Hubert James Marcel Taffin de Givenchy ( ภาษาฝรั่งเศส: [ ybɛʁ də ʒivɑ̃ʃi ] ; 20 กุมภาพันธ์ 1927 – 10 มีนาคม 2018) เป็นนักออกแบบแฟชั่นชาวฝรั่งเศสผู้ก่อตั้งGivenchy ซึ่งเป็นแบรนด์แฟชั่นและน้ำหอมหรูหรา ในปี 1952 เขามีชื่อเสียงจากการออกแบบเสื้อผ้าส่วนตัวและเสื้อผ้าทำงานของAudrey Hepburnและเสื้อผ้าของJacqueline Bouvier Kennedyเขาได้รับการยกย่องให้เข้าสู่ หอ เกียรติยศรายชื่อผู้แต่งกายดีที่สุดระดับนานาชาติในปี 1970 ^{[ 2 ]}

Hubert James Taffin de Givenchy เกิดเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2460 ในเมืองโบเวส์จังหวัดอั วส์ ^{[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]}ในครอบครัวขุนนางโปรเตสแตนต์ [ ^{6 ] เขา}เป็นบุตรชายคนเล็กของ Lucien Taffin de Givenchy มาร์ควิสแห่ง Givenchy (พ.ศ. 2431–2473) และภรรยาของเขา Béatrice (“Sissi”) Badin (พ.ศ. 2431–2519) ครอบครัว Taffin ได้รับบรรดาศักดิ์เป็นขุนนางในปี พ.ศ. 2456 ซึ่งในเวลานั้นหัวหน้าครอบครัวได้เป็นมาร์ควิสแห่ง Givenchy ^{[ 7 ]}พี่ชายของเขาJean-Claude de Givenchy (พ.ศ. 2468–2552) ได้รับสืบทอด ตำแหน่งมาร์ควิสของครอบครัวและในที่สุดก็กลายเป็นประธานของParfums Givenchy [ ^{8 ] น้อง}สาวคนที่สาม Beatrice เกิดในปี พ.ศ. 2461 แต่เสียชีวิตไม่นานหลังจากเกิด^{[ a ]}

หลังจากบิดาของเขาเสียชีวิตด้วยไข้หวัดใหญ่ในปี 1930 เขาได้รับการเลี้ยงดูโดยมารดาและยายของเขา^{[ 5 ]}มาร์เกอริต บาแดง (1853–1940, นามสกุลเดิมดีเทอร์เล) ภรรยาม่ายของจูลส์ บาแดง (1843–1919) ศิลปินผู้เป็นเจ้าของและผู้อำนวยการโรงงานทอพรมโกเบลินส์และ โรงงาน ทอพรมโบเวส์ อันเก่า แก่ อาชีพด้านศิลปะสืบทอดกันมาในครอบครัวบาแดง ปู่ทวดของจีวองชีทางฝั่งมารดา จูลส์ ดีเทอร์เล เป็นนักออกแบบฉากที่สร้างสรรค์งานออกแบบให้กับโรงงานโบเวส์ด้วย รวมถึงงานออกแบบ 13 ชิ้นสำหรับพระราชวังเอลิเซ่ ปู่ทวดคนหนึ่งของเขาออกแบบฉากให้กับโอเปร่าปารีส^{[ 9 ]}

เขาย้ายไปปารีสเมื่ออายุ 17 ปี และเขาเรียนที่École des Beaux-Arts [ ^{4 ] [ 5 ] เขา} สูง 6 ฟุต 6 นิ้ว^{[ 10 ]}

ผลงานออกแบบชิ้นแรกของ Givenchy ทำขึ้นสำหรับJacques Fathในปี 1945 ^{[ 4 ] [ 11 ]}ต่อมาเขาได้ออกแบบให้กับRobert PiguetและLucien Lelong (1946) โดยทำงานร่วมกับ Pierre BalmainและChristian Diorซึ่งยังไม่เป็นที่รู้จักในขณะนั้น^[ 4 ^{] [ 11 ]ตั้งแต่ปี} 1947 ถึง 1951 เขาทำงานให้กับElsa Schiaparelliนักออกแบบแนวหน้า [ ^{4 ] [ 11 ]}

