Audiovent (เดิมชื่อ Vent ) เป็น วง ดนตรีอัลเทอร์เนทีฟร็อกสัญชาติ อเมริกัน จากเมืองคาลาบาซัส รัฐแคลิฟอร์เนียก่อตั้งขึ้นครั้งแรกในชื่อ Vent ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ก่อนจะเปลี่ยนชื่อเป็น Audiovent เมื่อเซ็นสัญญากับAtlantic Recordsในปี 2001 วงได้ปล่อยอัลบั้มเดียวของพวกเขาภายใต้สังกัดค่ายเพลง ใหญ่ คือDirty Sexy Knights in Parisในปี 2002 มีซิงเกิลสองเพลงที่ปล่อยออกสู่สถานีวิทยุร็อกและติดชาร์ตในระดับปานกลาง ได้แก่ " The Energy " และ " Looking Down " วงเริ่มทำงานอัลบั้มที่สองในปี 2003 โดยบันทึกเดโมมากกว่า 19 เพลงตลอดทั้งปี แต่ก็ยุบวงไปในช่วงกลางปี ​​2004 ก่อนที่จะบันทึกอัลบั้มอย่างเป็นทางการ เนื่องจากความขัดแย้งทางความคิดสร้างสรรค์ระหว่างสมาชิกในวง พวกเขากลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 2017 เพื่อแสดงคอนเสิร์ตหลายครั้ง จากนั้นก็เริ่มเขียนและบันทึกเพลงใหม่ในปี 2022 และปล่อยซิงเกิลใหม่ "Sleepless Machine" ในช่วงปลายปี 2023

จุดเริ่มต้นของวงดนตรีย้อนกลับไปถึงตอนที่สมาชิกเรียนอยู่ชั้นมัธยมต้นเมื่อเจสัน บอยด์นักร้องนำ เริ่มเล่นดนตรีกับ พอล ฟรีด มือเบสที่ เป็นเพื่อนกัน ^{[ 4 ]} เบนจามิน ไอน์ซิเกอร์ น้อง ชายต่างมารดาของ ฟรีด เดินเข้ามาในระหว่างการเล่นดนตรี ของพวกเขา และเข้าร่วมวงในเวลาต่อมาไม่นาน^{[ 4 ]}ทั้งสามคนรู้จักกันผ่านวงดนตรีของพี่ชายของพวกเขาIncubusซึ่งพวกเขาทั้งหมดเป็นญาติกัน^{[ 5 ]}เจสัน บอยด์ เป็นน้องชายของแบรนดอน บอยด์นักร้องนำ เบนจามิน ไอน์ซิเกอร์ เป็นน้องชายของไมค์ ไอน์ซิเกอร์ มือกีตาร์ และพอล ฟรีด เป็นน้องชายต่างมารดาของพวกเขา^{[ 5 ]}วงดนตรีได้ชักชวนสมาชิกคนสุดท้ายคือจามิน วิลค็อกซ์ มือกลอง^{[ 4 ]}และเมื่อมีสมาชิกครบแล้ว จึงได้ก่อตั้งวงดนตรีขึ้นภายใต้ชื่อ "Vent" ^{[ 6 ]}แม้จะก่อตั้งวงตั้งแต่ยังเด็ก สมาชิกเพิ่งเรียนรู้วิธีการเล่นเครื่องดนตรี และใช้เวลาหลายปีในการฝึกซ้อมด้วยกัน โดยเล่นเพลงคัฟเวอร์^ของ NirvanaและMetallica ^{[ 7} ]

