เจนโนเววา
โอเปร่าโดยโรเบิร์ต ชูมันน์
เจนโนเววาในป่าอันเงียบสงบโดยลุดวิก ริชเตอร์ (1841)
นักเขียนบทละคร	โรเบิร์ต ไรนิค โรเบิร์ต ชูมันน์
ภาษา	ภาษาเยอรมัน
อ้างอิงจาก	เจเนวีฟแห่งบราบันต์
รอบปฐมทัศน์	25 มิถุนายน พ.ศ. 2493 ( 25 มิถุนายน 1850 ) โรงละครเมืองไลป์ซิก

Genoveva , Op. 81, เป็นโอเปร่าสี่องก์โดยโรเบิร์ต ชูมันน์ในแนวโรแมนติกของเยอรมันโดยมีบทประพันธ์โดยโรเบิร์ต ไรนิคและตัวผู้ประพันธ์เอง โอเปร่าเรื่องนี้เป็นโอเปร่าเพียงเรื่องเดียวที่ชูมันน์แต่งขึ้น และได้รับการแสดงรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 25 มิถุนายน 1850 ที่โรงละคร Stadttheaterในเมืองไลป์ซิกโดยผู้ประพันธ์เป็นผู้ควบคุมวงเอง แต่ได้รับการแสดงเพียงสามรอบเท่านั้น และคำวิจารณ์เชิงลบที่ได้รับจากสื่อมีบทบาทสำคัญในการตัดสินใจของชูมันน์ที่จะไม่แต่งโอเปร่าเรื่องที่สอง

Genovevaสร้างจากเรื่องราวของเจเนวีฟแห่งบราบันต์ตำนานยุคกลางที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 8 ซึ่งเชื่อกันว่าอิงจากชีวิตของมารีแห่งบราบันต์ พระมเหสีของพระเจ้าหลุยส์ที่ 2 ดยุกแห่งบาวาเรีย ใน ศตวรรษที่ 13 เรื่องราวนี้ได้รับความนิยมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 โดยเฉพาะในเยอรมนี ผ่านการดัดแปลงเป็นละครเวที ละครสองเรื่องจากยุคนั้น ได้แก่ ละครเรื่อง Leben und Tod der heiligen Genoveva ( ชีวิตและความตายของนักบุญเจเน วีฟ ) ของลุดวิก ทีค และละครเรื่อง Genovevaของคริสเตียน ฟรีดริช เฮ็บเบล ได้ ถูกนำมาใช้เป็นพื้นฐานสำหรับบทละครโอเปราเรื่องนี้

เนื้อเรื่องของโอเปร่าเรื่องนี้มีความคล้ายคลึงหลายประการกับเรื่องโลเฮนกรินของวากเนอร์ซึ่งประพันธ์ขึ้นในช่วงเวลาเดียวกับที่ชูมันน์กำลังประพันธ์เรื่องเจโนเววา

ถึงแม้ว่า Genovevaจะไม่เคยได้รับความนิยมในวงกว้าง แต่ก็ยังคงมีการนำกลับมาแสดงเป็นระยะๆ ทั่วโลก และมีการบันทึกเสียงไว้หลายครั้ง

ชูมันน์แสดงความปรารถนาที่จะแต่งโอเปร่ามาตั้งแต่ปี ค.ศ. 1842 และหลงใหลในความเป็นไปได้ของโอเปร่าที่อิงจากตำนานเยอรมันดั้งเดิม สมุดบันทึกของเขาในช่วงเวลานั้นแสดงให้เห็นว่า ชูมันน์พิจารณาเรื่องราวของนีเบลุงเงนโลเฮนกรินและทิลล์ ออยเลนสปี เกล ว่าเป็นตัวเลือกที่ดีสำหรับการนำมาแต่งเป็นโอเปร่าเยอรมัน

