"นักเที่ยวแบบไปเช้าเย็นกลับ"
ซองรูปภาพแบบอเมริกัน
ซิงเกิลของเดอะบีทเทิลส์
ด้านเอ	" เราสามารถแก้ไขปัญหาได้ " (ซิงเกิลสองด้าน)
ปล่อยแล้ว	3 ธันวาคม พ.ศ. 2508 ( 3 ธันวาคม 1965 )
บันทึกแล้ว	16 ตุลาคม พ.ศ. 2508
สตูดิโอ	เอมิลี่ลอนดอน
ประเภท	หิน[ 1 ] หินแข็ง[ 2 ]
ความยาว	2 : 50
ฉลาก	พาร์โลโฟน (สหราชอาณาจักร) อาคารรัฐสภา (สหรัฐอเมริกา)
นักแต่งเพลง	เลนนอน-แม็กคาร์ทนีย์
โปรดิวเซอร์	จอร์จ มาร์ติน
ลำดับเหตุการณ์ซิงเกิลของ The Beatles ในสหราชอาณาจักร
" ช่วยด้วย! " (1965) " เราสามารถแก้ไขปัญหาได้ " / " นักเที่ยวกลางวัน " (1965) " นักเขียนปกอ่อน " (1966)
ลำดับเหตุการณ์ซิงเกิลของ The Beatles ในสหรัฐอเมริกา
" เมื่อวานนี้ " (1965) " เราสามารถแก้ไขปัญหาได้ " / " นักเที่ยวกลางวัน " (1965) " ชายไร้ที่อยู่ " (1966)

" Day Tripper " เป็นเพลงของวงร็อกสัญชาติอังกฤษเดอะ บีเทิลส์ที่วางจำหน่ายเป็นซิงเกิลคู่กับ " We Can Work It Out " ในเดือนธันวาคม ปี 1965 เพลงนี้แต่งโดยจอห์น เลน นอนเป็นหลัก โดยมีส่วนร่วมจากพอล แม็กคาร์ตนีย์และให้เครดิตในนาม การร่วมงานของ เลนนอน-แม็กคาร์ตนีย์ทั้งสองเพลงบันทึกเสียงระหว่างการทำ อัลบั้ม Rubber Soul ของวง ซิงเกิล นี้ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตของอังกฤษ ไอร์แลนด์ เนเธอร์แลนด์ และนอร์เวย์ ในสหรัฐอเมริกา "Day Tripper" ขึ้นสูงสุดที่อันดับห้าใน ชาร์ต Billboard Hot 100ขณะที่ "We Can Work It Out" ครองอันดับหนึ่ง

"Day Tripper" เป็นเพลงร็อกที่มีท่วงทำนอง หลักเป็นกีตาร์ไฟฟ้า และได้รับอิทธิพลจากดนตรีโซล ของอเมริกา เดอะบีทเทิลส์นำเพลงนี้มาเล่นในคอนเสิร์ตของพวกเขาจนกระทั่งเกษียณจากการแสดงสดในปลายเดือนสิงหาคมปี 1966

ในสหราชอาณาจักร เพลง "We Can Work It Out" / "Day Tripper" เป็นซิงเกิลที่มียอดขายสูงสุดเป็นอันดับ 7 ของทศวรรษ 1960 และเป็นเพลงอันดับหนึ่งในช่วงคริสต์มาสของปี 1965 ^{[ 3 ]}ณ เดือนธันวาคม 2018 เป็นซิงเกิลที่มียอดขายสูงสุดเป็นอันดับ 54 ตลอดกาลในสหราชอาณาจักร ซึ่งเป็นหนึ่งในหกซิงเกิลของเดอะบีทเทิลส์ที่ติดอันดับยอดขายสูงสุดที่เผยแพร่โดยOfficial Charts Company

เพลง "Day Tripper" ถูกแต่งขึ้นในช่วงต้นของ การบันทึกอัลบั้ม Rubber Soulเมื่อเดอะบีทเทิลส์อยู่ภายใต้แรงกดดันให้ผลิตซิงเกิลใหม่สำหรับตลาดคริสต์มาส^{[ 4 ]}จอห์น เลนนอน เป็นผู้แต่งทำนองและเนื้อร้องส่วนใหญ่ ในขณะที่พอล แม็กคาร์ตนีย์มีส่วนร่วมในการแต่งเนื้อร้องบางส่วน^{[ 5 ]} เลนนอนนำ ท่อนกีตาร์ของเพลงนี้มาจาก เพลง " Watch Your Step " ของบ็อบบี้ พาร์คเกอร์^{[ 6 ]}ซึ่งเป็นต้นแบบของเพลง " I Feel Fine " ในปี 1964 เช่นกัน ^{[ 7 ]}ในการสัมภาษณ์เมื่อปี 1980 เลนนอนกล่าวถึง "Day Tripper" ว่า "นั่นเป็นของผม รวมทั้งท่อนร้อง ท่อนโซโล่กีตาร์ และทุกอย่างเลย" ^{[ 8 ]}ในหนังสือPaul McCartney: Many Years from Now ปี 1997 แม็กคาร์ตนีย์อ้างว่ามันเป็นผลงานร่วมกัน แต่เลนนอนสมควรได้รับ "เครดิตหลัก" ^{[ 9 ]}

ในปี 1970 เลนนอนอธิบายว่า "Day Tripper" เป็น "เพลงเกี่ยวกับยาเสพติด" ^{[ 10 ]}และในการสัมภาษณ์เมื่อปี 2547 แม็กคาร์ทนีย์กล่าวว่าเพลงนี้ "เกี่ยวกับยาLSD " ^{[ 11 ]}ชื่อเพลงเป็นการเล่นคำที่หมายถึงทั้งนักท่องเที่ยวที่ไปเที่ยวแบบไปเช้าเย็นกลับและ "การเดินทาง" ในแง่ของประสบการณ์หลอนประสาท [ ^{12 ] เลน}นอนเล่าว่า: "Day trippers คือคนที่ไปเที่ยวแบบไปเช้าเย็นกลับใช่ไหม? โดยปกติแล้วจะนั่งเรือเฟอร์รี่หรืออะไรทำนองนั้น แต่ [เพลงนี้] ก็ประมาณว่า... 'คุณเป็นแค่ฮิปปี้ สุดสัปดาห์ ' เข้าใจไหม?" ^{[ 8 ] [ 13 ]}ในหนังสือMany Years from Nowแม็กคาร์ทนีย์กล่าวว่า "Day Tripper" เป็นเรื่องเกี่ยวกับเซ็กส์และยาเสพติด เขาอธิบายว่าเป็น "เพลงที่พูดเล่นๆ เกี่ยวกับคนที่... มุ่งมั่นกับความคิดนี้เพียงบางส่วน ในขณะที่เรามองตัวเองว่าเป็นนักเดินทางเต็มเวลา..." ^{[ 14 ]}

