งหลังของเรื่องราวที่ถูกตัดออกจากเกมเวอร์ชันสุดท้าย Drew และ Flux นั่งรถไฟไปยังเกาะลอยฟ้า ที่ซึ่ง Drew เผชิญหน้ากับความกลัวของเขาในบรรยากาศงานรื่นเริง ฉากต่างๆ ได้แก่ การดวลปืนแบบ Wild West การพบกับVincent van Gogh ไอดอลของ Drew และการไปพบทันตแพทย์บ้า^{[ 19 ]}

แรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ ตัวละคร สถานที่ และแอนิเมชั่นของ Toonstruckมาจากการ์ตูนคลาสสิกของWarner Bros. , Tex Avery , Hanna-BarberaและWalt Disney Studiosองค์ประกอบบางส่วนของเกมยังได้รับแรงบันดาลใจจากอารมณ์ขันของอังกฤษและการล้อเลียนวัฒนธรรมป๊อปของอเมริกา^{[ 14 ]} สตูดิโอแอนิเมชั่น Nelvanaของแคนาดาได้เซ็นสัญญากับ Virgin Interactive เพื่อผลิตแอนิเมชั่นสำหรับToonstruckผ่านทาง Bear Spots Inc. ซึ่งเป็นหน่วยงานผลิตโฆษณาของ Nelvana นี่เป็นสัญญาฉบับแรกของ Nelvana กับ Virgin ^{[ 22 ]}นอกจากนี้ยังมีเซลล์แอนิเมชั่นและตัวละครที่พัฒนาและกำหนดคีย์เฟรมโดย Burst และเสร็จสมบูรณ์โดย Rainbow Animation ในฟิลิปปินส์^{[ 15 ] [ 23 ]}นักแอนิเมเตอร์ของ Burst ทำงานส่วนใหญ่ด้วยวิธีการแบบดั้งเดิม โดยการร่างตัวละครและการเคลื่อนไหวลงบนกระดาษ จากนั้นจึงสร้างแอนิเมชั่นจากเฟรมเหล่านั้น บริษัทใช้เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์จากSilicon Graphicsรวมถึงซอฟต์แวร์เช่นDeluxe PaintและAutodesk Animatorซึ่งใช้สำหรับการระบายสีและการตกแต่งลำดับแอนิเมชั่น Burst สร้างแอนิเมชั่นมากกว่า 11,000 รายการในระหว่างการพัฒนา^{[ 9 ]}

ภาพเคลื่อนไหวเต็มรูปแบบของนักแสดงในเกมถูกถ่ายทำในสตูดิโอโมชั่นแคปเจอร์ของ Burst เอง โดยใช้เวลาหลายร้อยชั่วโมงในการแสดงกับฉากสีเขียว มีการใช้ชุด กล้องDigital Betacamแปดตัวเพื่อให้ตัวละครของ Lloyd สามารถ "ปรับขนาดได้อย่างสมบูรณ์แบบ" เมื่อมองจากทุกมุมที่เป็นไปได้^{[ 24 ] [ 25 ]}เพื่อให้ขั้นตอนหลังการผลิตมีประสิทธิภาพและง่ายขึ้น Burst จึงถ่ายทำฉากว่างเปล่าก่อน จากนั้นจึงค่อยแนะนำนักแสดง มีการใช้โปรแกรมของ Silicon Graphics ในการคำนวณความแตกต่างของแสงและสีระหว่างภาพทั้งสองประเภท ซึ่งช่วยเร่งกระบวนการแก้ไขสี^{[ 5 ]}จากนั้นภาพจะถูกนำมาประกอบและตัดต่อเข้ากับแอนิเมชันโดยนักแอนิเมชันภายในของ Burst ^{[ 26 ]} Richard Hare ทำหน้าที่เป็นผู้กำกับการผลิตภาพยนตร์คนแสดง^{[ 27 ]}ตามที่นักพากย์เสียงDom DeLuiseกล่าว การแต่งหน้าและการออกแบบเครื่องแต่งกายของ Lloyd นั้นตั้งใจทำในลักษณะที่สามารถดัดแปลงภาพของเขาสำหรับเกมได้อย่างง่ายดาย ตัวอย่างเช่น ชุดแจ็คเก็ตของ Lloyd ไม่มีกระดุม และผมของเขาถูกหวีตรงกลางเพื่อให้สามารถพลิกภาพของเขาไปทางขวาหรือซ้ายได้โดยที่ผู้เล่นไม่สังเกตเห็น^{[ 28 ]}

