เฮลบิลลี่ ดีลักซ์
อัลบั้มสตูดิโอโดย ร็อบ ซอมบี้
ปล่อยแล้ว	25 สิงหาคม พ.ศ. 2541 [ 1 ] ( 25 สิงหาคม 1998 )
บันทึกแล้ว	สิงหาคม พ.ศ. 2540 – มิถุนายน พ.ศ. 2541 [ 2 ]
สตูดิโอ	ร้านซ่อมรถ Chop Shop ( ฮอลลีวูด รัฐแคลิฟอร์เนีย )
ประเภท	โลหะอุตสาหกรรม[ 3 ] หินช็อก[ 4 ]
ความยาว	38 : 23
ฉลาก	เกฟเฟน
โปรดิวเซอร์	ร็อบ ซอมบี้ สก็อตต์ ฮัมฟรีย์
ลำดับเหตุการณ์ของ Rob Zombie
เฮลบิลลี่ ดีลักซ์ (1998) เพลงประกอบภาพยนตร์อเมริกันสำหรับเต้นระบำเปลื้องผ้า (1999)
ซิงเกิลจากHellbilly Deluxe
" Dragula "ออกฉาย: 24 สิงหาคม 2541 [ 5 ] " Living Dead Girl "ออกฉาย: 16 กุมภาพันธ์ 2542 [ 6 ] " Superbeast "วางจำหน่าย: 1 มิถุนายน 2542 [ 7 ]
เสียง
เพลย์ลิสต์ "อัลบั้ม"บน YouTube

Hellbilly Deluxe: 13 Tales of Cadaverous Cavorting Inside the Spookshow Internationalเป็นอัลบั้มสตู ดิโอเดี่ยวชุดแรก ของ Rob Zombie นักดนตรีและผู้สร้างภาพยนตร์ชาวอเมริกัน อัลบั้มนี้เป็นผลงานแรกของเขาที่ออกนอกวง White Zombieซึ่งเขาเคยออกอัลบั้มร่วมกับวงนี้ถึงสี่ชุด (สองชุดได้รับรางวัลแผ่นเสียงทองคำขาวหลายแผ่น) Hellbilly Deluxeวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 25 สิงหาคม 1998 ผ่านทาง Geffen Records [ ^{8 ] เป็น}อัลบั้มแนวคิดที่แสดงให้เห็นถึงความรักของ Zombie ที่มีต่อภาพยนตร์สยองขวัญ คลาสสิก ด้วยดนตรีเฮฟวีเมทัลและเนื้อเพลงของอัลบั้มกล่าวถึงการฆาตกรรม ความวุ่นวาย และ พลัง เหนือธรรมชาติเพลงส่วนใหญ่ใน Hellbilly Deluxeบันทึกเสียงในแคลิฟอร์เนีย และอำนวยการสร้างโดย Zombie และ Scott Humphreyโดย Zombie ได้รับเครดิตในฐานะผู้แต่งเพลงเพียงคนเดียวในทุกเพลง

อัลบั้ม Hellbilly Deluxeได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์โดยทั่วไป โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านการผลิต อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ติดอันดับท็อปห้าของBillboard 200และขายได้มากกว่าสามล้านก็อปปี้ในสหรัฐอเมริกาHellbilly Deluxeมียอดขายมากกว่าผลงานทั้งหมดของ Zombie กับวงดนตรีเก่าของเขา และทำให้เขากลายเป็นศิลปินเดี่ยวที่ประสบความสำเร็จ โปรเจกต์นี้ปรากฏในชาร์ตต่างๆ ทั่วโลก แม้ว่าจะไม่ประสบความสำเร็จเท่ากับในอเมริกาเหนือก็ตาม นับตั้งแต่เปิดตัว อัลบั้มนี้ได้รับการยกย่องจากสื่อสิ่งพิมพ์หลายฉบับว่าเป็น "อัลบั้มร็อคสุดคลาสสิก"

ก่อนวางจำหน่ายอัลบั้มนี้ Zombie ได้ปล่อยซิงเกิลแรกของเขาคือ " Dragula " ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในสหรัฐอเมริกา และติดอันดับชาร์ตซิงเกิลในสหราชอาณาจักร " Living Dead Girl " ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลที่สองของอัลบั้ม และประสบความสำเร็จในระดับใกล้เคียงกับซิงเกิลแรก ส่วนซิงเกิลที่สามและสุดท้ายของอัลบั้มคือ " Superbeast " ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จเท่ากับสองซิงเกิลแรกของอัลบั้ม อย่างไรก็ตาม เพลงทั้งสามเพลงถูกนำไปใช้ในสื่อต่างๆ อย่างแพร่หลาย ทั้งในภาพยนตร์และวิดีโอเกม "Dragula" มักถูกกล่าวถึงว่าเป็นเพลงประจำตัวของ Zombie และยังคงเป็นซิงเกิลที่ขายดีที่สุดของเขาทั่วโลกHellbilly Deluxeเป็นอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ Zombie จนถึงปัจจุบัน

Zombie เริ่มมีชื่อเสียงในฐานะสมาชิกผู้ก่อตั้งวงเฮฟวีเมทัลWhite Zombie ^{[ 9 ]}วงได้ออกอัลบั้มสตูดิโอสองชุดด้วยตนเอง ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่ดึงดูดความสนใจของศิลปินอย่างKurt Cobain ^{[ 10 ]}และIggy Pop [ ^{11 ] [ 12 ] วง}ได้เซ็นสัญญากับGeffen Recordsเพื่อออกอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สาม ซึ่งประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ โดยมียอดขายมากกว่าสองล้านก็อปปี้ทั่วโลก^{[ 13 ]}อัลบั้มสตูดิโอชุดที่สี่ก็ประสบความสำเร็จเช่นเดียวกัน โดยมียอดขายเกินสองล้านก็อปปี้ในสหรัฐอเมริกา^{[ 13 ]} Zombie เริ่มกำกับมิวสิกวิดีโอของวงหลังจากออกอัลบั้ม " More Human than Human " (1995) ^{[ 14 ] [ 15 ]} Zombie ออกผลงานเดี่ยวครั้งแรกในปี 1996 ซึ่งเป็นการร่วมงานกับAlice Cooperในชื่อ " Hands of Death (Burn Baby Burn) " ^{[ 16 ]}เพลงนี้ซึ่งบันทึกไว้สำหรับSongs in the Key of X: Music from and Inspired by the X-Filesได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ สาขา การแสดงดนตรีเมทัลยอดเยี่ยมใน งานประกาศรางวัล แกรมมี่ประจำปีครั้งที่ 39 ^{[ 17 ]}ในปีต่อมา เขาได้แต่งเพลงต้นฉบับ "The Great American Nightmare" ร่วมกับHoward Sternสำหรับประกอบภาพยนตร์เรื่องPrivate Parts (1997) ^{[ 18 ]}

