อ่าน 6 นาที
ซึกิโอกะ โยชิโทชิ
ระบุชื่อ/เปลี่ยนทางจากชื่อที่กำหนด/เปลี่ยนทางจากการเคลื่อนไหว
สึกิโอกะ โยชิโทชิ ( ญี่ปุ่น :月岡芳年; ยังมีชื่อไทโซ โยชิโทชิ大蘇芳年; 30 เมษายน พ.ศ. 2382 - 9 มิถุนายน พ.ศ. 2435) เป็นผู้ผลิตภาพพิมพ์ ชาว ญี่ปุ่น
ซึกิโอกะ โยชิโทชิ
ซึกิโอกะ โยชิโทชิ | |
|---|---|
ซึกิโอกะซี.พ.ศ. 2425 | |
| เกิด | 30 เมษายน พ.ศ. 2482 |
| เสียชีวิต | 9 มิถุนายน พ.ศ. 2435 (อายุ 53 ปี) |
| เป็นที่รู้จักในด้าน | ภาพอุกิโยะ-e |
| คู่สมรส | ซาคามากิ ไทโกะ ( ม.ค. 1884 |
| เด็ก | 2 |
สึกิโอกะ โยชิโทชิ ( ญี่ปุ่น :月岡芳年; ยังมีชื่อไทโซ โยชิโทชิ大蘇芳年; 30 เมษายน พ.ศ. 2382 - 9 มิถุนายน พ.ศ. 2435) เป็นผู้ผลิตภาพพิมพ์ ชาว ญี่ปุ่น[ 1 ]
โยชิโตชิได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่คนสุดท้ายของศิลปะ การพิมพ์ และจิตรกรรมแกะไม้แบบอุคิโย เอะ เขายังได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของศิลปะแขนงนี้ อาชีพของเขากินเวลาสองยุค – ช่วงปลายสมัยเอโดะของญี่ปุ่น และช่วงแรกของญี่ปุ่นสมัยใหม่หลังการปฏิรูปเมจิเช่นเดียวกับชาวญี่ปุ่นหลายคน โยชิโตชิสนใจสิ่งใหม่ๆ จากส่วนอื่นๆ ของโลก แต่เมื่อเวลาผ่านไป เขาเริ่มกังวลมากขึ้นเกี่ยวกับการสูญเสียหลายแง่มุมของวัฒนธรรมญี่ปุ่นดั้งเดิม ซึ่งรวมถึงการพิมพ์แกะไม้แบบดั้งเดิมด้วย
ในช่วงปลายอาชีพการงาน โยชิโตชิแทบจะต้องต่อสู้กับเวลาและเทคโนโลยีเพียงลำพัง ขณะที่เขายังคงทำงานด้วยวิธีการแบบดั้งเดิม ญี่ปุ่นกำลังนำวิธีการผลิตจำนวนมากแบบตะวันตกมาใช้ เช่นการถ่ายภาพและการพิมพ์หิน ถึงกระนั้น ในญี่ปุ่นที่กำลังหันเหออกจากอดีตของตนเอง เขาก็สามารถผลักดัน การพิมพ์แกะไม้แบบดั้งเดิมของญี่ปุ่นไปสู่ระดับใหม่ได้เกือบเพียงลำพัง ก่อนที่มันจะสูญหายไปพร้อมกับเขา
จอห์น สตีเวนสันได้สรุปชีวิตของเขาไว้ว่า:
ความกล้าหาญ วิสัยทัศน์ และบุคลิกที่แข็งแกร่งของโยชิโตชิ ได้มอบชีวิตชีวาให้กับภาพพิมพ์อุคิโยเอะอีกรุ่นหนึ่ง และส่องประกายความรุ่งโรจน์ครั้งสุดท้ายให้แก่ภาพพิมพ์ชนิดนี้
— จอห์น สตีเวนสัน, หนึ่งร้อยแง่มุมของดวงจันทร์ของโยชิโตชิ , 1992
ชีวประวัติ: ช่วงปีแรกๆ

โยชิโตชิ เกิดในเขตชิมบาชิของเมืองเอโดะ เก่า ในปี 1839 ชื่อเดิมของเขาคือ โอวาริยะ โยเนจิโร บิดาของเขาเป็นพ่อค้าผู้มั่งคั่งที่ซื้อ ฐานะ ซามูไร มา ได้ เมื่ออายุได้สามขวบ โยชิโตชิออกจากบ้านไปอาศัยอยู่กับลุงของเขาซึ่งเป็นเภสัชกรที่ไม่มีบุตรชาย และรักหลานชายมาก เมื่ออายุได้ห้าขวบ เขาเริ่มสนใจศิลปะและเริ่มเรียนกับลุงของเขา ในปี 1850 เมื่ออายุได้ 11 ปี โยชิโตชิได้เข้าเป็นศิษย์ของคุนิโยชิหนึ่งในปรมาจารย์ด้านการพิมพ์ภาพไม้ของญี่ปุ่น คุนิโยชิได้ตั้งชื่อศิลปินใหม่ให้กับศิษย์ของเขาว่า "โยชิโตชิ" ซึ่งแสดงถึงสายเลือดในสำนักอุตากาวะ แม้ว่าในสมัยที่คุนิโยชิยังมีชีวิตอยู่ เขาจะไม่ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้สืบทอด แต่ในปัจจุบันเขาได้รับการยอมรับว่าเป็นศิษย์ที่สำคัญที่สุดของคุนิโยชิ

