การออดิชั่นคือการแสดงตัวอย่างของนักแสดง นักร้อง นักดนตรี นักเต้น หรือผู้แสดงอื่นๆ โดยทั่วไปแล้ว ผู้แสดงจะแสดงความสามารถของตนผ่านการแสดงเดี่ยวที่ท่องจำและฝึกซ้อมมาแล้ว หรือโดยการแสดงผลงานหรือชิ้นงานที่ได้รับมอบหมายให้ในระหว่างการออดิชั่นหรือก่อนหน้านั้นไม่นาน ในบางกรณี เช่น นางแบบหรือนักกายกรรม บุคคลนั้นอาจถูกขอให้แสดงทักษะทางวิชาชีพที่หลากหลาย นักแสดงอาจถูกขอให้แสดงบทพูดคนเดียว นักร้องจะร้องเพลงในบริบทดนตรีสมัยนิยมหรือเพลงโอเปร่าในบริบทดนตรีคลาสสิก นักเต้นจะแสดงท่าเต้นในสไตล์เฉพาะ เช่น บัลเลต์ แท็ปแดนซ์ หรือฮิปฮอป หรือแสดงความสามารถในการเรียนรู้ท่าเต้นที่กำหนดไว้ได้อย่างรวดเร็ว

การออดิชั่นเป็นกระบวนการที่เป็นระบบซึ่งผู้เชี่ยวชาญในวงการจะคัดเลือกผู้แสดง ซึ่งในบางแง่ก็คล้ายกับการสัมภาษณ์งานในตลาดงานทั่วไป ในการออดิชั่น นายจ้างจะทดสอบความสามารถของผู้สมัครในการตอบสนองความต้องการของงาน และประเมินว่าบุคคลนั้นจะปฏิบัติตามคำแนะนำและรับมือกับการเปลี่ยนแปลงได้ดีเพียงใด หลังจากออดิชั่นบางครั้ง เมื่อผู้แสดงได้แสดงความสามารถในรูปแบบการแสดงที่กำหนดแล้ว คณะกรรมการออดิชั่นอาจถามคำถามบางอย่างที่คล้ายกับที่ใช้ในการสัมภาษณ์งานมาตรฐาน (เช่น เกี่ยวกับความพร้อมในการทำงาน)

การออดิชั่นมีความจำเป็นในวงการศิลปะการแสดงด้วยเหตุผลหลายประการ บ่อยครั้งที่บริษัทหรือกลุ่มผู้ว่าจ้างใช้การออดิชั่นเพื่อคัดเลือกนักแสดงสำหรับงานแสดงหรือการผลิตที่จะเกิดขึ้น การออดิชั่นเพื่อโอกาสในการแสดงอาจเป็นการแสดงเพียงครั้งเดียว (เช่น การแสดงบทพูดคนเดียวในคลับตลก) สำหรับการแสดงหลายรอบหรือหลายฤดูกาล (เช่น การแสดงละครบรอดเวย์หนึ่งฤดูกาล) หรือสำหรับการจ้างงานถาวรกับองค์กรการแสดง (เช่น วงออร์เคสตราหรือคณะเต้นรำ) การออดิชั่นเพื่อโอกาสในการแสดงอาจเป็นสำหรับองค์กรสมัครเล่น โรงเรียน หรือชุมชน ซึ่งในกรณีนี้โดยทั่วไปแล้วนักแสดงจะไม่ได้รับค่าตอบแทน นอกจากนี้ การออดิชั่นยังใช้เพื่อคัดเลือกหรือคัดกรองผู้สมัครเข้าศึกษาในหลักสูตรฝึกอบรม (เช่น โรงเรียนบัลเลต์หรือโรงเรียนละครสัตว์) หลักสูตรมหาวิทยาลัย (เช่นปริญญาตรี ดนตรี ปริญญาโทดนตรี ปริญญา โท ศิลปกรรม ศาสตร์สาขาการละคร) ทุนการศึกษาและเงินช่วยเหลือที่เกี่ยวข้องกับการแสดง หรือเพื่อพิจารณาการเป็นตัวแทนโดยบริษัทจัดหานักแสดงหรือตัวแทนส่วนบุคคล

