อาร์เคด ไฟร์
Arcade Fire แสดงสดในปี 2017
ข้อมูลพื้นฐาน
ต้นทาง	มอนทรีออล รัฐควิเบกประเทศแคนาดา
ประเภท	อินดี้ร็อก อาร์ตร็อค แดนซ์ร็อก บาร็อกป๊อป
ผลงาน
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	ปี 2001–ปัจจุบัน
ป้ายกำกับ	โซโนว็อกซ์ โคลัมเบีย[ 1 ] ผสาน ดีเอฟเอ รัฟเทรด ภาษาเมือง ความกล้าหาญ ปรอท เวอร์จิน เอมี
สมาชิก	วิน บัตเลอร์ เรจีน ชาสซาญ ริชาร์ด รีด แพร์รี ทิม คิงส์เบอรี เจเรมี การา
อดีตสมาชิก	จอช เดอ อดัม เอตินสัน ไมล์ส บรอสโค เบรนแดน รีด เดน มิลส์ ทิม ไคล์ โฮเวิร์ด บิเลอร์แมน ซาร่าห์ นอยเฟลด์ วิล บัตเลอร์
เว็บไซต์	arcadefire.com​

Arcade Fireเป็น วง ดนตรีอินดี้ร็อก สัญชาติแคนาดา จากเมืองมอนทรีออล รัฐควิเบก วงประกอบด้วยสมาชิกมากความสามารถ ได้แก่Win Butler , Régine Chassagne , Richard Reed Parry , Tim KingsburyและJeremy Garaส่วนวงที่ร่วมทัวร์คอนเสิร์ตนั้นประกอบด้วยอดีตสมาชิกหลักอย่างSarah Neufeldและสมาชิกมากความสามารถ Paul Beaubrun และDan Boecknerอัลบั้มสตูดิโอส่วนใหญ่ของวงมีส่วนร่วมจากนักแต่งเพลงและนักไวโอลินOwen Pallettซึ่งเคยเป็นสมาชิกที่ร่วมทัวร์คอนเสิร์ตด้วย

วง ดนตรี Arcade Fireก่อตั้งขึ้นในปี 2001 โดยเพื่อนและเพื่อนร่วมชั้นอย่าง Win Butler และJosh Deuพวกเขาเริ่มมีชื่อเสียงในปี 2004 จากการปล่อยอัลบั้มเปิดตัวที่ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์อย่างFuneralอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สองNeon Bibleทำให้พวกเขาได้รับ รางวัล Meteor Music Award สาขาอัลบั้มต่างประเทศยอดเยี่ยมประจำปี 2008 และรางวัล Juno Award สาขาอัลบั้มอัลเทอร์เนทีฟแห่งปีประจำปี 2008 อัลบั้มสตูดิโอชุดที่สามThe Suburbsออกวางจำหน่ายในปี 2010 และได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์และประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์^{[ 2 ]}ได้รับรางวัลมากมาย รวมถึงรางวัลGrammy สาขาอัลบั้มแห่งปีประจำปี 2011 รางวัล Juno Award สาขาอัลบั้มแห่งปีประจำปี 2011 และรางวัล Brit Awardสาขาอัลบั้มต่างประเทศยอดเยี่ยมประจำปี 2011 ในปี 2013 Arcade Fire ได้ปล่อยอัลบั้มชุดที่สี่Reflektorและทำ ดนตรี ประกอบภาพยนตร์เรื่องHerซึ่ง Pallett และWill Butler สมาชิกในขณะนั้น ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัล ดนตรีประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม ใน งาน ประกาศรางวัลออสการ์ครั้ง ที่86ในปี 2017 วงดนตรีได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอชุดที่ห้าEverything Nowอัลบั้มสตูดิโอชุดที่หกWeออกวางจำหน่ายในปี 2022 ^{[ 3 ]}ตามด้วยอัลบั้มสตูดิโอชุดล่าสุดและชุดที่เจ็ดPink Elephantในปี 2025 ^{[ 4 ]}

อัลบั้มสตูดิโอทั้งหมดของวงตั้งแต่FuneralถึงWeได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลอัลบั้มเพลงอัลเทอร์เนทีฟยอดเยี่ยมในงานแกรมมี่Funeralได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์เพลงว่าเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ยอดเยี่ยมที่สุดของทศวรรษ 2000 ^{[ 5 ]}ผลงานของวงยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Polaris Music Prize ถึงสามครั้ง ได้แก่ ในปี 2007 สำหรับNeon Bibleในปี 2011 สำหรับThe Suburbs และในปี 2014 สำหรับReflektor

วงดนตรีนี้ได้รับการอธิบายว่าเป็นอินดี้ร็อก [ ^{6 ] อาร์ต}ร็อก [ ^{7 ] แดน}ซ์ร็อก [ ^{8 ] [ 9 ] และ}บาโรกป็อป [ ^{10 ] พวก}เขาเล่นกีตาร์กลอง กีตาร์เบสเปียโนไวโอลินวิโอ ลา เชล โล ดับเบิล เบส ไซโลโฟน กล็อกเคนส ปีล คีย์บอร์ด ซิน เธ ไซเซอร์ เฟรนช์ฮอ ร์ น แอคคอร์เดียนฮาร์ปแมนโดลินและฮาร์ดี้-เกอร์ดีและนำเครื่องดนตรีเหล่านี้ส่วนใหญ่ไปทัวร์ด้วย สมาชิกวงที่เล่นเครื่องดนตรีได้หลายชนิดจะสลับหน้าที่กันตลอดการแสดง

วิน บัตเลอร์และจอช เดอก่อตั้งวง Arcade Fire ในมอนทรีออลราวปี 2001 โดยทั้งคู่ได้พบกันครั้งแรกที่Phillips Exeter Academyในฐานะนักเรียนมัธยมปลาย^{[ 11 ]}แนวคิดทางดนตรีของบัตเลอร์และเดอเริ่มพัฒนาขึ้น และวงดนตรีในรูปแบบแรกถือกำเนิดขึ้นในขณะที่พวกเขากำลังศึกษาอยู่ที่มหาวิทยาลัย McGillและมหาวิทยาลัย Concordiaตามลำดับ^{[ 12 ] [ 13 ]}ทั้งคู่เริ่มฝึกซ้อมเพลงของพวกเขาที่ McGill ซึ่งพวกเขาได้พบกับเรจีน ชาสซาญ นักศึกษาดนตรีที่พวกเขาชวนให้เข้าร่วมวง เดอเล่าว่า "วินกับผมเล่นกีตาร์ ทุกคนเล่นกีตาร์ เราไม่มีเพลงให้เธอฟัง แต่สุดท้ายเธอก็ตอบตกลงที่จะเข้าร่วมกับเรา และผมก็ไม่รู้ว่าทำไม บางทีอาจจะมีประกายเล็กๆ กับวินก็ได้" ^{[ 12 ]}ในช่วงกลางปี ​​2001 วงดนตรีประกอบด้วย Butler, Chassagne, Deu, Tim Kile นักดนตรีหลายเครื่องดนตรี (ต่อมาเป็นสมาชิกวงWild Light ), Myles Broscoe มือเบส (ต่อมาเป็นสมาชิกวง Les Angles Morts, Crystal Clyffs และAIDS Wolf ), Dane Mills มือกีตาร์/มือกลอง (ต่อมาเป็นสมาชิกวง Crackpot) และ Brendan Reedนักดนตรีหลายเครื่องดนตรี(ต่อมาเป็นสมาชิกวง Les Angles Morts และสมาชิกผู้ก่อตั้งวงClues ) ซึ่งอาศัยอยู่กับ Butler และ Chassagne ในย่าน Mile End ของมอนทรีออล ในขณะนั้น และเป็นผู้ร่วมงานกับพวกเขาในการแต่งเพลงและเรียบเรียง (2001–2003) ในงานปาร์ตี้ในปี 2001 วงดนตรีได้บันทึกอัลบั้มคริสต์มาสสดชื่อA Very Arcade Xmasซึ่งมีข่าวลือว่าพวกเขาแจกจ่ายให้เพื่อนๆ ด้วยตนเองเป็นของขวัญคริสต์มาส^{[ 14 ]}

