ฮาล เคทชัม
เคทชัมแสดงคอนเสิร์ตในปี 2008
ข้อมูลพื้นฐาน
เกิด	ฮาล ไมเคิล เคทชัม ( 9 เมษายน 1953 )9 เมษายน พ.ศ. 2496 กรีนวิช นิวยอร์กสหรัฐอเมริกา
เสียชีวิต	23 พฤศจิกายน 2020 (23 พฤศจิกายน 2020)(อายุ 67 ปี) ฟิชเชอร์ รัฐเท็กซัสสหรัฐอเมริกา
สาเหตุการเสียชีวิต	ภาวะสมองเสื่อม
ประเภท	ประเทศ
อาชีพ	นักร้องนักแต่งเพลง
เครื่องดนตรี	เสียงร้อง กีตาร์อะคูสติก
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	1986–2019
ป้ายกำกับ	เส้นด้าย/ขี้เลื่อย แตงโม ขอบทาง ถนนดนตรี

ฮัล ไมเคิล เคทชัม (9 เมษายน 1953 – 23 พฤศจิกายน 2020) เป็นนักร้องและนักแต่งเพลงคันทรีชาว อเมริกัน เกิดที่ เมืองกรีนวิช รัฐนิวยอร์กเขาเริ่มต้นอาชีพนักดนตรีในรัฐเท็กซัสหลังจากออกอัลบั้มอิสระในช่วงปลายทศวรรษ 1980 เขาได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลงเคิร์บ เรคคอร์ดส์ในปี 1990 ซึ่งเขาบันทึกเสียงกับค่ายนี้จนถึงปี 2008 เคทชัมบันทึกอัลบั้ม 9 ชุดและอัลบั้มรวมฮิต 1 ชุดให้กับเคิร์บ และอัลบั้มสุดท้ายกับมิวสิค โร้ดในปี 2014 อัลบั้มPast the Point of Rescue ที่ออกในปี 1991 ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุด โดยได้รับการรับรองระดับทองคำจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริการะหว่างปี 1991 ถึง 2006 เคทชัมมีเพลง ติดชาร์ต Billboard Hot Country Songs ถึง 17 เพลง รวมถึง 3 เพลงที่ขึ้นถึงอันดับ 2 ได้แก่ ซิงเกิลเปิดตัว " Small Town Saturday Night " รวมถึงเพลงคัฟเวอร์ " Past the Point of Rescue " ของมิก แฮนลีย์และ " Hearts Are Gonna Roll " ดนตรีของเคทชัมโดดเด่นด้วยการแต่งเพลง เสียงร้อง เทเนอร์และการผลิตที่เรียบง่าย โดยได้รับการตอบรับที่ดีโดยทั่วไปในฐานะผลงานที่ได้รับอิทธิพลมาจากดนตรีโฟล์คและนักดนตรีคันทรีจากรัฐเท็กซัส เคทชัมเกษียณจากวงการดนตรีในปี 2019 หลังจากได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคสมองเสื่อม

Hal Michael Ketchum เกิดเมื่อวันที่ 9 เมษายน พ.ศ. 2496 ที่เมืองกรีนวิช รัฐนิวยอร์ก^{[ 1 ] [ 2 ]}เขาเป็นลูกคนกลางในบรรดาพี่น้องสามคน^{[ 3 ] [ 4 ]}พ่อของเขาทำงานให้กับสำนักพิมพ์หนังสือพิมพ์ Gannett (ปัจจุบันคือUSA Today Co. ) และเล่นแบนโจส่วนแม่ของเขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคปลอกประสาทเสื่อมแข็งขณะที่ Hal ยังเป็นเด็ก และเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลก่อนที่จะเสียชีวิตจากภาวะแทรกซ้อนของโรคในปี พ.ศ. 2529 ^{[ 5 ]} Ketchum และพ่อของเขาฟังเพลงของศิลปินอย่างBuck Owens , Merle HaggardและHank Williams ^{[ 6 ]}

เมื่ออายุ 15 ปี เขาเริ่มแสดงในคลับในฐานะมือกลองกับ วง ดนตรีริธึมแอนด์บลูส์สามคน^{[ 7 ]}เขาออกจากบ้านเมื่ออายุ 17 ปีและย้ายไปฟลอริดาเพื่อทำงานช่างไม้^{[ 5 ] [ 4 ]}ในปี 1981 เคทชัมย้ายไปออสติน รัฐเท็กซัสซึ่งเขาเริ่มไปเยี่ยมชมGruene Hallซึ่งเป็นห้องเต้นรำนอกเมืองนิวบราวน์เฟลส์ รัฐเท็กซัสสิ่งนี้มีอิทธิพลต่อเขาให้เริ่มร้องเพลงและแต่งเพลง รวมถึงเรียนรู้วิธีเล่นกีตาร์^{[ 5 ] [ 7 ]}เคทชัมเริ่มแสดงใน คืน เปิดไมค์ที่ Gruene Hall ซึ่งนำไปสู่การที่เขากลายเป็นนักแสดงประจำที่นั่น เขายังเลี้ยงชีพตัวเองด้วยการสร้างตู้^{[ 8 ]}ในปี 1987 เคทชัมเข้าแข่งขันในเทศกาลดนตรีพื้นบ้านเคอร์วิลล์ซึ่งเขาได้เป็นผู้เข้ารอบสุดท้าย ผ่านการแข่งขันนี้เขายังได้เป็นเพื่อนกับนักแต่งเพลงแพท อัลเจอร์^{[ 9 ]}นักร้องนักแต่งเพลงJerry Jeff Walkerได้ฟัง Ketchum แสดงเพลงต้นฉบับชื่อ "The Belgian Team" ทางสถานีวิทยุKUT [ ^{7 ] [ 8 ] และเนื่องจากเขา "ประทับใจ" กับการแต่งเพลงของ Ketchum เขาจึงขอให้ Susan ภรรยาของเขาติดต่อกับนักร้องคนนี้ ซึ่งนำไปสู่การที่ Ketchum ได้เป็นศิลปินเปิดการ แสดง}ให้กับ Walker ในคอนเสิร์ต 12 ครั้งในแคลิฟอร์เนียในเดือนมกราคม 1988 นอกจากนี้ Susan ยังทำหน้าที่เป็นผู้จัดการของเขาด้วย^{[ 7 ]}