ระหว่างช่วงบันทึกเสียงอัลบั้ม Rubber Soulความขัดแย้งเริ่มก่อตัวขึ้นระหว่างแม็กคาร์ทนีย์กับเพื่อนร่วมวง เนื่องจากเขายังคงงดเว้นจากการใช้ LSD ^{[ 15 ] [ 16 ]}หลังจากที่เลนนอนและจอร์จ แฮริ สัน ได้ลองใช้ยานี้เป็นครั้งแรกในลอนดอนเมื่อต้นปี 1965 ^{[ 15 ] [ 17 ]}ริงโก สตาร์ก็ได้เข้าร่วมกับพวกเขาในประสบการณ์ครั้งที่สอง ซึ่งเกิดขึ้นในลอสแอนเจลิสเมื่อเดอะบีทเทิลส์แวะที่นั่นระหว่างทัวร์สหรัฐอเมริกาในเดือนสิงหาคม 1965 [ ^{18 ] จาก}การที่แม็กคาร์ทนีย์ยังคงงดเว้นการใช้ยาเสพติด ผู้เขียนเอียน แมคโดนัลด์กล่าวว่าเนื้อเพลงอาจมีส่วนที่เกี่ยวข้องกับเขา^{[ 19 ]}ซึ่งเป็นมุมมองที่นักข่าวเพลงอย่างคีธ คาเมรอนเห็นพ้องด้วย^{[ 20 ]}

เมื่อเขียนและบันทึกเพลงใหม่ เดอะบีทเทิลส์ได้นำประสบการณ์จากการทัวร์สหรัฐอเมริกาเมื่อเร็วๆ นี้มาใช้^{[ 21 ]}ตลอดช่วงฤดูร้อนเพลงโซลเป็นหนึ่งในแนวเพลงที่โดดเด่นที่ได้ยินในวิทยุอเมริกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งซิงเกิลของศิลปินที่เซ็นสัญญากับค่ายเพลงโมทาวน์และสแต็กซ์^{[ 22 ]}จอน ซาเวจผู้เขียนกล่าวว่าในวงการเพลงป๊อปของอังกฤษในช่วงปลายปี 1965 เพลงโซลอเมริกันนั้น "มีอยู่ทุกหนทุกแห่ง" และเดอะบีทเทิลส์ก็ยอมรับแนวเพลงนี้อย่างเต็มที่ทั้งในเพลง "Day Tripper" และเพลง " Drive My Car " จากอัลบั้ม Rubber Soul ^{[ 23 ] [ nb 1 ]}ตามที่แมคโดนัลด์กล่าว เลนนอนอาจคิดริฟฟ์ขึ้นมาเพื่อปรับปรุงเพลงฮิตในปี 1965 ของโรลลิงสโตนส์ " (I Can't Get No) Satisfaction " ^{[ 25 ]}ซึ่งแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของเพลงโซลจากค่ายสแต็กซ์เช่นกัน^{[ 26 ]}

ลักษณะเด่นทางองค์ประกอบหลักของเพลง "Day Tripper" คือท่อนริฟฟ์กีตาร์สองบาร์คอร์ดเดียว^{[ 27 ] [ 28 ]}ท่อนริฟฟ์นี้เปิดและปิดเพลง และเป็นพื้นฐานของท่อนร้อง นอกจากนี้ รูปแบบยังถูกเปลี่ยนไปเป็นคอร์ด IV ในท่อนร้อง และเป็นคอร์ด V ในท่อนเชื่อม^{[ 28 ]}

ตามคำอธิบายของนักดนตรีวิทยาอลัน พอลแล็ค :

[ริฟฟ์] มีรูปทรงโดยรวมของส่วนโค้งที่ยกขึ้นแบบไม่สมมาตร ซึ่งการลงไม่สมดุลกับการขึ้นอย่างสมบูรณ์ แต่ก็ให้ความรู้สึกเหมือนมุมแหลมคมแบบฟันเลื่อยที่พุ่งขึ้น โปรดสังเกตโดยเฉพาะอย่างยิ่งวิธีที่มันลดลงหนึ่งอ็อกเทฟเต็มในพื้นที่ของโน้ตตัวที่แปดเพียงตัวเดียวทุกครั้งที่มันเล่นซ้ำ ในด้านฮาร์โมนิก มันแสดงโครงร่างของคอร์ด I9 แบบบลูส์ (พร้อมโน้ตตัวที่เจ็ดที่ลดระดับลง!) ในด้านจังหวะ มันวางจังหวะซิงโคเพชันที่หนักแน่นบนโน้ตตัวที่แปดก่อนจังหวะแรกและจังหวะที่สามของห้องที่สอง ในขณะที่โน้ตตัวที่แปดสามตัวสุดท้ายให้โมเมนตัมที่นำไปสู่การเล่นซ้ำอย่างมีประสิทธิภาพ^{[ 28 ]}

นักดนตรีวิทยาWalter Everettเน้นย้ำถึงท่อนริฟฟ์นี้ว่าเป็นตัวอย่างหนึ่งที่แสดงให้เห็นว่าเดอะบีทเทิลส์ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปินคนอื่นๆ และพัฒนาต่อยอดจากต้นฉบับ^{[ 5 ]}เขาเห็นว่าท่อนริฟฟ์ "Day Tripper" เป็นการผสมผสานระหว่างท่อนโอสตินาโตที่ได้ยินในเพลงของโมทาวน์ เช่น" My Girl " ของเดอะ เทมเพเทชันส์ , " Money (That's What I Want) " ของ Barrett Strong และ" I'll Be Doggone " ของ Marvin Gayeขณะเดียวกันก็มีการผสมผสาน องค์ประกอบ ร็อกอะบิลลีที่ชวนให้นึกถึง " Oh, Pretty Woman " ของRoy Orbison ^{[ 5 ]}

เพลงนี้มีจังหวะปกติตลอดทั้งเพลง และคีย์หลักคือE เมเจอร์ [ ^{29 ] เริ่ม}ต้นด้วยริฟฟ์ที่เล่นพร้อมกันบนกีตาร์นำและกีตาร์ริธึม ตามด้วยการเข้ามาแบบเหลื่อมเวลาของกีตาร์เบส แทมบูรีน และสุดท้ายคือกลอง หลังจากอินโทรที่ยาวนี้ โครงสร้างของเพลงประกอบด้วยสองท่อนร้อง ท่อนเชื่อมที่ทำหน้าที่เป็นช่วงพักดนตรี จากนั้นเป็นท่อนร้องสุดท้าย และเอาท์โทร^{[ 28 ]}

ท่อนร้องยึดตาม รูปแบบ บลูส์สิบสองบาร์เป็นเวลาแปดบาร์ โดยมีการเปลี่ยนไปใช้คอร์ด IV ตามด้วยการกลับมาที่คอร์ด I ตามที่คาดไว้^{[ 30 ]} จาก นั้นส่วนท่อนร้องประสานเสียงจะเบี่ยงเบนจากรูปแบบ^{[ 19 ]}โดยเปลี่ยนไปใช้ เวอร์ชันเมเจอร์ คู่ขนาน ของไมเนอร์ ที่สัมพันธ์กับคีย์หลัก^{[ 28 ]}เช่นเดียวกับตลอดทั้งเพลง ในส่วนนี้ใช้เฉพาะคอร์ดเมเจอร์เท่านั้น: ^{[ 31 ]} F ♯ 7 เป็นเวลาสี่บาร์ และ A7, G ♯ 7, C ♯ 7 และ B7 อย่างละหนึ่งบาร์^{[ 28 ]}