อัลบั้มนี้เดิมทีตั้งใจให้เป็นโปรเจกต์เสริมระหว่างการพัฒนาในปี 1997 ขณะที่ White Zombie หยุดพักหลังจากทัวร์คอนเสิร์ตอย่างหนัก แม้ว่าในตอนแรก Geffen จะมองว่าเป็นอัลบั้มแปลกใหม่ แต่ Zombie ก็พยายามหาวงดนตรีที่จะออกทัวร์เพื่อโปรโมตอัลบั้มในสถานที่เล็กๆ ก่อน โดย เลือก Mike Riggsมาเล่นกีตาร์Blaskoเล่นเบส และJohn Tempestaเล่นกลอง^{[ 19 ]} Tempesta เคยเป็นสมาชิกของ White Zombie ในขณะที่ Rob ได้รู้จักกับ Riggs ผ่านเพื่อนร่วมกัน^{[ 20 ]}เมื่อพบมือกีตาร์ Zombie อ้างว่า " Danny [Lohner]พูดว่า 'ฉันรู้จักคนที่เหมาะสมที่สุด' เขาให้เบอร์โทรศัพท์ของ Riggs มา และฉันก็โทรหาเขาโดยไม่บอกกล่าว ฉันไว้ใจ Danny ดังนั้นก็เลยเป็นแบบนั้น Riggs มาและเขาก็ยอดเยี่ยมมาก ตอนนั้นเรายังไม่มีมือเบส Riggs กับฉันก็ไปเที่ยวด้วยกันและฉันก็บอกเขาทุกอย่างที่ฉันอยากทำ" ^{[ 20 ]}การทำงานในอัลบั้มเริ่มต้นในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2540 ก่อนที่จะมีการประกาศแยกวง White Zombie ^{[ 2 ]}อัลบั้มนี้ใช้เวลาในการผลิตประมาณสิบเดือน^{[ 2 ]}ส่วนใหญ่ของอัลบั้มถูกบันทึกที่ The Chop Shop ใน ฮอลลีวูด รัฐแคลิฟอร์เนีย^{[ 20 ]} Zombie อธิบายผลงานที่เสร็จสมบูรณ์ว่าเป็น "สัตว์ร้ายที่ดุร้ายและบ้าคลั่งอย่างเต็มรูปแบบ - งานมหกรรม Zombie อย่างแท้จริง" และอ้างว่าอัลบั้มนี้ "ไม่ใช่อัลบั้มเล็กๆ ที่เอาแต่ใจตัวเอง เต็มไปด้วยการคร่ำครวญเกี่ยวกับความรู้สึกที่ลึกซึ้ง" ^{[ 2 ]}

Zombie รับผิดชอบในการเขียนเพลงทั้งหมดในอัลบั้ม ในขณะที่ในตอนแรกเขาทำงานร่วมกับCharlie ClouserสมาชิกวงNine Inch Nailsเพื่อผลิตอัลบั้ม^{[ 21 ]} Zombie และ Clouser เลือกใช้เสียงที่ "เป็นอิเล็กทรอนิกส์" มากขึ้นสำหรับอัลบั้มนี้ โดยใช้ซอฟต์แวร์ดนตรีต่างๆ ในระหว่างการทำงานในโครงการนี้^{[ 21 ]} Clouser อ้างว่า "มันเป็นผมกับเขาที่ใช้คอมพิวเตอร์ พยายามคิดหาทิศทางที่เราต้องการไป เรามีความคิดที่ดีพอสมควรเกี่ยวกับองค์ประกอบที่จะรวมอยู่ด้วย และแนวคิดโดยรวมของการเปลี่ยนผ่านระหว่างเพลงและช่วงดนตรีคั่น เราเริ่มคิดริฟฟ์หลักสำหรับอัลบั้มด้วยซ้ำ" ^{[ 21 ]}ในช่วงต้นของกระบวนการบันทึกอัลบั้ม Clouser ไม่สามารถทำงานในอัลบั้มได้เนื่องจากภาระผูกพันอื่นๆ อย่างไรก็ตาม เขาแนะนำให้ Zombie ทำงานร่วมกับScott Humphreyสำหรับส่วนที่เหลือของอัลบั้ม^{[ 21 ]} Humphrey เคยทำงานกับศิลปินอย่างMetallica มา ก่อนที่จะผลิตอัลบั้มนี้^{[ 22 ]}เนื่องจากการจากไปของเขา เพลงเดียวในอัลบั้มที่ผลิตโดย Clouser คือ "Superbeast" ^{[ 21 ]} Zombie กล่าวว่าการทำอัลบั้มนั้น "แปลก" และเขาไม่เชื่อว่ามันจะประสบความสำเร็จ เพราะ "อัลบั้มเดี่ยวเปิดตัวส่วนใหญ่ไม่ประสบความสำเร็จ" ^{[ 23 ]}