ในปี 1952 เขาเปิดห้องเสื้อออกแบบของตัวเองที่Plaine Monceauในปารีส^{[ 4 ] [ 5 ]}โดยเน้นที่เสื้อผ้าแยกชิ้นที่ใช้งานได้หลากหลาย โดยเฉพาะเสื้อเชิ้ตสีขาวแขนกว้างและผ้าพันคอที่ทำจากผ้าฝ้าย นอกจากนี้ เสื้อหนังและกระโปรงผ้าขนสัตว์เอวสูงก็ได้รับความนิยมอย่างมากเช่นกัน^{[ 12 ] [ 13 ]}ต่อมา เขาตั้งชื่อคอลเลกชันแรกของเขาว่า " Bettina Graziani " ตามชื่อของนางแบบชั้นนำของปารีสในขณะนั้น ซึ่งให้การสนับสนุนและประชาสัมพันธ์ที่สำคัญแก่เขา^{[ 4 ] [ 14 ]}สไตล์ของเขาโดดเด่นด้วยนวัตกรรม ซึ่งตรงกันข้ามกับการออกแบบที่อนุรักษ์นิยมมากกว่าของ Dior เมื่ออายุ 25 ปี เขาเป็นนักออกแบบที่อายุน้อยที่สุดในวงการแฟชั่นปารีสที่ก้าวหน้า คอลเลกชันแรกๆ ของเขามีลักษณะเด่นคือการใช้ผ้าที่ค่อนข้างถูกด้วยเหตุผลทางการเงิน แต่ก็ดึงดูดความสนใจด้วยการออกแบบเสมอ^{[ 15 ]}

ออเดรย์ เฮปเบิร์นผู้ซึ่งต่อมาเป็นผู้สนับสนุนแฟชั่นของจีวองชีที่โดดเด่นที่สุด ได้พบกันครั้งแรกกับจีวองชีในปี 1953 ระหว่างการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องซาบรินา [ ^{16 ] [ 17 ] เขา}ได้ออกแบบชุดสีดำที่เธอสวมใส่ในภาพยนตร์เรื่อง Breakfast at Tiffany's [ ^{16 ] [ 17 ] เขา}ยังได้พัฒนาน้ำหอมคอลเลกชันแรกของเขาให้กับเธอ ( L'Interditและ Le de Givenchy) ^{[ 4 ] [ 5 ]}เฮปเบิร์นเป็นพรีเซนเตอร์ของน้ำหอมนั้น นี่เป็นครั้งแรกที่ดาราเป็นพรีเซนเตอร์ของแคมเปญโฆษณาน้ำหอม^{[ 18 ]}

ในเวลานั้น เขาได้พบกับไอดอลของเขาคริสโตบัล บาเลนเซียกา [ ^{5 ] [ 19 ] จี}วองชีแสวงหาแรงบันดาลใจไม่เพียงแต่จากสภาพแวดล้อมอันสูงส่งของโอต์กูตูร์ เท่านั้น แต่ยังรวมถึงสภาพแวดล้อมแนวหน้าเช่นLimboซึ่งเป็นร้านค้าในอีสต์วิลเลจของแมนฮัตตันด้วย^{[ 20 ]}

