บัด สก็อตต์
ข้อมูลพื้นฐาน
เกิด	อาร์เธอร์ บัดด์ สก็อตต์ ( 11 มกราคม 1890 ) 11 มกราคม 1890 นิวออร์ลีนส์รัฐลุยเซียนา สหรัฐอเมริกา
เสียชีวิต	2 กรกฎาคม 2492 (อายุ 59 ปี) ลอสแอนเจลิส แคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา
ประเภท	แจ๊ส , ดิกซีแลนด์
อาชีพ	นักดนตรีรับจ้าง
เครื่องดนตรี	กีตาร์ , แบนโจ
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	1904–1948
ป้ายกำกับ	วิคเตอร์ , โวคาเลียน

อาร์เธอร์ บัดด์ สก็อตต์ (11 มกราคม 1890  – 2 กรกฎาคม 1949) เป็น นักกีตาร์ แจ๊สนักเล่นแบนโจ และนักร้องชาวอเมริกัน เขาเป็นหนึ่งในนักดนตรีรุ่นแรกๆ ที่เกี่ยวข้องกับ วงการ แจ๊สในนิวออร์ลีนส์ในฐานะนักไวโอลิน เขาเคยแสดงร่วมกับ วง Clef Club Orchestra ของเจมส์ รีส ยุโรปในคอนเสิร์ตครั้งประวัติศาสตร์ปี 1912 ที่คาร์เนกีฮอลล์และในปีต่อมาก็ได้ร่วมงานกับวงดนตรีของยุโรปในการบันทึกเสียงแจ๊สครั้งแรกๆ บนค่ายเพลงวิคเตอร์

สก็อตต์ จบการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีพีบอดีและเป็นนักกีตาร์ริธึมที่มีชื่อเสียงใน ไนต์คลับ ยุคแจ๊สของชิคาโกในทศวรรษ 1920 หลังจากแสดงและบันทึกเสียงกับ วงออร์เคสตราเอเพ็กซ์คลับของ จิมมี นูนในปี 1928 เขาก็ย้ายไปแคลิฟอร์เนีย เขาสามารถเลี้ยงชีพในฐานะนักดนตรีอาชีพได้ตลอดทศวรรษ 1930 ซึ่งเป็นช่วงที่ดนตรีแจ๊สแบบดั้งเดิมถูกบดบังด้วยดนตรีสวิง แบบบิ๊กแบนด์ และได้ก่อตั้งวงทรีโอของตัวเองขึ้น ในปี 1944 สก็อตต์ได้เข้าร่วมวงดนตรีรวมดาวที่พัฒนาไปเป็น วง ครีโอลแจ๊สของคิด ออรี ซึ่งเป็นกำลังสำคัญในการฟื้นฟูความสนใจในดนตรีแจ๊สสไตล์นิวออร์ลีนส์ในทศวรรษ 1940 และเขายังเป็นผู้เรียบเรียงดนตรีส่วนใหญ่ของวงอีกด้วย

อาร์เธอร์ บัดด์ สก็อตต์ หรือที่รู้จักกันในชื่อ บัด สก็อตต์ เกิดเมื่อวันที่ 11 มกราคม พ.ศ. 2333 ที่เมืองนิวออร์ลีนส์ รัฐลุยเซียนา ในวัยรุ่นเขาเล่นดนตรีกับบัดดี้ โบลเดน [ ^{1 ] : 412เขา}เล่นกีตาร์และไวโอลินตั้งแต่ยังเด็ก และแสดงดนตรีอย่างมืออาชีพตั้งแต่อายุยังน้อย งานแรกของเขาคือการร่วมงานกับจอห์น โรบิโชซ์ หัวหน้าวงดนตรีเต้นรำแห่งนิวออร์ลีนส์ ในปี พ.ศ. 2447 ในปี พ.ศ. 2454 เขาเล่นกีตาร์กับ วงออร์เคสตรา โอลิมเปียของเฟรดดี้ เคปปาร์ด สก็อตต์ออกจากนิวออร์ลีนส์พร้อมกับคณะแสดงขนาดใหญ่ที่เดินทางไปทั่วในปี พ.ศ. 2455 ^{[ 2 ] : 39} หลังจากจบการแสดงที่นิวยอร์ก สก็อตต์ได้เข้าร่วมกับคลีฟคลับซึ่งเป็นสมาคมดนตรีที่มีมาเรียนแอนเดอร์สันและพอล โรเบสัน เป็นสมาชิก เมื่ออายุ 22 ปี เขาอยู่ในส่วนเครื่องสายของวงออร์เคสตราคลีฟคลับขนาด 125 ชิ้น เมื่อวงได้ทำการแสดงคอนเสิร์ตครั้งประวัติศาสตร์ที่คาร์เนกีฮอลล์เมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม พ.ศ. 2455 ภายใต้การกำกับของเจมส์ รีสยุโรป^{[ 3 ]}