สำหรับนักแสดงในละครเวที ภาพยนตร์ และโทรทัศน์ “การออดิชั่นเป็นกระบวนการที่เป็นระบบซึ่งผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมจะทำการตัดสินใจขั้นสุดท้ายเกี่ยวกับการคัดเลือกนักแสดง ผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมอาจประกอบด้วยผู้กำกับการคัดเลือกนักแสดง โปรดิวเซอร์ ผู้กำกับ หรือตัวแทนจากเอเจนซี่” ^{[ 1 ]}ในภาพยนตร์และโทรทัศน์ การออดิชั่นเรียกว่าการทดสอบหน้าจอและจะมีการถ่ายทำเพื่อให้ผู้กำกับการคัดเลือกนักแสดงหรือผู้กำกับสามารถเห็นว่านักแสดงมีลักษณะอย่างไรบนหน้าจอ การออดิชั่นจะมีการประกาศในสื่อหลัก (เช่น หนังสือพิมพ์หรือวิทยุ) นิตยสารและจดหมายข่าวของอุตสาหกรรม (เช่น การออดิชั่นสำหรับนักดนตรีจะประกาศใน จดหมายข่าวของ สมาคมนักดนตรีแห่งอเมริกา ) เว็บไซต์การออดิชั่น และผ่านทางเอเจนซี่จัดหานักแสดง/คัดเลือกนักแสดง นักแสดงบางคนจ้างเอเจนต์เพื่อให้สามารถใช้ประโยชน์จากเครือข่ายของเอเจนต์กับผู้กำกับการคัดเลือกนักแสดงและบริษัทศิลปะการแสดง อย่างไรก็ตาม เอเจนต์จะหักส่วนแบ่ง (มักจะ 10–20%) จากรายได้ของนักแสดง แม้ว่าพรสวรรค์ของนักแสดงจะเป็นเกณฑ์สำคัญในการคัดเลือกนักแสดง แต่ก็มีการให้ความสำคัญกับ "ประเภท" ของนักแสดง (ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างบุคลิกภาพ รูปลักษณ์ และสัญชาตญาณในการคัดเลือกนักแสดงโดยทั่วไป) ในระดับที่เกือบเท่ากันกับความต้องการของงานสร้างแต่ละเรื่อง

นักแสดงที่กำลังเลือกบทออดิชั่นอาจเลือกบทพูดคนเดียวของตัวละครที่มีอายุใกล้เคียงกับตนเอง พวกเขาอาจสวมใส่เสื้อผ้าที่เป็นกลางซึ่งช่วยให้เคลื่อนไหวได้อย่างอิสระ ผู้เข้าออดิชั่นอาจหลีกเลี่ยงการพูดเกินเวลาที่กำหนด ตามธรรมเนียม นักแสดงบางคนเลือกที่จะไม่พูดกับคณะกรรมการออดิชั่นโดยตรงหากพวกเขากำลังทำการออดิชั่นบนเวที^{[ 2 ]}ในบางกรณี คณะกรรมการออดิชั่นอาจขอให้ผู้เข้าออดิชั่นมีปฏิสัมพันธ์กับพวกเขา (เช่น ผู้กำกับอาจขอให้นักแสดงพูดบทพูดขณะมองตรงไปที่ผู้กำกับ) นักแสดงที่กำลังทำการออดิชั่นอาจวอร์มร่างกายก่อนการออดิชั่น เช่นเดียวกับนักกีฬา แม้ว่าสำหรับนักแสดง การวอร์มร่างกายอาจรวมถึงการฝึกเสียงนอกเหนือจากการยืดกล้ามเนื้อ เช่นเดียวกับการสัมภาษณ์ใดๆ นอกวงการศิลปะการแสดง ผู้เข้าออดิชั่นอาจแต่งกายให้เหมาะสม แม้ว่าผู้เข้าออดิชั่นจะไม่มีเสื้อผ้าที่มีราคาแพง แต่เสื้อผ้าที่เรียบง่ายก็อาจเป็นที่ยอมรับได้หากสะอาดและมีคุณภาพดี ผู้เข้าออดิชั่นรู้ว่าผู้กำกับการคัดเลือกนักแสดงจะพิจารณาด้วยว่า "นักแสดงจะทำงานด้วยได้ง่ายหรือไม่ รู้ว่าต้องทำอย่างไร และสามารถรับคำสั่งได้ดีหรือไม่" ^{[ 1 ]}

