โคล้ด เอสเตบัน
โคล้ด เอสเตบัน ในปี 2003
เกิด	26 กรกฎาคม 2478 ปารีส ประเทศฝรั่งเศส
เสียชีวิต	10 เมษายน 2549 (10 เมษายน 2549)(อายุ 70 ​​ปี) ปารีส ประเทศฝรั่งเศส
อาชีพ	กวี
สัญชาติ	ภาษาฝรั่งเศส

โคลด เอสเตบัน (26 กรกฎาคม 1935, ปารีส – 10 เมษายน 2006, ปารีส ) เป็นกวี ชาว ฝรั่งเศส

โคลด เอสเตบัน เป็นผู้ประพันธ์บทกวีชิ้นสำคัญในช่วงครึ่งศตวรรษที่ผ่านมา เขาเขียนบทความมากมายเกี่ยวกับศิลปะและบทกวี และเป็นผู้แปลภาษาฝรั่งเศสของผลงานของนักกวีหลายท่าน เช่นฮอร์เฮ กิเยน , อ็อกตาบิโอ ปาซ , บอ ร์เฮ ส , การ์เซีย ลอร์กาและเกวเวโดเป็นต้น

โคลด เอสเตบัน มีบิดาเป็นชาวสเปนและมารดาเป็นชาวฝรั่งเศส ทำให้เขาต้องเผชิญกับความรู้สึกเจ็บปวดจากการแบ่งแยกและการพลัดถิ่นในภาษา ซึ่งเป็นที่มาของแรงบันดาลใจในการแต่งบทกวีของเขา เขาได้รำลึกถึงประสบการณ์นี้ในLe Partage des mots ( การแบ่งแยกคำพูด ) ซึ่งเป็นเหมือนเรียงความอัตชีวประวัติเกี่ยวกับภาษาและความเป็นสองภาษาที่เป็นไปไม่ได้ ซึ่งนำพาเขาไปสู่การเขียนบทกวีและการเลือกใช้ภาษาฝรั่งเศสเป็นภาษาในบทกวีของเขา ด้วยความรู้สึก "การแบ่งปัน" นี้ เขาจึงห่วงใยใน "การรวบรวมสิ่งที่กระจัดกระจาย" ก้าวข้ามการแยกจากกัน และเชื่อมโยงบทกวีและจิตรกรรมเข้าด้วยกัน โดยการแปลบทกวีต่างประเทศเป็นภาษาฝรั่งเศส และเขียนเพื่อค้นหาความผูกพันโดยตรงระหว่างตนเองกับโลกแห่งความรู้สึก

เขาเป็นผู้เขียนบทความให้กับMercure de Franceตั้งแต่ปี 1964 จากนั้นก็เป็นผู้เขียนบทความให้กับNouvelle Revue Françaiseซึ่งเขาเขียนบทความมากมายเกี่ยวกับกวีและจิตรกร ในปี 1973 เขาได้ก่อตั้งนิตยสารวรรณกรรมArgileที่Maeghtโดยได้รับการสนับสนุนทางด้านศีลธรรมจากRené Charนิตยสารฉบับนี้ตีพิมพ์ออกมา 24 ฉบับ ซึ่งเป็นเครื่องยืนยันถึงความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างบทกวีและจิตรกรรม พร้อมทั้งเปิดพื้นที่ใหม่ให้กับบทกวีต่างประเทศที่ได้รับการแปล เขายังเขียนหนังสือเกี่ยวกับChillidaและPalazueloและเขียนคำนำสำหรับแคตตาล็อกนิทรรศการของจิตรกรหลายคน เช่นRaoul Ubac , Vieira da Silva , Arpad Szenes , Castro , Fermín Aguayo , Giorgio Morandi , Josef Sima , Bacon , Giacometti , Braque , Le Brocquy , Chagallเป็นต้น (บทความส่วนใหญ่เหล่านี้ได้รับการตีพิมพ์ซ้ำในรูปแบบเล่ม ดูด้านล่าง)

