บาร์บารา คุก
เชฟในปี 2009
เกิด	( 25 ตุลาคม 1927 )25 ตุลาคม พ.ศ. 2460 แอตแลนตารัฐจอร์เจีย สหรัฐอเมริกา
เสียชีวิต	8 สิงหาคม 2560 (8 สิงหาคม 2560)(อายุ 89 ปี) นครนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา
อาชีพ	นักแสดงหญิง นักร้อง
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	1950–2017
คู่สมรส	เดวิด เลอแกรนท์ ​ ​ ( สมรสปี  1952; หย่าร้างปี  1965 )
เด็ก	1
อาชีพนักดนตรี
ประเภท	ละครเพลง, เพลงป๊อปแบบดั้งเดิม
ป้ายกำกับ	ยูราเนีย (1958–1959) โคลัมเบีย (1975–1977) มอสส์ มิวสิค กรุ๊ป (1981–1988) ดีอาร์จี (1993–2017)

บาร์บารา คุก (25 ตุลาคม 1927 – 8 สิงหาคม 2017) เป็นนักแสดงและนักร้องชาวอเมริกันที่เริ่มมีชื่อเสียงในช่วงทศวรรษ 1950 ในฐานะนักแสดงนำในละครเพลงบรอดเวย์ เรื่อง Plain and Fancy (1955), Candide (1956) และThe Music Man (1957) รวมถึงเรื่องอื่นๆ โดยได้รับรางวัลโทนี่จากเรื่องหลังสุด เธอแสดงในโรงละครเป็นส่วนใหญ่จนถึงกลางทศวรรษ 1970 เมื่อเธอเริ่มต้นอาชีพที่สองในฐานะนักร้องคาบาเรต์และนักร้องคอนเสิร์ต เธอยังบันทึกเสียงไว้มากมายอีกด้วย

ในช่วงหลายปีที่เธอเป็น นางเอกดาวรุ่งของบรอดเวย์คุกได้รับการยกย่องในเรื่องเสียงโซปราโนที่ไพเราะ ยอดเยี่ยม เธอได้รับการชื่นชมเป็นพิเศษในเรื่องความคล่องแคล่วของเสียง ช่วงเสียงที่กว้าง เสียงที่อบอุ่น และการตีความอารมณ์ เมื่ออายุมากขึ้น เสียงของเธอก็มีคุณภาพที่ทุ้มขึ้น แม้แต่ใน เสียง สูง ซึ่งไม่เด่นชัดนักในวัยเยาว์ของเธอ^{[ 1 ]}ในขณะที่เธอเสียชีวิต คุกได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งใน "ผู้ตีความชั้นนำ" ของเพลงละครเพลงและเพลงมาตรฐาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลงของนักแต่งเพลงสตีเฟน ซอนด์ ไฮม์ การตีความเพลงยอดนิยมของอเมริกาอย่างละเอียดอ่อนและอ่อนไหวของเธอยังคงได้รับการยกย่องอย่างสูงแม้กระทั่งในวัยแปดสิบกว่าปีของเธอ^{[ 2 ]} เธอได้รับการเสนอชื่อให้เป็นผู้ได้รับเกียรติในงาน Kennedy Center Honorsปี 2011

คุกเกิดที่แอตแลนตาเป็นลูกสาวของเนลล์ (นามสกุลเดิม ฮาร์เวลล์) และชาร์ลส์ บันยัน คุก พ่อของเธอเป็นพนักงานขายหมวกที่เดินทางไปทั่ว และแม่ของเธอเป็นพนักงานโอเปเรเตอร์ของเซาเทิร์นเบ ล ล์^{[ 3 ]}พ่อแม่ของเธอหย่าร้างกันเมื่อเธอยังเด็ก และหลังจากที่พี่สาวคนเดียวของเธอเสียชีวิตด้วยโรคไอกรนบาร์บาราจึงอาศัยอยู่กับแม่เพียงลำพัง ต่อมาเธอได้บรรยายความสัมพันธ์ของพวกเขาว่า "ใกล้ชิดกันมาก ใกล้ชิดเกินไป ฉันนอนกับแม่จนกระทั่งฉันมาถึงนิวยอร์ก นอนในเตียงเดียวกันกับเธอ นั่นมันผิด แต่สำหรับฉัน มันเป็นเรื่องปกติ...เท่าที่เธอคิด เราเป็นคนเดียวกัน" ^{[ 2 ]}แม้ว่าบาร์บาราจะเริ่มร้องเพลงตั้งแต่อายุยังน้อย ที่เอลค์สคลับและร้องให้พ่อฟังทางโทรศัพท์ แต่หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมปลาย เธอใช้เวลาสามปีทำงานเป็นพนักงานพิมพ์ดีด^{[ 2 ]}

ในปี 1947 คุกได้รับการว่าจ้างให้เป็นนักแสดงเด่นในงานมหกรรมตะวันออกเฉียงใต้ของแอตแลนตาที่สนามจัดงานเลควูด [ ^{4 ] ขณะ}ที่ไปเยี่ยมแมนฮัตตันในปี 1948 กับแม่ของเธอ เธอตัดสินใจที่จะอยู่ต่อและลองหางานเป็นนักแสดง^{[ 5 ]}ในปี 1949 เธอได้แสดงใน คณะละคร วอเดวิลล์ ที่ออกทัวร์ ชื่อ "A Toast To Rodgers and Hammerstein " ซึ่งจัดโดยนักเปียโน เออร์วิน สเตราส บุตรชายของนักแต่งเพลงออสการ์ สเตราสการแสดงเริ่มต้นที่บอสตัน และส่วนใหญ่แสดงที่โรงแรมและสถานที่จัดงานที่เออร์นี ไบฟิลด์ เป็นเจ้าของ ในเมืองต่างๆ เช่น นิวยอร์กและชิคาโก^{[ 6 ]}เธอเริ่มร้องเพลงที่คลับและรีสอร์ทอื่นๆ และในที่สุดก็ได้รับการว่าจ้างที่คลับบลูแองเจิลในแมนฮัตตันในปี 1950 ^{[ 7 ]}

