อ่าน 3 นาที
ความไม่สอดคล้องกัน
กลุ่ม ศิลปะไร้ ระเบียบ ( Les Arts incohérents ) เป็นขบวนการศิลปะฝรั่งเศสที่มีอายุสั้น ก่อตั้งโดยจูลส์ เลวี (Jules Lévy) นักเขียนและผู้จัดพิมพ์ชาวปารีส (ค.ศ. 1857–1935) ในปี ค.ศ.
ความไม่สอดคล้องกัน
กลุ่ม ศิลปะไร้ ระเบียบ ( Les Arts incohérents ) เป็นขบวนการศิลปะฝรั่งเศสที่มีอายุสั้น ก่อตั้งโดยจูลส์ เลวี (Jules Lévy) นักเขียนและผู้จัดพิมพ์ชาวปารีส (ค.ศ. 1857–1935) ในปี ค.ศ. 1882 ด้วยความเสียดสีและไม่เคารพต่อขนบธรรมเนียม ขบวนการนี้ได้คาดการณ์ถึงเทคนิคและทัศนคติทางศิลปะหลายอย่างที่ต่อมาเกี่ยวข้องกับ ขบวนการ ศิลปะแนวหน้าและ ขบวนการ ต่อต้านศิลปะเช่นดาดา (Dada )
เลวีบัญญัติคำว่าles arts incohérentsโดยเล่นคำกับคำว่าles arts décoratifs (เช่น ศิลปะและงานฝีมือ แต่เหนือสิ่งอื่นใดคือโรงเรียนศิลปะชื่อดังในปารีสโรงเรียนศิลปะตกแต่งแห่งชาติ ) กลุ่ม Incoherents นำเสนองานศิลปะที่ไร้เหตุผลและต่อต้านขนบธรรมเนียม อย่างจงใจ โดยใช้วัตถุที่พบเจอมา สร้างสรรค์ ผลงาน ไร้สาระรวมถึงภาพร่างตลก ภาพวาดของเด็ก และภาพวาด "ที่ทำโดยคนที่วาดรูปไม่เป็น" เลวีจัดแสดงภาพวาดสีดำล้วนของกวีปอล บิลฮาว ด์ ชื่อCombat de Nègres dans un Tunnel (คนผิวดำต่อสู้กันในอุโมงค์) เอมิล โคลนักสร้างแอนิเมชั่นยุคแรกได้นำภาพถ่ายมาจัดแสดง ซึ่งต่อมาถูกเรียกว่า ภาพ เหนือ จริง

แม้จะเป็นขบวนการเล็ก ๆ และมีอายุสั้น แต่กลุ่ม Incoherents ก็เป็นที่รู้จักกันดี กลุ่มนี้ถือกำเนิดมาจากวัฒนธรรมคาบาเรต์ม งต์มาร์ทเดียวกันกับที่ก่อกำเนิด กลุ่ม Hydropathes ของÉmile GoudeauและUbu RoiของAlfred Jarryการแสดงในเดือนตุลาคมปี 1882 มีผู้เข้าร่วมชมสองพันคน รวมถึงManet , Renoir , Camille PissarroและRichard Wagnerตั้งแต่ปี 1883 เป็นต้นมา มีการจัดแสดงประจำปี หรือการเต้นรำสวมหน้ากาก หรือทั้งสองอย่าง ในการแสดงปี 1883 ศิลปินEugène Batailleได้สร้างผล งาน Le rire ซึ่งเป็นภาพ โมนาลิซ่าที่ "ขยาย" ให้ใหญ่ขึ้นกำลังสูบไปป์ ซึ่งเป็นการปูทางโดยตรงให้กับการ "ดัดแปลง" ภาพโมนาลิซ่าL.HOOQ อันโด่งดังในปี 1919 โดยMarcel Duchampผู้ซึ่งเกิดหลังจากนั้น 4 ปี
ขบวนการนี้ค่อยๆ เสื่อมลงในช่วงกลางทศวรรษ 1890 กล่าวกันว่ามีอิทธิพลต่อผู้สร้างภาพยนตร์ George Melies ซึ่งพล็อตเหนือจริงและเอฟเฟกต์พิเศษที่น่าประหลาดใจของเขาสะท้อนถึงความบันเทิงที่ไร้สาระของขบวนการ Incoherent [ 1 ]
ประวัติศาสตร์