โครงสร้างเริ่มต้นของวงดนตรีในมอนทรีออลเริ่มสลายไปในช่วงฤดูร้อนปี 2002 เมื่อพวกเขาเดินทางไปยังฟาร์มของครอบครัวบัตเลอร์บนเกาะเมาท์เดสเซิร์ต รัฐเมน เพื่อบันทึกอีพีชื่อเดียวกัน^{[ 15 ]}ความตึงเครียดระหว่างบัตเลอร์และมือเบส ไมล์ส บรอสโค ทำให้บรอสโคออกจากวงหลังจากช่วงบันทึกเสียงริชาร์ด รีด แพร์รีซึ่งได้รับการว่าจ้างให้ช่วยวงบันทึกเสียง เริ่มทำงานร่วมกับพวกเขาในช่วงบันทึกเสียงและจะเข้าร่วมวงในเวลาต่อมาไม่นาน^{[ 16 ]}ในช่วงเวลาเดียวกันนั้น โจชัว เดอ ออกจากวงเพื่อกลับไปเรียนต่อ เขาจึงยังคงร่วมงานในด้านภาพลักษณ์ของวงต่อไป^{[ 12 ]}ในฤดูหนาวปี 2003 วงดนตรีได้ฉลองการวางจำหน่ายอีพีด้วยการแสดงที่Casa del Popolo ในมอนทรี ออล ต่อหน้าฝูงชนที่แน่นขนัดเกินความจุ การแสดงของวงจบลง (กลางการแสดงอังกอร์) ด้วยการโต้เถียงระหว่างบัตเลอร์และรีด ซึ่งรีดได้ลาออกจากวงบนเวที^{[ 16 ]}มิลส์บอกกับเพื่อนๆ ที่มารวมตัวกันในฝูงชนทันทีหลังจากนั้นว่าเขาคิดว่าวงดนตรีได้แตกวงไปแล้ว ดังนั้นเขาจึงลาออกจากวงด้วยเช่นกัน หลังจากการล่มสลายบนเวทีวิล บัตเลอร์ น้องชายของบัตเลอร์ (ซึ่งเป็นที่มาของเพลง "William Pierce Butler" ของ Arcade Fire ในยุคแรกๆ) และทิม คิงส์เบอรี ได้เข้ามาแทนที่รีดและมิลส์เพื่อให้วงสามารถดำเนินต่อไปได้^{[ 16 ]}และพวกเขาก็เริ่มโปรโมต EP ที่ใช้ชื่อเดียวกับวง ผลงานที่ใช้ชื่อเดียวกับวง (ซึ่งแฟนๆ มักเรียกกันว่าUs Kids Know EP ) ถูกขายในคอนเสิร์ตช่วงแรกๆ หลังจากที่วงมีชื่อเสียง EP ดังกล่าวก็ได้รับการรีมาสเตอร์และวางจำหน่ายอย่างเต็มรูปแบบในภายหลัง^{[ 17 ]}

Howard Bilermanเข้าร่วมวงในตำแหน่งมือกลองในช่วงฤดูร้อนปี 2003 และพวกเขาเริ่มเล่นคอนเสิร์ตด้วยกันและบันทึกอัลบั้มที่จะกลายเป็นFuneral ในที่สุด ศักยภาพที่วงดนตรีใหม่แสดงให้เห็นในการแสดงสดในช่วงแรกทำให้พวกเขาได้รับสัญญาบันทึกเสียงกับค่ายเพลงอิสระMerge Recordsก่อนสิ้นปีแรกที่พวกเขาร่วมงานกัน^{[ 18 ]}

เมื่อถูกถามเกี่ยวกับข่าวลือที่ว่าชื่อวงหมายถึงเหตุไฟไหม้ในร้านเกม วิน บัตเลอร์ตอบว่า: "มันไม่ใช่ข่าวลือ มันมาจากเรื่องราวที่ใครบางคนเล่าให้ผมฟัง มันไม่ใช่เหตุการณ์จริง แต่เป็นเรื่องที่ผมคิดว่าเป็นเรื่องจริง ผมว่าเด็กคนนั้นน่าจะแต่งเรื่องขึ้นมา แต่ตอนนั้นผมเชื่อเขา" ^{[ 19 ]}

อัลบั้ม Funeralวางจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2547 ในแคนาดา และเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2548 ในสหราชอาณาจักร ชื่ออัลบั้มเปิดตัวนี้หมายถึงการเสียชีวิตของญาติหลายคนของสมาชิกวง (โดยเฉพาะอย่างยิ่งคุณปู่ของบัตเลอร์ ซึ่งเป็นนักแต่งเพลง/เรียบเรียงเพลงอัลวิโน เรย์ ) ในระหว่างการบันทึกเสียง เหตุการณ์เหล่านี้สร้างบรรยากาศที่เศร้าหมองซึ่งส่งผลต่อเพลงต่างๆ เช่น "Une année sans lumière" ("A Year Without Light"), "In the Backseat" และ "Haïti" ซึ่งเป็นบทเพลงไว้อาลัย ของชาสซาญ ถึงบ้านเกิดของเธอ ^{[ 20 ]}

อัลบั้มนี้ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางจากนักวิจารณ์และติดอันดับต้น ๆ ในหลายรายการทั้งปลายปีและปลายทศวรรษ ตามเว็บไซต์Metacriticอัลบั้มนี้ปรากฏอยู่ในรายชื่อ 10 อันดับแรกประจำปลายทศวรรษมากเป็นอันดับสอง รองจาก อัลบั้ม Kid AของRadiohead เท่านั้น ในเวอร์ชันปรับปรุงของ500 อัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลของRolling Stone อัลบั้ม นี้ได้รับการจัดอันดับที่ 500 ^{[ 21 ]}

อัลบั้มนี้ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์และประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ปรากฏอยู่ใน รายชื่ออัลบั้มยอด นิยม 10 อันดับแรก มากมาย ในปี 2004 และ 2005 (เนื่องจากการวางจำหน่ายในต่างประเทศล่าช้า) โดยPitchfork , Filter , No Ripcord และ The MTV2 2005 Review ยกให้เป็นอัลบั้มแห่งปีNMEจัดให้Funeralอยู่ในอันดับที่สอง^{[ 22 ]}ในรายชื่ออัลบั้มที่ดีที่สุดของปี 2005 NME ยังจัดให้ " Rebellion (Lies) " เป็นเพลงที่ดีที่สุดอันดับสองอีกด้วย ภายในเดือนพฤศจิกายน 2005 Funeralได้รับรางวัลแผ่นเสียงทองคำทั้งในแคนาดาและสหราชอาณาจักร และขายได้มากกว่าครึ่งล้านก็อปปี้ทั่วโลก^{[ 23 ]}ซึ่งเป็นจำนวนมากสำหรับอัลบั้มที่วางจำหน่ายโดยอิสระซึ่งมีการเผยแพร่ทางโทรทัศน์หรือวิทยุน้อยมาก อัลบั้มนี้กลายเป็นอัลบั้ม แรกของ Merge Recordsในชาร์ตBillboard 200 ^{[ 24 ]}และเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดของค่ายเพลงจนถึงปัจจุบัน แซงหน้าIn the Aeroplane Over the SeaของNeutral Milk Hotel ^{[ 25 ]}

วงดนตรีจองสถานที่แสดงในคลับขนาดเล็กสำหรับการทัวร์ในปี 2004 แต่ความสนใจที่เพิ่มขึ้นทำให้ต้องเปลี่ยนสถานที่แสดงหลายแห่ง ซึ่งเกินความคาดหมายของวง และการทัวร์ก็ดำเนินต่อไปจนถึงกลางปี ​​2005 ทั่วสหรัฐอเมริกา แคนาดา ยุโรป เทศกาล SummerSonic ในญี่ปุ่น และเทศกาล Hillside ในเมืองกเวลฟ์ในช่วงพักฤดูร้อนปี 2005 วงดนตรีได้ไปแสดงในเทศกาลสำคัญๆ เช่นHalifax Pop Explosion , Coachella Valley Music and Arts Festival , Sasquatch! Music Festival , Lollapalooza , Vegoose Festival, Reading and Leeds Festivalในสหราชอาณาจักร, Electric Picnicในไอร์แลนด์ และLowlands Festivalในเนเธอร์แลนด์

เมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2548 Arcade Fire ได้ปรากฏตัวในรายการLate Night with Conan O'Brienเพื่อแสดงเพลง "Neighborhood #2 (Laika)" ^{[ 26 ]} Arcade Fire ได้รับการนำเสนอเป็นภาพปกของ นิตยสาร Timeฉบับแคนาดา ประจำวันที่ 4 เมษายน พ.ศ. 2548 เมื่อวันที่ 1 พฤษภาคม พ.ศ. 2548 วงดนตรีได้แสดงในงาน Coachella Valley Music & Arts Festival ^{[ 27 ]}ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2548 วงดนตรีได้เซ็นสัญญากับEMIสำหรับอัลบั้ม Funeralและในเดือนมิถุนายน วงดนตรีได้ปล่อยซิงเกิลใหม่ " Cold Wind " ในอัลบั้ม Six Feet Under, Vol. 2: Everything Ends สถานีโทรทัศน์ BBCใช้เพลง " Wake Up " ในโฆษณาสำหรับฤดูใบไม้ร่วงปี 2005 และเพลง "Rebellion (Lies)" และ " Neighborhood #1 (Tunnels) " ในโฆษณาเดือนมกราคม 2006 เมื่อวันที่ 9 กันยายน 2005 วงดนตรีได้ปรากฏตัวในรายการพิเศษทางโทรทัศน์ของอังกฤษ/สหรัฐอเมริกา "Fashion Rocks" ซึ่งเดวิด โบวีได้ร่วมร้องเพลง "Wake Up" กับพวกเขาด้วย การบันทึกการแสดงนี้ รวมถึงการบันทึกการร่วมงานของวงในเพลง "Life on Mars" และ "Five Years" ของโบวี ได้ถูกนำมาวางจำหน่ายในiTunes Music Storeในรูปแบบ EP สดเสมือนจริง การเดินทางไปนิวยอร์กซิตี้ครั้งเดียวกันนั้น พวกเขายังได้ไปออกรายการLate Show with David Lettermanและแสดงคอนเสิร์ตในเซ็นทรัลพาร์ค การแสดงที่เซ็นทรัลพาร์คมีการปรากฏตัวอย่างเซอร์ไพรส์ของโบวีด้วย เมื่อวันที่ 11 กันยายน 2005 Arcade Fire ได้ปรากฏตัวในรายการเพลงยอดนิยมของ BBC อย่าง Top of the Popsโดยแสดงเพลง "Rebellion (Lies)" วงดนตรียังได้แสดงต่อหน้าผู้ชมทางโทรทัศน์ในปารีสสำหรับCanal+และการแสดงดังกล่าวได้ออกอากาศทางช่อง 4 ของโทรทัศน์อังกฤษในภายหลัง วงดนตรีมีเพลงฮิตอันดับหนึ่งสองเพลงใน รายการ MTV2 (UK) NME Chart Show ได้แก่ " Neighborhood #3 (Power Out) " และ "Wake Up" ซึ่งครองอันดับหนึ่งนานสามสัปดาห์ ความสำเร็จนี้เกิดขึ้นหลังจากRough Trade Recordsตัดสินใจในนาทีสุดท้ายที่จะวางจำหน่าย "Wake Up" เฉพาะในรูปแบบแผ่นเสียงไวนิล 7 นิ้วเท่านั้น^{[ 28 ]}

