แฟรงค์ แบร็งวิน เกิดที่เมืองบรูจส์ประเทศเบลเยียม ซึ่งบิดาของเขา วิลเลียม เคอร์ติส แบร็งวิน ย้ายมาอยู่ที่นี่หลังจากชนะการแข่งขันที่จัดโดยสมาคมเซนต์โทมัสและเซนต์ลุคแห่งเบลเยียมเพื่อออกแบบโบสถ์ประจำตำบล ชื่อต้นของเขาได้รับการจดทะเบียนเป็นกิโยม ฟรองซัวส์ในเมืองบรูจส์ บิดาของเขามีโรงงานขนาดใหญ่พร้อมพนักงานหลายคนและทำงานในโครงการสาธารณะหลายโครงการรวมถึงโบสถ์ประจำตำบลด้วย วิลเลียม เคอร์ติส แบร็งวิน เกิดในบัคกิงแฮมเชียร์ในครอบครัวชาวเวลส์และแต่งงานกับเอลีนอร์ กริฟฟิธส์ ซึ่งมาจากเบรคอน [ ^{3 ] ใน}ปี 1874 ครอบครัวย้ายกลับไปยังสหราชอาณาจักร ซึ่งวิลเลียม เคอร์ติส แบร็งวิน ได้ก่อตั้งสำนักงานออกแบบที่ประสบความสำเร็จ แฟรงค์ แบร็งวิน เข้าเรียนที่โรงเรียนเวสต์มินสเตอร์ซิตี้ แต่มักจะหนีเรียนเพื่อไปใช้เวลาในโรงงานของบิดาหรือวาดรูปในพิพิธภัณฑ์เซาท์เคนซิงตัน จากการติดต่อที่เกิดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ รวมถึงอาร์เธอร์ เฮย์เกต แม็คเมอร์โดเขาได้ฝึกงานกับวิลเลียม มอร์ริสโดยทำงานเป็นช่างกระจกก่อน จากนั้นจึงทำงานปักผ้าและติดวอลเปเปอร์^{[ 3 ]}

เมื่ออายุได้สิบเจ็ดปี ภาพวาดชิ้นหนึ่งของ Brangwyn ได้รับการยอมรับและขายให้กับเจ้าของเรือในงานนิทรรศการฤดูร้อนของราชบัณฑิตยสถานซึ่งทำให้เขามั่นใจมากขึ้นที่จะเป็นศิลปิน Brangwyn เข้าร่วมกองกำลังสำรองอาสาสมัครกองทัพเรือหลวงและเริ่มวาดภาพทิวทัศน์ทะเล เขาโน้มน้าวเจ้าของเรือที่ซื้อภาพวาดของเขาจากราชบัณฑิตยสถานให้เขาได้ล่องเรือขนส่งสินค้าไปยังอิสตันบูล^{[ 3 ]}การเดินทางครั้งนี้ทำให้ Brangwyn ได้วัสดุสำหรับภาพวาดที่โดดเด่นหลายภาพ ในขณะที่ภาพ Funeral at Seaซึ่งได้รับเหรียญรางวัลในงานปารีสซาลอนในปี 1891 ส่วนใหญ่ประกอบด้วยสีเทา แต่ภาพThe Golden Horn, Constantinopleนั้นสว่างกว่าและเต็มไปด้วยสีสัน แม้ว่า Brangwyn จะจัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในลอนดอนในปี 1891 แต่เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในปีนั้นและปี 1890 อยู่ในทะเล ไปเยือนสเปนหลายครั้ง รวมถึงกลับไปอิสตันบูลและเดินทางไปยังแอฟริกาใต้และแซนซิบาร์^{[ 3 ]}ในปี พ.ศ. 2435 เขาได้ไปเยือนทางตอนเหนือของสเปนกับศิลปินชาวสก็อตแลนด์อาร์เธอร์ เมลวิลล์โดยเดินทางจากซาราโกซาไปตามคลองอิมพีเรียลเดออารากอนบนเรือบรรทุกสินค้าซานตามาเรีย^{[ 4 ​​]}ในไม่ช้า บรังวินก็หลงใหลในแสงสว่างและสีสันสดใสของประเทศทางใต้เหล่านี้ ในช่วงเวลาที่ศิลปะตะวันออกกำลังกลายเป็นธีมที่ได้รับความนิยมสำหรับจิตรกรหลายคน เขาได้วาดภาพและร่างภาพมากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพของสเปน อียิปต์ ตุรกี และโมร็อกโก ซึ่งเขาได้ไปเยือนในปี พ.ศ. 2436 สิ่งนี้ทำให้โทนสีของเขาสว่างขึ้น ซึ่งการเปลี่ยนแปลงนี้ในตอนแรกไม่ได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์ แต่ช่วยสร้างชื่อเสียงระดับนานาชาติของเขา ในปี พ.ศ. 2438 รัฐบาลฝรั่งเศสได้ซื้อภาพวาดของเขาชื่อ "ตลาดในโมร็อกโก " ^{[ 5 ]}

