เอ็ดเวิร์ด เมลคาร์ธ
เกิด	เอ็ดเวิร์ด เอปสไตน์ ( 31 มกราคม 1914 ) 31 มกราคม 1914 ลุยส์วิลล์ รัฐเคนตักกี้
เสียชีวิต	13 ธันวาคม 2516 (1973-12-13) (อายุ 59 ปี) เวนิส ประเทศอิตาลี
ชื่ออื่นๆ	เอ็ดเวิร์ด เอปสไตน์ จูเนียร์, เอ็ดเวิร์ด เอปสไตน์, เอ็ดเวิร์ด เมลคาร์ธ
อาชีพ	ศิลปิน
พรรคการเมือง	คอมมิวนิสต์
ผู้ปกครอง)	เลดี้ อีวา มิตเชลล์ แบงค์ส (นามสกุลเดิม อีวา เอห์ร์มันน์) และ เอ็ดเวิร์ด เอปสไตน์ ซีเนียร์

เอ็ดเวิร์ด เมลคาร์ธ (31 มกราคม 1914 – 13 ธันวาคม 1973) ^{[ 1 ]}เกิดในชื่อ เอ็ดเวิร์ด เอปสไตน์^{[ 2 ]}ที่ลุยส์วิลล์ รัฐเคนตักกี้โดยมีบิดาชื่อ อีวา เอปสไตน์ (นามสกุลเดิม เอห์ร์มันน์) และมารดาชื่อ เอ็ดเวิร์ด "เอ็ดดี้" เอปสไตน์ ซีเนียร์ ซึ่งเป็นครอบครัวชาวยิวที่ร่ำรวย^{[ 3 ]}ปู่ของเขาคือ ฮิลมาร์ เอห์ร์มันน์^{[ 3 ]} ผู้กลั่นสุราและจำหน่ายสุราที่มีชื่อเสียง และเขาเป็นหลานชายของเฮอร์เบิร์ต บี. เอห์ร์มันน์และ ซารา อาร์ . เอห์ร์มัน น์ ^{[ 4 ]}หลังจากบิดาของเขาเสียชีวิตในเดือนกุมภาพันธ์ 1920 ^{[ 3 ]}มารดาของเขา ซึ่งครอบครัวไม่สนับสนุนให้เธอเป็นนักร้องโอเปร่า^{[ 5 ]}ได้แต่งงานใหม่กับ เซอร์ เรจินัลด์ มิต เชลล์แบงค์ส เคซีและสมาชิกสภาผู้แทนราษฎรแห่งสวินดอนในปี 1926 ^{[ 6 ]}จากนั้นอีวาและเอ็ดเวิร์ดก็ย้ายไปอยู่สหราชอาณาจักรกับเรจินัลด์ และเอ็ดเวิร์ดใช้เวลาอีกสิบปีในยุโรป

เอ็ดเวิร์ดเปลี่ยนนามสกุลเป็นเมลคาร์ธเมื่อวันที่ 10 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2479 ^{[ 7 ]}หลังจากที่เขาปฏิเสธศาสนาของตน เพื่อสะท้อนถึงเทพเจ้าฟีนิเชียเมลคาร์ต [ ^{5 ] เขา}เป็น ศิลปินที่ เป็นเกย์ ยิวและเป็นคอมมิวนิสต์อย่าง เปิดเผย ซึ่งชอบทำงานด้านจิตรกรรมประติมากรรมและ การ ถ่ายภาพ^{[ 2 ]}แวดวงของเมลคาร์ธประกอบด้วยนักสะสมงานศิลปะชื่อ ดังอย่าง เพ็กกี้ กูเกนไฮม์^{[ 8 ]} (ซึ่งเมลคาร์ธได้ออกแบบแว่นกันแดดทรง "กรอบผีเสื้อ " อันโด่งดังของเธอร่วมกับเธอ ซึ่งต่อมาได้รับความนิยมในฐานะ "แว่น ค้างคาว " โดยไมลา นูร์มีใน บทบาทแวม ไพรา ) ^{[ 9 ]}รวมถึงนักสะสมงานศิลปะชื่อดัง อย่าง มัลคอล์ม ฟอร์บส์ซึ่งเป็นนักสะสมตลอดอาชีพการงานของเมลคาร์ธ และยังได้ซื้อผลงานศิลปะที่เหลือของเมลคาร์ธหลังจากที่เขาเสียชีวิตอีกด้วย^{[ 2 ]}