ในปี 1968 เขาได้ตีพิมพ์หนังสือบทกวีเล่มแรกของเขาชื่อLa Saison dévastée ( ฤดูกาลแห่งความหายนะ ) ตามมาด้วยหนังสือเล่มอื่นๆ ที่ทำร่วมกับศิลปิน เช่นArpad Szenes , Jean BazaineและRaoul Ubacหนังสือเหล่านี้ถูกรวบรวมไว้ในบทกวีชุดใหญ่ชุดแรกของเขา ซึ่งตีพิมพ์โดย Flammarion ในปี 1979 ชื่อTerres, travaux du cœur ( โลก งานแห่งหัวใจ ) ในเวลาเดียวกัน เขาได้ตีพิมพ์Un lieu hors de tout lieu ( สถานที่ที่อยู่นอกเหนือสถานที่ใดๆ ) ซึ่งเป็นบทความเกี่ยวกับบทกวีที่เริ่มต้นจากการรำลึกถึงGeorgicsของเวอร์จิลสร้างการสะท้อนความคิดเกี่ยวกับบทกวีและแถลงการณ์สำหรับกวีนิพนธ์แนวใหม่ ซึ่งโดดเด่นด้วยความโหยหา "สถานที่ที่อยู่นอกเหนือสถานที่ใดๆ" และ "หน้าที่ในการแสวงหา" ^{[ 1 ]} "การเชื่อมโยง" ใหม่ระหว่างคำพูดและสิ่งต่างๆ

เขาชื่นชมผลงานของกวีชาวสเปนผู้ยิ่งใหญ่ฮอร์เฮ กิเยนตั้งแต่ยังเด็ก ทั้งสองกลายเป็นเพื่อนกัน และในปี 1977 เขาได้แปลหนังสือสำคัญส่วนใหญ่ของกิเยน คือCánticoให้กับ สำนักพิมพ์ Éditions Gallimard — กิเยนเองก็แปลบทกวีบางส่วนของเอสเตบันเป็นภาษาสเปน ซึ่งเขาได้ใส่ไว้ในหนังสือเล่มสุดท้ายของเขาFinal (1982) เอสเตบันยังแปล ผลงานของ อ็อกตาบิโอ ปาซ หลายชิ้น เช่นEl Mono gramático ( นักไวยากรณ์ลิง ) ในปี 1980 เขาได้ตีพิมพ์รวมบทแปลของเขาในชื่อPoèmes parallèlesซึ่งคำนำ "Traduire" ได้วางหลักการของการไตร่ตรองดั้งเดิมเกี่ยวกับกวีนิพนธ์และการแปลบทกวี ในปี 1987 เขาได้รวบรวมบทความเกี่ยวกับบทกวีและกวีนิพนธ์ไว้ในCritique de la raison poétique ( วิจารณ์เหตุผลทางกวีนิพนธ์ )

ในปี 1984 เขาได้รับรางวัล Mallarméสำหรับบทกวีร้อยแก้วเรื่องConjoncture du corps et du jardin ( การบรรจบกันของร่างกายและสวน ) ในปีเดียวกันนั้น เขาได้ก่อตั้ง ชุดบท กวี Poésieที่สำนักพิมพ์ Editions Flammarion ซึ่งเขาได้ตีพิมพ์ผลงานของกวีรุ่นใหม่หลายคน

ในปี 1989 สามปีหลังจากที่ภรรยาของเขา ซึ่งเป็นจิตรกรชื่อเดนิส เอสเตบัน เสียชีวิต เขาได้เขียน บทกวี ชื่อ Elégie de la mort violente ( บทไว้อาลัยแด่ความตายอันโหดร้าย ) ซึ่งเป็นบทกวีเกี่ยวกับการไว้ทุกข์และความทรงจำ ในปี 1993 เขาได้เขียนSept jours d'hier ( เจ็ดวันแห่งเมื่อวาน ) ซึ่งเป็นบทกวีสั้น ๆ ที่โดดเด่นและเข้มข้น ที่ติดตาม "เส้นทางแห่งการไว้ทุกข์" และเปิดทางไปสู่การปลอบประโลม ด้วยอิทธิพลอย่างลึกซึ้งจากตัวละครของกษัตริย์ลีร์ เขาได้ตีพิมพ์Sur la dernière lande ( บนทุ่งโล่งสุดท้าย ) ในปี 1996 ซึ่งเป็นบทกวีเกี่ยวกับการเดินทางที่ชวนให้นึกถึงตัวละครในโศกนาฏกรรมของเชกสเปียร์ ปีต่อมาสมาคมนักเขียน (SGDL) ได้มอบรางวัล Grand Prix สาขากวีนิพนธ์ให้แก่เขาสำหรับผลงานทั้งหมดของเขา