ในปี 1895 ซิกฟรีด บิงผู้ค้างานศิลปะชาวปารีสได้ว่าจ้างให้บรังวินตกแต่งภายนอกของแกลเลอรี ลาร์ต นูโว ของเขา และยังสนับสนุนให้บรังวินก้าวไปสู่แนวทางใหม่ๆ เช่น ภาพจิตรกรรมฝาผนัง พรมทอ การออกแบบพรม โปสเตอร์ และการออกแบบกระจกสีที่จะผลิตโดยหลุยส์ คอมฟอร์ท ทิฟฟานีในปี 1896 เขาได้วาดภาพประกอบสำหรับการพิมพ์ซ้ำ 6 เล่มของ หนังสือแปล พันหนึ่งราตรีของเอ็ดเวิร์ด วิลเลียม เลน [ ^{7 ]} ในปี 1917 เขาได้ร่วมงานกับ อุรุชิบาระ โมคุจูศิลปินชาวญี่ปุ่นในการสร้างชุดภาพพิมพ์แกะไม้^{[ 8 ] ด้วยการออกแบบที่เรียบง่ายแต่สวยงาม เขาได้รับการยอมรับจากนัก วิจารณ์}ในยุโรปและอเมริกาว่าเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียง ในขณะที่นักวิจารณ์ชาวอังกฤษต่างงุนงงว่าจะประเมินเขาอย่างไร ผ่านการสะสมงานศิลปะของญี่ปุ่น เขาได้เป็นเพื่อนกับโคจิโร มัตสึคาตะมหาเศรษฐีอุตสาหกรรมชาวญี่ปุ่น ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นผู้อุปถัมภ์ของเขา^{[ 9 ]}

เจมส์ เชสเตอร์ฟิลด์ ศิลปินจาก บริสเบนหรือที่รู้จักกันในชื่อ เจมส์ เชสเตอร์ฟิลด์ แบรนกวิน ซึ่งเกิดในปี พ.ศ. 2426 หรือ พ.ศ. 2427 ในฝรั่งเศส และเติบโตในคอร์นวอลล์และเวลส์ ตามคำกล่าวของครอบครัว เขาเป็นบุตรนอกสมรสของแฟรงค์ แบรนกวิน^{[ 10 ]}

ในปี ค.ศ. 1896 แบรนก์วินแต่งงานกับลูซี เรย์ พยาบาล ซึ่งเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1924 ทั้งคู่ไม่มีบุตร เขาเช่าเทมเปิลลอดจ์ เลขที่ 51 ถนนควีนแคโรไลน์แฮมเมอร์สมิธลอนดอน ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1900 ถึง ค.ศ. 1937/38 และซื้อเดอะจอยท์เจอร์ ดิทช์ลิงซัสเซ็กซ์ ในปี ค.ศ. 1918

แบรนวินได้รับมอบหมายจาก โรเบิร์ต ฮอว์ธอร์น คิตสันเพื่อนศิลปินของเขาให้เป็นผู้ออกแบบห้องรับประทานอาหารของคาซา คูเซนี บ้านของเขาในเมืองทาออร์มินาประเทศซิซิลี ซึ่งสร้างขึ้นระหว่างปี 1902 ถึง 1905 แบรนวินรับผิดชอบเฟอร์นิเจอร์ แผ่นไม้ตกแต่ง รายละเอียด และภาพจิตรกรรมฝาผนังของห้องรับประทานอาหาร ปัจจุบันบ้านหลังนี้เป็นพิพิธภัณฑ์^{[ 11 ] [ 12 ]}