แม้ว่าเขาจะเปิดเผยตัวว่าเป็นเกย์ แต่เขาก็ได้แต่งงานกับโจแอน เบียร์ ซึ่งเป็นผู้หญิงที่รู้จักกันในชื่อฮันซี คอสโตลานี^{[ 10 ]}ในปารีสในช่วงฤดูร้อนปี 1939 ^{[ 7 ]}ในที่สุดทั้งคู่ก็หย่าร้างกันในปี 1944 และเขาไม่ได้แต่งงานใหม่^{[ 7 ]}ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองเขาทำหน้าที่เป็นกะลาสีเรือใน กองเรือ พาณิชย์ของสหรัฐอเมริกา^{[ 7 ]}

ต่อมาในชีวิต เมลคาร์ธย้ายไปอยู่ที่เวนิส ประเทศอิตาลีและอาศัยอยู่ที่นั่นจนกระทั่งเสียชีวิตเมื่ออายุ 59 ปี ในวันศุกร์ที่ 13 ธันวาคม พ.ศ. 2516 ข่าวการเสียชีวิตของเขาได้รับการตีพิมพ์ในนิวยอร์กไทมส์^{[ 1 ]}

เมลคาร์ธออกจากบ้านเกิดในสหราชอาณาจักรเพื่อแสวงหาความสนใจส่วนตัวและอาชีพการงาน ศึกษาที่มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ดวิทยาลัยศิลปะเชลซี [ 1 ^{]และสตู}ดิ โอพิมพ์ Atelier 17 ของสแตนลีย์ วิลเลียม เฮย์เตอร์ในปารีสซึ่งเป็นสตูดิโอพิมพ์ที่มีชื่อเสียงซึ่งศิลปินสมัยใหม่ชาวยุโรปมารวมตัวกันและผลิตงานพิมพ์จำนวนจำกัด^{[ 11 ]}ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1951 เขากลับไปเคนตักกี้และสอนที่มหาวิทยาลัยลุยส์วิลล์ [ ^{7 ] ปี}ต่อมา เขาออกจากสหรัฐอเมริกาไปอิตาลีในเดือนกุมภาพันธ์^{[ 7 ]}ที่นั่น เขาอาศัยอยู่ที่Casa dei Tre Oci ในเวนิส [ ^{7 ] ต่อ}มาเมลคาร์ธกลับไปสหรัฐอเมริกาในเดือนพฤศจิกายนปี 1952 ^{[ 7 ]}ในปี 1953 เขาอาศัยอยู่ในนครนิวยอร์กและกลายเป็นที่อยู่อาศัยหลักของเขา^{[ 7 ]}

งานของเขาไม่ได้ยึดตามลัทธิ Abstract Expressionismซึ่งเป็นที่นิยมในช่วงที่เขากำลังทำงานอยู่ แต่เน้นไปที่การวาดภาพบุคคลมากกว่า^{[ 5 ]}เขาทำเช่นนี้ในสไตล์ที่เขาเรียกว่า Social Romanticism ซึ่งใช้เทคนิคที่คล้ายคลึงกับยุคเรเนสซองส์โดยทำให้สิ่งธรรมดากลายเป็นสิ่งที่ไม่ธรรมดา^{[ 12 ]}งานของเขาเกี่ยวข้องกับความเป็นชาย ศาสนา ภาพเหมือน การใช้ยาเสพติด และสังคมอเมริกัน^{[ 13 ]}ภาพวาดของเมลคาร์ธที่แสดงถึงผู้ชายและผู้หญิงขี่มอเตอร์ไซค์ เพลิดเพลินกับชายหาด และพักผ่อน ดูเหมือนจะสนุกกับการมองและถูกมอง^{[ 14 ]}หัวข้อของงานศิลปะของเขารวมถึงชายหนุ่มที่เป็นชายแท้ที่เขามีความสัมพันธ์ใกล้ชิดด้วย ซึ่งทำงานเป็นคนงานระดับล่าง กะลาสีเรือ นักต้มตุ๋นผู้ติดยา และพ่อค้า^{[ 15 ]}บ่อยครั้งที่หัวข้อที่ปรากฏในผลงานของเขายังปรากฏอยู่ในผลงานของศิลปินคนอื่นๆ ด้วย รวมถึงเพื่อนร่วมห้องและเพื่อนสนิทของเขา โทมัส เพนเตอร์^{[ 16 ]} Painter ยังเป็นผู้เชื่อมโยง Melcarth กับนักเพศวิทยาAlfred Kinseyซึ่งต่อมาได้ศึกษาประเด็นเรื่องความรักร่วมเพศในงานของ Melcarth ^{[ 16 ]} Melcarth และ Painter ยังอาศัยอยู่กับศิลปินชาวเคนตักกี้Henry Faulknerในนครนิวยอร์กเป็นระยะเวลาสั้นๆ หลังสงครามโลกครั้งที่ 2 พวกเขามีเพื่อน ความสนใจทางศิลปะ และคู่รักทางเพศที่เหมือนกัน^{[ 5 ]}

