แตรบาริโทน
บาริโทนฮอร์นหรือเรียกสั้นๆ ว่าบาริโทนเป็นเครื่องดนตรีทองเหลืองมีวาล์ว ที่ตั้งเสียงในคีย์ B ♭ อยู่ใน ตระกูล แซกฮอร์นใช้เป็นหลักใน วง ดนตรีทองเหลืองวง ดนตรี ทหารและวงดนตรีคอนเสิร์ต[ 3 ]ในอเมริกาเหนือในช่วงศตวรรษที่ 20 ส่วนใหญ่ คำว่าบาริโทนยังหมายถึงเครื่องดนตรีที่คล้ายกันที่มีรูภายในกว้างกว่า ใกล้เคียงกับยูโฟเนียมบาริโทนมีวาล์วลูกสูบ สามหรือบางครั้งสี่ตัว แม้ว่าวาล์วแบบหมุนจะพบได้ทั่วไปในยุโรปตะวันออกและยุโรปกลาง ซึ่งเรียกว่าเทเนอร์ฮ อร์น รูภายในมีลักษณะเป็นรูปกรวย ปานกลาง เหมือนกับ เทเนอร์ฮอร์น E ♭และคอร์เน็ตแม้ว่าจะแคบกว่ายูโฟเนียมและแตรมีวาล์วอื่นๆ เช่นฟลูเกลฮอร์นและทูบาใช้ปากเป่าแบบถ้วยขอบกว้างที่มีขนาดใกล้เคียงกับ ปากเป่า ของทรอมโบนและยูโฟเนียม เช่นเดียวกับทรอมโบนและยูโฟเนียม บาริโทนสามารถพิจารณาได้ว่าเป็นเครื่องดนตรีที่ต้องแปลงเสียง (อ่านในกุญแจเสียงสูง B ♭ ) หรือเป็นเครื่องดนตรีที่ไม่ต้องแปลงเสียง (อ่านในกุญแจเสียงต่ำ )
ในวงดนตรีทองเหลืองของอังกฤษเครื่องดนตรีมาตรฐานจะประกอบด้วยส่วนสำหรับบาริโทนสองตัว นอกเหนือจากยูโฟเนียมสองตัว ใน ดนตรี วงคอนเสิร์ต ของสหรัฐอเมริกา มักจะมีส่วนที่ระบุว่าบาริโทนแต่ส่วนเหล่านี้มักจะตั้งใจไว้สำหรับและเล่นด้วยยูโฟเนียม บาริโทนยังสามารถเล่นเพลงที่เขียนขึ้นสำหรับทรอมโบนได้ เนื่องจากมีความคล้ายคลึงกันในด้านเสียงและช่วงเสียง
ชื่อ
ชื่อบาริโทนถูกนำมาใช้กับเครื่องดนตรีทองเหลืองมีวาล์วหลายชนิดที่เกี่ยวข้องในสถานที่ ภาษา และช่วงเวลาต่างๆ ในประวัติศาสตร์ โดยทั่วไปมีระดับเสียงอยู่ที่8 ฟุต (8′) C หรือ 9 ฟุต B ♭และพัฒนาขึ้นในศตวรรษที่ 19 [ 4 ]ยูโฟเนียมแม้จะคล้ายกัน แต่มีรูทรงกรวย ที่กว้างกว่า และปากลำโพงที่ใหญ่กว่า ทำให้ใกล้เคียงกับทูบามากกว่า[ 5 ]
ชื่อในภาษาอื่นๆ ได้แก่แซกฮอร์นฝรั่งเศส บาริโทนซึ่งเป็นที่มาของเครื่องดนตรีวงบราสแบนด์อังกฤษ สมัยใหม่ และในภาษาอิตาลี ฟลิคอร์โน เทโนเร ; ฟลิคอร์โน บาริโทโนและฟลิคอร์โน บาสโซหมายถึง ยูโฟเนียม โดยที่บาสโซจะมีวาล์วที่สี่เสมอ[ 6 ]ในเยอรมนี บาริโทนมักจะมีรูปทรงวงรีและวาล์วหมุน และเรียกว่าเทเนอร์ฮอร์น (ในขณะที่ เทเนอร์ฮอร์น E ♭ ขนาดเล็กกว่า เรียกว่าอัลธอร์น ) และบาริโทนหรือบาริโทนฮอร์นหมายถึง เครื่องดนตรีที่คล้ายกันแต่มีรูและขนาดปากลำโพงที่ใหญ่กว่าของยูโฟเนียม[ 7 ]แนวโน้มของชาวอเมริกันที่จะสับสนระหว่างบาริโทนและยูโฟเนียมอาจเนื่องมาจากการหลั่งไหลของนักดนตรีและช่างทำเครื่องดนตรีชาวเยอรมันไปยังสหรัฐอเมริกาในศตวรรษที่ 19 [ 5 ]
แคตตาล็อกปี 1894 จากLyon & Healyผู้ผลิตและจำหน่ายเครื่องดนตรีในชิคาโก แสดงภาพเครื่องดนตรีที่เรียกว่าB ♭เทเนอร์ , B ♭บาริโทนและB ♭เบส (มี "B" เพียงตัวเดียว) ซึ่งมีระดับเสียงและโครงสร้างวาล์วสามตัวเหมือนกัน และแตกต่างกันเฉพาะความกว้างของรูและปากลำโพงเท่านั้น[ 8 ]
นักร้องเสียงบาริโทนชาวอเมริกัน
