ชาร์ลอตต์ เมเยอร์
Charlotte Mayer (4 มกราคม 1929 – 9 พฤศจิกายน 2022) เป็นประติมากรชาวอังกฤษที่เกิดในเช็ก[ 1 ]
ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา
เมเยอร์เกิดที่ปรากเป็นบุตรคนเดียวของเคิร์ต ฟานตาและเฮเลน มารี สตุตโซวา เคิร์ตและเฮเลนหย่าร้างกันในปี 1937 และสองปีต่อมาเฮเลนแต่งงานกับลุดวิก “เฟรเดอริก” เมเยอร์ ในปี 1939 เมื่ออายุ 10 ขวบ เมเยอร์และมารดาของเธออพยพไปยังสหราชอาณาจักรเพื่อหลบหนีการยึดครองเชโกสโลวาเกียของนาซี[ 2 ]
แม้ว่าเฮเลนจะขอร้อง แต่รูเซนาและเอ็ดเวิร์ด สตุทซ์ ปู่ย่าตายายของมาเยอร์ เลือกที่จะไม่เดินทางไปสหราชอาณาจักรพร้อมกับลูกสาวและหลานสาว และยังคงอยู่ในปราก[ 3 ]ในปี 1942 รูเซนาถูกส่งไปยังเก็ตโตเทเรเซียนชตัดท์และต่อมาถูกส่งไปยังค่ายสังหารเทรบลิงกาซึ่งเธอถูกสังหาร[ 4 ]ในการสัมภาษณ์ทางโทรทัศน์ มาเยอร์กล่าวว่ารูเซนาและเอ็ดเวิร์ดเป็น “บุคคลที่สำคัญที่สุด” ในชีวิตของเธอ[ 5 ]
ในปี พ.ศ. 2488 เมเยอร์ศึกษาศิลปะที่โกลด์สมิธส์ มหาวิทยาลัยลอนดอนภายใต้การดูแลของเอ็ดเวิร์ด โฟลคาร์ด ฮาโรลด์ วิลสัน พาร์คเกอร์ และไอเวอร์ โรเบิร์ตส์-โจนส์เธอศึกษาต่อที่วิทยาลัยศิลปะหลวงโดยลงทะเบียนเรียนในปี พ.ศ. 2493 อาจารย์ผู้สอนของเธอในเวลานั้น ได้แก่แฟรงค์ ดอบสัน จอห์นสเคปปิงและไฮนซ์ เฮงเกส [ 6 ] ขณะอยู่ที่วิทยาลัยศิลปะหลวง เมเยอร์ได้พบกับเจฟฟรีย์ แซลมอน สถาปนิกซึ่งเป็นสามีในอนาคตของเธอ พวกเขาแต่งงานกันในปี พ.ศ. 2495 [ 7 ]
งาน

Mayer ได้รับงานสาธารณะชิ้นแรกในปี พ.ศ. 2496: แม่และลูกซึ่งเป็น งาน แกะสลัก หินอ่อน สำหรับแผนกคลอดบุตรของโรงพยาบาล Epsom General Hospitalอย่างไรก็ตาม ประติมากรรมชิ้นนี้ถูกวิจารณ์ว่า "ทันสมัยเกินไป" และไม่เคยถูกนำมาจัดแสดง[ 8 ]
หลังจากหยุดพักไป 12 ปีเพื่อมุ่งเน้นการเลี้ยงดูบุตรทั้งสามคน เมเยอร์กลับมาทำงานประติมากรรมอีกครั้งในช่วงกลางทศวรรษ 1960 โดยเริ่มแรกเธอสร้างรูปปั้นมนุษย์ การไปเยือนนครนิวยอร์กในปี 1967 เป็นแรงบันดาลใจให้เธอสร้างประติมากรรมไม้ชุดหนึ่ง และต่อมาเป็นเหล็ก ในชื่อBlack Citiesความหลงใหลในเมืองสมัยใหม่ของเมเยอร์ยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทศวรรษ 1970 และรูปทรงคล้ายวงแหวนของSource , Cascade , FlowและNebulaมาจากการสังเกตควันไฟที่ลอยขึ้นจากโรงไฟฟ้า Battersea Power Station [ 9 ]
นอกจากนี้ Mayer ยังเริ่มสร้างประติมากรรมรูปสัตว์เป็นระยะๆ ตลอดหลายทศวรรษถัดมา ในปี 1979 ได้รับมอบหมายจากJohnson & Johnsonให้สร้างสำนักงานใหญ่แห่งใหม่ในเมือง Sloughซึ่งนำไปสู่การสร้างCaring Hands [ 10 ]
ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 เมเยอร์เริ่มทำงานร่วมกับ โรงหล่อ Pangolin Editionsความร่วมมือนี้ทำให้เกิดการหล่อบรอนซ์ เงิน และเหล็กสำหรับประติมากรรมชิ้นต่อๆ มาของเธอ[ 11 ]
ความสนใจของ Mayer ในรูปทรงเกลียวปรากฏให้เห็นในงานของเธอ ในปี 1984 สามปีหลังจากเหตุการณ์จลาจลที่ Toxteth ประติมากรรม Sea Circleได้ถูกติดตั้งในใจกลางเมืองลิเวอร์พูล ประติมากรรมบรอนซ์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากแอมโม ไนต์สูง 240 ซม. นี้ ตามมาหลังจากชิ้นงานตั้งโต๊ะและติดผนังรูปทรงเกลียวขนาดเล็กกว่าอย่างVoyager (1994) และJourneyซึ่งปัจจุบันตั้งอยู่ในวิทยาเขตของมหาวิทยาลัยนอร์ทแธมป์ตัน[ 12 ]


ผลงานชิ้นสำคัญอื่นๆ ในช่วงทศวรรษ 1990 และ 2000 ได้แก่Ascent (1991) สำหรับBarbican Estate ในลอนดอน , Tree of Life (1992) สำหรับ North London Hospice, Wind & Fire (1997) สำหรับ สำนักงานใหญ่ของ BNP Paribasในสหราชอาณาจักร และPharus (2000) สำหรับCass Sculpture Foundation Ascent ได้รับรางวัลเหรียญเงินจากRoyal Society of British Sculptors [ 13 ]และนำไปสู่การที่ Mayer ได้รับเลือกเป็นสมาชิกของRoyal Society of Sculptors [ 14 ]


ผลงานของ Mayer ได้รับอิทธิพลมาจากการฝึกฝนการทำสมาธิเป็นประจำของเธอ รวมถึงเหตุการณ์สำคัญในชีวิตส่วนตัวของเธอด้วย: Tree of Lifeและรูปแบบที่ได้รับแรงบันดาลใจจากต้นไม้ในภายหลัง เช่นJoy , Unity , Abundance , Friendship , Laughter and Hope (2006) ล้วนมีที่มาจากผลกระทบของการเสียชีวิตของ Julian ลูกชายของเธอในปี 1989 [ 15 ]
ในปี 2549 ผ่านการสร้างThornflowerเมเยอร์ได้เผชิญหน้ากับประสบการณ์ของเธอในช่วงเหตุการณ์ฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ชาวยิวและผลกระทบส่วนตัวจากการสูญเสียคุณยายของเธอ รูเซนา สตุทโซวา เมเยอร์ค่อยๆ มองงานนี้ไม่เพียงแต่เป็น อนุสรณ์ สถานเหตุการณ์ฆ่าล้าง เผ่าพันธุ์ชาวยิวเท่านั้น แต่ยังเป็นประติมากรรมที่สื่อถึงการปรองดองและความสามัคคีในช่วงเวลาแห่งความมืดมิดและความโหดร้าย ในปี 2562 ผลงานชิ้นนี้ได้เข้าร่วมเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันถาวรที่มหาวิหารโคเวนทรี[ 16 ]

