กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 4 นาที

อแมนด้า เฮง

อแมนดา เฮง เหลียง อิง ( ภาษาจีน : 王良吟 ; พินอิน : Wáng Liáng Yín ; เกิดปี 1951) เป็นศิลปินร่วมสมัย ภัณฑารักษ์ และอาจารย์จาก สิงคโปร์ ซึ่งมีชื่อเสียงในระดับนานาชาติ...

อแมนด้า เฮง

อแมนด้า เฮง
王良吟
เกิดปี 1951 (อายุ 74-75 ปี )
อัลมา มัธยฐานวิทยาลัยศิลปะลาซาลล์
อาชีพศิลปิน ภัณฑารักษ์ และอาจารย์
เป็นที่รู้จัก ในด้านศิลปะเฟมินิสต์

อแมนดา เฮง เหลียง อิง ( ภาษาจีน:王良吟; พินอิน: Wáng Liáng Yín ; เกิดปี 1951) เป็นศิลปินร่วมสมัย ภัณฑารักษ์ และอาจารย์จากสิงคโปร์ซึ่งมีชื่อเสียงในระดับนานาชาติ เธอเป็นที่รู้จักจากผลงานที่เน้นการแสดงและกระบวนการ[ 1 ] [ 2 ]งานศิลปะของเฮงสำรวจประเด็นต่างๆ เช่น อัตลักษณ์ของชาติ ความทรงจำร่วมกัน ความสัมพันธ์ทางสังคมการเมืองเรื่องเพศและประเด็นทางสังคมต่างๆ ในสังคมเมืองร่วมสมัย[ 3 ] [ 4 ]

ในปี 2019 เธอได้รับรางวัล Benesse Prize ในงานSingapore Biennale [ 5 ] นอกจากนี้ เฮงยังเป็นผู้ร่วมก่อตั้งThe Artists' Villageซึ่งเป็นกลุ่มศิลปะที่ก่อตั้งขึ้นในปี 1988 และ Women in the Arts ซึ่งเป็นกลุ่มศิลปินหญิงกลุ่มแรกของสิงคโปร์ที่ก่อตั้งขึ้นในปี 1999 [ 4 ]

พื้นหลัง

เฮงเกิดที่สิงคโปร์ในปี 1951 [ 6 ]เธอสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยศิลปะลาซาลในปี 1988 ด้วยประกาศนียบัตรด้านการพิมพ์ [ 7 ] ในปี 1990 เธอได้ทำการวิจัยเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวเพื่อการปลดปล่อยสตรีและศิลปะเฟมินิสต์ที่ โรงเรียนศิลปะและการออกแบบ เซ็นทรัลเซนต์มาร์ตินส์ซึ่งปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของมหาวิทยาลัยศิลปะแห่งลอนดอนสามปีต่อมา ในปี 1993 เธอได้รับปริญญาศิลปศาสตรบัณฑิตสาขาวิจิตรศิลป์จากมหาวิทยาลัยเทคโนโลยีเคอร์ทินในเวสเทิร์นออสเตรเลีย

อแมนดาเคยบรรยายที่มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีหนานยางและสถาบันการศึกษาแห่งชาตินอกจากนี้ เธอยังดูแลนักศึกษาปริญญาโทที่วิทยาลัยศิลปะลาซาล ในปี 2552 เธอทำหน้าที่ในคณะกรรมการคัดเลือกและภัณฑารักษ์สำหรับนิทรรศการผู้มีความสามารถรุ่นเยาว์ของประธานาธิบดีในสิงคโปร์ เธอได้รับรางวัลเหรียญวัฒนธรรม[ 8 ]ในปี 2553 และจัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์ (SAM) ในปี 2554 ในชื่อ "Amanda Heng: Speak To Me, Walk With Me" [ 9 ]ในปี 2557 เฮงได้ปรากฏตัวในซีรีส์โทรทัศน์เรื่องA Journey Through Asian Art [ 10 ]

งานเฟมินิสต์

เฮงได้นำ แนวคิด สตรีนิยมเข้าสู่แวดวงศิลปะท้องถิ่นผ่านผลงานการแสดงที่ท้าทายซึ่งกล่าวถึงความไม่เท่าเทียมทางเพศและอัตลักษณ์ทางสังคม สิ่งนี้โดดเด่นอย่างยิ่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากที่ศิลปะการแสดงได้รับชื่อเสียงในทางลบจากการแสดงของโจเซฟ อึ้งในปี 1994 ซึ่งเขาตัดขนบริเวณอวัยวะเพศของตัวเองที่พื้นที่ศิลปะ5th Passage ใน ศูนย์การค้าพาร์คเวย์พาเหรดหลังจากการตอบรับเชิงลบ สภาศิลปะแห่งชาติสิงคโปร์ได้ระงับการให้ทุนสนับสนุนศิลปะการแสดงทั้งหมด เมื่อเฮงย้ายเข้าไปอยู่ในสตูดิโอที่ปรับปรุงใหม่ของสภาศิลปะแห่งชาติในปี 1997 เธอถูกกำหนดให้ลงนามในข้อตกลงห้ามใช้สตูดิโอเพื่อการแสดง