ชูมันน์เริ่มประพันธ์เพลงGenovevaในช่วงปลายของช่วงเวลาที่เขาเผชิญกับภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรง ในช่วงต้นทศวรรษ 1840 เขาผิดหวังทั้งจากความนิยมชมชอบของภรรยาของเขาคลารา ชูมันน์ซึ่งเป็นทั้งนักเปียโนและนักประพันธ์เพลงชั้นนำที่มีอาชีพการงานโดดเด่นในฐานะนักดนตรีผู้มีชื่อเสียงระดับโลก และจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาไม่ได้รับตำแหน่งผู้อำนวยการของโรงโอเปรา Leipzig Gewandhaus ทำให้ภาวะซึมเศร้าของชูมันน์ทวีความรุนแรงขึ้น ในปี 1844 เขาและคลาราได้ย้ายไปอยู่ที่เดรสเดนซึ่งในที่สุดภาวะซึมเศร้าของเขาก็บรรเทาลง และเขาเริ่มทำงานประพันธ์เพลงหลายชิ้น รวมถึงGenovevaด้วย

ขณะที่อยู่ในเดรสเดน ชูมานน์ได้พบกับริชาร์ด วากเนอร์ซึ่งคำวิจารณ์ในเชิงลบของวากเนอร์เกี่ยวกับบทประพันธ์โอเปราเรื่องเจโนเววาของชูมานน์ ทำให้ความสัมพันธ์ระหว่างนักประพันธ์ทั้งสองตึงเครียดขึ้น อย่างไรก็ตาม ชูมานน์เองก็ชื่นชมในพลังแห่งละครโอเปราของวากเนอร์ และอิทธิพลของดนตรีของวากเนอร์ก็ปรากฏให้เห็นในบทเพลงของเจโนเววาที่จริงแล้ว เทคนิคทางดนตรีบางอย่างที่ใช้ในโอเปรา เช่น ดนตรีที่ไหลลื่นต่อเนื่อง (กล่าวคือ ไม่มีบทพูดบรรยาย) และการขาดช่วงที่แสดงความสามารถด้านการร้องอย่างสุดขั้วนั้น เป็นการตีความและดัดแปลงวิธีการประพันธ์ของวากเนอร์ในแบบฉบับของชูมานน์เอง

แม้ว่า โรงละคร เซมเพอร์โอเปอร์ แห่งเดรสเดนที่เพิ่งสร้างเสร็จในขณะนั้น จะปฏิเสธที่จะจัดการแสดง โอเปราเรื่อง เจโนเววาซึ่งทำให้ชูมันน์โกรธมาก แต่ในที่สุดเขาก็สามารถจัดการแสดงขึ้นที่ไลป์ซิกได้สำเร็จ

โรงโอเปราบีเลเฟลด์นำโอเปราเรื่องเจโนเววาขึ้นมาแสดงอีกครั้ง ในปี 1995 ในการผลิตละครเวทีครั้งแรกของโลกในรอบกว่า 70 ปี โดยมี เจฟฟรีย์ มูลล์เป็นวาทยกรและแคทยา เซลนิค เป็นผู้กำกับ โอเปราเรื่องนี้ได้รับการแสดงทั้งหมด 8 รอบที่น่าจดจำ นิตยสาร โอเปราแห่งลอนดอนเขียนว่า

จากความประทับใจที่เกิดจากการควบคุมวงดนตรีอย่างทรงพลังของ Geoffrey Moull อาจกล่าวได้ว่าดนตรีประกอบละครของ Schumann นั้นดูสมจริง ตึงเครียด และน่าตื่นเต้นมากกว่าที่เคยยอมรับกันมา^{[ 1 ] [ 2 ]}

การแสดงรอบปฐมทัศน์ในอเมริกาเหนือจัดขึ้นในรูปแบบคอนเสิร์ตที่โบสถ์เอ็มมานูเอลในบอสตันเมื่อวันที่ 2 เมษายน 2548