คุกเปิดตัวบนบรอดเวย์ในบทแซนดี้ในละครเพลง Flahooleyที่แสดงได้ไม่นานในปี 1951 ^{[ 1 ]} เธอได้รับบทบาทอื่นอย่างรวดเร็ว โดยรับบทเป็นอาโด แอนนี่ในละคร เพลงOklahoma! ^ของร็อดเจอร์สและแฮมเมอร์ สไตน์ ที่นำกลับมาแสดงใหม่ณ ซิตี้เซ็นเตอร์ ในปี 1951 [ ^{8 ]}และยังคงอยู่กับคณะละครเมื่อมีการนำออกทัวร์ทั่วประเทศในปีถัดมา

นอกจากนี้ ในปี 1952 คุกได้ปรากฏตัวทางโทรทัศน์เป็นครั้งแรกในรายการArmstrong Circle Theatreซึ่งนำเสนอเธอในละครต้นฉบับเรื่องMr. Bemiss Takes a Trip [ ^{9 ] ใน}ปี 1954 คุกได้ปรากฏตัวในละครโทรทัศน์เรื่องGolden Windows ซึ่งออกอากาศได้ไม่นาน และรับบทเป็น Jane Piper ในละครเพลงBabes in Toyland เวอร์ชันโทรทัศน์ ของVictor Herbert ในช่วงฤดูร้อนนั้น เธอได้กลับมาที่ City Center เพื่อรับบทเป็น Carrie Pipperidge ในการแสดงละคร เพลง Carouselของ Rodgers และ Hammerstein ซึ่งคุกได้บรรยายว่า "เป็นครั้งแรกที่นักวิจารณ์ให้ความสนใจฉันจริงๆ มันเหมือนกับว่าฉันเป็นดาวรุ่งดวงใหม่ มันสำคัญมากสำหรับฉัน" ^{[ 10 ]}

ในปี พ.ศ. 2498 เธอได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์อย่างมากจากการรับบทเป็นฮิลดา มิลเลอร์ ในเรื่อง Plain and Fancyวอลเตอร์ เคอร์เขียนถึงการแสดงของเธอว่า "บาร์บารา คุก ราวกับภาพวาดบนจานดัตช์สีฟ้าขาว งดงามตลอดเวลา โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเธอนั่งอยู่บนลำต้นไม้ ลิ้มรสจูบแรกที่คุ้มค่า และหลอมรวมเข้ากับทำนองเพลง 'This Is All Very New to Me'" ^{[ 11 ]}ชื่อเสียงด้านการวิจารณ์และ ช่วง เสียงโซปราโนแบบ คัลเลอราทูราของคุก ทำให้เธอได้รับบทเป็นคูเนกอนด์ใน โอเปเรตตา เรื่อง Candideของเลียวนาร์ด เบิร์นสไตน์ ในปี พ.ศ. 2499 ซึ่งเธอร้องเพลงอาริอาตลกที่ต้องใช้เสียงสูงและโดดเด่นอย่าง "Glitter and Be Gay" ^{[ 1 ]}

แม้ว่าCandideจะไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่การแสดงของ Cook ในบท Cunegonde ทำให้เธอได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในนักแสดง นำหญิงของบรอดเวย์ ในปี 1957 เธอปรากฏตัวในละครเพลงCarousel ที่นำกลับมาแสดงใหม่เป็นครั้งที่สองที่ City Center โดยครั้งนี้รับบทเป็น Julie Jordan ^{[ 8 ]}และได้รับรางวัล Tony Awardจากการสร้างบทบาทของ Marian the Librarian ในละครเพลง ยอดฮิต The Music ManของMeredith Willson ในปี 1957 ^{[ 12 ]} Cook ยังคงปรากฏตัวทางโทรทัศน์เป็นประจำในช่วงปลายทศวรรษ 1950 โดยแสดงนำในละครเพลง Bloomer Girl ในรายการ Producers' Showcase ปี 1956 การออกอากาศสดของThe Yeomen of the Guard ในปี 1957 และการดัดแปลงละครเพลง Hansel and Gretel ในปี1958 ^{[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]}เธอยังปรากฏตัวในรายการ^Alfred Hitchcock Presents [ ^{16 ] The} Ed Sullivan Show [ ^{17 ]} The Dinah Shore Chevy Show ^[ 18 ^{]และThe} Play of the Week [ ^{19 ]}

คุกเป็นนักแสดงนำใน ละครเพลง เรื่อง The King and I ของร็อดเจอร์สและแฮมเมอร์สไตน์ที่นำกลับมาแสดงใหม่ในปี 1960 ที่ซิตี้เซ็นเตอร์ ซึ่งได้รับเสียงชื่นชมอย่างมาก และในละครเพลง เรื่อง The Gay Life ที่ แสดงได้ไม่นานในปี 1961 ในปี 1963 เธอรับบทเป็นอมาเลีย บาลาชในละครเพลง คลาสสิกเรื่อง She Loves Me ของ เจอร์รี บ็อคและเชลดอน ฮาร์นิ^ค[ 20 ^]การแสดงของเธอทำให้ นอร์แมน นาเดล จากWorld-Telegram & Sunเขียนว่า "เสียงโซปราโนที่ใสของเธอไม่เพียงแต่เป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีเสียงร้องที่ดีที่สุดในวงการละครเพลงร่วมสมัยเท่านั้น แต่ยังถ่ายทอดความมีชีวิตชีวา ความสดใส และความแข็งแกร่งของบุคลิกภาพหญิงสาวของเธอได้อย่างมากมาย" ^{[ 20 ]} เพลง "Ice Cream" จากเรื่องShe Loves Me กลายเป็นหนึ่งในเพลงประจำตัวของคุก ^{[ 21 ]}

ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 คุกเริ่มทำงานน้อยลง เธอปรากฏตัวในละครเพลงที่ล้มเหลวในปี 1964 เรื่องSomething More!ซึ่งแสดงบนบรอดเวย์เพียง 15 รอบเท่านั้น และลองรับบทที่ไม่ใช่ละครเพลง โดยรับบทแทนSandy Dennisในละครเรื่องAny Wednesdayในปี 1965 ^{[ 8 ]}และรับบท Patsy Newquist ใน ละครเรื่อง Little MurdersของJules Feiffer ในปี 1967 ^{[ 22 ] [ 23 ]}เธอแสดงนำในทัวร์ระดับประเทศของThe Unsinkable Molly Brownในปี 1964 และFunny Girlในปี 1967 ^{[ 3 ]}บทบาทละครเพลง "ดั้งเดิม" เรื่องสุดท้ายของเธอในบรอดเวย์คือในปี 1971 เมื่อเธอรับบท Dolly Talbo ในThe Grass Harp [ ^{8 ] [ 24 ] ใน} ปี 1972 คุกกลับมาสู่เวทีละครอีกครั้งใน การผลิตละครเรื่องEnemies ของ Maxim Gorkyที่ Repertory Theater of Lincoln Center ^{[ 25 ]}

เมื่อเธอเริ่มต่อสู้กับภาวะซึมเศร้า โรคอ้วน และโรคพิษสุราเรื้อรังในช่วงทศวรรษที่ 1970 (เธอเลิกดื่มในปี 1977) คุกก็ประสบปัญหาในการหางานแสดงบนเวที^{[ 2 ]}ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1970 โชคชะตาของคุกเปลี่ยนไปในทางที่ดีขึ้นเมื่อเธอได้พบและเป็นเพื่อนกับนักแต่งเพลงและนักเปียโนวอลลี ฮาร์เปอร์ ฮาร์เปอร์ชักชวนให้เธอจัดคอนเสิร์ต และในวันที่ 26 มกราคม 1975 เธอได้เปิดตัวคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกที่คาร์เนกีฮอลล์ โดยมีฮาร์เปอร์เป็นผู้ร่วมบรรเลง ซึ่งส่งผลให้เกิดคอนเสิร์ตและอัลบั้มแสดงสดในตำนาน^{[ 5 ]}การร่วมงานกับฮาร์เปอร์ดำเนินต่อไปจนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี 2004 ^{[ 26 ]}ตลอดสามทศวรรษต่อมา บาร์บารา คุกกลายเป็นนักแสดงคอนเสิร์ตที่ประสบความสำเร็จ และคุกและฮาร์เปอร์ได้แสดงร่วมกันไม่เพียงแต่ในสถานที่แสดงคาบาเรต์และหอแสดงดนตรีที่ดีที่สุดหลายแห่งในนิวยอร์กซิตี้ เช่น ไมเคิลส์ ผับ และโรงแรมเซนต์รีจิสแต่ยังรวมถึงในระดับประเทศและระดับนานาชาติด้วย คุกและฮาร์เปอร์กลับมาที่คาร์เนกีฮอลล์ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2523 เพื่อแสดงเพลงชุดหนึ่งที่ฮาร์เปอร์เรียบเรียงนักวิจารณ์ของนิวยอร์กไทมส์จอห์น เอส. วิลสันเขียนว่า: "นับตั้งแต่การปรากฏตัวครั้งแรกของเธอที่คาร์เนกีฮอลล์ เธอได้พัฒนาจากนักร้องที่น่ารื่นรมย์ไปเป็นนักแสดงที่น่ารื่นรมย์ซึ่งบังเอิญเป็นนักร้องที่โดดเด่นอีกด้วย" ^{[ 27 ] การ}แสดงครั้งหลังนี้ถูกบันทึกไว้ในซีดีIt's Better With a Band ^{[ 28} ]

ในปี 1986 คุกได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Olivier Award สาขา "รางวัล The Observer Award for Outstanding Achievement" จากการแสดงเดี่ยวของเธอ โดยมีฮาร์เปอร์ร่วมแสดงด้วย ที่โรงละคร Donmar Warehouse และ Albery Theatre ในลอนดอน[ 29 ] เธอ^{ได้รับรางวัล} Drama Desk Award สาขา "Outstanding One Person Show" ในปี 1987 จากการแสดงบรอดเวย์เรื่องA Concert for the Theatreโดยมีฮาร์เปอร์ร่วมแสดงด้วยอีกครั้ง^{[ 30 ]}ในเดือนตุลาคม ปี 1991 พวกเขาปรากฏตัวในฐานะศิลปินเด่นในงาน Carnegie Hall Gala Music and Remembrance: A Celebration of Great Musical Partnershipsซึ่งระดมทุนเพื่อการพัฒนาศิลปะการแสดงและการวิจัยโรคเอดส์^{[ 31 ]}ในปี 1994 พวกเขาแสดงคอนเสิร์ตชุดที่ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ที่โรงละคร Sadler's Wellsในลอนดอน^{[ 32 ]}ซึ่ง DRG ได้บันทึกเป็นLive From London "คุกยังคงแสดงให้เห็นถึงรสนิยมที่ยอดเยี่ยมและเสียงที่แทบไม่มีสัญญาณของการเสื่อมถอยหลังจาก 40 ปี" ^{[ 33 ]}อลาสแตร์ แมคออลีย์เขียนในFinancial Timesเกี่ยวกับคอนเสิร์ตว่า "บาร์บารา คุก เป็นนักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ... คุณคุกเป็นนักร้องยอดนิยมเพียงคนเดียวที่ยังคงแสดงอยู่ในปัจจุบันที่ควรได้รับการพิจารณาอย่างจริงจังจากผู้รักดนตรีคลาสสิก มีนักร้องคนใดนับตั้งแต่คัลลาสที่เทียบได้กับความรู้สึกด้านสถาปัตยกรรมดนตรีของคุกหรือไม่? ผมสงสัยว่าจะมี" ทั้งคู่เดินทางไปทั่วโลกเพื่อแสดงคอนเสิร์ตร่วมกัน รวมถึงหลายครั้งที่ทำเนียบขาว – สำหรับประธานาธิบดีคาร์เตอร์เรแกนบุชและคลินตัน^{[ 34 ] [ 35 ]}

ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1970 เป็นต้นมา คุกกลับมาแสดงเป็นครั้งคราว ส่วนใหญ่เป็นการแสดงในสตูดิโอเป็นครั้งคราวและการแสดงสดในรูปแบบละครเพลงบนเวที ในเดือนกันยายน 1985 เธอปรากฏตัวร่วมกับวงNew York Philharmonicในบทบาทของแซลลี่ในการแสดงคอนเสิร์ตที่มีชื่อเสียงของFolliesของStephen Sondheim [ ^{36 ] ใน}ปี 1986 เธอบันทึกเสียงบทบาทของมาร์ธาในละครเพลงThe Secret Garden เวอร์ชันของ Sharon Burgett ร่วมกับJohn Cullum , Judy KayeและGeorge Rose [ ^{37 ]}ในปี 1987 เธอแสดงบทบาทของจูลี่ จอร์แดนในการแสดงคอนเสิร์ตของCarousel ของ Rodgers และ Hammerstein ร่วมกับSamuel Rameyในบทบาทของบิลลี่, Sarah Brightman ใน ^{บทบาท}ของแครี่ และวงRoyal Philharmonic Orchestra [ ^{38 ]}และเธอได้รับ รางวัล Drama Desk Award สาขาการ ^แสดงเดี่ยวที่โดดเด่นสำหรับA Concert for the Theatre ในปี 1988 เธอรับบทเป็นมาร์กาเร็ต ไวท์ ใน ละครเพลงเรื่องCarrieของสตีเฟน คิง ซึ่ง ไม่ประสบความสำเร็จนัก โดยละครเพลง เรื่องนี้เปิดตัวครั้งแรกในอังกฤษและจัดแสดงโดยRoyal Shakespeare Company [ ^{39 ] ใน}เดือนพฤษภาคม ปี 1990 เธอเป็นนักร้องเดี่ยวรับเชิญในรายการดนตรีละครเวทีที่จัดโดยOratorio Society of New Yorkในปี 1994 เธอได้แสดงและร้องเพลงประกอบภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่องThumbelinaในบทบาทแม่ของ Thumbelina ซึ่งมีเพลงประกอบโดยBarry Manilow [ ^{40 ] ใน}ปีเดียวกันนั้น เธอได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศโรงละครอเมริกัน^{[ 41 ]}

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2540 คุกได้ฉลองวันเกิดครบรอบ 70 ปีของเธอด้วยการแสดงคอนเสิร์ตที่อัลเบิร์ตฮอลล์ในลอนดอนร่วมกับ วง รอยัลฟิลฮาร์โมนิกออร์ เคสตรา โดยมีนักแสดงร่วมด้วย เช่น เอเลน สตริทช์และมาเรีย ฟรีดแมนนัก วิจารณ์ ของเดอะไทมส์กล่าวว่า "โลกมักจะแบ่งออกเป็นนักแสดงที่พยายามร้องเพลงและนักร้องที่พยายามแสดง คุกเป็นหนึ่งในนักแสดงไม่กี่คนที่สามารถผสมผสานสิ่งที่ดีที่สุดของทั้งสองประเพณีเข้าด้วยกันได้ ดังที่เธอเตือนเราในเพลง 'It Might as Well be Spring' – และในตอนท้าย ในเพลงอัง กอร์ 'Ice Cream' ของ บ็อคและฮาร์นิค " ^{[ 42 ]}

ในปี 2000 เธอเป็นหนึ่งในนักแสดงชาวอเมริกันเพียงไม่กี่คนที่ได้รับเลือกให้แสดงในงานSydney 2000 Olympic Arts Festivalที่Sydney Opera House ^{[ 43 ]}นอกจากนี้ ในปี 2000 เธอยังได้ร่วมงานกับLillias White , Malcolm GetsและDebbie Gravitteในการบันทึกเสียงการแสดงในสตูดิโอของ^Jimmy McHugh เรื่องLucky in the Rain [ ^{44 ]}

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2544 คุกกลับมาแสดง ที่ คาร์เนกีฮอลล์ อีกครั้งใน ชื่อ Barbara Cook Sings Mostly Sondheimซึ่งบันทึกการแสดงสดและวางจำหน่ายในรูปแบบซีดี^{[ 45 ]}คุกได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ตั้งแต่เริ่มต้น จากนั้นเธอนำคอนเสิร์ตไปแสดงที่โรงละคร Lyric Theatre ใน เวสต์เอนด์ ในปี พ.ศ. 2544 ^{[ 46 ]} เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัล Olivier Awardสองสาขาได้แก่ สาขาการแสดงยอดเยี่ยม และสาขานักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมในละครเพลง จากคอนเสิร์ตนี้ ต่อมาเธอได้แสดงSings Mostly Sondheimที่Lincoln Centerซึ่งขายบัตรหมดเกลี้ยงตลอด 14 สัปดาห์ ตั้งแต่เดือนธันวาคม พ.ศ. 2544 ถึงมกราคม พ.ศ. 2545 และอีกครั้งในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2545 ถึงสิงหาคม พ.ศ. 2545 ^{[ 46 ]}เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Tony Awardสาขาการแสดงละครยอดเยี่ยม เธอได้นำการแสดงไปทัวร์ทั่วประเทศในเมืองใหญ่ๆ ทั่วสหรัฐอเมริกา^{[ 46 ]} DRG ถ่ายทำละครเวทีระหว่างการแสดงที่โรงละคร Pepsico Theatre, SUNY Purchase, นิวยอร์กเมื่อวันที่ 11 ตุลาคม พ.ศ. 2545 ^{[ 46 ]}และได้วางจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีภายใต้สังกัด DRG/Koch Entertainment ในเดือนมิถุนายนและสิงหาคม พ.ศ. 2545 Cook ได้แสดงSings Mostly Sondheimที่ Terrace Theater, Kennedy Centerซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของงานเฉลิมฉลอง Sondheim ^{[ 46 ]}