บทที่ใช้ในการออดิชั่นไม่จำเป็นต้องมาจากละครที่นักแสดงกำลังได้รับการพิจารณาเสมอไป นักแสดงที่ต้องการรับบทในแฮมเล็ตอาจไม่จำเป็นต้องแสดงบทพูดคนเดียวจากละครเรื่องนั้น นักแสดงส่วนใหญ่จะมีบทที่ใช้ในการออดิชั่นหลากหลาย และจะเลือกบทที่เหมาะสม นักแสดงที่ ออดิชั่นแฮม เล็ตจะเตรียมบทพูดคนเดียวที่ทรงพลัง จากบทละคร ของเชกสเปียร์ไว้ ไม่ใช่บทพูดคนเดียวจาก ละครตลก ของออสการ์ ไวลด์หรือบทละครของนักเขียนร่วมสมัย การออดิชั่นบางครั้งอาจเกี่ยวข้องกับการอ่านบทแบบสดๆ หรือการแสดงบทที่นักแสดงไม่คุ้นเคย การออดิชั่นมักเกี่ยวข้องกับบทพูดคนเดียวหรือบทพูด แต่ก็ไม่เสมอไป ในบางกรณี ผู้เข้าออดิชั่นอาจถูกขอให้อ่านฉาก (โดยมีบุคคลที่สองอ่านบทของตัวละครอื่น)

สำหรับการออดิชั่นส่วนใหญ่ ผู้สมัครจะต้องนำรูปถ่ายขนาด 8x10 นิ้วแบบมืออาชีพที่เรียกว่า " รูปถ่ายหน้าตรง " และประวัติส่วนตัวที่ระบุประสบการณ์และการฝึกฝนด้านการแสดงมาด้วย นักแสดงอาจนำสำเนารูปถ่ายหน้าตรงและประวัติส่วนตัวเพิ่มเติมมาด้วย ในกรณีที่มีสมาชิกทีมคัดเลือกนักแสดงคนอื่นๆ อยู่ร่วมในการออดิชั่นด้วย ตัวแทนคัดเลือกนักแสดงหรือบริษัทอาจ "เรียกตัวกลับ" ผู้สมัครอีกครั้งในอีกหลายวัน หลายสัปดาห์ หรือแม้แต่หลายเดือนหลังจากนั้นสำหรับการออดิชั่นครั้งที่สอง ในการออดิชั่นใหญ่สำหรับบริษัทมืออาชีพ จะมีการบังคับใช้เวลาอย่างเคร่งครัด นักแสดงละครเพลงอาจได้รับเวลาเพียงครู่เดียวในการบอกจังหวะแก่ผู้เล่นเปียโนประกอบ และแจ้งชื่อและหมายเลขการออดิชั่นของตนต่อคณะกรรมการคัดเลือก จากนั้น เมื่อผู้สมัครเริ่มแสดงหรือร้องเพลง นาฬิกาจะเริ่มเดิน และจะมีเสียงกริ่งดังขึ้นเมื่อเวลาหมดลง ซึ่งอาจเป็นหนึ่งนาทีครึ่ง สองนาที หรือสามนาที ขึ้นอยู่กับบริษัท ในจุดนี้ ผู้สมัครจะต้องหยุดและออกจากเวทีเพื่อให้ผู้สมัครคนต่อไปได้ขึ้นเวที

Right before the audition, the casting director may give new instructions that were not in the advertisement; for example, due to time constraints, the time limit for the monologues might be cut in half, or the vocal selections might be cut. Actors know that it is important that they follow these last-minute instructions, and not be "thrown off balance" by these changes. At an audition, a director may ask for changes in the delivery of the lines or in other aspects of the performance. The goal may be to see if the auditionee is versatile or because the director disagrees with the initial approach used by the auditionee. In either case, the behavior of the auditionee is important; if the auditionee is cooperative in making the changes, it shows that he or she will be easy to work with. If a script is provided beforehand, actors often try to memorize as much as possible, because this shows that they have prepared and it allows them to look up from the script and show their facial expressions more.

