คาวบอย คาร์เตอร์
ความคุ้มครองมาตรฐาน
อัลบั้มสตูดิโอโดย บียอนเซ่
ปล่อยแล้ว	29 มีนาคม 2567 ( 29 มีนาคม 2024 )
บันทึกแล้ว	2011 [ก] [ 1 ] ค.ศ. 2019–2024 [ 2 ]
สตูดิโอ	เอพีจี ดอกไม้ทะเลทราย สัมผัสไฟฟ้า คิงส์แลนดิ้งเวสต์ พาร์ควูด เวสต์ โรงงานบันทึกเสียง โรงงานเสียง หมู่บ้าน เวสต์เลค เรคคอร์ดดิ้ง (ลอสแอนเจลิส) ถ้ำ ไอริสตะวันออก ห้องสมุด (แนชวิลล์) รถพ่วง ( อีสต์แฮมป์ตัน นิวยอร์ก ) สตูดิโอของดอลลี่ พี
ประเภท	ประเทศ คันทรีป๊อป ประเทศนอกกฎหมาย โผล่ อเมริกานา ทางทิศตะวันตก คันทรีโซล บลูส์ ฮิปฮอป อาร์แอนด์บี
ความยาว	78 : 21
ภาษา	ภาษาอังกฤษ อิตาลี
ฉลาก	พาร์ควูด โคลัมเบีย
โปรดิวเซอร์	070 เชค บาห์ จอน บาติสต์ บียอนเซ่ คาเดนซ่า ลูกเบี้ยว ไมลีย์ ไซรัส DA มีของดี เดเร็ก ดิกซี ดิกสัน เอียน ฟิตชุค แฮร์รี่ เอ็ดเวิร์ดส์ ฌอน เอเวอเร็ตต์ นาธาน เฟอร์ราโร หมึก ไทเลอร์ จอห์นสัน พอล แม็กคาร์ทนีย์ ไม่มีบัตรประจำตัว โนวา เวฟ เดฟ ฮาเมลิน คิลลาห์ บี นิค โคบี้ มามี่ ไซมอน มาร์เทนส์สัน ฟาร์เรลล์ วิลเลียมส์ แจ็ค โร ราฟาเอล ซาอาดิก ฌอน โซลีมาร์ คลื่นเสียง สวิซซ์ บีทซ์ ความฝัน คีรี ไทเลอร์
ลำดับเหตุการณ์ของบียอนเซ่
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (2022) คาวบอย คาร์เตอร์ (2024)
ซิงเกิลจากCowboy Carter
เกม " Texas Hold 'Em "วางจำหน่าย: 11 กุมภาพันธ์ 2024 " 16 Carriages "เข้าฉาย: 11 กุมภาพันธ์ 2024 " 2 Most Wanted "เข้าฉาย: 15 เมษายน 2024

Cowboy Carter (หรือเรียกอีกอย่างว่า Act II: Cowboy Carter ) เป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่แปดของนักร้องและนักแต่งเพลงชาวอเมริกันบียอนเซ่วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 29 มีนาคม 2024 โดย Parkwood Entertainmentและ Columbia Records Cowboy Carterเป็นอัลบั้มแนวคิดและเป็นอัลบั้มที่สองในไตรภาคที่วางแผนไว้ ต่อจาก Renaissance (2022) บียอนเซ่คิดว่าอัลบั้มนี้เป็นการเดินทางผ่านการสร้างสรรค์ใหม่ของดนตรี อเมริกัน โดยเน้นย้ำถึงคุณูปการที่ถูกมองข้ามของผู้บุกเบิกชาวผิวดำในประวัติศาสตร์ดนตรีและอเมริกา

อัลบั้ม Cowboy Carter เป็นการ ผสมผสานแนวเพลงที่หลากหลาย โดยมีรากฐานมาจากดนตรีคันทรี่ ได้รับอิทธิพลมาจากการเติบโตในรัฐเท็กซัสของ บียอนเซ่ และนำเอาสไตล์ดนตรีที่หลากหลายจากทางตอนใต้ของสหรัฐอเมริกา มาผสมผสาน ในเชิงแนวคิด อัลบั้มนี้ถูกนำเสนอในรูปแบบการออกอากาศทางวิทยุ โดยมีนักร้องคันทรี่อย่างดอลลี่ พาร์ตัน , ลินดา มาร์เทลล์และวิลลี เนลสัน ทำหน้าที่เป็นดีเจ เพลงในอัลบั้มนี้มีศิลปินคันทรี่ผิวดำดาวรุ่งมากมายมาร่วมร้อง เช่น Shaboozey , Tanner Adell , Brittney Spencer , Tiera Kennedy , Reyna RobertsและWillie Jonesดนตรีขับเคลื่อนด้วยเครื่องดนตรีอะคูสติก หลากหลายชนิด ที่บรรเลงโดยนักดนตรีชื่อดัง เช่นสตีฟี่ วันเดอร์ , พอล แม็กคาร์ตนีย์และไนล์ ร็อดเจอร์ส เป็นต้น

อัลบั้ม Cowboy Carterได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางและติดอันดับในหลายรายการประจำปี นักวิจารณ์กล่าวว่าการทดลองแนวเพลง ขอบเขตที่กว้างขวาง และการอ้างอิงที่หลากหลายของอัลบั้มนี้ ช่วยให้เกิดการตีความใหม่ที่ทะเยอทะยานของเพลงอเมริกานาและคันทรี่ผ่านมุมมองของรากเหง้าคนผิวดำ ในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 67บียอนเซ่กลายเป็นผู้หญิงผิวดำคนแรกในรอบ 25 ปีที่ได้รับรางวัลอัลบั้มแห่งปีและเป็นศิลปินผิวดำคนแรกที่ได้รับรางวัลอัลบั้มคันทรี่ที่ดีที่สุดซิงเกิลที่สามของอัลบั้ม " II Most Wanted " ได้รับรางวัลการแสดงคู่/กลุ่มคันทรี่ที่ดีที่สุดอัลบั้มนี้เพิ่มจำนวนผู้ฟังเพลงคันทรี่ กระตุ้นการสนทนาทางวัฒนธรรมเกี่ยวกับบทบาทของนักดนตรีผิวดำในแนวเพลงนี้ ส่งเสริมอาชีพของศิลปินคันทรี่รุ่นใหม่ และเพิ่มความนิยมของ เครื่องแต่ง กายและวัฒนธรรม แบบ ตะวันตก

อัลบั้ม Cowboy Carterเปิดตัวที่อันดับหนึ่งในหลายประเทศและทำลายสถิติชาร์ตและสตรีมมิ่งมากมาย ในสหรัฐอเมริกา อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในBillboard 200และเป็นอัลบั้มแรกของบียอนเซ่ที่ขึ้นอันดับหนึ่งใน ชาร์ต Top Country Albums โดยมียอดขาย เทียบเท่าอัลบั้ม 407,000 ชุด อัลบั้มนี้ได้รับการสนับสนุนจากซิงเกิลสามเพลง ได้แก่ " Texas Hold 'Em ", " 16 Carriages " และ "II Most Wanted" โดยเพลงแรกกลายเป็นซิงเกิลอันดับหนึ่งในสหรัฐอเมริกาเพลงที่เก้าของบียอนเซ่ และเป็นเพลงคันทรีเพลงแรกของศิลปินหญิงผิวดำที่ขึ้นอันดับหนึ่งใน ชาร์ต Billboard Hot 100และHot Country Songsเพื่อสนับสนุนอัลบั้ม บียอนเซ่ได้เริ่มทัวร์คอนเสิร์ต Cowboy Carter Tourตั้งแต่วันที่ 28 เมษายนถึง 26 กรกฎาคม 2025

บียอนเซ่เกิดและเติบโตในฮูสตัน ซึ่ง มรดกคาวบอย และดนตรีคัน ทรีและไซเดโกของเมืองนี้มีบทบาทสำคัญในการเลี้ยงดูเธอ^{[ 3 ] [ 4 ]}เธอฟังเพลงคันทรีตั้งแต่อายุยังน้อย โดยเฉพาะจากคุณปู่ของเธอ และครอบครัวของเธอไปร่วมงานHouston Livestock Show and Rodeoทุกปีในชุดสไตล์ตะวันตก^{[ 5 ]}เธอแสดงในงาน Rodeo สี่ครั้งระหว่างปี 2001 ถึง 2007 และยังคงเฉลิมฉลองรากเหง้าคันทรีและภาคใต้ ของเธอ ตลอดอาชีพการงาน^{[ b ]}

บียอนเซ่ปล่อยเพลงคันทรี่ต้นฉบับเพลงแรกในปี 2016 คือเพลง " Daddy Lessons " จากอัลบั้มสตูดิโอชุดที่หกของเธอLemonade ^{[ 12 ]}บียอนเซ่ร่วมกับวง The Chicks (ซึ่งเคยคัฟเวอร์เพลงนี้มาก่อน) แสดงเพลงนี้ในงานประกาศรางวัลCountry Music Association Awards ครั้งที่ 50เมื่อวันที่ 2 พฤศจิกายน 2016 การแสดงได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์เป็นส่วนใหญ่และทำให้งานประกาศรางวัล Country Music Association Awardsมีผู้ชมสูงสุดในประวัติศาสตร์ อย่างไรก็ตาม ก็มีการวิพากษ์วิจารณ์เช่นกัน โดยแฟนเพลงคันทรี่บางส่วนวิจารณ์การเข้าร่วมงานของบียอนเซ่และอ้างว่าเธอไม่ควรอยู่ในแนวเพลงนี้สมาคมดนตรีคันทรี่ได้ลบโพสต์โปรโมชั่นทั้งหมดเกี่ยวกับการแสดงของบียอนเซ่ ซึ่งผู้สังเกตการณ์บางคนมองว่าเป็นการยอมจำนนต่อแรงกดดันจากผู้ชมที่อนุรักษ์นิยมและเหยียดเชื้อชาติ^{[ 13 ] [ 14 ]}ในเดือนธันวาคม 2016 คณะกรรมการเพลงคันทรีของสถาบันบันทึกเสียง ได้ปฏิเสธเพลง "Daddy Lessons" สำหรับการพิจารณาให้ได้ รับรางวัลแกรมมี่โดยสื่อรายงานว่าเพลงนี้ไม่ถือว่า "เป็นเพลงคันทรีมากพอ" ^{[ 15 ] [ 16 ]}