ระหว่างการฝึกฝน โยชิโตชิให้ความสำคัญกับการพัฒนาทักษะการวาดภาพและการคัดลอกภาพร่างของอาจารย์ของเขา คุนิโยชิเน้นการวาดภาพจากสิ่งที่เป็นจริง ซึ่งเป็นเรื่องผิดปกติในการฝึกฝนของญี่ปุ่น เพราะเป้าหมายของศิลปินคือการสื่อสารแก่นแท้ของเรื่องราวมากกว่าการวาดภาพให้เหมือนจริง โยชิโตชิยังได้เรียนรู้เทคนิคการวาดภาพและทัศนียภาพแบบตะวันตกผ่านการศึกษาภาพพิมพ์และภาพแกะสลักจากต่างประเทศที่คุนิโยชิสะสมไว้
ผลงานพิมพ์ชิ้นแรกของโยชิโตชิปรากฏขึ้นในปี 1853 แต่หลังจากนั้นก็ไม่มีผลงานอื่นใดออกมาอีกเป็นเวลาหลายปี อาจเป็นผลมาจากอาการป่วยของอาจารย์คุนิโยชิในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต แม้ว่าชีวิตของเขาจะลำบากหลังจากคุนิโยชิเสียชีวิตในปี 1861 แต่เขาก็ยังสามารถสร้างผลงานออกมาได้บ้าง โดยมีผลงานพิมพ์ 44 ชิ้นที่เป็นที่รู้จักตั้งแต่ปี 1862 ในอีกสองปีต่อมา เขามีผลงานออกแบบ 63 ชิ้น ซึ่งส่วนใหญ่เป็น ภาพพิมพ์ คาบูกิ ได้รับการตีพิมพ์ นอกจากนี้เขายังมีส่วนร่วมในการออกแบบชุดภาพ พิมพ์โทไคโดปี 1863 ของศิลปินสำนักอุตากาวะ ซึ่งจัดขึ้นภายใต้การอุปถัมภ์ของคุนิซาดะ
"รอยเลือด": ดึงดูดความสนใจของสาธารณชน
ภาพพิมพ์ของโยชิโตชิในช่วงทศวรรษ 1860 จำนวนมากแสดงถึงความรุนแรงและความตายอย่างโจ่งแจ้ง แรงบันดาลใจส่วนหนึ่งมาจากความตายของบิดาของโยชิโตชิในปี 1863 และจากความไร้ระเบียบและความรุนแรงในญี่ปุ่นโดยรอบ ซึ่งกำลังเผชิญกับการล่มสลายของระบบศักดินาที่รัฐบาลโชกุนโทกูงาวะ ได้กำหนดขึ้น รวมถึงผลกระทบจากการติดต่อกับชาวตะวันตก ในช่วงปลายปี 1863 โยชิโตชิเริ่มวาดภาพร่างที่แสดงความรุนแรง ซึ่งต่อมาได้นำไปรวมไว้ในภาพพิมพ์สงครามที่ออกแบบในสไตล์ที่นองเลือดและเกินจริง ภาพพิมพ์เหล่านี้ได้รับความนิยมจากสาธารณชน และโยชิโตชิก็เริ่มมีชื่อเสียงขึ้นในวงการ ศิลปิน อุคิโยเอะในเอโดะ ในขณะที่ประเทศกำลังอยู่ในภาวะสงคราม ภาพของโยชิโตชิทำให้ผู้ที่ไม่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้โดยตรงได้สัมผัสประสบการณ์เหล่านั้นผ่านงานออกแบบของเขา สาธารณชนหลงใหลในผลงานของโยชิโตชิไม่เพียงเพราะองค์ประกอบและการวาดภาพที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความหลงใหลและความมุ่งมั่นอย่างแรงกล้าในเรื่องราวที่เขาถ่ายทอดด้วย นอกจากความต้องการของผู้จัดพิมพ์และผู้บริโภคงานพิมพ์แกะไม้แล้ว โยชิโตชิยังพยายามขับไล่ปีศาจแห่งความสยองขวัญที่ตัวเขาและเพื่อนร่วมชาติกำลังประสบอยู่ด้วย