ในปี พ.ศ. 2451 แบรนวินได้รับมอบหมายให้วาดภาพส่วนโค้งด้านหลังของโบสถ์เซนต์ไอแดน เมืองลีดส์แต่หลังจากที่ทราบว่ามลพิษทางอากาศจะทำให้สีเสียหาย จึงตกลงกันว่าเขาควรทำงานด้วยโมเสกแก้ว โมเสก (โดยใช้โมเสกแก้วของรัสท์) เสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2459 ครอบคลุมส่วนโค้งด้านหลังทั้งหมด และแสดงถึงชีวิตของเซนต์ไอแดน^{[ 13 ]}

งานจ้างอื่นๆ ได้แก่ ภาพจิตรกรรมฝาผนังสำหรับหอประชุมใหญ่ของWorshipful Company of Skinnersในลอนดอน (1901–1912), สำหรับRoyal Exchange, ลอนดอน (1906), งานแสดงสินค้านานาชาติปานามา-แปซิฟิก , ซานฟรานซิสโก , 1915 (ปัจจุบันอยู่ในโรงละคร Herbst , หอประชุม Veteran's Building, ซานฟรานซิสโก), ​​ภาพครึ่งวงกลมสำหรับศาล Cuyahoga County , คลีฟแลนด์, โอไฮโอ (1911–1915), อาคารรัฐสภาแมนิโทบา , วินนิเพก (1918–1921), โบสถ์, โรงเรียนChrist's Hospital , ฮอร์แชม (1912–1923) และอาคารรัฐสภาแห่งรัฐมิสซูรี , เจฟเฟอร์สันซิตี (1915–1925) ^{[ 14 ] [ 15 ]}

เขาได้รับเลือกจากจอห์น ดี. ร็อกกีเฟลเลอร์ จู เนียร์ ร่วมกับดิเอโก ริเวราและโจเซป มาเรีย เซิ ร์ต ให้ตกแต่งโถงทางเดินของอาคาร RCAในนครนิวยอร์ก (ค.ศ. 1930–1934) ด้วยภาพจิตรกรรมฝาผนัง ภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่บนผืนผ้าใบ (เดิมมาจากบ้านฮอร์ตันใน นอร์ ทแธมป์ตันเชียร์ ) ปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่หอศิลป์สาธารณะดูเนดินประเทศนิวซีแลนด์ และพิพิธภัณฑ์แห่งนิวซีแลนด์ เทปาปา ตองกาเรวาในเวลลิงตันนอกจากนี้ เขายังได้รับเลือกให้ตกแต่งห้องรับประทานอาหารชั้นหนึ่งของเรือเดินสมุทรแคนาเดียนแปซิฟิกRMS Empress of Britain (ค.ศ. 1930–1931) อีกด้วย

ภาพพิมพ์กัดกรดของ Brangwyn ชื่อCanon Street Stationได้รับการนำเสนอที่ Leeds Art Gallery ในปี พ.ศ. 2454 [ 16 ^{]ลูกศิษย์ของ} Brangwyn คือ George Graham (พ.ศ. 2424-2492) ประธานสมาคมศิลปินแห่งยอร์กเชอร์^{[ 17 ]}

