แคส เอลเลียต
เอลเลียตในปี 1973
เกิด	เอลเลน นาโอมิ โคเฮน ( 19 กันยายน 1941 )วันที่ 19 กันยายน พ.ศ. 2484 บัลติมอร์ รัฐแมริแลนด์สหรัฐอเมริกา
เสียชีวิต	29 กรกฎาคม 2517 (29 กรกฎาคม 1974)(อายุ 32 ปี) เมย์แฟร์ลอนดอน ประเทศอังกฤษ
สถานที่พักผ่อน	อุทยานอนุสรณ์สถานภูเขาซีนาย
ชื่ออื่นๆ	มาม่า แคส ราชินีแห่งลอเรลแคนยอน[ 1 ]
อัลมา มัธยฐาน	มหาวิทยาลัยอเมริกัน
อาชีพ	นักร้อง นักแสดงหญิง นักแสดงตลก
ชื่อ	บารอนเนส ฟอน วีเดนแมน (1971)
คู่สมรส	เจมส์ เฮนดริกส์ ​ ​ ( แต่งงานปี  1963; แต่งงานใหม่ปี  1968 ) โดนัลด์ ฟอน วีเดนแมน ​ ​ ( สมรสปี  1971; หย่าร้างปี  1971 )
เด็ก	1
ญาติ	ลีอาห์ คุนเคล (น้องสาว)
อาชีพนักดนตรี
ประเภท	โฟล์กร็อก ซันไชน์ป๊อป
อุปกรณ์	เสียงร้อง
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	พ.ศ. 2492–2517
ป้ายกำกับ	เอฟเอ็ม ดันฮิลล์ อาร์ซีเอ
เดิมทีเป็นของ	คณะผู้ปกครองสามคน สามอันดับแรก เดอะ มาม่าส์ แอนด์ เดอะ ปาปาส พวกมักวัมป์
เว็บไซต์	casselliot.com​
ลายเซ็น

เอลเลน นาโอมิ โคเฮน (19 กันยายน 1941 – 29 กรกฎาคม 1974) หรือที่รู้จักในนามบนเวทีว่าแคส เอลเลียตเป็นนักร้อง นักแต่งเพลง นักแสดง นักแสดงตลก และบุคคลในวงการโทรทัศน์ชาวอเมริกัน เธอเป็นสมาชิกของวงดนตรีThe Mamas & the Papas (1965–1968) และยังเป็นที่รู้จักในชื่อ " มาม่า แคส " ซึ่งเป็นชื่อที่เธอระบุว่าไม่ชอบ^{[ 2 ]}หลังจากที่วงแตก เอลเลียตได้ออกอัลบั้มเดี่ยว 5 ชุด เธอได้รับรางวัลแกรมมี สาขาการแสดงร่วมสมัย (ร็อกแอนด์โรล) ยอดเยี่ยมจากเพลง " Monday, Monday " (1967) ในปี 1998 เธอได้รับการยกย่องให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล หลังเสียชีวิต จากผลงานของเธอกับ The Mamas & the Papas ^{[ 3 ]}

เอลเลน นาโอมิ โคเฮน เกิดเมื่อวันที่ 19 กันยายน พ.ศ. 2484 ในเมืองบัลติมอร์ รัฐแมริแลนด์เป็นบุตรสาวของฟิลิป โคเฮน (พ.ศ. 2459–2505) ^{[ 4 ]}และเบส โคเฮน ( นามสกุลเดิม  เลวีน ; พ.ศ. 2458–2537) ^{[ 5 ]}ปู่ย่าตายายทั้งสี่คนของเธอเป็น ผู้อพยพ ชาวยิวรัสเซียครอบครัวของเธอต้องเผชิญกับความเครียดและความไม่แน่นอนทางการเงินอย่างมากในช่วงวัยเด็กของเธอ พ่อของเธอมีส่วนร่วมในธุรกิจหลายอย่าง และในที่สุดก็ประสบความสำเร็จในการพัฒนารถขายอาหารในบัลติมอร์ที่ให้บริการอาหารแก่คนงานก่อสร้าง^{[ 6 ]}แม่ของเธอเป็นพยาบาลที่ได้รับการฝึกฝนมา^{[ 7 ]}เอลเลียตมีพี่ชายชื่อโจเซฟ และน้องสาวชื่อลีอาห์ซึ่งต่อมาก็เป็นนักร้องและศิลปินบันทึกเสียงเช่นกัน ชีวิตในวัยเด็กของเอลเลียตใช้เวลาอยู่กับครอบครัวของเธอในเมืองอเล็กซานเดรีย รัฐเวอร์จิเนียและเมื่อเธออายุ 15 ปี ครอบครัวก็ย้ายกลับไปบัลติมอร์ ซึ่งพวกเขาเคยอาศัยอยู่ช่วงสั้นๆ ในตอนที่เอลเลียตเกิด^{[ 8 ]}