เพลง "Wake Up" ถูกเปิดทันทีก่อนที่วงร็อคไอริชU2จะเริ่มคอนเสิร์ตในทัวร์ Vertigo Tour ปี 2005–06 วง Arcade Fire ได้ขึ้นแสดงเปิดในสามคอนเสิร์ตของทัวร์นั้น และในคอนเสิร์ตที่สามที่มอนทรีออล รัฐควิเบก ประเทศแคนาดา พวกเขาได้ขึ้นเวทีในช่วงอังกอร์ของ U2 เพื่อร่วมร้องเพลงคัฟเวอร์ " Love Will Tear Us Apart " ของJoy Division ^{[ 29 ]}นอกจากนี้รายการ The Dan Patrick Showซึ่งเป็นรายการทอล์คโชว์กีฬาทางโทรทัศน์ระดับชาติรายวันในสหรัฐอเมริกา ยังเปิดเพลงนี้เป็นเพลงปิดรายการทุกวันศุกร์เพื่อบ่งบอกถึงการสิ้นสุดรายการ เพลงนี้ยังถูกเปิดหลายครั้งระหว่างการถ่ายทอดสด Super Bowl เมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ 2010 อีกด้วย

อัลบั้ม Funeralและซิงเกิล " Cold Wind " ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมีใน สาขา อัลบั้มอัลเทอร์เนทีฟร็อกยอดเยี่ยมและเพลงที่แต่งขึ้นสำหรับภาพยนตร์ โทรทัศน์ หรือสื่อภาพอื่นๆ ยอดเยี่ยม ( Six Feet Under, Vol. 2: Everything Ends ) ตามลำดับ เมื่อวันที่ 2 เมษายน 2549 ที่เมืองแฮลิแฟกซ์ รัฐโนวาสโกเชีย Arcade Fire ได้รับรางวัล Juno Awardสาขานักแต่งเพลงแห่งปีจากสามเพลงในอัลบั้ม Funeralได้แก่ "Wake Up", "Rebellion (Lies)" และ "Neighborhood #3 (Power Out)" ^{[ 30 ]}วงดนตรีได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล BRIT Awards สามสาขา ได้แก่ กลุ่มนานาชาติยอดเยี่ยม อัลบั้มนานาชาติยอดเยี่ยม และศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยมระดับนานาชาติ^{[ 31 ]}

Arcade Fire ปรากฏตัวในรายการLater with Jools Holland ของ BBC เมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม 2548 โดยแสดงเพลง "Power Out" และ "Rebellion (Lies)" เมื่อวันที่ 22 ตุลาคม 2550 อัลบั้ม Funeralได้รับการจัดอันดับที่ 8 ในหนังสือThe Top 100 Canadian AlbumsของBob Mersereau ^{[ 32 ]}ในช่วงปลายปี 2552 Pitchfork จัดอันดับอัลบั้มนี้เป็นอันดับ 2 ในรายชื่อ 200 อัลบั้มยอดเยี่ยมแห่งทศวรรษ 2543 รองจากKid A ของRadiohead ^{[ 33 ]}

ในช่วงระหว่างการหยุดพักระหว่างอัลบั้ม Funeralและการเริ่มต้นการบันทึกเสียงสำหรับNeon Bibleวงดนตรีได้ซื้อโบสถ์ร้างแห่งหนึ่งในเมืองเล็กๆ ของFarnham ในรัฐควิเบก ซึ่งอยู่ห่างจากมอนทรีออลไปทางตะวันออกเฉียงใต้ประมาณ 70 กิโลเมตร (43 ไมล์) และใช้เวลาในช่วงต้นปี 2549 ในการปรับปรุงให้เป็นสตูดิโอบันทึกเสียง^{[ 34 ]}

เพลงแรกที่ปล่อยออกมาอย่างเป็นทางการจากNeon Bibleคือเพลง " Intervention " ในเดือนธันวาคม 2006 บนiTunesรายได้จากการวางจำหน่ายครั้งนี้มอบให้แก่Partners in Health [ ^{35 ] เกิด}ข้อผิดพลาดทำให้เพลงที่สองคือ "Black Wave/Bad Vibrations" ปรากฏบน iTunes ในช่วงเวลาสั้นๆ อัลบั้มนี้ถูกปล่อยรั่วไหลไปยัง เครือข่าย แบบ peer-to-peerเมื่อวันที่ 26 มกราคม 2007 และวางจำหน่ายอย่างเป็นทางการในวันที่ 5 มีนาคม 2007 ในสหราชอาณาจักร และวันที่ 6 มีนาคมในอเมริกาเหนือNeon Bibleเปิดตัวที่อันดับ 1 ในชาร์ตอัลบั้มของแคนาดาและชาร์ตอัลบั้มของไอร์แลนด์ และอันดับ 2 ใน ชาร์ต Billboard Top 200 ของสหรัฐอเมริกาและชาร์ตอัลบั้ม Top 40 ของสหราชอาณาจักรในสัปดาห์ของวันที่ 12 มีนาคม 2007 ^{[ 36 ]}อัลบั้มนี้ยังครองอันดับ 1 ในชาร์ตอัลบั้ม Rock และ Indie อีกด้วย ซิงเกิลแรกอย่างเป็นทางการ " Black Mirror " ขึ้นอันดับ 1 ใน ชาร์ต R3-30ของCBC Radio 3ติดต่อกัน 5 สัปดาห์ ตั้งแต่วันที่ 22 มีนาคม ถึง 19 เมษายน 2550 และเป็นซิงเกิลแรกของวงดนตรีใดๆ ที่ครองอันดับ 1 บนชาร์ตนานกว่า 2 สัปดาห์ อัลบั้มนี้ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์เป็นอย่างมาก (ถึงขั้นถูกยกให้เป็นอัลบั้มแห่งปี) และด้วยความสำเร็จนี้ทำให้วงดนตรีได้รับการยกย่องว่าเป็นวงดนตรีที่น่าตื่นเต้นที่สุดในโลกโดยนิตยสารเพลงอังกฤษQ Paste โหวตให้เป็นหนึ่งใน 5 อัลบั้มที่ดีที่สุดของปี 2550 ^{[ 37 ]} Jason Reeher นักเขียน ของ Trouser PressจัดอันดับNeon Bible ให้ เป็น "หนึ่งในบันทึกเสียงอินดี้ร็อกที่ดีที่สุดตลอดกาล" ^{[ 38 ]}

Arcade Fire ปรากฏตัวครั้งแรกในรายการSaturday Night Liveเมื่อวันที่ 24 กุมภาพันธ์ 2550 (ตอนที่ 618) โดยแสดงเพลง "Intervention" และ "Keep the Car Running" ^{[ 39 ]} Owen Pallettไม่ได้มาด้วยเนื่องจากกำลังบันทึกเสียงสำหรับโปรเจกต์เดี่ยวของเขา ระหว่างการแสดง สายกีตาร์ของ Win Butler เส้นหนึ่งขาด ทำให้เขาต้องดึงสายกีตาร์อะคูสติกออกแล้วทุบลงกับพื้นจนแตกละเอียด บนกีตาร์ตัวนั้น มีข้อความ "sak vide pa kanpe" เขียนด้วยเทปกาวอยู่ด้านหน้า ซึ่งเป็น สุภาษิต ของชาวเฮติที่มีความหมายว่า "กระสอบเปล่าตั้งตรงไม่ได้" ในภาษาครีโอลนี่อาจเป็นการอ้างอิงถึงความยากจนอย่างสุดขีดของเฮติ ประเทศบ้านเกิดของ Régine Chassagne ^{[ 40 ]}

เมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม พ.ศ. 2550 Neon Bibleได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Polaris Music Prize ประจำปี 2550 Patrick Watsonได้รับการประกาศให้เป็นผู้ชนะในพิธีมอบรางวัลเมื่อวันที่ 24 กันยายน พ.ศ. 2550 ^{[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ]}อย่างไรก็ตาม เนื่องจากวงดนตรีไม่ต้องการเข้าร่วมในอัลบั้มรวมเพลงพวกเขาจึงเป็นผู้เข้าชิงเพียงรายเดียวที่ไม่มีเพลงอยู่ในอัลบั้มรวมเพลงเพื่อโปรโมตรางวัล Polaris Music Prize ประจำปี 2550สื่อบางแห่งรายงานในตอนแรกว่าคณะกรรมการ Polaris ได้เมินเฉยต่อวงดนตรีโดยการไม่รวมพวกเขา ทำให้วงดนตรีและคณะกรรมการต้องออกแถลงการณ์ร่วมกันเพื่อยืนยันว่าวงดนตรีเลือกที่จะไม่ให้มีเพลงอยู่ในอัลบั้มดังกล่าว^{[ 44 ]}