เคทชัมเริ่มบันทึกอัลบั้มแรกของเขาในปี 1985 โดยออกค่าใช้จ่ายส่วนใหญ่เอง เนื่องจากไม่มีเงินพอสำหรับการผสมเสียงเคทชัมจึงซ่อนมาสเตอร์บันทึกเสียงไว้ใต้เตียงเป็นเวลาประมาณแปดเดือน จนกระทั่งเขาได้รับการติดต่อจากไฮนซ์ ไกส์เลอร์ ผู้บริหารค่ายเพลง Line/Sawdust Records ในเยอรมนี ซึ่งให้ทุนสนับสนุนการทำอัลบั้มให้เสร็จสมบูรณ์และบรรจุภัณฑ์ และวางจำหน่ายในชื่อThreadbare Alibisในปี 1989 ^{[ 10 ]} Line/Sawdust จัดจำหน่ายอัลบั้มในยุโรป ในขณะที่สิทธิ์ในการจัดจำหน่ายในสหรัฐอเมริกาได้รับการจัดการโดยWatermelon Records ใน ออสติน^{[ 11 ]}ปีเตอร์ แบล็กสต็อก จากAustin American-Statesmanให้คะแนนอัลบั้มสามจากห้าดาว โดยชื่นชม เครื่องดนตรี พื้นบ้าน เสียง เทเนอร์ของเคทชัมและ "ปัญหาของคนทำงาน" ในเนื้อเพลงของเขา^{[ 12 ]}

เนื่องจากเคทชัมต้องการแต่งเพลงอย่างมืออาชีพ อัลเจอร์จึงสนับสนุนให้เขาเดินทางไปมาระหว่างออสตินและแนชวิลล์ รัฐเทนเนสซีเพื่อ "พัฒนาเครือข่ายความสัมพันธ์" กับสมาชิกในวงการเพลงของเมืองหลัง ในบรรดาผู้ที่เขาได้ติดต่อด้วย ได้แก่ โปรดิวเซอร์เพลงอย่างจิม รูนีย์และอัลเลน เรย์โนลด์ซึ่งคนหลังนี้ยังได้ทำหน้าที่เป็นโปรดิวเซอร์ ให้กับ การ์ธ บรูคส์ อีกด้วย ^{[ 8 ] [ 5 ]} เขายังส่งเด โม เพลง จำนวนหนึ่งให้กับผู้บริหารในวงการเพลงหลายคน โดยมีเจตนาที่จะให้ศิลปินคนอื่นๆ นำไปบันทึกเสียง ดิ๊ก ไวท์เฮาส์ ผู้บริหารของเคิร์บ เรคคอร์ดส์ในขณะนั้น ได้ฟังเดโมเพลงหนึ่งของเคทชัมและคิดว่าเขาควรเซ็นสัญญากับค่ายเพลงนี้ในฐานะนักร้อง^{[ 9 ]}เคทชัมเซ็นสัญญากับเคิร์บในเดือนเมษายน พ.ศ. 2533 ^{[ 13 ]}และเริ่มทำงานร่วมกับรูนีย์และเรย์โนลด์เพื่อบันทึกอัลบั้มแรกของเขาให้กับค่ายเพลงนี้ในเวลาต่อมาไม่นาน^{[ 9 ]}

อัลบั้มเปิดตัวของ Ketchum กับค่าย Curb Records ชื่อ Past the Point of Rescueวางจำหน่ายในปี 1991 ^{[ 2 ]}นักดนตรีที่ร่วมงานในอัลบั้มนี้ ได้แก่Kathy Mattea , Gary BurrและRichard BennettรวมถึงBruce Bouton , Chris Leuzinger และ Milton Sledge จากวง G-Men ซึ่งเป็นวงดนตรีในสตูดิโอของ Brooks ^{[ 14 ]} Ketchum เขียนหรือร่วมเขียนเพลงเจ็ดเพลงจากทั้งหมดสิบเพลง^{[ 6 ]}ซิงเกิลนำคือ " Small Town Saturday Night " ซึ่ง Alger เขียนร่วมกับHank DeVito [ ^{5 ]}หลังจากวางจำหน่าย เพลงนี้ขึ้นถึงอันดับสองในชาร์ตBillboard Hot Country Songs ^{[ 1 ] และอันดับ หนึ่ง}ในชาร์ตเพลงคันทรีของRadio & Records [ ^{6 ] "} Small Town Saturday Night" ได้รับการโปรโมตผ่านมิว สิ กวิดีโอที่รวมภาพจากภาพยนตร์ตะวันตก ปี 1938 เรื่อง The Terror of Tiny Town ^{[ 5 ]}ต่อมาคือเพลงที่เคทชัมแต่งเอง " I Know Where Love Lives " ซึ่งติดอันดับที่ 13 นอกจากนี้เพลงไต เติ้ ล^{[ 1 ]}ซึ่งเป็นเพลงคัฟเวอร์ของนักดนตรีชาวไอริชมิก แฮนลีย์ก็ ติดอันดับที่ 2 เช่นกัน ^{[ 2 ]}ซิงเกิลสุดท้ายจากอัลบั้มคือเพลง" Five O'Clock World " ของวง The Voguesซึ่งเคทชัมนำไปติดท็อป 20 ของชาร์ตเพลงคันทรี่ในปี 1992 ^{[ 1 ]}ต่อมาเคทชัมเล่าว่าเขาแนะนำเพลงนี้ให้เรย์โนลด์ โดยไม่รู้ว่าเรย์โนลด์เป็นผู้แต่ง^{[ 5 ]}