การออดิชั่นภาพยนตร์แตกต่างจากการออดิชั่นละครเวที สำหรับการออดิชั่นภาพยนตร์ นักแสดงชายและหญิงจะได้รับ "บทพูด" ซึ่งมักจะเป็นบทละครไม่กี่หน้าที่มีบทบาทที่พวกเขากำลังออดิชั่นอยู่ โดยปกติแล้วบทพูดเหล่านี้จะถูกส่งให้แก่นักแสดง 1-3 วันก่อนการออดิชั่น

ในปี 2015 การแพร่หลายของกล้องวิดีโอราคาไม่แพงทำให้การบันทึกวิดีโอการออดิชั่นเป็นไปได้ เพื่อค้นหาผู้ที่มีความสามารถ ผู้กำกับคัดเลือกนักแสดงจึงสามารถขอวิดีโอออดิชั่นจากนักแสดงชายและหญิงจากรัฐหรือประเทศอื่นได้

การบันทึกวิดีโอด้วยตนเองได้กลายเป็นเครื่องมือที่ใช้กันอย่างแพร่หลายและเป็นที่ต้องการของฝ่ายคัดเลือกนักแสดงในวงการละคร โทรทัศน์ และภาพยนตร์

ละครเพลงเป็นสื่อที่ใช้ดนตรีเป็นหลัก และ (ด้วยเหตุนี้) จึงต้องใช้ความสามารถด้านดนตรี การแสดง และการเต้นรำในระดับสูง^{[ 5 ]}การออดิชั่นละครเพลงประกอบด้วยการออดิชั่นแยกกันสองถึงสามส่วน โดยจบลงด้วยประสบการณ์การออดิชั่นเดียว ได้แก่ การออดิชั่นด้านการร้อง การออดิชั่นด้านการเต้น และ (ไม่ค่อยพบ) การเตรียมบทพูดเดี่ยว สำหรับการออดิชั่นละครเพลง การออดิชั่นมาตรฐานประกอบด้วยเพลงที่เลือกไว้สองเพลง ความยาว 16–32 ท่อน โดยปกติแล้วจะมีความแตกต่างกันในบางด้าน (สไตล์ เจตนา ตัวละคร ช่วงเวลา หรือทั้งหมดข้างต้น) เมื่อมีการระบุไว้ อาจมีส่วนของบทพูดเดี่ยวที่นักแสดงจะต้องแสดงบทพูดเดี่ยวเป็นเวลาหนึ่งนาที รูปถ่ายและประวัติย่อเป็นสิ่งที่จำเป็นเกือบทุกครั้ง แม้ว่าการออดิชั่นจะแตกต่างกันไปตามโรงละคร โปรแกรม หรือการแสดง แต่สูตรนี้ถือเป็น "มาตรฐาน" ในโลกของละครเพลง จุดประสงค์ของการออดิชั่นมีสองประการ ในทางปฏิบัติ นักแสดงจะออดิชั่นเพื่อรับการเรียกตัวกลับ "การเรียกตัวกลับ" หรือการออดิชั่นเรียกตัวกลับ ช่วยให้ทีมงานศิลปะสามารถประเมินทักษะของนักแสดงให้สอดคล้องกับตัวละครเฉพาะได้ ในรอบคัดเลือกครั้งที่สอง คณะกรรมการได้คัดเลือกผู้สมัครไว้แล้ว เนื่องจากสังเกตเห็นศักยภาพของผู้สมัครคนนั้นๆ สำหรับบทบาทต่างๆ ดังนั้น ในรอบคัดเลือกครั้งที่สอง ผู้สมัครจะถูกขอให้ร้องเพลงที่ตัวละครนั้นๆ ร้อง หรืออ่านบทพูดของตัวละครนั้นๆ การคัดเลือกครั้งแรกไม่ใช่เวทีสำหรับการขายตัวเองในฐานะตัวละครใดตัวละครหนึ่ง แต่เป็นโอกาสให้ผู้แสดงได้โชว์ความสามารถด้านการร้องเพลงที่ตนเองทำได้ดีที่สุด