นอกจากการวาดภาพแล้ว เมลคาร์ธยังเป็นช่างภาพ^{[ 17 ]}และประติมากรอีกด้วย^{[ 5 ]}เขาถ่ายภาพอีโรติกของคู่รักทางเพศของเขาเพื่อขายหรือแลกเปลี่ยนกับชาวนิวยอร์กคนอื่นๆ ที่มีความคิดคล้ายกัน สมาชิกในกลุ่มมักจะจ้างนางแบบคนเดียวกัน และเมื่อออกไปเที่ยวด้วยกัน พวกเขามักจะแอบถ่ายภาพผู้ที่อาบแดดที่หาดโคนีย์ไอส์แลนด์เป็น ครั้งคราว ^{[ 16 ]}

เพื่อนและผู้อุปถัมภ์ของเมลคาร์ธ ได้แก่: ^{[ 17 ]}

ผลงานของเขาอยู่ในคอลเลกชันถาวรของ: ^{[ 11 ]}

เขาเคยสอนที่Parsons School of Design , มหาวิทยาลัยโคลัมเบีย , มหาวิทยาลัยวอชิงตัน , มหาวิทยาลัยลุยส์วิลล์และArt Students League [ ^{11 ] [ 25 ] รางวัล}ที่เขาได้รับ ได้แก่ ทุนจากInstitute of Arts and Lettersในปี 1951 และ รางวัล Childe Hassam purchase award ในปี 1965 รางวัล Altman จากChicago Art Instituteในปี 1950 รางวัลที่หนึ่งสำหรับภาพบุคคลจากNational Academy of Designในปี 1964 และ รางวัล Thomas B. Clarkeในปี 1969 ^{[ 26 ]}เขาได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งใน 19 ศิลปินรุ่นใหม่ชาวอเมริกันชั้นนำโดยนิตยสาร Lifeในปี 1950 และพวกเขายังได้ตีพิมพ์ภาพวาดของเขาเป็นสีอีกด้วย^{[ 27 ]}

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2495 สำนักงานสอบสวนกลางแห่งสหรัฐอเมริกา (FBI ) ได้เปิดการสอบสวนต่อเมลคาร์ธเนื่องจากมี ความเชื่อมโยงกับ พรรคคอมมิวนิสต์และภาพวาดของเขาเกี่ยวกับ "ฉากที่มีแง่มุมก้าวหน้าฝ่ายซ้าย" ^{[ 7 ]}เอกสารของ FBI ซึ่งสามารถขอรับได้ผ่าน การร้องขอ ตามพระราชบัญญัติเสรีภาพในการเข้าถึงข้อมูล/ความเป็นส่วนตัว (FOIPA)มีรายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตและการมีส่วนร่วมของเขากับพรรคคอมมิวนิสต์^{[ 7 ]}เมลคาร์ธเข้าร่วมพรรคคอมมิวนิสต์ในปี พ.ศ. 2487 และยังคงเป็นสมาชิกที่กระตือรือร้นจนถึงปี พ.ศ. 2491 เมื่อเขาออกจากพรรคเนื่องจากความขัดแย้งเล็กน้อยกับแนวทางอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับยูโกสลาเวียซึ่งเมลคาร์ธเคยไปเยือนในปี พ.ศ. 2481 ^{[ 28 ]}หลังจากการมีส่วนร่วมครั้งแรกนี้ กล่าวกันว่าเขาพกบัตรสมาชิกพรรคคอมมิวนิสต์ติดตัวไปด้วยและยึดมั่นในอุดมการณ์คอมมิวนิสต์เป็นส่วนใหญ่ของชีวิต^{[ 7 ]}

