เหตุการณ์ทางวัฒนธรรมและศิลปะของอิตาลีในช่วงปี ค.ศ. 1500 ถึง 1599 เรียกรวมกันว่าCinquecento ( / ˌ tʃ ɪ ŋ k w ɪ ˈ tʃ ɛ n t oʊ / CHING -kwih- CHEN -toh , ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]}ภาษาอิตาลี: [ˌtʃiŋkweˈtʃɛnto] ) ซึ่งมาจากภาษาอิตาลีที่แปลว่าเลข '500' ซึ่งมาจากmillecinquecento แปลว่า '1500' Cinquecento ครอบคลุมรูปแบบและเหตุการณ์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการอิตาลี ตอนปลาย และลัทธิแมนเนอริสม์

โดยเฉพาะในภาคเหนือของอิตาลี ศิลปินเริ่มใช้เทคนิคใหม่ในการจัดการแสงและเงา เช่น ความแตกต่างของโทนสีที่เห็นได้ชัดใน ภาพเหมือนของ ทิเชียน หลาย ภาพ และการพัฒนาเทคนิคsfumatoและchiaroscuroโดยเลโอนาร์โด ดา วินชีและจอร์โจเน [ ^{4 ] ช่วง}เวลานี้ยังได้เห็นธีมทางโลก (ที่ไม่เกี่ยวกับศาสนา) เป็นครั้งแรก มีการถกเถียงกันเกี่ยวกับความเป็นโลกของยุคเรเนสซองส์ที่เน้นโดยนักเขียนในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เช่นจาคอบ บูร์คฮาร์ดต์เนื่องจากมีภาพวาดเกี่ยวกับเทพนิยายอยู่บ้าง – ซึ่งจริงๆ แล้วมีจำนวนน้อย – บอตติเชลลีเป็นหนึ่งในจิตรกรหลักที่มีผลงานทางโลกที่ตกทอดมาถึงเราในปัจจุบัน แม้ว่าเขาจะเป็นคนเคร่งศาสนาอย่างมาก (ผู้ติดตามของซาโวนาโรลา ) และวาดภาพทางศาสนาแบบดั้งเดิมมากมายเช่นกัน^{[ 5 ]}

ยุคที่เรียกว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชั้นสูงแสดงถึงจุดสูงสุดของเป้าหมายในยุคก่อนหน้า กล่าวคือ การแสดงภาพบุคคลในพื้นที่อย่างแม่นยำด้วยการเคลื่อนไหวที่น่าเชื่อถือและรูปแบบที่เหมาะสม จิตรกรที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนี้ ได้แก่เลโอนาร์โด ดา วินชีราฟาเอลและมิเกลันเจโล บัวนาร์โรติ [ ^{6 ] ภาพ}ของพวกเขานับเป็นหนึ่งในผลงานศิลปะที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในโลก ภาพThe Last Supper ของเลโอนาร์โด ภาพ The School of Athensของราฟาเอลและ ภาพเขียน บนเพดานโบสถ์ซิสทีน ของมิเกลันเจโล เป็นตัวอย่างตำราของยุคนี้

จิตรกรรมยุคเรเนสซองส์ตอนปลายพัฒนาไปสู่ศิลปะแบบแมนเนอริสม์ (ประมาณ ค.ศ. 1520–1580) โดยเฉพาะในฟลอเรนซ์ ศิลปินแมนเนอริสม์ซึ่งจงใจต่อต้านหลักการของยุคเรเนสซองส์ตอนปลาย มักจะวาดภาพบุคคลที่ยืดออกในพื้นที่ที่ไม่สมเหตุสมผล^{[ 7 ]}คนร่วมสมัยวิจารณ์ช่วงเวลานี้ว่าดูเหมือนประดิษฐ์ขึ้นมา นักวิชาการสมัยใหม่ได้ตระหนักถึงศักยภาพของศิลปะแมนเนอริสม์ในการถ่ายทอดอารมณ์ที่รุนแรง (มักเป็นอารมณ์ทางศาสนา) ซึ่งยุคเรเนสซองส์ตอนปลายไม่สามารถทำได้ ศิลปินหลักบางคนในยุคนี้ ได้แก่Pontormo , Rosso Fiorentino , ParmigianinoและGiulio Romano

หลังปี 1580 พี่น้องตระกูลคาร์รัชชี อันนิบาเลและอากอสติโนเริ่มพัฒนารูป แบบการวาดภาพ แบบบาโรกโดยเน้นที่ความดราม่าที่มากขึ้น สีสันที่สดใส และการใช้แสงและเงาที่จัดจ้าน หลังปี 1590 คาราวัจโจได้พัฒนาแนวทางการวาดภาพบุคคลแบบสมจริง^{[ 8 ]}โดยวาดจากชีวิตจริงและเน้นแสงสปอตไลท์อย่างโดดเด่นตัดกับฉากหลังสีเข้ม ซึ่งมีผลกระทบต่อการวาดภาพมากยิ่งขึ้น ทำให้รูปแบบบาโรกกลายเป็นที่นิยมมากขึ้นหลังปี 1600