แมควิลเลียมส์ตั้งข้อสังเกตว่าทีมงานออกแบบไอเดียมากมายที่พวกเขารู้สึกว่าตลกและน่าสนใจ โดยไม่คำนึงถึงสิ่งที่สามารถทำได้ภายในงบประมาณและกำหนดการ โดยส่วนใหญ่แล้ว บริษัทให้อิสระในการสร้างสรรค์แก่ทีมงาน แต่จะเข้ามาแทรกแซงเมื่อมีการสร้างเนื้อหามากกว่าที่จะสามารถรวมไว้ในเกมเดียวได้ และตัดสินใจตัดเนื้อหาครึ่งหนึ่งออกจากเกมเวอร์ชันสุดท้าย ซึ่งทำให้ Burst ต้องปรับปรุงเกมใหม่ภายใต้ข้อจำกัดนี้^{[ 17 ]}

ตามที่เจนนิเฟอร์ แมควิลเลียมส์กล่าว การเขียนบทเกมส่วนใหญ่เสร็จสมบูรณ์ก่อนที่จะมีการคัดเลือกนักแสดง แต่ตัวละครที่ทิม เคอร์รีพากย์ เสียงในที่สุด นั้นเขียนขึ้นโดยคำนึงถึงเขาเป็นหลัก เบิร์สต์ได้คัดเลือกนักแสดงคนอื่นมาพากย์เสียงฟลักซ์ ไวลด์ลีในตอนแรก แต่ได้เปลี่ยนตัวเป็นแดน คาสเตลลาเนตาซึ่งเป็นที่รู้จักจากการพากย์เสียงโฮเมอร์ ซิมป์สันหลังจากที่สตูดิโอตัดสินใจว่าตัวเลือกแรกไม่เหมาะสม^{[ 15 ]}คริสโตเฟอร์ ลอยด์ซึ่งในขณะนั้นเป็นที่รู้จักจากบทบาทของเขาใน ซีรีส์ Back to the FutureและWho Framed Roger Rabbitได้รับบทเป็นนักเขียนการ์ตูนดรูว์ บลองก์ในเวอร์ชันคนแสดงจริงเบน สไตน์รับบทเป็นแซม ชมัลซ์ เจ้านายของบลองก์ ซึ่งเป็นเวอร์ชันคนแสดงจริงเช่นกัน

Curry ให้เสียงพากย์เป็น Count Nefarious ตัวร้ายDavid Ogden Stiersซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานในM*A*S*HและBeauty and the Beastให้เสียงพากย์เป็น King Hugh กษัตริย์แห่ง Cutopia Dom DeLuiseนักพากย์ จาก All Dogs Go to HeavenและAn American Tail ให้เสียงพากย์เป็น Fingers ปลาหมึก ^ที่เป็นพนักงานเก็บเงินในร้านเกม นอกจากนี้ยังมีนักพากย์คนอื่นๆ ได้แก่Jeff Bennett , Corey Burton , Jim Cummings , Tress MacNeille , Rob Paulsen , April WinchellและFrank Welker [ ^{21 ]}

Keith Arem เป็นผู้กำกับเสียง ดนตรีประกอบแอนิเมชั่น และนักออกแบบเสียงของToonstruck ^{[ 27 ]}ในขณะที่ Arem แต่งเพลงต้นฉบับสำหรับเกม เขายังรวมเพลงคลาสสิกที่เป็นสาธารณสมบัติ เช่นDance of the Sugar Plum FairyโดยTchaikovskyและเพลงประกอบการผลิตที่จัดหาโดยAPMเช่น "Happy Go Lively" โดยLaurie Johnson [ ^{6 ] เอ}ฟเฟกต์เสียงจากการ์ตูนคลาสสิกยังถูกรวมไว้ในการออกแบบเสียงสำหรับToonstruckด้วย^{[ 8 ] [ 4 ]}