อลันนา แนชจากEntertainment Weeklyให้คะแนนอัลบั้มนี้ว่า "A−" โดยระบุว่า " Past the Point of Rescue มีทั้งเนื้อหาที่ไพเราะและทำนอง ที่ลงตัว ผสมผสานเพลงรักที่ไพเราะเข้ากับการมองอย่างเฉียบคมถึงการกบฏของวัยรุ่น ความโรแมนติก และความซับซ้อนทางจิตวิทยา ทั้งหมดนี้ถ่ายทอดออกมาด้วยเสียงเทเนอร์ที่เปี่ยมไปด้วยความหลงใหลและความเชื่อมั่น" ^{[ 15 ]} Past the Point of Rescueได้รับการรับรองระดับทองคำจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกาสำหรับการจัดส่งในสหรัฐอเมริกาจำนวน 500,000 ชุด^{[ 16 ]} ในปี 2024 เพลง "Small Town Saturday Night" ก็ได้รับการรับรองระดับทองคำสำหรับ การดาวน์โหลดเพลงจำนวนเท่ากัน[ ^{17 ] เค}ทชัมโปรโมตอัลบั้มนี้ตลอดปี 1991 โดยทำหน้าที่เป็นวงเปิดให้กับแรนดี้ ทราวิส [ ^{18 ] เพื่อ}การทัวร์คอนเสิร์ต เคทชัมได้ก่อตั้งวงดนตรีประจำทัวร์ชื่อ Alibis ซึ่งประกอบด้วยมือกลอง เวส สตาร์ มือเบส คีธ คาร์เปอร์ และมือกีตาร์ สก็อตต์ นอยเบิร์ต^{[ 19 ] [ 6 ]}

อัลบั้มที่สองของเขาที่ออกกับค่าย Curb และอัลบั้มที่สามโดยรวมSure Loveออกวางจำหน่ายในปี 1992 ^{[ 2 ]}อัลบั้มนี้มีทีมงานโปรดิวเซอร์และนักดนตรีชุดเดียวกับอัลบั้มก่อนหน้าหลายคน รวมถึงเสียงร้องประสานจากTrisha Yearwoodในเพลง "You Lovin' Me" ^{[ 20 ]} Ketchum กล่าวว่าอัลบั้มนี้มี "ประเด็นทางสังคมที่เขาต้องการจะกล่าวถึง" รวมถึงปัญหาคนไร้บ้านในเพลง "Daddy's Oldsmobile" และเหตุการณ์Trail of Tearsในเพลงชื่อเดียวกัน ในขณะเดียวกัน เขาก็มองว่าอัลบั้มนี้ "ไม่หม่นหมอง" เท่ากับอัลบั้มแรกของเขา^{[ 21 ]}เพลงไตเติ้ลของอัลบั้มซึ่ง Ketchum เขียนร่วมกับ Burr ติดอันดับสามในชาร์ต Hot Country Songs ในช่วงต้นปี 1993 ตามมาด้วย " Hearts Are Gonna Roll " ที่อันดับสอง และ " Mama Knows the Highway " (ซึ่งก่อนหน้านี้เป็นเพลง B-sideของ "Sure Love") ที่อันดับแปด ซิงเกิลสุดท้ายคือ " Someplace Far Away (Careful What You're Dreaming) " ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 24 ^{[ 1 ]}หลังจากอัลบั้มนี้วางจำหน่าย เคทชัมได้ร่วมทัวร์กับแคธี่ แมทเทีย^{[ 18 ]}ไมเคิล แมคคอล จาก AllMusic เรียกอัลบั้มนี้ว่า "ลื่นไหลกว่า" อัลบั้มก่อนหน้า แต่ชื่นชมทำนองเพลงและเนื้อเพลงของ "Mama Knows the Highway" และ "Daddy's Oldsmobile" ^{[ 22 ]}บทวิจารณ์ที่ไม่ระบุชื่อในหนังสือพิมพ์รายวัน Newport News , Virginiaให้คะแนนอัลบั้มนี้สี่ดาวจากห้าดาว โดยชื่นชมเสียงและเนื้อเพลงของเพลงไตเติ้ล "Softer Than a Whisper" และ "Daddy's Oldsmobile" เป็นพิเศษ^{[ 23 ]}