บาริโทนแบบอเมริกันที่มีวาล์วลูกสูบสามตัวอยู่ด้านหน้าและกระดิ่งโค้งชี้ไปข้างหน้า เป็นที่นิยมในวงดนตรีเดินขบวน ของโรงเรียนอเมริกัน ตลอดช่วงศตวรรษที่ 20 [ 4 ]เครื่องดนตรีชนิดนี้ รวมถึงบาริโทนแบบอังกฤษ ยูโฟเนียมคอนเสิร์ต และ เครื่องดนตรี ทรงกระบอก ที่มีลักษณะคล้ายกัน เช่นทรอมโบเนียมมักถูกจัดกลุ่มและเรียกชื่อว่าบาริโทนโดยทั้งผู้กำกับวงดนตรีและนักแต่งเพลง[ 9 ]
ประวัติศาสตร์
แตรบาริโทนที่พบในวงดนตรีทองเหลืองของอังกฤษมีที่มาจากแซกฮอร์นบาริโทน ของฝรั่งเศส ซึ่งเป็นสมาชิกที่มีระดับเสียงต่ำกว่าในตระกูลแซกฮอร์นแม้ว่าการวัดขนาดรูของเครื่องดนตรีในอดีตจะแสดงให้เห็นว่ามันใกล้เคียงกับแซก โซทรอมบา บาริโทน มากกว่า ก็ตาม[ 10 ]นี่คือเครื่องดนตรีสองตระกูลที่มีรูทรงกรวยและวาล์วลูกสูบ ซึ่งพัฒนาขึ้นในช่วงปี 1840 โดยAdolphe Saxสมาชิกอื่นๆ ได้พัฒนาเป็นเครื่องดนตรีที่พบได้ทั่วไปในวงดนตรีในปัจจุบัน เช่นแตรเทเนอร์E ♭ และ ทูบาE ♭และ B ♭ [ 11 ]
ในช่วงทศวรรษ 1850 แซ็กซ์ได้โน้มน้าววงดนตรีทหารฝรั่งเศสให้ใช้แซ็กซ์ฮอร์นเพียงอย่างเดียวในวงดนตรีของพวกเขา ทำให้เครื่องดนตรีชนิดนี้กลายเป็นเครื่องดนตรีหลักชิ้นแรกๆ ในด้านการทหาร[ 12 ] แซ็กซ์ฮอร์นของอดอล์ฟ แซ็กซ์กลายเป็นมาตรฐานในวงดนตรีในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา ส่วนใหญ่เป็นผลมาจากตระกูลดิสตินซึ่งช่วยเผยแพร่ความนิยมของวงดนตรีทองเหลืองของอังกฤษ โดยส่งเสริมและแสดงเครื่องดนตรีทองเหลืองของแซ็กซ์อย่างกว้างขวาง ในช่วงทศวรรษ 1850 ดิสตินแอนด์โค. ได้ผลิตเครื่องดนตรีเหล่านี้ในลอนดอน และในนิวยอร์กและเพนซิลเวเนียในช่วงทศวรรษ 1870 หลังจากที่ธุรกิจในลอนดอนถูกซื้อโดยบูซีย์แอนด์โค. [ 13 ]
ในยุโรปกลางและตะวันออกBaß-Tuba ซึ่งจดสิทธิบัตรในปี 1835 โดย Wilhelm Friedrich WieprechtวาทยกรทหารชาวปรัสเซียและJohann Gottfried Moritz ผู้ผลิตจากเบอร์ลิน ได้ เป็นแรงบันดาลใจให้กับเครื่องดนตรีที่เกี่ยวข้องหลายชนิด เครื่องดนตรีเหล่านี้ในที่สุดก็ใช้ลิ้นหมุน และรูปทรงวงรีที่เป็นเอกลักษณ์ได้รับการพัฒนาโดยVáclav František Červenýในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 [ 14 ]เครื่องดนตรีที่เทียบเท่ากับบาริโทนในแง่ของขนาดรู ขนาดปากแตร และเสียง เรียกว่าTenorhornในภาษาเยอรมัน[ 15 ]
ความคืบหน้าในอเมริกาเหนือ
ในสหรัฐอเมริกาในช่วงเริ่มต้นของสงครามกลางเมืองอเมริกามีวงดนตรีทหารอยู่เพียงไม่กี่วงเท่านั้น วงดนตรีที่มีอยู่ ได้แก่วงดนตรีนาวิกโยธินสหรัฐวงดนตรีโรงเรียนนายทหารสหรัฐวงดนตรีประจำกรมทหารบกหลายกรม และวงดนตรีที่เกี่ยวข้องกับกองกำลังอาสาสมัครของรัฐ คำสั่งทั่วไปของกระทรวงสงครามฉบับที่ 48 ที่ออกเมื่อวันที่ 31 กรกฎาคม ค.ศ. 1861 ระบุว่า ต้องมีนักดนตรีภาคสนาม 2 คน (นักเป่าแตรหรือนักเป่าขลุ่ยและมือกลอง) ต่อกองร้อยทหาร และวงดนตรี 16-24 คนต่อกรมทหาร[ 16 ]กลุ่มเหล่านี้ใช้แตรและแซกฮอร์น รวมถึงบาริโทน B ♭และยูโฟเนียม[ 17 ]มักใช้แตรแบบสะพายไหล่ เนื่องจากกระดิ่งที่ชี้ไปด้านหลังของเครื่องดนตรีทำให้ทหารที่เดินตามหลังวงดนตรีได้ยินเสียงดนตรีได้ง่ายขึ้น[ 16 ]