เอลเลียตใช้ชื่อ "แคส" ในช่วงเรียนมัธยมปลาย ซึ่งอาจยืมมาจากนักแสดงหญิงเพ็กกี้ แคสตามที่เดนนี โดเฮอร์ตี้กล่าวไว้ ต่อมาเธอใช้ชื่อสกุล "เอลเลียต" เพื่อระลึกถึงเพื่อนที่เสียชีวิตไป ขณะที่อยู่ในอเล็กซานเดรีย เธอเข้าเรียนที่โรงเรียนมัธยมจอร์จ วอชิงตัน [ ^{9 ] [ 10 ] เมื่อ}ครอบครัวของเอลเลียตกลับไปบัลติมอร์ เธอเข้าเรียนที่โรงเรียนมัธยมฟอเรสต์พาร์ค [ ^{11 ] ขณะ}เรียนที่โรงเรียนมัธยมฟอเรสต์พาร์ค เอลเลียตเริ่มสนใจการแสดง เธอได้รับบทเล็กๆ ในละครเรื่องThe Boy Friendซึ่ง เป็นละคร เวทีช่วงฤดูร้อนที่โรงละครฮิลล์ท็อปในโอวิงส์มิลส์ รัฐแมริแลนด์^{[ 12 ]}เธอออกจากโรงเรียนมัธยมปลายก่อนจบการศึกษาไม่นานและย้ายไปนิวยอร์กซิตี้เพื่อพัฒนาอาชีพการแสดงของเธอ (ดังที่เล่าไว้ในเนื้อเพลง " Creeque Alley ")

หลังจากออกจากโรงเรียนมัธยมเพื่อประกอบอาชีพในวงการบันเทิงที่นิวยอร์ก เอลเลียตได้ออกทัวร์แสดงในละครเพลงเรื่องThe Music Manในปี 1962 โดยใช้ชื่อว่า Cass Elliot ^{[ 13 ]}แต่พลาดบท Miss Marmelstein ในI Can Get It for You Wholesaleให้กับBarbra Streisandเอลเลียตร้องเพลงบ้างเป็นบางครั้งขณะทำงานเป็นพนักงานดูแลห้องรับฝากของที่ The Showplace ในGreenwich Villageแต่เธอไม่ได้ประกอบอาชีพนักร้องจนกระทั่งเธอย้ายไปที่วอชิงตัน ดี.ซี. เพื่อเข้าเรียนที่ American University (ไม่ใช่Swarthmore Collegeตามที่กล่าวไว้ในเพลงชีวประวัติ "Creeque Alley") ^{[ 14 ]}

วงการดนตรีโฟล์คของอเมริกาเฟื่องฟูเมื่อเอลเลียตได้พบกับทิม โรส นักเล่นแบนโจและนัก ร้อง และจอห์น บราวน์ นักร้อง และทั้งสามคนเริ่มแสดงร่วมกันในนามวง Triumvirate ในปี 1963 เจมส์ เฮนดริกส์เข้ามาแทนที่บราวน์ และวงก็เปลี่ยนชื่อเป็นBig 3การบันทึกเสียงครั้งแรกของเอลเลียตกับวง Big 3 คือเพลง "Winken, Blinken, and Nod" ซึ่งวางจำหน่ายโดยFM Recordsในปี 1963 ในปี 1964 กลุ่มได้ขึ้นแสดงในคืน "open mic" ที่The Bitter End ในกรีนวิชวิลเลจ โดยใช้ชื่อว่า Cass Elliot and the Big 3 ตามด้วยนักร้องโฟล์ค จิม ฟอสโซ และ นักเล่นแบนโจบลู แกรสเอริค ไวส์เบิร์กบนเวที

ทิม โรส ออกจากวง Big 3 ในปี 1964 และเอลเลียตกับเฮนดริกส์ได้ร่วมงานกับชาวแคนาดาอย่าง ซาล ยานอฟสกีและเดนนี โดเฮอร์ตีก่อตั้งวง Mugwumpsขึ้น วงนี้อยู่ได้แปดเดือน หลังจากนั้นแคสก็แสดงเดี่ยวอยู่พักหนึ่ง ในระหว่างนั้น ยานอฟสกีและจอห์น เซบาส เตียน ร่วมกันก่อตั้งวง Lovin' Spoonfulในขณะที่โดเฮอร์ตีเข้าร่วม วง New Journeymenซึ่งมีจอห์น ฟิลลิปส์และมิเชล ฟิลลิปส์ ภรรยาของเขาร่วมอยู่ด้วย ในปี 1965 โดเฮอร์ตีชักชวนจอห์น ฟิลลิปส์ให้เอลเลียตเข้าร่วมวง ซึ่งเธอก็เข้าร่วมในขณะที่สมาชิกวงและตัวเธอเองกำลังพักผ่อนอยู่ที่หมู่เกาะเวอร์จิน

ตำนานที่เป็นที่นิยมเกี่ยวกับเอลเลียตคือ ช่วงเสียงของเธอดีขึ้นถึงสามโน้ตหลังจากที่เธอถูกท่อทองแดงกระแทกศีรษะขณะเดินผ่านไซต์ก่อสร้างด้านหลังบาร์ที่วง New Journeymen กำลังเล่นอยู่ในหมู่เกาะเวอร์จิน เอลเลียตยืนยันเรื่องราวนี้ในการให้สัมภาษณ์กับRolling Stone ในปี 1968 โดยกล่าวว่า:

จริง ๆ แล้ว ฉันโดนท่อที่ตกลงมาใส่หัว และช่วงเสียงของฉันก็เพิ่มขึ้นสามโน้ต พวกเขากำลังรื้อคลับแห่งหนึ่งในหมู่เกาะ ปรับปรุงใหม่ ติดตั้งฟลอร์เต้นรำ คนงานทำท่อประปาโลหะบาง ๆ ตกใส่หัวฉันและทำให้ฉันล้มลง ฉันมีอาการกระทบกระเทือนทางสมองและต้องไปโรงพยาบาล ฉันปวดหัวอย่างหนักประมาณสองสัปดาห์ และทันใดนั้นฉันก็ร้องเพลงได้สูงขึ้น จริง ๆ นะ สาบานต่อพระเจ้าเลย^{[ 15 ]}

มีรายงานว่า เพื่อนของเอลเลียตกล่าวในภายหลังว่า เรื่องราวเกี่ยวกับไปป์นั้นเป็นคำอธิบายที่น่าอับอายน้อยกว่าสำหรับเหตุผลที่จอห์น ฟิลลิปส์กีดกันเธอออกจากกลุ่มมานาน เพราะเขาคิดว่าเธออ้วนเกินไป

เนื่องจากมีสมาชิกหญิงสองคน วง New Journeymen จึงต้องการชื่อใหม่ ตามที่โดเฮอร์ตี้กล่าว เอลเลียตเป็นผู้คิดชื่อThe Mamas & the Papas [ ^{16 ] เอ}ลเลียตเป็นที่รู้จักในเรื่องอารมณ์ขันและการมองโลกในแง่ดี และหลายคนถือว่าเธอเป็นสมาชิกที่มีเสน่ห์ที่สุดในวง เสียงอันทรงพลังและโดดเด่นของเธอเป็นปัจจัยสำคัญในเพลงฮิตหลายเพลงของพวกเขา รวมถึง " California Dreamin' " , " Monday, Monday " และ " Words of Love " เธอยังได้ร้องเพลงเดี่ยว " Dream a Little Dream of Me " ^{[ a ]} ​​ซึ่งวงได้บันทึกเสียงในปี 1968 หลังจากทราบข่าวการเสียชีวิตของฟาเบียน อังเดรหนึ่งในผู้ร่วมแต่งเพลงนี้ เวอร์ชันของเอลเลียตมีความโดดเด่นในเรื่องจังหวะที่ไตร่ตรอง ในขณะที่การบันทึกเสียง "Dream a Little Dream of Me" ก่อนหน้านี้หลายครั้ง (รวมถึงเวอร์ชันของแนท คิง โคลและเวอร์ชันของออซซี เนลสัน ) เป็นเวอร์ชันที่มีจังหวะเร็ว—เพลงนี้ถูกเขียนขึ้นในปี 1931 ในฐานะเพลงเต้นรำ วง The Mamas & the Papas มีผลงานในช่วงปี 1965 ถึง 1968 และมีการกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในช่วงสั้นๆ ในปี 1971

หลังจากวง The Mamas and & Papas ยุบวง เอลเลียตก็เริ่มต้นอาชีพนักร้องเดี่ยว ผลงานที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในช่วงนี้คือเพลง " Dream a Little Dream of Me " จากอัลบั้มเดี่ยวชื่อเดียวกันใน ปี 1968 ซึ่งวางจำหน่ายโดยDunhill Recordsแม้ว่าเดิมทีจะวางจำหน่ายไปแล้วก่อนหน้านั้นในปีเดียวกันในอัลบั้มThe Papas & The Mamasก็ตาม

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2511 เอลเลียตได้เปิดตัวการแสดงเดี่ยวสดครั้งแรกในลาสเว กัส ณซีซาร์พาเลซโดยมีกำหนดการแสดงสามสัปดาห์ในราคา 40,000 ดอลลาร์ต่อสัปดาห์ พร้อมการแสดงสองรอบต่อคืน^{[ 17 ]}ตามที่เอลเลียตกล่าว เธอลดน้ำหนักอย่างรวดเร็วเป็นเวลาหกเดือนก่อนการแสดง โดยลดน้ำหนักได้ 100 ปอนด์จาก 300 ปอนด์ อย่างไรก็ตาม เธอระบุว่าแผลในกระเพาะอาหารและปัญหาที่คอเป็นผลมาจากการควบคุมอาหารอย่างเข้มงวด ซึ่งเธอรักษาด้วยการดื่มนมและครีม ส่งผลให้น้ำหนักเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว 50 ปอนด์ในกระบวนการนี้^{[ 18 ]}

เธอต้องนอนพักรักษาตัวบนเตียงเป็นเวลาสามสัปดาห์ก่อนการแสดงรอบแรก ในขณะที่ผู้กำกับดนตรี วงดนตรี และผู้ควบคุมการผลิตพยายามจัดการแสดงในระหว่างที่เธอไม่อยู่ เธอมีกำหนดซ้อมเต็มสามวันก่อนการแสดงรอบปฐมฤกษ์ แต่เธอสามารถซ้อมกับวงดนตรีได้เพียงบางส่วนเท่านั้นก่อนที่จะบอกว่าเสียงของเธอเริ่มแหบ เธอจึงงดการซ้อมที่เหลือและดื่มชาผสมมะนาว โดยหวังว่าจะฟื้นตัวและพร้อมสำหรับการแสดงรอบปฐมฤกษ์^{[ 19 ]}

