การออกเสียงแบบ Just intonation

การปรับเสียงแบบจัสต์อินโทเนชันคือการปรับเสียงของช่วงเสียงดนตรีโดยไม่มีจังหวะผลลัพธ์ที่ได้คือเสียงที่บริสุทธิ์ทางอะคูสติกซึ่งก้องกังวานอยู่ภายในอนุกรมฮาร์มอ นิก ความสัมพันธ์ที่ง่ายที่สุดระหว่างระดับเสียงในอนุกรมนี้สามารถแสดงได้ด้วยอัตราส่วนจำนวนเต็มขนาด เล็ก นักดนตรีทั่วโลกเล่นดนตรีด้วยระบบจัสต์อินโทเนชันโดยสัญชาตญาณ
ระบบการปรับเสียง แบบจัสต์อินโทเนชั่นยังหมายถึง ระบบ การปรับเสียงดนตรี ใดๆ ที่มีช่วงเสียงบริสุทธิ์ห้าช่วงขึ้นไปภายในหนึ่งอ็อกเทฟ ทฤษฎีและเครื่องดนตรีที่ซับซ้อนได้ถูกสร้างขึ้นเพื่อแสวงหาระบบการปรับเสียงแบบจัสต์อินโทเนชั่นที่ครอบคลุมทุกช่วงเสียง อย่าง สมบูรณ์
คำนิยาม
เมื่อใดก็ตามที่ มีเสียง ช่วงห่างโดยไม่มีจังหวะ อะคูสติก จะเรียกว่าเป็นเสียงอินโทเนชั่นแบบเที่ยงตรง เสียงนั้นยังเรียกว่าเสียงบริสุทธิ์อีกด้วยความถี่ของแต่ละโน้ตในช่วงห่างที่บริสุทธิ์จะสอดคล้องกับอัตราส่วนจำนวนเต็ม ในอนุกรมฮาร์มอนิก[ 2 ]
ในอนุกรมฮาร์มอนิกบน C โน้ตตัวที่ 1 และ 2 ก่อให้เกิดอ็อกเทฟในอัตราส่วน 2:1 โน้ตตัวที่ห้าระหว่าง G และ C มีอัตราส่วน 3:2 โน้ตตัวที่สี่มีอัตราส่วน 4:3 [ 3 ]เมื่อความถี่เพิ่มขึ้นเป็นสองเท่า เสียง A ที่ 440 เฮิรตซ์จะสูงขึ้นหนึ่งอ็อกเทฟที่ 880 เฮิรตซ์ ระดับเสียงจะต่ำลงหนึ่งอ็อกเทฟเมื่อความถี่ลดลงครึ่งหนึ่งเหลือ 220 เฮิรตซ์[ 4 ]
การปรับเสียงแบบ Just intonation ยังอธิบายถึงระบบการปรับเสียงที่มีช่วงเสียงบริสุทธิ์ห้าช่วงขึ้นไปในอ็อกเทฟ[ 2 ]มีความพยายามมากมายในการสร้างสเกลที่ประกอบด้วยช่วงเสียงที่ปรับเสียงแบบ Justly อย่างสมบูรณ์[ 5 ] : 18
ประวัติศาสตร์
นักดนตรีมักจะเล่นโดยใช้ระบบเสียงแบบ Just Intonation เมื่อเป็นไปได้ นักร้องและนักดนตรีเครื่องสายมักจะเลือกใช้ช่วงเสียงที่บริสุทธิ์[ 6 ]นักดนตรีเครื่องเป่าทองเหลืองมักจะใช้ระบบเสียงแบบ Just Tuning เมื่อเป็นไปได้[ 7 ] : 42 [ 8 ] : 200วงประสานเสียงบาร์เบอร์ช็อปมักจะร้องเพลงโดยใช้ระบบเสียงแบบ Just Intonation โดยธรรมชาติ[ 9 ] [ 10 ]