เพื่อเป็นการสนับสนุนสิทธิของคนงานในปี พ.ศ. 2495 เมลคาร์ธได้แบ่งปันแผนการของเขาที่จะส่งผืนผ้าใบไปยัง สำนักงานใหญ่ ของสหภาพแรงงาน ต่างๆ ทั่วสหรัฐอเมริกา และเชิญชวนสมาชิกให้จ่ายเงินให้เขาตามที่พวกเขาคิดว่าภาพวาดของเขามีมูลค่าเท่าใด ซึ่งนำไปสู่การที่สหภาพแรงงานท่าเรือและคลังสินค้าระหว่างประเทศในซานฟรานซิสโกได้รับภาพวาดของเมลคาร์ธขนาด 22 x 9 ฟุต เพื่อรำลึกถึงการนัดหยุดงานในปี พ.ศ. 2477ของ พวกเขา ^{[ 29 ]}

ในปี พ.ศ. 2486 เมลคาร์ธโดยสารเรืออังกฤษชื่ออากิลลิออนพร้อมกับอาสาสมัครชาวอเมริกันคนอื่นๆ เพื่อไปทำงานก่อสร้างลานบินสำหรับกองกำลังพันธมิตรในเปอร์เซีย[ ^{7 ] [ 30 ] ขณะ}อยู่ที่นั่น เมลคาร์ธขับรถบรรทุก และยังคงวาดภาพต่อไป^{[ 16 ]}ในปี พ.ศ. 2487 เมลคาร์ธเข้าร่วมกองเรือพาณิชย์และแล่นเรือขนส่งสินค้าจนกระทั่งสงครามยุติลง^{[ 30 ]} ในช่วงเวลานี้ ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2486 เมลคาร์ธได้วาดภาพประกอบให้กับนิตยสารฟอร์จูนเกี่ยวกับโครงการก่อสร้างถนนจากอ่าวเปอร์เซียไปยังทะเลแคสเปียนงานที่ได้รับมอบหมายจากฟอร์จูนถือเป็นการเริ่มต้นอาชีพของเขา และเป็นหนึ่งในบทความรายงานข่าวที่น่าสนใจที่สุดในนิตยสารขณะที่สำรวจสงคราม^{[ 31 ]}

ในปี พ.ศ. 2490 เมลคาร์ธได้วาดภาพจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานสำหรับโรงละครลันต์-ฟอนแทนน์ระหว่างการปรับปรุงใหม่ ภาพจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานแสดงภาพเทพธิดาแห่งการละครและตกแต่งด้วยเมฆซึ่งปิดบังช่องระบายอากาศ^{[ 32 ] [ 33 ]}