ลูกค้าที่มีชื่อเสียงของจิวองชี่ยังรวมถึงDonna Marella Agnelli , Lauren Bacall , ^{[ 3 ]} Ingrid Bergman , คุณหญิงMona von Bismarck , คุณหญิง Cristiana Brandolini d'Adda , Sunny von Bülow , Renata Tebaldi , Maria Callas , Capucine , Marlene Dietrich , ^{[ 3 ]} Daisy Fellowes , Greta Garbo , Gloria กินเนสส์ , โดโลเรส กินเนสส์ , เอมี เดอ ฮีเรน , ^{[ 16 ]}เจน โฮลเซอร์ , เกรซ เคลลี่ , ^{[ 16 ]}เจ้าหญิงซาลิมาห์ อากา ข่าน , ราเชล แลม เบิร์ ต เมลลอน , โซเฟีย ลอเรน , จีนน์ โมโร , แจคเกอ ลีน เคนเนดี โอนาสซิส , ^{[ 16 ]}จักรพรรดินีฟาราห์ ปาห์ลาวี , เบ๊บ พาลีย์ , ลี รัดซีวิลล์ , โฮปปอร์โตคาร์เรโร , กงเทสส์แจ็กเกอลีน เดอ ริเบส , โนนา เฮนดริกซ์ , บารอนเนส พอลลีน เดอ รอธส์ไชลด์ , เฟรเดอริกา ฟอน สตาเด, บารอนเนส กา บี แวน ซูเลน แวน นิเจเวลต์ , ไดอานา วรีแลนด์ , เบ็ตซีย์ วิทนีย์ , บารอนเนส ซิลเวีย เดอ วาลด์เนอร์, ดัชเชสแห่งวินด์เซอร์ , มิเชล ดูวาลิเยร์ สุภาพสตรี หมายเลขหนึ่งของเฮติและเจน ไรท์สแมน

ในช่วงทศวรรษ 1950 และต้นทศวรรษ 1960 เขาถือเป็นหนึ่งในนักออกแบบเสื้อผ้าชั้นนำ^{[ 21 ] [ 22 ]}เขาเปิด ตัวคอ ลเลกชันเสื้อผ้าสำเร็จรูปในปี 1954 ^{[ 5 ] [ 19 ]}ซึ่งในเวลานั้นการออกแบบของเขาถือว่าสวมใส่สบาย โดยส่วนใหญ่มาจากทรงหลวม^{[ 23 ]}และมีรูปทรงที่สวยงามพอที่จะดึงดูดสายตา^{[ 24 ] [ 25 ]}ในปี 1955 เขาได้รับการยกย่องจากสไตล์เสื้อสเวตเตอร์ที่สวมใส่สบาย^{[ 26 ]}รองเท้าปั๊มทรงเพรียวบางแบบเปิดข้าง^{[ 27 ]}และหมวกขนาดเล็ก^{[ 28 ]}ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาในปี 1955 คือ ชุด เดรสทรงตรง^{[ 29 ] [ 30 ]}ซึ่งเขาจะปรับเปลี่ยนในปี 1957 เพื่อสร้าง "ชุดเดรสทรงกระสอบ" ที่มีทรงพองแต่เรียวลง^{[ 31 ]}หรือที่เรียกว่าชุดเดรสทรงเสื้อเชิ้ต ซึ่งในไม่ช้าคริสเตียน ดิออร์ ก็ได้ลอกเลียนแบบไปใช้ในคอล เลคชั่น Fuseau/Spindle ของเขาในปี 1957 ^{[ 32 ] [ 33 ]}ในปีเดียวกันนั้น เขารู้สึกมั่นใจในสถานะของตนเองมากพอที่จะนำเสนอคอลเลกชันของเขาหลายสัปดาห์หลังจากที่นักออกแบบคนอื่นๆ เกือบทั้งหมดได้นำเสนอผลงานของพวกเขาไปแล้ว ซึ่งจำเป็นต้องเดินทางไปปารีสเป็นครั้งที่สองเพื่อสื่อมวลชน^{[ 34 ]}เขาได้สร้าง "เสื้อโค้ททรงบอลลูน" อันเป็นเอกลักษณ์และชุดเดรสทรงตุ๊กตาเด็กในปี 1958 ^{[ 35 ] [ 36 ]}ซึ่งเป็นการมีส่วนร่วมที่สร้างสรรค์ในการเย็บแบบเรขาคณิตและการสร้างแบบทดลองที่กำลังแพร่หลายในขณะนั้น^{[ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]}คอลเลคชั่นเจ้าหญิงของเขาในปี 1959 ก็มีอิทธิพลมากเช่นกัน^{[ 40 ]}ในปี 1969 ^{[ 41 ]}ได้มีการสร้างคอลเลคชั่นสำหรับผู้ชายขึ้น^{[ 5 ]}