เมื่อโยชิโตชิเริ่มมีชื่อเสียง เขาจึงได้ตีพิมพ์ผลงานออกแบบอีก 95 ชิ้นในปี 1865 ส่วนใหญ่เป็นภาพเกี่ยวกับทหารและประวัติศาสตร์ ในบรรดาผลงานเหล่านั้น มีสองชุดที่แสดงให้เห็นถึงความคิดสร้างสรรค์ ความเป็นต้นฉบับ และจินตนาการของโยชิโตชิ ชุดแรกคือTsūzoku saiyūki (“ การเดินทางสู่ตะวันตก ในยุคสมัยใหม่ ”) เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับวีรบุรุษพื้นบ้านของจีน ส่วนชุดที่สองคือWakan hyaku monogatari (“หนึ่งร้อยเรื่องราวของจีนและญี่ปุ่น”) เป็นภาพประกอบเรื่องราวผีพื้นบ้าน

ระหว่างปี 1866 ถึง 1868 โยชิโตชิได้สร้างภาพที่น่าสะพรึงกลัว โดยเฉพาะอย่างยิ่งในชุดEimei nijūhasshūku (“คดีฆาตกรรมชื่อดัง 28 คดีพร้อมบทกวี”) ภาพพิมพ์เหล่านี้แสดงให้เห็นการฆาตกรรมในรายละเอียดที่ชัดเจนมาก เช่น การตัดหัวผู้หญิงที่มีรอยมือเปื้อนเลือดบนเสื้อคลุมของพวกเธอ[ 2 ]ตัวอย่างอื่นๆ สามารถพบได้ในตัวละครแปลกๆ ในชุดKinsei kyōgiden ปี 1866 (“ชีวประวัติของชายสมัยใหม่”) ซึ่งแสดงให้เห็นถึงการต่อสู้แย่งชิงอำนาจระหว่างวงการพนันสองวง และชุดAzuma no nishiki ukiyo kōdan ปี 1867 ในปี 1868 หลังจากการรบที่อุเอโนะโยชิโตชิได้สร้างชุดKaidai hyaku sensōซึ่งเขาวาดภาพทหารร่วมสมัยในฐานะบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ในสไตล์กึ่งตะวันตก โดยใช้มุมกล้องระยะใกล้และมุมกล้องที่แปลกประหลาด มักแสดงให้เห็นท่ามกลางความร้อนระอุของการต่อสู้ด้วยสีหน้าสิ้นหวัง
กล่าวกันว่าผลงานของโยชิโตชิในช่วง "ยุคนองเลือด" มีอิทธิพลต่อบรรดานักเขียน เช่นจุนอิจิโร่ ทานิซากิ (1886–1965) รวมถึงศิลปินอย่างทาดาโนริ โยโกโอและมาซามิ เทราโอกะแม้ว่าโยชิโตชิจะสร้างชื่อเสียงให้กับตนเองด้วยผลงานเหล่านี้ แต่ภาพพิมพ์ "นองเลือด" เป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ ของผลงานทั้งหมดของเขาเท่านั้น
ช่วงวัยกลางคน: ช่วงเวลาที่ยากลำบากและการฟื้นคืนชีพ

ในปี 1869 โยชิโตชิได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในศิลปินแกะสลักไม้ที่ดีที่สุดในญี่ปุ่น อย่างไรก็ตาม หลังจากนั้นไม่นาน เขาก็ไม่ได้รับงานจ้างอีกต่อไป อาจเป็นเพราะสาธารณชนเริ่มเบื่อหน่ายกับภาพเหตุการณ์ความรุนแรง ในปี 1871 โยชิโตชิเริ่มมีอาการซึมเศร้าอย่างรุนแรง และชีวิตส่วนตัวของเขาก็เต็มไปด้วยความวุ่นวาย ซึ่งดำเนินต่อไปเป็นระยะๆ จนกระทั่งเขาเสียชีวิต เขาอาศัยอยู่ในสภาพที่ย่ำแย่กับโอโคโตะ คนรักผู้ภักดีของเขา ซึ่งขายเสื้อผ้าและทรัพย์สินของเธอเพื่อเลี้ยงดูเขา ในช่วงหนึ่งพวกเขาถึงกับต้องเผาพื้นไม้จากบ้านเพื่อให้ความอบอุ่น มีเรื่องเล่าว่าในปี 1872 เขาประสบกับภาวะทางจิตอย่างรุนแรงหลังจากตกใจกับความไม่ได้รับความนิยมของผลงานออกแบบล่าสุดของเขา