การวาดภาพยังคงเป็นสิ่งที่เขาสนใจเป็นอย่างมาก ในปี 1991 เขาได้รับรางวัลวัฒนธรรมฝรั่งเศสจาก ผลงาน Soleil dans une pièce vide ( ดวงอาทิตย์ในห้องว่างเปล่า ) ซึ่งเป็นการบรรยายเชิงกวีที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก ภาพวาดของ เอ็ดเวิร์ด ฮอปเปอร์เขาเขียนบทความเกี่ยวกับศิลปะอย่างต่อเนื่องและตีพิมพ์บทวิเคราะห์ที่เฉียบคมเกี่ยวกับเวลัซเกซโกยาเอล เกรโกโคลด ลอร์ แร็ง เร มแบรนด์มูริลโล ... จนกระทั่งบทความสุดท้ายที่อุทิศให้กับคาราวัจโจชื่อL'Ordre donnée à la nuit ( คำสั่งที่มอบให้แก่ราตรี ) ซึ่งเขาได้ร่างเค้าโครงแนวทางศิลปะของตนเอง

งานจิตรกรรม โดยเฉพาะภาพเหมือนฟาญุม ยังคงเป็นแรง บันดาลใจให้เขาเขียนบทกวีชุดอันงดงามชื่อฟาญุม ซึ่ง ตีพิมพ์ในปี 2001 โดยสำนักพิมพ์กัลลิมาร์ดใน หนังสือรวมบทกวีชื่อ Morceaux de ciel, presque rien ( ชิ้นส่วนแห่งท้องฟ้า แทบไม่มีอะไรเลย ) ซึ่งทำให้เขาได้รับรางวัล Prix Goncourtสาขากวี ในปี 2004 เขาได้ตีพิมพ์บทสะท้อนความคิดสุดท้ายเกี่ยวกับกวีนิพนธ์ในหนังสือCe qui retourne au silence ( สิ่งที่กลับคืนสู่ความเงียบ ) ซึ่งรวมถึงบทความเกี่ยวกับโรเบิร์ต เบรสซงและบทความเกี่ยวกับนิทานโคลี มา ของวาร์ลัม ชาลา มอฟ ด้วย

เขาเคยเป็นศิษย์ของโรงเรียนÉcole Normale Supérieure อันทรงเกียรติ ในปารีส และเป็นศาสตราจารย์ด้านวรรณคดีสเปนที่มหาวิทยาลัยปารีส-ซอร์บอนน์จนถึงปี 1996 จากนั้นจึงดำรงตำแหน่งประธานของ Maison des Ecrivains (บ้านนักเขียนฝรั่งเศส) ตั้งแต่ปี 1998 ถึง 2004

ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต มีหนังสือรวมบทกวีของเขาออกมาเล่มหนึ่งชื่อLe Jour à peine écrit (1967-1992) ( วันที่แทบไม่ได้เขียน ) ในขณะที่ต้นฉบับหนังสือเล่มสุดท้ายและมรดกทางบทกวีของเขาเสร็จสมบูรณ์ภายใต้ชื่อLa Mort à distance ( ความตายในระยะไกล ) ซึ่งได้รับการตีพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ Gallimardในเดือนพฤษภาคม 2007

แต่ละปีจะเชื่อมโยงไปยังบทความ "[บทกวี] ประจำปี" ที่เกี่ยวข้อง:

• พ.ศ. 2527 (ค.ศ. 1984) : รางวัลMallarméสำหรับConjoncture du corps et du jardin
• พ.ศ. 2534 : รางวัล France CultureสำหรับSoleil dans une pièce vide
• ปี 1997 : ได้รับรางวัลแกรนด์ปรีซ์ด้านกวีนิพนธ์จากสมาคมนักเขียน (Société des gens de lettres)สำหรับผลงานทั้งหมดของเขา
• ปี 2001 : ได้รับรางวัล Prix Goncourtสาขากวีนิพนธ์ สำหรับผลงานทั้งหมดของเขา