กลุ่มศิลปะ Incoherents ถือกำเนิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้า ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่เต็มไปด้วยการค้นพบทางวิทยาศาสตร์และนวัตกรรมทางสังคม ด้วยความกล้าแสดงออกและความคิดสร้างสรรค์ ช่วงเวลานี้ยังเป็นจุดเปลี่ยนในวงการศิลปะอีกด้วย ประเพณีศิลปะกระแสหลักถูกตั้งคำถามในหนังสือพิมพ์ผ่านภาพล้อเลียนที่บ่งบอกว่าศิลปะกำลังจะตาย ในช่วงเวลาที่ความคิดสร้างสรรค์ซบเซาเช่นนี้ จูลส์ เลวี อดีตสมาชิกของชมรมวรรณกรรมไฮโดรพาเธสจึงตัดสินใจจัด "นิทรรศการภาพวาดโดยคนที่วาดรูปไม่เป็น" งานรื่นเริงเพื่อการกุศลนี้ช่วยให้ผู้ประสบภัยจากเหตุแก๊สระเบิดได้มีโอกาสนำเสนอผลงานของตน การรวมตัวครั้งแรกของ "ศิลปะ Incoherent" ซึ่งจัดขึ้นเมื่อวันที่ 13 กรกฎาคม ค.ศ. 1882 บนถนนช็องเซลิเซ่ มีเรื่องราวที่น่าสนใจมากมาย โดยอาศัยช่วงไฟฟ้าดับ และใช้แสงเทียนเพียงอย่างเดียว พวกเขาสร้างสรรค์ผลงานที่แหวกแนวโดยใช้วัสดุทุกประเภทและแรงบันดาลใจทุกอย่าง โดยมีเป้าหมายสุดท้ายคือการทำให้ผู้คนหัวเราะ
เมื่อวันที่ 2 ตุลาคม ค.ศ. 1882 จูลส์ เลวี ตัดสินใจที่จะทำแบบเดียวกันที่บ้าน เขาชวนเพื่อนๆ มารวมตัวกันโดยอ้างว่าเป็น "ค่ำคืนที่ไม่ธรรมดา" ในอพาร์ตเมนต์เล็กๆ ของเขา พวกเขาทำงานภายใต้คำขวัญที่ว่า "ความตายแด่ความซ้ำซากจำเจ สำหรับพวกเราคนหนุ่มสาว!" พวกเขาประสบความสำเร็จอย่างไม่คาดคิดและได้รับการรายงานข่าวในหนังสือพิมพ์มากมาย ส่งผลให้ขบวนการศิลปะ Incohérents ฝังรากลึกในภูมิทัศน์ทางวัฒนธรรมของปารีส ในเดือนตุลาคม ค.ศ. 1883 นิทรรศการศิลปะ Incoherent อย่างเป็นทางการครั้งแรกจัดขึ้นที่ Galerie Vivienne ในปารีส จุดประสงค์เป็นการกุศลเช่นเดียวกับนิทรรศการ Incoherents ทั้งหมดหลังจากนั้น ข้อกำหนด 13 ข้อระบุว่า "อนุญาตให้ส่งผลงานได้ทั้งหมด ยกเว้นผลงานที่จริงจังและลามกอนาจาร" แคตตาล็อกของนิทรรศการมีผลงานของเลวี ออร์วิลล์ ซึ่งเขากลับด้านขวดหมึกเพื่อความสวยงาม บรรยากาศของนิทรรศการถูกกำหนดโดยการล้อเลียนและการเล่นคำเชิงภาพมากมาย มีผู้เข้าชมมากกว่า 20,000 คนตลอดระยะเวลาหนึ่งเดือน