การออดิชั่นเต้นรำมีหลายประเภทสำหรับสถานที่แสดงที่แตกต่างกัน บริษัทเต้นรำจ้างพนักงานสำหรับแสดงบัลเลต์และเต้นรำสมัยใหม่ บริษัทบรอดเวย์จ้างนักเต้นสำหรับละครเพลงแบบดั้งเดิม (เช่น Rodgers and Hammerstein) และละครเพลงเต้นรำสมัยใหม่ (เช่นFameและGrease ) คาสิโน รีสอร์ท สวนสนุก และเรือสำราญจ้างนักเต้นสำหรับการแสดงแบบรีวิว ซึ่งอาจมีตั้งแต่การเต้นแจ๊สไปจนถึงฮิปฮอป สำหรับการแสดงเหล่านี้ อาจต้องมีทักษะการร้องเพลงประสานเสียงหรือทักษะการแสดงด้วย โปรดิวเซอร์คอนเสิร์ตเพลงป๊อปและโปรดิวเซอร์มิวสิกวิดีโอเพลงป๊อปรับสมัครนักเต้นเพื่อแสดงบนเวทีระหว่างคอนเสิร์ตหรือในวิดีโอ สำหรับคอนเสิร์ตเพลงป๊อปสด นักเต้นบนเวทีอาจต้องร้องเพลงประสานเสียงง่ายๆ ด้วย โปรดิวเซอร์ภาพยนตร์และโทรทัศน์ก็จ้างนักเต้นสำหรับการถ่ายทำระยะสั้น แม้ว่านักเต้นอาจได้งานเพียงไม่กี่วันจากภาพยนตร์หรือรายการโทรทัศน์ แต่ก็อาจมีค่าตอบแทนต่อเนื่อง การออดิชั่นส่วนใหญ่ระบุประเภทของทักษะการเต้นที่ต้องการ (เช่น คลาสสิก บัลเลต์ปลายเท้า ร่วมสมัย แจ๊ส ฮิปฮอป เป็นต้น) ในกรณีของการเต้นรำสมัยใหม่ บริษัทเต้นรำบางแห่งจะขอให้ผู้สมัครแสดงความสามารถในการคิดท่าเต้นแบบด้นสด

การออดิชั่นเต้นรำหลายแห่งทดสอบความสามารถของผู้สมัครในการเรียนรู้ท่าเต้นใหม่ ๆ ในช่วงเวลาสั้น ๆ มากกว่าการแสดงผลงานที่เตรียมไว้ล่วงหน้า ในบางกรณี อาจต้องมีการแสดงเดี่ยวสั้น ๆ ที่เตรียมไว้ล่วงหน้า (ประมาณ 90 วินาที) ผู้สมัครจะได้รับการฝึกฝนท่าเต้นหรือรูปแบบทางเทคนิคในกลุ่ม การออดิชั่นบางแห่งกำหนดให้ผู้สมัครต้องสำเร็จการฝึกอบรมจากโรงเรียนสอนเต้นหรือสถาบันสอนเต้นที่ได้รับการยอมรับ และในบางกรณี ผู้สมัครอาจต้องนำจดหมายรับรองจากครูสอนเต้นหรือผู้กำกับคณะเต้นมาด้วย (โดยเฉพาะในกรณีของนักเต้นรุ่นเยาว์ที่มีประสบการณ์ระดับมืออาชีพน้อย) ในการออดิชั่นบางแห่ง ผู้สมัครจะถูกขอให้กล่าวคำพูดสั้น ๆ เกี่ยวกับเป้าหมายในการเต้นของตนเองหรือเหตุผลที่ต้องการเข้าร่วมคณะ ผู้สมัครควรแน่ใจว่าตนเองรู้จักคำศัพท์สำคัญ ๆ เกี่ยวกับการเต้นรำ เพราะกรรมการอาจขอให้สาธิตท่าเต้นบางท่า