ประสบการณ์นี้นำไปสู่การสร้างสรรค์Cowboy Carterบียอนเซ่ได้อธิบายว่าเธอได้รับรู้ชัดเจนว่าเธอไม่ได้รับการต้อนรับในวงการเพลงคันทรี ซึ่งกระตุ้นให้เธอสำรวจประวัติศาสตร์ดนตรีของแนวเพลงนี้แทนที่จะปล่อยให้นักวิจารณ์บีบบังคับให้เธอออกไป เธอเจาะลึกเข้าไปในประวัติศาสตร์ของเพลงคันทรีและวัฒนธรรมตะวันตกและค้นคว้าเกี่ยวกับรากเหง้าของชาวแอฟริกันอเมริกัน เธอศึกษา "คลังข้อมูลดนตรีอันอุดมสมบูรณ์ของเรา" และเรียนรู้จากนักการศึกษาที่สนับสนุนการให้ความรู้ใหม่เกี่ยวกับรากเหง้าของคนผิวดำในเพลงคันทรีมาอย่างยาวนาน เธอยังได้อ่านว่าในอดีต คาวบอยครึ่งหนึ่งเป็นคนผิวดำ ซึ่งทำให้เธอตระหนักว่าเรื่องราวของคาวบอยผิวดำ ผิวสีน้ำตาล และชนพื้นเมืองนั้นหายไปจากประวัติศาสตร์อเมริกันมากเพียงใด^{[ 17 ]} นี่คือแรงบันดาลใจสำหรับคอลเลกชันเสื้อผ้า " Ivy Park Rodeo" ปี 2021 ของเธอ^{[ 11 ]}จากการวิจัยนี้ บียอนเซ่จึงคิดว่าCowboy Carterเป็นการเดินทางผ่านการสร้างสรรค์ใหม่ของอเมริกานา ซึ่งเธอได้กำหนดขอบเขตใหม่และเน้นย้ำถึงการมีส่วนร่วมที่ถูกมองข้ามของชาวแอฟริกันอเมริกันในแนวดนตรีที่หลากหลาย วัฒนธรรมทางใต้และตะวันตก และประวัติศาสตร์อเมริกัน^{[ 18 ]}ไรแอนนอน กิดเดนส์ผู้ร่วมงานกล่าวว่า บียอนเซ่ไม่ได้ตั้งใจที่จะสร้าง อัลบั้มเพลงคันท รี่ แบบทั่วไป แต่ต้องการสำรวจรากเหง้าของครอบครัวผ่านทางดนตรี^{[ 19 ]}

อัลบั้ม Cowboy Carterใช้เวลาสร้างสรรค์กว่าห้าปี บียอนเซ่เริ่มเขียนอัลบั้มนี้ในปี 2019 จากนั้นจึงบันทึกเสียงในช่วงการระบาดของ COVID-19ซึ่งเธออธิบายว่าเป็นช่วงเวลาที่สร้างสรรค์ที่สุดของเธอ^{[ 20 ]}อัลบั้มนี้เป็น "Act II" ของโปรเจกต์ไตรภาคที่บียอนเซ่บันทึกเสียงในช่วงเวลานี้^{[ 21 ]}ภาคแรกRenaissance (2022) เป็น อัลบั้ม แนวเฮาส์และดิสโก้ เป็นหลัก โดยเน้นและเฉลิมฉลองผู้บุกเบิกดนตรีแดน ซ์ชาวผิวดำ ทำให้บางคนเชื่อว่าแต่ละอัลบั้มในไตรภาคนี้จะมุ่งสำรวจรากเหง้าของชาวผิวดำในแนวดนตรีที่แตกต่างกัน^{[ 3 ]} เดิมที Cowboy Carterตั้งใจจะวางจำหน่ายก่อนRenaissanceแต่บียอนเซ่เปลี่ยนลำดับเพื่อตอบสนองต่อการระบาดของโรค^{[ 22 ]}ระหว่างปี 2020 ถึง 2024 ดอลลี่ พาร์ตันมักกล่าวว่าเธออยากให้บียอนเซ่ร้องเพลง " Jolene " ของเธอ ^{[ 23 ] [ 24 ]}

ในระหว่างที่กำลังทำอัลบั้ม เธอได้ติดต่อไมลีย์ ไซรัสเพื่อร่วมงานกันในอัลบั้มCowboy Carterไซรัสได้นำเสนอเพลง " Easy Lover " และ "Shotgun Rider" ให้เธอ และบียอนเซ่เลือกเพลงหลัง โดยเปลี่ยนชื่อเป็น " II Most Wanted " ^{[ 25 ]}

นอกจากศิลปินคันทรี่หน้าใหม่แล้ว ยังมีนักดนตรีชื่อดังหลายคนร่วมงานในอัลบั้มCowboy Carterด้วย เช่นWillie Nelson , Stevie WonderและNile Rodgers

ความสุขของการสร้างสรรค์ดนตรีคือการที่ไม่มีกฎเกณฑ์ใดๆ ยิ่งผมเห็นโลกเปลี่ยนแปลงไปมากเท่าไหร่ ผมก็ยิ่งรู้สึกถึงความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งกับความบริสุทธิ์มากขึ้นเท่านั้น ด้วยปัญญาประดิษฐ์ตัวกรองดิจิทัล และการเขียนโปรแกรม ผมอยากกลับไปใช้เครื่องดนตรีจริงๆ และผมก็ใช้เครื่องดนตรีเก่าๆ ผมไม่ต้องการเครื่องดนตรีหลายๆ ชั้น เช่น เครื่องสาย โดยเฉพาะกีตาร์ และออร์แกน ที่ต้องตั้งเสียงให้สมบูรณ์แบบ ผมคงความดิบของเพลงบางเพลงไว้ และเน้นไปทางดนตรีพื้นบ้านเสียงทั้งหมดเป็นธรรมชาติและเป็นมนุษย์มาก เป็นสิ่งต่างๆ ในชีวิตประจำวัน เช่น เสียงลม เสียงดีดนิ้ว และแม้แต่เสียงนกและไก่ เสียงของธรรมชาติ

บียอนเซ่บันทึกเพลงประมาณ 100 เพลงสำหรับอัลบั้มนี้^{[ 22 ]}แต่ละเพลงเป็นการนำภาพยนตร์ตะวันตกมา ตีความใหม่ ^{[ 27 ]}รวมถึงFive Fingers for Marseilles (2017), Urban Cowboy (1980), The Hateful Eight (2015), Space Cowboys (2000), The Harder They Fall (2021), Killers of the Flower Moon (2023), Thelma & Louise (1991) และO Brother, Where Art Thou? (2000) ^{[ 18 ]}

อัลบั้ม Cowboy Carterมีรากฐานมาจากดนตรีคันทรี [ ^{28 ]}เป็นอัลบั้มที่ครอบคลุมหลากหลายแนวเพลง โดยผสมผสานดนตรีพื้นบ้านอเมริกันหลากหลายสไตล์^โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ดนตรีพื้นบ้าน อเมริกันตอนใต้^{[ 29 ] [ 30 ]}สิ่งพิมพ์ต่างๆ จัดประเภทอัลบั้มนี้ไว้เป็นคันทรีป็อป [ ^{31 ] คัน}ทรี^{[ 32 ]}เอาต์ลอว์คันทรี [ 33 ^{]ป็อป[} 34 ^]เวสเทิร์นคัน ทรี โซลบลูส์ฮิปฮอปอาร์แอนด์บี [ ^{35 ] และ}อเมริกานา [ ^{36 ] นอกจาก}นี้ยังสำรวจองค์ประกอบของดนตรีโฟล์คและดนตรีหลากหลายสไตล์ที่บียอนเซ่ฟังตอนเติบโตในเท็กซัส รวมถึงไซเดโกร็อกแอนด์โรลไซคี เดลิกโซล ริธึมแอนด์ บลูส์ ฟังก์กอสเปลบลูแกรส โอเปร่าฮิปฮอปใต้ร็อกฮอง กี้ ทังก์และโกโก้^{[ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]}อัลบั้มนี้ยังผสมผสานสไตล์ดนตรีร่วมสมัยและสากลมากขึ้น เช่นเฮาส์เจอร์ซีย์คลับฟลาเมนโกฟังก์คาริโอคาฟาโดและเพลงพื้นบ้านไอริช^{[ 33 ] [ 40 ]}การทดลองสไตล์ดนตรีของบียอนเซ่ในอัลบั้มCowboy Carterมีจุดมุ่งหมายเพื่อทำลายข้อจำกัดของดนตรีตามประเภท เพื่อเป็นการกำหนดขอบเขตของดนตรีอเมริกานาขึ้นใหม่^{[ 18 ] [ 41 ]}การทดลองประเภทดนตรีของอัลบั้มนี้ได้รับการกล่าวถึงอย่างมากในสื่อ โดยสิ่งพิมพ์ต่างๆ อธิบายอัลบั้มนี้ว่าเป็น " การทำลายประเภท " "การท้าทายประเภท" "การ ^{ดัดแปลง}ประเภท" และ "การผสมผสานประเภท" ^{[ 42 ] [ 43 ] [ 44 ] [ 45 ]}นักวิจารณ์ดนตรีมีความเห็นแตกต่างกันในการจัดประเภทอัลบั้ม บางคนนิยามอัลบั้มนี้ว่าเป็นเพียง "คันทรี" หรือ "คันทรีแอนด์เวสเทิร์น" ^{[ 46 ] [ 47 ]}ในขณะที่บางคนแสดงความคิดเห็นว่าอัลบั้มนี้ไม่ใช่เพลงคันทรีโดยแท้จริงแต่ใช้สัญลักษณ์ของเพลงคันทรีเพื่อสำรวจแนวเพลงต่างๆ^{[ 48 ] [ 49 ] [ 50 ]}บียอนเซ่เองก็กล่าวถึง อัลบั้ม Cowboy Carterว่า "นี่ไม่ใช่อัลบั้มคันทรี นี่คืออัลบั้ม 'บียอนเซ่'" โคฟี มฟรามา จากUSA Todayกล่าวว่าคำอธิบายนี้เป็น "เครื่องพิสูจน์ที่ดังก้องถึงประวัติศาสตร์อันยาวนานของบียอนเซ่ในการปฏิเสธที่จะยึดติดกับกรอบของแนวเพลงแบบดั้งเดิม" ^{[ 48 ]}

อัลบั้มนี้ถูกนำเสนอในรูปแบบการออกอากาศโดยสถานีวิทยุสมมติในเท็กซัส โดยมีนักร้องเพลงคันทรีอย่าง Dolly Parton, Linda MartellและWillie Nelsonทำหน้าที่เป็นดีเจวิทยุ^{[ 51 ]}อัลบั้มนี้มีศิลปินเพลงคันทรีดาวรุ่ง อย่าง Tanner Adell , Brittney Spencer , Tiera Kennedy , Reyna Roberts , ShaboozeyและWillie Jonesร่วม ด้วย ^{[ 18 ]}อัลบั้มนี้มีลักษณะเป็นวงจร โดยโน้ตสุดท้ายจะวนซ้ำอย่างราบรื่นไปยังจุดเริ่มต้นของแทร็กแรก (ซึ่งเริ่มต้นด้วย "Nothing really ends") ในลักษณะเดียวกับFinnegans Wake (1939) ของ James Joyce ตามที่Shane O'Neill จากThe Washington Post กล่าวไว้ ^{[ 52 ]} อัลบั้มนี้มี เครื่องดนตรีอะคูสติกหลากหลายชนิดที่เล่นโดยนักดนตรี ได้แก่Stevie Wonderเล่นฮาร์โมนิกา, Paul McCartneyและNile Rodgersเล่นกีตาร์ และRhiannon Giddensเล่นแบนโจ^{[ 53 ]}