ในปี 2547 เธอได้แสดงคอนเสิร์ตชุดจำกัดเวลาสองชุดที่โรงละคร Vivian Beaumont และ Mitzi Newhouse ที่ Lincoln Centerในชื่อ "Barbara Cook's Broadway!" โดยมี Harper เป็นผู้กำกับดนตรี/ผู้เรียบเรียงดนตรี^{[ 47 ] [ 48 ]}เธอได้รับรางวัล New York Drama Critics Circle Award ("สำหรับผลงานของเธอที่มีต่อละครเพลง") ^{[ 49 ]}และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Drama Desk Award สาขาการแสดงเดี่ยวที่โดดเด่น^{[ 50 ]}มีการบันทึกการแสดงคอนเสิร์ตนี้ไว้^{[ 51 ]}

หลังจากการเสียชีวิตของวอลลี ฮาร์เปอร์ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2547 คุกได้ปรับเปลี่ยนผู้ร่วมบรรเลงใหม่ในการแสดงเดี่ยว เช่นTribute (ซึ่งเป็นการอ้างอิงถึงฮาร์เปอร์) และNo One Is Aloneซึ่งยังคงได้รับการยกย่อง อย่างต่อเนื่อง หนังสือพิมพ์ The New York Timesเขียนในปี พ.ศ. 2548 ว่าเธอ "อยู่ในจุดสูงสุดของอาชีพ... เสียงของคุกยังคงไม่เปลี่ยนแปลงอย่างน่าทึ่งตั้งแต่ปี พ.ศ. 2591 เมื่อเธอได้รับรางวัลโทนี่จากการรับบทเป็นมาเรียน บรรณารักษ์ในThe Music Manนอกเหนือจากโน้ตสูงบางตัวแล้ว เสียงของเธอยังคงไพเราะและชัดเจนอย่างน่าประหลาดใจ" ^{[ 2 ]}ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2549 คุกกลายเป็นนักร้องป๊อปหญิงคนแรกที่ได้รับการนำเสนอโดยMetropolitan Operaในประวัติศาสตร์กว่าร้อยปีของบริษัท เธอได้นำเสนอคอนเสิร์ตเดี่ยวเพลงประกอบละครบรอดเวย์และเพลงแจ๊สคลาสสิก และได้รับการสนับสนุนในบางเพลงจากนักร้องรับเชิญAudra McDonaldและJosh Grobanและ Elaine Stritch (แม้ว่า Stritch จะไม่ได้ปรากฏตัวในซีดีของคอนเสิร์ต) คอนเสิร์ตนี้ได้รับการบันทึกและวางจำหน่ายในรูปแบบซีดีในภายหลัง^{[ 52 ]}เมื่อวันที่ 25 มิถุนายน พ.ศ. 2549 คุกเป็นแขกรับเชิญพิเศษของคณะนักร้องประสานเสียงชายเกย์แห่งวอชิงตัน ดี.ซี. ที่ได้รับรางวัล ซึ่งจัดขึ้นเพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 25 ปีของ GMCW ในการแสดงที่ศูนย์เคนเนดีในวอชิงตัน ดี.ซี. ^{[ 53 ]}

บาร์บา รา คุก เป็นศิลปินเด่นในงานArts! by George gala เมื่อวันที่ 29 กันยายน 2007 ที่วิทยาเขตแฟร์แฟ็กซ์ของมหาวิทยาลัยจอร์จ เมสันเมื่อวันที่ 22 ตุลาคม 2007 คุกได้ร้องเพลงที่ศูนย์ศิลปะการแสดงบราวาร์ดร่วมกับคณะนักร้องชายเกย์ฟอร์ตลอเดอร์เดลในคอนเสิร์ตของคณะนักร้องชื่อ "ค่ำคืนกับบาร์บารา คุก" ^{[ 54 ]}เมื่อคอนเสิร์ตจบลง ผู้ชมเกือบเต็มฮอลล์ได้ร่วมกันร้องเพลง " สุขสันต์วันเกิด " เพื่อเป็นเกียรติแก่วันเกิดครบรอบ 80 ปีที่กำลังจะมาถึงของเธอ ซึ่งในวันที่ 2 ธันวาคม 2007 เธอได้ฉลองวันเกิดย้อนหลังในสหราชอาณาจักรด้วยคอนเสิร์ตที่โรงละครโคลีเซียมในเวสต์เอนด์ของลอนดอน^{[ 55 ]}

เมื่อเธอเข้าสู่ทศวรรษที่เก้า คุกได้แสดงคอนเสิร์ตที่ขายบัตรหมดเกลี้ยงสองรอบกับวงNew York Philharmonicที่ Lincoln Center ในปี 2007 Stephen Holden จาก The New York Times เขียนว่าคุกเป็น "นักแสดงที่เผยแพร่หลักคำสอนเรื่องความเรียบง่าย การพึ่งพาตนเอง และความจริง" ผู้ซึ่ง "ไม่เคยพูดจาเหลวไหล" และใช้คำคุณศัพท์เช่น "น่าทึ่ง" และ "เหนือชั้น" โดยสรุปว่าเธอร้องเพลงด้วย "ความอ่อนโยนและความซื่อสัตย์ที่สามารถทำลายหัวใจของคุณและเยียวยามันได้ในเวลาเดียวกัน" ^{[ 56 ]}