ในระหว่างสงครามกลางเมืองอเมริกาตั้งแต่ปี 1861 ถึง 1865 ผู้ผลิตเครื่องดนตรีของสหรัฐฯ ผลิตเครื่องดนตรีทองเหลืองหลายหมื่นชิ้น และหลายชิ้นยังคงหลงเหลืออยู่ในพิพิธภัณฑ์[ 18 ] หลังสงคราม วงดนตรีและดนตรีของพวกเขายังคงได้รับความนิยม และความต้องการในการผลิตแตรและแซกฮอร์นยังคงแข็งแกร่ง จากวงดนตรีและนักดนตรีเหล่านี้ได้กำเนิดประเพณี วงดนตรีกลองและแตรของอเมริกาโดยมีการกำหนดมาตรฐานเครื่องดนตรีในคีย์ G ในช่วงต้นทศวรรษ 1890 [ 19 ]
ในช่วงต้นทศวรรษ 1930 แตรเบสแบบรูแคบในคีย์ G ที่ใช้มาจนถึงตอนนั้นได้พัฒนาเป็นแตรบาริโทน (เดิมเรียกว่า เบสบาริโทน) ซึ่งมีรูที่กว้างขึ้น มีระดับเสียงในคีย์ G โดยมีวาล์วลูกสูบเดี่ยวที่ลดระดับเสียงลงหนึ่งในสี่เป็น D บริษัทLudwig (ซึ่งเป็นบริษัทในเครือของCG Conn ในขณะนั้น ) เรียกแตรของตนว่า "Baro-tone" [ 20 ]ในทศวรรษต่อมา ได้มีการเพิ่มวาล์วหมุนครึ่งเสียงเพิ่มเติม จากนั้นจึงถูกแทนที่ด้วยวาล์วลูกสูบ F ตัวที่สองตามที่กฎเปลี่ยนแปลงอนุญาตในปี 1967 [ 21 ]ในปี 1990 Drum Corps International (DCI)ซึ่งเป็นหน่วยงานกำกับดูแลวงดนตรีกลองและแตรแข่งขันในอเมริกาเหนือ ได้เปลี่ยนกฎเพื่ออนุญาตให้ใช้เครื่องดนตรีสามวาล์วในคีย์ใดก็ได้ ไม่ใช่แค่ G เท่านั้น ซึ่งทำให้สามารถใช้เครื่องดนตรีที่ใช้กันทั่วไปในวงดนตรีประเภทอื่น ๆ ในวงดนตรีได้ รวมถึงบาริโทน B ♭และยูโฟเนียม ทั้งแบบปกติและแบบเดินแถวไปข้างหน้า [ 22 ]
เครื่องดนตรีสมัยใหม่
แตรบาริโทนแบบอังกฤษสมัยใหม่ได้รับการพัฒนามาจากแซกฮอร์นแบบฝรั่งเศส (baryton ) ในช่วงทศวรรษ 1870 ระบบชดเชยสามวาล์วได้รับการพัฒนาโดยDavid Blaikleyผู้จัดการโรงงานที่ Boosey & Co. ผู้ผลิตในลอนดอน[ 23 ]เขาได้พัฒนาวาล์วที่สามเพื่อชดเชย โดยท่อของวาล์วนี้จะส่งอากาศกลับผ่านวาล์วสองตัวแรกอีกครั้ง พร้อมเพิ่มห่วงท่อขนาดเล็กเพื่อแก้ไขระดับเสียง การออกแบบที่คล้ายกันนี้ได้รับการจดสิทธิบัตรก่อนหน้านี้โดยGustave Auguste Bessonในปี 1859 และsystème equitoniqueของPierre-Louis Gautrotในปี 1864 [ 24 ]ระบบชดเชยของ Blaikley ประสบความสำเร็จมากที่สุด และถูกนำไปใช้กับเครื่องดนตรีโดย Boosey & Co. (ต่อมาคือ Boosey & Hawkes) และBessonหลังจากที่ทั้งสองบริษัทควบรวมกิจการกันในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 [ 25 ]ระบบวาล์วสามตัวยังคงใช้ในบาริโทนจากเบสซง เช่นเดียวกับระบบชดเชยวาล์วสี่ตัวของเบลคเลย์ที่พบได้ทั่วไปในยูโฟเนียม[ 26 ]
ในสหรัฐอเมริกาในช่วงศตวรรษที่ 20 ส่วนใหญ่แตรบาริโทนหมายถึงเครื่องดนตรีที่มีรูเจาะกว้างกว่า คล้ายกับยูโฟเนียม มีวาล์วลูกสูบแบบทำงานด้านหน้า 3 ตัว และโดยทั่วไปจะมีปากแตรโค้งชี้ไปข้างหน้า เดิมทีผลิตโดยผู้ผลิตชาวอเมริกัน Conn และ King และต่อมาโดย Yamaha และ Jupiter เครื่องดนตรีเหล่านี้เป็นที่นิยมในวงดนตรีเดินขบวน ของโรงเรียน และวงดนตรีทหาร[ 4 ]นักดนตรี ผู้กำกับวงดนตรี และนักแต่งเพลงชาวอเมริกันมักใช้เครื่องดนตรีเหล่านี้แทนยูโฟเนียม[ 27 ]บางครั้งผู้ผลิตระบุเครื่องดนตรีที่มีขนาดเท่ากัน โดยติดป้ายเครื่องดนตรีสำหรับนักเรียนที่ราคาถูกกว่าว่าบาริโทนและสงวนชื่อยูโฟเนียม ไว้ สำหรับรุ่นมืออาชีพที่มีราคาแพงกว่า[ 28 ]