วงดนตรียังคงฝึกซ้อมด้วยกันตลอดช่วงมัธยมปลายและเริ่มสร้างฐานแฟนคลับด้วยการเล่นคอนเสิร์ตในท้องถิ่น^{[ 8 ]}ในปี 1999 วงดนตรีได้ลงทุนทำอัลบั้มเต็มชุดแรกของตัวเองชื่อPapa's Dojo [ ^{8 ] อัลบั้ม}นี้ทำให้ความนิยมในท้องถิ่นของพวกเขาเพิ่มสูงขึ้นอย่างมาก ซึ่งเป็นสิ่งที่วงดนตรีรับมือได้ยาก ส่งผลให้เกิดการทะเลาะวิวาทกันภายในวง^{[ 9 ]}วงดนตรีเข้าร่วมการบำบัดแบบกลุ่มเพื่อช่วยเสริมสร้างการสื่อสารระหว่างกัน^{[ 9 ]}การบำบัดและความมุ่งมั่นที่จะรักษามิตรภาพระยะยาวของพวกเขาส่งผลดี เพราะไม่เพียงแต่วงดนตรีจะสามารถอยู่ด้วยกันได้เท่านั้น เพียงไม่กี่เดือนหลังจากปล่อยอัลบั้มPapa's Dojoวง ดนตรียังได้รับความสนใจจาก ค่ายเพลงใหญ่หลายแห่ง^{[ 9 ]}วงดนตรีเลือกAtlantic Recordsซึ่งเป็นค่ายเพลงที่พวกเขารู้สึกว่าเข้าใจวิสัยทัศน์และความคิดสร้างสรรค์ของวงดนตรีได้ดีที่สุด^{[ 9 ]}

หลังจากเซ็นสัญญากับค่ายเพลงใหญ่ วงดนตรีตัดสินใจเปลี่ยนชื่อเป็นชื่อที่คุ้นเคยมากขึ้น คือ "Audiovent" ^{[ 6 ]}วงดนตรีได้พบกับโปรดิวเซอร์เพลงมากกว่าสิบคน^{[ 10 ]}ก่อนที่จะตัดสินใจเข้าสตูดิโอร่วมกับโปรดิวเซอร์เพลง Gavin Mackillop เพื่อบันทึกอัลบั้มเปิดตัวกับค่ายเพลงใหญ่ในปี 2001 แม้ว่ากระบวนการจะ "ช้าและน่าเบื่อ" ก็ตาม^{[ 6 ] [ 8 ] [ 9 ]}เพลงส่วนใหญ่ในอัลบั้มถูกบันทึกในสตูดิโอเป็นเวลาสามเดือน^{[ 9 ]}ในตอนแรกคิดว่าเสร็จแล้ว แต่เมื่อได้ฟังเพลง วงดนตรีตัดสินใจที่จะปรับโครงสร้างและบันทึกเพลงบางเพลงใหม่ รวมถึงบันทึกเพลงใหม่บางเพลง ซึ่งสุดท้ายแล้วไม่ได้นำมาใช้ในอัลบั้ม^{[ 9 ]}วงดนตรีเลือกที่จะบันทึกเพลงจากPapa's Dojo ใหม่เกือบทั้งหมด สำหรับอัลบั้มเปิดตัวกับค่ายเพลงใหญ่^{[ 9 ]}เดิมทีวงดนตรีไม่ได้วางแผนที่จะทำเช่นนี้ แต่ตัดสินใจทำเมื่อพวกเขาตระหนักว่าเพลงเก่าๆ ของพวกเขาฟังดูดีเพียงใดเมื่อนำมาบันทึกเสียงใหม่ในสตูดิโอไฮเทคด้วยโปรดิวเซอร์มืออาชีพและอุปกรณ์อย่างPro-Tools [ ^{9 ] กระบวนการ}นี้ยืดเยื้อออกไปอีกในขณะที่พวกเขาค้นหาวิศวกรผสมเสียง เพื่อให้ได้ มิกซ์สุดท้ายของอัลบั้มที่พวกเขาคิดว่าเข้ากับเสียงของพวกเขาได้ดีที่สุด ซึ่งในที่สุดก็คือChris Lord- Alge ^{[ 9 ]}

