เพลงป๊อปเป็นแนวเพลงยอดนิยมที่มีต้นกำเนิดในรูปแบบสมัยใหม่ในช่วงกลางทศวรรษ 1950 ในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักร^{[ 1 ]}คำว่าเพลงยอดนิยมและเพลงป๊อปมักใช้แทนกันได้ แม้ว่าคำแรกจะหมายถึงเพลงยอดนิยมทั้งหมดและรวมถึงรูปแบบที่แตกต่างกันมากมาย ในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 เพลงป๊อปครอบคลุมถึงร็อกแอนด์โรลและรูปแบบที่มุ่งเน้นกลุ่มวัยรุ่นที่ได้รับอิทธิพลจาก เพลง ร็อกแอนด์โรล เพลงร็อกและ เพลง ป๊อปยังคงมีความหมายเหมือนกันโดยประมาณจนถึงปลายทศวรรษ 1960 หลังจากนั้นเพลงป๊อปก็เริ่มเกี่ยวข้องกับเพลงที่มีลักษณะเชิงพาณิชย์ ชั่วคราว และเข้าถึงได้ง่ายมากขึ้น

แม้ว่าเพลงส่วนใหญ่ที่ปรากฏในชาร์ตเพลงจะถูกมองว่าเป็นเพลงป๊อป แต่แนวเพลงนี้ก็มีความแตกต่างจากเพลงที่ติดชาร์ตทั่วไป ปัจจัยที่ใช้ระบุแนวเพลงนี้มักได้แก่ ท่อนฮุคและท่อนร้อง ที่ซ้ำกัน เพลงที่มีความยาวสั้นถึงปานกลาง เขียนในรูปแบบพื้นฐาน (มักเป็นโครงสร้างท่อนร้อง-ท่อนฮุค ) และจังหวะหรือความเร็วที่สามารถเต้นตามได้ง่าย เพลงป๊อปจำนวนมากยังยืมองค์ประกอบจากแนวเพลงอื่นๆ เช่น ร็อกเออ ร์ บันแดนซ์ละตินและคันทรี่

ด้านล่างนี้คือรายชื่อสไตล์เพลงป๊อปต่างๆ

เพลงป็อปแบบดั้งเดิม (หรือที่รู้จักกันในชื่อเพลงป็อปคลาสสิกและเพลงป็อปก่อนยุคร็อกแอนด์โรล ) คือเพลงยอดนิยมของตะวันตก ที่โดยทั่วไปแล้วมีมาก่อนการกำเนิดของ เพลง ร็อกแอนด์โรลในช่วงกลางทศวรรษ 1950 เพลงที่ได้รับความนิยมและคงอยู่มายาวนานที่สุดจากยุคดนตรีนี้เรียกว่าเพลงป็อปมาตรฐานหรือ เพลง อเมริกันมาตรฐานผลงานของนักแต่งเพลงและนักประพันธ์เพลงเหล่านี้มักถูกพิจารณาว่าเป็นส่วนหนึ่งของบทเพลงคลาสสิกที่รู้จักกันในชื่อ " Great American Songbook " โดยทั่วไปแล้ว คำว่า "มาตรฐาน" สามารถนำไปใช้กับเพลงยอดนิยมใด ๆ ที่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในวัฒนธรรมกระแสหลักได้

AllMusicนิยามเพลงป๊อปแบบดั้งเดิมว่าเป็น "เพลงป๊อปยุคหลังบิ๊กแบนด์และก่อนร็อกแอนด์โรล" ^{[ 2 ]}