ท่อนบริดจ์ยังคงอยู่บนคอร์ด B ตลอดทั้งเพลงและมีลักษณะเป็น "rave-up" ^{[ 31 ]}ส่วนนี้เริ่มต้นด้วยการเล่นซ้ำของริฟฟ์หลักและจบลงด้วยโซโล่กีตาร์ที่ได้รับอิทธิพลจากบลูส์ พร้อมกับการร้องประสานเสียงที่ไม่มีเนื้อร้อง ^{[ 5 ]}สเกลกีตาร์ 12 โน้ตที่ค่อยๆ สูงขึ้นจะดังขึ้นในจังหวะที่สองของแต่ละห้องเพลง โดยเริ่มต้นด้วยโน้ต B ในช่วงกลางและไต่ระดับขึ้นไปหนึ่งอ็อกเทฟถึง F♯ [ 28 ^{] [ 32 ]ในมุม}มองของเอเวอเร็ตต์ ความเข้มข้นของท่อนบริดจ์ – เบสเพดัล สเกลที่ค่อยๆ สูงขึ้น โซโล่กีตาร์ การเล่นฉาบ และการโจมตีที่เพิ่มขึ้นในเสียงร้อง "aah" – สื่อถึงการตระหนักรู้ว่านักร้องกำลังถูกผู้หญิงที่มาเที่ยวเล่นใช้ประโยชน์ และ "แสดงถึงความรู้สึกของการรู้แจ้งที่ค่อยๆ เกิดขึ้น แต่ก็เกิดขึ้นอย่างฉับพลัน" ^{[ 32 ]}

"Day Tripper" เป็นไปตามรูปแบบการเขียนของเลนนอนที่เนื้อเพลงตำหนิผู้หญิงที่อ้างว่าตัวเองดีกว่าที่เป็นอยู่^{[ 33 ]}ซึ่งเป็นธีมที่พบได้ทั่วไปในเพลงริธึมแอนด์บลูส์ และบลูส์ ^{[ 34 ]}ในคำอธิบายของนักวิจารณ์ดนตรีทิม ไรลีย์เพลงนี้เกี่ยวกับ "การตื่นรู้และการถูกทิ้งในเวลาเดียวกัน" ดังที่สื่อออกมาได้ดีที่สุดจากการประกาศของนักร้องที่ว่า "ฉันใช้เวลา นาน มากจึงจะรู้" ^{[ 35 ]}ประโยค "She's a big teaser" เป็นรหัสสำหรับ "She's a prick teaser" ^{[ 14 ]}

ทำนองเสียงร้องในท่อนverse แตกต่างจากลักษณะที่ไหลลื่นและเป็นวงกลมของท่อนริฟฟ์หลัก โดยมีการใช้วลีที่ลดลงและกระทันหัน พอลแล็คอ้างถึงแง่มุมนี้ว่าเป็นตัวอย่างของการจัดการจังหวะฮาร์โมนิก ขององค์ประกอบเพลง เขายังเน้นย้ำถึงการใช้ เสียง ฟัลเซ็ตโต อย่างชาญฉลาด และการเปลี่ยนคำพูดในท่อนคอรัสสุดท้าย – ที่ “ตั๋วเที่ยวเดียว” ของนักเดินทางกลายเป็นการอ้างอิงถึงเธอในฐานะ “คนขับรถวันอาทิตย์” – เป็นตัวอย่างของการหลีกเลี่ยง “ความสม่ำเสมอแบบจำเจ” ของเพลงและความสามารถในการสร้างความประหลาดใจอย่างต่อเนื่อง^{[ 28 ] [ nb 2 ]}ใน มุมมองของ พอล ดู นอยเยอร์ นักข่าวเพลง เพลงนี้เผยให้เห็น “ชั้นต่างๆ มากมายที่กำลังเล่นอยู่” เขาอ้างถึง "ความหมายสามนัยของ 'day tripper' ในฐานะแฟนสาวที่เอาแต่ใจ หรือคนติดยาในช่วงสุดสัปดาห์ หรือสาวกที่ไม่ยึดมั่นในภูมิปัญญาใหม่" โดยเสริมว่าการเปล่งเสียงร้องที่ไม่มีเนื้อร้องที่ค่อยๆ สูงขึ้นในท่อนบริดจ์ทำหน้าที่เป็น "การอ้างอิงถึงช่วงเวลาสำคัญของเดอะบีทเทิลส์" ในเพลง " Twist and Shout " เวอร์ชันที่พวกเขาร้องในปี 1963 ^{[ 36 ]}

เดอะบีทเทิลส์บันทึกเพลงนี้ในเซสชั่นแรกหลังจากเสร็จสิ้นเพลง "Drive My Car" ^{[ 37 ]}เซสชั่นนี้เกิดขึ้นที่ EMI Studios (ปัจจุบันคือAbbey Road Studios ) ในลอนดอนเมื่อวันที่ 16 ตุลาคม 1965 ^{[ 38 ]}ซึ่งผิดปกติสำหรับยุคนั้น กลุ่มได้อนุญาตให้ผู้เยี่ยมชมเข้ามาในสตูดิโอ โดยซินเธีย ภรรยาของเลนนอน และ จูเลีย เบิร์ดและแจ็กกี ไดกินส์น้องสาวต่างมารดาของเขา ได้เข้าร่วมในเซสชั่นบางส่วน ^{[ 39 ]}วงดนตรีซ้อมเพลงนี้เกือบตลอดช่วงบ่ายก่อนที่จะบันทึกเสียงแทร็กพื้นฐาน^{[ 4 ] [ nb 3 ]}สมาชิกวงประกอบด้วยเลนนอนและแฮร์ริสันเล่นกีตาร์ริธึมและกีตาร์นำตามลำดับ แม็กคาร์ตนีย์เล่นเบส และสตาร์เล่นกลอง^{[ 39 ]}

เทคที่ 3 ถูกเลือกสำหรับการอัดเสียงทับซ้อน เนื่องจากเป็นเทคเดียวที่การแสดงไม่สะดุด^{[ 4 ] [ 41 ]}ในเทปบันทึกเสียงจากเซสชั่นนั้น จะได้ยินเสียงของสตาร์ให้กำลังใจเพื่อนร่วมวงให้ "เล่นให้มันส์สุดเหวี่ยงไปเลยคราวนี้" ก่อนเทคที่ 1 ^{[ 42 ]}แมคโดนัลด์อธิบายการตีกลองของสตาร์ในช่วงท่อนฮุคว่าเป็น "มุกตลกภายในกลุ่มอีกอย่างหนึ่ง" ซึ่งสอดคล้องกับการที่เดอะบีทเทิลส์เลียนแบบเสียงของสแต็กซ์ในเพลง "Drive My Car" เนื่องจากการกลับมาตีกลองเบสแบบสี่จังหวะของเขาทำให้ระลึกถึง การเล่นของ อัล แจ็กสันกับบุ๊คเกอร์ ที แอนด์ เดอะ เอ็มจีส์^{[ 19 ]}

เลนนอนและแม็กคาร์ตนีย์บันทึกเสียงร้องนำซ้ำ โดยแม็กคาร์ตนีย์เป็นนักร้องที่โดดเด่นกว่าในท่อนแรกและท่อนที่สามของเนื้อเพลง^{[ 31 ]}และแฮร์ริสันเพิ่มเสียงประสานในท่อนร้องประสานเสียงและท่อนเชื่อมดนตรี^{[ 39 ]}สตาร์บันทึกเสียงแทมบูรีนซ้ำ^{[ 39 ]}