แม้ว่าคอลเล็กชั่นแรกของเขาในช่วงต้นทศวรรษ 1950 จะประกอบด้วยเสื้อผ้าแยกชิ้น แต่ก็ยังคงสอดคล้องกับมาตรฐานการแต่งกายที่ค่อนข้างเป็นทางการในยุคนั้น ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1960 และต่อเนื่องมาจนถึงทศวรรษ 1970 ด้วยการเกิดขึ้นของสไตล์ลำลองมากขึ้น^{[ 42 ] [ 43 ] [ 44 ] [ 45 ]}เช่นกระโปรงสั้น^{[ 46 ]}และกางเกงยีนส์^{[ 47 ] [ 48 ] [ 49 ]}การปฏิเสธวัตถุนิยมของสังคม^{[ 50 ] [ 51 ] [ 52 ] [ 53 ] [ 54 ]}และความสำคัญของโอต์กูตูร์ที่ลดลง^{[ 55 ] [ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]}การออกแบบของ Givenchy ยังคงค่อนข้างเป็นทางการและหรูหรา^{[ 59 ] [ 60 ] [ 61 ]}และเขากลายเป็นผู้มีอิทธิพลน้อยลง บางคนมองว่าเขาเป็นนักออกแบบที่ล้าสมัยสำหรับผู้หญิงร่ำรวย "ที่มีอายุมาก" ^{[ 62 ] [ 63 ] [ 64 ]}มีสัญญาณของการเปลี่ยนแปลงจุดยืนนี้ตั้งแต่ปี 1963 เมื่อเขาปฏิเสธการนำรองเท้าบูทผู้หญิงที่มีความสูงหลายระดับมาใช้ในวงการแฟชั่น^{[ 65 ]}โดยยังคงยึดติดกับรองเท้าปั๊มแบบเรียบๆ และพยายามนำรูปทรงเจ้าหญิงที่เข้ารูปกลับมาอีกครั้ง ในขณะที่รูปทรงชุดเดรสทรงหลวมและทรงเอไลน์กำลังเป็นที่นิยมอย่างมาก^{[ 66 ]}ในยุคกระโปรงสั้น ชายกระโปรงของเขายังคงยาวกว่าคนส่วนใหญ่^{[ 67 ] [ 68 ]}เพิ่งจะสั้นลงจนถึงระดับไมโครมินิในช่วงต้นทศวรรษ 1970 เมื่อความยาวสั้นๆ ดูเหมือนจะเป็นแนวทางที่อนุรักษ์นิยม^{[ 69 ]}เขายังเข้าร่วมกระแสความนิยมกางเกงขาสั้นในปี 1971 ^{[ 70 ] [ 71 ]}และนำเสนอผ้าที่ได้รับแรงบันดาลใจจากMark Rothko ^{[ 72 ]}