ร็อกแอนด์โรล (มักเขียนว่าrock & roll , rock 'n' rollหรือrock 'n roll ) เป็นแนวดนตรีป๊อปที่พัฒนาขึ้นในสหรัฐอเมริกาในช่วงปลายทศวรรษ 1940 และต้นทศวรรษ 1950 ^{[ 3 ]}โดยมีต้นกำเนิดมาจากดนตรีของชาวอเมริกันผิวดำเช่นกอสเปลจัมป์บลูส์แจ๊สบูกี้วูกี้ริธึมแอนด์บลูส์ [ 4 ^{]รวมถึง}ดนตรีคันทรี [ ^{5 ] แม้ว่า}องค์ประกอบพื้นฐานของร็อกแอนด์โรลจะสามารถได้ยินได้ในบันทึกเสียงบลูส์จากทศวรรษ 1920 ^{[ 6 ]}และในบันทึกเสียงคันทรีจากทศวรรษ 1930 ^{[ 5 ]} แต่ แนวเพลงนี้ก็ไม่ได้รับชื่ออย่างเป็นทางการจนกระทั่งปี 1954 ^{[ 7 ]}

เพลงป๊อปยุคแรกได้รับ อิทธิพลจากเพลง บัลลาดที่ ไพเราะใน รูปแบบต่างๆ การใช้เสียงประสานมา จาก เพลงกอสเปลและ โซล เครื่องดนตรีมาจากเพลงแจ๊สและ ร็อก การเรียบเรียงดนตรีมาจากเพลงคลาสสิกจังหวะมาจากเพลงเต้นรำ เสียงประสานมาจากเพลงอิเล็กทรอนิกส์องค์ประกอบจังหวะมาจากเพลงฮิปฮอปและบทพูดมาจากเพลงแร็พ^{[ 1 ]}

ด้านล่างนี้คือประเภทเพลงที่จัดเป็นประเภทเพลงย่อยของเพลงป๊อปโดยเฉพาะ

โปรดทราบว่ารูปแบบดนตรี เช่นดนตรีแดนซ์ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์โอเปร่าและดนตรีวงออร์เคสตราไม่ถือว่าเป็นประเภทดนตรีที่แยกเป็นอิสระ

ดาร์กป็อป (มักพิมพ์ด้วยเครื่องหมายยัติภังค์) เป็นแนวเพลงย่อยของเพลงป็อปที่ผสมผสานองค์ประกอบของ เพลง อัลเทอร์เนทีฟและอินดี้เข้ากับเพลงป็อปมีลักษณะเด่นคือเสียงที่เศร้าโศกอย่างลึกซึ้งและการผลิตดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่เรียบง่าย บ่อยครั้งที่ดาร์กป็อปมีเสียงซินธ์ที่หนักแน่น กีตาร์ที่บิดเบี้ยว และกลองอิเล็กทรอนิกส์^{[ 8 ]}

กระแสนี้เริ่มต้นขึ้นในช่วงทศวรรษ 1980 ด้วยแนวเพลงกรันจ์ซึ่งเป็นแนวเพลงที่กล่าวถึงเรื่องราวเศร้าๆ เกี่ยวกับความอกหัก การสูญเสีย และความเหงา คล้ายกับหัวข้อที่แสดงออกในดาร์กป็อป ในช่วงทศวรรษ 1990 ดาร์กป็อปได้รับอิทธิพลจากทริปฮอปกอธิคร็อกและประเพณีอวองต์การ์ดพัฒนาและแยกตัวออกมาเป็นสไตล์ที่โดดเด่นซึ่งเน้นพื้นผิวบรรยากาศและการเล่าเรื่องแบบไตร่ตรอง อย่างไรก็ตาม ดาร์กป็อปไม่ใช่อวองต์การ์ด มักจะมีเสียงที่ฟังง่ายกว่า ศิลปินหลายคนเริ่มผสมผสานดาร์กป็อปกับพังก์แร็พและ เสียง อิเล็กทรอนิกส์ในช่วงทศวรรษ 2010 การผสมผสานเหล่านี้กลายเป็นที่โดดเด่นมากขึ้น เนื่องจากได้รับความนิยมในกระแสหลักจากศิลปินที่มีชื่อเสียง เช่นรินะ ซาวายามะ ที่ผสมผสาน ดนตรีคลับอิเล็กทรอนิกส์เข้าไปด้วย เพลงดาร์กป็อปที่โดดเด่นซึ่งผสมผสานเสียงอิเล็กทรอนิกส์เข้าไปด้วยคือซิงเกิลเปิดตัว " Build a Bitch " ของนักร้องและบุคคลที่มีชื่อเสียงในโซเชียลมีเดียเบลลา พอร์ช^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]}