แม้จะเผชิญกับความท้าทายเหล่านี้ เฮงได้ก่อตั้งกลุ่ม Women in the Arts (WITA) ในปี 1999 โดยมีเป้าหมายเพื่อส่งเสริมการเคลื่อนไหวทางศิลปะแบบเฟมินิสต์ เธอใช้สตูดิโอของเธอเป็นสถานที่สำหรับการแสดงและสื่ออื่นๆ WITA กลายเป็นกลุ่มศิลปินหญิงกลุ่มแรกที่บริหารงานโดยศิลปินในสิงคโปร์ และได้จัดเวทีเสวนาต่างๆ เช่น Women and Their Arts, The 1st Asian Film Appreciation Workshop, Women About Women, Memories of Sense, TheFridayEvent, Exchange 05 และ Open Ends ปัจจุบัน WITA ยังคงเก็บรักษาคลังข้อมูลเกี่ยวกับผู้หญิงในวงการศิลปะในสิงคโปร์[ 11 ] [ 12 ]งานของเฮงมุ่งหวังที่จะจุดประกายการสนทนาเกี่ยวกับแนวทางการปฏิบัติทางศิลปะของผู้หญิงในช่วงเวลาที่กรอบแนวคิดเฟมินิสต์แทบจะไม่มีอยู่เลยในสิงคโปร์[ 13 ]

ผลงานศิลปะของเธอยังรวมถึงการร่วมกำกับการแสดงละครเวทีเรื่อง "Bernard's Story" และการแสดงในเรื่อง "A Woman On the Tree in the Hill" ซึ่งกำกับโดยIvan Hengจาก The Wild Rice Theatre Company

ผลงานศิลปะที่โดดเด่น

เธอและฝาปิดจานของเธอ (1991)

She and Her Dishcoverเป็นงานจัดแสดงที่ประกอบด้วยโต๊ะ ผ้าปูโต๊ะ กระจก และฝาครอบจาน ในงานนี้ เฮงสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างคำว่า "ฝาครอบจาน" และ "ค้นพบ" พร้อมทั้งตรวจสอบบทบาทที่กำหนดไว้ล่วงหน้าของผู้หญิงในแวดวงงานบ้าน[ 4 ] [ 14 ]

หายสาบสูญ (1994)

Missing (1994) เป็นงานศิลปะจัดวางที่ตอบสนองต่อปัญหาการฆ่าทารกเพศหญิงในวัฒนธรรมที่ให้คุณค่ากับบุตรชายมากกว่าบุตรหญิง งานศิลปะจัดวางนี้ประกอบด้วยชุดเดรสของเด็กหญิงหลายชุดที่แขวนไว้กับสายเบ็ดและตะขอ พร้อมด้วยผ้าสีดำ โซฟาสีดำ โต๊ะ และกรอบประตู งานชิ้นนี้เป็นการรำลึกถึงทารกหญิงนิรนามที่ตกเป็นเหยื่อของการกระทำนี้ ขณะเดียวกันก็เป็นการสำรวจประเด็นเรื่องเพศในบริบทของเอเชีย ซึ่งเด็กหญิงมักถูกลดคุณค่าและภรรยาถูกกดดันให้ผลิตทายาทชาย งานศิลปะจัดวางนี้เชิญชวนให้ผู้ชมจดบันทึกความคิดของศิลปินซึ่งผูกติดกับเชือกสีแดง[ 11 ]

เอส/เอชอี (1994)

S/HE (1994) เป็นงานแสดงที่ตั้งคำถามถึงบทบาทของผู้หญิงในบริบททางวัฒนธรรมและการเมืองของสิงคโปร์ เฮงสำรวจว่าอำนาจฝังรากลึกอยู่ในอิทธิพลที่รุกล้ำอัตลักษณ์ส่วนบุคคลอย่างต่อเนื่อง ในการแสดงนี้ ศิลปินทำเครื่องหมายเชิงสัญลักษณ์บนใบหน้าของเธอ ขณะที่พูดคำถามและคำกล่าวของขงจื๊อต่อหน้ากระจก โดยการแยกส่วนภาษาให้เหลือเพียงหน่วยเสียงและเส้นขีดที่ง่ายที่สุด กระบวนการนี้ทำลายความหมายเพื่อค้นหารูปแบบการแสดงออกใหม่ เฮงนำสิ่งของในครัวเรือนมาใช้ เช่น แป้งทำขนม ผงซักฟอก และตัวอักษรของเล่น ในขณะที่ผู้ชมทั้งนั่งและยืนอยู่รอบพื้นที่การแสดงS/HEได้ถูกนำมาแสดงอีกครั้งในปี 1995 และ 1996 โดยมีการพัฒนาไปพร้อมกับการนำภาษา ข้อความ สัญลักษณ์ ภาพ ความทรงจำ ดนตรีคลาสสิกจีน และการร้องเพลงประสานเสียงแบบตะวันตกมาใช้ของศิลปิน[ 15 ]