Tommy LeeจากMötley Crüeเล่นกลองในเพลง "Meet the Creeper" และ "The Ballad of Resurrection Joe and Rosa Whore" ^{[ 24 ]}เนื่องจากปัญหาส่วนตัวและทางกฎหมายต่างๆ Lee จึงอาศัยอยู่ในสตูดิโอในช่วงหนึ่งของการบันทึกอัลบั้ม^{[ 25 ]} Humphrey เป็นเพื่อนที่ดีของ Lee และเคยร่วมงานกับวงของเขามาก่อนการผลิตHellbilly Deluxe [ ^{25 ] ต่อ}มา Zombie ได้ขอให้ Lee มาร่วมเล่นในอัลบั้ม และ Lee ก็ตกลง^{[ 25 ]}เกี่ยวกับการร่วมงานครั้งนี้ Lee กล่าวว่า "ผมไปบ้านเขาหลังจากที่ผมออกจากคุกเพื่อไปพักอยู่สักพัก และผมคิดว่าผมอยู่ที่นั่นประมาณหนึ่งหรือสองวัน พวกเขากำลังทำงานเพลงอยู่ชั้นล่าง และ Scott กับ Rob ก็พูดว่า 'เฮ้ย Tommy อยู่ชั้นบน เราควรขอให้เขามาเล่นด้วย'" แล้วพวกเขาก็ขอให้ผมเล่น และผมก็บอกว่า 'ผมอยากเล่นตอนนี้จริงๆ ผมอยาก... คุณรู้ไหม แค่อยากพักผ่อนจริงๆ อยากเล่นดนตรี' แล้วสุดท้ายผมก็ได้เล่นประมาณสี่เพลงในอัลบั้ม" ^{[ 25 ]}ลีได้รับเครดิตในฐานะมือกลองของเพลง "Meet the Creeper" และ "The Ballad of Resurrection Joe and Rosa Whore" ^{[ 25 ]}เดิมทีเพลง "Meet the Creeper" ถูกเรียกว่า "Creature Core" ก่อนที่จะวางจำหน่ายอัลบั้ม แดนนี่ โลห์เนอร์ได้บันทึกเสียงกีตาร์เพิ่มเติมสำหรับเพลง "Meet the Creeper" ^{[ 26 ]}ซอมบี้บันทึกเพลงชื่อ "Wish It Away" สำหรับอัลบั้มนี้ แต่ไม่ได้รวมอยู่ในผลงานสุดท้าย^{[ 27 ]}

โปรเจกต์นี้ถูกนำไปเปรียบเทียบกับผลงานของ White Zombie โดยAllMusicซึ่งเขียนว่าอัลบั้มนี้ "เต็มไปด้วยจังหวะอินดัสเทรียลที่ดังกึกก้อง กีตาร์ เม ทัลที่ดุดัน และ ความหลงใหลใน ภาพยนตร์เกรดบี " ^{[ 28 ]} Entertainment Weeklyตั้งข้อสังเกตถึงการใช้องค์ประกอบสยองขวัญในเนื้อเพลง โดยระบุว่า Zombie ได้ "รังสรรค์งานเลี้ยงเลือดที่แท้จริงด้วยกีตาร์ที่น่าขนลุก จังหวะกลองที่สะดุ้ง และตัวละครผีดิบที่อาจเป็นผู้ลี้ภัยจากภาพยนตร์สยองขวัญเก่าๆ ของ William Castle " ^{[ 29 ]} Tower Recordsกล่าวว่าHellbilly Deluxe "ยังคงสำรวจความหลงใหลของ Zombie ในเสียงรบกวนที่บ้าคลั่ง จังหวะที่หนักหน่วง ตัวอย่างเสียงที่แปลกประหลาด และทุกสิ่งที่น่าสยดสยอง" ^{[ 30 ]} Legends Magazineระบุว่าเพลงทั้งหมดในอัลบั้ม "เป็นไปตามสูตรเดียวกันของความโกรธ เซ็กส์ ความตาย สัตว์ประหลาด ปีศาจ ซอมบี้ ซาตาน การใช้ยาเสพติด ดิบๆ ขับรถแทรกเตอร์ทับกะโหลกเพื่อนบ้าน เกลียดโลกจนอยากเผาทุกอย่างให้วอดวาย" ^{[ 31 ]}

อัลบั้มเริ่มต้นด้วย "Call of the Zombie" ซึ่งเป็นบทนำสั้นๆ ที่มีSheri Moon Zombieอ่านบทกลอนสำหรับเด็กที่พูดถึงเด็กๆ ที่ซ่อนตัวอยู่ใต้เตียง "เพราะกลัวว่าปีศาจจะตัดหัวพวกเขา" ^{[ 32 ]}ตอนจบมีเสียงประกอบจากภาพยนตร์เรื่อง Madhouse (1974) ^{[ 32 ]}บทนำนำไปสู่เพลง " Superbeast " ^{[ 32 ]} " Dragula " เป็นเพลงที่สามในอัลบั้ม และตั้งชื่อตามยานพาหนะDRAG-U-LAจากซีรีส์โทรทัศน์เรื่องThe Munsters (1964–66) ^{[ 33 ]}เนื้อเพลงพูดถึง "การขับรถวันอาทิตย์กับปีศาจ" ตามที่USgamer ระบุ ^{[ 33 ]}บรรทัดแรกของเพลง "ความเชื่อโชคลาง ความกลัว และความอิจฉา" มาจากภาพยนตร์สยองขวัญของอังกฤษ เรื่อง The City of the Dead (1960) ^{[ 32 ]}ส่วนใหญ่เป็นเพลงจังหวะกลางๆ ที่มีองค์ประกอบของดนตรี แนวอินดั ส เท รียลเมทัลและอัล เทอร์เนทีฟเมทัล ^{[ 34 ]} " Living Dead Girl " ตั้งชื่อตามภาพยนตร์ฝรั่งเศสเรื่องLa Morte Vivante (1982) ซึ่งแปลคร่าวๆ ว่า "หญิงสาวผู้ตายแล้ว" ^{[ 35 ]}เพลงเริ่มต้นด้วยดนตรีนำที่มาจากตัวอย่างภาพยนตร์สยองขวัญแนวเอ็กซ์พลอยเทชั่นเรื่องThe Last House on the Left (1972) ^{[ 32 ]}บทนำของเพลงมีท่อนที่ว่า "สิ่งมีชีวิตที่ไม่อาจต้านทานได้นี้คือใครกัน ผู้มีความรักอันไม่รู้จักพอต่อคนตาย?" ซึ่งนำมาจากภาพยนตร์สยองขวัญของอิตาลีเรื่องLady Frankenstein (1971) ^{[ 32 ]} "Living Dead Girl" ได้รับการตีความว่าเนื้อเพลงพูดถึงการร่วมเพศกับศพ^{[ 36 ] [ 37 ]}เพลงนี้มีองค์ประกอบของดนตรีอินดัสเทรียลเมทัล และได้รับการอธิบายว่า "เย้ายวนและน่าหลงใหล" ^{[ 32 ]}