• (ในภาษาฝรั่งเศส) Le travail du มองเห็นได้ Claude Esteban และศิลปะ plastiquesภายใต้การดูแลของ Xavier Bruel, Paul-Henri Giraud, Araceli Guillaume-Alonso และ Christine Jouishomme, อารัมภบทโดยBernard Noël , ปารีส, Hermann, 2014, ตำราโดย Kosme de Barañano, Mercedes Blanco, Juan Manuel Bonet, Xavier Bruel, Jean Canavaggio, Nicolas Cendo, Henry กิล, พอล-อองรี จิโรด์, อราเซลี กิโยม-อลอนโซ่, มิเชล จาเรตี, โฮเซ่ ฆิเมเนซ, คริสติน จูชิมอม, ลอรา เลโกรส, อแลง มาเดอลีน-แปร์ดิยาต์, อแลง มาสคารู, แอนน์-โซฟี โมลินี, ซิลเวีย รูโบด์, ฌอง-คล็อด ชไนเดอร์, อัลฟองโซ เด ลา ตอร์เร, มาเรีย เซรารี-เปแน็ง, มารี-แคลร์ ซิมเมอร์มันน์
• (ในภาษาฝรั่งเศส) "Cahier Claude Esteban", ยุโรป , 971 (มีนาคม 2010), ตำราโดย Xavier Bruel, Jean-Michel Maulpoix , Jacques Dupin , Yves Bonnefoy , Michel Deguy , Michael Bishop, Pierre Vilar, Michael Brophy, Esther Tellermann, Luis Antonio de Villena , Kadhour Méry, Jean-Baptiste Para, Georges โมลินี่, โดมินิค วิอาร์ต, ลอร่า เลโกรส, มิเชล จาร์เรตี ฯลฯ
• (ในภาษาฝรั่งเศส) L'Espace, l'Inachevé. Cahier Claude Esteban , Farrago/Léo Scheer, 2003, ตำราโดย Pierre Vilar, Yves Bonnefoy, Xavier Bruel, Florence Delay , Michel Deguy, Yves di Manno, Jacques Dupin, Jean Frémon, Emmanuel Hocquard, Gilbert Lascault , Bernard Noël , Jacqueline Risset , Jean-Luc Sarré , Jean-Pierre Cometti ฯลฯ จดหมายจากAndré du Bouchet , René Char , Martin Heidegger , Jorge Guillén , Henri Michaux , Octavio Paz , Raoul Ubac . บรรณานุกรมฉบับสมบูรณ์โดย Xavier Bruel
• (ในภาษาอังกฤษ) Robert W. Greene, "Argile and the Poetry of Claude Esteban. An Introduction", Mary Ann Caws (บรรณาธิการ), Writing in a Modern Temper: Essays on French Literature and Thought in honor of Henry Peyre , Saratoga CA, 1984, XII (Stanford French and Italian Studies, XXIII), หน้า 188–200
• (ในภาษาอังกฤษ) Robert W. Greene, "For Landscapes: Esteban's Writings on Art", Dalhousie French Studies (Halifax, Nova Scotia, Canada), 21 (ฤดูใบไม้ร่วง-ฤดูหนาว 1991), หน้า 113–121
• (ในภาษาอังกฤษ) Adelia V. Williams, "Poésie critique as Poetics of space. Edward Hopper and Claude Esteban", Mosaic , XXXI, 4 (ธันวาคม 1998), หน้า 123–124
• (ในภาษาอังกฤษ) Adelia V. Williams, "Claude Esteban", Sites , III, 1 (มหาวิทยาลัยคอนเนตทิคัต, ฤดูใบไม้ผลิ 1999), หน้า 189–191
• (ในภาษาอังกฤษ) Adelia V. Williams, "Verbal Meets Visual: an Overview of Poésie critique at the fin-de-siècle", The French Review , LXXIII, 3 (กุมภาพันธ์ 2000), หน้า 488–496
• (ในภาษาอังกฤษ) John Taylor, 'Disappearing with what Endures (Claude Esteban)', Paths to Contemporary French Literatureเล่ม 1, นิวบรันสวิก, นิวเจอร์ซีย์: Transaction Publishers, 2004, หน้า 149–151

• (ภาษาสเปนและฝรั่งเศส) วิดีโอ: ส่วนหนึ่งจากการอ่านบทกวีต่อหน้าสาธารณชนโดย Claude Esteban ในงานเทศกาลกวีแห่งเมืองเมเดลลิน (โคลอมเบีย) ปี 1993 
• (ภาษาฝรั่งเศส) ไฟล์เสียง: ส่วนหนึ่งจากการอ่านของ Claude Esteban 
• (ภาษาฝรั่งเศส) บทสัมภาษณ์กับโคลด เอสเตบัน