เมื่อวันที่ 11 กุมภาพันธ์ 2024 ระหว่างการแข่งขัน Super Bowl LVIII ทาง Verizonได้ออกอากาศโฆษณาที่มี Beyoncé เป็นดารานำในชื่อ "Can't B Broken" ซึ่งเธอพยายาม "ทำลายอินเทอร์เน็ต" ด้วยวิธีการที่แปลกประหลาดมากขึ้นเรื่อยๆ เช่น การออกอัลบั้ม เพลง แจ๊สแซกโซโฟน การแสดงบนยอดตึกSphereในลาสเวกัส การสร้างปัญญาประดิษฐ์ (AI) เวอร์ชันของตัวเอง การเปิดตัวคอลเลกชัน ตุ๊กตาคล้าย บาร์บี้ที่เรียกว่า "BarBey" การประกาศลงสมัครรับเลือกตั้งในตำแหน่งทางการเมืองสมมุติ และการบินขึ้นไปในอวกาศเพื่อแสดงคอนเสิร์ต หลังจากที่ทุกไอเดียไม่ประสบความสำเร็จ Beyoncé ก็ปิดท้ายโฆษณาด้วยการกล่าวว่า "โอเค พวกเขาพร้อมแล้ว ปล่อยเพลงใหม่ได้เลย" ^{[ 54 ]}

หลังจากโฆษณาออกอากาศ บียอนเซ่ได้ปล่อยทีเซอร์วิดีโอสำหรับAct IIบนอินสตาแกรม [ ^{55 ] วิดีโอ}นี้กำกับโดยศิลปินและผู้สร้างภาพยนตร์ชาวอังกฤษนาเดีย ลี โคเฮน โดยเป็นการแสดงความเคารพต่อภาพยนตร์เรื่อง Paris, Texas (1984) อ้างอิงถึงปืนยิงระเบิดชายแดนและมี เพลง " Maybellene " ของชัค เบอร์รี ในปี 1955 ประกอบอยู่ด้วย ^{[ 56 ] [ 57 ]}ในวันเดียวกันนั้น เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของนักร้องสาวได้รับการอัปเดตเพื่อประกาศอัลบั้มสตูดิโอชุดที่แปดของเธอ โดยใช้ชื่อชั่วคราวว่าAct IIซึ่งมีกำหนดวางจำหน่ายในวันที่ 29 มีนาคม^{[ 58 ]}ต่อมา ซิงเกิลนำสองเพลงของอัลบั้ม ได้แก่ " Texas Hold 'Em " และ " 16 Carriages " ก็เปิดให้ดาวน์โหลดและสตรีมแบบดิจิทัลพร้อมกัน^{[ 59 ] [ 60 ]}ในวันที่ 12 มีนาคม บียอนเซ่ประกาศว่าอัลบั้มนี้จะมีชื่อว่าCowboy Carter ^{[ 61 ]}ผ่านโปสเตอร์ทีเซอร์รูปอานม้าแบบตะวันตกพร้อมผ้าคาดเอว^{[ 62 ]}เธอยังระบุรายการสินค้าอัลบั้ม รวมถึงซีดีรุ่นลิมิเต็ดอิดิชั่นที่มีเพลงโบนัสเสื้อยืดและแผ่นเสียงไวนิลแบบต่างๆ ในสีแดง ขาว น้ำเงิน และสีดำมาตรฐาน^{[ 63 ]}

เมื่อวันที่ 19 มีนาคม 2024 บียอนเซ่ได้เปิดเผยปกอัลบั้มผ่านทางอินสตาแกรม และกล่าวว่าจะมี "เซอร์ไพรส์" และการร่วมงานกับศิลปินอื่นๆ ในอัลบั้ม^{[ 64 ]}เมื่อวันที่ 20 มีนาคม เธอได้เปิดเผยปกอัลบั้มรุ่นพิเศษจำนวนจำกัด โดยสวมผ้าคาดเอวที่มีข้อความว่า "act ii BEYINCÉ" ซึ่งอ้างอิงถึงนามสกุลของครอบครัวของทีน่า โนว์ลส์ผู้ เป็นแม่ ^{[ 65 ] [ 66 ]}คำโปรยและภาพนิ่งจากภาพยนตร์ของอัลบั้มถูกฉายไปยังพิพิธภัณฑ์ต่างๆ ในนิวยอร์กซิตี้^{[ 67 ]}หนึ่งในนั้นเป็นการฉายภาพโดยไม่ได้รับอนุญาตไปยังพิพิธภัณฑ์โซโลมอน อาร์. กูเกนไฮม์ซึ่งทางพิพิธภัณฑ์ได้ตอบโต้ด้วยอารมณ์ขันโดยการโพสต์ ภาพวาด Three Horses Drinkingปี 1910 ของฟรานซ์ มาร์คพร้อมคำบรรยายว่า "This ain't Texas" ซึ่งอ้างอิงถึงเกมโป๊กเกอร์ "Texas Hold 'Em" ^{[ 68 ]}บียอนเซ่ยังได้โพสต์พิกัดของพิพิธภัณฑ์ในสตอรี่อินสตาแกรม ของเธอ ด้วย^{[ 69 ]}

อัลบั้มนี้ใช้เวลาสร้างสรรค์กว่าห้าปี [...] รู้สึกดีที่ได้เห็นว่าดนตรีสามารถรวมผู้คนมากมายทั่วโลกเข้าด้วยกันได้ ในขณะเดียวกันก็ช่วยเสริมพลังให้กับเสียงของบุคคลที่อุทิศชีวิตมากมายให้กับการให้ความรู้เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ดนตรี ของเรา คำวิจารณ์ที่ฉันเผชิญเมื่อเริ่มเข้าสู่วงการนี้ครั้งแรก บังคับให้ฉันต้องก้าวข้ามข้อจำกัดต่างๆ ที่ถูกกำหนดไว้ Act II เป็นผลมาจากการท้าทายตัวเอง และการใช้เวลาในการผสมผสานแนวเพลงต่างๆ เข้าด้วยกันเพื่อสร้างผลงานชิ้นนี้ [...] ฉันหวังว่าคุณจะได้ยินหัวใจและจิตวิญญาณของฉัน และความรักและความหลงใหลทั้งหมดที่ฉันทุ่มเทลงไปในทุกรายละเอียดและทุกเสียง ฉันมุ่งเน้นที่อัลบั้มนี้ในฐานะที่เป็นการสานต่อจากRENAISSANCE ...ฉันหวังว่าดนตรีนี้จะเป็นประสบการณ์ สร้างการเดินทางอีกครั้งที่คุณสามารถหลับตา เริ่มต้นใหม่ตั้งแต่ต้น และไม่หยุด นี่ไม่ใช่อัลบั้มเพลงคันทรี่นี่คืออัลบั้ม "Beyoncé"

เมื่อวันที่ 27 มีนาคม บียอนเซ่ได้โพสต์ภาพกราฟิกในอินสตาแกรมแสดงรายชื่อเพลงในอัลบั้มที่ได้รับแรงบันดาลใจจากโปสเตอร์วินเทจจาก ยุค Chitlin' Circuitซึ่งเผยให้เห็นการร่วมงานกับดอลลี่ พาร์ตันและวิลลี เนลสัน รวมถึงเพลงคัฟเวอร์ " Jolene " ของพาร์ตัน และเพลง "The Linda Martell Show" ซึ่งเพลงหลังนี้กล่าวถึงลินดา มาร์เทลล์ ผู้หญิงผิวดำคนแรกที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในแนวเพลงคันทรี่^{[ 70 ]}

การวางจำหน่ายซีดีมีทั้งหมดสี่แบบ โดยแต่ละแบบมีปกหลังที่แตกต่างกันซึ่งมีรูปของบียอนเซ่ วางจำหน่ายในญี่ปุ่นเมื่อวันที่ 29 มีนาคม^{[ 71 ]}และในยุโรปเมื่อวันที่ 12 เมษายน^{[ 72 ]}หลังจากวางจำหน่ายอัลบั้ม แฟนๆ รายงานว่าแผ่นเสียงและซีดีที่สั่งซื้อล่วงหน้าขาดเพลงไปหลายเพลง และบางคนขอเงินคืน^{[ 73 ] [ 74 ] [ 75 ]}

บริษัทเสื้อผ้าอเมริกันLevi Strauss & Co.มองเห็นโอกาสในการทำการตลาดแบรนด์ของตนให้ดียิ่งขึ้นสำหรับกลุ่มลูกค้าผู้หญิง หลังจากที่ผลิตภัณฑ์ของพวกเขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับเพลง " Levi's Jeans " ของ Cowboy Carterเมื่อวันที่ 30 กันยายน 2024 แบรนด์ได้ประกาศแคมเปญระดับโลกกับ Beyoncé ในชื่อ "Reiimagine" ซึ่งดำเนินไปจนถึงเดือนสิงหาคม 2025 แคมเปญนี้อิงจากประวัติศาสตร์ของผู้หญิงกับแบรนด์ และแบ่งออกเป็นสี่ส่วน โดยแต่ละส่วนเป็นการนำโฆษณา Levi's ในอดีตมาสร้างใหม่ในรูปแบบ "บท" บทแรกคือโฆษณาทางโทรทัศน์ "Laundrette" ปี 1985 บทที่สองคือ "Pool Hall" ปี 1991 บทที่สามคือ "Refrigerator" ปี 1988 และบทที่สี่เป็นการรวบรวมทั้งสามบทเข้าด้วยกันในชื่อ "The Denim Cowboy" โดยเปลี่ยนชื่อบทเป็น "The Ice", "The Heat" และ "The Smoke" และเพิ่มฟุตเทจของ Beyoncé ที่ขี่ม้าเข้าไปใน "Laundrette" และขี่มอเตอร์ไซค์ออกจาก "Pool Hall" ^{[ 76 ]}

Levi's อธิบายความร่วมมือครั้งนี้ว่าเป็น "ความร่วมมือครั้งใหญ่ที่สุดเท่าที่พวกเขาเคยทำมา" และใช้อิทธิพลของบียอนเซ่เพื่อช่วยเพิ่มยอดขายเป็น 2 พันล้านดอลลาร์^{[ 77 ]}โฆษณาชิ้นแรกที่นำแสดงโดยบียอนเซ่มียอดเข้าชมถึง 2.4 พันล้านครั้งในเวลาไม่ถึงหนึ่งเดือน^{[ 78 ]}ณ เดือนสิงหาคม 2025 ชุดสามชุดที่ปรากฏใน "บท" ที่สองติดอันดับสินค้าขายดีของ Levi's ในยุโรป^{[ 79 ]}