นักข่าวสายดนตรีRob Chapmanมองว่าการเล่นกีตาร์ประสานกันในเพลง "Day Tripper" เป็นตัวอย่างของแนวทางการเรียบเรียงดนตรีแบบ " บาโรกโซนาตา " ของเดอะบีทเทิลส์ ^{[ 43 ] [ nb 4 ]}แฮร์ริสันเล่นสเกลที่ค่อยๆ สูงขึ้นในท่อนบริดจ์โดยใช้เอฟเฟ็กต์แป้นเหยียบปรับระดับเสียงกีตาร์^{[ 44 ]}และอัดเสียงกีตาร์นำอีกตัวทับลงไปในส่วนเดียวกัน^{[ 39 ]}เอเวอเร็ตต์ ไรลีย์ และผู้เขียน Jean-Michel Guesdon และ Philippe Margotin กล่าวว่าแฮร์ริสันเล่นโซโลบลูส์^{[ 45 ]}ในขณะที่แมคโดนัลด์ให้เครดิตเลนนอน^{[ 19 ]}หลังจากแต่งเพลงเสร็จในช่วงดึกของวันนั้น วงดนตรีได้บันทึกแทร็กพื้นฐานสำหรับเพลง " If I Needed Someone " ในเทคเดียว^{[ 4 ]}

เพลง "Day Tripper" เดิมทีถูกวางแผนให้เป็นเพลงหน้า A ของซิงเกิลถัดไปของเดอะบีทเทิลส์ แต่ในที่สุดวงก็เลือกเพลง " We Can Work It Out " แทน ซึ่งส่วนใหญ่แต่งโดยแม็กคาร์ทนีย์และบันทึกเสียงในภายหลังในช่วงอัลบั้มRubber Soul ^{[ 46 ]}เลนนอนยังคงยืนยันที่จะใช้เพลง "Day Tripper" ต่อไป^{[ 47 ] [ 48 ]}เพื่อโปรโมตการวางจำหน่ายที่กำลังจะมาถึง เดอะบีทเทิลส์ได้ถ่ายทำวิดีโอการแสดงลิปซิงค์ของทั้งสองเพลงในวันที่ 1-2 พฤศจิกายน^{[ 49 ]}เพื่อนำไปรวมไว้ในรายการ พิเศษของ Granada TV เรื่อง The Music of Lennon & McCartney [ ^{50 ] [ 51 ] ใน}ช่วงเริ่มต้นของเพลง "Day Tripper" วงได้มีกลุ่ม นัก เต้นโกโก้ มาแสดงประกอบ ^{[ 50 ]}

เมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายนEMIประกาศว่าเพลงหน้า A คือ "We Can Work It Out" แต่เลนนอนกลับออกมาปฏิเสธต่อสาธารณะในอีกสองวันต่อมา^{[ 52 ]}เพื่อเป็นการประนีประนอม ซิงเกิลนี้จึงวางจำหน่ายในรูปแบบเพลงหน้า A สองเพลง [ ^{53 ] [ หมายเหตุ 5 ]} การที่เลนนอนสนับสนุน "Day Tripper" นั้นมีพื้นฐานมาจากความเชื่อของเขาที่ว่าเสียงเพลงร็อคของเดอะบีทเทิลส์ควรได้รับความนิยมมากกว่าสไตล์ที่นุ่มนวลกว่าของ "We Can Work It Out" ^{[ 60 ] [หมายเหตุ 6 ]}

นอกเหนือจากการถ่ายทำที่กรานาดาแล้ว เดอะบีทเทิลส์ยังตัดสินใจโปรโมตซิงเกิลโดยใช้คลิปวิดีโอที่บันทึกไว้ล่วงหน้าเป็นครั้งแรก^{[ 62 ] [ 63 ]}ในวันที่ 23 พฤศจิกายน พวกเขาถ่ายทำคลิปโปรโมชั่นขาวดำสามคลิปสำหรับแต่ละเพลงที่สตูดิโอภาพยนตร์ทวิคเคนแฮมทางตะวันตกเฉียงใต้ของลอนดอน^{[ 49 ] [ 64 ]}คลิปเหล่านี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อส่งไปยังรายการเพลงและรายการวาไรตี้ทางโทรทัศน์ต่างๆ ทั่วโลก^{[ 65 ] [ 66 ]}เพื่อออกอากาศในรายการเหล่านั้นแทนการปรากฏตัวในสตูดิโอด้วยตนเอง^{[ 62 ]}กำกับโดยโจ แมคกราธและต่อมาเป็นที่รู้จักกันในชื่อรวมว่า "Intertel Promos" ^{[ 67 ]}การถ่ายทำยังรวมถึงการแสดงแบบลิปซิงค์ของเพลง "I Feel Fine", " Ticket to Ride " และ " Help! " เพื่อนำไปรวมไว้ในรายการ Top of the Popsซึ่งเป็นการรวบรวมเพลงฮิตที่สุดของปี 1965 ^{[ 68 ]}

เช่นเดียวกับคลิปอื่นๆ โปรโมชั่นสำหรับเพลง "Day Tripper" แสดงให้เห็นว่าเดอะบีทเทิลส์พยายามน้อยมากที่จะแสดงให้เห็นว่าพวกเขากำลังแสดงเพลงนี้^{[ 69 ]}ในคลิปแรก สมาชิกวงแต่งกายด้วยชุดสีดำและแสดงบนเวทีหน้าเสาที่แวววาว หลังจากท่อนบริดจ์ของเพลง สตาร์ก็เดินไปมาแทนที่จะเล่น โดยนั่งอยู่ที่ชุดกลองของเขา^{[ 68 ]}

สำหรับโปรโมชั่นที่สอง พวกเขาสวมแจ็คเก็ตสไตล์ทหารจากคอนเสิร์ตเดือนสิงหาคม 1965 ที่สนามกีฬาเชีย ในนิวยอร์ก ล้อมรอบด้วย อุปกรณ์ประกอบฉากธีมการเดินทางพวกเขาแสดงต่อหน้าฉากหลังที่เป็นพู่ระยิบระยับและคำอวยพรปีใหม่เป็นภาษาฝรั่งเศส เลนนอนและแม็กคาร์ตนีย์ยืนอยู่หลังเครื่องบิน ขณะที่แฮร์ริสันและสตาร์เล่นผ่านหน้าต่างของตู้รถไฟ^{[ 68 ]}เมื่อไม่เห็นชุดกลอง สตาร์จึงทิ้งไม้กลองแล้วหยิบเลื่อยขึ้นมาเลื่อยตู้รถไฟ^{[ 68 ] [ 70 ]}ในมุมมองของนักวิจารณ์ดนตรีริชี่ อันเทอร์เบอร์เกอร์ การกระทำของสตาร์ทำให้การแสดง "มีกลิ่นอายของความเหนือจริง (อย่างน้อยก็เมื่อเทียบกับมาตรฐานของวงป๊อปในปี 1965)" ^{[ 70 ]}

ซิงเกิลนี้วางจำหน่ายใน ค่าย Parlophone ของ EMI ในสหราชอาณาจักร (ในชื่อ Parlophone R 5389) เมื่อวันที่ 3 ธันวาคม พ.ศ. 2508 ^{[ 71 ]}ซึ่งเป็นวันเดียวกับRubber Soul [ ^{72 ] ใน}หน้าแรกของฉบับที่ตีพิมพ์ในวันก่อนหน้าMelody Makerยืนยันวันวางจำหน่าย รวมถึงวันที่ออกอากาศโปรโมชั่นทางโทรทัศน์ของอังกฤษ และวันทัวร์คอนเสิร์ตของวงในสหราชอาณาจักรบรรณาธิการเรียกสัปดาห์ที่จะถึงนี้ว่า "สัปดาห์เดอะบีทเทิลส์แห่งชาติ" ^{[ 73 ]}ในสหรัฐอเมริกาCapitol Recordsวางจำหน่ายซิงเกิลนี้เมื่อวันที่ 6 ธันวาคม (ในชื่อ Capitol 5555) ^{[ 74 ]}