ผู้ชม 950 คนเต็มโรงละครเซอร์คัส แม็กซิมัส ที่ซีซาร์พาเลซ ในเย็นวันพุธที่ 16 ตุลาคม รวมถึงแซมมี เดวิส จูเนียร์, ปีเตอร์ ลอว์ฟ อร์ด , จิมิ เฮนดริกซ์ , โจน เบซ , ไลซา มินเนลลีและ มี อา ฟาร์โรว์ซึ่งส่งดอกไม้ไปที่ห้องแต่งตัวของเอลเลียต แต่เบื้องหลังเวที เธอเกิดมีไข้สูง เพื่อนๆ ขอให้ผู้จัดการของเธอสั่งยกเลิกการแสดง แต่เธอรู้สึกว่ามันสำคัญเกินไปและยืนยันที่จะแสดง แม้จะป่วยและแทบไม่ได้ซ้อม เธอก็เริ่มแย่ลงระหว่างการแสดงครั้งแรก เสียงของเธออ่อนแรงและแทบไม่ได้ยิน และผู้ชมจำนวนมากก็ไม่เห็นใจเธอเลย แม้จะมีเหล่าคนดังมาให้กำลังใจก็ตาม เมื่อการแสดงจบลง เอลเลียตกลับขึ้นเวทีเพื่อขอโทษผู้ชม “นี่เป็นคืนแรก และมันจะดีขึ้น” เธอกล่าว จากนั้นเธอก็ร้องเพลง “Dream a Little Dream of Me” และลงจากเวทีท่ามกลางเสียงปรบมืออย่างไม่เต็มใจของผู้ชม เธอกลับมาแสดงรอบที่สองในคืนนั้น แต่เสียงของเธอแย่ลง และผู้ชมหลายคนก็เดินออกไปเสียงดัง^{[ 20 ]}

บทวิจารณ์ค่อนข้างรุนแรง นิตยสาร Esquireเรียกการแสดงนี้ว่า "จมไปพร้อมกับแคส" และ "หายนะ" ที่ "ยิ่งใหญ่ในสัดส่วน ยิ่งใหญ่ในขอบเขต" ^{[ 17 ]} Los Angeles Free Pressเรียกมันว่า "การแสดงที่น่าอับอาย" ในขณะที่Newsweekเปรียบเทียบกับการล่มสลายของไททานิค : "เหมือนกับเรือเดินสมุทรขนาดใหญ่ที่ออกเดินทางครั้งแรกที่โชคร้าย แม่แคสลื่นไถลไปตามคลื่นและจมลงสู่ก้นทะเล" การแสดงปิดตัวลงหลังจากเพียงคืนเดียว และเอลเลียตบินกลับไปลอสแอนเจลิสเพื่อสิ่งที่ถูกอธิบายว่าเป็น "การผ่าตัดต่อมทอนซิล" ^{[ 19 ]}

ภายในไม่กี่ชั่วโมงหลังจากคอนเสิร์ตของเอลเลียตที่ลาสเวกัสจบลง ข่าวลือก็เริ่มแพร่กระจายว่าเธอเสพยาเสพติดในช่วงหลายสัปดาห์ก่อนหน้านั้น เอ็ดดี้ ฟีเกล เขียนไว้ในชีวประวัติDream a Little Dream of Meว่าเอลเลียตสารภาพกับแฟนหนุ่มในภายหลังว่าเธอฉีดเฮโรอีนทันทีก่อนขึ้นเวที ด้วยความอับอายจากเหตุการณ์ดังกล่าว เอลเลียตจึงตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าอย่างหนัก^{[ 19 ]}

เอลเลียตปรากฏตัวในรายการวาไรตี้พิเศษทางโทรทัศน์สองรายการ ได้แก่The Mama Cass Television Program (ABC, 1969) และDon't Call Me Mama Anymore (CBS, 1973) เธอเป็นแขกประจำในรายการทอล์คโชว์และรายการวาไรตี้ทางโทรทัศน์ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 รวมถึงรายการThe Mike Douglas Show , The Andy Williams Show , Hollywood Squares , The Johnny Cash Show , The Ray Stevens Show , The Smothers Brothers Comedy HourและThe Carol Burnett Showและเป็นกรรมการรับเชิญในรายการเกมโชว์Match Game '73 เป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ เธอเป็นพิธีกรรับเชิญแทนจอห์นนี่ คาร์สันในรายการ The Tonight Showและปรากฏตัวเป็นแขกรับเชิญในรายการนี้อีก 13 ครั้ง เธอยังปรากฏตัวและร่วมเป็นพิธีกรในรายการThe Music Sceneทางช่อง ABC และปรากฏตัวในรายการThe Midnight Special ตอนแรก ทางช่อง NBC ด้วย