ทัวร์Neon Bibleดำเนินต่อไปจนถึงเดือนกันยายน พ.ศ. 2550 โดยมีกำหนดการแสดงมากกว่า 25 รอบในอเมริกาเหนือและยุโรปไปจนถึงกลางเดือนพฤศจิกายน วงดนตรีได้ออกทัวร์ออสเตรเลียและนิวซีแลนด์เป็นครั้งแรกในช่วงต้นปี พ.ศ. 2551 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ เทศกาล Big Day Out ปี พ.ศ. 2551 เมื่อวันที่ 14 ตุลาคม พ.ศ. 2550 วิน บัตเลอร์และเรจีน ชาสซาญ ได้ขึ้นแสดงเป็นแขกรับเชิญพิเศษใน คอนเสิร์ต ของบรูซ สปริงสตีนที่ออตตาวาโดยเล่นเพลง "State Trooper" และ " Keep the Car Running " ^{[ 45 ]}วงดนตรีได้ให้คำมั่นว่าจะมอบเงิน 1.00 ดอลลาร์สหรัฐ 1.00 ปอนด์ หรือ 1.00 ยูโร จากทุกตั๋วที่ขายได้ในทัวร์ยุโรปและอเมริกาเหนือปี พ.ศ. 2551 ให้กับ Partners in Health ^{[ 46 ]}

นอกจากนี้ Arcade Fire ยังให้ความช่วยเหลือ PIH อีกด้วย โดยการบันทึกเพลง "Lenin" ในอัลบั้มล่าสุดของRed Hot Organization ชื่อ Dark Was the Nightยอดขายจากอัลบั้ม DWTN สร้างรายได้กว่า 850,000 ดอลลาร์สหรัฐฯ ซึ่งนำไปบริจาคให้กับองค์กรการกุศลที่เกี่ยวข้องกับโรคเอดส์ โดย 300,000 ดอลลาร์สหรัฐฯ นั้นมอบให้กับ PIH ในนามของ Arcade Fire

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2551 วิน บัตเลอร์ ประกาศในวารสารของวงว่า ทัวร์ Neon Bibleได้สิ้นสุดลงแล้ว หลังจากทัวร์มาหนึ่งปีและมีการแสดงทั้งหมด 122 ครั้ง (รวมถึงเทศกาล 33 แห่ง) ใน 75 เมืองและ 19 ประเทศ^{[ 47 ]} นักวิจารณ์ต่างชื่นชม Neon Bible ที่ผลิตเองสิ่งพิมพ์ต่างๆ เช่นNMEและIGNยกย่องอัลบั้มนี้ในด้านความยิ่งใหญ่^{[ 48 ] [ 49 ]}

วิน บัตเลอร์เป็นผู้สนับสนุนบารัค โอบามา อย่างเปิดเผย นับตั้งแต่สิ้นสุดการเลือกตั้งขั้นต้นในรัฐนิวแฮมป์เชียร์^{[ 50 ]} วง Arcade Fire ได้แสดงคอนเสิร์ตฟรีสองครั้งให้กับโอบามาในเมืองคลีฟแลนด์และเนลสันวิลล์ รัฐโอไฮโอในวันที่ 2 และ 3 มีนาคม 2551 ก่อนการเลือกตั้งขั้นต้นของรัฐในวันที่ 4 มีนาคม^{[ 51 ] [ 52 ]}วงดนตรีร่วมกับSuperchunkได้แสดงคอนเสิร์ตฟรีอีกสองครั้งให้กับโอบามาในวันที่ 1 พฤษภาคม ที่เมืองกรีนส์โบโร รัฐนอร์ทแคโรไลนาและในวันที่ 2 พฤษภาคม ที่เมืองคาร์โบโร รัฐนอร์ทแคโรไลนาก่อนการเลือกตั้งขั้นต้นของรัฐในวันที่ 6 พฤษภาคม^{[ 53 ]}ในวันที่ 21 มกราคม 2552 Arcade Fire และJay-Zเป็นแขกรับเชิญทางดนตรีในงานเลี้ยงของเจ้าหน้าที่หาเสียงของโอบามาที่ DC Armory ตามคำขอของโอบามา บัตเลอร์ขอบคุณประธานาธิบดีโอบามาสำหรับความตั้งใจที่จะปิดเรือนจำที่อ่าวกวนตานาโมและขอบคุณเจ้าหน้าที่ของโอบามาซ้ำแล้วซ้ำเล่าสำหรับการทำงานของพวกเขาในช่วงการเลือกตั้ง

มีข่าวลือว่าวงดนตรีกำลังทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์ Markus Dravs ในการทำเพลงประกอบภาพยนตร์ เรื่อง The BoxของRichard Kelly ^{[ 54 ]} Win Butler ปฏิเสธข้อกล่าวอ้างดังกล่าว แต่ระบุว่าเขาและOwen Pallett "อาจจะทำเพลงบรรเลงสักเพลงสองเพลง" สำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้^{[ 55 ]}

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2551 Pitchforkรายงานว่าวงดนตรีได้ตั้งเว็บไซต์ miroir-noir.com เพื่อเป็นลางบอกเหตุถึงการวางจำหน่ายภาพยนตร์คอนเสิร์ตที่มีชื่อเดียวกัน โดยรายงานว่า "Miroir Noir จะนำเสนอภาพสดจากทัวร์ Neon Bible" ภาพยนตร์เรื่องนี้กำกับโดย Vincent Morisset ^{[ 56 ]}เปิดให้สั่งจองล่วงหน้าในวันที่ 15 ธันวาคม พ.ศ. 2551 โดยเวอร์ชันดิจิทัลสามารถดาวน์โหลดได้ทันที และดีวีดีจะจัดส่งในวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2552 ^{[ 57 ] [ 58 ]}

เพลง "Wake Up" เวอร์ชันที่บันทึกใหม่ของวงจากอัลบั้มเปิดตัวในปี 2004 ชื่อ Funeralถูกนำมาใช้ในตัวอย่างภาพยนตร์เรื่องWhere the Wild Things Are ของ Spike Jonzeซึ่งออกฉายในเดือนตุลาคม 2009 ^{[ 59 ]}เพลง "Wake Up" ยังได้รับความนิยมในรายการวิทยุพูดคุยเรื่องกีฬาในสหรัฐอเมริกา ในปี 2009 รายการที่ออกอากาศทั่วประเทศสองรายการ ได้แก่The Dan Patrick ShowและThe Petros and Money Showมักใช้เพลงนี้เป็นเพลงประกอบช่วงพักรายการ ลีกฟุตบอลแห่งชาติ (NFL)ได้นำเพลงนี้มาใช้ในโฆษณาตลอดการออกอากาศSuper Bowl ปี 2010วงดนตรีได้บริจาครายได้จากการอนุญาตให้ NFL ใช้เพลงนี้ให้กับองค์กรการกุศลPartners in Health ^{[ 60 ]}

เมื่อวันที่ 27 พฤษภาคม 2010 มีการประกาศว่าซิงเกิล 12 นิ้วสองด้านชุดใหม่จะวางจำหน่ายในวันเดียวกับอัลบั้มเต็มชื่อThe Suburbsในวันที่ 2 สิงหาคมในสหราชอาณาจักร และวันที่ 3 สิงหาคมในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา^{[ 61 ]}อัลบั้มนี้ผลิตโดยMarkus Dravsซึ่งเคยร่วมงานกับวงในอัลบั้มก่อนหน้าNeon Bible ในปี 2007 และบันทึกเสียงโดยMarcus Paquinซึ่งเคยร่วมงานกับวงมาก่อนเช่นกัน^{[ 62 ]}บทวิจารณ์เพลงต่อเพลงก่อนการวาง จำหน่าย The Suburbsโดย เว็บไซต์ The Quietusกล่าวว่า "ความก้าวหน้าคล้ายกับที่William BlakeพาเราไปในSongs of Innocence and of Experienceซึ่งบ่งบอกถึงความก้าวหน้าและความเป็นผู้ใหญ่" ^{[ 63 ]}อัลบั้มนี้วางจำหน่ายพร้อมปกที่แตกต่างกันแปดแบบ^{[ 64 ]}

การแสดงครั้งแรกที่ประกาศคือOxegen 2010ซึ่งจัดขึ้นที่ไอร์แลนด์ในเดือนกรกฎาคม^{[ 65 ]}วงดนตรีประกาศว่าพวกเขาจะเล่นเพลงจากอัลบั้มใหม่ในการแสดงหลักของพวกเขาที่เทศกาล Reading and Leedsในเดือนสิงหาคม 2010 โดย Win Butler กล่าวว่า "เราตั้งตารอที่จะเล่นเพลงใหม่สดๆ... [มัน] เหมือนกับนักประดิษฐ์ที่โผล่ออกมาจากห้องใต้ดินหลังจากทำงานมาหนึ่งปี" ^{[ 66 ]}

ในเดือนกรกฎาคม 2010 Arcade Fire ประกาศว่าจะถ่ายทอดสดคอนเสิร์ตวันที่ 5 สิงหาคมที่ Madison Square Garden ผ่านทาง YouTube ต่อมาพวกเขาประกาศว่าวิดีโอจะกำกับโดยTerry Gilliam [ ^{67 ] อัลบั้ม} The Suburbsวางจำหน่ายทั่วโลกในช่วงต้นเดือนสิงหาคม 2010 และได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์อย่างกว้างขวางเทียบเท่ากับFuneralและNeon Bible [ ^{68 ] ระหว่าง}ทัวร์ปี 2010 Arcade Fire ได้แสดงความเคารพต่อJay Reatardโดยการแสดงเพลงคัฟเวอร์ "Oh, It's Such a Shame" Win Butler สารภาพกับ Zane Lowe ว่าวงต้องการให้ Jay Reatard มาเป็นศิลปินรับเชิญในทัวร์นี้ แต่เขาเสียชีวิตไปก่อนแล้ว อัลบั้มThe Suburbsเปิดตัวที่อันดับหนึ่งในสหรัฐอเมริกา (บน Billboard 200) โดยขายได้ 156,000 ชุดในสัปดาห์แรก นอกจากนี้ยังเป็นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรและแคนาดาด้วย