โดยทั่วไป ผู้สมัครนักเต้นมักถูกขอให้เตรียมรูปถ่ายหนึ่งหรือสองรูป เช่น รูปถ่ายครึ่งตัว (รูปหน้า) และรูปถ่ายเต็มตัวในท่าเต้น การแต่งกายของผู้สมัครจะแตกต่างกันไป ในการออดิชั่นบางประเภท โดยเฉพาะการออดิชั่นเต้นคลาสสิก จะมีข้อกำหนดเรื่องการแต่งกายที่เข้มงวด คือ ผู้สมัครต้องสวมชุดรัดรูปสำหรับเต้นและรองเท้าบัลเลต์และต้องรวบผมยาว ส่วนการออดิชั่นเต้นประเภทอื่น ๆ อาจกำหนดให้สวมเสื้อผ้าหลวม ๆ สำหรับ การออดิชั่น เต้นร่วมสมัย บาง ประเภท ผู้สมัครต้องเต้นเท้าเปล่า สำหรับบทบาทในละครเพลงบางเรื่อง ผู้สมัครต้องนำรองเท้าแท็ปมาเพื่อแสดง ทักษะ การเต้นแท็ป การออดิชั่นบางแห่งที่มีผู้สมัครจำนวนมาก อาจกำหนดให้ผู้แสดงสวมหมายเลขติดไว้ที่เสื้อ คล้ายกับนักวิ่งมาราธอน เพื่อที่หากผู้กำกับคัดเลือกเห็นนักเต้นที่มีความสามารถพิเศษ ก็สามารถจดบันทึกหมายเลขนั้นไว้ได้ โดยทั่วไปแล้ว ผู้สมัครนักเต้นมักหลีกเลี่ยงการสวมเครื่องประดับและแต่งหน้า เว้นแต่ว่าเครื่องประดับหรือเครื่องสำอางเป็นส่วนหนึ่งของรูปลักษณ์ของนักเต้นในสไตล์การเต้นนั้น ๆ

ในละครเพลงและเพลงป็อป บทบาทของการเต้นและการร้องเพลงมักจะซ้อนทับกันอยู่มาก นักเต้นเกือบทั้งหมดในละครเพลงและนักเต้นหลายคนในเพลงป็อปจะต้องมีความสามารถในการร้องเพลงเพื่อเป็นนักร้องประสานเสียง (ร้องเสียงประสานเพื่อประกอบนักร้องเดี่ยว) ในบางกรณีที่หายาก นักเต้นอาจถูกขอให้แสดงความสามารถในการเล่นเครื่องดนตรี (เช่น กีตาร์) เพราะมีบางการแสดงที่นักเต้นบางคนต้องเล่นเครื่องดนตรีบนเวที เช่น ละครเพลงสามเพนนีในละครเพลง มักมีการผสมผสานระหว่างบทบาทของการเต้นและการแสดง นักเต้นอาจถูกคาดหวังให้สามารถรับบทบาทการแสดงและพูดบทได้ (มักจะเป็นบทบาทสมทบ)