ในปีต่อมา โชคชะตาของเขาพลิกผัน เมื่ออารมณ์ของเขาดีขึ้น และเขาก็เริ่มผลิตภาพพิมพ์มากขึ้น ก่อนปี 1873 เขาลงนามในภาพพิมพ์ส่วนใหญ่ว่า "อิกไกไซ โยชิโตชิ" อย่างไรก็ตาม เพื่อเป็นการยืนยันตัวตน เขาจึงเปลี่ยนชื่อศิลปินเป็น "ไทโซะ" (หมายถึง "การฟื้นคืนชีพอันยิ่งใหญ่") ในช่วงเวลานั้น หนังสือพิมพ์เกิดขึ้นมากมายจากการพัฒนาประเทศ และโยชิโตชิได้รับการว่าจ้างให้ผลิต "นิชิกิเอะข่าว" ซึ่งเป็นภาพพิมพ์แกะไม้ที่ออกแบบมาเพื่อเป็นภาพประกอบเต็มหน้ากระดาษประกอบบทความ โดยมักจะเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้นและเร้าใจ เช่น เรื่อง "อาชญากรรมจริง" อย่างไรก็ตาม สภาพทางการเงินของโยชิโตชิยังคงไม่มั่นคง และในปี 1876 โอโคโตะ ชู้รักของเขา ได้แสดงความรักความภักดีด้วยการขายตัวให้กับซ่องโสเภณีเพื่อช่วยเหลือเขา
ด้วยการก่อกบฏซัตสึมะในปี 1877 ซึ่งระบอบศักดินาเก่าพยายามครั้งสุดท้ายที่จะหยุดยั้งญี่ปุ่นยุคใหม่ ยอดจำหน่ายหนังสือพิมพ์จึงพุ่งสูงขึ้น และศิลปินแกะสลักไม้ก็เป็นที่ต้องการอย่างมาก โดยโยชิโตชิได้รับความสนใจเป็นอย่างมาก ในช่วงปลายปี 1877 เขาได้มีความสัมพันธ์กับนางสนมคนใหม่คือเกอิชาโอราคุ เช่นเดียวกับโอโคโตะ เธอขายเสื้อผ้าและทรัพย์สินเพื่อเลี้ยงดูเขา และเมื่อพวกเขาแยกทางกันหลังจากหนึ่งปี เธอก็ไปทำงานในซ่องโสเภณีเช่นกัน ผลงานของโยชิโตชิทำให้เขาได้รับการยอมรับจากสาธารณชนมากขึ้น และเงินก็ช่วยได้มาก แต่กว่าเขาจะมั่นคงก็ต้องรอจนถึงปี 1882

ชุดภาพเหมือนสตรี (Bijin-ga)ที่ออกแบบในปี 1878 ในชื่อBijin shichi yokaทำให้โยชิโตชิประสบปัญหาทางการเมือง เนื่องจากภาพเหล่านั้นแสดงภาพนางกำนัลหญิงเจ็ดคนในราชสำนักและระบุชื่อของพวกเธอไว้ด้วย เป็นไปได้ว่าจักรพรรดินีเมจิเองอาจไม่พอใจกับข้อเท็จจริงนี้และรูปแบบของภาพเหมือนของพระองค์ในชุดภาพเหมือนนี้
โยชิโตชิตีพิมพ์ผลงานชุด " กระจกแห่งนายพลผู้มีชื่อเสียงแห่งญี่ปุ่นอันยิ่งใหญ่ " จำนวน 51 ชิ้น ซึ่งบรรยายถึงบุคคลสำคัญตั้งแต่ สมัยเทพปกรณัมญี่ปุ่นจนถึงสมัยเอโดะระหว่างปี พ.ศ. 2420 ถึง พ.ศ. 2425 และเขาก็มีชื่อเสียงเพิ่มมากขึ้น[ 3 ]
ในปี พ.ศ. 2323 เขาได้พบกับผู้หญิงอีกคนหนึ่ง ซึ่งเป็นอดีตเกอิชาที่มีลูกสองคน ชื่อซากามากิ ไทโกะ พวกเขาแต่งงานกันในปี พ.ศ. 2327 และในขณะที่เขายังคงเจ้าชู้ นิสัยที่อ่อนโยนและอดทนของเธอดูเหมือนจะช่วยทำให้พฤติกรรมของเขามั่นคงขึ้น ลูกคนหนึ่งของไทโกะซึ่งรับมาเป็นบุตรบุญธรรมได้กลายเป็นศิษย์ของโยชิโตชิ และต่อมาเป็นที่รู้จักในนามสึกิโอกะ โคเกียว[ 1 ]