การก่อสร้าง
แตรบาริโทน เช่นเดียวกับยูโฟเนียม มีระดับเสียงอยู่ที่9 ฟุต (9′)บี♭ซึ่งต่ำกว่าทรัมเป็ตหรือคอร์เน็ตหนึ่งอ็อกเทฟ เมื่อไม่ได้ใช้วาล์ว เครื่องดนตรีจะสร้างเสียงฮาร์มอนิกย่อยของชุดเสียง บี ♭ ซึ่งเกิดจากคอลัมน์อากาศที่สั่นภายในท่อที่มีความยาว9 ฟุต (2.7 เมตร) [ 29 ]
เช่นเดียวกับยูโฟเนียม บาริโทนมีรูเจาะรูปทรงกรวยเป็นหลัก แต่แคบกว่า มีการขยายตัวของปากลำโพงน้อยกว่า และส่งผลให้มีเส้นผ่านศูนย์กลางปากลำโพงที่เล็กกว่า มีการพันที่แน่นกว่า จึงมีขนาดเล็กกว่าและเบากว่าโดยรวม[ 30 ]ลักษณะเหล่านี้เอื้อต่อเสียงโอเวอร์โทนความถี่สูง ทำให้ได้เสียงที่สดใสและคล้ายกับทรอมโบนมากกว่ายูโฟเนียม[ 31 ]
เช่นเดียวกับเครื่องดนตรีทองเหลืองที่มีวาล์วอื่นๆ วาล์วแต่ละตัวจะเพิ่มความยาวของท่อเพื่อลดระดับเสียงของเครื่องดนตรีและสร้างสเกลและช่วงเสียงโครมาติกที่สมบูรณ์[ 32 ]บาริโทนโดยทั่วไปจะมีวาล์วลูกสูบแบบกดขึ้นด้านบน 3 ตัว ซึ่งใช้งานด้วยนิ้ว 3 นิ้วแรกของมือขวา บางรุ่นมีวาล์วตัวที่สี่ ซึ่งโดยทั่วไปจะอยู่ตรงกลางด้านขวาของเครื่องดนตรี และเล่นด้วยนิ้วชี้หรือนิ้วกลางของมือซ้าย บางรุ่นอาจมีวาล์วแบบกดขึ้นด้านบนตัวที่สี่วางอยู่ถัดจากอีก 3 ตัว ซึ่งเล่นด้วยนิ้วที่สี่ของมือขวา[ 33 ]เทเนอร์ฮอร์น แบบยุโรปส่วนใหญ่มีรูปทรงวงรีและมีวาล์วหมุนแบบไม่ชดเชย 3 หรือ 4 ตัว ซึ่งใช้งานพร้อมกันด้วยมือขวา[ 34 ]
วาล์วชดเชย
บาริโทนแบบอังกฤษที่มีสามวาล์วหลายตัวและเครื่องดนตรีอเมริกันรุ่นเก่าบางรุ่นมีวาล์วที่สามสำหรับชดเชย[ 35 ]วาล์วเหล่านี้จะส่งท่อของวาล์วที่สามกลับผ่านสองวาล์วแรก ซึ่งจะเพิ่มท่อขนาดเล็กอีกชุดหนึ่งเพื่อแก้ไขระดับเสียงของโน้ตต่ำ เช่น C และ B [ 24 ] ในรุ่นพรีเมียม วาล์วที่สี่เป็นวาล์วชดเชย ช่วย แก้ไขระดับเสียงและให้ช่วงเสียงต่ำกว่าE [ 26 ]
วาล์วที่สี่จะลดระดับเสียงของเครื่องดนตรีลงหนึ่งขั้น ให้การวางนิ้วแบบอื่นสำหรับวาล์ว 1+3 และทำหน้าที่ขยายช่วงเสียงเช่นเดียวกับการต่อวาล์ว Fบนทรอมโบนเทเนอร์[ 36 ]แม้ว่าจะพบได้น้อยในบาริโทน แต่การไม่มีวาล์วนี้ไม่ใช่ลักษณะเฉพาะ[ 28 ]
ผลงาน
โดยทั่วไปแล้ว บาริโทนจะเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มเสียงประสานเทเนอร์ของวงดนตรี และสามารถใช้เล่นส่วนที่เขียนขึ้นสำหรับทรอมโบนเทเนอร์หรือยูโฟเนียมที่มีระดับเสียงใกล้เคียงกันได้[ 37 ]เช่นเดียวกับผู้เล่นคอร์เน็ตและฟลูเกลฮอร์นยูโฟเนียมและบาริโทนฮอร์นสามารถเล่นซ้ำได้ง่ายโดยผู้เล่นคนเดียว ด้วยการปรับลมหายใจและการวางปาก เล็กน้อย เนื่องจากมีช่วงเสียงและการวางนิ้วที่เหมือนกันโดยพื้นฐาน[ 28 ]
พิสัย