อัลบั้ม Every Little Wordของ Ketchum ในปี 1994 มีซิงเกิลทั้งหมด 5 เพลง เขาเขียนเพลงสองเพลงแรกคือ " (Tonight We Just Might) Fall in Love Again " และ " That's What I Get for Losin' You " ร่วมกับAl AndersonอดีตสมาชิกวงNRBQ ^{[ 24 ] [ 1 ]}เพลงเหล่านี้ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 20 และ 22 ในชาร์ต Hot Country Songs ในปี 1994 ตามลำดับ^{[ 1 ]}หลังจากนั้นก็มีเพลงฮิตติดท็อปเท็นเพลงสุดท้ายของ Ketchum คือ " Stay Forever " ซึ่งเขาเขียนร่วมกับBenmont Tench [ ^{1 ] ทั้ง}เพลงไตเติ้ลและเพลง B-side "Veil of Tears" ต่างก็ไม่ติดอันดับท็อป 40 เมื่อวางจำหน่ายในปี 1995 ^{[ 1 ]}เกี่ยวกับกระบวนการบันทึกอัลบั้ม Ketchum กล่าวว่าทำนองและท่อนแรกของ "Stay Forever" เกิดขึ้นกับเขาหลังจากตื่นนอนวันหนึ่งบนรถทัวร์ของเขา เขายังกล่าวอีกว่าเขาสนับสนุนให้นักดนตรี "ปล่อยให้ดนตรีไหลเลยขอบไปบ้าง" และบันทึกเสียงร้องทั้งหมดในเทคเดียว เพื่อจำลองความรู้สึกของการแสดงคอนเสิร์ต ด้วยปัจจัยเหล่านี้ รูนีย์จึงคิดว่าเสียงของอัลบั้มนี้มี "ประกายพิเศษ" เมื่อเทียบกับสองอัลบั้มแรก^{[ 25 ]}แดน เดอลูคา ในบทวิจารณ์สำหรับThe Philadelphia Inquirerที่ตีพิมพ์ซ้ำในOrlando Sentinelได้ยกย่องเพลงสองเพลงที่ร่วมแต่งกับแอนเดอร์สัน รวมถึง "ความเศร้า" ของ "Veil of Tears" และการมีส่วนร่วมของแพตตี้ เลิฟเลสใน "Another Day Gone" ^{[ 26 ]}เคทชัมได้รับการแต่งตั้งเป็นสมาชิกคนที่ 71 ของGrand Ole Opryในปี 1994 ^{[ 24 ]}พ่อของเขาเข้าร่วมพิธีแต่งตั้งไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งปอด^{[ 24 ]}นอกจากนี้ในปี 1994 เคทชัมยังได้เปิดตัวการแสดงครั้งแรกด้วยการปรากฏตัวสั้นๆ ในบทบาทโจรปล้นธนาคารในภาพยนตร์เรื่อง Maverickของเมล กิ๊บสัน^{[ 4 ]} ซิงเกิล " That's How You Know (When You're in Love) " ของ ลารี ไวท์ในช่วงต้นปี 1995 มีเคทชัมร่วมร้องประสานเสียงด้วย^{[ 27 ]}

ไมค์ เคิร์บผู้ก่อตั้ง Curb Records สนับสนุนให้เคทชัมออกอัลบั้มรวมฮิตในปี 1996 เนื่องจากเขาสังเกตเห็นว่าเพลงหลายเพลงของเคทชัมยังคงได้รับความนิยมในการออกอากาศทางวิทยุอย่างต่อเนื่อง อัลบั้มรวมเพลงนี้มีชื่อว่าThe Hitsซึ่งประกอบด้วยซิงเกิลของเขา 10 เพลง เพลง "I Miss My Mary" จากอัลบั้มPast the Point of Rescueและเพลงใหม่ 3 เพลง ในจำนวนนี้มีเพลงคัฟเวอร์ ของ Tony Arata ในเพลง "Satisfied Mind" และFerlin Huskyในเพลง " Wings of a Dove " เขาเลือกที่จะคัฟเวอร์เพลงหลังหลังจากที่ได้ร้องเพลงนี้กับฮัสกี้ในงาน Grand Ole Opry ของเขาเอง^{[ 28 ]}เคทชัมและโรเจอร์ คุกได้แต่งเพลงใหม่สำหรับอัลบั้มรวมเพลงนี้ชื่อ "Hang in There Superman" เพื่อเป็นเกียรติแก่นักแสดงคริสโตเฟอร์ รีฟซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในบทบาท ซูเปอร์ แมนในภาพยนตร์ชุดช่วงทศวรรษ 1970 และ 1980หลังจากที่เขาเป็นอัมพาตจากอุบัติเหตุขี่ม้า^{[ 28 ]}เพลงนี้ถูกปล่อยออกสู่สถานีวิทยุเป็นซิงเกิลในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2539 ^{[ 29 ]} "I Miss My Mary" ยังได้รับการโปรโมตเป็นซิงเกิลจากอัลบั้มThe Hitsอีก ด้วย ^{[ 30 ]}หลังจากปล่อยอัลบั้มThe Hitsเคทชัมกล่าวว่าเขาต้องการพักจากการทัวร์คอนเสิร์ตในปี พ.ศ. 2539 เพื่อที่จะได้มุ่งเน้นไปที่การแต่งเพลง^{[ 28 ]}

