กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 4 นาที

ชาร์ลี ทากาวะ

ชาร์ลี ทากาวะ (27 ตุลาคม 1935 – 30 กรกฎาคม 2017) เป็นนักดนตรีและ นักเล่นแบนโจ ชาวอเมริกันที่เกิดในญี่ปุ่น ตลอดระยะเวลาเจ็ดทศวรรษในอาชีพนักดนตรี...

ชาร์ลี ทากาวะ

ชาร์ลี ทากาวะ
ชาร์ลี ทากาวา ผู้อำนวยการด้านดนตรีของวงเพนนินซูลา แบนโจ แบนด์
ชาร์ลี ทากาวา ผู้อำนวยการด้านดนตรีของวงเพนนินซูลา แบนโจ แบนด์
ข้อมูลพื้นฐาน
เกิด
เซนโซ ทากาวะ
( 27 ตุลาคม 1935 )27 ตุลาคม พ.ศ. 2478
โตเกียว ประเทศญี่ปุ่น
เสียชีวิต30 กรกฎาคม 2560 (30 กรกฎาคม 2017)(อายุ 81 ปี)
ประเภทดิกซีแลนด์ , แร็กไทม์
อาชีพนักดนตรี
อุปกรณ์แบนโจ
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน1956–2017
เว็บไซต์www.peninsulabanjoband.com

ชาร์ลี ทากาวะ (27 ตุลาคม 1935 – 30 กรกฎาคม 2017) เป็นนักดนตรีและนักเล่นแบนโจ ชาวอเมริกันที่เกิดในญี่ปุ่น ตลอดระยะเวลาเจ็ดทศวรรษในอาชีพนักดนตรี เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในนักเล่นแบนโจสี่สายร่วมสมัยที่ดีที่สุด[ 1 ]เขาแสดงเป็นประจำทั่วสหรัฐอเมริกาและในญี่ปุ่น ซึ่งเขาเป็นที่รู้จักในนาม " แฮร์รี เรเซอร์ แห่งญี่ปุ่น " เขาได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศแบนโจสี่สายแห่งชาติในปี 2003 [ 2 ] ทากาวะมักแสดงเป็นนักแสดงนำในเทศกาลและงานแสดงดนตรีแจ๊สแบนโจ นอกจากนี้เขายังเป็นทูตสันติภาพระหว่างประเทศของวงแบนโจเพนิน ซู ลา อีกด้วย

ทากาวะเป็นลูกศิษย์คนโปรดของเรเซอร์ ผู้ซึ่งให้คำแนะนำและสนับสนุนเขาในการพัฒนาเทคนิคการเล่นกีตาร์สายเดียว เพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้เป็นอาจารย์ เขาจึงเล่นเพลงที่เรเซอร์แต่งเองเป็นประจำ รวมถึงเพลง "The Cat and the Dog", "Cracker Jack" และ "Lolly Pops"

ช่วงเริ่มต้นอาชีพ

ทากาวะเกิดที่โตเกียว ประเทศญี่ปุ่น เขาได้รู้จักกับแบนโจในปี 1956 เมื่ออายุ 21 ปี โดยทาคาชิ สึโนดะ หนึ่งในนักเล่นแบนโจและศิลปินบันทึกเสียงชั้นนำของญี่ปุ่น[ 3 ]แม้ว่าเขาจะเริ่มต้นด้วยกีตาร์ แต่เขาก็ค้นพบสิ่งที่เขารักหลังจากได้ลองเล่นแบนโจเทเนอร์สี่สายไม่นานหลังจากนั้น เขาได้ซื้อแบนโจเทเนอร์มือสองในราคา 20 ดอลลาร์ หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยเซ็นชูด้วยปริญญาด้านเศรษฐศาสตร์ เขาก็ได้เป็นลูกศิษย์ของสึโนดะ เขาเป็นนักเรียนที่มีความสามารถและพัฒนาสไตล์ของตัวเองได้อย่างรวดเร็ว[ 4 ]หลังจากเรียนและฝึกฝนเป็นเวลาสามเดือน ทากาวะก็กลายเป็นนักเล่นแบนโจมืออาชีพ[ 5 ]