บนบาริโทน เสียงฮาร์มอ นิก ที่สอง โดยไม่มีวาล์วทำงานคือ B ♭บนเส้นที่สองของกุญแจเสียงเบส เสียงฮาร์มอนิกที่แปดโดยไม่มีวาล์วทำงานคือ B ♭ตรงกลางกุญแจเสียงแหลม เสียงฮาร์มอนิกที่สอง E♭ เมื่อวาล์วทั้งสามทำงานคือโน้ตต่ำสุดตามชื่อเรียกของเครื่องดนตรี[ 2 ]สามารถเล่นโน้ตที่สูงกว่า B ♭ ได้ เนื่องจากช่วงเสียงบนสุดถูกจำกัดด้วยความเหมาะสมของปากเป่าของผู้เล่นเท่านั้น แม้ว่าโน้ตที่สูงกว่าความถี่ตัดของปากแตรประมาณเสียงฮาร์มอนิกที่สิบ (D♭ ) จะยากต่อการเล่นให้ตรงกลางมากกว่า[ 38 ]
โน้ตต่ำสุดที่ได้ขึ้นอยู่กับการตั้งค่าวาล์วของเครื่องดนตรี เครื่องดนตรีสามวาล์วทั้งหมดสามารถเล่นโน้ตโครมาติกได้จนถึง E และเครื่องดนตรีสี่วาล์วสามารถเล่นได้จนถึงอย่างน้อย C เครื่องดนตรีสี่วาล์วที่ไม่มีการชดเชยจะมีปัญหาเรื่องระดับเสียงในช่วงนี้และไม่สามารถสร้างเสียงต่ำ B ได้ ปัญหาเหล่านี้ได้รับการแก้ไขด้วยวาล์วที่สี่ที่ช่วยชดเชย เสียงเพดัล ตั้งแต่ B ♭ลงมา เป็นเสียงพื้นฐานของอนุกรมฮาร์มอนิกของเครื่องดนตรี การสร้างเสียงเหล่านี้บนบาริโทนทำได้ยากกว่าบนยูโฟเนียม เนื่องจากรูภายในที่แคบกว่าและปากเป่าที่เล็กกว่า ขอบเขตของช่วงเสียงเพดัลที่ต่ำขึ้นอยู่กับความเหมาะสมของการวางปากของผู้เล่นและการมีอยู่ของวาล์วที่สี่[ 39 ]
สัญกรณ์
ในวงดนตรีทองเหลืองของอังกฤษ เครื่องดนตรีทั้งหมด ยกเว้นทรอมโบนเบส เป็นเครื่องดนตรีที่แปลงเสียงโดยใช้ โน้ต เสียงสูงซึ่งเป็นที่นิยมในฝรั่งเศสโดยช่างทำเครื่องดนตรี Adolphe Sax สำหรับเครื่องดนตรีตระกูลของเขา[ 40 ]ระบบนี้ช่วยให้นักดนตรีในวงสามารถเรียนรู้และสลับระหว่างเครื่องดนตรีได้ง่าย เนื่องจากการวางนิ้ววาล์วเหมือนกัน[ 34 ]เช่นเดียวกับทรอมโบนเทเนอร์และยูโฟเนียม (และแซกโซโฟนเทเนอร์และคลาริเน็ตเบส ด้วย ) บาริโทนเมื่อเขียนโน้ตในโน้ตเสียงสูงจะเป็นเครื่องดนตรี B ♭ ที่มีเสียงต่ำกว่าที่เขียนไว้หนึ่งอ็อกเทฟ หรือต่ำกว่า ทรัมเป็ตหรือคอร์เน็ตB ♭ หนึ่งอ็อกเทฟ [ 7 ]
![\relative { \cadenzaOn \clef treble \key c \major c'8[ ^ \markup \tiny "transposing" def] g4 c \hide r4 \bar "|" \clef bass \key bes \major \time 4/4 bes,,!8[ ^ \markup \tiny "concert pitch" cd ees!] f4 bes! }](https://img.hmn.in.th/score/b/g/bgc88h0nml9sw1gi45j8w4n0cy1k2pm/bgc88h0n.png)
ในวงดนตรีคอนเสิร์ต บาริโทน เมื่อไม่สับสนกับยูโฟเนียม สามารถถือได้ว่าเป็นเครื่องดนตรีที่ไม่ต้องแปลงเสียง เขียนที่ระดับเสียงคอนเสิร์ตในกุญแจเสียงเบสและเช่นเดียวกับทรอมโบนในวงออร์เคสตรา มักจะมีท่อนเสียงสูงในกุญแจเสียงเทเนอร์ดนตรีวงดนตรีคอนเสิร์ตมักจะให้ส่วนของบาริโทนทั้งในกุญแจเสียงเบสและกุญแจเสียงแหลม B ♭ เพื่อรองรับผู้เล่นจากทั้งสองพื้นฐาน แม้ว่าผู้เล่นมืออาชีพมักจะคุ้นเคยกับสัญลักษณ์ทั้งสองแบบก็ตาม [ 41 ] [ 42 ]ในดนตรีวงดนตรีของยุโรปภาคพื้นทวีป บางครั้งบาริโทนและยูโฟเนียมจะถูกเขียนเป็นเครื่องดนตรีที่แปลงเสียง B ♭ในกุญแจเสียงเบส ซึ่งมีเสียงต่ำกว่าที่เขียนไว้หนึ่งขั้น เมเจอร์เซคันด์ [ 43 ]
นักแสดง
ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในสหรัฐอเมริกาSimone Mantia (1873–1951) นักเล่นทรอมโบน บาริโทน และยูโฟเนียมผู้มีชื่อเสียงซึ่งเกิดในอิตาลี ได้ออกทัวร์กับวงดนตรีของทั้งJohn Philip SousaและArthur Pryorทำการบันทึกเสียงเดี่ยวครั้งแรกๆ และช่วยทำให้บาริโทนและยูโฟเนียมเป็นที่นิยมในสหรัฐอเมริกา[ 44 ] [ 45 ] Leonard Falcone (1899–1985) ซึ่งเกิดในอิตาลีเช่นกัน ได้รับแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการวงดนตรีที่มหาวิทยาลัยมิชิแกนสเตทในปี 1927 และในฐานะศาสตราจารย์ด้านยูโฟเนียม ได้สอนศิลปินยูโฟเนียมและบาริโทนจำนวนมากจนกระทั่งเสียชีวิตในปี 1985 เทศกาล Leonard Falcone International Tuba and Euphonium Festivalซึ่งเป็นสถานที่หลักสำหรับเครื่องดนตรีตระกูลทูบาในสหรัฐอเมริกา ได้ก่อตั้งขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา[ 46 ] [ 47 ]
ศิลปินบางคนในประเพณีวงดนตรีเครื่องเป่าและวงดุริยางค์ทองเหลืองได้สนับสนุนแตรบาริโทน Katrina Marzella เป็นศิลปินชาวอังกฤษของ Yamaha และช่วยพวกเขาพัฒนาแตรบาริโทนรุ่น "Neo" [ 48 ]เธอได้บันทึกอัลบั้มเพลงแตรบาริโทนสองอัลบั้ม ได้แก่Katrina (2009) และSpotlight (2019) ซึ่งทั้งสองอัลบั้มเป็นการเปิดตัวผลงานที่ได้รับมอบหมายใหม่[ 49 ] [ 50 ]เธอเล่นแตรบาริโทนเดี่ยวกับBlack Dyke Bandจนกระทั่งได้รับการแต่งตั้งในปี 2024 ให้เป็นวาทยกรหญิงคนแรกของวงดุริยางค์ทองเหลืองแชมป์ของสกอตแลนด์The Cooperation Band [ 51 ] ปัจจุบัน Mike Cavanagh ดำรงตำแหน่งหัวหน้าวาทยกรของ Black Dyke Band และเป็นศาสตราจารย์ด้านแตรบาริโทนที่Royal Northern College of Music [ 52 ]
เฮเลน แฮร์เรลสัน เป็นนักเล่นบาริโทนฮอร์นเดี่ยวชาวอังกฤษ นักการศึกษา และผู้สนับสนุนวงดนตรีทองเหลืองที่อาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกา เธอเป็นผู้ก่อตั้งวงดนตรีทองเหลืองเยาวชนแห่งชาติของอเมริกาในปี 2019 และแสดงร่วมกับวงดนตรีทองเหลือง Fountain Cityในเมืองแคนซัสซิตี้ เธอส่งเสริมดนตรีวงดนตรีทองเหลืองผ่านการสอน การแสดง และการวิจัย[ 53 ]โรเบิร์ต ริชาร์ดสัน เป็นนักเล่นบาริโทนและยูโฟเนียมชาวสกอตแลนด์ และดำรงตำแหน่งหลักในวงดนตรีทองเหลืองเยาวชนแห่งชาติของสกอตแลนด์ ก่อนที่จะแสดงอย่างกว้างขวางกับวงดนตรีทองเหลืองแห่งโคลัมบัสของสหรัฐอเมริกา[ 54 ]เขาเป็นหนึ่งในนักเล่นบาริโทนเดี่ยวสี่คนที่บันทึกอัลบั้มBaritones to the Fore! (2008) ของวง ซึ่งรวมถึงผลงานประพันธ์ใหม่หลายชิ้น[ 55 ]
แจ๊ส
ในดนตรีแจ๊ส นักเป่าทรัมเป็ตบางครั้งจะเล่นเครื่องดนตรีที่มีวาล์วต่ำกว่าด้วย เช่นทรอมโบนวาล์วและบาริโทนฮอร์นเมย์นาร์ด เฟอร์กูสัน เป็นที่รู้จักในฐานะผู้เล่นทรอมโบนวาล์ว (รวมถึง ซูเปอร์โบน แบบ ที่เขาคิดค้นเอง) และบาริโทนฮอร์น ตัวอย่างเช่นในเพลง "Gospel John" [ 56 ] [ 57 ]
เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องFremont ปี 2023 โดย Mahmood Schricker นักแต่งเพลงชาวแคนาดาเชื้อสายอิหร่าน มี Leandro Joaquim เล่นแตรบาริโทน พร้อมด้วยดับเบิลเบสและเซตาร์เปอร์เซีย[ 58 ] [ 59 ]