ด้วยการกลับมาของชุดเดรสที่มาพร้อมกับ เทรนด์Big Lookในปี 1974 ^{[ 73 ] [ 74 ]}เขาเริ่มได้รับการยอมรับอย่างจริงจังอีกครั้ง^{[ 75 ] [ 76 ]}และด้วยการกลับมาของความเป็นทางการและการบริโภคที่ฟุ่มเฟือย^{[ 77 ] [ 78 ]}หมวก ถุงมือ ชุดสูท และไหล่กว้างที่กลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งในฤดูใบไม้ร่วงปี 1978 ^{[ 79 ] [ 80 ]}และต่อเนื่องไปจนถึงทศวรรษ 1980 Givenchy ได้ก้าวเข้าสู่ระดับสูงของวงการแฟชั่นอีกครั้ง^{[ 81 ]}เข้าร่วมกับนักออกแบบอย่างValentino , Yves Saint Laurent [ ^{82 ] [ 83 ]}และOscar de la Renta ^{[ 84 ] ใน การนำ เสนอ}ชุดเดรสแบบมีแผ่นรองไหล่^{[ 85 ] [ 86 ] [ 87 ] [ 88 ] 89 ]}ชุดสูทที่ตัดเย็บอย่างประณีต^{[ 90 ] [ 91 ]}ชุดราตรีสำหรับงานเปิดตัวที่ยิ่งใหญ่^{[ 92 ] [ 93 ] [ 94 ]}และชุดค็อกเทล^{[ 95 ]}ที่นำกลับมาใช้ใหม่จากยุค 1940 และ 1950 ^{[ 96 ] [ 97 ]}แม้ว่าจะไม่ได้เป็นผู้ริเริ่มเหมือนในยุค 1950 อีกต่อไป^{[ 98 ]}แต่งานของเขาก็ได้รับความนิยมอย่างมากและสอดคล้องกับอารมณ์ของคนร่ำรวยในยุคนั้นอย่างสมบูรณ์แบบ^{[ 99 ] [ 100 ] [ 101 ] [ 102 ]}เขายังร่วมกับนักออกแบบชุดค็อกเทลคนอื่นๆ ในการนำเสนอกระโปรงเหนือเข่าเป็นครั้งคราว[ 103 ^{] [ 104 ]ซึ่งเป็น}ที่ยอมรับสำหรับเขาแล้ว เนื่องจากดูเป็นทางการมากกว่าแบบลำลองในยุค 1960 ^{[ 105 ]}ซึ่งเป็นแนวโน้มที่เพิ่มขึ้นในช่วงยุค 1980 ^{[ 106 ]}

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2519 ถึง พ.ศ. 2530 ในสหรัฐอเมริกา แผนก LincolnของFord Motor Companyได้นำเสนอรถยนต์รุ่น Givenchy Edition ของContinental Mark series (พ.ศ. 2519 ^{[ 107 ]}ถึง พ.ศ. 2525 ^{[ 108 ]} ) และLincoln Continental (พ.ศ. 2525 ^{[ 109 ]}ถึง พ.ศ. 2530) โดยเริ่มจากContinental Mark IV coupe ปี พ.ศ. 2519 ต่อด้วยMark V coupe ปี พ.ศ. 2520 ^{[ 110 ]} -79 ^{[ 111 ]} และสิ้นสุดด้วยLincoln Mark VI ปี พ.ศ. 2525 และLincoln Continental sedan ปี พ.ศ. 2530

แบรนด์ Givenchy ถูกแบ่งแยกในปี 1981 โดยสายผลิตภัณฑ์น้ำหอมตกเป็นของVeuve Clicquotและสายผลิตภัณฑ์แฟชั่นถูกซื้อกิจการโดยLVMHในปี 1989 ^{[ 112 ]}ปัจจุบันLVMHเป็นเจ้าของ Parfums Givenchy ด้วยเช่น กัน ^{[ 4 ]}

ในปี พ.ศ. 2531 เขาได้จัดนิทรรศการย้อนหลังผลงานของเขาที่โรงแรมเบเวอร์ลี วิลเชียร์ในเบเวอร์ลี ฮิลส์ รัฐแคลิฟอร์เนีย^{[ 11 ]}

Givenchy เกษียณจากการออกแบบแฟชั่นในปี 1995 ^{[ 16 ]}

Givenchy อาศัยอยู่ที่Château du Jonchetซึ่งเป็นปราสาทเก่าแก่ที่ได้รับการขึ้นทะเบียนในRomilly-sur-Aigre , Eure-et-Loir ใกล้กับปารีส^{[ 5 ]}ในช่วงเกษียณอายุ เขาให้ความสำคัญกับการสะสมประติมากรรมบรอนซ์และหินอ่อนในศตวรรษที่ 17 และ 18 ^{[ 17 ]}ในเดือนกรกฎาคม 2010 เขาได้กล่าวสุนทรพจน์ที่Oxford Union ^{[ 4 ] [ 5 ]}ตั้งแต่วันที่ 8 ถึง 14 กันยายน 2014 ในช่วง Biennale des Antiquaires เขาได้จัดนิทรรศการขายส่วนตัวที่Christie'sในปารีส ซึ่งมีผลงานศิลปะของJean-Baptiste-Claude Odiot , Manufacture nationale de Sèvres , Jacques-Louis DavidและAnne-Louis Girodet de Roussy-Triosonเป็นต้น^{[ 113 ]}