ในสมัยกรีกโบราณช่วงเสียงต่างๆ เช่น อ็อกเทฟ โฟร์ท และไฟฟ์ ได้รับการยอมรับว่าเป็นเสียงประสาน ซึ่งเรียกว่า ไดอาปาซอน ไดอาเพนเต และไดอาเทสซารอน ตามลำดับ[ 11 ]พีทาโกรัส ค้นพบว่า เศษส่วนง่ายๆของความยาวสายสอดคล้องกับช่วงเสียงประสานเหล่านี้โดยใช้โมโนคอร์ด[ 12 ] [ 13 ] : 52อัตราส่วนของพีทาโกรัสสะท้อนถึงชุดของเสียงโอเวอร์โทนที่ฟังดูเป็นธรรมชาติ ซึ่งรู้จักกันในชื่ออนุกรมฮาร์มอนิกเมื่อเล่นโน้ตสองตัวพร้อมกัน ช่วงเสียงที่ได้จะฟังดูประสานกันมากขึ้นเมื่อเสียงโอเวอร์โทนของโน้ตทั้งสองสอดคล้องกัน[ 14 ]เสียงโอเวอร์โทนที่ไม่ตรงกันจะทำให้เกิดเสียงบีท [ 15 ] [ 7 ] : 33fเมื่อเล่นช่วงเสียงโดยไม่มีเสียงบีทที่ได้ยิน ในอดีตจะเรียกว่าบริสุทธิ์หรือยุติธรรม[ 3 ]
การสร้างสเกลจากช่วงห่างเพียงอย่างเดียวต้องอาศัยการประนีประนอม[ 14 ] : 2เนื่องจากความยากลำบากในการปรับจูนเครื่องดนตรีที่มีระดับเสียงคงที่อย่างยุติธรรม ความพยายามมากมายที่จะทำเช่นนั้นจึงถูกเปรียบเทียบกับการแสวงหาจอกศักดิ์สิทธิ์ซึ่งทั้งไร้ประโยชน์และคุ้มค่าในเวลาเดียวกัน[ 5 ] : 18
พีทาโกรัสและเอราโตสเธเนสได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้คิดค้นวิธีแก้ปัญหาที่กลายเป็นที่รู้จักในชื่อการปรับจูนแบบพีทา โกรัส อย่างไรก็ตาม ระบบนี้ปรากฏให้เห็นในสิ่งประดิษฐ์ของชาวบาบิโลน ที่เก่าแก่กว่ามาก [ 16 ] [ 17 ]ปโตเลมีและดิดิมัส นักดนตรีได้พัฒนาระบบเวอร์ชันของตนเอง[ 8 ] : 2
ในประเทศจีนกู่ฉินใช้ระบบการปรับเสียงแบบ Just Intonation [ 18 ]ดนตรีอินเดียมีกรอบทฤษฎี ที่ครอบคลุม สำหรับการปรับเสียงแบบ Just Intonation [ 19 ]
ระบบเสียงแบบ Just intonation จำกัดขอบเขตของเสียงประสานและคีย์ให้แคบลง การเลียนแบบเสียงที่บริสุทธิ์นั้นทำได้ยากโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค เชี่ยวชาญในการปรับเสียงฮาร์ปซิคอร์ด ของเขามาก จนสามารถทำได้ภายในสิบห้านาที[ 8 ] : 191 มีการพัฒนา ระบบเสียงดนตรีหลาย ระบบ ที่ทำให้ช่วงเสียงเป็นมาตรฐาน ทำให้การสร้างสรรค์ดนตรีมีเสถียรภาพ และเปิดโอกาสให้นักประพันธ์เพลงได้สำรวจเสียงที่หลากหลายมากขึ้น ระบบที่กลายเป็นมาตรฐานคือระบบเสียงแบบ Equal temperament [ 20 ]ด้วยการแบ่งอ็อกเทฟออกเป็นสิบสองขั้นที่เหมือนกันโดยอิงจากอัตราส่วนของรากที่ 12 ของ 2 (≈1.0595) ระบบเสียงแบบ Equal temperament ใช้จำนวนอตรรกยะในการสร้างระบบตรรกยะ ในขณะที่ระบบเสียงแบบ Just intonation โดยทั่วไปอาศัยจำนวนตรรกยะในการสร้างระบบอตรรกยะ[ 21 ] : 4