เอลเลียตได้ร้องเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "The Good Times Are Comin ' " ในช่วงเปิดเรื่องของภาพยนตร์เรื่องMonte Walsh ในปี 1970 ซึ่งนำแสดงโดยลี มาร์วินและแจ็ค พาแลนซ์ในปี 1970 เอลเลียตได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลง RCA Recordsและอัลบั้มแรกของเธอภายใต้สังกัด RCA ชื่อCass Elliotออกวางจำหน่ายในเดือนมกราคม ปี 1972 นอกจากนี้ ในปีเดียวกัน เธอยังได้ปรากฏตัวในรายการวาไรตี้The Julie Andrews Hour ถึงสามครั้ง การปรากฏตัวครั้งสุดท้ายของเธอในรายการคือตอนพิเศษวันคริสต์มาสที่ออกอากาศในวันพุธที่ 20 ธันวาคม ปี 1972 ในเดือนธันวาคม ปี 1978 สี่ปีหลังจากที่เอลเลียตเสียชีวิต ตอนดังกล่าวได้ถูกนำกลับมาออกอากาศซ้ำทางสถานีโทรทัศน์ต่างๆ ในฐานะรายการพิเศษวันคริสต์มาสชื่อMerry Christmas with Love, Julieอย่างไรก็ตาม เพลงเดี่ยวทั้งหมดของเอลเลียตถูกตัดออกจากการออกอากาศซ้ำในครั้งนี้ ในปี 2009 เทปวิดีโอฉบับสมบูรณ์ของรายการ The Julie Andrews Hour Christmas Showได้ถูกบริจาคให้กับThe Paley Center For Mediaในนิวยอร์ก โดยที่การแสดงของเอลเลียตทั้งหมดก็ยังคงอยู่ครบถ้วน

ในปี 1973 เอลเลียตได้แสดงในSaga of Sonoraซึ่งเป็นรายการพิเศษทางโทรทัศน์แนวเพลง ตลก และคาวบอย ร่วมกับจิลล์ เซนต์ จอห์น , วินซ์ เอ็ดเวิร์ดส์ , ซีโร่ โมสเทลและเลสลีย์ แอนน์ วอร์เร น เธอยังร้องเพลงประกอบ โฆษณาของ Hardee'sในชื่อ "Hurry on down to Hardee's, where the burgers are charco-broiled" อีกด้วย ^{[ 21 ]}ตลอดช่วงต้นทศวรรษ 1970 เอลเลียตยังคงทำงานด้านการแสดงต่อไปเช่นกัน เธอมีบทบาทเด่นในภาพยนตร์เรื่องPufnstuf (1970) และปรากฏตัวเป็นแขกรับเชิญในรายการโทรทัศน์ต่างๆ เช่นThe New Scooby-Doo Movies ; Young Dr. Kildare ; Love, American Style ; และThe Red Skelton Showเป็นต้น

ในปี 1973 เอลเลียตได้ว่าจ้าง อัลลัน คาร์ มาเป็นผู้จัดการส่วนตัวซึ่งคาร์ก็เป็นผู้จัดการของโทนี่ เคอร์ติส , แอนน์-มาร์เกร็ตและปีเตอร์ เซลเลอร์สด้วย คาร์รู้สึกว่าเอลเลียตควรออกจากวงการเพลงป็อปและร็อก แล้วหันไปแสดงคาบาเรต์ จึงได้จัดโชว์ขึ้น โดยนำเพลงเก่าๆ มาผสมผสานกับเพลงใหม่ๆ ที่เพื่อนๆ แต่งให้ โชว์ประกอบด้วยเอลเลียตและนักร้องชายสองคนทำหน้าที่เป็นนักร้องประสานเสียงและผู้ช่วยในระหว่างการแสดง ชื่อโชว์คือDon't Call Me Mama Anymoreซึ่งตั้งชื่อตามเพลงที่เอิร์ล บราวน์ เพื่อนของเอลเลียตแต่ง เพลงนี้เกิดจากความไม่พอใจของเอลเลียตที่ถูกเรียกว่า "มาม่า แคส" โชว์เปิดตัวครั้งแรกที่พิตต์สเบิร์กในวันที่ 9 กุมภาพันธ์ 1973 เอลเลียตรู้สึกพร้อมที่จะไปแสดงที่ลาสเวกัสอีกครั้ง และได้เปิดตัวที่ฟลามิงโกคราวนี้เธอได้รับการชื่นชมอย่างล้นหลามหนังสือพิมพ์ Las Vegas Sunเขียนว่า "แคส เอลเลียต แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าเธอไม่ใช่มาม่า แคสอีกต่อไปแล้ว การแสดงของเธอยอดเยี่ยมมากและเป็นการประกาศว่าเธอจะอยู่ต่อไปในวงการนี้ ผู้ชมให้การสนับสนุนเธออย่างเต็มที่...ไม่มีที่นั่งว่างเลยสักที่" จากนั้นเธอก็นำการแสดงของเธอไปแสดงในคาสิโนระดับสูงและไนต์คลับหรูหราในเมืองต่างๆ ทั่วประเทศ

เอลเลียตให้เสียงพากย์ตัวละครของเธอในตอน"โรงงานลูกอมผีสิง" ของรายการ The New Scooby-Doo Movies ปี 1973 หลายทศวรรษหลังจากที่เธอเสียชีวิต ตัวละครของเธอกลับมาปรากฏตัวอีกครั้งในรายการ Scooby-Doo! Mystery Incorporatedในบทบาทรับเชิญ ในตอน " เซรั่มลับ ", " หมากแห่งเงามืด " และ " ระบำแห่งผีดิบ " ในฐานะพลเมืองของเมืองคริสตัลโคฟ

เมืองบัลติมอร์ได้กำหนดให้วันที่ 15 สิงหาคม พ.ศ. 2516 เป็น "วันแคสส์ เอลเลียต" เพื่อเป็นเกียรติแก่เธอเนื่องในโอกาสการกลับมาบ้านเกิด^{[ 22 ]}