ผลงานสุดท้ายDirty Sexy Knights in Parisวางจำหน่ายเมื่อ วันที่ 4 มิถุนายน พ.ศ. 2545 การตอบรับเชิงพาณิชย์ไม่ค่อยดีนัก อัลบั้มติดชาร์ต แต่ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 156 ในBillboard  200ในปี พ.ศ. 2545 และอยู่ในชาร์ตเป็นเวลาหกสัปดาห์ก่อนจะหลุดจากชาร์ต^{[ 11 ]}มีการปล่อยซิงเกิลสองเพลงเพื่อสนับสนุนอัลบั้ม ได้แก่ " The Energy " และ " Looking Down " ^{[ 12 ] [ 13 ]} ซิงเกิล เหล่านี้ก็ได้รับการตอบรับในระดับปานกลางเช่นกัน "The Energy" ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 17 ในชาร์ต Alternative Songs ของ Billboard และอันดับ 9 ในชาร์ตHot Mainstream Rock Tracksแต่ "Looking Down" ติดชาร์ตเฉพาะ Hot Mainstream Chart เท่านั้น โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ29 ^{[ 12 ] [ 13 ]}ก่อนการวางจำหน่ายอัลบั้ม วงดนตรีได้ออกทัวร์ร่วมกับAdema ^{[ 2 ]}หลังจากวางจำหน่าย พวกเขาใช้เวลาครึ่งหลังของปีในการออกทัวร์เพื่อสนับสนุนอัลบั้มร่วมกับSaliva , Theory of a Deadman [ ^{14 ]}และOur Lady Peace [ ^{15 ] วง}ดนตรีปิดท้ายปีในเดือนธันวาคมด้วยการแสดงสดที่ออกอากาศทางMTVในชื่อ "Live at the Rock ^& Roll Hall of Fame " ^{[ 16 ]} 

ในปี 2546 ยอดขายและการออกอากาศของผลงานเปิดตัวของพวกเขาหยุดชะงัก^{[ 5 ]}ทำให้วงต้องเริ่มเขียนเพลงสำหรับผลงานชุดต่อไป^{[ 17 ]}ความล้มเหลวและการกลับไปสู่กระบวนการสร้างสรรค์เริ่มก่อให้เกิดความขัดแย้งในวงอีกครั้ง^{[ 5 ]}ไอน์ซิเกอร์ได้ไตร่ตรองถึงสถานะของวง:

ไม่เคยมีการทำงานร่วมกันอย่างมีประสิทธิภาพใน Audiovent ... สมาชิกวงไม่ยอมประนีประนอมในเรื่องวาระทางศิลปะ มีความขัดแย้งเกิดขึ้นทุกครั้งที่เราหันไปทางไหนมาไหน การจะทำอะไรให้สำเร็จนั้นยากลำบากมาก” ^{[ 18 ]}

วิลค็อกซ์เป็นเหยื่อรายแรกของเรื่องนี้ โดยออกจากวงในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2546 เนื่องจากความเห็นที่แตกต่างกันในด้านความคิดสร้างสรรค์^{[ 19 ]}เขาถูกแทนที่โดยไรแลนด์ สตีนจากวงสกาพังก์Reel Big Fish [ ^{20 ] [ 21 ] วง}ยังคงเดินหน้าต่อไป โดยใช้เวลาที่เหลือของปีอยู่ในสตูดิโอเพื่อบันทึกอัลบั้มภาคต่อ^{[ 17 ]}เมื่อสิ้นปี ฟรีดรายงานว่าการบันทึกเสียงค่อนข้างได้ผลดี การบันทึกเสียงครั้งล่าสุดได้ผลิตเดโมใหม่เจ็ดเพลง ทำให้มีเพลงใหม่ทั้งหมด 19 เพลงที่พร้อมสำหรับอัลบั้มที่สอง^{[ 17 ]}เขายังกล่าวอีกว่าวงได้ทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์เพลงโทนี่ เบิร์กในเดโมบางส่วน โดยหวังว่าจะเข้าสตูดิโอกับเขาในช่วงต้นปี พ.ศ. 2547 ^{[ 17 ]}วงได้เข้าสตูดิโอในช่วงต้นปี พ.ศ. 2547 กับเอริค สเตนแมนซึ่งเป็นโปรดิวเซอร์มิกซ์และวิศวกรเสียงสำหรับเดโมเพิ่มเติมของวง^{[ 22 ]}แม้ว่าจะเงียบหายไปในช่วงนี้ แต่วงดนตรีก็กลับมาอีกครั้งในเดือนพฤษภาคม 2547 โดยประกาศว่าจะเล่นคอนเสิร์ตสดในเดือนพฤษภาคมและมิถุนายน แต่ใช้ชื่อวงชั่วคราวใหม่ว่า "Nigel" เพื่อแสดงถึงการเปลี่ยนแปลงสไตล์ในเพลงใหม่ของพวกเขา^{[ 23 ]}วงดนตรีได้ทำการแสดง แต่ในช่วงกลางเดือนมิถุนายนก็มีการประกาศอย่างกะทันหันว่าวงได้ยุบวงไปโดยสิ้นเชิงเนื่องจากความขัดแย้งทางความคิดสร้างสรรค์ระหว่างสมาชิก^{[ 5 ] [ 24 ]} Einziger, Fried และ Steen ได้ก่อตั้งวงดนตรีใหม่ในปีเดียวกันนั้นชื่อAgent Sparksแม้ว่า Steen จะออกจากวงไปเล่นในReel Big Fishก่อนที่จะบันทึกเพลงใดๆ กับวง^{[ 21 ] [ 25 ]} Agent Sparks ได้บันทึกผลงานสองชุดโดยไม่ประสบความสำเร็จ ได้แก่ EP ชื่อNot So Merryในปี 2548 และอัลบั้มเต็มชื่อRed Roverในปี 2549 ก่อนที่จะยุบวงในปี 2550 ^{[ 25 ]}