ในศตวรรษที่ 20 นักประพันธ์เพลงหลายคนกลับมาใช้ระบบเสียงแบบ Just Intonation อีกครั้ง บางคนพัฒนาสเกลหรือเครื่องดนตรีของตนเองเพื่อใช้การปรับเสียง[ 22 ] Harry Partch , Lou Harrison , La Monte Young , Terry Riley , John AdamsและGlenn Brancaเป็นเพียงนักประพันธ์เพลงร่วมสมัยบางส่วนที่ใช้ระบบเสียงแบบ Just Intonation [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]คอมพิวเตอร์ช่วยส่งเสริมการแสวงหาระบบเสียงแบบ Just Intonation อย่างต่อเนื่องเป็นอย่างมาก[ 14 ]
เครื่องชั่ง
การปรับเสียงแบบพีทาโกเรียนสร้างสเกลโดยอาศัยการปรับเสียงแบบพอดีของคู่ห้าและคู่แปดในอัตราส่วนธรรมชาติ 3:2 และ 2:1 [ 13 ] : 53คู่ห้าที่พอดีจะถูกปรับเสียงในลักษณะเดียวกับที่นักไวโอลินปรับสายเปิด[ 27 ]ด้วยการสร้างชุดของคู่ห้า สามารถสร้าง สเกลเพนทาโทนิก ที่ปรับเสียงแบบพอดี ได้อย่างง่ายดาย การปรับเสียงแบบพีทาโกเรียนถูกนำมาใช้กับเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดในยุคเรเนสซองส์ตอนต้น[ 28 ]
การใช้เทคนิคนี้เพื่อปรับสเกลโครมาติกทำให้เกิดปัญหา[ 28 ]ลำดับคู่ห้าที่ปรับเสียงอย่างถูกต้อง 12 ตัวจะสิ้นสุดที่ตำแหน่งที่ต่างออกไปเล็กน้อยจากลำดับคู่แปดที่สมบูรณ์แบบ 7 ตัว[ 29 ]โน้ตสุดท้ายในชุดคู่ห้าจะห่างจากปลายทาง 23.5 เซนต์ซึ่งควรจะสูงกว่าโน้ตเริ่มต้น 7 คู่แปด ช่องว่างนี้คือจุลภาคพีทาโกเรียน [ 30 ] เป็นไปไม่ได้ที่จะกลับไปสู่เสียงเดียวกัน[ 13 ] : 54

ข้อบกพร่องสำคัญอีกประการหนึ่งของระบบการปรับเสียงแบบพีทาโกเรียนคือเสียงคู่สามที่ไม่ตรงกันอย่างมาก วิธีแก้ปัญหาวิธีหนึ่งคือการสร้างสเกลโดยใช้ไตรแอดหลักในระบบเสียงแบบ Just Intonation โดยมีอัตราส่วน 5:4 สำหรับเสียงคู่สามหลักและอัตราส่วน 3:2 สำหรับเสียงคู่ห้าสมบูรณ์[ 30 ]
ในหนังสือHarmonics ของเขา ใน ศตวรรษที่ 2 หลังคริสต์ศักราช ปโตเลมีได้คำนวณ สเกลไดอะโทนิ กที่เข้มข้นด้วยอัตราส่วนความยาวสาย 120, 112 + 1/2 , 100 , 90 , 80 , 75, 66 + 2/3 และ 60 [ 31 ] [ 32 ]สเกลนี้อนุญาตให้มีเสียงเมเจอร์เทิร์ดในอัตราส่วนธรรมชาติ 5:4 [ 33 ] [ 34 ] : 100แฮร์รี่ พาร์ทช์อธิบายสเกลนี้ว่าเป็น "หนึ่งในลำดับเสียงที่สวยงามอย่างแท้จริงของโลก" [ 35 ] : 167