การปล่อยเพลงนี้เกิดขึ้นพร้อมกับการคาดการณ์ในสื่ออังกฤษว่าความเหนือกว่าของเดอะบีทเทิลส์ในโลกเพลงป๊อปนับตั้งแต่ปี 1963 อาจกำลังจะสิ้นสุดลง เนื่องจากโดยทั่วไปแล้ววงดนตรีส่วนใหญ่จะสามารถคงความนิยมสูงสุดได้เพียงสองหรือสามปี^{[ 75 ]}นอกจากนี้ หลังจากได้รับเครื่องราชอิสริยาภรณ์ MBEสำหรับการบริการต่อเศรษฐกิจของประเทศในเดือนตุลาคม กลุ่มนี้จึงถูกมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มผู้มีอำนาจชั่วคราว[ 76 ^{]นักวิจารณ์}ของCash Boxคาดการณ์ว่าเดอะบีทเทิลส์จะ "กลับมาครองชาร์ต [สหรัฐฯ] อีกครั้งอย่างรวดเร็ว" ด้วยเพลง "We Can Work It Out" และอธิบายเพลง "Day Tripper" ว่าเป็น "เพลงที่หนักแน่นและเร้าใจเกี่ยวกับผู้หญิงคนหนึ่งที่ชอบหยอกล้อ" ^{[ 77 ]} Derek Johnson จากNMEกล่าวว่า "Day Tripper" "สร้างความตื่นเต้นมากมาย" แต่ "ไม่ใช่หนึ่งในเพลงที่แข็งแกร่งที่สุดของวงในด้านทำนอง" ^{[ 78 ]}และ "อีกด้านหนึ่งนั้นน่าตกใจกว่ามากในแง่ของแนวคิด" ^{[ 79 ]}ในฐานะนักวิจารณ์รับเชิญของMelody Maker Eric BurdonจากวงThe Animalsกล่าวว่าเขาชอบ "Day Tripper" มากกว่า และชื่นชมผลงานกีตาร์ของ Harrison เป็นพิเศษ โดยกล่าวว่า "สิ่งที่สำคัญไม่ใช่ความสามารถทางดนตรี แต่เป็นสิ่งที่เขาทำและเวลาที่เขาทำ" Burdon ยังเขียนอีกว่า "มันวิเศษมากที่ทุกอัลบั้มของ Beatles ที่ออกมาจะถูกวิจารณ์ในแง่ลบ จากนั้นสองหรือสามวันต่อมาทุกคนก็ชอบมัน แต่ผมชอบอัลบั้มนี้ทันที" ^{[ 80 ]}

"We Can Work It Out" / "Day Tripper" เข้าสู่ชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักร (ในขณะนั้นคือ ชาร์ต Record Retailer ) ^{[ 81 ]}ในวันที่ 15 ธันวาคม ที่อันดับ 2 แม้ว่าจะมีซิงเกิลสามเพลงก่อนหน้านี้ที่เข้าสู่อันดับ1 [ ^{nb 7 ]} "We Can Work It Out" / "Day Tripper" เป็นซิงเกิลแรก ที่เปิดตัวใน ชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักร^ที่อันดับ 2 ^{[ 82 ] [ 83 ]}จากนั้นก็ครองอันดับสูงสุดเป็นเวลาห้าสัปดาห์ติดต่อกัน^{[ 84 ]}ซิงเกิลนี้ยังไม่สามารถขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ตระดับชาติที่เผยแพร่โดยMelody Makerในสัปดาห์แรก ซึ่งถือเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่เดือนธันวาคม 1963 ที่ซิงเกิลใหม่ของเดอะบีทเทิลส์ไม่ได้เข้าสู่อันดับ 1 ทันที^{[ 85 ]} แม้ว่าจะขึ้นอันดับ 1 ใน ชาร์ตของNME ทันทีแต่ หนังสือพิมพ์ Daily MirrorและDaily Expressต่างก็ตีพิมพ์บทความที่เน้นถึงการลดลงอย่างเห็นได้ชัด^{[ 86 ] [ nb 8 ]}

เพลงนี้ถือเป็นซิงเกิลอันดับ 1 ติดต่อกันเป็นครั้งที่ 9 ของเดอะบีทเทิลส์ในชาร์ต Record Retailerและเป็นครั้งที่ 10 ในชาร์ตอื่นๆ ของประเทศ^{[ 87 ]}และเป็นปีที่สามติดต่อกันที่พวกเขามีเพลงฮิตอันดับ 1 ในช่วงคริสต์มาส^{[ 88 ] [ 89 ]}รวมถึงอัลบั้มที่ขายดีที่สุดด้วย^{[ 90 ]}เพลง "We Can Work It Out" / "Day Tripper" ยังเป็นซิงเกิลที่ขายดีที่สุดของวงในสหราชอาณาจักรนับตั้งแต่เพลง " Can't Buy Me Love " ในปี 1964 ^{[ 91 ] [ 92 ]}อลัน สมิธ นักข่าวที่ได้รับมอบหมายให้รายงานข่าวการทัวร์สหราชอาณาจักรของเดอะบีทเทิลส์ให้กับNME [ ^{93 ]}แสดงความคิดเห็นว่า "ใครก็ตามที่บอกว่าพวกเขาหมดอนาคตแล้ว โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับเพลง 'Day Tripper' / 'We Can Work It Out' ที่ขึ้นอันดับ 1 ใน^ชา ร์ต NMEในสัปดาห์แรก ต้องเสียสติไปแล้วแน่ๆ!" ^{[ 94 ] [ nb 9 ]}

ในสหรัฐอเมริกา เพลงทั้งสองเพลงเข้าสู่ชาร์ต Billboard Hot 100ในสัปดาห์สิ้นสุดวันที่ 18 ธันวาคม^{[ 96 ]}ในช่วงต้นปี 1966 เพลง "We Can Work It Out" ครองอันดับ 1 เป็นเวลา 3 สัปดาห์ที่ไม่ต่อเนื่องกัน^{[ 97 ]}ในขณะที่เพลง "Day Tripper" ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 5 ^{[ 98 ]}ซิงเกิลนี้ได้รับการรับรองระดับทองคำจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกาสำหรับยอดขาย 1 ล้านแผ่นขึ้นไป เมื่อวันที่ 6 มกราคม^{[ 99 ]}แผ่นเสียงนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงของหลายประเทศทั่วโลก^{[ 72 ]}แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วเพลง "We Can Work It Out" จะได้รับความนิยมมากกว่า^{[ 19 ] [ 100 ] [ nb 10 ]}