ในปี พ.ศ. 2426 โยชิโตชิได้ตีพิมพ์ภาพพิมพ์อุคิโยเอะชื่อ " ฟูจิวาระ โนะ ยาสุมาสะ เก็กกะ โรเทกิ ซู " ( ฟูจิวาระ โนะ ยาสุมาสะ เป่าขลุ่ย ) ซึ่งอิงจากภาพวาดต้นฉบับที่จัดแสดงในนิทรรศการภาพเขียนญี่ปุ่นเมื่อปีก่อน ผลงานชิ้นนี้อิงจากเรื่องราวเซ็ตสึวะ ที่เขียนไว้ใน " คอนจาคุ โมโนกาตาริชู " และ " อุจิ ชูอิ โมโนกาตาริ " ซึ่งรวบรวมขึ้นระหว่างศตวรรษที่ 12 และ 13 โดยแสดงภาพโจรชื่อฮากามาดาเระพยายามโจมตีฟูจิวาระ โนะ ยาสุมาสะ ผู้กำลังเป่าขลุ่ย แต่ไม่สามารถขยับตัวได้เนื่องจากแรงกดดันอันเงียบงันของยาสุมาสะ ผลงานชิ้นนี้ถือเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของโยชิโตชิ[ 4 ]

ผลงาน อันโด่งดังแต่ทรงพลังของโยชิโตชิเรื่อง"Oshu adachigahara hitotsuya no zu" (บ้านโดดเดี่ยวบนที่ราบสูงอะดาจิ) ปรากฏขึ้นในปี พ.ศ. 2428 ผลงานชิ้นนี้บรรยายถึงตำนานของคิโจในคุโรซึกะที่เขียนไว้ใน " Shūi Wakashū " ซึ่งรวบรวมขึ้นในศตวรรษที่ 11 และคุโรซึกะยังถูกนำมาแสดงในละครโนห์คาบูกิและโจรูริอีก ด้วย [ 5 ]ผลงานอันน่าสยดสยองนี้เป็นสัญลักษณ์ที่โดดเด่นและมีอิทธิพลต่อประวัติศาสตร์ของคินบากุ สมัยใหม่ เนื่องจากอิโตะ เซอิอุหลงใหลในภาพวาดที่แม่นยำของโยชิโตชิเกี่ยวกับซากาสะ ซูริ (การแขวนคว่ำ)
นิตยสารศิลปะและแฟชั่น " โตเกียว ฮายาริ โฮโซมิกิ " ฉบับปี 1885 จัดอันดับให้โยชิโตชิเป็นศิลปินภาพพิมพ์อุกิโยเอะอันดับหนึ่ง เหนือกว่าศิลปินร่วมสมัยในยุคเมจิอย่างอุตากาวะ โยชิอิกุและโทโยฮาระ คุนิชิกะด้วยเหตุนี้ เขาจึงได้รับความนิยมและคำชื่นชมอย่างมาก
มาถึงจุดนี้ อุตสาหกรรมการพิมพ์ภาพด้วยแม่พิมพ์ไม้กำลังอยู่ในภาวะวิกฤตอย่างหนัก ศิลปินพิมพ์ภาพด้วยแม่พิมพ์ไม้ผู้ยิ่งใหญ่ในช่วงต้นศตวรรษอย่างฮิโรชิเกะคุนิซาดะและคุนิโยชิต่างเสียชีวิตไปหลายสิบปีก่อนแล้ว และศิลปะการพิมพ์ภาพด้วยแม่พิมพ์ไม้ก็กำลังจะสูญหายไปท่ามกลางความสับสนวุ่นวายของการพัฒนาสู่ความทันสมัยในญี่ปุ่น
โยชิโตชิยืนกรานในมาตรฐานการผลิตที่สูงและช่วยกอบกู้กิจการจากการเสื่อมถอยได้ชั่วคราว เขากลายเป็นอาจารย์ผู้เชี่ยวชาญและมีลูกศิษย์ที่มีชื่อเสียงหลายคน เช่นโทชิกาตะ มิซูโน่โทชิฮิเดะ มิกิตะและคนอื่นๆ
ช่วงปีต่อมา: การเสื่อมถอยของภาพพิมพ์อุคิโยเอะ

ช่วงปีสุดท้ายของชีวิตเขาเป็นช่วงที่สร้างผลงานได้มากที่สุด โดยเฉพาะชุดผลงานชิ้นเอกอย่างOne Hundred Aspects of the Moon (1885–1892) และNew Forms of Thirty-Six Ghosts (1889–1892) รวมถึงภาพสามส่วน (triptych) อันยอดเยี่ยมที่เกี่ยวกับนักแสดงและฉากในละคร คาบูกิ
ในช่วงเวลานั้น เขายังได้ร่วมมือกับเพื่อนของเขา ซึ่งก็คือนักแสดงอิชิกาวะ ดันจูโรและคนอื่นๆ ในความพยายามที่จะอนุรักษ์ศิลปะญี่ปุ่นดั้งเดิมบางส่วนไว้
ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต ปัญหาทางจิตของเขาเริ่มกำเริบขึ้นอีกครั้ง ในต้นปี 1891 เขาเชิญเพื่อนๆ ไปร่วมงานสังสรรค์ของศิลปินที่ไม่มีอยู่จริง แต่กลับกลายเป็นเพียงภาพลวงตา สภาพร่างกายของเขาก็ทรุดโทรมลง และความโชคร้ายของเขาก็ยิ่งทวีคูณเมื่อเงินทั้งหมดของเขาถูกขโมยไปในการปล้นบ้าน หลังจากมีอาการมากขึ้น เขาจึงถูกส่งตัวไปรักษาในโรงพยาบาลจิตเวช ในที่สุดเขาก็ออกจากโรงพยาบาลในเดือนพฤษภาคม 1892 แต่ไม่ได้กลับบ้านเกิดอีกเลย เพียงแต่ไปเช่าห้องอยู่แทน
สามสัปดาห์ต่อมา เขาเสียชีวิตในห้องเช่าเมื่อวันที่ 9 มิถุนายน ค.ศ. 1892 จากภาวะเลือดออกในสมอง ขณะอายุได้ 53 ปี อนุสาวรีย์หินเพื่อรำลึกถึงโยชิโตชิถูกสร้างขึ้นในสวนมุโคจิมะ ฮิยากะเอ็น โตเกียว ในปี ค.ศ. 1898
ดวงจันทร์ฤดูร้อน ที่ส่องสว่างเจิดจ้าขึ้นเรื่อยๆคอยยับยั้งความมืดมิดของยามค่ำคืน
การสังเกตย้อนหลัง

ตลอดชีวิตของเขา เขาได้สร้างสรรค์ภาพพิมพ์หลายชุด และภาพสามส่วนจำนวนมาก ซึ่งหลายภาพมีคุณค่าอย่างยิ่ง สองในสามชุดที่รู้จักกันดีที่สุดของเขา ได้แก่ ชุดหนึ่งร้อยแง่มุมของดวงจันทร์และชุดสามสิบหกวิญญาณประกอบไปด้วยผลงานชิ้นเอกมากมาย ส่วนชุดที่สาม ชุดสามสิบสองแง่มุมของขนบธรรมเนียมและมารยาทเคยเป็นผลงานที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดของเขาเป็นเวลาหลายปี แต่ปัจจุบันไม่ได้รับการยกย่องเช่นนั้นอีกแล้ว ชุดอื่นๆ ที่ไม่ค่อยเป็นที่รู้จักก็มีภาพพิมพ์ที่สวยงามมากมายเช่นกัน ได้แก่ชุดนายพลผู้มีชื่อเสียงของญี่ปุ่นชุดรวมความปรารถนา ชุดภาพผ้าไหมตะวันออกชุดใหม่และชุดชีวิตผู้คนยุคใหม่
แม้ว่าความต้องการภาพพิมพ์ของเขาจะยังคงอยู่ต่อไปอีกหลายปี แต่ในที่สุดความสนใจในตัวเขาก็ลดลง ทั้งในญี่ปุ่นและทั่วโลก มุมมองที่เป็นที่ยอมรับในยุคนั้นคือ รุ่นของฮิโรชิเกะเป็นรุ่นสุดท้ายของศิลปินภาพพิมพ์แกะไม้ที่ยิ่งใหญ่ และนักสะสมแบบดั้งเดิมบางคนก็หยุดสะสมตั้งแต่รุ่นของอุตะมารุและโทโยคุนิแล้ว
อย่างไรก็ตาม ตั้งแต่ทศวรรษ 1970 เป็นต้นมา ความสนใจในตัวเขาได้กลับมาอีกครั้ง และการประเมินผลงานของเขาใหม่ได้แสดงให้เห็นถึงคุณภาพ ความคิดริเริ่ม และอัจฉริยภาพของผลงานที่ดีที่สุดของเขา รวมถึงระดับที่เขาประสบความสำเร็จในการรักษาไว้ซึ่งสิ่งที่ดีที่สุดของการพิมพ์ภาพไม้แบบญี่ปุ่นดั้งเดิม ในขณะเดียวกันก็ผลักดันวงการนี้ให้ก้าวหน้าไปอีกขั้นด้วยการผสมผสานแนวคิดใหม่จากตะวันตก ตลอดจนนวัตกรรมของเขาเอง
ชุดภาพพิมพ์

- หนึ่งร้อยเรื่องราวของญี่ปุ่นและจีน (พ.ศ. 2408–2409)
- ชีวประวัติของบุรุษยุคใหม่ (ค.ศ. 1865–1866)
- คดีฆาตกรรมชื่อดัง 28 คดี พร้อมบทกวี (ค.ศ. 1866–1869)
- หนึ่งร้อยนักรบ (1868–1869)
- ชีวประวัติของเสือผู้กล้าหาญขี้เมา (ค.ศ. 1874)
- กระจกแห่งความงามในอดีตและปัจจุบัน (1876)
- ภาพสะท้อนของแม่ทัพผู้มีชื่อเสียงแห่งญี่ปุ่นยุคยิ่งใหญ่ (ค.ศ. 1876–1882)
- รวมความปรารถนา (1877)
