ในทฤษฎีรูปแบบดนตรีดนตรีที่แต่งต่อเนื่อง คือ ดนตรีที่ต่อเนื่อง ไม่แบ่งเป็นส่วนและไม่ซ้ำกัน โดยทั่วไปคำนี้ใช้เพื่ออธิบายเพลง แต่ก็สามารถใช้กับดนตรีบรรเลงได้เช่นกัน ^{[ 1 ]}

ในขณะที่รูปแบบดนตรีส่วนใหญ่ เช่นรูปแบบสามส่วน (ABA) รูปแบบรอนโด (ABACABA) และ รูปแบบ โซนาตา (ABA') อาศัยการทำซ้ำ ดนตรีที่แต่งขึ้นอย่างต่อเนื่องจะไม่นำเนื้อหาเดิมมาใช้ซ้ำ (ABCD) การนำเสนอเนื้อหาใหม่อย่างต่อเนื่องนี้เห็นได้ชัดเจนที่สุดในดนตรีที่ประกอบบทกวี ซึ่งแตกต่างจากรูปแบบบทเพลง (AAA) ที่ ใช้กันบ่อย เพลง ที่แต่งขึ้นอย่างต่อเนื่อง จะมีดนตรีที่แตกต่างกันสำหรับแต่ละบทของเนื้อเพลงคำแปลภาษาเยอรมันโดยตรงdurchkomponiertก็ใช้เพื่อบ่งบอกถึงแนวคิดนี้เช่นกัน^{[ 2 ]}

นักดนตรีวิทยาเจมส์ เว็บสเตอร์นิยามดนตรีที่ประพันธ์ขึ้นอย่างต่อเนื่องไว้ดังนี้:

โดยทั่วไปแล้ว งาน 'ที่แต่งขึ้นอย่างต่อเนื่อง' คืองานที่มีท่วงทำนองต่อเนื่องโดยไม่มีการซ้ำภายใน (ความแตกต่างนี้มีลักษณะเฉพาะในวรรณกรรมเพลงศิลปะ ซึ่งงานดังกล่าวจะแตกต่างจากการแต่งแบบสตรอฟิก) ^{[ 3 ]}

ตัวอย่างมากมายของรูปแบบนี้สามารถพบได้ในเพลงลีเดอร์ของชูเบิร์ตซึ่งเนื้อเพลงของบทกวีถูกนำมาใส่ทำนอง และแต่ละบรรทัดก็แตกต่างกัน ในเพลงลีด " เออร์ลเคอนิก " ของเขา ซึ่งการเรียบเรียงดนตรีจะแตกต่างกันไปในแต่ละท่อน และเมื่อใดก็ตามที่เพลงมาถึงตัวละครแต่ละตัว ตัวละครนั้นจะแสดงระดับเสียงและโทนเสียงของตนเอง อีกตัวอย่างหนึ่งในดนตรีบรรเลงคือซิมโฟนีอำลาของไฮดน์^{[ 3 ]}

คำว่า "through-composed" ยังใช้กับโอเปราและละครเพลงเพื่อบ่งชี้ถึงผลงานที่ประกอบด้วยดนตรีที่ต่อเนื่องกันตั้งแต่ต้นจนจบ เช่นเดียวกับโอเปราของวากเนอร์ซึ่งแตกต่างจากแนวปฏิบัติ เช่น ในโอเปรา ภาษา อิตาลีและเยอรมัน ของโมสาร์ท ที่มีเพลงหลายเพลงคั่นด้วยบทพูดหรือบทสนทนา^{[ 4 ]}ตัวอย่างของแนวโน้มสมัยใหม่ไปสู่ผลงาน through-composed ในละครเพลง ได้แก่ ผลงานของแอนดรูว์ ลอยด์ เว็บเบอร์และโคลด-มิเชล เชินเบิร์กในละครเพลง ผลงานที่มีการแบ่งแยกเพลงอย่างชัดเจนแต่ไม่มีบทสนทนา เช่นเลส์ มิเซราบล์หรือแฮมิลตัน มักจะถูกเรียกว่า " through-sung " แทน

แม้ว่ารูปแบบการประพันธ์แบบต่อเนื่องจะไม่ค่อยพบเห็นในดนตรีสมัยนิยม แต่ก็มีตัวอย่างที่น่าสนใจอยู่บ้าง:

• เพลง " 2 + 2 = 5 " ของRadioheadแบ่งออกเป็นสี่ส่วนหลัก ซึ่งแต่ละส่วนไม่ซ้ำกัน^{[ 5 ]}เริ่มจากส่วนแรก (ใน⁷ ₈), ^{[ 6 ]}แต่ละส่วนจะดังขึ้นเรื่อยๆ จนถึงจุดสูงสุดของส่วนสุดท้ายของเพลง
• Trey Anastasioนักกีตาร์และนักร้องนำของวงPhishได้แต่งเพลงหลายเพลงที่ใช้โครงสร้างการแต่งแบบต่อเนื่อง ตัวอย่างเช่น " You Enjoy Myself " ( เพลงประจำวง), "Guyute", "Divided Sky", "Reba" และ "Foam" ^{[ 7 ]}
• เพลง " In Dreams " ของRoy Orbisonประกอบด้วยเจ็ดส่วนที่แตกต่างกัน โดยไม่มีส่วนใดซ้ำกันเลย
• เพลง" Happiness Is a Warm Gun " โดยวงThe Beatles
• เพลง "Rudy" โดยSupertrampจากอัลบั้ม " Crime of the Century "
• เพลง " Halo of Flies " โดยAlice Cooper
• เพลง " Down in a Hole " โดยAlice in Chains
• หนังสือ " Pretty in Possible " โดยCaroline Polachekแบ่งออกเป็นสี่ส่วนหลัก โดยไม่มีส่วนใดซ้ำกันเลย
• อัลบั้ม "[Number[s]" ของWoe, is meประกอบด้วยเพลงทั้งหมดที่ไม่มีเพลงใดซ้ำกันเลย