ด้านล่างนี้คือรูปแบบของเพลงป๊อปที่ผสมผสานกับแนวเพลงอื่นๆ

นิตยสาร Rolling Stoneและ The New York Timesใช้คำว่า disco-pop ตั้งแต่ปี 1976 และ 1978 ตามลำดับ โดยอ้างถึงเพลงต่างๆ เช่น " Don't Go Breaking My Heart " ของ Elton Johnและ Kiki Deeและ " Heart of Gold " ของ Boney M.พร้อมทั้งระบุว่าดนตรีของ Salsoul Orchestraนั้น "มีเนื้อหาและการเรียบเรียงที่เป็น disco pop อย่างแท้จริง" ^{[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]} ในภายหลัง อัลบั้มต่างๆ เช่น Off the Wallของ Michael Jacksonก็ถูกกล่าวถึงว่าเป็นแนวเพลงนี้เช่นกัน ^{[ 16 ]}การออกฉาย ภาพยนตร์และอัลบั้ม Saturday Night Fever ทำให้ดนตรี ดิสโก้ได้รับความนิยมอย่างมากในปี 1978 ส่งผลให้เจ้าของดิสโก้เธคและลูกค้าจำนวนมากเลียนแบบรูปแบบการเต้นรำที่บิดเบี้ยวเหล่านั้นทิม ลอว์เรนซ์เขียนเกี่ยวกับปรากฏการณ์นี้ว่าน่าสนใจ แต่ "ในขณะที่ประสบการณ์ครั้งแรกนั้นน่าตื่นเต้น ผลกระทบก็เริ่มจางหายไปในไม่ช้า หรือแย่กว่านั้นคือทำให้รู้สึกไม่สบายใจ ในปี 1979 การผสมผสานของเพลงดิสโก้ป๊อปสีขาวที่แหลมคมซึ่งเข้ามาครอบงำชาร์ต" ^{[ 17 ]}

ในช่วงทศวรรษ 2000 เพลงใหม่บางเพลงถูกอธิบายว่าเป็นดิสโก้ป็อป รวมถึงเพลง " Sing It Back " ของMolokoและเพลง " Murder on the Dancefloor " ของSophie Ellis- Bextor ^{[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]}

นิตยสาร Allureระบุในปี 2020 ว่ามีการฟื้นคืนชีพของดนตรีดิสโก้ป็อป เช่น Future Nostalgiaของ Dua Lipaและ Chromaticaของ Lady Gaga ^{[ 21 ]}ศิลปินคนอื่นๆ ที่มีส่วนร่วมในการฟื้นคืนชีพนี้ ได้แก่Doja Cat , Victoria Monetและ Jessie Ware ^{[ 22 ]}

เฮาส์ป็อป (บางครั้งเรียกว่า "ป็อปเฮาส์") ^{[ 23 ]}เป็นการผสมผสานระหว่าง เพลง เฮาส์และ เพลง แดนซ์ป็อปที่เกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ^{[ 24 ]}แนวเพลงนี้ถูกสร้างขึ้นเพื่อให้เพลงเฮาส์เป็นที่นิยมในวิทยุมากขึ้น^{[ 25 ]}ลักษณะของเฮาส์ป็อปคล้ายกับ เพลง ดีว่าเฮาส์เช่น การร้องที่โลดโผนเกินจริง เสียงซินธ์ที่สดใส และจังหวะสี่จังหวะต่อหนึ่งห้องเพลง เฮาส์ป็อปยังได้รับอิทธิพลจากฮิปฮอปอีกด้วย^{[ 24 ]}

ด้านล่างนี้คือประเภทเพลงป็อปย่อยๆ ที่ได้รับอิทธิพลจากประเพณีทางศิลปะ แนวหน้า