- องค์ประกอบแปดประการแห่งเกียรติยศ (1878)
- ยี่สิบสี่ชั่วโมงกับนางคณิกาแห่งชิมบาชิและยานางิบาชิ (1880)
- นักรบผู้กล้าหาญตัวสั่น (1883–1886)
- โยชิโทชิ มังกะ (1885–1887)
- หนึ่งร้อยแง่มุมของดวงจันทร์ (ค.ศ. 1885–1892)
- บุคคลสำคัญแห่งยุคสมัย (ค.ศ. 1886–1888)
- สามสิบสองแง่มุมของขนบธรรมเนียมและมารยาท (1888) "Fuzoku sanjuniso – Aitasou"
- รูปแบบใหม่ของผีสามสิบหกตน (ค.ศ. 1889–1892)
หนึ่งร้อยแง่มุมของดวงจันทร์
ชุดภาพพิมพ์แกะไม้ "หนึ่งร้อยแง่มุมของดวงจันทร์"ของโยชิโตชิประกอบด้วยภาพพิมพ์แกะไม้หนึ่งร้อยภาพ ซึ่งตีพิมพ์ในช่วงปลายชีวิตของเขา ระหว่างปี 1885-1892 แม้ว่าภาพพิมพ์บางภาพจะไม่ได้แสดงภาพดวงจันทร์ แต่ดวงจันทร์ก็เป็นลวดลายหลักที่เชื่อมโยงภาพพิมพ์ทั้งชุดเข้าด้วยกัน
กระจกแห่งขุนพลผู้มีชื่อเสียงแห่งญี่ปุ่น
ชุด ภาพพิมพ์แกะไม้ "กระจกแห่งขุนพลผู้มีชื่อเสียงแห่งญี่ปุ่นอันยิ่งใหญ่"ของโยชิโตชิประกอบด้วยภาพพิมพ์ 51 ภาพ ซึ่งตีพิมพ์ในช่วงกลางชีวิตของเขา ระหว่างปี 1877-1882
- ภาพวาดจักรพรรดิจิมมู ผู้มีหนวดเครา พร้อมธนูยาวอันเป็นสัญลักษณ์ และอีกา 3 ขาข้างเคียง
- คามิตสึเกะ โนะ ยัตสึนาดะ โจมตีปราสาทของซาโอฮิเมะ
- โรคุ ซอน'โอ สึเนโมโตะ (หรือที่รู้จักในชื่อมินาโมโตะ โนะ สึเนะโมโตะ )
- Minamoto no Yoshimitsuสอนดนตรี Toyohara no Tokiaki
- มินาโมโตะ โนะ โยริโทโมะและเหล่าข้าราชบริพารปล่อยนกกระเรียนเพื่อไว้อาลัยแก่ผู้เสียชีวิตในสงครามการพิชิตมุตสึและเดวะ
- ไซเมียวจิ โทคิโยริ (หรือที่รู้จักในชื่อโฮโจ โทกิโยริ )
ผลงานศิลปะที่โดดเด่น
- “ ยาโอยะ โอชิจิ ”
- ออกแบบจากชุดภาพวาดสตรีสวยงามชื่อดังของโยชิโตชิ เรื่องฟุโซคุ ซันจุนโซ (ค.ศ. 1888)
- เหล่านักรบผู้กล้าหาญตัวสั่น : โกโช โนะ โกโรมารุจับตัวโซงะ โทคิมุเนะ ได้ จากเรื่อง การแก้แค้นของพี่น้องโซงะ
- รูปแบบใหม่ของปีศาจ 36 ตน : ท่านซาดาโนบุ ( ฟูจิวาระ โนะ ทาดาฮิระ ) ข่มขู่ปีศาจในวังยามค่ำคืน
- รูปแบบใหม่ของผีสามสิบหกตน : โอโมริ ฮิโคชิจิ อุ้มหญิงสาวข้ามแม่น้ำ ขณะที่เขาทำเช่นนั้น เขาเห็นเงาสะท้อนของเธอมีเขา
- รูปแบบใหม่ของสามสิบหกวิญญาณ : อิอิ โนะ ฮายาตะ สังหารนูเอะที่พระราชวัง
ดูเพิ่มเติม
อ่านเพิ่มเติม
- หนังสือของ Eric van den Ing เรื่อง Robert Schaap, Beauty and Violence: Japanese Prints by Yoshitoshi 1839–1892 (Havilland, Eindhoven, 1992; Society for Japanese Arts , Amsterdam) เป็นหนังสืออ้างอิงมาตรฐานเกี่ยวกับเขา
- ฟอร์บส์, แอนดรูว์; เฮนลีย์, เดวิด (2012) โรนินสี่สิบเจ็ด: ฉบับซึกิโอกะ โยชิโทชิ เชียงใหม่: Cognoscenti Books. ASIN: B00ADQGLB8
- ฟอร์บส์, แอนดรูว์; เฮนลีย์, เดวิด (2012). 28 คดีฆาตกรรมชื่อดัง . เชียงใหม่: Cognoscenti Books. ASIN: B00AGHJVOS