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2553 Arcade Fire และ Google ได้ปล่อยมิวสิกวิดีโอแบบอินเทอร์แอคทีฟที่เขียนบทและกำกับโดยChris MilkและผลิตโดยB-Reelซึ่งอนุญาตให้ผู้ชมป้อนที่อยู่ที่พวกเขาเติบโตมา และวิดีโอจะถูก "ปรับแต่งตามภูมิศาสตร์" วิดีโอนี้ใช้เพลง "We Used to Wait" จากอัลบั้ม The Suburbs ของวง และแสดงให้เห็นถึงความสามารถของHTML5และเบราว์เซอร์ Chrome ของ Google เมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2553 Arcade Fire ได้ปรากฏตัวเป็นครั้งที่สองในรายการSaturday Night Liveโดยแสดงเพลง "We Used to Wait" และ " Sprawl II (Mountains Beyond Mountains) " ^{[ 69 ]}

อัลบั้มนี้เปิดตัวที่อันดับ 1 ในชาร์ตอัลบั้มของไอร์แลนด์ชาร์ตอัลบั้มของ สหราชอาณาจักร ชาร์ตBillboard 200ของสหรัฐอเมริกา^{[ 70 ]}และ ชา ร์ตอัลบั้มของแคนาดา^{[ 71 ]}ได้รับรางวัลอัลบั้มแห่งปีในงานGrammy Awards ปี 2011รางวัลอัลบั้มต่างประเทศยอดเยี่ยมในงานBRIT Awards ปี 2011รางวัลอัลบั้มแห่งปีในงานJuno Awards ปี 2011และรางวัล Polaris Music Prize ปี 2011 สำหรับอัลบั้มแคนาดายอดเยี่ยม สองสัปดาห์หลังจากได้รับรางวัลอัลบั้มแห่งปีจาก Grammyอัลบั้มนี้ก็พุ่งขึ้นจากอันดับ 52 ไปอยู่ที่อันดับ 12 ในBillboard 200 ซึ่งเป็นอันดับสูงสุดของอัลบั้มนับตั้งแต่เดือนสิงหาคม 2010 ^{[ 72 ]}

เพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อคุณปู่ของแม่ของพี่น้องบัตเลอร์ คืออัลวิโน เรย์ซึ่งเป็นนักวิทยุสมัครเล่น โลโก้ที่วงดนตรีใช้ในช่วงเวลานั้นจึงเป็นการดัดแปลงมาจากโลโก้ที่ใช้โดยสมาคมวิทยุถ่ายทอดสัญญาณแห่งอเมริกา (American Radio Relay League ) นอกจากนี้ ในระหว่างการแสดงสดเพลง " We Used to Wait " หน้าจอวิดีโอด้านหลังแสดงการสนทนาทางวิทยุระหว่างเรย์กับ นักวิทยุสมัครเล่น ชาวแคนาดาที่มีรหัสเรียกขาน VE3YV วิดีโอยังแสดงสิ่งประดิษฐ์ทางวิทยุสมัครเล่นอื่นๆ อีกมากมาย

Arcade Fire แสดงที่งานประกาศรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 53ในเดือนกุมภาพันธ์ 2011 วงดนตรีได้รับการเสนอชื่อเข้า ชิง รางวัลแกรมมี่ในสามสาขา ได้แก่อัลบั้มแห่งปีการแสดงร็อคยอดเยี่ยมโดยคู่หรือกลุ่มที่มีเสียงร้องและอัลบั้มเพลงอัลเทอร์เนทีฟยอดเยี่ยม (สำหรับThe Suburbs ) ^{[ 73 ]}จากการเสนอชื่อเข้าชิงทั้งสามสาขา พวกเขาได้รับรางวัลแกรมมี่สาขาอัลบั้มแห่งปี ซึ่งเป็นครั้งที่สองที่พวกเขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลนี้^{[ 74 ] [ 75 ] [ 76 ]}

ในงานBRIT Awards ปี 2011 The Suburbsได้รับรางวัลอัลบั้มต่างประเทศยอดเยี่ยม และ Arcade Fire ได้รับรางวัลกลุ่มต่างประเทศยอดเยี่ยม^{[ 77 ]}

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2554 Arcade Fire ได้รับรางวัลในงานJuno Awards ประจำปี พ.ศ. 2554พวกเขาได้รับรางวัลกลุ่มแห่งปีและนักแต่งเพลงแห่งปีจากเพลง " Ready to Start ", "Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)" และ "We Used to Wait" ซึ่งทั้งหมดมาจากอัลบั้มThe Suburbsนอกจาก นี้ The Suburbsยังได้รับรางวัลอัลบั้มแห่งปีและอัลบั้มอัลเทอร์เนทีฟแห่งปีอีกด้วย^{[ 78 ]}

เมื่อวันที่ 19 เมษายน 2554 มีการประกาศว่า Arcade Fire จะวางจำหน่ายอัลบั้มThe Suburbs ฉบับดีลักซ์ ซึ่งประกอบด้วยภาพยนตร์สั้นเรื่องScenes from the SuburbsกำกับโดยSpike Jonzeรวมถึงเพลงใหม่สองเพลงคือ "Culture War" และ "Speaking in Tongues" ที่ร่วมงานกับDavid Byrne [ ^{79 ] Scenes} from the Suburbsซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเบอร์ลินปี2554มีความยาว 30 นาที^{[ 80 ]}ภาพยนตร์เรื่องนี้ฉายในเทศกาลภาพยนตร์ SXSWปี 2554 และฉายรอบปฐมทัศน์ออนไลน์บน MUBI เมื่อวันที่ 27 มิถุนายน 2554 ^{[ 81 ]} Nick Patch เขียนให้กับ Canadian Press ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เป็น "ภาพยนตร์ไซไฟปริศนาที่ดูเหมือนจะผสมผสานความหวาดระแวงของ ภาพยนตร์ Terry Gilliamเข้ากับความคิดถึงภาพยนตร์คลาสสิกของSteven Spielberg " ^{[ 82 ]}

เมื่อวันที่ 16 มิถุนายน อัลบั้มนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Polaris Music Prize ประจำปี 2011 (หนึ่งใน 40 รายการ ) ^{[ 83 ]}เมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม อัลบั้มนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Polaris Music Prize ประจำปี 2011 (หนึ่งใน 10 รายการ) และเมื่อวันที่ 20 กันยายน 2011 พวกเขาได้รับรางวัล Polaris Prize

เมื่อวันที่ 19 พฤษภาคม 2012 Arcade Fire (ยกเว้นสมาชิก Will และ Tim) ได้ปรากฏตัวครั้งที่สามในรายการSaturday Night Liveโดยเล่นเป็นวงดนตรีแบ็คอัพให้กับแขกรับเชิญและพิธีกร อย่าง Mick Jaggerวงดนตรีได้แสดงเพลง " The Last Time " ร่วมกับ Jagger และมีส่วนร่วมในละครสั้นอำลาของKristen Wiig โดยเล่นเพลง " She's a Rainbow " ต่อด้วย " Ruby Tuesday " วงดนตรีสวมcarrés rouges (สี่เหลี่ยมสีแดง) เพื่อแสดงการสนับสนุนการประท้วงของนักศึกษาในควิเบกในปี 2012 ^{[ 84 ]}

Arcade Fire ได้บันทึกเพลงสำหรับ ซาวด์แทร็กภาพยนตร์เรื่อง The Hunger Games ( The Hunger Games: Songs from District 12 and Beyond ) ชื่อเพลง "Abraham's Daughter" เพลงนี้ปรากฏในเครดิตท้ายเรื่องของภาพยนตร์ ซาวด์แทร็กนี้วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 20 มีนาคม 2012 และเปิดตัวที่อันดับหนึ่งบน ชา ร์ต Billboard 200 ^{[ 85 ] [ 86 ]}โดยมียอดขายมากกว่า 175,000 ชุดในสัปดาห์แรก ตามข้อมูลของ Nielsen SoundScan นับเป็นซาวด์แทร็กภาพยนตร์เรื่องแรกที่ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตนับตั้งแต่เพลง "This Is It" ของ Michael Jackson เปิดตัวที่อันดับ 1 นอกจากนี้ยังเป็นซาวด์แทร็กเรื่องที่ 16 ที่เปิดตัวที่อันดับ 1 ในประวัติศาสตร์ของชาร์ต Billboard 200 (ซาวด์แทร็กเหล่านั้นรวมถึงภาพยนตร์ โทรทัศน์ และภาพยนตร์ที่วางจำหน่ายในรูปแบบวิดีโอโดยตรง) ^{[ 85 ]}