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2551 คุกได้ปรากฏตัวในรายการStrictly Gershwinที่รอยัลอัลเบิร์ตฮอลล์ในลอนดอน ประเทศอังกฤษ ร่วมกับคณะบัลเลต์แห่งชาติอังกฤษทั้งหมด[ 57 ^{]การแสดง}ที่โฆษณาไว้กับ วงออร์ เคสตราอัลสเตอร์ในฐานะคอนเสิร์ตปิดท้ายเทศกาลอัลสเตอร์แบงก์เบลฟาสต์ที่ควีนส์ ณ วอเตอร์ฟรอนท์ฮอลล์ในเบลฟาสต์ในวันที่ 31 ตุลาคม พ.ศ. 2551 ถูกยกเลิกเนื่องจากปัญหาด้านตารางเวลา^{[ 58 ]}การแสดงอื่นๆ ของเธอในปี พ.ศ. 2551 ได้แก่ คอนเสิร์ตในชิคาโกและซานฟรานซิสโก^{[ 59 ]}

ในปี 2009 เธอได้แสดงร่วมกับวง Princeton Symphony, Detroit Symphony และจัดคอนเสิร์ตในBoca Raton รัฐฟลอริดาและที่โรงละคร McCarter ใน Princeton ^{[ 60 ]}เธอได้แสดงในคาบาเรต์โชว์ที่ Feinsteins at the Regency (นครนิวยอร์ก) ซึ่งเปิดในเดือนเมษายน 2009 ^{[ 61 ]}

คุกกลับมาแสดงบนบรอดเวย์ อีกครั้ง ในปี 2010 ใน ละคร เพลงเรื่องSondheim on Sondheimของ โรง ละคร Roundabout Theatre ซึ่งสร้างและกำกับโดย James Lapineผู้ร่วมงานกับ Sondheim มาอย่างยาวนานที่Studio 54เธอแสดงนำร่วมกับVanessa L. Williams , Norm Lewis และTom Wopat [ ^{62 ] คุก}ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโทนี่จากการแสดงในสาขานักแสดงสมทบหญิงยอดเยี่ยมในละครเพลง^{[ 63 ]}เมื่อวันที่ 12 เมษายน 2011 คุกปรากฏตัวพร้อมกับJames Taylor , Bette MidlerและStingที่Carnegie Hallในงานกาล่าที่ชื่อว่า "Celebrating 120 Years of Carnegie Hall" ^{[ 64 ]}

คุกได้รับการยกย่องในงานKennedy Center Honors ประจำปี 2011 ซึ่งจัดขึ้นเมื่อวันที่ 4 ธันวาคม 2011 (พิธีดังกล่าวออกอากาศทางช่อง CBS เมื่อวันที่ 27 ธันวาคม 2011) ศิลปินที่ร่วมแสดงความเคารพต่อคุกในโอกาสนั้น ได้แก่Matthew Broderick , Sarah Jessica Parker , Patti LuPone , Glenn Close , Kelli O'Hara , Rebecca Luker , Sutton Foster , Laura Osnes , Anna ChristyและAudra McDonald ^{[ 65 ]}

ในปี 2016 คุกได้ตีพิมพ์อัตชีวประวัติของเธอชื่อThen & Now: A Memoirร่วมกับทอม ซานโตปิเอ โต ร^{[ 66 ]}เธอประกาศเกษียณอายุในเดือนพฤษภาคม 2017 ^{[ 67 ]}

คุกแต่งงานกับครูสอนการแสดง เดวิด เลอแกรนต์ (8 ธันวาคม 1923 – 28 กรกฎาคม 2011) เมื่อวันที่ 9 มีนาคม 1952 หลังจากพบกันที่รีสอร์ทแห่งหนึ่งในบอร์ชต์เบลต์ ทั้งคู่ แสดงร่วมกันในทัวร์การแสดงระดับชาติในโอคลาโฮมาในปี 1953 ทั้งคู่มีบุตรด้วยกันหนึ่งคน คือ อดัม เกิดในปี 1959 และหย่าร้างกันในปี 1965

คุกเสียชีวิตจากภาวะระบบหายใจล้มเหลวที่บ้านของเธอในแมนฮัตตันเมื่อวันที่ 8 สิงหาคม 2017 ขณะอายุ 89 ปี^{[ 34 ]}ไฟป้ายของโรงละครบรอดเวย์ถูกหรี่ลงเป็นเวลาหนึ่งนาทีเพื่อเป็นการไว้อาลัยแก่คุกในวันที่ 9 สิงหาคม^{[ 68 ]}เอเลน เพจเพื่อนและนักแสดงละครเพลงร่วมวงการของคุกได้กล่าวไว้อาลัยแก่คุกในรายการวิทยุ BBC Radio 2 ของเธอ ชื่อ Elaine Paige ในวันอาทิตย์ที่ 13 สิงหาคม^{[ 69 ]}