อัลบั้มดำเนินต่อไปด้วยเพลงบรรเลง "Perversion 99" ซึ่งเป็นช่วงแทรกที่ "น่าขนลุก" ที่มี "ธีมแปลกประหลาดน่าขนลุก" ^{[ 38 ]} "Demonoid Phenomenon" ได้รับการอธิบายว่าเป็นเพลงที่ "หนักที่สุด" ในอัลบั้ม และใช้ประโยชน์จากองค์ประกอบอิเล็กทรอนิกส์ที่ใช้ในโปรเจกต์นี้เป็นอย่างมาก^{[ 38 ]}เพลงนี้มีเนื้อเพลง "อย่าโกหกตัวเอง มันทำให้คุณมีความสุข" และ "คุณสนุกกับร่างของหญิงสาวที่ตายแล้ว" จากภาพยนตร์สยองขวัญDaughters of Darkness (1971) ^{[ 34 ]} "Spookshow Baby" มี Zombie เกือบจะกระซิบเนื้อเพลงก่อนที่จะตะโกนเนื้อเพลงท่อนฮุคว่า "เธอคือนักฆ่า! / เธอคือความตื่นเต้น! / Spookshow baby!" ^{[ 39 ]}ท่อนฮุคของเพลงนี้ได้รับการอธิบายว่าเป็น "สงครามสายฟ้าแลบแบบเมทัล" ^{[ 34 ]}เพลงนี้นำไปสู่ ​​"How to Make a Monster" ซึ่งเป็นช่วงแทรกอีกเพลงหนึ่งในอัลบั้ม^{[ 34 ]}เพลงนี้มีการผลิตที่ "ตั้งใจให้มีระดับเสียงต่ำและคุณภาพเสียงต่ำ" และเต็มไปด้วยเสียงของสัตว์ประหลาดและสิ่งมีชีวิต^{[ 38 ]}ต่อจากเพลง "How to Make a Monster" คือเพลง "Meet the Creeper" เพลงนี้ถูกอธิบายว่าเป็น "รถไฟบรรทุกสินค้าที่กำลังวิ่งอย่างควบคุมไม่ได้ ด้วยเสียงเครื่องสายที่เบา/เสียง d ที่ลดลง ผสมผสานกับจังหวะแบบอุตสาหกรรมมากขึ้น" ^{[ 34 ]}ประโยค "The devil is in all of you!" มาจากภาพยนตร์เรื่องMark of the Devil (1970) ในขณะที่ "There are more maniacs loose than one thinks" มาจากภาพยนตร์เรื่อง Daughters of Darkness (1971) ^{[ 40 ]}

"The Ballad of Resurrection Joe and Rosa Whore" ได้รับการอธิบายว่าเป็น "เพลงทดลอง" ที่มีองค์ประกอบของดนตรีเทคโนและเมทัล^{[ 34 ]} "What Lurks on Channel X?" เป็นเพลงคั่นอีกเพลงหนึ่ง ซึ่งคล้ายกับเพลงก่อนหน้าที่ใช้องค์ประกอบของเทคโน ตัวอย่างเสียงในเพลงนี้ได้รับการอธิบายว่าเป็น "ส่วนหน้า" ของเพลง^{[ 34 ]}ประโยค "thirteen acres of hell" มาจากThe Last House on the Left (1972) "Ladies and gentleman, I would like to make the following statement" พร้อมกับประโยค "the young generation, that sick generation" และ "impressionable young people, brutal honesty will be shown on this screen" ล้วนมาจากThe Undertaker and His Pals (1966) ^{[ 40 ]} "Return of the Phantom Stranger" ได้รับการอธิบายว่า "มีบรรยากาศมากกว่าเพลงอื่นๆ สร้างความตึงเครียดและความรู้สึกถึงลางร้าย" ^{[ 38 ]}เสียงร้องของ Zombie ในเพลงนี้ถูกเปรียบเทียบกับเสียงร้องของMarilyn Manson [ ^{38 ] เพลง} "Return of the Phantom Stranger" มีคำพูดที่ว่า "เธอนอนอยู่ที่นั่น รอคอยการบูชายัญ" จากภาพยนตร์เรื่องThe Satanic Rites of Dracula (1973) ^{[ 40 ]}อัลบั้ม Hellbilly Deluxeปิดท้ายด้วยเพลงสุดท้าย "The Beginning of the End" เพลงนี้เป็นเพลงบรรเลงที่ถูกอธิบายว่า "กระตุก" และกล่าวกันว่า "บ่งบอกว่ายังมีสิ่งแปลกประหลาดอีกมากมายที่จะเกิดขึ้น" ^{[ 38 ]}เพลงนี้มีเสียงเครื่องจักรโรงงานอุตสาหกรรมซ้อนทับอยู่บนดนตรี^{[ 34 ]}

Zombie ประกาศวันวางจำหน่ายอัลบั้มครั้งแรกในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2541 โดยระบุวันที่ 25 สิงหาคม^{[ 41 ]}ก่อนการวางจำหน่ายอัลบั้ม Zombie ได้แสดงเพลงจำนวนมากระหว่างทัวร์ทั่วอเมริกาเหนือ^{[ 42 ]}เขาเซ็นสัญญากับGeffen Recordsเพื่อวางจำหน่ายอัลบั้ม ซึ่งค่ายเพลงนี้เคยวางจำหน่ายอัลบั้มสตูดิโอสองอัลบั้มสุดท้ายของ White Zombie มาก่อน^{[ 32 ]}ชื่ออัลบั้มมาจาก อัลบั้มเพลงคันทรี่ Hillbilly Deluxe (1987) ของDwight Yoakam ^{[ 32 ]}อัลบั้มนี้มีป้าย Parental Advisory ที่ติดโดยสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกา (RIAA) เพื่อระบุเนื้อหาที่ไม่เหมาะสม^{[ 43 ]}ภาพปกอัลบั้มเป็นภาพของ Zombie ที่มีเครื่องหมาย "x" สลักอยู่บนหน้าผาก รวมถึงกะโหลกและกระดูกไขว้ด้านข้าง และรูปดาวห้าแฉก^{[ 44 ]} Basil Gogosเป็นผู้วาดภาพปกอัลบั้มหลังจากได้รับการติดต่อจาก Zombie ^{[ 45 ]}เกี่ยวกับภาพวาด โกโกสกล่าวว่า "ร็อบส่งรูปถ่ายมาให้ผม และเขาอธิบายตัวเองให้ผมฟังแบบเห็นภาพ เขาแนะนำสีบางสีที่ผมสามารถใช้ได้ ซึ่งเป็นเรื่องผิดปกติสำหรับผม ผมชอบเลือกสีของตัวเอง แต่มันก็มีประโยชน์" ^{[ 45 ]} Hellbilly Deluxeได้รับการวางจำหน่ายอย่างเป็นทางการในรูปแบบซีดี แผ่นเสียงLP เทปคาสเซ็ตและดาวน์โหลดดิจิทัลในวันที่ 25 สิงหาคม พ.ศ. 2541 ^{[ 46 ] [ 47 ]}