เดิมที Toonstruckมีแผนจะวางจำหน่ายในไตรมาสที่ 4 ของปี 1995 แต่ถูกเลื่อนออกไปเป็นปี 1996 ในเดือนตุลาคม 1995 ^{[ 29 ]}ภายในเดือนธันวาคม 1995 คาดว่าเกมจะวางจำหน่ายในไตรมาสที่ 1 ของปี 1996 ^{[ 30 ]}แต่ก็ถูกเลื่อนออกไปอีกครั้งเป็นช่วงฤดูใบไม้ร่วง^{[ 31 ]} Toonstruckได้รับการนำเสนอในงานE3ปี 1996 ^{[ 32 ] [ 33 ]}หลังจากล่าช้าไปหลายครั้งและผ่านไปหลายเดือนหลังจากที่ได้นำเสนอในงาน E3 เกมก็วางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกาในวันที่ 30 ตุลาคม^{[ 34 ]}โดยมีราคาเริ่มต้นที่ 59.95 ดอลลาร์สหรัฐ^{[ 35 ]}เกมนี้วางจำหน่ายในยุโรปและดินแดนอื่นๆ ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2539 ^{[ 36 ] [ 37 ]}ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2539 Virgin Interactive ได้ร่วมมือกับHappy Puppyเพื่อเปิดตัวเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของToonstruckโดยมีการสื่อสารทางอีเมลระหว่าง Virgin กับผู้บริโภค และสามารถเข้าร่วมการประกวดเพื่อชิงรางวัลซีดีรอมและสินค้า^{[ 38 ]}การเลื่อนการวางจำหน่ายToonstruckจากปลายปี พ.ศ. 2538 ไปเป็นเดือนตุลาคม พ.ศ. 2539 ส่งผลให้ Virgin Interactive รายงานการขาดทุน 14.3 ล้านดอลลาร์สหรัฐในสหรัฐอเมริกาในปี พ.ศ. 2538 ^{[ 39 ] [ 40 ]}

แม้ว่าจะได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์วิดีโอเกมเมื่อวางจำหน่าย แต่Toonstruckกลับทำยอดขายได้ไม่ดีและล้มเหลวในเชิงพาณิชย์^{[ 41 ]}ซึ่งส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากความสนใจในเกมผจญภัยแบบชี้และคลิกที่ลดลงในหมู่ผู้บริโภค^{[ 13 ]}รองประธานฝ่ายการตลาดของ Virgin Simon Jeffery ยอมรับว่าบริษัท "อยากเห็นยอดขายToonstruck สูงขึ้น " ซึ่งในเดือนธันวาคม 1996 มียอดขายมากกว่า 150,000 หน่วยทั่วโลก^{[ 13 ]}โปรดิวเซอร์บริหาร Bishop เสียใจกับการขาดแคมเปญการตลาดที่มีประสิทธิภาพสำหรับเกม และยังวิจารณ์บรรจุภัณฑ์ของเกมด้วย "ทันทีที่คุณมีคำว่า 'การ์ตูน' เกี่ยวข้องกับเกม มันจะมุ่งเป้าไปที่กลุ่มผู้ชมอายุน้อย แต่เกมนี้เป็นเกมสำหรับผู้ใหญ่ที่มีเนื้อหาสำหรับผู้ใหญ่มากมาย" Bishop กล่าว^{[ 13 ]}ในการสัมภาษณ์ในเดือนมีนาคม 2003 Hare สะท้อนความรู้สึกของ Bishop เกี่ยวกับการออกแบบบรรจุภัณฑ์และการตลาดว่าเป็นปัจจัยที่ทำให้เกมล้มเหลว^{[ 19 ]} Destructoidยังกล่าวถึงการตลาด รวมถึงการตัดสินใจของ Virgin ที่จะลดขนาดเกมลงครึ่งหนึ่ง ซึ่งเป็นเหตุผลที่ทำให้เกมนี้ประสบความล้มเหลวทางการเงิน^{[ 42 ]} Martin Alperซีอีโอของ Virgin Interactive กล่าวว่าเขาคาดหวังว่าToonstruck "จะทำได้ดีกว่า" และเพื่อตอบสนองต่อผลการดำเนินงานที่ย่ำแย่ของบริษัทในช่วงเทศกาลวันหยุดปี 1996 เขาจึงเริ่มวางแผนในปี 1997 เพื่อยกเลิกโครงการที่ "อ่อนแอ" ลดงบประมาณในการพัฒนา และสร้างผลิตภัณฑ์ที่ดึงดูดตลาดต่างประเทศ โดยอ้างว่ายอดขายจากยุโรปแข็งแกร่งกว่าในสหรัฐอเมริกา^{[ 43 ]}