“นั่นเป็นครั้งแรกที่ได้ยินเสียงแจ๊สในห้องโถงอันเงียบสงบนั้น แม้ว่าตอนนั้นเราจะเรียกมันว่า ' แร็กไทม์ ' ก็ตาม” สก็อตต์บอกกับฟลอยด์ เลวิน นักประวัติศาสตร์ แจ๊ส “เราได้รับการยืนปรบมือจากผู้ชมที่มีเชื้อชาติผสมกลุ่มแรกที่ได้รับอนุญาตให้เข้าชมในคาร์เนกีฮอลล์” ^{[ 2 ] : 39–40}

สก็อตต์เล่นดนตรีใน บันทึกเสียงแร็กไทม์ ของบริษัท Victor Talking Machine Companyร่วมกับวง Society Orchestra ของ James Reese Europe ในปี 1913 เขาทำงานร่วมกับ Europe ที่ ไนต์คลับสุดหรูของ Vernon และ Irene Castleแต่เขายังคงอยู่ในนิวยอร์กเมื่อวงออร์เคสตราไปทัวร์ทั่วประเทศครั้งแรกกับครอบครัว Castle สก็อตต์ศึกษาทฤษฎีดนตรีกับWalter Damroschและต่อมาเขาสำเร็จการศึกษาจากPeabody School of Music ^{[ 2 ] : 40–41}

ในปี 1917 สก็อตต์ได้งานเล่นแบนโจกับบ็อบ ยัง ในเมืองบัลติมอร์ และในปี 1921 เขาได้เล่นในวงออร์เคสตราของวิลล์ มาริออน คุก

ในปี พ.ศ. 2466 สก็อตต์ย้ายไปชิคาโกและเข้ามาแทนที่บิล จอห์นสันในวง Creole Jazz Band ของคิง โอลิเวอร์ เมื่อวงของโอลิเวอร์บันทึกเพลง " Dippermouth Blues " สก็อตต์เป็นผู้ริเริ่มเสียงตะโกนที่กลายเป็นธรรมเนียมในปัจจุบันว่า "โอ้ เล่นเพลงนั้นสิ!" ^{[ 1 ] : 412 [ 2 ] : 41}เขายังทำงานร่วมกับจอห์นนี่ ดอดส์และจิมมี่ไบลธ์ เออร์ส กิน เทต วง Red Hot Peppersของ เจลลี่ โรลมอร์ตัน^{[ 2 ] : 40–41}และวง Jazz Wizards ของริชาร์ด เอ็ม. โจนส์^{[ 4 ]}

สก็อตต์เป็นคนแรกที่ใช้กีตาร์ในวงออร์เคสตราเต้นรำสมัยใหม่ ในกลุ่มของเดฟ เพย์ตัน ที่บรรเลงประกอบ เอเธล วอเตอร์สที่คาเฟ่ เดอ ปารีส ในชิคาโก จากนั้นเขาก็เข้าร่วม วง Apex Club Orchestra ของจิมมี่ นูน^{[ 2 ] : 41}และเป็นส่วนหนึ่งของ การบันทึกเสียง Vocalionในปี 1928 ซึ่งรวมถึงเพลง "Blues My Naughty Sweetie Gives to Me" ที่มีโซโล่กีตาร์ของสก็อตต์ เพลง "King Joe" ที่สก็อตต์แต่ง และเพลง " Sweet Lorraine " ^{[ 5 ]}ซึ่งสก็อตต์จะเรียกในภายหลังว่า "การบันทึกเสียงที่ดีที่สุดที่ฉันเคยทำ" ^{[ 2 ] : 42}

ในปี พ.ศ. 2462 สก็อตต์เป็นหนึ่งในนักดนตรีจากนิวออร์ลีนส์จำนวนมากที่ย้ายไปแคลิฟอร์เนีย “ผมเข้าร่วม วงของ มัตต์ แครีย์เล่นในคลับต่างๆ รอบลอสแอนเจลิส” สก็อตต์บอกกับฟลอยด์ เลวิน นักประวัติศาสตร์ดนตรีแจ๊ส “ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2473 ถึง พ.ศ. 2487 ผมเล่นทุกประเภทเท่าที่จะเป็นไปได้เพื่อหาเลี้ยงชีพ ผมเล่นเดี่ยว ทำงานในละครเวที วอเดวิลล์ สตูดิโอภาพยนตร์และวิทยุ และวงออร์เคสตราประจำโรงละครลินคอล์นผมก่อตั้งวงทรีโอและเล่นในสถานที่ที่ดีที่สุดในฮอลลีวูดหลายแห่ง รวมถึงฟลอเรนไทน์การ์เดนส์” ^{[ 2 ] : 41}