สมุดปกอัลบั้มมีความยาว 24 หน้า ประกอบด้วยเนื้อเพลงและภาพการ์ตูนที่วาดโดย Zombie ^{[ 48 ]} Gene ColanและDan BreretonจากMarvel Comicsได้ร่วมวาดภาพจำนวนมากสำหรับสมุดปกอัลบั้ม^{[ 34 ]}สมุดปกอัลบั้มประกอบด้วยภาพผี ปีศาจ สัตว์ประหลาด และสิ่งมีชีวิตอื่นๆ จำนวนมาก^{[ 34 ]} มี การอ้างอิงถึงลูซิเฟอร์และซาตาน หลายครั้ง ตลอดทั้งเล่ม พร้อมกับภาพของ Sheri Moon และผู้หญิงเกือบเปลือยคนอื่นๆ^{[ 48 ]} Zombie ได้สั่งทำหุ่นยนต์จำลองจากภาพยนตร์เรื่องThe Phantom Creeps (1939) สำหรับสมุดปกอัลบั้ม^{[ 49 ]}หุ่นยนต์จำลองนี้สร้างโดย Wayne Toth และมีความสูง 10 ฟุต^{[ 49 ]}ผลงานชิ้นนี้ปรากฏอยู่ด้านหลังของอัลบั้ม รวมถึงปกซิงเกิลเพลง "Dragula" ด้วย^{[ 50 ]} Zombie จะยังคงใช้มันสำหรับการแสดงสดและการปรากฏตัวต่างๆ มากมาย รวมถึงมิวสิกวิดีโอสำหรับซิงเกิล " Dead City Radio and the New Gods of Supertown " (2013) ^{[ 51 ]} Zombie กล่าวถึงสมุดคู่มือว่า "มันเป็นการผ่อนคลายที่น่ายินดีจากแนวคิดแบบน้อยแต่มาก [...] ผมเติบโตมาในยุคทองของการออกแบบบรรจุภัณฑ์แผ่นเสียงที่เท่ ผมจะจ้องมองแผ่นเสียงเป็นชั่วโมงๆ ตอนนี้ คุณเปิดแผ่นเสียงแล้วคุณก็ไม่ได้อะไรเลย ผมรู้สึกเหมือนถูกหลอกเสมอ" ^{[ 52 ]}แผ่นดิสก์นั้นมีสีขาวหรือสีเหลืองขึ้นอยู่กับเวอร์ชัน และมีภาพของสัตว์ประหลาดและผีต่างๆ ที่ออกแบบโดย Zombie เช่นกัน^{[ 48 ]}

อัลบั้มนี้เผชิญกับข้อโต้แย้งเมื่อวางจำหน่าย เนื่องจากร้านค้าปลีกWalmartปฏิเสธที่จะวางจำหน่ายอัลบั้มนี้ เว้นแต่จะมีการแก้ไขเวอร์ชัน^{[ 44 ]}แม้จะลังเลในตอนแรก แต่ Zombie ก็ยอมทำตามคำขอ เพราะ "สำหรับเด็กบางคน มันเป็นที่เดียวที่พวกเขาสามารถซื้อแผ่นเสียงได้ ในท้ายที่สุดแล้ว เด็กเหล่านี้แหละที่โดนเอาเปรียบ" ^{[ 53 ]}เวอร์ชันที่แก้ไขของอัลบั้มนี้ได้ลบรูปหัวกะโหลกไขว้ รูปดาวห้าแฉก และเครื่องหมาย "x" ออกจากภาพปกอัลบั้ม นอกจากนี้ยังมีการลบหน้าหลายหน้าออกจากสมุดคู่มือ รวมถึงเนื้อเพลงของอัลบั้มด้วย^{[ 53 ]}ชื่อของ "The Ballad of Resurrection Joe and Rosa Whore" ถูกย่อให้เหลือเพียง "The Ballad of Resurrection Joe" ^{[ 53 ]}เจ็ดปีหลังจากวางจำหน่ายอัลบั้ม Zombie ได้ออกอัลบั้มHellbilly Deluxe เวอร์ชันดีลัก ซ์ ซึ่งมีดีวีดีโบนัส^{[ 54 ]}ดีวีดีนี้ประกอบด้วยมิวสิกวิดีโอสำหรับเพลงทั้งสิบสามเพลงในอัลบั้ม โดย Zombie ได้รับเครดิตในฐานะผู้กำกับสำหรับทุกเพลง^{[ 55 ]}โครงการนี้เปิดตัวอย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 22 พฤศจิกายน พ.ศ. 2548 ^{[ 54 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 28 ]
คู่มือสำหรับนักสะสมเพลงเฮฟวีเมทัล	6/10 [ 56 ]
สารานุกรมดนตรีสมัยนิยม	[ 57 ]
เอนเตอร์เทนเมนต์ วีคลี่	C+ [ 29 ]
ลอสแอนเจลิสไทมส์	[ 58 ]
เอ็นเอ็มอี	3/10 [ 59 ]
โกย	4.7/10 [ 60 ]
โรลลิ่งสโตน	[ 61 ]
คู่มืออัลบั้มจากเดอะโรลลิ่งสโตน	[ 62 ]
กำแพงเสียง	71/100 [ 63 ]