เมื่อวันที่ 22 เมษายน พ.ศ. 2517 เอลเลียตหมดสติในสตูดิโอโทรทัศน์แคลิฟอร์เนียของรายการ The Tonight Show Starring Johnny Carsonทันทีก่อนที่เธอจะปรากฏตัวในรายการตามกำหนด เธอได้รับการรักษาที่โรงพยาบาลและได้รับการปล่อยตัว จากนั้นเธอก็ปฏิเสธเหตุการณ์ดังกล่าวว่าเป็นเพียงความเหนื่อยล้าในระหว่างการสัมภาษณ์และการสนทนากับคาร์สันในระหว่างการเยี่ยมชมสตูดิโอรายการของเขาเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม^{[ 23 ]}

หลังจากที่เอลเลียตบันทึกวิดีโอการปรากฏตัวในรายการMike Douglas Showซึ่งออกอากาศทางสถานีโทรทัศน์หลาย แห่งใน ฟิลาเดล เฟีย เธอก็เริ่มแสดงคอนเสิร์ตเดี่ยวที่โรงละครลอนดอนพัลลาเดียมเป็น เวลาสองสัปดาห์ ^{[ 24 ]}เธอรู้สึกดีใจมากที่ได้รับเสียงปรบมือดังสนั่นในคืนสุดท้ายของการแสดง ซึ่งก็คือคืนวันเสาร์ที่ 27 กรกฎาคม เธอโทรศัพท์ทางไกลไปหามิเชล ฟิลลิปส์ ซึ่งระหว่างนั้นเอลเลียตร้องไห้ด้วยความสุขจากความสำเร็จของเธอที่พัลลาเดียม ดังที่ฟิลลิปส์ได้กล่าวไว้ในการสัมภาษณ์หลายครั้ง เอลเลียตเริ่มฉลองเป็นเวลา 24 ชั่วโมง เธอไปร่วมงานเลี้ยงวันเกิดครบรอบ 31 ปีของมิก แจ็กเกอร์ที่บ้านของเขาบนถนนไทต์ในเชลซี ลอนดอน^{[ 25 ]}หลังจากงานเลี้ยง เอลเลียตไปร่วมงานเลี้ยงอาหารเช้าที่จัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เธอโดยจอร์เจีย บราวน์ขณะอยู่ที่นั่น ตามที่นักเขียนชีวประวัติ เอ็ดดี้ ฟีเกล กล่าว เอลเลียตสั่งน้ำมูกบ่อยๆ ไอ และหายใจลำบาก^{[ 26 ]}ต่อมา เธอไปร่วมงานเลี้ยงค็อกเทลที่จัดโดยแจ็ค มาร์ติน นักข่าวบันเทิงชาวอเมริกัน เธอดูอารมณ์ดีแต่ก็ดูเหนื่อยล้าและป่วยด้วย^{[ 26 ]}เอลเลียตออกจากงานเลี้ยงเวลา 20.00 น. ของวันอาทิตย์ที่ 28 กรกฎาคม โดยบอกว่าเธอเหนื่อยและต้องการนอนพัก^{[ 25 ]}

เอลเลียตเกษียณตัวเองไปอยู่ที่อพาร์ตเมนต์หมายเลข 12 เลขที่ 9 เคอร์ซอนเพลส (ต่อมาคือเคอร์ซอนสแควร์) ใน ย่าน เมย์แฟร์ของใจกลางกรุงลอนดอนซึ่งเป็นของนักร้องนักแต่งเพลงแฮร์รี่ นิลส์สันผู้ซึ่งอนุญาตให้เธอพักอาศัยอยู่ที่นั่น ต่อมาในคืนนั้น เอลเลียตเสียชีวิตขณะนอนหลับเมื่ออายุ 32 ปี ตามคำบอกเล่าของคีธ ซิมป์สันผู้ทำการชันสูตรศพของเธอ^{[ 25 ]}เธอเสียชีวิตจากอาการหัวใจวาย และไม่มีสารเสพติดในร่างกายของเธอ^{[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ]}สี่ปีต่อมาคีธ มูนมือกลองของวง The Whoก็เสียชีวิตในห้องนอนเดียวกันนั้นด้วยวัย 32 ปีเช่นกัน^{[ 30 ] [ 31 ] [ 32 ] [ 33 ]}

เอลเลียตไม่ได้เสียชีวิตจากการสำลักแซนด์วิชแฮมอย่างที่ถูกกล่าวหา^{[ 35 ] [ 36 ]}ตามที่ลินด์เซย์ โซลาดซ์ เขียนไว้ในเดอะนิวยอร์กไทมส์ในปี 2024 ข่าวลือที่ไร้สาระนี้...ทำให้ชื่อเสียงของเอลเลียตเสื่อมเสีย และยังคงคุกคามที่จะบดบังพรสวรรค์อันยิ่งใหญ่ที่ถูกมองข้ามของเธอ^{[ 37 ]} ในปี 2020 ซู คาเมรอน นักข่าวและเพื่อนของเอลเลียต ยอมรับต่อสาธารณะว่าเธอเป็นผู้เผยแพร่เรื่องราวแซนด์วิชแฮมที่เป็นเท็จโดยการเขียนลงในบทความไว้อาลัยของเอลเลียตสำหรับเดอะฮอลลีวูดรีพอร์เตอร์เธออ้างว่าเธอถูกขอให้พิมพ์เรื่องโกหกโดยอัลลัน คาร์ ผู้จัดการของเอลเลียต ซึ่งตัดสินใจว่าเรื่องโกหกที่น่าอับอายนั้นดีกว่าการบอกเป็นนัยว่าการเสียชีวิตของเอลเลียตเกี่ยวข้องกับการใช้สารเสพติด^{[ 37 ]} อย่างไรก็ตาม เธอมีภาวะไขมันสะสมในหัวใจ ซึ่งอาจเกิดจากโรคอ้วน การควบคุมอาหารอย่างเข้มงวด และการใช้ยา^{[ 38 ]}