ทอม โรแลนด์ จากThe Tennesseanสังเกตในเดือนพฤษภาคม 1997 ว่าเคทชัม "เงียบ" ในช่วงนี้ของอาชีพการงานของเขา นอกเหนือจากการปรากฏตัวเป็นครั้งคราวในคอนเสิร์ตการกุศลในแนชวิลล์ เนื่องจากนักร้องกังวลว่าเขาต้องการ "เติมพลัง" ให้ตัวเองแทนที่จะทำอัลบั้มใหม่ทันทีเพื่อรักษาความสำเร็จในวิทยุ ในปีเดียวกันนั้น เขาได้ยุติการพักงานโดยการบันทึกเพลงใหม่กับวงดนตรีประจำทัวร์และเดลเบิร์ต แมคคลินตันเพลงใหม่นี้ผลิตโดยสตีเฟน บรูตัน มือกีตาร์จากออสติน โดยมีจุดประสงค์สำหรับอัลบั้มใหม่ที่มีชื่อชั่วคราวว่าHal Yes [ ^{31 ] ใน}ขณะที่โครงการนี้เดิมทีวางแผนไว้ว่าจะวางจำหน่ายในเดือนสิงหาคม 1997 เคทชัมประกาศในเดือนเดียวกันนั้นว่าเขาจะเลื่อนโครงการและทัวร์ที่เกี่ยวข้องซึ่งจะโปรโมตโครงการนี้ โดยอ้างถึงการเข้ารับการบำบัดยาเสพติดใน ตอนแรก ^{[ 32 ] [ 33 ]}เคทชัมกล่าวในการสัมภาษณ์กับ นิตยสาร Nashville Scene ในปี 1998 ว่าเขาติดแอลกอฮอล์และยาเสพติดประเภทฝิ่นและเพื่อนๆ ชักชวนให้เขาเข้ารับการบำบัด^{[ 34 ]}

ตามที่ Ketchum กล่าว เขาและ Chuck Howard ผู้บริหารของ Curb Records ตกลงร่วมกันที่จะไม่ปล่อยHal Yesหลังจากความล่าช้าครั้งแรก เนื่องจากพวกเขาคิดว่า เสียงเพลงที่มีอิทธิพล จากร็อกและบลูส์ มากขึ้น จะทำให้ยอดขายไม่ดี^{[ 34 ]}นอกจากนี้ Ketchum ยังกล่าวในภายหลังว่าเขาได้หย่าร้างก่อนที่จะเขียนเพลงสำหรับHal Yesแต่ได้แต่งงานใหม่หลังจากอัลบั้มล่าช้า ซึ่งเขาคิดว่าทำให้เขามีความผูกพันทางอารมณ์กับ "เพลงที่มืดมนและครุ่นคิดมากขึ้น" ส่วนใหญ่น้อยลง^{[ 35 ] [ 36 ]} Howard และ Ketchum เลือกสามเพลงจาก ช่วงบันทึกเสียง Hal Yesและเพลงรักจังหวะสนุกสนานชุดใหม่ที่บันทึกภายใต้การผลิตของ Howard ซึ่งกลายเป็นอัลบั้มI Saw the Light ในปี 1998 ของเขา ^{[ 34 ] [ 2 ]}อัลบั้มนี้ใช้ชื่อมาจากเพลงคัฟเวอร์ " I Saw the Light " ของTodd Rundgren ^{[ 35 ]}ซึ่งทำหน้าที่เป็นซิงเกิลนำและขึ้นสูงสุดที่อันดับ 36 ในชาร์ตเพลงคันทรี^{[ 1 ]} เพลง "When Love Looks Back at You" ยังถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลด้วย^{[ 37 ]} Thom Owens พบว่าอัลบั้มนี้ "ไม่สม่ำเสมอ" เนื่องจากความแตกต่างระหว่างเพลงที่ผลิตโดย Howard และเพลงที่ผลิตโดย Bruton ^{[ 38 ]}

แม้ว่าHal Yes จะถูกปฏิเสธในตอนแรก แต่ในที่สุดก็ได้รับการปล่อยออกมาในปี 1999 ภายใต้ชื่อAwaiting Redemptionเขาและค่ายเพลงตกลงกันในการปล่อยอัลบั้มนี้โดยมีเงื่อนไขว่าI Saw the Lightจะไม่ประสบความสำเร็จในการสร้างซิงเกิลฮิต แม้ว่าเดิมทีตั้งใจจะรวมเพลงที่ฟังง่ายสำหรับวิทยุไว้ด้วยก็ตาม^{[ 39 ]} Ketchum เขียนเพลงแปดเพลงจากทั้งหมดสิบเพลงและวาดภาพปกของโปรเจกต์นี้^{[ 40 ]} Wilfred Langmaid จากDaily Gleanerเรียกโปรเจกต์นี้ว่า "ดิบและมีชีวิตชีวาที่สุด" นับตั้งแต่Threadbare Alibis ^{[ 41 ]}

Ketchum ปรากฏตัวครั้งสุดท้ายในชาร์ตเพลงคันทรี่ 40 อันดับแรกด้วยเพลง "She Is" ที่ออกในปี 2000 ^{[ 1 ]}เพลงนี้รวมอยู่ในอัลบั้มที่หกของเขาที่ออกกับค่าย Curb Records ชื่อLucky Manซึ่งออกในปี 2001 นักร้องนักแต่งเพลงRodney Crowellเป็นโปรดิวเซอร์อัลบั้มและเขียนเพลง "Dreams of Martina" ในขณะที่เพลง "Two of the Lucky Ones" มีการร้องคู่โดยDolly Parton [ ^{42 ] อีก}เพลงหนึ่งจากอัลบั้มคือเพลง คู่ "Keep Mom and Dad in Love" ที่ร้อง กับ Lisa Brokopค่าย Curb Records ปล่อยเพลงนี้เป็นซิงเกิล พร้อมกับเวอร์ชันอื่นที่บันทึกโดยBilly Dean , Suzy BoggussและJillian Jacquelineในค่าย Dreamcatcher Records แม้ว่าเวอร์ชันนี้จะติดชาร์ต แต่เวอร์ชันของ Ketchum และ Brokop กลับไม่ติด^{[ 43 ]}ผู้ร่วมงานคนอื่นๆ ในอัลบั้มนี้ ได้แก่John Cowan , Timothy B. SchmitและRicochetริค เบลล์ จากCountry Standard Timeชื่นชมความหลากหลายของผู้ร่วมงานและ "ความลึกซึ้งของการแต่งเพลง" และถือว่า "Dreams of Martina" เป็นเพลงที่แต่งได้ดีที่สุด^{[ 44 ]}