ทากาวะเข้าร่วม วงดนตรี คันทรีเวสเทิร์นในโตเกียวและเล่นแบนโจนำในการทัวร์สองปี[ 5 ]จากนั้นเขาเล่นเดี่ยวกับวง Dixieland Dukes เป็นเวลาสามปี พัฒนาตัวเองเป็นนักแสดงนำ เขาจึงย้ายไปที่ Gaslight Club ในโตเกียว และบทเพลงของเขาก็เริ่มรวมถึงเพลงมาตรฐานจากประเทศอื่นๆ ด้วย

การแสดงดนตรีในร้านอาหาร

ในปี พ.ศ. 2507 เจ้าของร้านอาหาร Sakura Gardens ในเมือง Mountain Viewรัฐแคลิฟอร์เนีย อยู่ในโตเกียวเพื่อชมการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกฤดูร้อน[ 6 ]และได้ชมการแสดงของ Tagawa เขาประทับใจกับการเล่นและบุคลิกบนเวทีของ Tagawa มาก จึงเสนอสัญญาให้ Tagawa มาเล่นที่ร้านอาหารของเขาในสหรัฐอเมริกา หลังจากย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกา Tagawa ได้ใช้ชื่อแบบตะวันตกว่า Charlie และได้สร้างมิตรภาพกับนักเล่นแบนโจสี่สายคนอื่นๆ ในพื้นที่อย่างรวดเร็ว เขาแสดงที่ Sakura Gardens และร้านอาหารที่สืบทอดต่อมาคือ Imperial Gardens เป็นเวลาสิบห้าปี

ทากาวะมีผู้ติดตามที่ภักดีจำนวนมาก ในหลายๆ คืน เพื่อนๆ ของเขาที่เล่นแบนโจหรือเบสถังซักผ้า ("ถังลำไส้") จะมาฟังและเล่นดนตรีด้วยกัน ทากาวะยังแสดงในสถานที่อื่นๆ อีกด้วย รวมถึงการแสดงที่ Red Garter ในซานฟรานซิสโก ซึ่งเป็นไนต์คลับธีมยุค 1920 ที่มีการแสดงความบันเทิงอย่างต่อเนื่อง[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]

วงดนตรีแบนโจคูเปอร์ติโน

ในปี 1966 ทากาวะได้พบกับชัค เรย์ ครูสอนแบนโจในท้องถิ่น ซึ่งได้ชวนเขาเข้าร่วมวง Cupertino Banjo Band ไม่นานทากาวะก็กลายเป็นผู้อำนวยการด้านดนตรีของวง และเป็นผู้นำวงตลอดเกือบทุกปี ยกเว้นเพียงปีเดียว ภายใต้การนำและการสร้างชื่อเสียงของเขา วงดนตรีเติบโตขึ้นอย่างต่อเนื่อง ต่อมาได้เปลี่ยนชื่อเป็น Golden Gate Banjo Band และในปี 1971 ก็เปลี่ยนชื่อเป็นPeninsula Banjo Band (เพื่อเป็นการแสดงให้เห็นว่าสมาชิกเดินทางมาจากที่ไกลถึงซานตาครูซและเบอร์ลิงเกม )

ทากาวะมีนักเรียนแบนโจหลายร้อยคน ซึ่งเขาใช้รูปแบบ การสอน แบบซูซูกิ ที่ดัดแปลงมากับ นักเรียนเหล่านั้น นักเรียนของเขาหลายคน รวมถึงบิล โลว์เรย์ เควิน แมคเคบและสก็อตตี พลัมเมอร์ประสบความสำเร็จในอาชีพนักดนตรี[ 5 ]

วงดนตรีแบนโจรุ่นเยาว์

ชาร์ลี ทากาวะ ในยุค 1980

ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 นักเรียนรุ่นน้องหลายคนของทากาวะได้ก่อตั้งวงดนตรีเพื่อพัฒนาทักษะการเล่นแบนโจของพวกเขา โดยมีอายุตั้งแต่หกถึงสิบหกปี เครื่องดนตรีของพวกเขารวมถึงแบนโจ กีตาร์ เปียโน และเบสที่ทำจากถังซักผ้า ทากาวะเป็นผู้นำวงดนตรีจนถึงกลางทศวรรษ 1980 [ 5 ]เมื่อพวกเขาได้รับเชิญให้แสดงต่อสาธารณะ พวกเขาเลือกที่จะใช้ชื่อว่า วงแบนโจรุ่นเยาว์ของชาร์ลี ทากาวะ[ 10 ]