ในปี 1944 สก็อตต์ได้เข้าร่วมวงดนตรีระดับดาวเด่นของนิวออร์ลีนส์แบบดั้งเดิม ซึ่งเป็นผู้นำการฟื้นฟูดนตรีแจ๊สฝั่งตะวันตก โดยวงดนตรีนี้จัดตั้งขึ้นสำหรับรายการวิทยุ CBS เรื่อง The Orson Welles Almanacวง All Star Jazz Group ยังประกอบด้วยMutt Carey , Ed Garland , Jimmie Noone (ซึ่งต่อมาได้Barney Bigard เข้ามาแทนที่ ), Kid Ory , Zutty SingletonและBuster Wilson [ ^{6 ] [ 7 ] [ 8 ] วง}ดนตรีนี้เปลี่ยนชื่อเป็น Kid Ory's Creole Jazz Band และได้บันทึกเสียงผลงานจำนวนมากกับ ค่ายเพลง Crescent Records Ory และ Scott ร่วมกันแต่งเพลง "Get Out of Here" ซึ่งเป็นหนึ่งใน 16 เพลงที่วงบันทึกไว้^{[ 9 ]}

สก็อตต์ยังคงเล่นดนตรีกับวงของคิด ออรีต่อไป ด้วยพื้นฐานทางวิชาการของเขา สก็อตต์ยังเขียนเรียบเรียงดนตรีส่วนใหญ่ของวงด้วย ซึ่งเป็นความสามารถที่ทำให้เขาได้รับฉายาว่า "ปรมาจารย์" ^{[ 2 ] : 41 [ 10 ] : 4}

สก็อตต์เป็นหนึ่งในนักดนตรีแจ๊สผู้ยิ่งใหญ่ที่แสดงและปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องนิวออร์ลีนส์ในปี 1947 ^{[ 11 ]}วง Kid Ory's Creole Jazz Band ได้แสดงในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องCrossfire ของ RKO ในปี 1947 โดย ไม่ได้รับเครดิต ^{[ 12 ]}ร่วมกับนักเล่นคลาริเน็ต บาร์นีย์ บิการ์ด; "ผมจำได้ว่าบัด สก็อตต์ต้องร้องเพลงShineด้วยเสียงทุ้มต่ำแบบเก่าของเขา" บิการ์ดเล่าในภายหลัง^{[ 13 ] : 89}

สก็อตต์กำลังแสดงกับวงดนตรีของออรีในซานฟรานซิสโกในเดือนกันยายน พ.ศ. 2491 เมื่อเขาประสบกับโรคหลอดเลือดสมองอย่างรุนแรง ทำให้เขาต้องเลิกเล่นดนตรี กลุ่มเพื่อนจึงจัดคอนเสิร์ตการกุศลขึ้นในวันที่ 23 มกราคม พ.ศ. 2492 เพื่อช่วยเหลือสก็อตต์และอลิซภรรยาของเขาในเรื่องค่าใช้จ่ายทางการแพทย์ ศิลปินที่เข้าร่วมแสดง ได้แก่แดนนี่ บาร์เกอร์ , บลู ลู บาร์เกอร์ , เบนนี่ คา ร์เตอร์ , พีท เดลี่ แอนด์ เดอะ ชิคาโกแอนส์ , ไฟ ร์ เฮา ส์ ไฟว์ พลัส ทู , เออร์รอล การ์เนอร์ , ดิซซี่ กิลเลสปี , แนปปี้ ลาแมร์ , เนลลี ลุตเชอร์ , เอ็ดดี้ มิลเลอร์ , อัลเบิร์ต นิโคลัส , ซัตตี้ ซิงเกิลตัน, วงดนตรีดิกซีแลนด์ของเท็ด เวสลีย์ และที-โบน วอล์คเกอร์วงดนตรีครีโอลแจ๊สของคิด ออรี ปิดท้ายรายการด้วยเพลง "บลูส์ ฟอร์ จิมมี่" เพื่อเป็นเกียรติแก่จิมมี่ นูน ซึ่งภรรยาม่ายของเขาอยู่ในกลุ่มผู้ชม รายได้รวม 400 ดอลลาร์^{[ 2 ]ซึ่ง}มีมูลค่ามากกว่านั้นถึงสิบเท่าใน^{ปัจจุบัน[ 14 ]}

สกอตต์เสียชีวิตในลอสแอนเจลิสเมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2492 ขณะอายุ 59 ปี^{[ 1 ] : 412}ข่าวการเสียชีวิตของเขาถูกตีพิมพ์บนหน้าแรกของหนังสือพิมพ์Los Angeles Sentinel ^{[ 2 ] : 42}

ฟลอยด์ เลวิน นักประวัติศาสตร์ดนตรีแจ๊สเขียนว่า "คิด ออรี ร้องไห้ระหว่างการสวดมนต์ในงานศพของบัด สก็อตต์ ที่จัดโดย สมาคมเมสัน ผมก็เช่นกัน นับเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ได้รู้จักชายผู้รอบรู้ท่านนี้" ^{[ 2 ] : 42}

• บัด สก็อตต์จากAllMusic
• การออกอากาศของออร์สัน เวลส์ในปี 1944ที่หอจดหมายเหตุคิด ออรี่
• พระราชวังหยก ปี 1945ที่หอจดหมายเหตุคิด ออรี่
• วง Kid Ory's Creole Jazz Band: 1944–1945 การบันทึกเสียงในตำนานที่ Crescent Recording Sessionsที่AllMusic ( Scott Yanow )
• อาร์เธอร์ "บัด" สก็อตต์ (1890-1949)ที่ Red Hot Jazz Archive