เดอะบีทเทิลส์ได้รวมเพลง "Day Tripper" ไว้ในรายการเพลงสำหรับการทัวร์สหราชอาณาจักรในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2508 ^{[ 49 ] [ 98 ]}พวกเขายังคงแสดงสดเพลงนี้ตลอดปี พ.ศ. 2509 ^{[ 102 ] [ 103 ]}เมื่อพวกเขาเล่นเพลงนี้ที่สนามกีฬามunicipal Stadium ในคลีฟแลนด์ เมื่อวันที่ 14 สิงหาคม^{[ 104 ]}เพลงนี้กระตุ้นให้เกิดการบุกรุกฝูงชน ซึ่งนักวิจารณ์บางคนเปรียบเทียบกับการจลาจลทางเชื้อชาติที่เพิ่งเกิดขึ้นทางตะวันออกของคลีฟแลนด์^{[ 105 ]}แฟนเพลงกว่า 2,000 คนฝ่าแนวกั้นรักษาความปลอดภัยที่แยกผู้ชมออกจากพื้นที่เปิดโล่งซึ่งเป็นที่ตั้งของเวทีที่ยกสูง^{[ 106 ]}ทำให้เดอะบีทเทิลส์ต้องหยุดการแสดงและหลบอยู่หลังเวทีเป็นเวลาครึ่งชั่วโมงจนกว่าจะมีความสงบเรียบร้อย^{[ 104 ] [ 107 ]}เพลงนี้กระตุ้นให้เกิดการตอบสนองที่คล้ายกันเมื่อกลุ่มกลับมาที่สนามกีฬาเชียสเตเดียมในวันที่ 23 สิงหาคม^{[ 108 ]}

ระหว่างการแถลงข่าวครั้งสุดท้ายของวงในฐานะศิลปินแสดงสด ซึ่งจัดขึ้นที่Capitol Towerในลอสแอนเจลิส เมื่อวันที่ 28 สิงหาคม^{[ 109 ]}นักข่าวถามพวกเขาว่าคิดอย่างไรกับการที่นิตยสารTime ปฏิเสธเพลงป๊อปเมื่อเร็วๆ นี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งข้อโต้แย้งของนักเขียนที่ว่า "Day Tripper" เป็นเรื่องเกี่ยวกับโสเภณี และ " Norwegian Wood " เป็นเพลงเกี่ยวกับเลสเบี้ยน^{[ 110 ]}แม็กคาร์ทนีย์พูดติดตลกว่า "เราแค่พยายามแต่งเพลงเกี่ยวกับโสเภณีและเลสเบี้ยน แค่นั้นเอง" ^{[ 111 ] [ nb 11 ]}เมื่อแนะนำเพลงนี้ที่Candlestick Park ในซานฟรานซิสโก ในคืนถัดมา ระหว่างคอนเสิร์ตเชิงพาณิชย์ครั้งสุดท้ายของเดอะบีทเทิลส์^{[ 112 ]}เลนนอนอธิบายว่าเพลงนี้ "เกี่ยวกับผู้หญิงที่ซุกซนมากชื่อเดย์ทริปเปอร์" ^{[ 113 ]}

แมคคาร์ทนีย์ได้รวมเพลงนี้ไว้ในรายการแสดงคอนเสิร์ตของเขาตั้งแต่ปี 2009 ถึง 2012 เวอร์ชันแสดงสดปรากฏอยู่ในอัลบั้มแสดงสดGood Evening New York Cityใน ปี 2009 ของเขา ^{[ 114 ]}

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2509 เพลง "Day Tripper" ถูกรวมอยู่ใน^{อัลบั้ม} Yesterday and Today [ ^{115 ]}ซึ่งเป็นอัลบั้มที่ Capitol จัดทำขึ้นสำหรับตลาดอเมริกาเหนือ^{[ 116 ]} ในเดือนพฤศจิกายนของปีนั้น มีการสร้างมิกซ์เสียงสเตอริโอใหม่สำหรับอัลบั้มรวม เพลงA Collection of Beatles Oldiesของ EMI ^{[ 42 ] [ 116 ]} ต่อมาเพลง "Day Tripper" ปรากฏในอัลบั้มรวมเพลง 1962–1966ของวงซึ่งวางจำหน่ายในปี พ.ศ. 2516 ^{[ 117 ]}เวอร์ชันซีดีของอัลบั้มดังกล่าวใช้รีมิกซ์เดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2509 เช่นเดียวกับอัลบั้ม รวม เพลง Past Masters, Volume Twoที่วางจำหน่ายในปี พ.ศ. 2531 ^{[ 42 ]}

ในขณะที่ในมิกซ์สเตอริโอปี 1965 กีตาร์ตัวหนึ่งไม่ได้ยินเสียงในช่วงสองสามวินาทีแรกของท่อนอินโทร แต่ในเวอร์ชันรีมิกซ์ กีตาร์ทั้งสองตัวเริ่มเล่นตั้งแต่ต้น มิกซ์สเตอริโอปี 1966 ยังเพิ่มเสียงสะท้อนพิเศษให้กับเสียงร้องและตัดเสียง "yeah" ที่หลุดออกมาจากเลนนอนในช่วงต้นของท่อนจบ^{[ 42 ]}มิกซ์ปี 1965 และ 1966 มีข้อผิดพลาดทางวิศวกรรมที่ได้ยินได้^{[ 118 ]}เสียงขาดหายเกิดขึ้นในแทร็กที่มีกีตาร์นำและแทมบูรีนในช่วงต้นของท่อนที่สาม (หลังจากบรรทัด "Tried to please her") ^{[ 118 ]}และในท่อนจบ^{[ 119 ]}ไรลีย์แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความสำคัญของข้อผิดพลาดแรก โดยกล่าวว่า "ข้อบกพร่องทางเทคนิคหายากมากในการบันทึกเสียงของเดอะบีทเทิลส์ ดังนั้นการที่มันปรากฏอยู่จึงเป็นเรื่องแปลก" ^{[ 120 ] [ nb 12 ]}การขาดหายของเสียงได้รับการแก้ไขสำหรับการวางจำหน่ายอัลบั้มรวมเพลงปี 2000 ¹ [ 118 ^{] โดย}การคัดลอกเสียงที่จำเป็นจากจุดอื่นในเพลง^{[ 42 ]}

หนึ่งในคลิปโปรโมชั่นเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2508 ถูกรวมอยู่ในวิดีโอรวมของเดอะบีทเทิลส์ในปี พ.ศ. 2558 1 และสอง คลิปปรากฏในเวอร์ชันสามแผ่นของชุดรวมนี้ ซึ่งมีชื่อว่า1+ ^{[ 121 ]}การแสดงแบบลิปซิงค์จากThe Music of Lennon & McCartneyก็ถูกรวมอยู่ใน1+ ด้วยเช่น กัน^{[ 121 ] [ 122 ]}

ความสำเร็จของ "We Can Work It Out" / "Day Tripper" ทำให้รูปแบบเพลงคู่ A-side เป็นที่นิยม และการให้ความสำคัญกับสองเพลงอย่างเท่าเทียมกันทำให้ศิลปินสามารถแสดงความสามารถรอบด้านของตนได้^{[ 56 ]}การตัดสินใจของเดอะบีทเทิลส์ที่จะส่งภาพยนตร์ที่ผลิตเองเพื่อโปรโมตเพลงของพวกเขาเป็นการคาดการณ์ล่วงหน้าถึงมิวสิกวิดีโอ สมัยใหม่ และการเติบโตของMTVในช่วงทศวรรษ 1980 ^{[ 123 ]}ตามที่โรเบิร์ต ฟอนเตโนต์ นักข่าวเพลงกล่าวไว้ว่า "เนื่องจากการแสดงเหล่านี้ [ของ 'Day Tripper' และ 'We Can Work It Out'] ไม่ได้ถ่ายทำต่อหน้าผู้ชม จึงถือได้ว่าเป็นมิวสิกวิดีโอแรกของโลกอย่างที่เราเข้าใจรูปแบบในปัจจุบัน" ^{[ 118 ]}