วงดนตรีได้แสดงในรายการโทรทัศน์ สถานที่ต่างๆ เช่นMarriott's Great Americaงานแสดงสินค้าประจำเทศมณฑล และงานและชมรมขององค์กรการกุศลต่างๆ ในปี 1975 พวกเขาได้เล่นในงานประชุมประจำปีของ Fretted Instrument Guild of America ที่แอตแลนตา รัฐจอร์เจีย การแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของพวกเขาคือที่เทศกาล Banjo Jubilee ในโตเกียว[ 11 ] วงดนตรีได้แสดงต่อสาธารณะตั้งแต่ปี 1972 จนถึงการแสดงครั้งสุดท้ายที่งาน Banjo Jubileeประจำปีของ Peninsula Banjo Band ในปี 1985

ในปี พ.ศ. 2520 วงดนตรีได้บันทึกอัลบั้มThe Stars & Stripes Are Foreverสมาชิกหลายคนของวงได้กลายเป็นนักดนตรีอาชีพ รวมถึง Bill Lowrey, Kevin McCabe , Scott Hartford, Bruce Jolly, Pat Dutrow และ Nori Tagawa [ 10 ]

วงดนตรีแบนโจแห่งคาบสมุทร

วง Peninsula Banjo Band ในช่วงทศวรรษ 1990

ตั้งแต่ปี 1975 เป็นต้นมาวง Peninsula Banjo Bandได้บันทึกและผลิตผลงานการแสดงออกมาสี่ชุด:

  • เพราะว่า (ในแผ่นเสียง)
  • เพิ่มอีก! เพิ่มอีก! เพิ่มอีก! (ปี 1981 ในรูปแบบแผ่นเสียงและเทปคาสเซ็ต)
  • ขออีกครั้ง (ปี 1996, ในรูปแบบเทปและซีดี)
  • อัลบั้ม That Charlie Sound (2008) ประกอบด้วย 15 เพลงจากวง รวมถึงเพลงที่ทากาวะเล่นร่วมกับลูกชายของเขา โนริและลีออน และบิล โลว์เรย์
วงแบนโจเพนินซูลา ประมาณเดือนกรกฎาคม ปี 2003

รางวัลและเกียรติยศ

ทากาวะในพิธีเข้ารับการยกย่องให้เป็นสมาชิกหอเกียรติยศแบนโจ ที่เมืองกัทรี รัฐโอคลาโฮมา ปี 2003 (ภาพถ่ายโดย โจน โกลด์สไตน์ จากคลังภาพของวงเพนินซูลา แบนโจ)

ในปี พ.ศ. 2510 Tagawa ได้รับเลือกให้เป็นนักเล่นแบนโจยอดเยี่ยมแห่งปีโดย New Orleans Jazz Club แห่งแคลิฟอร์เนียตอนเหนือGeorge Barnesเขียนใน นิตยสาร BMG ของอังกฤษ ว่า Tagawa เป็น "หนึ่งในบรรดาคนหายากที่อุทิศตนเพื่อเล่นและสอนแบนโจอย่างที่ควรจะเป็น" [ 12 ]

ในปี พ.ศ. 2521 ทากาวะได้รับเชิญให้ไปแสดงร่วมกับวง Dixieland Saints ของโยชิโอ โทยามะ ซึ่งเป็นวงดนตรีจากญี่ปุ่น ที่มหาวิทยาลัยสแตนฟอร์ด อัลบั้มบันทึกการแสดงสด Live "Stanford University"วางจำหน่ายในเดือนพฤษภาคมของปีนั้น[ 13 ]

ทากาวะเป็นผู้ชนะการโหวตของผู้อ่านนิตยสาร FRETS ในสาขา "นักเล่นแบนโจยอดเยี่ยม - เทเนอร์หรือปิ๊ก - ทุกสไตล์" ในปี 1982 และ 1983