ลูกอัณฑะเสือ ตำนาน และชายชาวจีน (1991)

Tiger Balls, Myths and Chinese Man (1991) เป็นงานจัดแสดงที่ใช้ลูกบาสเก็ตบอลที่ทาสีลายเสือ จัดเรียงบนผ้าห่มแต่งงานแบบจีนดั้งเดิม ระหว่างการทัวร์สื่อเพื่อชมผลงานของเธอ ศิลปินได้อธิบายว่างานจัดแสดงนี้เป็นการตอบโต้ความคิดเห็นเหยียดเพศเกี่ยวกับผู้หญิง ซึ่งเกิดขึ้นหลังจาก งานจัดแสดง Tiger's Whipของ ศิลปินร่วมสมัย Tang Da Wuในปี 1991 ผลงานของ Tang แสดงให้เห็นถึงการที่ผู้ชายชาวจีนบริโภคอวัยวะเพศเสือเป็นยาปลุกอารมณ์ทางเพศ ซึ่งนำไปสู่ความคิดเห็นที่กล่าวโทษว่าปัญหานี้เกิดจากความคาดหวังของผู้หญิง[ 16 ]

มาคุยกันเถอะ (1996)

Let's Chat (1996) เป็นการแสดงที่เชิญชวนให้ประชาชนทั่วไปนั่งคุยกับเฮงที่โต๊ะพร้อมจิบชาและทำความสะอาดถั่วงอกไปด้วยกัน การปฏิสัมพันธ์นี้สะท้อนถึงวิถีชีวิตที่เรียบง่ายซึ่งเกี่ยวข้องกับชีวิตในหมู่บ้านแบบดั้งเดิม ผลงานนี้จัดแสดงครั้งแรกที่ The Substation ในสิงคโปร์ และต่อมาได้ขยายไปยังห้างสรรพสินค้า ตลาด และชุมชนต่างๆ ในต่างประเทศ

ผู้หญิงอีกคน (1996–97)

Another Woman (1996–97) เป็นงานจัดแสดงภาพถ่ายและสื่อผสมที่สร้างขึ้นโดยความร่วมมือกับแม่ของเฮง ผลงานชิ้นนี้เน้นย้ำถึงความรู้สึกของการพลัดถิ่นที่ผู้หญิงที่พูดภาษาถิ่นและเติบโตในหมู่บ้านอย่างแม่ของเธอประสบ อันเป็นผลมาจาก "การสร้างชาติ" ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงการกัดเซาะอัตลักษณ์ทางสังคมของพวกเธอในฐานะ "ผู้หญิงอีกคน" งานจัดแสดงนี้จัดแสดงในงาน Fukuoka Asian Triennial ครั้งแรกในปี 1999 [ 3 ]และปรากฏในตอนที่สองของซีรีส์โทรทัศน์ A Journey Through Asian Art [ 10 ]

ไปกันเถอะ (1999)

Let's Walk (1999) เป็นชุดการแสดงบนท้องถนนที่ตอบสนองต่อการอยู่รอดของธุรกิจความงามในช่วงวิกฤตการณ์ทางการเงินของเอเชียในปี 1997ในการแสดงนี้ อแมนดาและประชาชนทั่วไปเดินถอยหลังโดยคาบรองเท้าส้นสูงไว้ในปาก และใช้กระจกมือถือเพื่อนำทาง การแสดงเหล่านี้จัดขึ้นในสถานที่ต่างๆ รวมถึงสิงคโปร์ ญี่ปุ่น ปารีส โปแลนด์ อินโดนีเซีย สวีเดน และสเปน[ 17 ]

ด้วยรักจากใจจริง ร่างกายของฉัน (1999)

ผลงาน ชื่อ Yours Truly, My Body (1999) เป็นผลงานที่ศิลปินใช้เลือดขัดถูเนื้อหมูชิ้นใหญ่ เพื่อสื่อถึงความเจ็บปวดที่ผู้หญิงต้องเผชิญในการแสวงหาความงามผ่านการศัลยกรรมตกแต่ง

การเล่าเรื่องของร่างกาย (1999–2000)