เมื่อวันที่ 17 พฤศจิกายน 2024 มีการเปิดเผยว่าบียอนเซ่จะแสดงเมดเลย์ เพลงจากอัลบั้ม Cowboy Carterในช่วงพักครึ่งของ การแข่งขัน อเมริกันฟุตบอล NFL ระหว่างทีมฮิวสตัน เท็กซานส์และบัลติมอร์ เรเวนส์ในวันคริสต์มาส โดยสามารถรับชมได้ทางNetflix ^{[ 80 ]} หลังจากการแสดงออกอากาศ บียอนเซ่ได้ทวีตคลิปวิดีโอสั้นๆ พร้อมคำบรรยายว่า "ดูม้าตัวนั้นสิ" และระบุวันที่ 14 มกราคม 2025 ในวิชวลไลเซอร์ ซึ่งนำไปสู่การคาดเดาเกี่ยวกับการทัวร์คอนเสิร์ตเพื่อโปรโมตอัลบั้ม^{[ 81 ]}อย่างไรก็ตามทัวร์ Cowboy Carterได้รับการประกาศอย่างเป็นทางการในช่วงดึกของวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2025 ในขณะที่กำหนดการแสดง 22 รอบแรกทั่วสหรัฐอเมริกา อังกฤษ และฝรั่งเศส ได้รับการเปิดเผยในวันที่ 2 กุมภาพันธ์^{[ 82 ] [ 83 ] [ 84 ]}

ภาพ ปกอัลบั้ม Cowboy Carterถ่ายโดย Blair Caldwell ช่างภาพจากรัฐเท็กซัสที่อาศัยอยู่ในลอสแอนเจลิส เช่นเดียวกับภาพปกอัลบั้มRenaissanceซึ่ง Beyoncé นั่งอยู่บนม้าดิสโก้บอล ที่ตั้งอยู่นิ่ง ภาพปกอัลบั้ม Cowboy Carterก็แสดงให้เห็น Beyoncé นั่งอยู่บนหลังม้าสีเทาที่ กำลัง ควบเธอขี่ม้าโดยนั่งหันข้าง (ในอดีต การขี่ม้าหัน ข้างมักเกี่ยวข้องกับผู้หญิงที่มีสถานะสูง) สวมเสื้อผ้าสีแดง ขาว และน้ำเงิน สวมหมวกคาวบอยและผ้าคาดเอวที่เขียนว่า "Cowboy Carter" เธอถือบังเหียนม้าไว้ในมือข้างหนึ่งและธงชาติอเมริกันผืนใหญ่ไว้ในมืออีกข้างหนึ่ง^{[ 85 ]}ภาพนี้ชวนให้นึกถึงราชินีโรดีโอ [ ^{86 ] ซึ่ง}มักถูกขอให้ถือธงชาติอเมริกันในขบวนแห่เข้างาน โรดี โอ^{[ 87 ] [ 88 ]}

ปกอัลบั้มเป็นหัวข้อที่ถูกวิพากษ์วิจารณ์และวิเคราะห์อย่างละเอียดโดยนักวิจารณ์ ฟรานเชสกา ที รอยสเตอร์ ศาสตราจารย์จากมหาวิทยาลัยเดอพอลและผู้เขียนหนังสือBlack Country Music: Listening for Revolutionsเขียนว่า "การเลือกใช้สุนทรียภาพนั้นกล้าหาญและดูเหมือนจะส่งสัญญาณถึงวิธีที่บียอนเซ่กำลังนำตัวเองเข้าสู่บทสนทนาเกี่ยวกับชาตินิยม ซึ่งเป็นธีมหลักที่สำคัญมากในวาทกรรมเกี่ยวกับดนตรีคันทรี ความรักชาติ และความแท้จริง นับตั้งแต่ยุคเริ่มต้น" ^{[ 89 ]}นักวิจารณ์เสนอแนะแรงบันดาลใจและการอ้างอิงที่หลากหลายสำหรับปก รวมถึงภาพเหมือนของประธานาธิบดี ภาพ Napoleon Crossing the AlpsของJacques-Louis David (1801–1805) ภาพThe HeroของMarina Abramović (2001) ^{[ 85 ]}ภาพ Equestrian Portrait of King Philip II (Michael Jackson)ของKehinde Wiley (2009) งานBill Pickett Invitational Rodeo ^{[ 89 ]}และภาพ The Horse in MotionของEadweard Muybridge (1878) ^{[ 86 ]}

อัลบั้มนี้ตั้งชื่อตามตัวละคร "คาวบอย คาร์เตอร์" ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากคาวบอยผิวดำ ดั้งเดิม ของอเมริกาตะวันตก^{[ 90 ]}บียอนเซ่ได้อธิบายว่า "คำว่าคาวบอยเองถูกใช้ในเชิงดูถูกเพื่ออธิบายอดีตทาสว่าเป็น 'เด็กผู้ชาย' ซึ่งเป็นผู้ที่มีทักษะมากที่สุดและมีงานที่ยากที่สุดในการดูแลม้าและวัวควาย การทำลายความหมายเชิงลบทำให้เหลือไว้ซึ่งความแข็งแกร่งและความยืดหยุ่นของชายเหล่านี้ซึ่งเป็นนิยามที่แท้จริงของความกล้าหาญแบบตะวันตก" ^{[ 18 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรวม
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
มีเพลงดีๆไหม?	8.4/10 [ 91 ]
เมตาคริติคอล	91/100 [ 92 ]
คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 93 ]
และมันก็ยังไม่หยุด	A [ 34 ]
การปะทะ	9/10 [ 94 ]
เดอะเดลี่เทเลกราฟ	[ 95 ]
ดิ อินดิเพนเดนท์	[ 96 ]
เอ็นเอ็มอี	[ 97 ]
ดิ ออบเซิร์ฟเวอร์	[ 98 ]
โกย	8.4/10 [ 99 ]
โรลลิ่งสโตน	[ 100 ]
นิตยสารสแลนท์	[ 36 ]

อัลบั้ม Cowboy Carterได้รับเสียงชื่นชมจากนักวิจารณ์เมื่อวางจำหน่าย โดยบางคนถึงกับกล่าวว่าเป็น "ผลงานชิ้นเอก" ^{[ c ]}นักวิจารณ์ต่างชื่นชมการผสมผสานแนวดนตรีที่หลากหลายและการแสดงเสียงร้องของบียอนเซ่ และบรรยายอัลบั้มนี้ว่าเป็นทั้งแถลงการณ์ทางการเมืองที่ยิ่งใหญ่และบทเพลงสรรเสริญส่วนตัวถึงรากเหง้าของบียอนเซ่^{[ 47 ] [ 107 ] [ 108 ] [ 109 ]}บนเว็บไซต์รวบรวมบทวิจารณ์Metacriticอัลบั้มนี้ได้รับ คะแนน เฉลี่ยถ่วงน้ำหนัก 91 จาก 100 คะแนน จากบทวิจารณ์ 22 เรื่อง ซึ่งบ่งชี้ว่า "ได้รับการยกย่องอย่างเป็นเอกฉันท์" ^{[ 92 ]}

นักวิจารณ์ยกย่องCowboy Carterว่าเป็นการสำรวจและสร้างสรรค์Americana ขึ้นใหม่ รวมถึงเป็นการเฉลิมฉลองวัฒนธรรมคนผิวดำทางตอนใต้และการมีส่วนร่วมต่อแนวดนตรีคันทรี Spencer Kornhaber จาก The Atlanticและ Gemma Samways จากEvening Standardตั้งข้อสังเกตว่าอัลบั้มนี้ได้ทดลองกับจุดสำคัญและประเพณีทางดนตรีของคันทรีและ Americana เพื่อสำรวจรากเหง้าทางวัฒนธรรมของคนผิวดำ^{[ 110 ] [ 111 ]} Maria Sherman จากAssociated Pressเขียนว่าอัลบั้มที่ "หลากหลาย" และ "ยิ่งใหญ่" นี้ "นิยามสไตล์อเมริกันใหม่" และต้องพิจารณาการอ้างอิง ธีม และข้อความอย่างละเอียดถี่ถ้วนเพื่อความเพลิดเพลินอย่างเต็มที่^{[ 112 ]} Tai Saint-Louis จากHipHopDXอธิบายอัลบั้มนี้ว่าเป็นการทวงคืนทั้ง "รากเหง้าอันลึกซึ้งที่ Beyoncé ได้สร้างสรรค์งานศิลปะของเธอ" และ "กิ่งก้านสาขามากมายที่แตกหน่อออกมาจากดนตรีของคนผิวดำในอเมริกา" ^{[ 113 ]} คริส วิลแมน หัวหน้านักวิจารณ์ดนตรี ของVarietyกล่าวถึงอัลบั้มนี้ว่าเป็น "ผล งานศิลปะการแสดง เชิงปลุกระดมและมีความสำคัญทางสังคม" ซึ่งสะท้อนและส่งผลกระทบต่อประวัติศาสตร์ของดนตรีและเพลงคันทรีของคนผิวดำ^{[ 114 ]}

นักวิจารณ์ต่างชื่นชมอัลบั้มนี้ในสิ่งที่พวกเขาอธิบายว่าเป็นการทดลองแนวเพลงที่ทะเยอทะยาน โดยที่บียอนเซ่ได้นำดนตรีคันทรีมาตีความใหม่ในแบบฉบับของเธอเอง^{[ d ]}นีล แมคคอร์มิคจากเดอะเดลีเทเลกราฟรู้สึกว่าอัลบั้มนี้ได้ผลักดันขอบเขตของแนวเพลงและผสมผสานสไตล์ดนตรีที่หลากหลายเข้าด้วยกันเพื่อเป็นการโต้แย้งกับความอนุรักษ์นิยมของแนวเพลงคันทรี^{[ 95 ]}แคลชและบิลบอร์ดได้กล่าวถึงอัลบั้มนี้ว่าเป็น งานศึกษา ด้านชาติพันธุ์ดนตรีที่ยกย่องความหลากหลายของวัฒนธรรมย่อยทางดนตรีของภาคใต้ของอเมริกา^{[ 94 ] [ 118 ]}ในขณะที่เบน ซิซาริโอ นักวิจารณ์จากเดอะนิวยอร์กไทมส์อธิบายอัลบั้มนี้ว่าเป็น "เรียงความที่กว้างขวาง" ทั้งในเรื่องดนตรีป๊อปและในเรื่องแนวเพลงในฐานะแนวคิด^{[ 119 ]} เฮเลน บราวน์ จากเดอะอินดิเพนเดนต์ และ โรเบิร์ต โมแรน จากเดอะซิดนีย์มอร์นิงเฮรัลด์ แสดงความคิดเห็นว่าการทดลองแนวเพลงของบียอนเซ่เป็นการยกย่องผู้บุกเบิกดนตรีคันทรีที่ถูกมองข้ามไปพร้อมๆ กับการให้ความสำคัญกับนักดนตรีผิวดำรุ่นใหม่^{[ 33 ] [ 96 ]}โรเบิร์ต คริสต์เกากล่าวว่า แม้คุณภาพของการแต่งเพลงจะลดลงเล็กน้อยในช่วงท้าย แต่ ความมั่นใจและ "ความหลากหลายที่น่าประทับใจ" ของCowboy Carterแสดงให้เห็นว่าบียอนเซ่เป็น "นักร้องป๊อปหญิงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเรา" เช่นเดียวกับ "นักแต่งเพลงที่เก่งกาจมาก" ซึ่งมีส่วนสำคัญในวงการเพลงคันทรี^{[ 34 ]}