Arcade Fire ยังมีส่วนร่วมในดนตรีประกอบภาพยนตร์เรื่องThe Hunger Games: Original Motion Picture Scoreด้วย โดยวงดนตรีได้ประพันธ์เพลงชาติ Panem ที่ยิ่งใหญ่ ดุดัน และน่าสะพรึงกลัว ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากลัทธิฟาสซิสต์ ชื่อว่า "Horn of Plenty" ซึ่งเป็นทำนองหลักที่สำคัญและเป็นเอกลักษณ์ที่ปรากฏตลอดทั้งเรื่อง^{[ 87 ] [ 88 ]} "เราสนใจที่จะสร้างดนตรีที่จะเป็นส่วนสำคัญของภาพยนตร์มากขึ้น เพื่อเป็นแบบฝึกหัดทางความคิด" บัตเลอร์ ผู้ร่วมเขียนเพลงกับชาสซาญ อธิบาย "และมีเพลงชาติที่ปรากฏอยู่ตลอดทั้งหนังสือ เพลงชาติของแคปิตอลที่เป็นฟาสซิสต์ ดังนั้นเพื่อเป็นการทดลองทางความคิด เราจึงพยายามเขียนว่ามันอาจจะมีเสียงเป็นอย่างไร โดยพื้นฐานแล้วมันก็เหมือนกับความคิดของแคปิตอลเกี่ยวกับตัวมันเอง" ^{[ 87 ] [ 88 ]}เขายังเสริมอีกว่า "มันไม่ใช่เพลงป๊อปหรืออะไรทำนองนั้น มันเป็นเหมือนเพลงชาติที่น่าจะเล่นในงานกีฬาใหญ่ๆ อย่างเช่นเกม [Hunger] Games ดังนั้นเราจึงสร้างโครงสร้างสำหรับเพลงนั้น แล้วJames Newton Howardก็ทำดนตรีประกอบภาพยนตร์เวอร์ชันที่ปรากฏในหลายๆ ฉากของภาพยนตร์" ^{[ 87 ] [ 88 ]}เพลงชาติ Panem ของ Arcade Fire ได้รับคำวิจารณ์ที่ดี ตามที่Spin Mobile กล่าวไว้ ว่า "'Horn of Plenty' ฟังดูทั้งเหมือน Arcade Fire และเหมือนเพลงชาติแห่งอนาคต" ^{[ 89 ]}

Arcade Fire และMercury Recordsยืนยันว่าจะปล่อยอัลบั้มชุดที่สี่ในช่วงปลายปี 2013 ^{[ 91 ]}ในเดือนธันวาคม 2012 สก็อตต์ ร็อดเจอร์ ผู้จัดการวงยืนยันว่า Arcade Fire กำลังอยู่ในสตูดิโอทำงานร่วมกับมาร์คุส ดราฟส์ โปรดิวเซอร์ประจำวง และเจมส์ เมอร์ฟีนักร้องนำของLCD Soundsystem [ ^{92 ] เว็บไซต์}สั่งซื้อล่วงหน้าอย่างเป็นทางการของ Arcade Fire กำหนดวันวางจำหน่ายเป็นวันที่ 28 ตุลาคม 2013 วงประกาศเมื่อวันที่ 18 มกราคม 2013 ว่าพวกเขากำลังขายโบสถ์ที่พวกเขาใช้เป็นสตูดิโอเนื่องจากหลังคาพังถล่ม^{[ 93 ]}ตลอดปี 2013 วงได้ทำงานในอัลบั้มในสตูดิโอบันทึกเสียงหลายแห่ง รวมถึงสตูดิโอ DFA Records ของเมอร์ฟี ในนิวยอร์กซิตี้ เมื่อวันที่ 22 มิถุนายน 2013 นิตยสาร Rolling Stoneรายงานว่าเพลงใหม่จากอัลบั้มจะวางจำหน่ายในวันที่ 9 กันยายน 2013 ^{[ 90 ]}เมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม วงดนตรีประกาศผ่านการตอบกลับทางทวิตเตอร์ว่าอัลบั้มใหม่ของพวกเขาจะวางจำหน่ายในวันที่ 29 ตุลาคม^{[ 94 ]}

ระหว่างการทำงานในอัลบั้ม Arcade Fire และ Owen Pallet ได้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ไซไฟโรแมนติกเรื่องHerของSpike Jonze ในปี 2013 Arcade Fire ยังแต่งเพลง "Supersymmetry" สำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ ซึ่งต่อมาได้ปรากฏในอัลบั้ม Reflektorรวมถึงทำนองเพลง "Porno" ซึ่งสามารถฟังได้ในซาวด์แทร็ก^{[ 95 ]} Will Butler และ Pallett ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมในงานประกาศรางวัลออสการ์ครั้งที่ 86จาก เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ ^{[ 96 ]}เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้เผยแพร่อย่างเป็นทางการต่อสาธารณชนจนกระทั่งปี 2021

ในเดือนสิงหาคม มีการคาดเดาว่าอัลบั้มนี้จะมีชื่อว่าReflektorหลังจากภาพศิลปะบนท้องถนนที่ใช้ชื่อนี้เริ่มแพร่หลาย ภาพเหล่านี้ถูกรวบรวมไว้ในบัญชี Instagram และมีการอัปโหลดในภายหลังโดยระบุวันที่ 9 กันยายน เวลา 21.00 น. ^{[ 97 ] [ 98 ]} Arcade Fire ยืนยันความเกี่ยวข้องกับแคมเปญนี้ด้วยป้ายโฆษณาที่ติดตั้งในนิวยอร์กซิตี้เมื่อวันที่ 26 สิงหาคม 2013 ^{[ 99 ]}หนึ่งสัปดาห์ต่อมา วงดนตรีได้ปล่อยคลิปเพลงความยาว 15 วินาทีบน^Spotifyชื่อ "9pm 9/9" ภายใต้ชื่ออัลบั้มReflektor [ ^{100 ]}

นักดนตรีร็อคชาวอังกฤษเดวิด โบวีร่วมร้องประสานเสียงในเพลงไตเติ้ล " Reflektor " หลังจากชื่นชมคุณภาพของเพลงนี้ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2013 ^{[ 101 ]} ในเดือนกันยายน 2013 Arcade Fire ได้ปล่อยเพลงฮิตในปี 1980 " Games Without Frontiers " เวอร์ชันใหม่สำหรับอัลบั้มที่อุทิศให้ กับ ปีเตอร์ กาเบรียลชื่อAnd I'll Scratch Yours ^{[ 102 ]}เมื่อวางจำหน่ายReflektorได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกจากนักวิจารณ์เพลงและประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ อัลบั้มนี้ได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งใน 100 อัลบั้มที่ดีที่สุดของทศวรรษที่ผ่านมา ซึ่งเป็นรายชื่อที่เผยแพร่โดยPitchforkในเดือนสิงหาคม 2014 ^{[ 103 ]}

Arcade Fire เป็นแขกรับเชิญทางดนตรีในตอนเปิดฤดูกาลที่ 39 ของรายการSaturday Night Liveเมื่อวันที่ 28 กันยายน 2013 ตอนดังกล่าวมีผู้ชมถึง 6 ล้านคน^{[ 104 ] [ 105 ]}พวกเขายังปรากฏตัวในรายการพิเศษครึ่งชั่วโมงทางช่อง NBCชื่อArcade Fire in Here Comes the Night Timeซึ่งออกอากาศต่อจากSNL ทันที รายการพิเศษนี้มีการปรากฏตัวของBen Stiller , Bono , Bill Hader , Zach Galifianakis , Rainn Wilson , Aziz Ansari , Eric WareheimและMichael Ceraภาพคอนเสิร์ตถ่ายทำจากการแสดงเซอร์ไพรส์ของวงเมื่อวันที่ 9 กันยายนที่ Club Salsathèque ในมอนทรีออล^{[ 106 ]} Arcade Fire แสดงสดในงานYouTube Music Awardsเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน 2013 การแสดงดังกล่าวมี "วิดีโอสด" เชิงทดลองกำกับโดยSpike Jonzeนักเขียนและผู้กำกับภาพยนตร์เรื่อง HerและGreta Gerwig นักแสดง หญิง^{[ 107 ]}วงดนตรีได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Satellite Award สาขาเพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมจาก ผลงานเพลง Her [ ^{108 ]}พวกเขายังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัล Los Angeles Film Critics Association Award สาขาเพลงประกอบ ภาพยนตร์ยอดเยี่ยม อีกด้วย ^{[ 109 ]}วงดนตรีเป็นวงหลักในการแสดงคอนเสิร์ต Glastonbury Festival ปี 2014 ^ในวันที่ 27 มิถุนายน^{[ 110 ] [ 111 ]}

ในงานประกาศรางวัล Juno Awards ปี 2014อัลบั้มReflektorได้รับรางวัลอัลบั้มแห่งปีและอัลบั้มอัลเทอร์เนทีฟแห่งปี นอกจากนี้ อัลบั้มนี้ยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลPolaris Music Prize ประจำปี 2014 อีกด้วย ^{[ 112 ]}ในปี 2015 Arcade Fire ได้รับรางวัล International Achievement Award ในงานSOCAN Awards ที่จัดขึ้นในมอนทรีออล^{[ 113 ]}

ภาพยนตร์สารคดีเกี่ยวกับการสร้างอัลบั้มชื่อThe Reflektor Tapesออกฉายเมื่อวันที่ 24 กันยายน 2015 และฉายในเทศกาลภาพยนตร์โทรอนโตปี 2015 [ ^{114 ] ใน}วันถัดมา อัลบั้มฉบับพิเศษที่มีการบันทึกต้นฉบับและเพลงที่ไม่เคยเผยแพร่มาก่อน 5 เพลงก็วางจำหน่าย ภาพยนตร์สารคดีเรื่องนี้กำกับโดย Kahlil Joseph ผู้ชนะรางวัล Sundance Grand Jury Prize for Short Films ปี 2013 ^{[ 115 ]}

เมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม 2559 วิน บัตเลอร์และเรจีน ชาสซาญ ได้แสดงชุดการแสดงเซอร์ไพรส์นอกพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ซึ่งรวมถึงเพลงใหม่ด้วย ทั้งคู่ได้รับเชิญจากศิลปินข้างถนนชาวฝรั่งเศสJRให้มาเป็นดีเจในงานเปิดตัวนิทรรศการใหม่ของเขาที่มีชื่อว่าJR Au Louvreแต่ทั้งสองตัดสินใจที่จะตั้งกลองและคีย์บอร์ดในสวนทุยเลอรีส์แทน^{[ 116 ] [ 117 ]}

เมื่อวันที่ 17 มิถุนายน วิล บัตเลอร์ ได้จัดงาน ถามตอบ บน Reddit AMAโดยเขาตอบคำถามจากแฟนๆ เกี่ยวกับอัลบั้มใหม่ของ Arcade Fire เขาบอกว่าอัลบั้มใหม่อาจจะวางจำหน่ายในช่วงฤดูใบไม้ผลิปี 2017 และวงก็ "ไม่มีกำหนดการที่แน่นอน มันจะเสร็จเมื่อถึงเวลา" ^{[ 118 ]}เมื่อวันที่ 5 กรกฎาคม วงได้เล่นคอนเสิร์ตเต็มรูปแบบครั้งแรกในรอบสองปีที่บาร์เซโลนา ประเทศสเปน เพื่อเป็นการเตรียมความพร้อมสำหรับเทศกาลดนตรีในช่วงฤดูร้อนที่จะมาถึงในแคนาดา โปรตุเกส สเปน และสหรัฐอเมริกา^{[ 119 ]}เมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม ทิม คิงส์เบอรี ให้สัมภาษณ์กับ CBC ว่าอัลบั้มที่ห้าของวงจะวางจำหน่ายในปี 2017 ^{[ 120 ]}เมื่อวันที่ 19 มกราคม 2017 วงได้ปล่อยซิงเกิลใหม่เพื่อให้ตรงกับพิธีสาบานตนเข้ารับตำแหน่งประธานาธิบดีของโดนัลด์ ทรัมป์ในชื่อ "I Give You Power" เพลงนี้มีนักร้องรับเชิญคือมาวิส สเตเปิลส์รายได้ทั้งหมดบริจาคให้กับAmerican Civil Liberties Union ^{[ 121 ]}

Arcade Fire เซ็นสัญญาบันทึกเสียงสองอัลบั้มกับColumbia Recordsในเดือนพฤษภาคม 2017 ^{[ 1 ] [ 122 ]}เมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม วงได้ปล่อยซิงเกิลใหม่ " Everything Now " ในรูปแบบแผ่นเสียงไวนิล 12 นิ้วรุ่นลิมิเต็ดอิดิชั่นที่เทศกาล Primavera Soundในบาร์เซโลนา^{[ 1 ]} Arcade Fire ยังได้แสดงในเทศกาลนี้ในช่วงต้นเดือนมิถุนายน 2017 อีกด้วย^{[ 122 ]}หนึ่งวันต่อมา Arcade Fire ประกาศอัลบั้มสตูดิโอชุดที่ห้าEverything Nowซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม 2017 และปล่อยมิวสิกวิดีโอสำหรับเพลง "Everything Now" ^{[ 123 ]}ในเดือนกรกฎาคม 2017 "Everything Now" กลายเป็นซิงเกิลแรกของ Arcade Fire ที่ขึ้นอันดับหนึ่งใน ชาร์ต Billboardโดยขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ต Adult Alternative Songs ^{[ 124 ]}ในเดือนตุลาคม 2017 Scott Rodger ผู้จัดการวงที่ร่วมงานกันมานานได้แยกทางกับวง^{[ 125 ]}

หลังจากปล่อยทีเซอร์สองชุดบนหน้าโซเชียลมีเดียของพวกเขาไม่กี่วันก่อนหน้านี้^{[ 126 ] [ 127 ]}เมื่อวันที่ 12 มีนาคม 2018 วงดนตรีได้ประกาศภาพยนตร์สั้นที่กำกับโดยเดวิด วิลสันชื่อ "Money + Love" ^{[ 128 ]}ซึ่งมีเพลงสองเพลงของพวกเขาคือ " Put Your Money On Me " และ " We Don't Deserve Love " และจะออกฉายในวันที่ 15 มีนาคม ในวันที่ 17 มีนาคม Arcade Fire ได้รับเชิญเป็นแขกรับเชิญทางดนตรีในรายการSaturday Night Liveเป็นครั้งที่ห้า โดยแสดงเพลง " Creature Comfort " และ " Put Your Money On Me " ^{[ 129 ]}สำหรับภาพยนตร์ดิสนีย์เรื่องDumbo ปี 2019 Arcade Fire ได้แสดงเพลง "Baby Mine" เวอร์ชันท้ายเครดิต ซึ่งแต่งโดย Frank Churchill และ Ned Washington และได้ปล่อยเป็นซิงเกิลเมื่อวันที่ 11 มีนาคม 2019

เมื่อวันที่ 21 ตุลาคม 2020 บัตเลอร์ได้ให้สัมภาษณ์ในพอดแคสต์ Broken Record โดยเขาได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับอัลบั้มที่หกของ Arcade Fire ^{[ 130 ]}วงดนตรีได้แต่งเพลงมาเป็นเวลาหนึ่งปีก่อนการล็อกดาวน์เนื่องจาก COVID-19ในช่วงล็อกดาวน์ บัตเลอร์ยังคงทำงานและแต่งเพลงได้ "สองหรือสามอัลบั้ม" ^{[ 131 ]}ในเดือนเมษายน 2020 บัตเลอร์ได้แชร์ตัวอย่างเพลงใหม่บางส่วนในโซเชียลเน็ตเวิร์ก^{[ 132 ] เมื่อวันที่ 14 เมษายน 2021 วงดนตรีได้ปล่อยเพลงบรรเลงความ ยาว} 45 นาที ชื่อ "Memories of the Age of Anxiety" บนแอปพลิเคชันการทำสมาธิHeadspace [ ^{133 ]}

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2565 แฟนๆ ได้รับโปสการ์ดที่มีโลโก้ของวง โปสการ์ดเหล่านั้นมีข้อความว่า "เราคิดถึงคุณ" โน้ตดนตรี รวมถึงภาพดวงตาที่มีคำว่า "ยกเลิกการติดตาม" เขียนอยู่ด้านล่าง ภาพเหล่านั้นเริ่มปรากฏในป้ายต่างๆ ทั่วลอนดอน รวมถึงในหน้าโซเชียลมีเดียของวง ซึ่งบ่งชี้ถึงสัญญาณแรกของการออกอัลบั้มใหม่^{[ 134 ]}ในวันที่ 14 มีนาคม วงได้ประกาศเพลงใหม่ชื่อ "The Lightning I, II" ซึ่งจะวางจำหน่ายในวันที่ 17 มีนาคม^{[ 135 ]}ในวันเดียวกันนั้น วงได้เล่นคอนเสิร์ตเพื่อช่วยเหลือ Plus 1 Ukraine relief fund ที่ Toulouse Theatre ในนิวออร์ลีนส์ซึ่งเป็นการแสดงแบบเต็มวงครั้งแรกในรอบกว่าสองปี^{[ 136 ]}พวกเขายังแสดงที่Bowery Ballroomในนิวยอร์กซิตี้ในวันที่ 18 และ 19 มีนาคม เพื่อช่วยเหลือองค์กรเดียวกัน^{[ 137 ] [ 138 ]}ตั๋วสำหรับการแสดงทั้งสามครั้งจำหน่ายในรูปแบบ "จ่ายตามกำลัง"

เมื่อวันที่ 17 มีนาคม 2022 Arcade Fire ประกาศว่าอัลบั้มจะมีชื่อว่าWeและจะวางจำหน่ายในวันที่ 6 พฤษภาคม 2022 ^{[ 139 ]} ต่อมาในสัปดาห์นั้น Will Butler ประกาศว่าเขาได้ออกจากวงไปอย่างเป็นมิตรในปี 2021 ไม่ นานหลังจากที่อัลบั้ม Weเสร็จสมบูรณ์^{[ 140 ]}

หลังจากปล่อยอัลบั้มWeเมื่อวันที่ 6 พฤษภาคม 2022 Arcade Fire ได้ประกาศทัวร์ "WE" ซึ่งเป็นทัวร์รอบโลกครั้งแรกของวงนับตั้งแต่ปี 2018 โดยเริ่มในเดือนสิงหาคม 2022 ^{[ 141 ]}พวกเขาปรากฏตัวอีกครั้งในรายการ Saturday Night Liveเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม 2022 โดยเล่นเพลง "Unconditional I (Lookout Kid)", "The Lightning I, II" และ "End of The Empire II" ในช่วงเครดิตปิดท้าย พวกเขาจบการแสดงในวันแม่ด้วยคำพูดของ Win Butler ที่ว่า "สิทธิของผู้หญิงที่จะเลือกตลอดไป ตลอดไป และตลอดไป สาธุ" ^{[ 142 ]}