แม้ว่า Brangwyn จะออกแบบโปสเตอร์มากกว่า 80 ชิ้นในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง แต่เขาก็ไม่ได้เป็นศิลปินสงคราม อย่างเป็น ทางการ^{[ 18 ] [ 19 ]}เขาบริจาคงานออกแบบโปสเตอร์ส่วนใหญ่เหล่านี้ให้กับองค์กรการกุศลต่างๆ เช่นสภากาชาดสมาคมช่วยเหลือเบลเยียมและพันธมิตรสถาบันแห่งชาติเพื่อคนตาบอดและL'Orphelinat des Armeesซึ่งเป็นองค์กรการกุศลของอเมริกาที่สนับสนุนสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าของฝรั่งเศส^{[ 20 ]}โปสเตอร์ที่น่าสยดสยองของเขาเกี่ยวกับทหารอังกฤษใช้ดาบปลายปืนแทงทหารฝ่ายศัตรู ( Put Strength in the Final Blow: Buy War Bonds ) ทำให้เกิดความไม่พอใจอย่างมากทั้งในอังกฤษและเยอรมนี มีรายงานว่าจักรพรรดิเองก็ตั้งค่าหัว Brangwyn หลังจากเห็นภาพนั้น^{[ 21 ]}ในปี พ.ศ. 2460 แบรนวินได้สร้างภาพพิมพ์หิน 6 ภาพภายใต้ชื่อMaking Sailorsและอีก 1 ภาพชื่อThe Freedom of the Seasสำหรับ ชุดภาพ Britain's Efforts and Ideals ของกระทรวงสารสนเทศ ซึ่งจัดแสดงในสหราชอาณาจักรและต่างประเทศ และยังขายเป็นภาพพิมพ์เพื่อระดมทุนสำหรับการทำสงครามอีกด้วย^{[ 22 ] [ 23 ]}แบรนวินเป็นประธานคณะกรรมการอังกฤษประจำเมืองดิกส์มูด (Dixmude) ใกล้กับออสเตนด์ซึ่งเป็นเมืองที่มีการสู้รบอย่างหนักตลอดช่วงสงคราม เพื่อช่วยเหลือการบูรณะ แบรนวินได้บริจาคภาพพิมพ์แกะไม้ชุดหนึ่งให้กับเมืองในหัวข้อโศกนาฏกรรมแห่งดิกส์มูด [ ^{20 ] ใน}ช่วงสงคราม แบรนวินได้สร้างภาพโฆษณาชวนเชื่อจำนวนหนึ่งที่เน้นย้ำถึงความโหดร้ายที่กระทำต่อเบลเยียมและความทุกข์ทรมานที่ประเทศต้องเผชิญ^{[ 20 ]}ในบรรดาภาพเหล่านั้นมีภาพวาดสีน้ำมันของเขาในปี พ.ศ. 2458 ชื่อMater Dolorosa Belgica ^{[ 19 ]}

ในปี 1926 ลอร์ดไอเวียห์ได้ว่าจ้างแบรนก์วินให้วาดภาพขนาดใหญ่สองภาพสำหรับหอศิลป์หลวงแห่งสภาขุนนางที่เวสต์มินสเตอร์ เพื่อรำลึกถึงขุนนางและสมาชิกในครอบครัวที่เสียชีวิตในสงคราม แบรนก์วินวาดภาพฉากการรบสองภาพ ซึ่งรวมถึงภาพขนาดเท่าคนจริงของทหารที่กำลังรุกคืบเข้าสู่สนามรบเคียงข้างรถถังของอังกฤษ เหล่าขุนนางมองว่าภาพเหล่านั้นดูมืดมนและน่าสะเทือนใจเกินไป และในปี 1928 จึงปฏิเสธที่จะรับภาพเหล่านั้น แทนที่จะเป็นเช่นนั้น พวกเขาได้ว่าจ้างแบรนก์วินให้สร้างชุดภาพที่เฉลิมฉลองความงดงามของจักรวรรดิอังกฤษและดินแดนในเครือจักรภพเพื่อเติมเต็มหอศิลป์หลวง ซึ่งต่อมาเป็นที่รู้จักในชื่อแผงจักรวรรดิอังกฤษแบรนก์วินใช้เวลาอีกห้าปีในการสร้างผลงานขนาดใหญ่ 16 ชิ้น ซึ่งครอบคลุมพื้นที่3,000 ตารางฟุต⁽ 280 ตารางเมตร) ^{[ 24 ]}อย่างไรก็ตาม หลังจากที่แผงภาพห้าแผงถูกนำไปจัดแสดงในหอศิลป์หลวงเพื่อขออนุมัติจากเหล่าขุนนาง เหล่าขุนนางก็ปฏิเสธที่จะรับภาพเหล่านั้นเพราะว่าภาพเหล่านั้น "มีสีสันและมีชีวิตชีวาเกินไป" สำหรับสถานที่นั้น^{[ 25 ]}ในปี พ.ศ. 2477 แผงทั้ง 16 แผงถูกซื้อโดยสภาเมืองสวอนซี และปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่หอประชุมแบร็งวินเมืองสวอนซี^{[ 26 ] [ 27 ]}   