บริษัทสอนเต้นชื่อดังบางแห่งจะจัด "การเปิดรับสมัคร" ปีละครั้ง ซึ่งผู้สมัครทุกคนหรือเกือบทุกคนสามารถมาแสดงทักษะการเต้นได้ ในการรับสมัครนี้ ผู้สมัครทั้งหมดจะได้รับการสอนท่าเต้นจากนักออกแบบท่าเต้น จากนั้นกลุ่มนักเต้นจะทำการแสดงต่อหน้ากรรมการเพื่อประเมินผล อาจเป็นเรื่องยากสำหรับนักเต้นที่มีฝีมือดีที่จะได้รับความสนใจจากกรรมการในกลุ่มนักเต้นจำนวนมาก ด้วยเหตุนี้ ครูสอนเต้นบางคนจึงสนับสนุนให้นักเรียนสวมใส่เสื้อผ้าที่โดดเด่นและมีสีสันสดใส เพื่อให้ได้รับความสนใจเป็นพิเศษในระหว่างการออดิชั่น สำหรับการสัมภาษณ์ออดิชั่น นักเต้นควรส่งประวัติส่วนตัวและรูปถ่ายให้ผู้อำนวยการบริษัทล่วงหน้า

โดยทั่วไปแล้ว นักแสดงที่มาออดิชั่นสำหรับสวนสนุกทั่วโลกจะได้รับการพิจารณาจากผู้กำกับคัดเลือกนักแสดงหนึ่งคนหรือมากกว่าในห้องซ้อมหรือสถานที่ขนาดใหญ่ การออดิชั่นสำหรับสวนสนุกส่วนใหญ่ เช่นเดียวกับการออดิชั่นอื่นๆ จะปิดไม่ให้บุคคลทั่วไปเข้าชม ซึ่งหมายความว่าไม่มีใครได้รับอนุญาตให้เข้าไปในห้องออดิชั่นหากไม่ใช่ผู้ที่มาออดิชั่น นักร้องสำหรับการออดิชั่นของดิสนีย์จะต้องเตรียมเพลงร้องสองเพลงที่แตกต่างกันในสไตล์ที่แตกต่างกัน นักร้องไม่จำเป็นต้องร้องเพลงทั้งหมด แต่ต้องร้องเพียง 16 บาร์ที่ดีที่สุดของแต่ละเพลง ดิสนีย์จัดหานักเปียโนประกอบสำหรับการออดิชั่นร้องเพลงทั้งหมด ดังนั้นนักร้องต้องนำโน้ตเพลงในคีย์ที่ถูกต้องมาด้วย ดิสนีย์ไม่อนุญาตให้ใช้ดนตรีประกอบที่บันทึกไว้ล่วงหน้า ผู้กำกับคัดเลือกนักแสดงอาจขอให้ผู้เข้าออดิชั่นเรียนรู้เพลงเพิ่มเติมหรือเรียนรู้ท่าทางการเคลื่อนไหวเพิ่มเติม ดิสนีย์พาร์คส์แอนด์รีสอร์ทส์คัดเลือกนักแสดงสำหรับสวนสนุก รีสอร์ท และเรือสำราญ^{[ 6 ]}

ที่Cirque du Soleilการออดิชั่นอาจใช้เวลาหนึ่งชั่วโมง หนึ่งวัน หรือแม้แต่สองวัน ขึ้นอยู่กับสาขาที่นักแสดงแต่ละคนเลือก นอกจากนี้ นักแสดงอาจต้องแสดงเดี่ยวต่อหน้ากลุ่มผู้เข้าร่วม และ/หรือเข้าร่วมกิจกรรมเดี่ยวและกลุ่มหลังจากการแสดงเดี่ยว การออดิชั่นสำหรับ Cirque du Soleil จะถูกบันทึกเป็นวิดีโอ^{[ 7 ]}