นักวิจารณ์หลายคนยกย่องขอบเขตที่ "ทะเยอทะยาน" และความยิ่งใหญ่แบบ "ภาพยนตร์" ของอัลบั้ม โดยเปรียบเทียบกับมหากาพย์ตะวันตก^{[ e ]} Ludovic Hunter-Tilney จาก Financial Timesเปรียบเทียบอัลบั้มนี้กับมหากาพย์ประวัติศาสตร์บล็อกบัสเตอร์ ด้วย "บรรยากาศที่น่าประทับใจและเป็น แบบอเมริกันอย่างมาก" และ "ความรู้สึกว่าประวัติศาสตร์ไม่ได้ถูกเล่าขานเท่านั้น แต่ยังถูกสร้างขึ้นด้วย" ^{[ 122 ]} Sidney Madden จาก NPRเปรียบเทียบแต่ละแทร็กกับ "ภาพยนตร์เต็มเรื่องที่เต็มไปด้วยความยิ่งใหญ่ของฉาก ตัวละคร และความขัดแย้ง" ที่สามารถวิเคราะห์และอภิปรายได้^{[ 121 ]} Sisario แสดงความคิดเห็นว่าอัลบั้มทั้งหมดทำงานได้ดีในฐานะภาพยนตร์ โดยเขียนว่าCowboy Carterเป็นตัวละครหลักในเรื่องเล่าเกี่ยวกับการจัดการกับประวัติศาสตร์วัฒนธรรมอเมริกัน^{[ 125 ]} John Amen เขียนในวารสารดนตรีแนว Roots Music ชื่อ No Depression ว่า "ในขณะที่ Renaissanceในปี 2022 เน้นย้ำถึง [Beyoncé] ในฐานะ MC ระดับโลกที่จัดงานปาร์ตี้แห่งทศวรรษCowboy Carterซึ่งถูกวางกรอบให้เป็น Act II ของRenaissanceวาดภาพเธอในฐานะผู้ถือคบเพลิงและนักสังเคราะห์ ผู้สร้างสรรค์ที่เชี่ยวชาญทั้งการเล่นบทบาทนักเก็บรวบรวมข้อมูลและผู้ช่วยคลอดทางวัฒนธรรม" ^{[ 126 ]}นักวิจารณ์บางคนรู้สึกว่าอัลบั้มจะประสบความสำเร็จมากกว่านี้หากแบ่งตามสไตล์ดนตรี^{[ 35 ]} Alexis PetridisจากThe Guardianเขียนว่าถึงแม้ว่าอัลบั้มอาจจะทำงานได้ดีกว่าในรูปแบบแผ่นคู่ "การพุ่งทะยานอย่างบ้าคลั่งไปสู่ความหลากหลายทางดนตรีคือจุดสำคัญ" และแสดงให้เห็นถึงความสามารถที่ "น่าประทับใจ" ของ Beyoncé ในการ "ปรับเปลี่ยนสไตล์ดนตรีให้เป็นไปตามใจเธอ" ^{[ 37 ]}

Cowboy Carterปรากฏอยู่ใน อันดับอัลบั้มที่ดีที่สุดของปี 2024 ^ในหลายสำนักพิมพ์ รวมถึงบทความอันดับหนึ่งในBusiness Insider [ ^{127 ]} Esquire [ ^{128 ]} Houston Chronicle [ ^{129 ]} People ^{[ 130 ]}และUSA Today [ ^{131 ] ได้}รับการจัดอันดับเป็นอันดับสองโดย^{Billboard [ 132 ] Entertainment Weekly [ 133} ] PopMatters ^{[ 134} ] The ^{Daily Telegraph [} 135 ^{] และ Rolling Stone} [ 136 ^]และ^อยู่ในสิบอันดับ^{แรกโดย} The ^AV Club [ ^{137 ]} Complex ^[ 138 ^] Consequence ^{[ 139 ]} Double J ^{[ 140 ]} The Guardian ^{[ 141 ]} The ^New Yorker ^{[ 142 ] NME [ 143 ]}และTaste ^{of Country [ 144 ]}สิ่งพิมพ์ที่นำเสนอCowboy Carter ใน 25 อันดับแรก ^ของรายการ ได้แก่Clash [ ^{145 ]} Dazed ^[ 146 ^] The Independent [ ^{147 ]} Los Angeles Times [ ^{148 ] The} Ringer [ ^{149 ] Slant} Magazine [ ^{150 ] Time} Out [ ^{151 ] The} Times ^{[ 152 ]}และYardbarker [ ^{153 ] สถิติ นี้ ยังถูกกล่าว ถึง ใน รายการ}ที่ ไม่ได้จัด ^{อันดับ}โดยAllMusic [ ^{154 ]} Associated Press ^{[ 155 ]} Cosmopolitan [ ^{156 ]} HuffPost ^{[ 157 ]]} NPR, ^{[ 158 ]} The ^Tennessean , ^{[ 159 ]} Uproxx ^{[ 160 ]}และ Vogue [ ^{161 ]}

ในรายชื่อของนักวิจารณ์แต่ละคน ในขณะที่Dan DeLuca จากThe Philadelphia Inquirerจัด อันดับ Cowboy Carterไว้ที่อันดับสี่^{[ 162 ]} Spencer Kornhaber จากThe Atlantic อยู่ที่อันดับห้า ^{[ 163 ]}และJim DeRogatisจากSound Opinionsอยู่ที่อันดับสิบเอ็ด^{[ 164 ]}อัลบั้มนี้ได้รับการจัดอันดับที่สองและเจ็ดตามลำดับโดยWillman และ Steven J. Horowitz จากVariety [ ^{165 ] และ}อันดับที่สิบและสิบห้าโดย^Lindsay Zoladz และJon Caramanica จาก The New York Times ^{[ 166} ] Mesfin Fekadu จากThe Hollywood Reporterระบุว่าการวางจำหน่ายอยู่ในอันดับแรก^{[ 167 ]}

อัลบั้ม Cowboy Carterได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลมากที่สุดในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 67โดยได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงถึง 11 รางวัลในหลายประเภทเพลง รวมถึงป๊อป คันทรี อเมริกานา และแร็พไพเราะ^{[ 168 ]} นับ เป็นอัลบั้มที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงมากที่สุดเป็นอันดับสามในประวัติศาสตร์แกรมมี่รอง จาก อัลบั้ม Thriller (1982) ของไมเคิล แจ็กสัน และอัลบั้ม The Dude (1981) ของควินซี โจนส์และเป็นอัลบั้มที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงมากที่สุดโดยศิลปินหญิง^{[ 169 ]}นอกจากนี้Cowboy Carterยังเพิ่มจำนวนการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลตลอดอาชีพของบียอนเซ่เป็น 99 ครั้ง ทำลายสถิติร่วมกับเจย์-ซี กลายเป็น ศิลปินที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงมากที่สุดตลอดกาล [ ^{170 ] เธอ}ร่วมกับเคนดริก ลามาร์และจอน บาติสต์ในฐานะศิลปินที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงมากที่สุดเป็นอันดับสามในคืนเดียว^{[ 171 ]} Harvey Mason Jr.ซีอีโอของ Recording Academyประกาศว่าการได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลมากมายของ Cowboy Carter เป็นความสำเร็จที่ "น่าประทับใจมาก" โดยอธิบายว่าเนื่องจากผู้ลงคะแนนเสียงของแกรมมี่ถูกจำกัดให้ลงคะแนนเฉพาะในสาขาที่กำหนด การได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลในหลากหลายแนวเพลงของ Beyoncé แสดงให้เห็นว่า "กลุ่มผู้ลงคะแนนเสียงที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงต่างก็ชื่นชอบเพลงของเธอ" [ 172 ^{]อัลบั้มนี้}ได้รับรางวัลBest Country Duo/Group Performanceสำหรับเพลง " ^II Most Wanted ", Best Country AlbumและAlbum of the Year [ ^{173 ]}

Cowboy Carterไม่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลใดๆ ในงานประกาศรางวัล Country Music Association Awards ครั้งที่ 58 [ ^{174 ] [ 175 ] [ 176 ] สื่อ}หลายสำนักระบุว่าสาเหตุมาจากแนวคิดอนุรักษ์นิยมและการเหยียดผิวต่อศิลปินผิวดำในวงการเพลงคันทรี^{[ 177 ] [ 178 ] [ 174 ]} Shaboozeyผู้ร่วมงานของCowboy Carterซึ่งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล CMA Awards สองรางวัลแรก ได้แสดงความขอบคุณต่อ Beyoncé หลังจากที่เขาไม่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล โดยเขียนว่า "ขอบคุณ Beyoncé ที่เปิดประตูให้พวกเรา เริ่มต้นการสนทนา และมอบอัลบั้มคันทรีที่สร้างสรรค์ที่สุดอัลบั้มหนึ่งตลอดกาลให้กับพวกเรา" ^{[ 179 ]}

อัลบั้ม Cowboy Carterทำให้บียอนเซ่มียอดสตรีมมิ่งสูงสุดในรอบสัปดาห์ และทำลายสถิติการสตรีมมิ่งบนหลายแพลตฟอร์ม^{[ 187 ] [ 188 ]}บนSpotifyอัลบั้มนี้กลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่มีการสตรีมมากที่สุดในหนึ่งวันในปี 2024 ซึ่งเป็นการเปิดตัวที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของปีสำหรับอัลบั้มเพลงคันทรี และเป็นการเปิดตัวที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมาสำหรับอัลบั้มใดๆ ของศิลปินหญิงผิวดำ โดยมียอดสตรีมมากกว่า 76 ล้านครั้งทั่วโลกในวันแรก^{[ 189 ] [ 190 ]} Cowboy Carterยังทำสถิติยอดสตรีมวันแรกสูงสุดสำหรับอัลบั้มเพลงคันทรีโดยศิลปินหญิงในประวัติศาสตร์ของAmazon Musicอีก ด้วย ^{[ 191 ]}