Narrating Bodies (1999–2000) เป็นงานศิลปะจัดวางและการแสดงที่ใช้ทั้งภาพถ่ายเก่าและใหม่ รวมถึงภาพที่สร้างขึ้นใหม่ ศิลปินได้ขยายภาพถ่ายเก่าโดยใช้การพิมพ์ด้วยเลเซอร์และถ่ายภาพซ้ำด้วยตัวเธอเองในปัจจุบัน ผ่านกระบวนการนี้ เธอพยายามค้นหาหลักฐานความเชื่อมโยงระหว่างแม่ของเธอกับตัวเธอเอง โดยสำรวจประเด็นเรื่องความทรงจำ การเชื่อมต่อใหม่ และการสร้างความสัมพันธ์ของพวกเธอขึ้นใหม่ ผลงานชิ้นนี้จัดแสดงในงานมหกรรมศิลปะร่วมสมัยเอเชียแปซิฟิกครั้งที่ 3 ในเดือนกันยายน ปี 1999 ที่หอศิลป์ควีนส์แลนด์ ในเมืองบริสเบน ประเทศออสเตรเลีย

บริการถึงบ้าน (2003)

ผลงาน Home Service (2003) นำเสนอเรื่องราวของศิลปินที่รับบทเป็นแม่บ้านทำความสะอาดบ้านให้กับชาวสิงคโปร์ ผลงานชิ้นนี้สะท้อนให้เห็นถึงความท้าทายที่แม่บ้านต้องเผชิญในสิงคโปร์ยุคปัจจุบัน

น้ำคือการเมือง (2003)

"Water is Politics" (2003) เป็นการแสดงที่เฮงใช้ถังน้ำขนาดใหญ่และเงินเป็นสื่อในการสร้างสรรค์ผลงาน ผลงานชิ้นนี้พัฒนาขึ้นระหว่างที่เธอพำนักอยู่ในศรีลังกา และเป็นการแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความตึงเครียดที่เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องระหว่างสิงคโปร์และมาเลเซียในเรื่องการจัดหาน้ำ

ชีวิตของเราอยู่ในมือเรา (2007)

รายงาน Our Lives in Our Hands (2007) เน้นย้ำถึงปัญหาทางสังคมที่เกี่ยวข้องกับการอพยพของแรงงานต่างชาติหลายพันคนที่เข้ามาสร้างเมือง แต่กลับต้องทนทุกข์ทรมานกับสภาพความเป็นอยู่ที่ไม่ดีและการถูกละเลยจากนายจ้างและสังคมสิงคโปร์โดยรวม

ซิงเกิร์ล (1999–2026)

Singirlเป็นโครงการออนไลน์ที่นำเสนอภาพถ่ายก้นเปลือยของผู้เข้าร่วมหญิงอายุ 18 ปีขึ้นไป โดยนำเสนอในรูปแบบการเลื่อนภาพบนเว็บไซต์ งานนี้เป็นการโต้แย้งภาพลักษณ์ของ " Singapore Girl " ซึ่งเป็นแนวคิดการสร้างแบรนด์ของสายการบินสิงคโปร์แอร์ไลน์และท้าทายมาตรฐานความงามและการรับรู้เกี่ยวกับร่างกายแบบดั้งเดิม[ 4 ]สามารถเข้าถึงโครงการได้ที่https://singirl.online/ณ เดือนพฤษภาคม 2026 ไม่สามารถเข้าถึงเว็บไซต์ได้อีกต่อไปเนื่องจากโดเมนหมดอายุ

ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Amanda_Heng&oldid=1358662842 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ อแมนด้า เฮง

อแมนดา เฮง เหลียง อิง ( ภาษาจีน : 王良吟 ; พินอิน : Wáng Liáng Yín ; เกิดปี 1951) เป็นศิลปินร่วมสมัย ภัณฑารักษ์ และอาจารย์จาก สิงคโปร์ ซึ่งมีชื่อเสียงในระดับนานาชาติ...

พื้นหลัง

เฮงเกิดที่สิงคโปร์ในปี 1951 [ 6 ] เธอสำเร็จการศึกษาจาก วิทยาลัยศิลปะลาซาล ในปี 1988 ด้วยประกาศนียบัตรด้าน การพิมพ์ [ 7 ] ใน ปี 1990 เธอได้ทำการวิจัยเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวเพื่อการปลดปล่อยสตรีและศิลปะเฟมินิสต์ที่ โรงเรียนศิลปะและการออกแบบ เซ็นทรัลเซนต์มาร์ตินส์...

งานเฟมินิสต์

เฮงได้นำ แนวคิด สตรีนิยม เข้าสู่แวดวงศิลปะท้องถิ่นผ่านผลงานการแสดงที่ท้าทายซึ่งกล่าวถึง ความไม่เท่าเทียมทางเพศ และอัตลักษณ์ทางสังคม สิ่งนี้โดดเด่นอย่างยิ่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากที่ศิลปะการแสดงได้รับชื่อเสียงในทางลบจากการแสดงของโจเซฟ อึ้งในปี 1994...