บทเพลง
ในดนตรีออร์เคสตรา การมีส่วนร่วมของบาริโทนฮอร์นนั้นหายากกุสตาฟ มาห์เลอร์ นักประพันธ์ชาวเยอรมัน ในซิมโฟนีหมายเลข 7 ของเขา ได้ประพันธ์ดนตรีสำหรับเทเนอร์ฮอร์นแต่ส่วนนี้มักจะเล่นด้วยยูโฟเนียม[ 60 ]
![\relative c' { \clef bass \key b \minor \numericTimeSignature \time 4/4 \tempo "Langsam" 4 = 40 % \บางส่วน 16*9 r4 ^ "großer Ton!" ร8. fis16 \f fis8.( d16) gis,4~ | gis8.[ r32 b64\< d] fis8..-></a> eis64 fis gis8..->\! fis64 และ ais,4~\> | เอไอเอส4.\! }](https://img.hmn.in.th/score/7/y/7ybaem77737snam4cwxta8jqk5sfi71/7ybaem77.png)
บางครั้งนักประพันธ์เพลงชาวอิตาลีก็เรียกร้องให้ใช้flicorniใน ส่วนของ bandaในโอเปร่าอิตาลีและส่วนของเครื่องทองเหลืองนอกเวทีของOttorino Respighi สำหรับบทเพลงซิมโฟนิก Pini di Roma (1924) ของเขารวมถึงส่วนของบาริโทนที่ทำเครื่องหมายflicorno tenore ใน Si ♭ซึ่งตั้งใจให้เล่นบนแบบจำลองของbuccinaโรมัน โบราณ หากเป็นไปได้ [ 62 ]
ในวงดนตรี บาริโทนถูกใช้เพื่อเติมเต็มเนื้อเสียงของเทเนอร์และบาริโทน และบางครั้งก็ได้รับไลน์เดี่ยวเพื่อเชื่อมช่องว่างระหว่างทรอมโบนและยูโฟเนียม สำหรับการแสดงเดี่ยว การขาดแคลนบทเพลงต้นฉบับที่เขียนขึ้นเฉพาะสำหรับบาริโทนได้ขัดขวางการยอมรับในฐานะเครื่องดนตรีที่จริงจัง[ 55 ]นักดนตรีเดี่ยวมักจะต้องพึ่งพาคอนแชร์โตและผลงานอื่นๆ ที่เขียนขึ้นสำหรับทรอมโบนหรือยูโฟเนียม ในปี พ.ศ. 2482 เลียวนาร์ด ฟัลโคเน ได้ตีพิมพ์บทความในวารสารMusic Educators Journalสนับสนุนให้มีการประพันธ์เพลงเดี่ยวสำหรับบาริโทนมากขึ้น โดยระบุว่า "ใครก็ตามที่คุ้นเคยกับเครื่องดนตรีนี้เป็นอย่างดีไม่อาจปฏิเสธได้ว่าบาริโทนเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีทองเหลืองที่แสดงออกได้ดีที่สุด หรืออาจจะดีที่สุดเลยด้วยซ้ำ" [ 63 ]
ในปี พ.ศ. 2491 นักประพันธ์เพลงชาวอเมริกันAlan Hovhanessได้ประพันธ์Divan Concerto No. 3 สำหรับแตรบาริโทนและวงออร์เคสตรา ในศตวรรษที่ 21 มีความสนใจในการประพันธ์เพลงสำหรับแตรบาริโทนเดี่ยวเพิ่มมากขึ้น รวมถึง RhapsodyของPhilip Sparke (1991) และคอนแชร์โตพร้อมวงดนตรีโดย Boris Diev (1997), Roger Thorne (2003), Andrew Duncan (2004), Darrol Barry (2006) และMartin Ellerby (2007) [ 64 ] Peter Grahamได้ประพันธ์Turbulence, Tide & Torque (2018) ในสามท่วงทำนอง ซึ่งได้รับการแสดงรอบปฐมทัศน์และบันทึกเสียงโดย Marzella [ 50 ]
บรรณานุกรม
- Adler-McKean, Jack (2020). เทคนิคการเล่นทูบา (ในหลายภาษา). คาสเซล: Bärenreiter . ISBN 978-3-7618-2421-4. โอซีแอลซี1201192145 . วิกิสนเทศQ134349391
- Apel, Willi , บรรณาธิการ (1969). พจนานุกรมดนตรีฮาร์วาร์ด ( ฉบับที่ 2). เคมบริดจ์: สำนักพิมพ์เบลกแนป. ISBN 0-674-37501-7. โอซีแอลซี21452 . วิกิสนเทศQ136715895