ทิเซียโน่

ทินโตเร็ตโต

เปาโล เวโรเนเซ

“สามบุคคลสำคัญที่ครอบงำภาพวาดเวนิสในศตวรรษที่ 15 ” ^{[ 9 ]}

ดนตรีของGiovanni Pierluigi da Palestrinaอาจเป็นดนตรี Cinquecento ที่เป็นต้นแบบมากที่สุด^{[ 10 ]}เขาทำให้ความซับซ้อนของดนตรีในยุคนั้นง่ายขึ้น และสนับสนุน รูปแบบ โฮโมโฟนิก มากขึ้น เขาตอบสนองต่อข้อจำกัดของสภาเทรนต์ บางส่วน ซึ่งไม่สนับสนุนโพลีโฟนีที่ซับซ้อนเกินไป เพราะขัดขวางความเข้าใจในเนื้อหา เขาเป็นสมาชิกคนสำคัญของโรงเรียนโรมันซึ่งเป็นกลุ่มนักประพันธ์เพลงที่เน้นดนตรีโบสถ์ในกรุงโรม ครอบคลุมช่วงปลายยุคเรเนสซองส์ไปจนถึงต้นยุคบาโรก นักประพันธ์เพลงหลายคนมีความเชื่อมโยงโดยตรงกับวาติกันและโบสถ์ของพระสันตะปาปา แม้ว่าพวกเขาจะทำงานในโบสถ์หลายแห่ง แต่ในแง่ของรูปแบบ พวกเขามักถูกเปรียบเทียบกับโรงเรียนเวนิส ซึ่งเป็นขบวนการร่วมสมัยที่มีความก้าวหน้ามากกว่ามาก

ในเวนิสตั้งแต่ราวปี ค.ศ. 1534 จนถึงราวปี ค.ศ. 1600 ได้มีการพัฒนารูปแบบการขับร้องประสานเสียงที่น่าประทับใจ^{[ 11 ]}ซึ่งทำให้ยุโรปได้รับดนตรีที่ยิ่งใหญ่และไพเราะที่สุดที่แต่งขึ้นจนถึงเวลานั้น โดยมีคณะนักร้องประสานเสียง เครื่องเป่าทองเหลือง และเครื่องสายหลายคณะอยู่ในตำแหน่งต่างๆ ในมหาวิหารซานมาร์โกแห่งเวนิส (ดูโรงเรียนเวนิส ) การปฏิวัติหลายครั้งเหล่านี้แพร่กระจายไปทั่วยุโรปในอีกหลายทศวรรษต่อมา โดยเริ่มต้นในเยอรมนี จากนั้นจึงแพร่ไปยังสเปน ฝรั่งเศส และอังกฤษในเวลาต่อมา ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของยุคดนตรี บาโรก ที่เรารู้จักกันในปัจจุบัน

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 เมื่อยุคเรเนสซองส์ใกล้สิ้นสุดลง รูปแบบทางดนตรีที่เน้นความประณีตอย่างมากก็เริ่มพัฒนาขึ้น ในดนตรีฆราวาส โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเพลงมาดริกัลมีแนวโน้มไปสู่ความซับซ้อนและแม้กระทั่งการใช้โครมาติซึม อย่างสุดขั้ว (ดังตัวอย่างในเพลงมาดริกัลของ ลุซ ซาสกีมาเรนซิโอและเกซูอัลโด ) คำว่า"มาเนริสม์"มาจากประวัติศาสตร์ศิลปะ

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการของอิตาลี ได้แก่ ผลงาน ของโบคาชิโอและเปตราร์คซึ่งเขียนขึ้นในศตวรรษที่ 14 แต่ยังคงมีอิทธิพลมาจนถึงปัจจุบันลูโดวิโก อาริโอสโต ( ออร์แลนโด ฟูริโอโซ ), บัลดัสซาเร คาสติกลิโอเน ( หนังสือแห่งราชสำนัก ) และนิคโคโล มาเคียเวลลี ( เจ้าชาย ) เป็นนักเขียนผู้มีชื่อเสียงในยุค 1500

เป็นผลมาจากการฟื้นฟูสถาปัตยกรรมคลาสสิกที่เรียกว่ายุคเรเนสซองส์แต่การเปลี่ยนแปลงได้เริ่มต้นขึ้นแล้วหนึ่งศตวรรษก่อนหน้านั้น ในผลงานประติมากรรมของGhibertiและDonatelloและสถาปัตยกรรม ของ BrunelleschiและAlberti ^{[ 12 ]}

• Duecento – ศตวรรษที่ 13 ในวัฒนธรรมอิตาลี
• เทรเชนโต – ศตวรรษที่ 14 ในวัฒนธรรมอิตาลี
• ควาโตรเชนโต – ศตวรรษที่ 15 ในวัฒนธรรมอิตาลี
• เซเชนโต – ศตวรรษที่ 17 ในวัฒนธรรมอิตาลี
• เซทเชนโต – ศตวรรษที่ 18 ในวัฒนธรรมอิตาลี
• ออตโตเชนโต – ศตวรรษที่ 19 ในวัฒนธรรมอิตาลี
• โนเวเชนโต – ศตวรรษที่ 20 ในวัฒนธรรมอิตาลี

• ความหมายของคำว่าcinquecentoในพจนานุกรม Wiktionary