โอเปร่าเรื่องนี้ได้รับการนำเสนอโดยคณะโอเปร่าซูริคในเดือนกุมภาพันธ์ ปี 2008 และอีกครั้งโดยคณะโอเปร่าของมหาวิทยาลัยคอลเลจ ลอนดอน ในเดือนมีนาคม ปี 2010

องก์ที่ 1

โอเปราเริ่มต้นด้วยฮิดุลฟัส บิชอปแห่งทรีเออร์ เรียกเหล่าอัศวินคริสเตียนแห่งบราบันต์ให้เข้าร่วม สงครามครูเสดของ ชาร์ลส์ มาร์เทลเพื่อต่อต้านการรุกรานยุโรปของชาวซาราเซนที่น่าหวาดกลัว ซิกฟรีด เคานต์แห่งบราบันต์ ตอบรับคำเรียกร้อง ในการเตรียมตัวออกไปทำสงคราม เขาฝากฝังเจโนเววา ภรรยาของเขาไว้กับโกโล คนรับใช้หนุ่ม มาร์กาเรธา นางพยาบาลของโกโล ต้องการแก้แค้นที่ถูกซิกฟรีดเนรเทศเพราะมีส่วนเกี่ยวข้องกับไสยศาสตร์ เธอเป็นผู้จุดประกายความปรารถนาของโกโลและเสนอความช่วยเหลือให้เขา

องก์ที่ 2

แม้ว่าโกโลจะปรารถนาเจโนเววาอย่างแรงกล้า แต่เจโนเววาปฏิเสธเขาอย่างต่อเนื่อง ด้วยความโกรธแค้นจากการถูกปฏิเสธ โกโลจึงวางแผนแก้แค้นเจโนเววาโดยการวางกับดักเพื่อทำลายชื่อเสียงของเธอ คืนหนึ่ง โกโลแอบพาแดรโก คนรับใช้ชรา เข้าไปในห้องนอนของเจโนเววาเพื่อแกล้งทำเป็นมีชู้ แต่แล้วคนรับใช้คนอื่นๆ ที่โกโลพามาก็เห็นเหตุการณ์เข้า ด้วยความโกรธแค้น คนรับใช้จึงฆ่าแดรโก และเจโนเววาถูกจำคุกในข้อหาคบชู้

องก์ที่ 3

ข่าวเรื่องการนอกใจที่คิดไปเองนี้ไปถึงหูซิกฟรีด เขาจึงสั่งให้โกโลประหารเจโนเววา วิญญาณของดราโกปรากฏตัวต่อหน้ามาร์กาเรธาและบอกเธอว่า ถ้าเธอไม่เปิดเผยความจริง เธอจะต้องตาย

องก์ที่ 4

ขณะที่ชายติดอาวุธสองคนถูกส่งไปสังหารเจโนเววา ชีวิตของเธอก็ได้รับการช่วยไว้ด้วยการช่วยเหลือของเด็กชายใบ้หูหนวกคนหนึ่ง จากนั้นซิกฟรีดก็ค้นพบการทรยศของโกโลและกู้เกียรติของภรรยาคืนมา

Genovevaประพันธ์ขึ้นสำหรับฟลุต 2 ตัว, โอโบ 2 ตัว, คลาริเน็ต 2 ตัว, บาสซูน 2 ตัว, ฮอร์น 4 ตัว, ทรัมเป็ต 2 ตัว, ทรอมโบน 3 ตัว, ทูบา, กลองทิมปานี และเครื่องสาย

ชูมันน์มีความสนใจอย่างมากในประเพณีโอเปร่าภาษาเยอรมันโดยในสมัยนั้นเขามีความรู้ความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในผลงานของโมสาร์ทและเวเบอร์เขายังสนใจในดนตรีของนักประพันธ์โอเปร่าร่วมสมัยในเยอรมนี เช่นมาร์ชเนอร์และวากเนอร์ และรู้จักดนตรีใน โอเปร่าเรื่อง ฟิเดลิโอ ของเบโธเฟนเป็นอย่าง ดี