ตามที่จอห์น ครูธ นักเขียนและนักดนตรี กล่าวไว้ ท่อนริฟฟ์กีตาร์ในเพลง "Day Tripper" เป็นท่อนที่มือกีตาร์หนุ่มทุกคนในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา " ต้องเรียนรู้" ^{[ 111 ]}เลนนี เคย์นักดนตรีผู้ทะเยอทะยานในปี 1965 ต่อมาได้อธิบายว่าเป็นหนึ่งใน "ท่อนริฟฟ์ที่ยอดเยี่ยม" ของยุคนั้น และเน้นย้ำว่าเพลงนี้เป็นตัวอย่างที่แสดงให้เห็นว่าดนตรีของเดอะบีทเทิลส์นั้นยากที่จะเชี่ยวชาญมากกว่าดนตรีของศิลปินร่วมสมัยอย่างเช่นเดอะโรลลิงสโตนส์และเดอะยาร์ดเบิร์ดส์ [ ^{124 ] การ}ใช้ท่อนริฟฟ์กีตาร์แบบอ็อกเทฟคู่ในเพลงนี้เป็นการคาดการณ์ถึงลักษณะเฉพาะของครีมและเลดเซปเปลินในช่วงปลายทศวรรษ 1960 โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเพลง " Sunshine of Your Love " และ " Good Times Bad Times " และ " Heartbreaker " ตามลำดับ ^{[ 119 ] [ nb 13 ]}เลนนอนกล่าวว่าเพลง " Paperback Writer " ของแม็กคาร์ทนีย์ ซึ่งเป็นเพลงหน้า A ของซิงเกิลของเดอะบีทเทิลส์ในเดือนพฤษภาคม 1966 นั้น "ได้รับอิทธิพลมาจาก 'Day Tripper'" ^{[ 125 ] [ 126 ]}

แม้ว่าเลนนอนจะแสดงความไม่พอใจกับเพลงนี้ แต่เพลงนี้ก็ยังคงได้รับความนิยมจากนักวิจารณ์และแฟน เพลง ^{[ 118 ]}เดฟ มาร์ชอธิบายว่า "Day Tripper" เป็นเพลงโซลที่ใกล้เคียงกับต้นฉบับมากที่สุดเท่าที่เดอะบีทเทิลส์เคยทำมา^{[ 7 ]}ทิม ไรลีย์ ถือว่ามันเป็น "สวรรค์แห่งกีตาร์ของเลนนอน" ด้วยท่อนกลางเพลงที่ "เร้าใจที่สุด" และริฟฟ์ที่ "ยอดเยี่ยมแต่ก็ดูเท่และไม่เคารพกฎเกณฑ์" ^{[ 127 ]}เขายังชื่นชมการตีกลองของสตาร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงท้ายเพลง โดยกล่าวว่ามันเป็นหนึ่งใน "ช่วงเวลาที่ดีที่สุดของริงโก" ในบันทึกเสียง^{[ 120 ]}เอียน แมคโดนัลด์ ประทับใจน้อยกว่า โดยกล่าวว่าเพลงนี้แสดงให้เห็นว่าอารมณ์ขันในรูปแบบของมุกตลกทางดนตรีได้กลายเป็น "ลูกเล่นใหม่" ของวง เขาถือว่าเพลงนี้ "ขาดแรงบันดาลใจทางดนตรีตามมาตรฐานของเดอะบีทเทิลส์" และถูกบั่นทอนด้วยข้อผิดพลาดทางวิศวกรรมในท่อนที่สาม^{[ 19 ]}อเล็กซ์ เพทริดิสจากเดอะการ์เดียนพบว่าเพลงนี้ด้อยกว่า "We Can Work It Out" โดยเขียนว่า "นอกเหนือจากท่อนริฟฟ์ที่ติดหูแล้ว เพลง Day Tripper ยังมีบางอย่างที่ดูหยิ่งผยองอย่างไม่น่าดึงดูดใจ: เสียงของคนที่เพิ่งเริ่มเสพยาเยาะเย้ยคนที่ยังไม่ทันสมัยพอที่จะเปิดใจ ปรับตัว และหลุดพ้นจากกรอบเดิมๆ" ^{[ 128 ]}

"Day Tripper" เป็นหนึ่งในซิงเกิลจากอัลบั้ม "Treasure Island" ที่ระบุไว้ใน หนังสือ StrandedของGreil Marcus ในปี 1979 ^{[ 129 ]}นอกจากนี้ยังรวมอยู่ในหนังสือThe 1001 Greatest Singles Ever Made ของ Marsh ในปี 1989 โดยอยู่ในอันดับที่ 382 ^{[ 130 ]}และในหนังสือRock and Roll: The 100 Best Singles of All Time ของ Paul Williamsในปี 1993 อยู่ในอันดับที่ 37 ^{[ 131 ]} NME จัดอันดับให้เพลงนี้อยู่ในอันดับที่ 25 ในรายชื่อ "100 ซิงเกิลยอดเยี่ยมตลอดกาล" ของนิตยสารในปี 1976 และMojo จัดอันดับให้เพลง นี้อยู่ในอันดับที่ 62 ในรายชื่อที่คล้ายกันซึ่งรวบรวมในปี 1997

ในปี 2010 นิตยสาร Rolling Stoneจัดอันดับเพลง "Day Tripper" ไว้ที่อันดับ 39 ในรายชื่อ "100 เพลงที่ดีที่สุดของเดอะบีทเทิลส์" ^{[ 102 ]}ใน รายชื่อ ของMojoที่ตีพิมพ์ในปี 2006 เพลงนี้ปรากฏอยู่ที่อันดับ 74 ซึ่ง Keith Cameron บ่นว่าเป็นอันดับต่ำเกินไปในบทวิจารณ์ของเขาสำหรับนิตยสาร เขาบอกว่ามันเป็นเพลงของเดอะบีทเทิลส์ที่มีท่อนริฟฟ์มากที่สุด และยกย่องการแสดงของวง โดยเน้นที่ "การแสดงอารมณ์เสียงร้องที่ยอดเยี่ยมที่สุด" ของ Lennon และ McCartney การตีกลองที่ทรงพลังของ Starr และลำดับเสียงที่ค่อยๆ สูงขึ้นของ Harrison ในช่วงกลางเพลงที่ "ดึงดูดเราให้เข้าใกล้ความบ้าคลั่ง" ^{[ 20 ] [ nb 14 ]} "Day Tripper" ได้รับการจัดอันดับให้เป็นเพลงที่ดีที่สุดของเดอะบีทเทิลส์อันดับที่ 30 โดยUltimate Classic Rockในปี 2014 และโดยทีมงานดนตรีของTime Out Londonในปี 2017 ^{[ 132 ]}

ภายในเดือนพฤศจิกายน 2012 ซิงเกิลนี้มียอดขาย 1.39 ล้านก็อปปี้ในสหราชอาณาจักร ทำให้เป็นซิงเกิลที่มียอดขายเกินล้านก็อปปี้ลำดับที่ห้าของวงในประเทศนั้น [ ^{133 ] ณ}เดือนธันวาคม 2018 ซิงเกิลสองด้านนี้เป็นซิงเกิลที่มียอดขายสูงสุดตลอดกาลอันดับที่ 54 ในสหราชอาณาจักร ซึ่งเป็นหนึ่งในหกซิงเกิลของเดอะบีทเทิลส์ที่ติดอันดับยอดขายสูงสุดที่เผยแพร่โดย^Official Charts Company [ ^{134 ]}