ในเดือนกันยายน ปี 2001 ระหว่างงานเฉลิมฉลองครบรอบปีของวงแบนโจเพนินซูลา ทากาวะได้รับรางวัลความสำเร็จตลอดชีวิตจาก Banjos Unlimited ซึ่งเป็นสมาคมไม่แสวงหาผลกำไรที่อุทิศตนเพื่อการอนุรักษ์แบนโจและดนตรีของแบนโจ นอกจากนี้ เขายังได้รับการยกย่องให้เป็นผู้ได้รับเกียรติในงานเฉลิมฉลองครบรอบปี 2001 สำหรับผลงานที่เขามีต่อวงแบนโจเพนินซูลาอีกด้วย

ในเดือนพฤษภาคม ปี 2003 ทากาวะได้รับการยกย่องให้เข้าสู่หอเกียรติยศแบนโจสี่สายพิพิธภัณฑ์แบนโจอเมริกันในเมืองกัทรี รัฐโอคลาโฮมา ในฐานะผู้มีส่วนสำคัญในการศึกษาดนตรี

ชีวิตส่วนตัว

ทากาวะแต่งงานกับมาซาโกะ ทากาวะ นักเปียโนและครูสอนเปียโน ซึ่งเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งในช่วงกลางทศวรรษ 1990 พวกเขามีลูกชายสองคน ทากาวะเสียชีวิตเมื่อวันที่ 30 กรกฎาคม 2017 [ 14 ]

ดิสโกกราฟี

  • เพราะว่า (PBB, 1976)
  • ธงชาติสหรัฐอเมริกาจะคงอยู่ตลอดไป (1977)
  • Dixieland Saints, บันทึกการแสดงสดที่มหาวิทยาลัยสแตนฟอร์ด (โยชิโอ โทยามะ, 1978)
  • เพิ่มอีก! เพิ่มอีก! เพิ่มอีก! (PBB, 1981)
  • ขออีกแค่ครั้งเดียว! (PBB, 1996)
  • ราชาแห่งนักเล่นแบนโจ - คุณชาร์ลี ทากาวา และผองเพื่อนที่มินตันเฮาส์ (JasRac, 2006)
  • That Charlie Sound (Suspect Studios/Discmakers, 2008)

ดูเพิ่มเติม

  • ชาร์ลี ทากาวา มีชื่ออยู่ในรายชื่อสมาชิกหอเกียรติยศแบนโจ
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Charlie_Tagawa&oldid=1293242032 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ชาร์ลี ทากาวะ

ชาร์ลี ทากาวะ (27 ตุลาคม 1935 – 30 กรกฎาคม 2017) เป็นนักดนตรีและ นักเล่นแบนโจ ชาวอเมริกันที่เกิดในญี่ปุ่น ตลอดระยะเวลาเจ็ดทศวรรษในอาชีพนักดนตรี...

ช่วงเริ่มต้นอาชีพ

ทากาวะเกิดที่โตเกียว ประเทศญี่ปุ่น เขาได้รู้จักกับแบนโจในปี 1956 เมื่ออายุ 21 ปี โดยทาคาชิ สึโนดะ หนึ่งในนักเล่นแบนโจและศิลปินบันทึกเสียงชั้นนำของญี่ปุ่น [ 3 ] แม้ว่าเขาจะเริ่มต้นด้วยกีตาร์ แต่เขาก็ค้นพบสิ่งที่เขารักหลังจากได้ลองเล่น แบนโจเทเนอร์สี่สาย...

การแสดงดนตรีในร้านอาหาร

ในปี พ.ศ. 2507 เจ้าของร้านอาหาร Sakura Gardens ใน เมือง Mountain View รัฐแคลิฟอร์เนีย อยู่ในโตเกียวเพื่อชม การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกฤดูร้อน [ 6 ] และได้ชมการแสดงของ Tagawa เขาประทับใจกับการเล่นและบุคลิกบนเวทีของ Tagawa มาก จึงเสนอสัญญาให้ Tagawa...

วงดนตรีแบนโจคูเปอร์ติโน

ในปี 1966 ทากาวะได้พบกับชัค เรย์ ครูสอนแบนโจในท้องถิ่น ซึ่งได้ชวนเขาเข้าร่วมวง Cupertino Banjo Band ไม่นานทากาวะก็กลายเป็นผู้อำนวยการด้านดนตรีของวง และเป็นผู้นำวงตลอดเกือบทุกปี ยกเว้นเพียงปีเดียว ภายใต้การนำและการสร้างชื่อเสียงของเขา...