เมื่อวันที่ 27 สิงหาคม 2022 วิน บัตเลอร์ ถูกกล่าวหาโดยบุคคลสี่คนว่ากระทำการล่วงละเมิดทางเพศหลายครั้งระหว่างปี 2016 ถึง 2020 ซึ่งรวมถึงการทำร้ายร่างกายทางเพศการส่งข้อความลามกอนาจารที่ไม่พึงประสงค์ และการพยายามสร้างความสัมพันธ์กับแฟนเพลงที่อายุน้อยกว่าซึ่งมีอายุระหว่าง 18 ถึง 23 ปี^{[ 143 ]}บัตเลอร์และชาสซาญปฏิเสธข้อกล่าวหาและกล่าวว่าการพบปะทั้งหมดเป็นการยินยอมพร้อมใจกัน^{[ 144 ]}ไม่กี่วันต่อมา เฟสต์ ศิลปินชาวแคนาดาประกาศว่าเธอและวงดนตรีของเธอจะถอนตัวจากการเป็นวงเปิดการแสดงในทัวร์ "WE" ในยุโรปเนื่องจากข้อกล่าวหาดังกล่าว โดยได้บริจาครายได้จากการแสดงสองรอบที่เธอได้เล่นไปแล้วให้กับองค์กรช่วยเหลือสตรีในท้องถิ่นในดับลิน[ ^{145 ] เบ็}คก็ถอนตัวจากการเป็นวงเปิดการแสดงในทัวร์อเมริกาในปลายปีนั้นเช่นกัน^{[ 146 ]}

ในเดือนพฤศจิกายน 2022 Arcade Fire ได้รับการประกาศให้เป็นวงหลักของเทศกาล Kalorama ในลิสบอนและเทศกาล Cala Mijas ในมาลากา ประจำปี 2023 ^{[ 147 ] [ 148 ]}ในเดือนเมษายน 2023 Arcade Fire ได้เข้าร่วมเทศกาล Something in the Water ที่จัดโดยPharrell Williams ใน เวอร์จิเนียบีช [ ^{149 ] ใน}เดือนมิถุนายน 2023 Arcade Fire ได้รับการประกาศให้เป็นวงหลักในวันศุกร์ของเทศกาลCorona Capitalในเม็กซิโกซิตี้ ในเดือนพฤศจิกายน ^{[ 150 ]} Arcade Fire ได้รับสิทธิ์เป็นวงหลักในเทศกาลต่างๆ ในปี 2024 รวมถึง เทศกาลLollapaloozaในอเมริกาใต้ทั้งหมด เทศกาล Shaky Kneesในแอตแลนตาและเทศกาล Bilbao BBK Liveในบิลบาโอประเทศสเปน^{[ 151 ] [ 152 ] [ 153 ]}

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2568 สมาชิกวง Arcade Fire ได้แสดงที่ Luck Reunion นอกเมืองออสติน ซึ่งพวกเขาได้เปิดตัวเพลงใหม่จากอัลบั้มที่กำลังจะออกวางจำหน่าย เพลงเหล่านั้นได้แก่ "Pink Elephant", "Ride or Die" และ "Year of the Snake" ^{[ 154 ]}ในวันที่ 4 เมษายน วงได้เผยแพร่คลิปวิดีโอทีเซอร์บนบัญชีโซเชียลมีเดียของพวกเขา และได้เปิดตัวแอปพลิเคชันมือถือเครือข่ายสังคมออนไลน์ ชื่อ Trust ในแอปนี้ วงได้เผยแพร่คลิปวิดีโอรวมถึงเพลง "Cars and Telephones" ^{[ 155 ]}

เมื่อวันที่ 7 เมษายน 2568 ในช่วงท้ายของรายการวิทยุในแอป Trust บัตเลอร์และชาสซาญประกาศอัลบั้มใหม่Pink Elephantที่จะวางจำหน่ายในวันที่ 9 พฤษภาคม^{[ 156 ] [ 157 ]}

วงดนตรีได้เล่นตัวอย่างสดของอัลบั้มเต็มในทัวร์โปรโมชั่นชื่อ 'Don't Think About Pink Elephant' ^{[ 158 ]}ทัวร์เริ่มต้นด้วยการแสดง 9 รอบในอเมริกาเหนือ เริ่มตั้งแต่วันที่ 22 เมษายน 2025 ที่เมืองเม็กซิโกซิตี้^{[ 159 ]}และสิ้นสุดในวันที่ 14 พฤษภาคม 2025 ด้วยการแสดงรอบเดียวในลอนดอน^{[ 160 ] [ 161 ]}ก่อนการแสดงรอบแรก วงดนตรีได้ประกาศว่าแพร์รีจะไม่อยู่ในทัวร์ เนื่องจากเขาและภรรยากำลังเตรียมตัวสำหรับการคลอดบุตรคนแรก^{[ 162 ]}

เมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม 2025 วงดนตรีได้รับเชิญให้เป็นแขกรับเชิญทางดนตรีในรายการSaturday Night Liveเป็นครั้งที่ 7 ในอาชีพการงาน โดยแสดงเพลง "Year of the Snake" และ "Pink Elephant" ในตอนรองสุดท้ายของฤดูกาลที่ 50 [ ^{163 ] ตอน}ดังกล่าวมีผู้ชมในประเทศ 4.215 ล้านคน^{[ 164 ]}เมื่อวันที่ 9 มิถุนายน 2025 วงดนตรีได้รับเชิญให้เป็นแขกรับเชิญทางดนตรีในรายการ The Tonight Show Starring Jimmy Fallonและแสดงเพลง "Circle of Trust" ^{[ 165 ]}

เมื่อวันที่ 30 ตุลาคม พ.ศ. 2568 วงดนตรีได้ประกาศต่อสาธารณะผ่านทางอินสตาแกรมว่าสมาชิก Win Butler และ Régine Chassagne ได้ตัดสินใจแยกทางกัน^{[ 166 ]}

เมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ 2026 วงดนตรีได้ประกาศ อัลบั้ม Open Your Heart or Die Tryingซึ่งเป็นอัลบั้มเสริมแนวแอมเบียนต์ที่อิงจากPink Elephantโดยวางจำหน่ายเฉพาะในวัน Record Store Day 2026 ในวันที่ 18 เมษายน^{[ 167 ]}วงดนตรีอธิบายอัลบั้มนี้ว่าเป็น "ผลงานแนวแอมเบียนต์ที่จินตนาการถึง Pink Elephant ในฐานะภูมิทัศน์เสียงใหม่ เป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ที่ยังไม่ได้สร้าง" ต่อมาอัลบั้มนี้ได้วางจำหน่ายบนบริการสตรีมมิ่งดิจิทัลในวันที่ 1 พฤษภาคม^{[ 168 ]}

เนื่องจาก Régine Chassagne มีเชื้อสายเฮติ Arcade Fire จึงทำงานอย่างต่อเนื่องเพื่อสนับสนุนชาวเฮติโดยการสร้างความตระหนักรู้ถึงความยากลำบากที่ประเทศนี้กำลังเผชิญอยู่ในปัจจุบัน รวมถึงประวัติศาสตร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งระบอบการปกครองของFrançois Duvalierซึ่งมีชาวเฮติถูกสังหาร 30,000 ถึง 60,000 คน [ ^{169 ] ช่วง}เวลานี้ในประวัติศาสตร์ได้รับการเน้นย้ำในเพลง "Haiti" ของ Arcade Fire

• 2004: Arcade Fire เล่นคอนเสิร์ตสองรอบในบ้านเกิดที่เฮติ โดยรายได้ทั้งหมดบริจาคให้กับโรงพยาบาล Albert Schweitzer ในเฮติ^{[ 170 ]}
• 2005–ปัจจุบัน: Arcade Fire ได้บริจาคเงิน 1.00 ดอลลาร์สหรัฐ 1.00 ปอนด์ หรือ 1.00 ยูโร จากทุกตั๋วที่ขายได้ในการทัวร์ให้กับPartners In Health + Kanpe ผ่านทาง Plus1 ^{[ 171 ]}
• 2006: รายได้จากการวางจำหน่ายแทร็ก "Intervention" มอบให้แก่ Partners in Health ^{[ 35 ]}
• ปี 2009: วง Arcade Fire บันทึกเพลง "Lenin" สำหรับอัลบั้ม "Dark Was the Night" ของ วง Red Hot Organizationระดมทุนได้ 850,000 ดอลลาร์สหรัฐเพื่อช่วยเหลือผู้ป่วยเอดส์ โดยบริจาค 300,000 ดอลลาร์สหรัฐให้แก่องค์กร Partners in Health
• 2010: NFLซื้อสิทธิ์เพลง "Wake Up" สำหรับSuper Bowl XLIVโดยรายได้ทั้งหมดมอบให้กับ Partners in Health ^{[ 60 ]}
• แคมเปญ AF ♥ Haiti: ฝึกอบรมอาสาสมัครกว่า 50,000 คนเพื่อดึงดูดแฟนๆ ให้มีส่วนร่วมในภารกิจของ Partners in Health ^{[ 172 ]}

• 
  วิน บัตเลอร์
• 
  เรจีน ชาสซาญ
• 
  ริชาร์ด รีด แพร์รี
• 
  ทิม คิงส์เบอรี
• 
  เจเรมี การา

ไทม์ไลน์

อัลบั้มสตูดิโอ

เพลงประกอบภาพยนตร์

• เธอ (2021)

• ดนตรีร็อกแคนาดา  – ผลงานของแคนาดาในวงการดนตรีร็อกหน้าเว็บที่แสดงคำอธิบายสั้น ๆ ของเป้าหมายการเปลี่ยนเส้นทาง
• รายชื่อรางวัลและการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลที่วง Arcade Fire ได้รับ

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• Arcade Fireที่AllMusic
• รายชื่อผลงานเพลงของ Arcade Fireที่Discogs
• Arcade Fireที่IMDb 
• ดิสโกกราฟีของ Arcade Fireที่MusicBrainz