ชูมันน์กระตือรือร้นที่จะผสมผสานแนวทางใหม่ของโอเปราที่ปรากฏในโอเปราของวากเนอร์เข้ากับเจโนเววา โดยเขาเขียนเพลงสำหรับวงออร์เคสตราที่มีเครื่องทองเหลืองมากกว่าที่ใช้ในแบบคลาสสิก เช่น เดอะเมจิกฟลูตหรือแม้แต่ฟิเดลิโอ นอกจากนี้เขายังละเว้นบทบรรยาย (recitative) ซึ่งเป็นนวัตกรรมล่าสุดของวากเนอร์ที่ช่วยแบ่งเบาภาระในการอธิบายเนื้อเรื่องของโอเปราอย่างเท่าเทียมกันมากขึ้นระหว่างบทประพันธ์และดนตรี ธีมโรแมนติกของโอเปราเรื่องนี้ไม่เพียงแต่มีความคล้ายคลึงกับโลเฮนกริน (Lohengrin ) ซึ่งมีโครงเรื่องหลายอย่างที่คล้ายคลึงกัน แต่ยังมีความคล้ายคลึงกับผลงานส่วนใหญ่ของวากเนอร์ด้วย วากเนอร์เช่นเดียวกับชูมันน์มีความสนใจอย่างมากในศิลปะและวัฒนธรรมของยุคกลาง ซึ่งส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากนักฟื้นฟูโรแมนติกอย่างชิลเลอร์และไอเคินดอร์ฟ

หลังจาก Wagner และสอดคล้องกับความชอบอันยาวนานของ Schumann ในการใช้รหัสและข้อความเข้ารหัสในดนตรีGenovevaใช้ leitmotif ตัวอย่างเช่น Golo แสดงด้วยคู่ห้าที่ลดลง จากนั้นเป็นจังหวะจุดที่เพิ่มขึ้นทีละขั้นผ่านคู่สามไมเนอร์ โอเปราทั้งเรื่องมีการปรากฏซ้ำของ leitmotif นี้ ซึ่งเกี่ยวข้องกับความทุกข์ทรมานของ Genoveva ด้วย ธีมเพลงประสานเสียงอันโด่งดังที่เริ่มต้นการกระทำของโอเปราสร้างขึ้นจาก motif ที่เกี่ยวข้อง ซึ่งกลับมาแสดงลักษณะเฉพาะของเหตุการณ์หรือการกล่าวถึงความศรัทธาทางศาสนาและอัศวินตลอดทั้งโอเปรา^{[ 3 ]}

ลินดา ซีเกล เขียนเกี่ยวกับโอเปราว่า 'ความหมกมุ่นของชูมานน์เกี่ยวกับการโต้ตอบระหว่างตัวละครของเขา ทำให้เขานำระบบภาพดนตรีที่ก้าวหน้าอย่างน่าทึ่งสำหรับยุคนั้นมาใช้ เครือข่ายสัญลักษณ์ดนตรีที่ซับซ้อนอย่างมากใน Genoveva ไม่สามารถพบได้ใน Wagner จนกระทั่งถึงTristan ' ^{[ 4 ]}

• โลเฮนกริน
• ภายใต้แอก - ตัวละครแสดงบทบาทของเจโนเววาราวกับเป็นภาพสะท้อนของเรื่องราวความรักย่อย

• เจนโนเววา (ชูมันน์) : โน้ตเพลงในโครงการห้องสมุดโน้ตเพลงนานาชาติ
• ประวัติศาสตร์เจโนวา และบทสรุปพล็อ ต Naxos Records
• "ชีวิตของชูมันน์: ชีวประวัติโดยสังเขป"
• คำแปลของนิทานกริมม์ เล่มที่ 538 "ซิกฟรีดและเจโนเฟวา"