อัลบั้ม Hellbilly Deluxeได้รับการตอบรับที่ดีโดยทั่วไปจากนักวิจารณ์เพลงเมื่อวางจำหน่ายครั้งแรก Stephen Thomas Erlewine จากAllMusicให้คะแนนอัลบั้มนี้สี่ดาวครึ่งจากห้าดาว โดยเขียนว่า "สำหรับผู้ฟังส่วนใหญ่ ไม่สำคัญว่าHellbilly Deluxeจะเป็นอัลบั้มของ White Zombie หรือ Rob Zombie กันแน่ เพราะมันให้คุณภาพที่ดีเยี่ยม อาจจะดีกว่าAstro-Creep: 2000 ด้วยซ้ำสำหรับคนนอกแล้ว ความพยายามทั้งหมดนี้อาจดูไร้สาระหรือฟังดูซ้ำซาก แต่แม้แต่เพลงที่อ่อนแอในอัลบั้มนี้ก็ยังทรงพลังและให้สิ่งที่แฟนๆ ต้องการ" ^{[ 10 ]} Billboardอธิบายอัลบั้มนี้ว่ามีธีม "งานรื่นเริงสยองขวัญ" และเสริมว่า " Hellbilly Deluxe เป็นมาราธอนฮาร์ดร็อกที่มีอิทธิพลจากอุตสาหกรรม เทคโน และโกธิค และยังเป็นเวทีสำหรับศิลปินด้านภาพอีกด้วย" ^{[ 64 ]}พวกเขาปิดท้ายบทวิจารณ์โดยเรียกอัลบั้มนี้ว่า "ประสบการณ์มัลติมีเดียแบบโลว์เทคแต่ทรงพลัง" ^{[ 64 ]} Los Angeles TimesเปรียบเทียบHellbilly Deluxeกับผลงานของ White Zombie ในเชิงบวก โดยอ้างว่า "เสียงโดยรวมกระชับขึ้น และเพลงต่างๆ เต็มไปด้วยองค์ประกอบที่แปลกประหลาดที่สุดของความหลงใหลในภาพยนตร์ B-movie ของ Zombie" ^{[ 58 ]} Rolling Stoneยกย่องอัลบั้มนี้ โดยแสดงความคิดเห็นว่า "ดนตรีในHellbillyเหมือนกับผลงานอื่นๆ ของ Zombie นั้นเป็นพลังที่น่าเกรงขาม – ริฟฟ์ฮาร์ดร็อกที่หนักหน่วงขับเคลื่อนด้วยกลองและเครื่องเคาะอิเล็กทรอนิกส์ การโจมตีทางเสียงที่ภายใต้ความอลังการทั้งหมดนั้นได้รับการเรียบเรียงอย่างพิถีพิถันเช่นเดียวกับ เพลงของ Whitney Houston " ^{[ 61 ]}

นิตยสาร Entertainment Weeklyให้คะแนนอัลบั้มนี้แบบผสมผสาน โดยเขียนว่า "มันดูน่าขนลุกเล็กน้อยก็จริง แต่การแสดงตลกแบบการ์ตูนของ Zombie นั้นเกินจริงไปจนไม่สามารถทำให้คุณรู้สึกขนลุกได้จริง ๆ" ^{[ 29 ]}นิตยสาร Legends Magazineให้คะแนนอัลบั้มนี้โดยรวมในแง่บวก แม้ว่าจะวิจารณ์การขาดความคิดสร้างสรรค์ของ Zombie โดยระบุว่า "Rob เป็นหนึ่งในศิลปินที่ไม่มีความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีเลยแม้แต่น้อย ทุกสิ่งที่เขาสร้างสรรค์ออกมานั้นฟังดูเหมือนคนอื่นไม่มากก็น้อย" ผู้วิจารณ์ยังชื่นชมเพลงอย่าง "Superbeast" และ "Dragula" ในขณะที่กล่าวถึง "What Lurks on Channel X" และ "Return of the Phantom Stranger" ว่าเป็น "ความผิดหวัง" ^{[ 65 ]} Yahoo! Musicเขียนว่าผลงานชิ้นนี้เป็น "งานเพลงเมทัลแนวหนังสยองขวัญล้อเลียนที่หนักหน่วงเกินไป (แบบที่ดีที่สุด) ผลิตอย่างพิถีพิถัน เป็นงานที่ภาคภูมิใจที่จะเรียกตัวเองว่าขยะตัวใหญ่" ^{[ 66 ]}

AV Clubเรียกอัลบั้มนี้ว่า "ความสุขที่แอบซ่อนไว้" ในบทวิจารณ์แบบผสมผสาน โดยเสริมว่า "เมื่อพิจารณาอย่างถี่ถ้วนแล้ว ตัวอย่างและช่วงแทรกในอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของ Zombie อย่าง Hellbilly Deluxeเป็นเพียงการตกแต่งภายนอกสำหรับเพลงที่กระชับ ทรงพลัง และยิ่งใหญ่ เช่น 'Superbeast', 'Demonoid Phenomenon' และ 'Living Dead Girl'" ^{[ 67 ]}ในบทวิจารณ์อัลบั้มในปี 2010 ของ Bloody Disgustingเขียนว่า "หากมองข้ามเสียงแห่งอนาคตและการผลิตที่คมชัด ทุกอย่างในอัลบั้มนี้ล้วนบ่งบอกถึงความสยองขวัญแบบวินเทจ ฉันจินตนาการถึงห้องทดลองขาวดำที่น่าขนลุกซึ่งมีหลอดแก้วและหลอดทดลองเดือดปุดๆ ด้วยของเหลวที่น่ากลัว ฉันนึกภาพค่ำคืนที่มืดมิดซึ่งเมฆเคลื่อนตัวผ่านพระจันทร์เต็มดวงอย่างช้าๆ ฉันนึกภาพป่าหมอกที่กิ่งไม้ดูเหมือนแขนโครงกระดูก ด้วยบรรยากาศแบบนั้น อัลบั้มนี้จึงให้ความรู้สึกเหมือนไวน์ชั้นดี: บ่มนานและน่าเพลิดเพลินยิ่งขึ้น" ^{[ 68 ]}ต่อมาพวกเขาวิจารณ์ความยาวของอัลบั้ม และอ้างว่าบางเพลงฟังดูเหมือนเพลง "เติมเต็ม" ^{[ 68 ]} PopStops ยังชื่นชมอัลบั้มนี้ โดยเขียนว่า "นี่คืออัลบั้มที่แทบจะไม่เคยหลุดจากความโอเวอร์ไดรฟ์เลย Zombie ร้องคำรามเนื้อเพลงของเขาบนพื้นฐานของเสียงกีตาร์ที่ดังสนั่นเหมือนรถชนและจังหวะอินดัสเทรียลที่หนักหน่วง ไม่มีเพลงเซิร์ฟในนี้" ^{[ 32 ]}