ร่างของเอลเลียตถูกเผาที่สุสานฮอลลีวูดฟอร์เอเวอร์ในลอสแอนเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนีย^{[ 39 ]}ต่อมาเถ้ากระดูกของเธอถูกฝังไว้ที่สุสานอนุสรณ์สถานเมานต์ไซนายในลอสแอนเจลิส^{[ 40 ]}

เอลเลียตแต่งงานสองครั้ง ครั้งแรกในปี 1963 กับจิม เฮนดริกส์เพื่อนร่วมวงของเธอในวง Big 3 และ Mugwumps การแต่งงานครั้งนี้เป็นการแต่งงานเพื่อผลประโยชน์เพื่อช่วยให้เขาหลีกเลี่ยงการถูกเกณฑ์ทหารในช่วงสงครามเวียดนาม^{[ 41 ]}การแต่งงานครั้งนี้ไม่เคยมีการร่วมเพศและถูกยกเลิกในปี 1968 ^{[ 42 ]}ในปี 1971 เอลเลียตแต่งงานกับโดนัลด์ ฟอน วีเดนแมน นักข่าว ทายาทของขุนนางชาวบาวาเรีย^{[ 43 ] [ 44 ]}การแต่งงานของพวกเขาจบลงด้วยการหย่าร้างหลังจากนั้นไม่กี่เดือน

เอลเลียตให้กำเนิดลูกสาวชื่อ โอเวน วาเนสซา เอลเลียต^{[ 45 ]}เมื่อวันที่ 26 เมษายน พ.ศ. 2510 โอเวนเติบโตขึ้นมาเป็นนักร้องและออกทัวร์กับอัล จาร์ดี น สมาชิกวงบีชบ อย ส์^{[ 46 ]}แคส เอลเลียตไม่เคยเปิดเผยตัวตนของพ่อของโอเวนต่อสาธารณะ แต่หลายปีต่อมามิเชล ฟิลลิปส์ได้ช่วยโอเวนตามหาพ่อแท้ๆ ของเธอ^{[ 47 ]}คือ ชัค เดย์ความเป็นพ่อของเขาไม่ได้รับการเปิดเผยต่อสาธารณะจนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2551 ^{[ 48 ]}หลังจากการเสียชีวิตของเอลเลียต น้องสาวของเธอลีอาห์ คุนเคล (ซึ่งขณะนั้นแต่งงานกับรัสส์ คุนเคล มือกลองรับจ้างในลอสแอนเจลิส ) ได้รับสิทธิ์ในการดูแลโอเวนวัย 7 ขวบและเลี้ยงดูเธอ^{[ 49 ]}พร้อมกับนาธาเนียล ลูกชายของเธอเอง

เดวิด ครอสบี ตีพิมพ์บันทึกความทรงจำในปี 1988 โดยกล่าวว่าเขาใช้ยาเสพติดประเภทฝิ่นและโคเคนร่วมกับเอลเลียต โดยเลือกใช้เฮโรอีนในลอนดอนเพราะหาได้ง่ายที่นั่น^{[ 50 ]}

ในปี 1967 ขณะที่พักอยู่ในลอนดอน เอลเลียตถูกดำเนินคดีในข้อหาขโมยผ้าปูที่นอนจากโรงแรมที่เธอและเพื่อนร่วมวงเคยเข้าพักในการเดินทางครั้งก่อน เธอปฏิเสธความรับผิดชอบ และคดีถูกนำขึ้นสู่ศาลแขวงเวสต์ลอนดอน ซึ่งข้อกล่าวหาต่อเธอถูกยกฟ้องเนื่องจากไม่มีหลักฐานใดๆ วง The Mamas & the Papas ถูกบังคับให้ยกเลิกคอนเสิร์ตในอังกฤษที่กำลังจะมาถึงอันเป็นผลมาจากเหตุการณ์นี้ และวงก็แตกในปีถัดมา^{[ 51 ]}ในการกลับมาเยือนลอนดอนอีกครั้ง เอลเลียตยอมรับต่อผู้ชมที่โรงละครลอนดอนพัลเลเดียมว่าเธอเอาผ้าปูที่นอนไปสองผืน โดยกล่าวว่า "ฉันชอบมัน ฉันเลยเอาไป" เธอกล่าวว่าเธอเงียบไว้เพราะวิธีที่เธอได้รับการปฏิบัติในระหว่างถูกควบคุมตัวโดยตำรวจ^{[ 52 ]}

เอลเลียตได้รับดาวดวงที่ 2,735 บนทางเดินแห่งเกียรติยศฮอลลีวูดเมื่อวันที่ 3 ตุลาคม พ.ศ. 2565 ^{[ 53 ]}