อัตราส่วนของการปรับเสียงแบบ Just Intonation สามารถควบคุมได้ด้วยจำนวนเฉพาะ 3 ตัว คือ 2, 3, 5 [ 3 ]จำนวนเฉพาะเหล่านี้สามารถเป็นตัวประกอบที่สร้างอัตราส่วนที่ควบคุมสเกลได้ Harry Partch เป็นผู้ริเริ่มแนวคิดที่ว่าขีดจำกัดของสเกลคือตัวประกอบเฉพาะที่สูงที่สุด[ 36 ] : 13ตามการจำแนกประเภทนี้ สเกลพีทาโกเรียนเป็นสเกลที่มีขีดจำกัด 3 สเกลที่มีเมเจอร์เทิร์ด 5:4 อยู่ใน การปรับเสียง แบบขีดจำกัด 5 [ 37 ] : 137–39นักประพันธ์เพลงสมัยใหม่ได้ขยายขีดจำกัดเป็น 7ซึ่งสร้างโซลูชันการปรับเสียงที่ซับซ้อนมากขึ้น[ 38 ] Partch ได้ทดลองกับขีดจำกัดของจำนวนเฉพาะที่สูงถึง 17 [ 36 ] : 7
สัญกรณ์

บันไดเสียงที่ปรับอย่างเหมาะสมมักจะให้ผลลัพธ์หลายเวอร์ชันของช่วงเสียงเดียวกัน ซึ่งสามารถจัดการได้ผ่านการบันทึก[ 34 ] : 77 Moritz Hauptmannได้พัฒนาระบบการบันทึกเพื่ออธิบายบันไดเสียง[ 40 ] Hermann von Helmholtzได้ดัดแปลงระบบนี้ในหนังสือOn the Sensations of Tone as a Physiological Basis for the Theory of Music (1877) ระบบนี้ใช้การผสมผสานระหว่างเครื่องหมาย + และ - นอกเหนือจากตัวเลขตัวห้อย[ 4 ] : 276
Carl Eitzได้พัฒนาระบบที่คล้ายกันซึ่งได้รับการดัดแปลงโดยJ. Murray Barbourตัวเลขยกกำลังแสดงจำนวนคอมมาซินโทนิก ที่จะใช้ในการปรับจูน มาตราส่วนการปรับเสียงแบบจัสต์อินโทเนชั่ นพื้นฐานปรากฏเป็น C 0 – D 0 – E −1 – F 0 – G 0 – A −1 – B −1 – C 0 [ 41 ] [ 42 ] [ 8 ] : vi
ในช่วงทศวรรษ 1960 เบน จอห์นสตันได้พัฒนาระบบเสียงแบบ Just Intonation ที่ขยายออกไป เขายังใช้เครื่องหมาย + และ − ในการบันทึกของเขาด้วย[ 43 ] [ 34 ] : 77–88
นักแต่งเพลงอย่างJames Tenneyใช้ระบบเสียงแบบ Just Intonation โดยทำเครื่องหมายค่าเบี่ยงเบนเป็นเซนต์จาก ระดับเสียง แบบ Equal Temperในโน้ตดนตรีของเขา นักดนตรีมักใช้อุปกรณ์ปรับเสียงระหว่างการแสดง[ 44 ] [ 45 ]ระบบเสียงแบบ Sagittal ใช้ลูกศรเป็นเครื่องหมายกำกับเสียง ขนาดของสัญลักษณ์บ่งบอกถึงขนาดของการเปลี่ยนแปลง[ 46 ]
ตัวอย่างเสียง
- ⓘ
- ⓘบันไดเสียงเอเมเจอร์ ตามด้วยคอร์ดสามเสียงหลักสามคอร์ด และจากนั้นเป็นการไล่ระดับเสียงห้าขั้นในระบบเสียงแบบจัสต์อินโทเนชั่น
- ⓘบันไดเสียงเอเมเจอร์ ตามด้วยไตรแอดเมเจอร์สามชุด และจากนั้นเป็นการไล่ระดับเสียงห้าขั้นในระบบเสียงเท่ากันจังหวะในไฟล์นี้อาจสังเกตได้ชัดเจนยิ่งขึ้นหลังจากฟังไฟล์ด้านบนแล้ว