อัลบั้ม Cowboy Carterยังทำลายสถิติชาร์ตหลายรายการอีกด้วย^{[ 192 ]}ในสหรัฐอเมริกาCowboy Carterเปิดตัวที่อันดับหนึ่งบนชาร์ตBillboard 200ด้วยยอดขายเทียบเท่าอัลบั้ม 407,000 หน่วยด้วยเหตุนี้ บียอนเซ่จึงกลายเป็นผู้หญิงคนแรกและศิลปินคนที่สองโดยรวมที่เปิดตัวอัลบั้มแปดชุดแรกของเธอที่อันดับหนึ่งCowboy Carterเปิดตัวที่อันดับหนึ่งบน ชาร์ต Americana/Folk AlbumsและTop Country Albumsทำให้บียอนเซ่เป็นผู้หญิงผิวดำคนแรกที่มีอัลบั้มคันทรี่อันดับหนึ่ง^{[ 188 ]}อัลบั้มนี้ยังคงครองอันดับหนึ่งบนชาร์ต Billboard 200 เป็นเวลาสองสัปดาห์ ซึ่งเป็นอันดับหนึ่งหลายสัปดาห์ครั้งแรกของเธอนับตั้งแต่ปี 2013 กับอัลบั้มBeyoncé ^{[ 193 ]}เพลงที่เข้าเกณฑ์ทั้ง 23 เพลงในอัลบั้มCowboy Carterเปิดตัวบนชาร์ต Billboard Hot 100ทำให้ศิลปินเพลงคันทรีชาวแอฟริกันอเมริกันอย่าง Martell, Adell, Kennedy, Roberts, Spencer, Jones และShaboozeyได้เข้าสู่ชาร์ตเป็นครั้งแรก และทำให้จำนวนเพลงที่เข้าสู่ชาร์ต Hot 100 ตลอดอาชีพของ Beyoncé รวมเป็น 106 เพลง ซึ่ง เป็นจำนวนสูงสุดเป็นอันดับสามสำหรับศิลปินหญิง [ ^{194 ] Beyoncé}ยังครองอันดับหนึ่งในชาร์ตBillboard ถึง 18 ชาร์ต ในสัปดาห์ที่ อัลบั้ม Cowboy Carter วางจำหน่าย รวมถึงArtist 100 , Hot 100 Songwriters และ Hot 100 Producers; เธอยังเป็นศิลปินคนแรกที่ครองอันดับหนึ่งพร้อมกันทั้งในชาร์ต Top Country Albums และBillboard Dance/Electronic Albumsโดยอัลบั้มRenaissanceอยู่ในอันดับสูงสุดของชาร์ตหลัง^{[ 195 ]} Cowboy Carterอยู่ในชาร์ต Billboard 200 นานกว่า 50 สัปดาห์ ทำให้ Beyoncé เป็นผู้หญิงผิวดำที่มีอัลบั้มติดชาร์ตนานกว่า 50 สัปดาห์มากที่สุด แซงหน้าWhitney HoustonและMariah Carey ที่มีอัลบั้ม ติดชาร์ตรวมกันแปด อัลบั้ม

ภายในวันที่สี่ของการวางจำหน่ายCowboy Carterมียอดขายแซงหน้าอัลบั้มขายดีห้าอันดับแรกที่เหลือของสัปดาห์นั้นรวมกันในสหราชอาณาจักร^{[ 196 ]}อัลบั้มนี้เปิดตัวที่อันดับหนึ่งในชาร์ตอัลบั้มของสหราชอาณาจักรโดยขายได้ 40,000 ชุดในสัปดาห์แรก^{[ 197 ]}นี่กลายเป็นอัลบั้มที่ห้าของบียอนเซ่ที่ทำได้เช่นนี้ในฐานะศิลปินเดี่ยว และเป็นอัลบั้มที่หกของเธอรวมถึง ผลงานของ Destiny's Childอัลบั้มนี้ยังเปิดตัวที่อันดับหนึ่งในชาร์ตอัลบั้มไวนิลอย่างเป็นทางการ และครองอันดับหนึ่งใน ชาร์ตอัลบั้มคันทรีของสหราชอาณาจักรติดต่อกันแปดสัปดาห์ กลายเป็นอัลบั้มแรกของศิลปินหญิงชาวแอฟริกันอเมริกันที่ขึ้นถึงอันดับสูงสุดในชาร์ตนั้น ด้วยการกลับมาขึ้นอันดับหนึ่งของเพลง " Texas Hold 'Em " บน ชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักรพร้อมกับการวางจำหน่ายอัลบั้ม บียอนเซ่จึงครองอันดับหนึ่งทั้งสองชาร์ตพร้อมกันเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่Dangerously in Loveและ " Crazy in Love " ทำได้ในปี 2003 ^{[ 191 ]}บียอนเซ่ยังกลายเป็นศิลปินผิวดำคนแรกที่ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตของสหราชอาณาจักรด้วยอัลบั้มเพลงคันทรี่ และเป็นศิลปินคนแรกที่ขึ้นอันดับหนึ่งทั้งในชาร์ตอัลบั้มและชาร์ตซิงเกิลพร้อมกันด้วยอัลบั้มเพลงคันทรี่และซิงเกิลเพลงคันทรี่^{[ 198 ]}

ในแคนาดา อัลบั้มนี้เปิดตัวที่อันดับหนึ่งในชาร์ตอัลบั้มแคนาดากลายเป็นอัลบั้มที่ห้าของบียอนเซ่ที่ทำได้เช่นนี้ และเป็นโปรเจกต์ที่ติดอันดับท็อปเท็นลำดับที่สิบของเธอในประเทศ เพลง 20 จาก 23 เพลงที่เข้าเกณฑ์ในอัลบั้มCowboy Carterเปิดตัวในชาร์ตCanadian Hot 100ทำให้ศิลปินเพลงคันทรีชาวแอฟริกันอเมริกันอย่าง Martell, Adell, Kennedy, Roberts, Spencer, Jones และShaboozeyได้เข้าสู่ชาร์ตเป็นครั้งแรก และทำให้ยอดรวมเพลงที่บียอนเซ่เข้าสู่ชาร์ต Canadian Hot 100 ในอาชีพของเธอเพิ่มขึ้นเป็น 84 เพลง^{[ 199 ]}

ในออสเตรเลีย อัลบั้มนี้เปิดตัวที่อันดับหนึ่งในชาร์ตอัลบั้ม ARIAกลายเป็นผลงานชุดที่สี่ติดต่อกันของนักร้องที่ทำได้เช่นนี้ นับตั้งแต่บียอนเซ่ (2013) นอกจากนี้ยังเป็นอัลบั้มแนวคันทรีชุดแรกของศิลปินหญิงที่ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตนับตั้งแต่ปี 2017 ซึ่งอันดับสูงสุดคือ อัลบั้ม Nowของชานียา ทเวน^{[ 200 ]}อัลบั้มนี้ยังคงครองอันดับหนึ่งในชาร์ต ARIA เป็นเวลาสองสัปดาห์ติดต่อกัน^{[ 201 ]}

ในเยอรมนี อัลบั้มนี้เปิดตัวขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตอัลบั้มของเยอรมนีกลายเป็นอัลบั้มอันดับหนึ่งอัลบั้มแรกของบียอนเซ่ในฐานะศิลปินเดี่ยว นับตั้งแต่Dangerously in Loveขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเมื่อปี 2546 ^{[ 202 ]}

เมื่อวางจำหน่ายCowboy Carterได้สร้างผลกระทบอย่างมากต่อดนตรี แฟชั่น ธุรกิจ และวัฒนธรรม โดย Stevie Wonder และChris Willman จากVariety แนะนำว่าอาจเป็นอัลบั้มที่ถูกพูดถึงมากที่สุดในศตวรรษที่ 21 ^{[ f ]} Cowboy Carterได้รับการพูดถึงอย่างกว้างขวางในสื่อต่างๆ หลังจากการวางจำหน่าย โดยสถานีข่าวหลักทุกแห่งได้ออกอากาศรายการพิเศษที่สำรวจผลกระทบของอัลบั้ม^{[ g ]} CNNได้เผยแพร่สารคดีเกี่ยวกับMaxในชื่อCall Me Country: Beyoncé & Nashville's Renaissanceซึ่งสำรวจผลกระทบของอัลบั้มต่อวงการเพลงคันทรีและการมีส่วนร่วมของศิลปินผิวดำในแนวเพลงนี้^{[ 212 ]}รายการNightline ตอนหนึ่ง ได้เน้นไปที่อัลบั้มและผลกระทบต่อวงการเพลงคันทรี^{[ 213 ]}

อัลบั้ม Cowboy Carterทำให้จำนวนผู้ฟังเพลงคันทรีเพิ่มขึ้นและเข้าถึงกลุ่มผู้ฟังใหม่ๆ ได้ง่ายขึ้น โดยสื่อต่างๆ บรรยายว่าเป็น "การเปลี่ยนแปลงทางวัฒนธรรม" "ช่วงเวลาสำคัญ" และ "จุดเปลี่ยน" ในประวัติศาสตร์ของแนวเพลงนี้^{[ h ] อัลบั้มนี้ทำให้ผู้คนกว่า 36 ล้านคนเริ่มฟังเพลงคันทรีเป็นครั้งแรกบน Spotify [ 218 ]หนังสือพิมพ์The} Times ยกย่องอัลบั้ม^{นี้ว่า}ทำให้เพลงคันทรีกลายเป็นกระแสหลักในสหราชอาณาจักร^{[ 219 ]}โดยผลสำรวจหนึ่งพบว่า 60% ของผู้ตอบแบบสอบถามชาวอังกฤษเริ่มฟังเพลงคันทรีหลังจากอัลบั้มCowboy Carter วาง จำหน่าย^{[ 220 ]}ในสวีเดน จำนวนผู้ฟังเพลงคันทรีเพิ่มขึ้น 60% หลังจากอัลบั้มวางจำหน่าย ซึ่งเป็นการเพิ่มขึ้นมากที่สุดสำหรับแนวเพลงใดๆ ในประวัติศาสตร์ของสวีเดน^{[ 221 ]}การศึกษาทั่วโลกพบว่าผู้ตอบแบบสอบถาม Gen Z กว่าหนึ่งในสามเริ่มฟังเพลงคันทรีหลังจาก Beyoncé เข้าสู่แนวเพลงนี้^{[ 222 ]}มีการเพิ่มขึ้น 38% ในจำนวนการรับชมมิวสิกวิดีโอเพลงคันทรีทั่วโลกบนVevoหลังจากการปล่อยอัลบั้ม และมีการเพิ่มขึ้น 40% ในกลุ่มคนผิวดำอายุ 18-34 ปีที่ฟังวิทยุเพลงคันทรี^{[ 223 ]} มีการกล่าวว่า Cowboy Carterได้นิยามความหมายของการเป็นศิลปินเพลงคันทรีใหม่ โดย Emi Tuyetnhi Tran จากNBC Newsแสดงความคิดเห็นว่ามันจะ "เปิดประตูสู่โอกาส" สำหรับนักดนตรีเพลงคันทรีคนอื่นๆ^{[ 217 ] [ 224 ]} Cowboy Carterได้จุดประกายการพูดคุยเกี่ยวกับขอบเขตของแนวเพลงคันทรีและรากฐานของมันในดนตรีของคนผิวดำ และขับเคลื่อนการสนทนาทางวัฒนธรรมเกี่ยวกับการรวมศิลปินผิวดำเข้าไว้ในแนวเพลงนี้^{[ i ]}