เกือบยี่สิบปีหลังจากตีพิมพ์ครั้งแรกToonstruckได้รับการวางจำหน่ายอีกครั้งสำหรับ ระบบ Windows รุ่นใหม่ โดยGOG.comเมื่อวันที่ 10 กุมภาพันธ์ 2015 ^{[ 44 ]}และโดยSteamเมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน 2016 ^{[ 45 ]}ทั้งสองเวอร์ชันทำงานบนโปรแกรมจำลองScummVM ^{[ 6 ]}นอกจากนี้ GOG.com ยังได้วางจำหน่ายสำหรับmacOSและLinuxด้วย^{[ 46 ]}

Toonstruckได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกเป็นส่วนใหญ่ Brett Atwood จากBillboardเขียนว่าถึงแม้เกมนี้จะ "ห่างไกลจากความเป็นเอกลักษณ์" แต่ก็ "เต็มไปด้วยปริศนาที่ท้าทายมากมายและภาพการ์ตูนสุดเจ๋ง" ^{[ 56 ]} Gary Eng Walk จากEntertainment Weeklyให้คะแนนเกมนี้ A− โดยชื่นชมระดับความยากและปริศนาต่างๆ ในขณะที่ตั้งข้อสังเกตว่าการควบคุม "บางครั้งก็ใช้งานยาก" ^{[ 54 ]} Computer and Video Gamesให้คะแนน Toonstruck 4 จาก 5 โดยเรียกมันว่า "เกมผจญภัยแบบชี้และคลิกที่ดีที่สุดในรอบหลายปี" ในบทวิจารณ์ของ CVG ได้เปรียบเทียบเกมนี้กับ เกมผจญภัย ของ LucasArtsเช่นDay of the TentacleและMonkey Islandและชื่นชมฉากคัตซีน "ระดับมืออาชีพ" การควบคุม และระดับความยาก^{[ 55 ]} Petra Schlunk จากComputer Gaming Worldให้คะแนนเกมนี้ 5 จาก 5 โดยชื่นชมเรื่องราว ตัวละคร การพากย์เสียง และปริศนาต่างๆ^{[ 4 ]} Garrett Rowe จากThe Irish Times เรียก Toonstruck ว่า เป็น "ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของวิธีการสร้างเกมประเภทนี้" โดยให้คะแนนกราฟิก 90% เสียง 84% และการเล่นเกม 93% ^{[ 57 ]}

รอน ดูลิน จากGameSpotกล่าวว่าToonstruck นั้น "ถูกโปรโมทเกินจริงทั้งในด้านความสามารถทางเทคนิคและแนวคิดที่ชาญฉลาด ... แอนิเมชั่นนั้นแม้จะน่าชื่นชม แต่ก็ไม่ได้น่าทึ่ง และเรื่องราวก็ตลกเล็กน้อยเท่านั้น แต่สิ่งที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับToonstruckก็คือข้อเสียเหล่านี้ไม่ได้สำคัญเลยแม้แต่น้อย นักออกแบบได้สร้างเกมที่ยอดเยี่ยมโดยการสร้างประสบการณ์ที่สนุกสนานและท้าทาย แต่ไม่ทำให้รู้สึกหงุดหงิดหรือเล่นง่ายเกินไป" เขาอธิบายเพิ่มเติมว่า เกมมีความชัดเจนอย่างสม่ำเสมอเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้เล่นต้องทำ และปริศนาต่างๆ เกี่ยวข้องกับวิธีการทำสิ่งนั้นเท่านั้น^{[ 48 ]}เมเจอร์ ไมค์ จากGameProพบว่าบทสนทนาน่าเบื่อและไม่ตลก แต่ชื่นชมทุกแง่มุมอื่นๆ ของเกม โดยเฉพาะอย่างยิ่งอินเทอร์เฟซปริศนา เพลงที่แปลกใหม่ และการผสมผสานวิดีโอแบบไลฟ์แอ็กชั่นเข้ากับแอนิเมชั่นการ์ตูนที่ลื่นไหล เขาสรุปว่า "ถึงแม้จะกระตุกบ้างในบางครั้ง แต่มันก็มีการผสมผสานที่ยอดเยี่ยมระหว่างการแก้ปริศนาและแอนิเมชั่นการ์ตูน" ^{[ 58 ]} EdgeอธิบายToonstruckว่าเป็น "เกมที่ใกล้เคียงที่สุดกับเกมอื่นๆ หลังMonkey Islandยกเว้นBroken Swordที่อาจจะทำให้ส่วนผสมลงตัว" และให้คะแนนเกมนี้ 8 เต็ม 10 นิตยสารชื่นชมปริศนาของเกมและเน้นย้ำถึงลักษณะที่ไม่เป็นเส้นตรงของเกม บทวิจารณ์วิจารณ์การผสมผสานภาพวิดีโอแบบดิจิทัลกับฉากแอนิเมชั่น และระบุว่าอารมณ์ขันนั้นเกินจริงไปมากในบางส่วนของเกม^{[ 7 ]}