- ⓘคู่โน้ตเมเจอร์เทิร์ด ตามด้วยคู่คอร์ดเมเจอร์เต็มคู่ โดยคอร์ดแรกในแต่ละคู่ใช้ระบบเสียงเท่ากัน (equal temperament) และคอร์ดที่สองใช้ระบบเสียงตรง (just intonation) เสียงเปียโน
- ⓘคู่คอร์ดเมเจอร์ คู่แรกอยู่ในระบบเสียงเท่ากัน (equal temperament) คู่ที่สองอยู่ในระบบเสียงเที่ยงตรง (just intonation) คอร์ดทั้งสองจะถูกเล่นซ้ำโดยมีการเปลี่ยนจากระบบเสียงเท่ากันไปเป็นระบบเสียงเที่ยงตรงระหว่างคอร์ดทั้งสอง ในคอร์ดระบบเสียงเท่ากันจะได้ยินเสียงสั่นเฮิรตซ์และประมาณ 0.8 เฮิรตซ์ ในคอร์ดระบบเสียงเที่ยงตรง เสียงหยาบนี้จะหายไปรูปคลื่นสี่เหลี่ยมทำให้ความแตกต่างระหว่างระบบเสียงเท่ากันและระบบเสียงเที่ยงตรงชัดเจนยิ่งขึ้น
- ⓘ
- ⓘ
ดูเพิ่มเติม
- รายการ
- หัวข้อบทความ
ลิงก์ภายนอก
- ไพรเมอร์
- ระบบเสียงแบบ Just Intonationโดย Mark Nowitzky
- ระบบเสียงแบบ Just Intonationที่ Xenharmonic Wiki
- คำอธิบายระบบเสียงแบบ Just IntonationโดยKyle Gann
- ระบบเสียงแบบ Just Intonation: สองคำจำกัดความโดยมูลนิธิ Chrysalis
- การบรรเลงออร์แกนด้วยระบบเสียงแบบ Just Intonationโดย Eric Zuurbier ที่Florida International University
- ทำไมระบบเสียงแบบ Just Intonation ถึงฟังดูไพเราะจัง?โดย แพท มิสซิน
- บทเพลง
- Tellus #14 'Just Intonation' (1986)โดยTellus Audio Cassette Magazineเก็บถาวรไว้ที่UbuWeb
- รายชื่อเพลงที่ใช้ระบบเสียงไมโครโทนัล/จัสต์อินโทเนชั่น จัดทำโดย Art of the States
- เครื่องดนตรี
- ซอฟต์แวร์คีย์บอร์ด 22 โน้ต ระบบปรับเสียงแบบ Just Intonation พร้อมเสียงเครื่องดนตรีอินเดีย 12 ชนิด (Libreria Editrice)
- บาร์บิเอรี, ปาตริซิโอ. เครื่องดนตรีและดนตรีเอนฮาร์โมนิก, ค.ศ. 1470–1900 . (2008) ลาตินา, อิล เลบานเต้
- กีตาร์ 21 โทนเสียงแบบ Just Intonation ของ Dante Rosati
- หอจดหมายเหตุเออร์ฟ วิลสัน
- สัญลักษณ์
- Plainsound Music Edition – ดนตรีและการวิจัย JI ข้อมูลเกี่ยวกับสัญลักษณ์แสดงระดับเสียง Helmholtz-Ellis JI
- ระบบ Helmholtz/Ellis/Wolf/Monzoในสารานุกรม Tonalsoft
- วิดีโอ
- " มาร์ค ซาบัต: การปรับแต่งดนตรีของบาค (19 ตุลาคม 2024) การบรรยายประกอบการแสดงร่วมกับซารา คูบาร์ซีและเซเนีย โกกูโดย PLAINSOUND"
- " การเปรียบเทียบการปรับเสียงแบบแคนอนของพาเชลเบล: การปรับเสียงแบบจัสต์อินโทเนชั่น, มีนโทน และ 12-อีควิตี้ " โดย คลาวดี เมเนกิน