การที่สภาขุนนางปฏิเสธภาพวาดแผงต่างๆ ทำให้แบร็งวินเกิดภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรง เขาเริ่มมองโลกในแง่ร้ายและเป็นโรคกลัวความเจ็บป่วยมากขึ้นเรื่อยๆ และเริ่มจำหน่ายทรัพย์สินของเขาในช่วงทศวรรษ 1930 ^{[ 3 ]}แบร็งวินบริจาคผลงานศิลปะของตนเองและของผู้อื่นจำนวนมากให้กับพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ในสหราชอาณาจักรและยุโรป รวมถึงพิพิธภัณฑ์บริติชและหอศิลป์วิลเลียม มอร์ริส [ ^{28 ] ใน}ปี 1936 เขาได้มอบผลงานกว่า 400 ชิ้นให้กับเมืองบรูจส์ ซึ่งปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์อาร์เรนท์สเฮาส์ และเพื่อเป็นการตอบแทน เมืองบรูจส์ได้มอบตำแหน่งพลเมืองกิตติมศักดิ์แห่งบรูจส์ ให้แก่เขา ซึ่งเป็นครั้งที่สามเท่านั้นที่มีการมอบรางวัลนี้^{[ 29 ]}ภาพวาดฉากการต่อสู้สองภาพที่ถูกสภาขุนนางปฏิเสธนั้น ได้ถูกบริจาคให้กับพิพิธภัณฑ์แห่งชาติเวลส์ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของของขวัญจำนวนมากที่เขามอบให้แก่พิพิธภัณฑ์ระหว่างปี 1929 ถึง 1935 แบร็งวินระบุอย่างชัดเจนว่าผลงานเหล่านั้นควรจัดแสดงไว้ที่ใดในห้องโถงหลักของพิพิธภัณฑ์ และผลงานเหล่านั้นก็ยังคงอยู่ที่นั่นจนถึงทุกวันนี้^{[ 25 ]} ในปี พ.ศ. 2487 เขาได้กู้คืนและเก็บรักษาแบบร่างของFrederic Shieldsสำหรับ Chapel of the Ascension ที่สร้างโดยHerbert Horneซึ่งถูกทำลายในปี พ.ศ. 2483 ระหว่างการโจมตีทางอากาศของลอนดอน ในปี พ.ศ. 2493 หนึ่งในผลงานชิ้นสุดท้ายของเขาคือภาพประกอบสำหรับหนังสือSixty Years of Yachtsโดย Herbert Julyan ซึ่งเป็นเพื่อนสนิทของเขา

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต แบรนวินใช้ชีวิตอย่างสันโดษที่ดิทช์ลิงในอีสต์ซัสเซ็กซ์ [ ^{15 ] เขา}เสียชีวิตที่นั่นในวันที่ 11 มิถุนายน พ.ศ. 2499 ^{[ 30 ]}และถูกฝังที่สุสานคาทอลิกเซนต์แมรี เคนซัลกรีน

ในปี พ.ศ. 2495 คลิฟฟอร์ด มัสเกรฟ ประเมินว่าแบร็งวินได้สร้างผลงานมากกว่า 12,000 ชิ้น^{[ 31 ]}งานจิตรกรรมฝาผนังที่แบร็งวินได้รับมอบหมายนั้นครอบคลุมพื้นที่ผ้าใบมากกว่า 22,000 ตารางฟุต(2,000 ^{ตาราง}เมตร) เขาวาดภาพสีน้ำมันมากกว่า 1,000 ภาพ งานศิลปะสื่อผสมมากกว่า 660 ชิ้น ( สีน้ำสีgouache ) ภาพพิมพ์กัดกรด มากกว่า 500 ภาพ ภาพแกะสลักไม้ และภาพพิมพ์แกะไม้ ประมาณ 400 ภาพ ภาพพิมพ์หิน 280 ภาพ งานออกแบบสถาปัตยกรรมและตกแต่งภายใน 40 ชิ้น งานออกแบบเฟอร์นิเจอร์ 230 ชิ้น และแผงกระจกสีและหน้าต่าง 20 ชิ้น^{[ 32 ]}   