แอรอน แรมชอว์ จากAdventure Gamersเขียนว่าToonstruck "ยังคงเป็นหนึ่งในเกมผจญภัยที่ดีที่สุดเท่าที่เคยสร้างมา" แม้จะผ่านมาแล้ว 22 ปีนับตั้งแต่เปิดตัวครั้งแรก แรมชอว์อธิบายว่าตัวละคร "ได้รับการสร้างสรรค์และถ่ายทอดอย่างยอดเยี่ยม" และจังหวะการแสดงตลกของลอยด์นั้น "น่าชื่นชมเป็นพิเศษ" แรมชอว์ยังชื่นชมคุณภาพของภาพยนตร์แอนิเมชั่น การออกแบบปริศนาที่ไม่เป็นเส้นตรง และดนตรีประกอบอีกด้วย^{[ 6 ]} ไซรัส ซาทริไมลอฟ จาก Adventure Classic Gamingให้คะแนนเกมนี้ 4 จาก 5 คะแนน เขาชื่นชมกราฟิก แต่มีความคิดเห็นที่หลากหลายเกี่ยวกับปริศนา โดยเชื่อว่าบางปริศนานั้น "ไร้สาระอย่างสิ้นเชิง" และ "แปลกประหลาดอย่างเห็นได้ชัด" ^{[ 59 ]}

บทวิจารณ์บางส่วนไม่ค่อยดีนักNext Generationเน้นที่บทพูด และประเมินว่า "บทสนทนา อารมณ์ขันแบบตลกโปกฮา และสถานการณ์ 'ตลก' ที่ไม่หยุดยั้งนั้นดูเก่าและลอกเลียนแบบมาจากผลงานการ์ตูนในอดีตและปัจจุบันเป็นส่วนใหญ่ คุณเคยเห็นมุกตลกเหล่านี้มาก่อนแล้ว และเคยมีคนทำได้ดีกว่านี้เมื่อ 40 ปีที่แล้ว" ^{[ 52 ]} Dave Nuttycombe จากThe Washington Postชื่นชมการแสดงของ Lloyd แต่เขียนว่าหลังจาก "การแสดงนั้นจางหายไป คุณจะเหลือเพียงงานศิลปะแบบเดิมๆ และซาวด์แทร็กที่เป็นสาธารณสมบัติ" และอธิบายเกมนี้ว่า "น่าเบื่อ" ^{[ 60 ]} Kurt Kalata นักเขียน จาก Hardcore Gaming 101ให้บทวิจารณ์เกมแบบผสมผสาน โดยชื่นชมสไตล์ศิลปะที่ "หลากหลายแต่ไม่เหมือนใคร" เสียง และการพากย์เสียง อย่างไรก็ตาม Kalata วิจารณ์บทเขียนว่า "ไม่ค่อยดีนัก" และบทสนทนาว่า "ไม่ค่อยตลก" และเขียนว่าเกมนี้รู้สึกไม่สมบูรณ์^{[ 8 ]} Electric Playgroundให้คะแนนเกมนี้ 5.5/10 และอธิบายว่ากระแสความนิยมที่เกี่ยวข้องกับเกมนี้เป็น "ไม่สมเหตุสมผล" บทวิจารณ์ยังวิจารณ์ความแปลกใหม่ของเรื่องราวและตัวละคร รวมถึงปริศนาต่างๆ แต่ยกย่องการใช้ Flux ในเกมว่าเป็น "แง่มุมที่น่าสนใจ" ^{[ 61 ]}