- เบแวน, คลิฟฟอร์ด (2000). ตระกูลทูบา ( ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 2). วินเชสเตอร์: สำนักพิมพ์พิคโคโล. ISBN 1-872203-30-2. โอซีแอลซี993463927 . โอล19533420M . วิกิสนเทศQ111040769
- เบียร์ลีย์, พอล อี. (2006). วงดนตรีอันน่าทึ่งของจอห์น ฟิลิป ซูซา . เออร์บานา: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ . ISBN 978-0-252-03147-2. โอซีแอลซี67345796 . โอล21421603M . วิกิสนเทศQ136342539
- Bone, Lloyd E.; Paull, Eric; Morris, R. Winston , บรรณาธิการ (2007). คู่มือบทเพลงสำหรับยูโฟเนียม: หนังสือแหล่งข้อมูลยูโฟเนียม . บลูมิงตัน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอินเดียนา . ISBN 0-253-34811-0. Wikidata Q135963380 .
- โบว์แมน, ไบรอัน (2007). "ตัวอย่างเพลงสำหรับวงดนตรีและวงออร์เคสตรา". ใน โบน, ลอยด์ อี.; พอลล์, เอริค; มอร์ริส, อาร์. วินสตัน (บรรณาธิการ). คู่มือเพลงสำหรับยูโฟเนียม: หนังสือแหล่งข้อมูลยูโฟเนียม . บลูมิงตัน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอินเดียนา . หน้า251–256 . ISBN 0-253-34811-0. Wikidata Q135963380 .
- โดนิงตัน, โรเบิร์ต (1962). เครื่องดนตรี . หนังสือปกอ่อนสำหรับมหาวิทยาลัย (ฉบับ พิมพ์ครั้งที่ 2). ลอนดอน: สำนักพิมพ์เมธูเอน . ISBN 0-416-17210-5. OL 25091515M . Wikidata Q136720435 .
{{cite book}}: ความไม่เข้ากันของหมายเลข ISBN / วันที่ ( ขอความช่วยเหลือ ) - เฮอร์เบิร์ต, เทรเวอร์; ไมเออร์ส, อาร์โนลด์; วอลเลซ, จอห์น, บรรณาธิการ (2019). สารานุกรมเครื่องดนตรีทองเหลืองเคมบริดจ์ . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์ . doi : 10.1017/9781316841273 . ISBN 978-1-316-63185-0. โอล34730943M . วิกิสนเทศQ136027509
- มิลเลอร์, อาร์เจ (2014). การเรียบเรียงดนตรีร่วมสมัย: คู่มือปฏิบัติเกี่ยวกับเครื่องดนตรี วงดนตรี และนักดนตรี . นิวยอร์ก: รูทเลด จ์ . ISBN 978-0-415-74190-3. Wikidata Q136911157 .
- โอคอนเนอร์, ไมเคิล (2007). "ประวัติย่อของยูโฟเนียมและบาริโทนฮอร์น". ใน โบน, ลอยด์ อี.; พอลล์, เอริค; มอร์ริส, อาร์. วินสตัน (บรรณาธิการ). คู่มือบทเพลงสำหรับยูโฟเนียม: หนังสือแหล่งข้อมูลยูโฟเนียม . บลูมิงตัน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอินเดียนา . หน้า1–18 . ISBN 0-253-34811-0. Wikidata Q135963380 .
- Pirtle, Scooter (2002), "วิวัฒนาการของแตรสัญญาณ", ใน Vickers, Steve (บรรณาธิการ), ประวัติศาสตร์ของวง ดนตรีกลอง และ แตรสัญญาณ , เล่ม 1, เมดิสัน: Sights & Sounds, OCLC 50171582 , Wikidata Q136465477
- เยโอ, ดักลาส (2021). พจนานุกรมภาพประกอบสำหรับนักเล่นทรอมโบน ทูบา และยูโฟเนียมสมัยใหม่พจนานุกรมสำหรับนักดนตรีสมัยใหม่ ปีเตอร์สัน, เลนนี (ผู้วาดภาพประกอบ). แลนแฮม: โรว์แมนแอนด์ลิตเติลฟิลด์. ISBN 978-1-5381-5966-8. ลคซีเอ็น2021020757 . โอซีแอลซี1249799159 . โอล34132790M . วิกิสนเทศQ111040546