ถัดมาในอัลบั้ม Curb คือThe King of Love ในปี 2003 เคทชัมเขียนหรือร่วมเขียนเพลงเกือบทั้งหมด 15 เพลงในอัลบั้ม และโปรดิวซ์ด้วยตัวเอง^{[ 45 ]}อัลบั้มนี้มีศิลปินรับเชิญอย่างTim O'Brien , Guy ClarkและCharlie Danielsรวมถึงเพลงที่เขียนโดย Graham ลูกชายของเขาชื่อ "On Her Own Time" ^{[ 46 ]}หลังจากนั้น เขาได้กลับมาร่วมงานกับ Reynolds อีกครั้งในเซสชั่นการบันทึกเสียงในช่วงกลางปี ​​2004 ซึ่งรวมถึงเพลง "Forever Mine" ที่เขียนโดย Gina ภรรยาในขณะนั้นของเคทชัม และเพลงคัฟเวอร์"My Love Will Not Change" ของDel McCoury Band ^{[ 47 ]}เพลงหลังนี้ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลและขึ้นถึงอันดับ 60 ในชาร์ตเพลงคันทรี่ในปี 2004 ^{[ 1 ]} ต่อมา Aubrie Sellersได้นำเพลงนี้มาร้องใหม่ร่วมกับSteve Earleในอัลบั้มFar from Homeปี 2020 ของเธอ ^{[ 48 ]}

ในปี 2549 เคทชัมได้เข้าสู่ชาร์ตเพลงคันทรี่เป็นครั้งสุดท้ายด้วยเพลง "Just This Side of Heaven (Hal-lelujah)" ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 47 ^{[ 1 ]}เพลงนี้ต่อมาได้ปรากฏในอัลบั้มชื่อOne More Midnightซึ่งวางจำหน่ายเฉพาะในสหราชอาณาจักรเท่านั้น^{[ 2 ]}เขาโปรโมตอัลบั้มนี้ด้วยการทัวร์คอนเสิร์ตในไอร์แลนด์และเลือกที่จะทำเช่นนั้นเพราะการร้องเพลงคัฟเวอร์ของนักร้องชาวไอริชอย่างมิก แฮนลีย์เป็นแรงบันดาลใจให้เขาเริ่มไปเยือนประเทศนี้เป็นประจำ^{[ 49 ]}ถึงกระนั้น เขาก็ยังเล่นคอนเสิร์ตหลายครั้งในสหรัฐอเมริกาในปี 2550 แต่เลือกที่จะแสดงเฉพาะวันหยุดสุดสัปดาห์เพื่อที่จะได้ใช้เวลาที่เหลือของสัปดาห์กับครอบครัว^{[ 50 ]}ต่อมาในปี 2551 เขาได้ออกอัลบั้มสุดท้ายกับค่าย Curb Records ชื่อFather Timeเขาบันทึกอัลบั้มนี้ในสองวันโดยไม่มีการโอเวอร์ดับหรือตัดต่อใดๆ เขาเขียนเพลงทั้งหมดในอัลบั้มนี้ ยกเว้นเพลงเดียว รวมถึง "The Preacher and Me" ซึ่งเป็นเพลงแรกที่เขาเขียน^{[ 51 ]}

เคทชัมหยุดพักจากการบันทึกเสียงในปี 2009 หลังจากมีภาวะแทรกซ้อนจากโรคปลอกประสาทเสื่อมแข็ง ซึ่งเขาได้รับการวินิจฉัยครั้งแรกในปี 1999 โรคนี้ทำให้ร่างกายของเขาอ่อนแอลงอย่างมากและส่งผลให้เกิดภาวะซึมเศร้า ซึ่งเขาบรรเทาลงได้ด้วยการย้ายไปอยู่ที่กระท่อมในวิมเบอร์ลีย์ รัฐเท็กซัสหลังจากที่เขารู้สึกว่าเขากลับมาแข็งแรงพอที่จะเริ่มแสดงอีกครั้ง เขาเริ่มเขียนไอเดียเพลงลงในสมุดบันทึกด้วยความตั้งใจที่จะกลับมาทำเพลง เขาส่งบันทึกเสียงให้เพื่อนๆ เพราะเขาต้องการเซ็นสัญญากับค่ายเพลงใหม่ ซึ่งส่งผลให้เขาได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลงอิสระ Music Road Records ในออสตินในปี 2014 ค่ายเพลงนี้ได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอชุดต่อไปของเขาI'm the Troubadourในปีเดียวกันนั้น^{[ 52 ]}อัลบั้มนี้รวมถึงการบันทึกเสียงใหม่ของ "I Know Where Love Lives" โดยมีTameca Jones ร่วม ร้องในท่อนคู่^{[ 53 ]}

Ketchum ไม่ได้ออกอัลบั้มเพิ่มเติมหลังจากI'm the Troubadourแม้ว่าเขาจะยังคงออกทัวร์และแสดงคอนเสิร์ตต่อไปจนถึงปี 2018 ซึ่งเป็นคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของเขาที่ Gruene Hall ^{[ 54 ]}เมื่อวันที่ 14 เมษายน 2019 Andrea ภรรยาของ Ketchum ประกาศบน หน้า Facebook ของเขาว่า ภาวะสมองเสื่อมในระยะเริ่มต้นได้ลุกลามจนถึงจุดที่เขาไม่สามารถแสดงคอนเสิร์ตได้อีกต่อไป^{[ 55 ]} Ketchum เสียชีวิตที่บ้านของเขาในFischer รัฐเท็กซัสเนื่องจากภาวะแทรกซ้อนของภาวะสมองเสื่อม เมื่อวันที่ 23 พฤศจิกายน 2020 ขณะอายุ 67 ปี^{[ 56 ] [ 57 ]}