Toonstruckได้รับการจัดอันดับให้เป็นเกมคอมพิวเตอร์ที่ดีที่สุดอันดับที่ 37 โดยPC Gamer UKในปี 1997 ^{[ 62 ]}เกมนี้เป็นหนึ่งในผู้เข้ารอบสุดท้ายของรางวัล "เกมผจญภัยแห่งปี" ประจำปี 1996 ของComputer Gaming World ^{[ 63 ] ซึ่งในที่สุด รางวัล}ก็ตกเป็นของThe Pandora Directive [ ^{64 ]}และยังเป็นรองชนะเลิศรางวัลเกมผจญภัยยอดเยี่ยมแห่งปี 1996 จากGameSpotโดยแพ้ให้กับThe Beast Within: A Gabriel Knight Mystery [ ^{65 ] ใน}ปี 2011 Adventure Gamersได้จัดอันดับให้Toonstruckเป็นเกมผจญภัยที่ดีที่สุดอันดับที่ 93 ที่เคยออกวางจำหน่าย โดยยกย่องการเขียนบทและเรื่องราวว่า "ตลกอย่างแท้จริง" ^{[ 41 ]} PC Gamerได้รวมเกมนี้ไว้ในรายชื่อเกมผจญภัยที่ดีที่สุดประจำปี 2017 ^{[ 66 ]} Jordan Oloman จาก TechRadarได้รวมเกมนี้ไว้ในรายชื่อเกมผจญภัยที่ดีที่สุด 7 เกมบนพีซี โดยยกย่องนักแสดง ปริศนา และตัวละครที่ "ยอดเยี่ยม" ^{[ 67 ]}

หลังจากเกมประสบความล้มเหลวทางการเงิน Virgin ได้ยกเลิกแผนการสร้างภาคต่อของToonstruckซึ่งจะใช้เนื้อหาที่ถูกตัดออกจากภาคแรก Keith Arem ผู้กำกับเสียงของเกม ซึ่งได้รับสิทธิ์ในการสร้างแอนิเมชั่นของToonstruckได้แสดงความสนใจที่จะนำเกมกลับมาวางจำหน่ายอีกครั้งในเวอร์ชันรีมาสเตอร์ ซึ่งจะรวมถึงครึ่งหลังของเกม อย่างไรก็ตาม หลังจากที่เขากล่าวว่าเขาต้องการการสนับสนุนจากแฟนๆ อย่าง "มหาศาล" เพื่อให้การนำToonstruckกลับมาวางจำหน่ายอีกครั้งมีความคุ้มค่า แฟนๆ จึงได้สร้างคำร้องขอให้มีภาคต่อขึ้นในปี 2010 ^{[ 68 ] [ 69 ] [ 70 ] [ 71 ]} นอกจากนี้ยังมีการเปิด กลุ่มFacebookและ บัญชี Twitterเพื่อสนับสนุนความพยายามนี้ โดยปัจจุบันกลุ่ม Facebook มีสมาชิกมากกว่า 2,000 คน^{[ 72 ] [ 73 ]}

ในเดือนกุมภาพันธ์ 2014 Arem ได้โพสต์บน Facebook โดยระบุว่าเขาจำเป็นต้องระดมทุน "จำนวนมากและความสนใจจากแฟนๆ" เพื่อดึงดูดนักลงทุนและทำให้โครงการวางจำหน่ายใหม่เกิดขึ้นจริง^{[ 74 ]}จากโพสต์ของ Arem ในปี 2016 ยังคงมีปัญหาลิขสิทธิ์ที่ยังไม่ได้รับการแก้ไขซึ่งทำให้เขาไม่สามารถดำเนินโครงการต่อไปได้ แต่เขาเขียนว่าทีมของเขาได้ "ทำงานเพื่อรวบรวม" และเจรจาสิทธิ์^{[ 72 ]}

ก่อนที่ Arem จะสนใจที่จะฟื้นฟูToonstruck 2ฟอรัมอินเทอร์เน็ตของแฟนเกมผู้ทุ่มเทได้พยายามรวบรวมเนื้อหาที่ยังไม่วางจำหน่ายเข้าด้วยกันเพื่อสร้างเกมที่แฟนๆ สร้างขึ้นเองให้สามารถเล่นได้^{[ 68 ]}ความสนใจที่เพิ่มขึ้นในToonstruck 2ยังนำไปสู่การสร้าง เรื่องราว creepypastaที่มีศูนย์กลางอยู่ที่ภาคต่อที่ยังไม่วางจำหน่ายอีกด้วย^{[ 75 ]}

• สัตว์ประหลาดฮอลลีวูด
• Leisure Suit Larry: ความรักในการแล่นเรือใบ!

• เว็บไซต์ทางการ (เก็บถาวร)
• Toonstruckที่ MobyGames
• Toonstruckที่ IMDb