แม้ว่าอัลบั้มชุดที่สองจะถูกยกเลิกไปในที่สุด แต่บางเพลงจากช่วงบันทึกเสียงก็ได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบต่างๆ ในเดือนสิงหาคม 2551 Audiovent ได้ปล่อยเดโมที่ไม่เคยเผยแพร่มาก่อน 5 เพลงบน บัญชี Myspace ของพวกเขา สำหรับการสตรีมและการซื้อ ภายใต้ชื่อThe Lost Demos Vol. 1 [ ^{26 ] [ 27 ] ไม่มี}การปล่อยอัลบั้มชุดอื่นๆ ออกมาอีก แม้ว่า Stenman จะปล่อยเดโมของ Audiovent อีกชุดหนึ่งบนเว็บไซต์ส่วนตัวของเขาในชื่อ "Call My Name" ในภายหลัง^{[ 28 ]}

ในช่วงปลายปี 2018 วงดนตรีประกาศการกลับมารวมตัวกันอีกครั้ง พร้อมกับการทัวร์ร่วมกับHoobastank ^{[ 29 ]}อย่างไรก็ตาม การทัวร์ถูกยกเลิกก่อนเริ่มโดย Hoobastank เนื่องจาก "เรื่องส่วนตัวที่คาดไม่ถึง" ^{[ 30 ]} แทนที่จะเป็นเช่นนั้น การแสดงรวมตัวกันใหม่ถูกกำหนดไว้ในวันที่ 11 มกราคม 2019 ที่The Viper Room ^{[ 31 ]}

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2566 วงดนตรีได้ปล่อยเพลงใหม่ชื่อ 'Sleepless Machine' ^{[ 32 ]}

วงดนตรีจงใจใช้เสียงดนตรีร็อคแบบดั้งเดิม "กีตาร์ เบส และกลอง" ในเพลงของพวกเขา เพื่อพยายามแยกตัวเองออกจากดีเจเสียงร้องแร็พและธีมที่เต็มไปด้วยความวิตกกังวล ซึ่งมักพบในเพลง นูเมทัลและแร็พเมทัลซึ่งได้รับความนิยมสูงสุดในช่วงที่วงดนตรีเปิดตัวกับค่ายเพลงใหญ่^{[ 33 ]}วงดนตรีต้องการแยกตัวเองออกจากเงามืดของวง Incubus ซึ่งเป็นวงพี่น้องของพวกเขา^{[ 2 ] [ 8 ]}แม้ว่านักวิจารณ์มักจะเปรียบเทียบพวกเขาอยู่ดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับอัลบั้มMake Yourself ปี 1999 ของ Incubus ^{[ 5 ]}และเสียงร้องของBrandon Boyd ^{[ 1 ] [ 2 ]} อย่างไรก็ตาม พวกเขาสามารถหลีกเลี่ยงการถูกจัดอยู่ใน กลุ่ม นูเมทัลของวงดังกล่าวได้ โดยส่วนใหญ่มักถูกระบุว่าเป็นอัลเทอร์เนทีฟร็อค [ ^{1 ] โพ}สต์กรันจ์ [ ^{1 ] และ}ฮาร์ดร็อค^{[ 2 ]}นักข่าวสายดนตรีสังเกตเห็นความหลากหลายในเพลงของพวกเขาเช่นกัน โดยมาร์โก วิทแมนจากบิลบอร์ดอธิบายว่าพวกเขามี "เพลงที่หลากหลายตั้งแต่บัลลาดแบบอะคูสติกไปจนถึง เพลง ร็อกหนักๆ " ^{[ 8 ]}วงดนตรีทดลองใช้ซิทาร์ในเพลง "Rain" และวงออร์เคส ตรา 22 ชิ้น ในเพลง "When I Drown" ^{[ 1 ]}