• Meic Stephens (บรรณาธิการ): คู่มือฉบับใหม่สำหรับวรรณกรรมของเวลส์ (สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเวลส์ คาร์ดิฟฟ์ 1998) ISBN 0-7083-1383-3
• เพรสตัน, เฮย์เตอร์ ; แบรงกวิน, แฟรงค์ (1923) กังหันลม . ลอนดอน: บริษัท บอดลีย์ เฮด จำกัด

• Alford, Roger & Horner, Libby (บรรณาธิการ), Brangwyn in his Studio. The Diary of Frank Alford , Guildford: R Alford, 2004
• แบรงวิน, ร็อดนีย์, แบรงวิน , ลอนดอน: วิลเลียม คิมเบอร์, 1978
• Cava, Paul (Ed.), Frank Brangwyn รูปถ่าย: การศึกษาภาพเปลือยและรูปร่าง , 2001, Paul Cava Fine Art, Bala Cynwyd, PA
• โคล, ไดอานา เดอ เวียร์, แบร็งวินในมุมมอง: ชีวิตและผลงานของเซอร์แฟรงค์ แบร็งวิน 1867–1956 , สำนักพิมพ์เดอะ วัน รูฟ เพรส, 2006, ISBN 978-0-9535824-3-3
• Bunt, Cyril, สีน้ำของ Sir Frank Brangwyn RA , Leigh-on-Sea, Frank Lewis, 1958
• เฟิร์สต์, เฮอร์เบิร์ต, ศิลปะการตกแต่งของแฟรงค์ แบร็งวิน , ลอนดอน: จอห์น เลน, เดอะ บอดลีย์ เฮด จำกัด, 1924
• แกลโลเวย์, วินเซนต์, ภาพสีน้ำมันและภาพจิตรกรรมฝาผนังของเซอร์แฟรงค์ แบร็งวิน RA , ลีห์-ออน-ซี, แฟรงค์ ลูอิส, 1962
• Gaunt, William , ภาพพิมพ์กัดกรดของ Frank Brangwyn RA , ลอนดอน: The Studio Limited, 1926
• ฮอร์เนอร์, ลิบบี้, ของขวัญอันทรงคุณค่าแด่ชาว เมืองวอลแธมสโตว์ ( Law Morris Gallery and Brangwyn Gift) ประวัติโดยย่อของการก่อตั้งหอศิลป์วิลเลียม มอร์ริส และของขวัญแบร็งวิน (William Morris Gallery and Brangwyn Gift)สแตนฟอร์ด: แอล. ฮอร์เนอร์, 2008
• ฮอร์เนอร์, ลิบบี้, ภาพจิตรกรรมฝาผนังโรงพยาบาลคริสต์ , สแตนฟอร์ด: แอล. ฮอร์เนอร์, 2008
• ฮอร์เนอร์, ลิบบี้, แฟรงค์ แบรนก์วิน, ภารกิจในการตกแต่งชีวิต , 2006
• นิวโบลต์, เซอร์ฟรานซิส , แคตตาล็อกเดรส , สมาคมวิจิตรศิลป์, 1908
• สแปร์โรว์, วอลเตอร์ ชอว์ , จิตวิญญาณแห่งยุคสมัย , ลอนดอน: ฮอดเดอร์ แอนด์ สโตตัน, 1905
• Sparrow, Walter Shaw, Frank Brangwyn and his Work , London: Kegan Paul, Trench, Trubner & Co, 1915
• สแปร์โรว์, วอลเตอร์ ชอว์, ภาพพิมพ์และภาพวาดโดย แฟรงค์ แบรนก์วิน , ลอนดอน: จอห์น เลน, เดอะ บอดลีย์ เฮด, 1919
• วินด์เซอร์, อลัน, แบรนก์วิน, เซอร์ แฟรงค์ วิลเลียม (1867–1956) , พจนานุกรมชีวประวัติแห่งชาติอ็อกซ์ฟอร์ด , สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด, 2004; ฉบับออนไลน์, พฤษภาคม 2005