เอเจน ซี่โมเดลลิ่งและองค์กรอื่นๆ ที่กำลังมองหานางแบบ เช่น ดีไซเนอร์แฟชั่นและเอเจนซี่โฆษณา ก็ใช้การออดิชั่นเพื่อคัดกรองและเลือกผู้สมัครที่มีศักยภาพเช่นกัน นางแบบหญิงที่ต้องการทำงานในอุตสาหกรรมแฟชั่นส่วนใหญ่ต้องอยู่ในช่วงวัยรุ่นหรือต้นวัยยี่สิบ และต้องสูงและผอม แม้ว่าจะมี "ตลาดเฉพาะกลุ่ม" สำหรับนางแบบที่ไม่ผอมเพรียว ("นางแบบไซส์พลัส" และ "นางแบบในชีวิตจริง" ที่เป็นนางแบบเสื้อผ้าสำหรับแคตตาล็อกเสื้อผ้าระดับกลาง) แต่นางแบบหญิงส่วนใหญ่ต้องผอมเพรียวและมีน้ำหนักระหว่าง 108 ถึง 125  ปอนด์^{[ 8 ]}ชายหนุ่มที่ต้องการเป็นนายแบบควรมีอายุระหว่าง 18 ถึง 25 ปี สูง และมีสุขภาพดี ในขณะที่นายแบบชายที่ได้รับการคัดเลือกจากการออดิชั่นอาจมีอาชีพที่ยาวนานไปจนถึงอายุเกิน 25 ปี (หรืออาจถึง 40 ปี) เอเจนซี่โมเดลลิ่งชอบที่จะรับสมัครนายแบบใหม่ในช่วงอายุ 18-25 ปี นางแบบส่วนใหญ่ทำงานร่วมกับเอเจนต์ที่จัดการเรื่องการออดิชั่น การจอง และการเจรจาค่าตอบแทน ในการออดิชั่น ตัวแทนคัดเลือกจะขอให้นางแบบแสดงท่าทางต่างๆ ซึ่งช่างภาพอาจบันทึกด้วยกล้องดิจิทัล^{[ 9 ]}

สำหรับการออดิชั่นนางแบบแฟชั่นชั้นสูง นางแบบอาจถูกขอให้สาธิต การ เดินแบบบนรันเวย์ที่ยกสูงขึ้น ในการออดิชั่นนางแบบส่วนใหญ่ นางแบบจะสวมใส่เสื้อผ้าที่ค่อนข้างเรียบง่าย เพื่อให้เอเจนซี่สามารถจินตนาการถึงนางแบบในชุดต่างๆ ได้ โดยทั่วไป นางแบบจะสวมใส่เสื้อผ้าที่ค่อนข้างรัดรูป เพื่อให้กรรมการสามารถเห็นรูปร่างของนางแบบได้ เอเจนซี่นางแบบบางแห่งจะทำการออดิชั่นผู้สมัครจำนวนมากใน "การเปิดรับสมัคร" ซึ่งเอเจนซี่จะพิจารณาผู้สมัครแต่ละคนในเวลาไม่ถึงหนึ่งนาที บางเอเจนซี่จะจัดงานค้นหานางแบบ ซึ่งเป็นรูปแบบหนึ่งของการประกวดความงามที่ผู้สมัครจะมาออดิชั่นเพื่อโอกาสในการได้รับพอร์ตโฟลิโอนางแบบหรือการถ่ายภาพ

• การคัดเลือกนักแสดง (ศิลปะการแสดง)
• การทดสอบหน้าจอ
• เว็บไซต์ออดิชั่น

• โคลฮาส, คาเรน. การออดิชั่นบทพูดคนเดียว: คู่มือปฏิบัติสำหรับนักแสดง . ชุดหนังสือไลม์ไลท์. สำนักพิมพ์ไลม์ไลท์
• เดวิด, มาร์ติน เอ. หนังสือเตรียมตัวออดิชั่นสำหรับนักเต้น . 1982.
• Nylander, Erik และ Melldahl, Andreas การเล่นกับทุน มรดกและทรัพย์สินที่ได้มาในการออดิชั่นแจ๊ส Poetics, 2015, 48, หน้า 83–106
• Nylander, Erik การเชี่ยวชาญมาตรฐานแจ๊ส: คำกล่าวและการกระทำของการประเมินคุณค่าทางศิลปะวารสารสังคมวิทยาวัฒนธรรมอเมริกัน, 2014, 2, 66–96.
• Kayes, Gillyanne และ Jeremy Fisher. การออดิชั่นร้องเพลงที่ประสบความสำเร็จ . Routledge, 2002. ISBN 0-87830-163-1, ISBN 978-0-87830-163-8

สื่อที่เกี่ยวข้องกับการคัดเลือกตัวนักแสดงใน Wikimedia Commons