- Shinichi Segi, Yoshitoshi: The Splendid Decadent (Kodansha, Tokyo, 1985) เป็นหนังสือที่ยอดเยี่ยมแต่หายากซึ่งให้ภาพรวมเกี่ยวกับเขา
- หนังสือ Divine Dementia: The Woodblock Prints of Yoshitoshiโดย T. Liberthson (สำนักพิมพ์ Shogun Gallery, วอชิงตัน, ปี 1981) มีภาพประกอบขนาดเล็กของผลงานชิ้นเล็ก ๆ ของเขาอยู่หลายชิ้น
- จอห์น สตีเวนสัน, หนึ่งร้อยแง่มุมของดวงจันทร์ของโยชิโตชิ (สำนักพิมพ์ซานฟรานซิสโก กราฟิก โซไซตี้, เรดมอนด์, 1992)
- จอห์น สตีเวนสัน, สตรีของโยชิโตชิ: ชุดภาพพิมพ์ 'ฟุโซกุ ซันจุนอิโซะ' (สำนักพิมพ์เอเวอรี่, 1986)
- จอห์น สตีเวนสัน, ผีสามสิบหกตนของโยชิโตชิ (เวเธอร์ริลล์, นิวยอร์ก, 1983)
- จอห์น สตีเวนสัน, นิทานแปลกประหลาดของโยชิโตชิ (อัมสเตอร์ดัม. สำนักพิมพ์โฮเทอิ 2005)
ลิงก์ภายนอก
ภาพพิมพ์
- Yoshitoshi.net – แคตตาล็อกออนไลน์เกี่ยวกับผลงานของเขา
- ภาพพิมพ์อุกิโยเอะโดยสึกิโอกะ โยชิโทชิ
- yoshitoshimoonviews.com – แหล่งข้อมูลออนไลน์ที่สมบูรณ์แบบสำหรับชมภาพดวงจันทร์ 100 มุมมอง
- TsukiokaYoshitoshi.com – ฐานข้อมูลผลงานของเขาที่สามารถค้นหาได้
- ภาพพิมพ์แกะไม้โดยสึกิโอกะ โยชิโทชิ
ชีวประวัติ
- Tsukioka Yoshitoshi – มีภาพพิมพ์ของเขาหลายภาพ
- ชีวประวัติของสึกิโอกะ โยชิโทชิ, Ukiyo-e.com
สรุปเนื้อหา
ข้อมูลสำคัญจากบทความ
ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ซึกิโอกะ โยชิโทชิ
สึกิโอกะ โยชิโทชิ ( ญี่ปุ่น :月岡芳年; ยังมีชื่อไทโซ โยชิโทชิ大蘇芳年; 30 เมษายน พ.ศ. 2382 - 9 มิถุนายน พ.ศ. 2435) เป็นผู้ผลิตภาพพิมพ์ ชาว ญี่ปุ่น
ชีวประวัติ: ช่วงปีแรกๆ
โยชิโตชิ เกิดในเขตชิมบาชิของ เมืองเอโดะ เก่า ในปี 1839 ชื่อเดิมของเขาคือ โอวาริยะ โยเนจิโร บิดาของเขาเป็นพ่อค้าผู้มั่งคั่งที่ซื้อ ฐานะ ซามูไร มา ได้ เมื่ออายุได้สามขวบ โยชิโตชิออกจากบ้านไปอาศัยอยู่กับลุงของเขาซึ่งเป็นเภสัชกรที่ไม่มีบุตรชาย และรักหลานชายมาก...
"รอยเลือด": ดึงดูดความสนใจของสาธารณชน
ภาพพิมพ์ของโยชิโตชิในช่วงทศวรรษ 1860 จำนวนมากแสดงถึงความรุนแรงและความตายอย่างโจ่งแจ้ง แรงบันดาลใจส่วนหนึ่งมาจากความตายของบิดาของโยชิโตชิในปี 1863 และจากความไร้ระเบียบและความรุนแรงในญี่ปุ่นโดยรอบ ซึ่งกำลังเผชิญกับการล่มสลายของระบบศักดินาที่รัฐบาล โชกุนโทกูงาวะ...
ช่วงวัยกลางคน: ช่วงเวลาที่ยากลำบากและการฟื้นคืนชีพ
ในปี 1869 โยชิโตชิได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในศิลปินแกะสลักไม้ที่ดีที่สุดในญี่ปุ่น อย่างไรก็ตาม หลังจากนั้นไม่นาน เขาก็ไม่ได้รับงานจ้างอีกต่อไป อาจเป็นเพราะสาธารณชนเริ่มเบื่อหน่ายกับภาพเหตุการณ์ความรุนแรง ในปี 1871 โยชิโตชิเริ่มมีอาการซึมเศร้าอย่างรุนแรง...