ดนตรีของ Ketchum โดดเด่นด้วย การแต่ง เพลงสไตล์โฟล์ค การผลิตที่เรียบง่าย และโทนเสียงร้อง Sandra Brennan นักเขียนของ AllMusic กล่าวว่าเขา "เป็นที่รู้จักจากสไตล์การแต่งเพลงที่กระชับและมักจะกินใจ" และ "ปรากฏตัวในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ด้วยเสียงเพลงโฟล์คที่น่าดึงดูด" ^{[ 2 ]} Ron Wynn ผู้รีวิวอัลบั้ม Past the Point of Rescueในเว็บไซต์เดียวกัน เขียนว่า Ketchum "เขียนเพลงที่เรียบง่าย บางครั้งก็กินใจ เกี่ยวกับความสัมพันธ์และ/หรือปัญหาชีวิต และสื่อสารออกมาในรูปแบบเสียงร้องที่น่าดึงดูดและไม่ปรุงแต่ง" และกล่าวว่า "การถ่ายทอด รวมถึงการเรียบเรียงและความรู้สึก มีแนวโน้มไปทาง เพลงป๊อป ฟังง่ายและเพลงโฟล์คเบาๆ" ^{[ 58 ]} Mike Curtin จาก The Post-Starผู้รีวิวอัลบั้มเดียวกันอธิบายว่า Ketchum มี "เสียงเทเนอร์ที่เศร้าโศก" โดยมีการเปรียบเทียบกับRoy OrbisonและLyle Lovett ^{[ 59 ]}ในสารานุกรมดนตรีคันทรี่ คลาร์ก พาร์สันส์ เรียกเคทชัมว่า " แมรี แชปิน คาร์เพนเตอร์ เวอร์ชัน ผู้ชาย : มีกลิ่นอายเพลงโฟล์ค ฉลาด และซื่อสัตย์" ^{[ 60 ]}เดวิด เจ. สปัตซ์ ผู้เขียนให้กับหนังสือพิมพ์เพรสแห่งแอตแลนติกซิตี บรรยายลักษณะเสียงของเคทชัมว่าเป็น "เสียงเทเนอร์ที่แหบเล็กน้อย" และสังเกตว่าเขามักจะบันทึกเสียงร้องของเขาในเทคเดียวเท่านั้น เขายังตั้งข้อสังเกตถึงแนวโน้มของเคทชัมในการแต่งเพลงของตัวเอง รวมถึงเนื้อเพลงที่เล่าเรื่องราวของเขาด้วย^{[ 61 ]}ไมเคิล คอร์โคแรน จากดัลลัสมอร์นิงนิวส์คิดว่าเสียงของเคทชัมมี "ความนุ่มนวลโดยธรรมชาติ" ทั้งเขาและจิม แมคนี จากนิวคันทรี่ยังเปรียบเทียบเสียงของเขากับโลเว็ตต์^{[ 62 ] [ 24 ]}โดยคนหลังยังเปรียบเทียบ "Small Town Saturday Night" กับผลงานของเจสซี วินเชสเตอร์^{[ 24 ]}ในบทวิจารณ์ "Just This Side of Heaven" สำหรับBillboardเดโบราห์ อีแวนส์ ไพรซ์ เขียนว่า เคทชัม "สามารถใส่อารมณ์ดราม่าและความเร่งด่วนลงไปในเนื้อเพลงใดๆ ก็ได้" ^{[ 63 ]}

เนื่องจากช่วงต้นอาชีพของเขาใช้เวลาอยู่ในรัฐเท็กซัส เคทชัมจึงอ้างถึงนักร้องนักแต่งเพลงหลายคนจากรัฐนั้นว่าเป็นแรงบันดาลใจ เช่น โลเว็ตต์จิมมี่ เดล กิลมอร์และทาวน์ส แวน แซนด์ท^{[ 45 ] [ 4 ]}นอกจากนี้ เขายังกล่าวในปี 2003 ว่าเขาพบว่าการอ่านเป็นส่วนสำคัญของอัตลักษณ์ของเขาในฐานะนักแต่ง เพลง ^{[ 45 ]}เควิน จอห์น คอยน์ นักเขียนของ Country Universe กล่าวถึงเนื้อหาของเพลงของเขาว่า "Small Town Saturday Night" นั้น "เต็มไปด้วยตัวละครและสถานการณ์ที่วาดไว้อย่างชัดเจน" ^{[ 64 ]}สปัตซ์ตั้งข้อสังเกตถึงธีมของ "ความปรารถนาที่แตกต่างกันของคู่รักหนุ่มสาว" ใน "Someplace Far Away" และคิดว่าเพลงอย่าง "Sure Love" มีเนื้อเพลงที่ "น่าจดจำ" ^{[ 61 ]}ในทำนองเดียวกัน คอร์โคแรนตั้งข้อสังเกตถึงการใช้การเล่นคำของเคทชัมใน "That's What I Get for Losin' You" ^{[ 62 ]}แมคนีคิดว่าเนื้อเพลงของ "I Know Where Love Lives" แสดงให้เห็นถึงแนวทาง "ประชานิยม" เนื่องจาก "ความดูหมิ่นต่อชีวิตที่มีอภิสิทธิ์" ^{[ 24 ]}เขายังคิดว่าการที่เคทชัมใช้วงดนตรีขนาดเล็กเป็นแบ็กกราวด์สะท้อนให้เห็นถึงแนวทาง "ที่ไม่ปรุงแต่ง" ในดนตรีของเขา^{[ 24 ]}ตามที่รูนีย์กล่าว การบันทึกเสียงของเคทชัมมักจะมีนักดนตรีคนอื่น ๆ เพียงสามคนในแต่ละครั้ง ซึ่งแตกต่างจากศิลปินคนอื่น ๆ ที่เขาร่วมงานด้วยซึ่งมักใช้มากถึงเก้าคน^{[ 24 ]}