ในปี พ.ศ. 2509 เพลงนี้ถูกนำมาร้องใหม่โดยOtis Redding [ ^{34 ] ซึ่ง เวอร์ชัน}ของเขาขึ้นถึงอันดับ 43 ใน ชาร์ต Record Retailerในปี พ.ศ. 2500 ^{[ 135 ]}ตามที่ MacDonald กล่าว Redding รู้สึกยินดีที่ The Beatles เลียนแบบเสียงของเขาในเพลง "Drive My Car" และตอบโต้ด้วยการบันทึกการเรียบเรียงเพลง "Day Tripper" ในเวอร์ชัน "จังหวะเร็วสุดเหวี่ยง" ของเขาเอง^{[ 136 ]}จอน ซาเวจ อ้างถึงเพลงคัฟเวอร์ "Day Tripper" ของเรดดิง และเพลง "(I Can't Get No) Satisfaction" ของเดอะโรลลิงสโตนส์ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกระแสของศิลปิน Stax และนักดนตรีโซลชาวแอฟริกันอเมริกันคนอื่นๆ ที่ยอมรับเดอะบีทเทิลส์ เดอะโรลลิงสโตนส์ และบ็อบ ดีแลนแต่ "ยังเป็นการยืนยันถึงความเท่าเทียมกันของเพลงป็อปด้วย – 'พวกเราก็ดีพอๆ กับพวกคุณ'" ^{[ 137 ] [ nb 15 ]}ในฐานะวงดนตรีประจำค่าย Stax ^{[ 138 ]}บุ๊คเกอร์ ที แอนด์ เดอะ เอ็มจีส์ ก็ได้บันทึกเพลงนี้ให้กับค่ายเพลงเช่นกัน^{[ 139 ]}

Kruth เน้นย้ำถึงเวอร์ชันปี 1966 ของMae West ในอัลบั้ม Way Out Westว่ามีความเย้ายวนทางเพศ เนื่องจากเธอเปลี่ยนเนื้อเพลงเป็นมุมมองบุคคลที่หนึ่ง ร้องว่า "ฉันเป็นคนชอบยั่วเย้า / ฉันพาเขาไปครึ่งทางแล้ว" และรวมเอา "จังหวะการเต้นระบำเปลื้องผ้าที่เร้าใจ" ไว้ในดนตรีประกอบ^{[ 140 ]}ตามที่ Kruth กล่าวNancy Sinatraได้นำเสนอการตีความแบบผู้หญิงที่ "ร้อนแรง" อีกครั้งในอัลบั้มBoots ของเธอ ซึ่งยังรวมถึงการตีความที่ยั่วยุของ " Run for Your Life " ซึ่งเป็น "คำเทศนาที่เหยียดเพศ" ของ Lennon จากRubber Soul [ ^{141 ]} Richie Unterberger จับคู่Jimi Hendrix กับ Redding ในฐานะศิลปินหลักที่ตระหนักถึง "จิตวิญญาณที่แท้จริง ^ของ 'Day Tripper'" ในการบันทึกคัฟเวอร์ของพวกเขา^{[ 34 ]} Kruth บรรยายเวอร์ชันของ Hendrix ว่า ​​"ร้อนแรง" โดยบันทึกเสียงสำหรับ BBC Radio ในปี 1967 ^{[ 140 ]}และต่อมาได้เผยแพร่ในอัลบั้มBBC Sessions ของเขาในปี 1998 ^{[ 142 ]}

เลนนอนไม่สนใจเวอร์ชันของเรดดิง^{[ 111 ]}ใน บทสัมภาษณ์กับ โรลลิงสโตน ในปี 1968 เลนนอนกล่าวว่าเขาชอบการบันทึกเพลงนี้ของโฮเซ่ เฟลิเซียโน เป็นพิเศษ ^{[ 143 ]} "Day Tripper" เป็นเพลงนำในEP Him Goolie Goolie Man, Dem ของวง Beethoven จากไอร์แลนด์ ในปี 1989 ^{[ 144 ]}สตีเวน เวลส์จากNMEตั้งชื่อแผ่นเสียงนี้ว่า "ซิงเกิลประจำสัปดาห์" โดยเขียนว่า "หัวใจสำคัญของแผ่นเสียงอันล้ำค่านี้คือการลักพาตัว การทาด้วยน้ำมันดินและขนนก การปล้น การมีเพศสัมพันธ์ และการทำลายล้างของ 'Day Tripper'" ^{[ 145 ] [ nb 16 ]}

ผลงาน คอลลาจแบบหน่วงเวลา เทป "Rock Symphony" ของPauline Oliverosซึ่งเธอเปิดตัวที่San Francisco Tape Music Centerในเดือนธันวาคม 1965 ใช้ตัวอย่างจากเพลง "Day Tripper" และ "Norwegian Wood" รวมถึงบันทึกเสียงล่าสุดของวง The Animals, Bobby Fuller FourและTammi Terrell Rob Chapman อ้างถึงผลงานของ Oliveros ว่าเป็นตัวอย่างของ นักแต่งเพลง แนวหน้า ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ที่นำเอาเสียงเพลงป๊อปใหม่ล่าสุดมาใช้ในผลงานของพวกเขาอย่างรวดเร็ว ซึ่งเป็นการขยายขอบเขตของสื่อของพวกเขา^{[ 147 ]}

เอริค แคลปตันนำท่อนริฟฟ์จากเพลง "Day Tripper" มาใช้ในเพลง " What'd I Say " ในอัลบั้มBlues Breakers with Eric Claptonปี 1966 ^{[ 148 ]}ในปีเดียวกันนั้นวง Buffalo Springfieldก็ได้นำท่อนริฟฟ์นี้มาใช้ในเพลง "Baby Don't Scold Me" ซึ่งเป็นเพลงที่อยู่ในอัลบั้มเปิดตัวของวงBuffalo Springfield [ ^{149 ] วง} Yes ก็ใช้ท่อนริฟฟ์นี้ในส่วนอินโทรของเพลง " Every Little Thing " เวอร์ชัน คัฟเวอร์ของวง The Beatles ในปี 1969 ^{[ 150 ]}วง April Wineก็ใช้ท่อนริฟฟ์นี้เช่นกัน พร้อมกับท่อนริฟฟ์จากเพลง "Satisfaction" ของวง The Stones ในตอนท้ายของเพลง " I Like to Rock " ในปี 1979 ^{[ 151 ]}วง Yellow Magic Orchestraก็ได้นำเพลงนี้มาทำเป็นเวอร์ชันอิเล็กทรอนิกส์ในอัลบั้มSolid State Survivor ใน ปี 1979 ^{[ 152 ]}

ตามที่เอียน แมคโดนัลด์กล่าวไว้: ^{[ 153 ]}

• จอห์น เลนนอน – เสียงร้อง นำซ้อน , กีตาร์ริธึม/กีตาร์นำ
• พอล แม็กคาร์ตนีย์ – เสียงร้องนำซ้อน, กีตาร์เบส
• จอร์จ แฮริสัน – กีตาร์นำ, เสียงร้องประสาน^{[ 5 ]}
• ริงโก สตาร์ – กลอง, แทมบูรีน

• เนื้อเพลงฉบับเต็มของเพลงนี้สามารถดูได้ที่เว็บไซต์ทางการของวง The Beatles ( เก็บถาวรเมื่อวันที่ 9 กรกฎาคม 2021 ในWayback Machine)
• "Day Tripper" – The Beatles (Remastered 2009)บน YouTube