Cowboy Carterช่วยส่งเสริมอาชีพของศิลปินเพลงคันทรี่ที่กำลังมาแรง^{[ 229 ]}ในThe Tennesseanแอนเดรีย วิลเลียมส์ เขียนว่า บียอนเซ่เปิดประตูให้กับคนอื่นๆ ในวงการเพลงคันทรี่ พิสูจน์ให้เห็นว่านักแต่งเพลง โปรดิวเซอร์ และนักดนตรีผิวดำก็มีสิทธิ์ที่จะอยู่ในวงการนี้^{[ 230 ]}อแมนดา มารี มาร์ติเนซ จาก NPR เขียนว่า อัลบั้มนี้เผยให้เห็น "ความต้องการอย่างมาก" สำหรับเพลงคันทรี่ที่สร้างโดยศิลปินผิวดำ และ "ชุมชนที่กำลังเติบโต" ของแฟนเพลงคันทรี่ผิวดำ^{[ 224 ]}

หลังจากร่วมงานในอัลบั้มShaboozeyได้เร่งการปล่อยซิงเกิล " A Bar Song (Tipsy) " เพื่อใช้ประโยชน์จากชื่อเสียงที่เพิ่มขึ้นของเขา เพลงนี้ขึ้นถึงอันดับ 1 บนชาร์ต Billboard Hot 100 และBillboard Hot Country Songs แทนที่เพลง "Texas Hold 'Em" ของ Beyoncé ซึ่งเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ที่ศิลปินผิวดำสองคนขึ้นอันดับ 1 บนชาร์ตหลังติดต่อกัน^{[ 231 ]} Shaboozey ขอบคุณ Beyoncé ที่ "เปลี่ยนชีวิต [ของเขา]" และ "เปิดประตูให้กับพวกเรา" ^{[ 232 ] [ 179 ]}

ลินดา มาร์เทลล์ซึ่งเป็นศิลปินเพลงคันทรีหญิงผิวดำคนแรกที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ มีจำนวนการสตรีมเพลงของเธอเพิ่มขึ้นถึง 127,430 เปอร์เซ็นต์หลังจากปรากฏตัวในอัลบั้มสองครั้ง^{[ 233 ]}ในปี 2025 เพลง " Color Him Father " ซึ่งเป็นเพลงที่ทำให้เธอโด่งดังในปี 1969 ได้รับการบรรจุเข้าสู่หอเกียรติยศแกรมมีอันเป็นผลมาจากการได้รับการยอมรับในผลงานเพลงของเธอเพิ่มมากขึ้น^{[ 234 ]}

นักดนตรีคันทรีหญิงผิวดำคนอื่นๆ ก็มียอดสตรีมเพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญเนื่องจากอัลบั้มนี้ เช่นReyna Roberts (250%), Rissi Palmer (110%), Tanner Adell (188%) และK. Michelle (185%) ^{[ 235 ]}ในขณะที่Adia Victoria , Amira Unplugged , Brittney Spencer , Mickey Guyton , Tiera Kennedy , Rhiannon Giddens และSachaก็มียอดขายเพลงเพิ่มขึ้นเช่นกัน องค์กรคันทรีที่นำโดยคนผิวดำ เช่นBlack Opryก็มีผู้ติดตามเพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ^{[ 236 ]}

Cowboy Carterได้รับคำชมอย่างมากมายจากนักดนตรี^{[ 237 ]} Stevie Wonderประกาศว่าCowboy Carterเป็น "ผลงานชิ้นเอก" ที่ "กำลังเปลี่ยนแปลงดนตรีและวัฒนธรรม" ^{[ 238 ]} Paul McCartney , Nancy Sinatraและ Linda Martell ต่างก็ชื่นชมอัลบั้มนี้และแสดงความภาคภูมิใจที่ได้รับ "เกียรติ" ในการมีส่วนร่วมในอัลบั้ม^{[ 237 ] [ 239 ] [ 240 ]} Jon Batisteกล่าวถึงอัลบั้มนี้ว่าเป็น "ผลงานที่มีผลกระทบและพลังทางศิลปะที่เหนือจินตนาการโดยศิลปินที่หาได้ยากยิ่ง" และขอบคุณ Beyoncé ที่อนุญาตให้เขาเป็นส่วนหนึ่งของอัลบั้มนี้ Batiste อธิบายอัลบั้มนี้ว่าเป็นช่วงเวลา "ที่เรารื้อถอนเครื่องจักรของแนวเพลง" โดยกล่าวเสริมว่า "เมื่อศิลปินชั้นนำหลายคนเห็นวิสัยทัศน์ที่คล้ายคลึงกันในเวลาเดียวกัน นั่นคือเมื่อคุณรู้ว่าการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่กำลังเกิดขึ้น ยุคใหม่ที่รอคอยมานาน มาปลดปล่อยตัวเองจากแนวเพลงและทำลายกำแพงที่กีดกันตัวตนของเราและศิลปะที่เราสร้างสรรค์" ^{[ 241 ]}

นักดนตรีคันทรี่ เช่น Dolly Parton, ^{[ 242 ] [ 243 ]} Reba McEntire , ^{[ 244 ]} Brandi Carlile , ^{[ 245 ]} Melissa Etheridge , ^{[ 246 ]} Rosanne Cash , ^{[ 247 ]} Luke Bryan , ^{[ 248 ]} Miranda Lambert , ^{[ 249 ]} Jelly Roll , ^{[ 250 ]} Darius Rucker , ^{[ 251 ]} Lainey Wilson , ^{[ 252 ]} Billy Ray Cyrus , ^{[ 253 ]} Maren Morris , ^{[ 254 ]} Mickey Guyton , ^{[ 255 ]} Kelsea Ballerini ^{[ 256 ]}และSugarland ^{[ 257 ]}ต่างก็ชื่นชมอัลบั้มและการก้าวเข้าสู่ดนตรีคันทรี่ของ Beyoncé นักร้องนักแต่งเพลงคันทรีป็อปShania Twainยกย่องCowboy Carterและชื่นชม Beyoncé ที่นำเพลงคันทรีไปสู่กลุ่มผู้ชมใหม่และขยายขอบเขต ซึ่ง Twain กล่าวว่าเป็นการระลึกถึงศิลปินในวัยเด็กของเธอ (เช่นJohnny Cash ) ที่เปลี่ยนแปลงขอบเขตของแนวเพลงนี้^{[ 258 ]}นักร้องนักแต่งเพลงคันทรีCarlene CarterลูกสาวของJune Carter Cashได้ออกแถลงการณ์ยกย่องCowboy Carterและอธิบายว่า Beyoncé เป็นส่วนหนึ่งของครอบครัว Carterโดยเขียนว่า: "ในความคิดของฉัน เธอเป็นหนึ่งในผู้หญิงตระกูล Carter และเราได้ผลักดันขอบเขตมาโดยตลอดด้วยการลองดนตรีทุกอย่างที่เรารู้สึกในใจและรับความเสี่ยงที่ขับเคลื่อนด้วยจิตวิญญาณ... ฉันมาที่นี่เพื่อบอก Beyoncé และผู้ที่คัดค้านทั้งหมดว่าฉันชื่นชมและรักเธอและทุกสิ่งที่เธอทำ" ^{[ 259 ]} Smokey Robinsonยกย่อง Beyoncé ที่แต่งเพลงคันทรี่และบรรยายว่าเธอเป็น "หนึ่งในบุคคลที่มีพรสวรรค์ที่สุดที่ปรากฏตัวขึ้นมาในรอบหลายปี" ^{[ 260 ]}

อัลบั้ม Cowboy Carterยังได้รับการยกย่องจากบุคคลสำคัญทางการเมือง อดีตสุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งมิเชล โอบามาโพสต์ข้อความบนโซเชียลมีเดียเกี่ยวกับ อัลบั้ม Cowboy Carterโดยเขียนว่าอัลบั้มนี้ได้ "เปลี่ยนเกม" ด้วยการ "ช่วยกำหนดนิยามใหม่ของแนวเพลงและเปลี่ยนแปลงวัฒนธรรมของเรา" ^{[ 261 ]}รองประธานาธิบดีคามาลา แฮร์ริสก็ได้ยกย่องอัลบั้มนี้บนโซเชียลมีเดียเช่นกัน โดยเขียนว่า "ขอบคุณที่เตือนใจเราว่าอย่ารู้สึกถูกจำกัดด้วยมุมมองของคนอื่นเกี่ยวกับเส้นทางของเรา คุณได้กำหนดนิยามใหม่ของแนวเพลงและกอบกู้รากเหง้าของดนตรีคันทรี่จากคนผิวดำ ดนตรีของคุณยังคงสร้างแรงบันดาลใจให้เราทุกคน" ^{[ 262 ]}มาร์ติน ลูเธอร์ คิง ที่ 3แสดงความขอบคุณต่ออัลบั้มCowboy Carterและอธิบายว่าเป็น "อัลบั้มที่สนุกสนาน เป็นบวก และยืนยัน" ในขณะที่ภรรยาของเขา อาร์นเดรีย วอเตอร์ส คิง เรียกบียอนเซ่ว่า "กล้าหาญ" ที่ก้าวเข้าสู่แวดวงดนตรีคันทรี่และจุดประกายการสนทนาเกี่ยวกับต้นกำเนิดของดนตรีคันทรี่ในชุมชนคนผิวดำ^{[ 46 ]}นักการเมืองคนอื่นๆ ที่ยกย่องอัลบั้มนี้ ได้แก่ ผู้ว่าการรัฐมิชิแกนเกร็ตเชน วิท เมอร์ ผู้ว่าการรัฐวิสคอนซินโทนี่ เอเวอร์สและสมาชิกสภาคองเกรสรัฐเท็กซัสโคลิน ออลเรด^{[ 263 ]}

การที่บียอนเซ่หันมาสนใจดนตรีและวัฒนธรรมคันทรีได้จุดประกายเทรนด์แฟชั่นและกระตุ้นยอดขายเสื้อผ้าสไตล์ตะวันตก^{[ 264 ] [ 265 ] [ 266 ]}คาวบอย คาร์เตอร์ ช่วยเปลี่ยนโฉมแฟชั่นและสุนทรียภาพ ^ของคาวบอยจาก "ภาพล้อเลียน" ให้กลายเป็น "ไอเท็มหลักของตู้เสื้อผ้าสมัยใหม่" ตามที่นิตยสารโว้ก กล่าวไว้ [ ^{267 ]}ในขณะที่วาเนสซา ฟรีดแมนผู้อำนวยการด้านแฟชั่นและนักวิจารณ์แฟชั่นหลักของเดอะนิวยอร์กไทมส์เขียนว่า บียอนเซ่ได้เปลี่ยนแปลงวงการแฟชั่นด้วยการทำให้สุนทรียภาพแบบตะวันตกกลายเป็นกระแสหลักและกำหนด "ลุคแห่งยุคสมัย" ^{[ 268 ]}คาวบอย คาร์เตอร์นำไปสู่ความสนใจในเสื้อผ้าสไตล์ตะวันตกที่เพิ่มสูงขึ้น รวมถึงการค้นหากางเกงยีนส์สไตล์ตะวันตก (610%), เนคไทโบโล (566%), กางเกงยีนส์ขาบาน (372%), รองเท้าบูทคาวบอย (224%) และหมวกคาวบอย (213%) เพิ่มขึ้น^{[ 268 ] [ 269 ] [ 270 ] [ 271 ]}แบรนด์หมวกStetsonรายงานว่าความสนใจในผลิตภัณฑ์ของพวกเขาเพิ่มขึ้นหลังจากที่ Beyoncé หันมาใช้ชีวิตแบบตะวันตก^{[ 272 ]}