ละครและภาพยนตร์อังกฤษ เรื่อง Beautiful Thingนำเสนอการบันทึกเสียงของเธอ และตัวละครตัวหนึ่งได้รำลึกถึงความทรงจำเกี่ยวกับเอลเลียต^{[ 54 ] [ 55 ] [ 56 ]}เอลเลียตเป็นหัวข้อของละครเวทีในปี 2004 ในดับลิน^{[ 57 ]} The Songs of Mama Cassโดยมี Kristin Kapelli เป็นผู้ร้องนำ เอลเลียตรับบทโดยShannon Leeในภาพยนตร์ชีวประวัติของ Bruce Lee เรื่อง Dragon: The Bruce Lee Storyและรับบทโดย Rachel Redleaf ในภาพยนตร์ปี 2019 เรื่องOnce Upon a Time in Hollywood ^{[ 58 ]}

มิ วสิกวิดีโอเพลง Daylight Againของ Crosby, Stills & Nash ที่วางจำหน่ายในปี 1982 นั้นอุทิศให้กับ Cass Elliot เช่นเดียวกับ อัลบั้ม รวมฮิต Greatest Hits ของ Crosby, Stills & Nash ที่วางจำหน่ายในปี 2005

เพลง "Mama, I Remember You Now" โดยศิลปินชาวสวีเดนมาริต เบิร์กแมนเป็นเพลงที่แต่งขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เอลเลียต

เพลง " Make Your Own Kind of Music " ที่เอลเลียตบันทึกไว้ถูกนำมาใช้ในหลายตอนของซีซั่นที่สองและสามของLostรวมถึงซีซั่นที่แปด ตอนที่สองและเก้าของDexter (โดยตอนหลังใช้ชื่อเพลงนี้เป็นชื่อตอนด้วย) นอกจากนี้ยังถูกนำมาใช้ในThe Middle ทางช่อง ABC เมื่อซู เฮ็คเรียนจบมัธยมปลาย และในSex Educationทาง Netflix เมื่อเอมี่ทุบรถที่ถูกทิ้งร้าง เพลง " It's Getting Better " ที่เธอบันทึกไว้ก็ถูกนำมาใช้ในตอนหนึ่งของซีซั่นที่สี่ของLost ^ด้วย [ ^{59 ] [ 60 ] [ 61 ]}

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2569 มีการประกาศว่าภาพยนตร์ที่สร้างจากชีวิตของเอลเลียตกำลังอยู่ในระหว่างการผลิต ภาพยนตร์เรื่องนี้จะใช้ชื่อว่า “My Mama Cass” ซึ่งเป็นชื่อเดียวกับหนังสือที่เขียนโดยโอเวน วาเนสซา เอลเลียต ลูกสาวของเอลเลียต นักแสดงชาวอังกฤษเจสสิกา กันนิงจะรับบทเป็นเอลเลียต^{[ 62 ] [ 62 ]}

สามอันดับแรก

• 1963: สามยักษ์ใหญ่
• 1964: บันทึกการแสดงสดที่สตูดิโอ

พวกมักวัมป์

• 1967: เดอะ มักวัมป์ส

เดอะ มาม่าส์ แอนด์ เดอะ ปาปาส

โซโล

เครื่องหมาย "-" แสดงว่าอัลบั้มนั้นไม่ติดอันดับชาร์ตหรือไม่ได้วางจำหน่ายในพื้นที่นั้น

เพลงประกอบภาพยนตร์

• 1970: Pufnstuf (เพลงประกอบภาพยนตร์ ร่วมกับ Mama Cass)
• ปี 1971: "งานเลี้ยงสวมชุดแฟนซี" จากภาพยนตร์เรื่อง Doctor's Wives
• 1996: Beautiful Thing (เพลงประกอบภาพยนตร์ ร่วมกับ Mama Cass และ The Mamas & the Papas)

การรวบรวม

• 1967: The Big Three Featuring Mama Cass (Roulette)
• 1974: Dream a Little Dream of Me (Pickwick)
• 1975: มาม่า แคส (พิกวิก)

• 1985: ฝันเล็กๆ ของฉัน (MCA)
• 1985: อัลบั้มรวมเพลงที่ดีที่สุดของมาม่า แคส (MCA)

• 1995: The Big 3 Featuring Mama Cass Elliot (ภาคต่อ)
• 1997: Dream a Little Dream: The Cass Elliot Collection (MCA)
• 2000: The Big 3 Featuring Mama Cass (Collectables)
• 2002: อุทิศแด่คนที่ฉันรัก (Universal)
• 2005: Dream a Little Dream of Me: The Music of Mama Cass Elliot (Universal)
• 2005: อัลบั้มรวมผลงานเดี่ยว 1968-71 (Hip-O Select)
• 2009: Cass Elliot / The Road Is No Place For a Lady (Sony)
• 2010: Cass Elliot / The Road Is No Place For a Lady / Don't Call Me Mama Anymore (BGO)

วิดีโอ

• 2009: รายการโทรทัศน์ Mama Cass (Infinity)
• 2016: The Cass Elliot Specials (TJL/Treasury Collection)

• 2023: สร้างสรรค์ดนตรีในแบบของคุณเอง

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับแคสส์ เอลเลียต

Wikiquote มีคำคมที่เกี่ยวข้องกับCass Elliot

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการในWayback Machine (เก็บถาวรเมื่อวันที่ 23 มกราคม 2551)
• แคส เอลเลียตที่IMDb