วงดนตรีได้รับอิทธิพลอย่างมากจากเพลงร็อคคลาสสิกเช่นเดอะบีทเทิลส์พิงค์ฟลอยด์และเดวิด โบวี [ ^{34 ] ตาม}ที่บอยด์กล่าวไว้:

เราดูฟุตเทจเก่าๆ ของJimi Hendrix , Led ZeppelinและThe Whoและนั่นคือสิ่งที่จุดประกายให้เราจริงๆ เราอยากให้ดนตรีเป็นแบบนั้นอีกครั้ง... สิ่งที่เราฟังไม่ใช่สิ่งที่เกิดขึ้นในปัจจุบัน... ทุกอย่างตั้งแต่ Beatles ไปจนถึง Zep ไปจนถึง Hendrix—ทุกอย่างจากนั้นไปจนถึงStevie Wonder ยุคเก่า , James Brown , The Funky Meters—และฉันชอบวงดนตรีที่ทำอะไรที่แตกต่างออกไป ที่ไม่กลัวที่จะก้าวไปอีกขั้น... Radioheadแน่นอน และThe Flaming Lips , Shudder to Think—เราเล่นแต่สิ่งที่มาจากหัวใจของเรา มันเป็นธรรมชาติทั้งหมด^{[ 33 ]}

บอยด์ระบุว่าวงดนตรีได้รับอิทธิพลจากดนตรีโซลฟังก์และแจ๊สโดยทั่วไป^{[ 8 ]}และเมทัลในช่วงแรกๆ^{[ 7 ]}บอยด์ระบุว่าวงดนตรีแต่ง เพลง โปรเกรส ซีฟร็อกสไตล์พิงค์ฟลอยด์ความยาว 9 นาที ในช่วงแรกๆ แต่สุดท้ายวงก็ไม่พอใจกับผลลัพธ์ และหันเหออกไปจากแนวทางนั้นเมื่อคุ้นเคยกับเดอะบีทเทิลส์และเลดเซปเปลินมากขึ้น^{[ 7 ]}วิลค็อกซ์กล่าวว่าการตีกลองของจอห์น บอนแฮมซิกกี้ โมเดลิสต์และรัสเซล บาติสต์ จูเนียร์มีอิทธิพลอย่างมากต่อสไตล์การตีกลองของเขา^{[ 35 ]}

รายชื่อผู้เล่นชุดสุดท้าย

• เจสัน บอยด์ - นักร้องนำ (ปี 1993–2004, ปี 2018–ปัจจุบัน)
• เบนจามิน ไอน์ซิเกอร์ - กีตาร์, ร้องนำ (1993–2004, 2018–ปัจจุบัน)
• พอล ฟรีด - มือเบส (1993–2004, 2018–2019)
• เชน แมคลาฟเฟอร์ตี้ - กลอง (2018–2019)

อดีต

• เกร็ก คูเปอร์ - มือกลอง (1991–1994)
• จอช เลอไวน์ - กีตาร์ (1991–1994)
• จามิน วิลค็อกซ์ - กลอง, ร้องนำ (1993–2003)
• ไรแลนด์ สตีน - กลอง (2003–2004)

อัลบั้มสตูดิโอ

คนโสด