ในสัปดาห์วันที่ 12 กันยายน อัลบั้ม Hellbilly Deluxeเปิดตัวที่อันดับ 5 ใน ชาร์ต Billboard 200ในสหรัฐอเมริกา^{[ 69 ]}อัลบั้มนี้ขายได้ประมาณ 121,000 ชุดในสัปดาห์แรกของการวางจำหน่าย^{[ 70 ]}ยอดขายในสัปดาห์แรกของโปรเจกต์นี้ถือเป็นยอดขายสูงสุดในอาชีพของ Zombie ในขณะนั้น โดยมียอดขายมากกว่ายอดขายในสัปดาห์แรกของอัลบั้มสตูดิโอทั้งสี่ของ White Zombie ^{[ 71 ]}อัลบั้มนี้ตกลงมาอยู่ที่อันดับ 12 ในชาร์ตในสัปดาห์ถัดมา^{[ 72 ]}และอยู่ที่อันดับ 16 ในสัปดาห์ต่อมา^{[ 73 ]} Hellbilly Deluxeมียอดจัดส่งมากกว่า 500,000 ชุดภายในวันที่ 29 กันยายน ทำให้ได้รับการรับรองระดับทองคำจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกา (RIAA) ^{[ 74 ]}ได้รับการรับรองระดับแพลทินัมสำหรับยอดขายและการจัดส่งที่เกิน 1 ล้านชุดในวันที่ 4 พฤศจิกายน และได้รับรางวัลมัลติแพลทินัมในเดือนเมษายนถัดมา^{[ 74 ]} อัลบั้ม Hellbilly Deluxe อยู่ใน ชาร์ตBillboard 200 นานกว่า 66 สัปดาห์ ทำให้เป็นอัลบั้มที่ติดชาร์ตนานที่สุดของ Zombie จนถึงปัจจุบัน ^{[ 75 ]}อัลบั้มนี้ได้รับการรับรองระดับทริปเปิลแพลทินัมเมื่อวันที่ 11 มกราคม พ.ศ. 2543 จากยอดขาย 3 ล้านแผ่น^{[ 74 ]}นับตั้งแต่วางจำหน่ายHellbilly Deluxeกลายเป็นอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดของ Zombie จนถึงปัจจุบัน^{[ 74 ]}

อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลงในแคนาดาเช่นกัน โดยเปิดตัวที่อันดับสองในชาร์ตอัลบั้ม^{[ 76 ]}อัลบั้มนี้อยู่ในอันดับท็อปเท็นของชาร์ตอัลบั้มเป็นเวลาเก้าสัปดาห์ และอยู่ในชาร์ตประจำสัปดาห์รวมทั้งหมดสิบสองสัปดาห์^{[ 76 ]} Hellbilly Deluxeมียอดขายมากกว่า 160,000 ชุดในประเทศแคนาดา ทำให้ได้รับการรับรองระดับมัลติแพลทินัมจากMusic Canada [ ^{77 ] อัลบั้ม}นี้เปิดตัวที่อันดับสี่สิบแปดในชาร์ต ARIAก่อนที่จะขึ้นไปถึงอันดับสูงสุดใหม่ที่อันดับสามสิบเจ็ด^{[ 78 ]}อัลบั้มนี้อยู่ในชาร์ตของประเทศเป็นเวลาทั้งหมดสี่สัปดาห์^{[ 78 ]}อัลบั้มนี้อยู่ในชาร์ตÖ3 Austria Top 40 เป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ โดยเข้าที่อันดับสี่สิบสอง^{[ 79 ]} Hellbilly Deluxeเปิดตัวที่อันดับสี่สิบแปดใน ชาร์ตเพลงอย่างเป็นทางการ ของนิวซีแลนด์^{[ 80 ]}อัลบั้มนี้อยู่ในชาร์ตรวมทั้งหมดสิบสี่สัปดาห์ โดยขึ้นไปถึงอันดับสูงสุดใหม่ที่อันดับสิบเก้า^{[ 80 ]}โปรเจกต์นี้เปิดตัวที่อันดับสี่สิบห้าในชาร์ตHitlistan ของสวีเดน ^{[ 81 ]}ในสัปดาห์ที่สอง โปรเจกต์นี้ตกลงมาอยู่ที่อันดับห้าสิบเจ็ด ก่อนที่จะหลุดจากชาร์ตไปในสัปดาห์ถัดมา^{[ 81 ]}ในสหราชอาณาจักร อัลบั้มนี้เปิดตัวและขึ้นสูงสุดที่อันดับสามสิบเจ็ดในชาร์ตอัลบั้มอย่างเป็นทางการ^{[ 82 ]} Hellbilly Deluxeตกลงมาอยู่ที่อันดับหกสิบในสัปดาห์ที่สอง และอันดับเก้าสิบแปดในสัปดาห์ที่สามและสัปดาห์สุดท้ายในชาร์ต^{[ 82 ]}อัลบั้มนี้ได้รับการรับรองระดับเงินในประเทศเมื่อวันที่ 23 พฤษภาคม 2014 ซึ่งแสดงถึงยอดขาย 60,000 ชุด^{[ 83 ]}