โซโล^{[ 70 ]}

• บทเพลงแห่งความเหมาะสมอันสมบูรณ์แบบ (1958)
• บาร์บารา คุก ร้องเพลง "From the Heart" – [รวมเพลงที่ดีที่สุดของร็อดเจอร์สและฮาร์ท ] (1959)
• ที่คาร์เนกีฮอลล์ (1975)
• ณ วันนี้ (1977)
• มันดีกว่าเมื่อมีวงดนตรี (1981)
• อัลบั้มดิสนีย์ (1988)
• โดโรธี ฟิลด์ส : ใกล้ชิดกันราวกับหน้าหนังสือ (1993)
• ถ่ายทอดสดจากลอนดอน (1994)
• ผู้ชนะรางวัลออสการ์: เนื้อเพลงของออสการ์ แฮมเมอร์สไตน์ ภาค 2 (1997)
• สิ่งที่ฉันขอจากคุณ (1999)
• ฤดูกาลแห่งแชมป์: การยกย่องเชิดชูGower Champion (1999)
• ขอให้คุณมีคริสต์มาสที่แสนสุข (2000) [อ้างอิง?] [ติดป้ายกำกับ?]
• ร้องเพลงของซอนด์ไฮม์ เป็นส่วนใหญ่ : บันทึกการแสดงสดที่คาร์เนกีฮอลล์ (2001)
• Count Your Blessings (2003) — ได้รับการเสนอชื่อเข้า ชิงรางวัลแกรมมี่ (อัลบั้มเพลงป๊อปดั้งเดิมยอดเยี่ยม) ^{[ 71 ]}
• บรอดเวย์ของบาร์บารา คุก! (2004)
• บทเพลงสรรเสริญ (2005)
• บาร์บารา คุก ที่พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทน (2006)
• ไม่มีใครอยู่คนเดียว (2007)
• สายรุ้งรอบไหล่ของฉัน (2008)
• Cheek to Cheek: Live from Feinstein's at Loews Regency (Barbara Cook & Michael Feinstein ) (2011)
• You Make Me Feel So Young: Live at Feinstein's at the Loews Regency (2011)
• เลิฟเวอร์แมน (2012)

นักแสดงและบันทึกเสียงในสตูดิโอ

• ฟลาฮูลีย์ (1951)
• เรียบง่ายและหรูหรา (1955)
• แคนดิด (1956)
• เดอะมิวสิคแมน (1957) — ผู้ชนะ รางวัลแกรมมี่ (อัลบั้มเพลงประกอบละครเวทีต้นฉบับยอดเยี่ยม) ^{[ 72 ]}
• ฮันเซลและเกรเทล (เพลงประกอบละครโทรทัศน์, 1958)
• ชีวิตของชาวเกย์ (1961)
• โชว์โบ๊ท (ฉบับสตูดิโอ, 1962)
• She Loves Me (1963) — ผู้ชนะ รางวัลแกรมมี่ (เพลงประกอบยอดเยี่ยมจากอัลบั้มการแสดงต้นฉบับ) ^{[ 73 ]}
• โอเปราเรื่อง The King and I (ฉบับสตูดิโอ, 1964) นำแสดงโดยTheodore Bikelในเวอร์ชั่นเรียบเรียงดนตรีใหม่โดย Philip Lang ปี 1964
• โชว์โบ๊ท (คณะนักแสดงจากลินคอล์นเซ็นเตอร์, 1966)
• ฮาร์ปหญ้า (1971)
• ฟอลลีส์ อิน คอนเสิร์ต (1985)
• สวนลับ (บันทึกเสียงรอบปฐมทัศน์โลก, 1986)
• Carousel (ฉบับสตูดิโอ, 1987)
• ธัมเบลินา (เพลงประกอบภาพยนตร์, 1994)
• โชคดีท่ามกลางสายฝน (2000)
• ซอนด์ไฮม์กับซอนด์ไฮม์ (2010)

การรวบรวม

• ช่วงเวลาบนบรอดเวย์: จนกระทั่งถึงคราวของคุณ (1995)
• ตำนานแห่งบรอดเวย์—บาร์บารา คุก (2006)
• รวมผลงานสำคัญของบาร์บารา คุก (2009)

แหล่งที่มา: ^{[ 74 ]}

• ฟลาฮูลีย์ (1951)
• โอคลาโฮมา! (1953)
• ม้าหมุน (1954)
• เรียบง่ายและหรูหรา (1955)
• แคนดิด (1956)
• ม้าหมุน (1957)
• เดอะมิวสิคแมน (1957)
• เดอะคิงแอนด์ไอ (1960)
• ชีวิตของชาวเกย์ (1961)
• แฟนนี่ (1962)
• เธอรักฉัน (1963)
• ยังมีอะไรอีก! (1964)
• มอลลี่ บราวน์ผู้ไม่มีวันจม (1964)
• Any Wednesday (1965) (ตัวแทนของ Sandy Dennis )
• โชว์โบ๊ท (1966)
• คดีฆาตกรรมเล็ก ๆ (1967)
• สาวน้อยแสนสนุก (1967)
• ฮาร์ปหญ้า (1971)
• ฮาโลวีน (1972)
• ศัตรู (1972)
• ฟอลลีส์ (1985) (ลินคอล์นเซ็นเตอร์ )
• บาร์บารา คุก: รอจนกว่าคุณจะได้เห็นเธอ (1986)
• บาร์บารา คุก: คอนเสิร์ตเพื่อโรงละคร (1987)
• แคร์รี่ (1988) ^{[ 75 ]}
• เดอะคิงแอนด์ไอ (1996)
• ส่วนใหญ่เป็นผลงานของซอนด์ไฮม์ (2002)
• Something Good: การแสดงบรอดเวย์เพื่อเป็นเกียรติแก่ริชาร์ด ร็อดเจอร์ส เนื่องในโอกาสวันเกิดครบร้อยปี (2002)
• บรอดเวย์ของบาร์บารา คุก (2004)
• ซอนด์ไฮม์กับซอนด์ไฮม์ (2010)