อัลบั้ม Cowboy Carterส่งผลให้ยอดขายหมวกคาวบอยเพิ่มขึ้นถึง 326 เปอร์เซ็นต์ ขณะที่ยอดขายรองเท้าบูทและแจ็กเก็ตหนังกลับมีพู่ก็เพิ่มขึ้น 45 เปอร์เซ็นต์^{[ 273 ] [ 274 ]} ร้านค้าปลีก แฟชั่นแบบรวดเร็วเช่นForever 21เพิ่มปริมาณเสื้อผ้าสไตล์ตะวันตกที่วางขายมากกว่า 300 เปอร์เซ็นต์เนื่องจากอัลบั้มนี้^{[ 275 ]}ด้วยแรงบันดาลใจจากอัลบั้มนี้ สไตล์ตะวันตกและคันทรี่จึงได้รับความนิยมในวงการแฟชั่นเพิ่มขึ้น 45 เปอร์เซ็นต์^{[ 268 ]}แบรนด์ ดีไซเนอร์ Ralph Lauren Corporationได้รับแรงบันดาลใจจากเทรนด์นี้สำหรับคอลเลกชันฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาวปี 2024 ของพวกเขา^{[ 276 ]} บรรณาธิการบริหารของGQ อย่าง Will Welchยกย่องCowboy Carterว่าเป็นแรงบันดาลใจให้กับธีมตะวันตก 'American Rodeo' ของงานปาร์ตี้ Men of the Year ประจำปีครั้งที่ 29 ของพวกเขา^{[ 277 ]}

ในสหราชอาณาจักร การสำรวจระดับชาติพบว่า 25% ของผู้ตอบแบบสอบถามเริ่มเต้นไลน์แดนซ์และ 40% เริ่มสวมใส่เสื้อผ้าสไตล์ตะวันตกหลังจากอัลบั้มCowboy Carterวาง จำหน่าย ^{[ 220 ]}สิ่งพิมพ์รายงานว่าอัลบั้มนี้ช่วยฟื้นฟูเอกลักษณ์แบบคันทรีและวัฒนธรรมตะวันตกของคนผิวดำ^{[ 228 ] [ 278 ]}อัลบั้มนี้มีผลกระทบต่อการแข่งขันโรดีโอในแคนาดา เช่นCalgary Stampedeซึ่งช่วยขยายฐานผู้ชม^{[ 279 ]}

หลังจากที่บียอนเซ่กล่าวถึงบริษัทเสื้อผ้าอเมริกันLevi Strauss & Co.ในเพลง " Levii's Jeans " ของ Cowboy Carterบริษัทดังกล่าวรายงานว่าราคาหุ้นเพิ่มขึ้น 20% [ 280 ^{]อัลบั้มนี้}สร้างรายได้เพิ่มขึ้น 1.2 ล้านดอลลาร์ให้กับแบรนด์ จากจำนวนการเข้าชมออนไลน์ที่เพิ่มขึ้น 1.5 พันล้านครั้ง^{[ 268 ] [ 281 ]} Levi's ยังระบุว่าจำนวนลูกค้าที่เข้ามาในร้านค้าในสหรัฐอเมริกาเพิ่มขึ้น 20% หลังจากการปล่อยอัลบั้ม ในขณะที่ผู้ค้าปลีกชาวอังกฤษJohn Lewis & Partnersรายงานว่าการค้นหา "กางเกงยีนส์ Levi's สำหรับผู้หญิง" เพิ่มขึ้น 263% นับตั้งแต่มีการประกาศอัลบั้ม^{[ 282 ]}เพื่อเป็นการอ้างอิงถึงชื่อเพลง Levi's ได้เพิ่มตัวอักษร "i" ตัวที่สองลงในชื่อและโลโก้บนโซเชียลมีเดีย^{[ 283 ] [ 284 ]} Harmit Singh ซีเอฟโอของ Levi Strauss กล่าวถึง Beyoncé ว่าเป็น "ศูนย์กลางของวัฒนธรรม เจ้าพ่อวัฒนธรรม" และเสริมว่า "เรารู้สึกถ่อมตนและเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่เธอเลือกเรามาพูดคุยเกี่ยวกับแบรนด์ของเรา" ^{[ 281 ]}

หลังจากอัลบั้ม Cowboy Carterวางจำหน่ายบริษัทUber ผู้ให้บริการรถร่วมโดยสาร ได้เสนอส่วนลด 16% ให้กับผู้โดยสารที่ใช้รหัส "16CARRIAGES" ซึ่งเป็นการอ้างอิงถึงเพลงในอัลบั้ม^{[ 285 ]}ในขณะเดียวกันLyftก็ได้เสนอส่วนลด 50% ให้กับผู้โดยสารโดยใช้รหัส "SPAGHETTI24" ซึ่งเป็นการอ้างอิงถึงเพลงในอัลบั้มเช่นกัน^{[ 286 ]}นอกจากนี้ Lyft ยังเปลี่ยนรูปภาพรถยนต์บนแผนที่ให้เป็นม้าสีขาวเพื่อเป็นการอ้างอิงถึงปกอัลบั้มCowboy Carter อีกด้วย ^{[ 287 ] [ 288 ]}

หมายเหตุ

• "Smoke Hour Willie Nelson" เขียนในรูปแบบ "Smoke Hour ★ Willie Nelson"
• "Sweet Honey Buckiin'" เขียนในรูปแบบ "Sweet ★ Honey ★ Buckiin ' "
• อัลบั้มฉบับแผ่นเสียงและซีดีรุ่นจำกัดจะไม่รวมเพลง "Spaghettii", "The Linda Martell Show", "Ya Ya" และ "Oh Louisiana" และเพลง "Flamenco" จะไม่รวมอยู่ในแผ่นเสียงด้วย^{[ 289 ] [ 290 ]}
• "Riiverdance", "II Hands II Heaven" และ "Tyrant" ได้รับการขยายในเวอร์ชันวางจำหน่ายจำนวนจำกัด^{[ 289 ] [ 290 ]}
• ^{^[a]}บ่งชี้ถึงผู้ผลิตเพิ่มเติม
• ^{^[c]}บ่งชี้ถึงผู้ร่วมผลิต
• ^{^[p]}บ่งชี้ถึงผู้ผลิตหลักและผู้ผลิตเสียง
• ^{^[v]}บ่งชี้ถึงผู้ผลิตเสียงร้อง
• ^{^[l]}บ่งชี้ถึงผู้แต่งเนื้อเพลงเพิ่มเติม

• "เพลงไว้อาลัยอเมริกัน"
  • ประกอบด้วยส่วนต่างๆ จากเพลง "Heart of the City (Ain't No Love)" ที่แต่งโดยShawn Carter , Michael Price และ Dan Walsh และขับร้องโดยJay-Zรวมถึงการแสดงเพลงนี้ของ Jay-Z ในรายการ MTV Unpluggedด้วย
  • ประกอบด้วยการแทรกเนื้อเพลง " For What It's Worth " ซึ่งแต่งโดยStephen Stillsและขับร้องโดยBuffalo Springfield
• "แบล็กเบิร์ด"
  • เป็นการนำเพลง " Blackbird " ของ เดอะบีทเทิลส์ ในปี 1968 มาทำใหม่ โดยมีการนำตัวอย่างดนตรีจากต้นฉบับมาสเตอร์มาใช้^{[ 51 ] [ 291 ]}
• "ช่วงเวลาสูบบุหรี่ วิลลี่ เนลสัน"
  • ประกอบด้วยส่วนหนึ่งจากเพลง "Laughing Yodel" ที่แต่งและขับร้องโดย Charles Anderson
  • ประกอบด้วยส่วนหนึ่งจากเพลง "Grinnin' in Your Face" ที่แต่งและขับร้องโดยSon House
  • ประกอบด้วยบทคัดย่อจากเพลง " Down by the River Side " ซึ่งแต่งและขับร้องโดยซิสเตอร์โรเซตตา ธาร์ป
  • ประกอบด้วยส่วนหนึ่งจากเพลง " Maybellene " ที่แต่งและขับร้องโดยChuck Berry
  • ประกอบด้วยส่วนหนึ่งจากเพลง " Don't Let Go " ที่แต่งโดย Jesse Stone และขับร้องโดยRoy Hamilton
• "โจลีน"
  • เป็นการนำเพลง " Jolene " ของ Dolly Parton มาทำใหม่โดยใช้เนื้อเพลงใหม่^{[ 51 ] [ 292 ]}
• "ลูกสาว"
  • ประกอบด้วยองค์ประกอบของ Violin Concerto ใน D Major, Op. III No. 1: II. Adagio โดยJoseph Bologne, Chevalier de Saint- Georges ^{[ 293 ]}
  • ประกอบด้วยการแทรกเพลงอาริอา " Caro Mio Ben " ซึ่งเขียนและแต่งโดยTommaso Giordani ^{[ 294 ] [ 295 ]}
• "สปาเก็ตตี้"
  • มีตัวอย่างของ "Aquecimento das Danadas" เขียนและดำเนินการโดย O Mandrake
• "2 ผู้ต้องการตัวมากที่สุด"
  • ประกอบด้วยองค์ประกอบที่ไม่ระบุเครดิตของ " Landslide " ซึ่งเขียนโดยStevie NicksและแสดงโดยFleetwood Mac ^{[ 292 ]}
• "ยา ยา"
  • ประกอบด้วยส่วนหนึ่งจากเพลง " These Boots Are Made for Walkin' " ที่แต่งโดยLee Hazlewoodและขับร้องโดยNancy Sinatra
  • ประกอบด้วยท่อนแทรกจากเพลง " Good Vibrations " ซึ่งแต่งโดยBrian WilsonและMike Loveและขับร้องโดยวง The Beach Boys
• "โอ้ หลุยเซียน่า"
  • ประกอบด้วยส่วนหนึ่งจากเพลง "Oh Louisiana" ที่แต่งและขับร้องโดย Chuck Berry
• "สองมือ สองสวรรค์"
  • ประกอบด้วยตัวอย่างเพลง " Born Slippy Nuxx " ของ Underworld ที่ไม่ได้ระบุชื่อผู้ แต่ง ซึ่งเขียนโดยRick Smith , Karl HydeและDarren Emerson ^{[ 296 ]}
• "Sweet Honey Buckin'"
  • ประกอบด้วยการแทรกจากเพลง " I Fall to Pieces " ซึ่งแต่งโดยHank CochranและHarlan Howardและขับร้องโดยPatsy Cline ^{[ 292 ]}

นักดนตรี

ทางเทคนิค

• Cowboy Carterที่ Discogs (รายชื่อผลงาน)