ด้วยการออกอัลบั้มHellbilly Deluxeซอมบี้ได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะศิลปินเดี่ยวที่ประสบความสำเร็จนอกเหนือจากวงดนตรีเดิมของเขา^{[ 84 ]}ตัวอัลบั้มเองมียอดขายมากกว่าสามล้านก็อปปี้ทั่วโลก^{[ 85 ]}และมีซิงเกิลออกมาสามเพลงที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์^{[ 84 ]}ซิงเกิลนำของอัลบั้ม " Dragula " กลายเป็นซิงเกิลที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของซอมบี้จนถึงปัจจุบัน ทั้งในแง่ของยอดขายและการออกอากาศทางวิทยุ^{[ 20 ]} " Living Dead Girl " เป็นซิงเกิลที่สองที่ปล่อยออกมาจากอัลบั้ม ทั้งสองซิงเกิลติดอันดับท็อปเท็นในชาร์ตHot Mainstream Rock Tracks ^{[ 86 ]}ซิงเกิลที่สามและสุดท้ายของอัลบั้ม " Superbeast " ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Best Metal Performance ในงานประกาศรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 42 [ ^{87 ] Loudwire}ได้จัดอันดับ "Meet the Creeper", "Superbeast", "Living Dead Girl" และ "Dragula" ไว้ในรายชื่อเพลงที่ดีที่สุดสิบเพลงของซอมบี้^{[ 88 ]}โพสต์เดียวกันนี้อ้างว่า "Dragula" "แนะนำเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของ Rob Zombie ในฐานะศิลปินเดี่ยวให้โลกได้รู้จัก และเป็นหนึ่งในเพลงที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขา" ^{[ 88 ]}อัลบั้มนี้ติดอันดับที่ 19 ในรายชื่ออัลบั้มฮาร์ดร็อกเปิดตัวที่ดีที่สุดของLoudwire [ ^{89 ] เทคนิค}การผลิตที่ใช้สำหรับHellbilly Deluxeได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ โดยPremier Guitarเขียนไว้ในปี 2010 ว่า " Humphreyได้ผลักดันขอบเขตของ DAW แบบดั้งเดิม และมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาคุณสมบัติของ Pro Tools เช่น Beat Detective และการประมวลผลครอสเฟดแบบกลุ่ม ดังนั้นความคิดสร้างสรรค์แบบเดียวกันนี้จึงถูกนำมาใช้ในการผลิต Hellbilly" [ ^{90 ] Hellbilly} Deluxeติดอันดับอัลบั้มที่ขายดีที่สุด 200 อันดับแรกในสหรัฐอเมริกา ทั้งในปี 1998 และ 1999 ^{[ 91 ] [ 92 ]}

ส่วนหนึ่งเนื่องมาจากความสำเร็จของHellbilly Deluxeทำให้ Zombie ปล่อยอัลบั้ม American Made Music to Strip Byในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2542 ^{[ 93 ]}อัลบั้มนี้ประกอบด้วยเพลงรีมิกซ์จากHellbilly Deluxe ทั้งหมด โดยมีศิลปินอย่าง Charlie Clouser และRammsteinร่วมด้วย^{[ 94 ]}อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในสหรัฐอเมริกา โดยติดอันดับท็อปโฟร์ตี้ของBillboard 200 ^{[ 93 ]}ในปี พ.ศ. 2553 Zombie ประกาศว่าอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สี่ของเขาจะมีชื่อว่าHellbilly Deluxe 2: Noble Jackals, Penny Dreadfuls and the Systematic Dehumanization of Cool (2010) ^{[ 95 ]}เมื่อถูกถามเกี่ยวกับชื่ออัลบั้ม Zombie กล่าวว่า "ตอนนั้นเป็นช่วงครบรอบสิบปีของอัลบั้มแรก และความคิดนี้ก็ผุดขึ้นมาในหัวผม มันไม่ใช่แผนการใหญ่โตอะไรหรอก ผมแค่รู้ว่าผมอยากกลับไปทำสิ่งต่างๆ ในแบบเดิม และผมคิดว่านั่นจะเป็นจุดเริ่มต้นที่ดี" ^{[ 96 ]}เพลงจากHellbilly Deluxeได้ถูกนำมาใส่ไว้ในอัลบั้มรวมผลงานย้อนหลังของ Zombie ชื่อ Past, Present & Future (2003) ^{[ 97 ]}อัลบั้มนี้ประกอบด้วยเพลงจากผลงานของ Zombie กับ White Zombie รวมถึงผลงานเดี่ยวของเขา และเพลงใหม่บางส่วน^{[ 98 ]}เพลงจากHellbilly Deluxeต่อมาได้ปรากฏในอัลบั้มรวมฮิตของ Zombie ชื่อ The Best of Rob Zombie: 20th Century Masters The Millennium Collection (2006) และIcon (2010) ^{[ 99 ] [ 100 ]} Zombie ได้นำเพลงจากอัลบั้มนี้ไปใช้ในการทัวร์คอนเสิร์ตครั้งต่อๆ มาทั้งหมด รวมถึงHellbilly Deluxe 2 World Tour (2009–12) ^{[ 101 ]}เพลงในอัลบั้มนี้ถูกนำไปใช้ในสื่อต่างๆ อย่างกว้างขวาง ทั้งภาพยนตร์ วิดีโอเกม และโทรทัศน์ เพลง "Dragula" และ "Superbeast" ถูกนำไปร้องใหม่โดยศิลปินอย่างMotionless in WhiteและSuicide Silenceตามลำดับ^{[ 102 ]}เพลง "Superbeast", "Dragula", "Living Dead Girl", "Meet the Creeper", "How to Make a Monster" และ "Demonoid Phenomenon" ล้วนถูกนำไปร้องใหม่ในอัลบั้มรวมเพลงเพื่อ เป็นเกียรติ แก่ Rob Zombie ชื่อ The Electro-Industrial Tribute to Rob Zombie (2002) ^{[ 103 ]}

อัลบั้มนี้ได้รับการจัดเรต R16 ในนิวซีแลนด์ เนื่องจากมีเนื้อหาเกี่ยวกับความรุนแรง ภาษาที่ไม่สุภาพ และฉากทางเพศ

เนื้อเพลงทั้งหมดเขียนโดย Rob Zombie; ดนตรีทั้งหมดประพันธ์โดย Rob Zombie และ Scott Humphrey ^{[ 104 ]}

เครดิตดัดแปลงมาจากหมายเหตุประกอบอัลบั้ม^{[ 104 ]}