ในปี พ.ศ. 2510 และ พ.ศ. 2511 เมลคาร์ธได้วาด ภาพจิตรกรรมฝา ผนังแบบทรอมป์ลอยล์ในห้องโถงกลมของโรงแรมปิแอร์ในนครนิวยอร์ก^{[ 34 ]}เขายังปั้นรูปปั้นครึ่งตัวสำหรับพื้นที่นั้นด้วย^{[ 17 ]}ภาพจิตรกรรมฝาผนังนี้ชวนให้นึกถึงผลงานของเปาโล เวโรเนเซ ที่ วิลลา บาร์บาโร (พ.ศ. 2503–2504) โดยเมลคาร์ธได้สะท้อนโครงสร้างของห้องและผู้ชมสำหรับภาพจิตรกรรมฝาผนังในลักษณะเดียวกัน และเชิญชวนให้มองผ่านสถาปัตยกรรมแบบวิลลา ดา เอสเต ไปยังภูมิทัศน์แบบอิตาลีที่อยู่เบื้องหลัง น้ำพุแบบบาโรก ที่มีรูปปั้นเปลือยของ โพไซดอน (พร้อมนางเงือก ) และอะโฟรไดท์ (พร้อมเงือกชาย ) ทำหน้าที่เป็นสื่อกลางของทัศนียภาพตรงข้ามบันไดใหญ่ ซึ่งคู่รักสามารถมองเห็นได้ผ่านเสาคอรินเทียน แบบลวงตา บางร่างมีปฏิสัมพันธ์กันในระยะไกล ในขณะที่บางร่างโพสท่าอย่างยั่วยวนข้างเสา รวมถึงร่างชายที่มีท่าทางที่ชวนให้นึกถึงความพร้อมที่จะให้บริการอย่างเปิดเผยที่เห็นได้ในภาพวาดของเมลคาร์ธ^{[ 17 ]}ภาพจิตรกรรมฝาผนังประกอบด้วยตัวละครในตำนานควบคู่ไปกับบุคคลสำคัญในแวดวงชนชั้นสูงของนิวยอร์ก เช่นแจ็กเกอลีน เคนเนดีและเอริก เอสตราดาหลังจากถูกวิพากษ์วิจารณ์ โรงแรมจึงทาสีทับรายละเอียดใบหน้าที่บ่งบอก และทำให้ตัวละครดูธรรมดามากขึ้น^{[ 35 ]}ในปี 2016 โรงแรมได้บูรณะภาพจิตรกรรมฝาผนัง เพดานปูนปั้นตกแต่ง บันไดหินอ่อน และกำแพงหิน นอกจากนี้ยังเพิ่มไฟ LED แบบแถบยาวตามขอบพื้น เพื่อส่องแสงขึ้นไปยังภาพจิตรกรรมฝาผนัง^{[ 36 ]}

• 
  เอ็ดเวิร์ด เมลคาร์ธ, ท่อระบายน้ำ, 1959, สีน้ำมันบนผ้าใบ, 70 × 70 นิ้ว พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันคริสตัลบริดเจส
• 
  เอ็ดเวิร์ด เมลคาร์ธ, "การศึกษาเกี่ยวกับฝาปิดท่อระบายน้ำ"
• 
  เอ็ดเวิร์ด เมลคาร์ธ, "การศึกษาเกี่ยวกับฝาปิดท่อระบายน้ำ"

การขาดการยอมรับที่มอบให้กับเมลคาร์ธในระหว่างช่วงชีวิตของเขานั้น สันนิษฐานได้ว่าเป็นเพราะอัตลักษณ์ของเขาในฐานะชายรักร่วมเพศ ชาวยิว และคอมมิวนิสต์ที่เปิดเผย^{[ 15 ]}แม้ว่าก่อนหน้านี้เมลคาร์ธจะถูกนักประวัติศาสตร์ศิลปะมองข้ามในฐานะบุคคลสำคัญของศิลปะสมัยใหม่^{[ 5 ]} แต่เขา ก็ได้รับการยอมรับเมื่อไม่นานมานี้สำหรับผลงานของเขาในด้านศิลปะเกย์^{[ 15 ]}ปัจจุบัน ผลงานของเมลคาร์ธอยู่ในคอลเลกชันที่มีชื่อเสียง และเขากำลังได้รับการฟื้นฟูในฐานะหัวข้อของการเขียนและการวิเคราะห์เชิงวิจารณ์ในปัจจุบัน