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2550 ไปรษณีย์ฝรั่งเศสได้ออกแสตมป์สำหรับวันวาเลนไทน์ที่ออกแบบโดย Givenchy ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2557 นิทรรศการย้อนหลังที่จัดแสดงผลงานออกแบบของเขาจำนวน 95 ชิ้น ได้จัดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ Thyssen-Bornemiszaในมาดริด ประเทศสเปน^{[ 16 ] [ 114 ]}

ฟิลิปป์ เวเนต์นักออกแบบแฟชั่นเป็นคู่หูระยะยาวของเขา^{[ 115 ]}

ฮูแบร์ เดอ จีวองชี เสียชีวิตขณะนอนหลับที่ปราสาทสมัยเรเนซองส์ใกล้กรุงปารีสในวันเสาร์ที่ 10 มีนาคม พ.ศ. 2561 ^{[ 116 ] [ 117 ] [ 118 ] [ 119 ] [ 120 ]}เขาอายุ 91 ปี^{[ 121 ]}และถูกฝังที่สุสานปาสซีในกรุงปารีส

ผู้หญิงผิวดำชาวอเมริกัน 5 คนเป็นนางแบบประจำแบรนด์ Givenchy ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ^{[ 122 ] [ 123 ]}นับเป็นครั้งแรกที่ห้องเสื้อชั้นสูงประกาศอย่างชัดเจนว่าความหรูหราไม่ได้สงวนไว้สำหรับชนชั้นสูงผิวขาวเท่านั้น ยกเว้น Sophie Malgat นางแบบประจำแบรนด์ Givenchy ล้วนเป็นผู้หญิงผิวดำ

นางแบบคนหนึ่งชื่อ Sandi Bass กล่าวว่าหลังจากฤดูกาลแรกของเธอที่ Givenchy นักออกแบบแทบทุกคนต่างใฝ่ฝันที่จะนำนางแบบผิวดำที่สวยงามมาเดินแบบบนรันเวย์ “มันเป็นกระแสที่บ้าคลั่ง และเราเป็นที่ต้องการในปารีส มิลาน และโรมในช่วงฤดูกาลแสดงแฟชั่น” ^{[ 122 ]}

"คุณจีวองชีเป็นผู้บุกเบิกในการสร้างปรากฏการณ์ที่พิเศษสุดในโลกแฟชั่นของปารีส และไม่ได้เน้นเรื่องความหลากหลายเป็นหลัก เหตุผลที่เลือกสาวๆ เหล่านี้ก็เพราะทัศนคติของพวกเธอ มีทัศนคติและพลังที่แตกต่างออกไปในบุคลิกของพวกเธอ"

— André Leon Talley, Women's Wear Daily , 1979 ^{[ 122 ]}

• Françoise Mohrt, สไตล์จิวองชี่ (1998), Assouline ไอเอสบีเอ็น 2-84323-107-8
• พาเมลา คลาร์ก คีโอห์, ฮูเบิร์ต เดอ จีวองชี (คำนำ): สไตล์ออเดรย์ (1999), สำนักพิมพ์ออรัมISBN 1-85410-645-7
• Jean-Noël Liaut: Hubert de Givechy  : Entre vies et légendes (2000), Editions Grasset & Fasquelle. ไอเอสบีเอ็น 2-246-57991-0

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของGivenchy Givenchy
• ฮูแบร์ เดอ จีวองชี: 18 ข้อเท็จจริงเกี่ยวกับดีไซเนอร์ระดับตำนาน