ในส่วนของรูปลักษณ์ภายนอก พาร์สันส์กล่าวถึง "เสน่ห์ดึงดูดใจของผมยาวสีเทาปนดำของเขา" ^{[ 60 ]}ในขณะที่แมคนีเขียนว่าเขามีลักษณะคล้าย "ส่วนผสมระหว่างจิมมี่ เดล กิลมอร์และดอน จอห์นสัน " ^{[ 24 ]}นีล พอนด์แห่งคันทรีอเมริกาบรรยายลักษณะของเขาว่า "หล่อเหลาอย่างมีเสน่ห์" และยังกล่าวอีกว่าเขามีผมหงอกและ "คิ้วดก" ^{[ 4 ]}

การแต่งงานครั้งแรกของเคทชัมคือกับอดีตบาร์บารา เชลล์^{[ 54 ]}ทั้งคู่มีลูกสาวหนึ่งคนและลูกชายสามคนด้วยกัน^{[ 4 ]}ในปี 1991 เขาแต่งงานกับอดีตเทอร์เรล ไท และทั้งสองเลี้ยงดูลูกชายสองคนเล็กของเคทชัม ในขณะที่ลูกชายและลูกสาวคนโตอาศัยอยู่ในเท็กซัส^{[ 4 ] [ 54 ]}เคทชัมแต่งงานกับอดีตจีนา จิกลิโอ เมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ 1998 ^{[ 35 ]}และทั้งคู่ย้ายไปอยู่ที่ซานตาเฟ รัฐนิวเม็กซิโกในเวลาต่อมาไม่นาน^{[ 36 ]}พวกเขามีลูกสาวสามคนก่อนที่จะหย่าร้างกัน สุดท้าย เขาแต่งงานกับอดีตแอนเดรีย เอลสตัน ในปี 2015 ^{[ 54 ]}หลังจากหย่าร้างกับเคทชัม ไททำงานเป็นผู้จัดพิมพ์เพลงในแนชวิลล์ก่อนที่จะเสียชีวิตด้วยสาเหตุที่ไม่เปิดเผยในปี 2010 ^{[ 65 ]}

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2541 เคทชัมได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคทางระบบประสาทที่เรียกว่าไขสันหลังอักเสบซึ่งเป็นโรคของกระดูกสันหลัง ทำให้เขาไม่สามารถใช้ร่างกายซีกซ้ายได้^{[ 66 ]}ทำให้เขาต้องเรียนรู้การเล่นกีตาร์ใหม่^{[ 2 ] [ 67 ]}และเคทชัมเล่าในภายหลังว่าเขา "แทบจะเป็นอัมพาตอยู่ประมาณหกสัปดาห์" ^{[ 39 ]}เขาอ้างว่าการฟื้นตัวจากไขสันหลังอักเสบ รวมถึงการแต่งงานกับกิกลิโอ เป็นปัจจัยอื่นๆ ที่ทำให้ความก้าวหน้าในอาชีพการงานของเขาล่าช้าในช่วงปลายทศวรรษ 2533 ^{[ 40 ] [ 41 ]}หลังจากได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคปลอกประสาทเสื่อมแข็งในปี พ.ศ. 2542 เขาเริ่มติดต่อกับมอนเทล วิลเลียมส์ซึ่งได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคนี้เช่นกัน ซึ่งนำไปสู่การที่ทั้งสองร่วมกันแสดงคอนเสิร์ตเพื่อระดมทุนให้กับองค์กรการกุศลที่วิลเลียมส์ก่อตั้งขึ้นเพื่อสนับสนุนการวิจัยโรคปลอกประสาทเสื่อมแข็ง^{[ 68 ]}

เคทชัมยังเป็นจิตรกรและมักลงชื่อภาพวาดของเขาว่า "เฮ็ค" ^{[ 24 ]}ผลงานของเขาจัดแสดงที่หอศิลป์เพนาในซานตาเฟ รัฐนิวเม็กซิโกซึ่งเขาได้จัดงานเปิดตัวในปี 2002 ^{[ 46 ]}เขายังเป็นช่างไม้ฝีมือดีและชอบสร้างของเล่นและงานไม้^{[ 4 ] [ 45 ]}

อัลบั้มสตูดิโอ

• ข้อแก้ตัวที่ไร้ค่า (1989)
• เลยจุดช่วยเหลือไปแล้ว (1991)
• รักแท้ (1992)
• ทุกคำพูดเล็กๆ (1994)
• ฉันเห็นแสงสว่าง (1998)
• รอคอยการไถ่บาป (1999)
• ลัคกี้ แมน (2001)
• ราชาแห่งรัก (2003)
• วันมอร์มิดไนท์ (2007)
• พ่อแห่งกาลเวลา (2008)
• ฉันคือนักกวีเร่ร่อน (2014)

• ดิสโกกราฟีของ Hal Ketchumที่Discogs
• Hal Ketchumที่IMDb