• โรงละครอาร์มสตรองเซอร์เคิล (ซีซั่น 2 ตอนที่ 24) ( “คุณเบมิสเดินทาง”), NBC (ออกอากาศเมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ 1952)
• หน้าต่างทองคำ (ละครโทรทัศน์ของช่อง NBC ปี 1954)
• รายการ Ed Sullivan Show (A Salute to Rodgers & Hammerstein) (Cook ร้องเพลง "Many A New Day" จากละครเพลง OKLAHOMA!) ออกอากาศเมื่อวันที่ 27 มีนาคม พ.ศ. 2498) ^{[ 76 ]}
• Babes in Toyland รายการพิเศษทาง โทรทัศน์ของ NBC ออกอากาศเมื่อวันที่ 24 ธันวาคม 1955
• Bloomer Girl (เพลงที่คัดสรร) (รายการ Producers' Showcase ทางช่อง NBC ออกอากาศเมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม 1956) นำแสดงโดย Keith Andes และ James Mitchell
• Alfred Hitchcock Presents (1957) (ซีซั่น 2 ตอนที่ 38: "A Little Sleep") รับบทเป็น Barbie Hallem (ร่วมกับ Vic Morrow)
• เหล่าทหารองครักษ์ (ออกอากาศเมื่อวันที่ 10 เมษายน พ.ศ. 2490) กับอัลเฟรด เดรก ^{[ 77 ]}
• ฮันเซลและเกรเทล (รายการพิเศษของ NBC ออกอากาศเมื่อวันที่ 27 เมษายน 1958) นำแสดงโดย เรด บัตตันส์, ฮันส์ คอนเรด และซอนดรา ลี
• รายการ The Bell Telephone Hour (ส่วนหนึ่งจากละครเพลง "The Music Man") ทางช่อง NBC (ออกอากาศเมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ 1960; หนึ่งในรายการโทรทัศน์ยุคแรกๆ ที่ถ่ายทำด้วยสี)
• รายการ The Bell Telephone Hour ("A Salute to Vienna" กับ Alfred Drake) ทาง NBC (ออกอากาศเมื่อวันที่ 16 มีนาคม พ.ศ. 2505) ^{[ 78 ]}
• รายการ The Bell Telephone Hour ("The American Girl" กับ Robert Goulet) ทาง NBC (ออกอากาศเมื่อวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2508) ^{[ 79 ]}
• รายการ The Bell Telephone Hour ("A Salute to Veterans' Day" กับ Anita Gillette) ทาง NBC (ออกอากาศเมื่อวันที่ 7 พฤศจิกายน 1965) ^{[ 80 ]}
• รายการ Mike Douglas Entertainment Hour ("A Salute to Broadway") กับ John Raitt เดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2524 ^{[ 81 ]}
• แขกรับเชิญ ในรายการ The Dick Cavett Showปี 1982
• รายการ Jonathan Schwartz Show แขก รับเชิญร่วมกับ Wally Harper, 1984 ^{[ 82 ]}
• งานประกาศรางวัลโทนี่ ครั้งที่ 41 ประจำปี 1987 "การแสดงความเคารพต่อโรเบิร์ต เพรสตัน" (คุกร้องเพลง "'Til There was You") ออกอากาศทางช่อง CBS เมื่อวันที่ 7 มิถุนายน 1987
• ละครเพลงแคร์รี่ (การผลิตที่สแตรทฟอร์ด)รอบปฐมทัศน์ พ.ศ. 2531 ^{[ 83 ]}
• บอสตัน ป็อปส์ ,พีบีเอส, 1989
• งานประกาศรางวัล MAC Awards ปี 1994 (คุกร้องเพลง "Ship in a Bottle") ^{[ 84 ]}
• รายการ Theater Talk (รายการท้องถิ่นในนิวยอร์ก ร่วมกับ Michael Riedel และ Susan Haskins) ออกอากาศเมื่อวันที่ 11 มิถุนายน 1997
• รายการ Theater Talkแขกรับเชิญ (พูดคุยเกี่ยวกับ "The Music Man") (รายการท้องถิ่นในนิวยอร์ก) ออกอากาศเมื่อวันที่ 21 เมษายน 2543
• รายการ 60 Minutesสัมภาษณ์โดย ไมค์ วอลเลซ ทางช่อง CBS ธันวาคม 2001
• ชั้นเรียนการแสดงคาบาเรต์ระดับมาสเตอร์เกี่ยวกับเออร์วิง เบอร์ลินโดยมีนักเรียนจากโรงเรียนต่างๆ ในแมนฮัตตันเข้าร่วม จัดขึ้นที่และโดยห้องสมุดศูนย์ศิลปะการแสดงลินคอล์น เมื่อวันที่ 21 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 ^{[ 85 ] [ 86 ]}
• งานประกาศรางวัล Kennedy Center Honors ครั้งที่ 34 ประจำปี 2011 "การยกย่องเชิดชู Barbara Cook" ทางช่อง CBS วันที่ 27 ธันวาคม 2011

• คุก, บาร์บารา (2016). อดีตและปัจจุบัน: บันทึกความทรงจำ . ฮาร์เปอร์ คอลลินส์. ISBN 978-0-0620-9046-1.
• ไวเนอร์, เดโบราห์ เกรซ (1995). ค่ำคืนและเสียงเพลง: โรสแมรี คลูนีย์, บาร์บารา คุก และจูลี วิลสัน เจาะลึกโลกแห่งคาบาเรต์ . ไซมอน แอนด์ ชูสเตอร์. ISBN 0-02-872954-4.

• บาร์บารา คุกจากฐานข้อมูลบรอดเวย์ทางอินเทอร์เน็ต
• Barbara Cookจากฐานข้อมูลละครนอกบรอดเวย์ทางอินเทอร์เน็ต (เก็บถาวรแล้ว)
• บาร์บารา คุกที่IMDb
• บาร์บารา คุกที่Playbill Vault
• บทสัมภาษณ์ Barbara Cookที่Downstage Centerในเว็บไซต์American Theatre Wing.org
• บทสัมภาษณ์ Barbara Cook จาก TonyAwards.com
• บาร์บารา คุกซ้อมดนตรีกับเจมส์ เทย์เลอร์ ที่คาร์เนกีฮอลล์
• รายการ NPR Fresh Air: รำลึกถึงบาร์บารา คุก
• NPR: บาร์บารา คุก กับดนตรีแจ๊สเปียโน (1988)

• บาร์บารา คุก ร้องเพลง"Till There Was You"จากละครเพลงเรื่อง The Music Man (ฉบับปี 1957) บนYouTube
• บาร์บารา คุก ร้องเพลง"Vanilla Ice Cream"จากคอนเสิร์ตShe Loves Me (ปี 2007) บนYouTube