เมลคาร์ธเป็นที่ปรึกษาให้กับศิลปินหลายคนตลอดอาชีพการงานของเขา รวมถึงโรเบิร์ต มอร์แกน, พอล เรสิกาและริชาร์ด แทดเดอี^{[ 37 ] [ 38 ]}มอร์แกนเรียนการวาดภาพกับเมลคาร์ธที่ Art Student's League และได้รับเชิญจากเขาไปที่เวนิสในปี 1970 เพื่อช่วยเขาในการวาดภาพขนาดใหญ่หลายภาพและกลุ่มประติมากรรมที่ได้รับมอบหมายจากมัลคอล์ม ฟอร์บส์^{[ 39 ]}แทดเดอีช่วยเมลคาร์ธในการวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังแบบทรอมป์ลอยล์ที่โรงแรมปิแอร์^{[ 40 ]}และในปี 1972 ได้เดินทางไปอิตาลีซึ่งเขาอาศัยและทำงานร่วมกับเมลคาร์ธ^{[ 41 ]}เรสิกาได้พบกับเมลคาร์ธในอิตาลีเมื่อเขาย้ายเข้ามาอยู่ข้างบ้าน^{[ 42 ]}และเพื่อเป็นการตอบแทนที่เรสิกาช่วยวาดภาพจิตรกรรมฝาผนัง เมลคาร์ธจึงเสนอที่จะสอนเขาเกี่ยวกับการจัดองค์ประกอบภาพบุคคลและวิธีการวาดภาพในสไตล์ของปรมาจารย์ชาวเวนิส^{[ 38 ]}ในปี พ.ศ. 2495 Resika และ Melcarth ได้จัดแสดงร่วมกันที่เวนิส และนิทรรศการดังกล่าวได้รับการกล่าวถึงในนิตยสาร TIME ^{[ 29 ]}

มัลคอล์ม ฟอร์บส์และคริสโตเฟอร์ ฟอร์บส์ บุตรชายของเขา เป็นนักสะสมผลงานของเมลคาร์ธตัวยง และได้ว่าจ้างให้สร้างผลงานศิลปะมากมายตลอดอาชีพการงานของเขา^{[ 2 ]}ต่อมา หลังจากที่เมลคาร์ธเสียชีวิตในปี 1973 ผลงานส่วนใหญ่ของเขายังคงขายไม่ออกและถูกเก็บไว้ในโกดัง จนกระทั่งในที่สุดคอลเล็กชันฟอร์บส์ก็ได้ครอบครองในปี 1980 และ 1991 ^{[ 17 ]}

ในปี พ.ศ. 2538 เวอร์จิล เบอร์เน็ตต์ได้ตีพิมพ์หนังสือEdward Melcarth: a hercynian memoirซึ่งเป็นชีวประวัติและผลงานรวมของเอ็ดเวิร์ด เมลคาร์ธ ผู้ซึ่งเบอร์เน็ตต์ศึกษาอยู่ที่มหาวิทยาลัยโคลัมเบีย^{[ 43 ] [ 44 ]}

ในปี 2018 ร่วมกับหอจดหมายเหตุฟอล์กเนอร์ มอร์แกน ได้มีการจัดนิทรรศการสองแห่งขึ้นที่เมืองเล็กซิงตัน รัฐเคนตักกี้ ซึ่งจัดแสดงผลงานของเมลคาร์ธ นิทรรศการ Edward Melcarth: Points of Viewจัดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งมหาวิทยาลัยเคนตักกี้ตั้งแต่วันที่ 13 มกราคม ถึง 8 เมษายน^{[ 11 ]} และนิทรรศการ Edward Melcarth: Rough Tradeจัดแสดงตั้งแต่วันที่ 13 มกราคม ถึง 17 กุมภาพันธ์ ในปีเดียวกันที่ Institute 193 ^{[ 15 ]}ในปี 2019 The Forbes Collectionได้บริจาคผลงานของเมลคาร์ธมากกว่า 100 ชิ้นให้กับหอจดหมายเหตุฟอล์กเนอร์ มอร์แกน ซึ่งเป็นองค์กรไม่แสวงหาผลกำไรที่มุ่งเน้นการแบ่งปันประวัติศาสตร์ LGBTQ+ ของรัฐเคนตักกี้^{[ 2 ] [ 45 ]}

ในปี 2021 แอรอน เล็คลิเดอร์ ได้ตีพิมพ์หนังสือLove's Next Meeting: The Forgotten History of Homosexuality and the Left in American Cultureซึ่งมีภาพวาดLast Supper ของเมลคาร์ธ (ประมาณปี 1962) อยู่บนปก และกล่าวถึงผลงานของเขาในบทนำ^{[ 28 ]}