เมเยอร์ยังคงทำงานอย่างต่อเนื่องจนกระทั่งเสียชีวิตในปี 2022 โดยทดลองใช้สื่อและงานจิตรกรรมหลากหลายประเภท ผลงานที่โดดเด่น ได้แก่Solar (2009), Guardian (2009) และMonumental Turning (2016) ซึ่งได้รับมอบหมายให้สร้างสำหรับโครงการพัฒนาสวนสำนักงานแห่งใหม่ในบิสเตอร์ ผลงานชิ้น หลังสุดนี้เป็นประติมากรรมที่ใหญ่ที่สุดของเมเยอร์จนถึงปัจจุบัน[ 17 ]
นิทรรศการ
- ฮอดจ์กินส์/ฮับบาร์ด/เมเยอร์ , สมาคมศิลปินแห่งอังกฤษ , 1999
- นิทรรศการเดี่ยว, หอศิลป์แอชบอร์น, ดาร์บีเชอร์ , ปี 1999
- ชาร์ลอตต์ เมเยอร์ – ประติมากรรมล่าสุด , แกลเลอรีแพงโกลิน, กลอสเตอร์เชอร์
- ประติมากรรมปี 2000โรงพยาบาลมิลตัน คีนส์ เจเนอรัลปี 2000
- สัมฤทธิ์: ประติมากรรมร่วมสมัยของอังกฤษ , ฮอลแลนด์พาร์ค , ลอนดอน, ปี 2000
- นิทรรศการเดี่ยว, โบฮุน แกลเลอรี, เฮนลีย์ ออน เทมส์ , ปี 2002
- นิทรรศการ Sterling Stuff , RA Friends' Room, ลอนดอน, 2003; พิพิธภัณฑ์ Sigurjon Olafsson, เรคยาวิก , 2003; แกลเลอรี Pangolin, กลอสเตอร์เชอร์, 2002
- เดียร์เดร ฮับบาร์ด และ ชาร์ลอตต์ เมเยอร์ , หอศิลป์ทอมป์สัน, ลอนดอน, 2003
- นิทรรศการเดี่ยว ณ ศูนย์มาทารา กลอสเตอร์เชอร์ ปี 2004
- ประติมากรรมในสวน: ครบรอบ 100 ปี RBSมหาวิทยาลัยเลสเตอร์ปี 2005
- Quartet – ประติมากรชาวเช็กสี่คน , หอศิลป์ Curwen & New Academy, ลอนดอน, 2005
- Fe O Gili, Mayer, Rance, Tebbenhoff, Vollmer , Canary Wharf , London, 2006, APT Gallery, London, 2006, & Myles Meehan Gallery, Darlington , 2005
- นิทรรศการเดี่ยว ณ หอศิลป์ร่วมสมัยเรเชล เบบบ์แฮมป์เชียร์ปี 2006
- นักแสดงหญิงล้วน , แกลเลอรีแพงโกลิน, กลอสเตอร์เชอร์, 2006
- Sterling Stuff II , Pangolin London, 2008
- ไฟและกำมะถัน , หอศิลป์แพงโกลิน, กลอสเตอร์เชอร์, 2009
- ภาพวาด "ดอกธอร์นฟลาวเวอร์และผลงานอื่นๆ"ณมหาวิหารซอลส์เบอรีปี 2009
- ภาพดอกไม้หนามณ มหาวิหาร เซาท์วาร์ค กรุงลอนดอน ปี 2010
- โรงละครครูซิเบิล มหาวิหารกลอสเตอร์ปี 2010
- Mayer & Von Stumm , สวน Turrill, Oxford , 2011
- ผู้หญิงสร้างสรรค์ประติมากรรม , แพงโกลิน ลอนดอน, 2011
- ภาพวาดของประติมากร , แพงโกลิน ลอนดอน, 2012
- สองในหนึ่งเดียว: Charlotte Mayer และ Almuth Tebbenhoff , Pangolin ลอนดอน, 2012
- Charlotte Mayer: The Space Between , Pangolin London, 2019
- ขนนก กระดูก และหิน , Pangolin London, 2021
- Charlotte Mayer: A Life in the Studio , Pangolin London, 2023
ลิงก์ภายนอก
ผลงานศิลปะ 2 ชิ้น โดยหรือได้รับแรงบันดาลใจจาก Charlotte Mayer อยู่ที่เว็บไซต์Art UK