หนึ่งปีต่อมา กลุ่มศิลปิน Incoherents กลับมาสร้างความปั่นป่วนให้กับแกลเลอรี Vivienne อีกครั้งด้วยการเล่นตลกขี้เล่น พวกเขาหวังว่าในครั้งนี้จะได้เห็นภาพของ "หัวหน้าเป่าปี่ Poyle ทรายนับไม่ถ้วนบนพื้นสีเงิน" ซึ่งเป็นรูปปั้นโบราณที่แกะสลักด้วยสิ่วของนักวิชาการที่ไม่นำทางกว้างไกล แคตตาล็อกประกอบนิทรรศการประกอบด้วยภาพพิมพ์แกะสลักหรูหราของผลงานสำคัญส่วนใหญ่ บนหน้าปกมีนักเต้นถือไม้กวาดไล่ความมืดมิดของนกสีดำ นักข่าวติดตามงานนี้อย่างกระตือรือร้น ศิลปินเริ่มคุ้นเคยกับแผนที่ภาพและการเล่นคำมากขึ้น ซึ่งทั้งสองอย่างนี้ช่วยสร้างศิลปะแบบ "Incoherent" นี้ขึ้นมา
ในปี ค.ศ. 1886 กลุ่ม Incoherents ที่โรงละครอีเดนได้เปิดตัวนิทรรศการใหม่ของพวกเขา โปสเตอร์ของ Jules Chéret แสดงภาพ Levy กำลังทะลุผ่านดวงจันทร์ราวกับห่วงกระดาษ ที่ทางเข้า มีกฎเกี่ยวกับการจัดงานติดกรอบไว้อย่างเด่นชัดว่า "เสนอเป้าหมายมาหนึ่งอย่าง หัวเราะและเชียร์คุณอย่างจริงใจ" ห้องนั้นเต็มไปด้วยผู้เข้าชมที่ทำงานในรูปแบบนูนสูง นูนกลาง หรือนูนต่ำ ทุกอย่างถูกบันทึกไว้ในแคตตาล็อกซึ่งตกแต่งด้วยภาพเหมือน "ที่โดดเด่น" ของผู้จัดแสดงและข้อความอ้างอิงที่แปลกประหลาด

ในปี ค.ศ. 1886 จูลส์ เลวี เริ่มตกเป็นเป้าของการวิพากษ์วิจารณ์ เขาถูกกล่าวหาว่าใช้กลุ่มศิลปะไร้ระเบียบ (Incoherent Arts) เพื่อผลประโยชน์ส่วนตัว ความจริงแล้วเขาได้เปิดสำนักพิมพ์ในปีเดียวกันนั้น และตีพิมพ์ผลงานของเพื่อนๆ (เช่น กูโด, เลอรัว, มงเซเลต์ เป็นต้น) โดยมีภาพประกอบจากศิลปินอย่าง บูเตต์, ซอมม์ หรือ เกรย์ เขาเสียการสนับสนุนจากนิตยสารเสียดสีรายสัปดาห์เลอ กูร์ริเยร์ ฟรองเซส์ซึ่งเคยประกาศให้เขาเป็น "ผู้ไร้ระเบียบอย่างเป็นทางการแต่ไม่เป็นทางการ" ในปี ค.ศ. 1884 ในขณะเดียวกัน คนอื่นๆ ก็เริ่มฉวยโอกาสจากขบวนการศิลปะไร้ระเบียบ โดยการเปิดร้านกาแฟหรือนิตยสารไร้ระเบียบ ซึ่งผู้ก่อตั้งขบวนการไม่ได้เกี่ยวข้องด้วยเลย
ในปี ค.ศ. 1887 จูลส์ เลวี สัญญาว่าศิลปะแห่งความไม่สอดคล้องจะสิ้นสุดลงในวันที่ 16 เมษายนของปีนั้น มีการจัดงานเลี้ยงแต่งกายแฟนซีพร้อม ขบวนแห่ศพ แบบ Folies Bergèreเพื่อเป็นการเฉลิมฉลอง อย่างไรก็ตาม ศิลปะแห่งความไม่สอดคล้องได้กลับมาเฟื่องฟูอีกครั้งในช่วงสั้นๆ ในวันที่ 27 มีนาคม ค.ศ. 1889 ในงานเต้นรำครั้งใหม่ที่จัดขึ้นที่โรงละครอีเดน เลวีต้องการให้เหตุการณ์นี้ช่วยรำลึกถึงความทรงจำที่ดีของศิลปะแห่งความไม่สอดคล้อง และประกาศการกลับมาของการจัดนิทรรศการของเขา แต่ในฤดูใบไม้ผลิปี ค.ศ. 1889 นิทรรศการที่เขาจัดขึ้น ในขณะที่งานเอ็กซ์โปกำลังจัดขึ้นอย่างเต็มรูปแบบในปารีส กลับกลายเป็นความล้มเหลว สื่อแทบไม่รายงานข่าว และแม้แต่Le Courrier françaisก็เงียบงัน ศิลปะแห่งความไม่สอดคล้องได้สูญเสียคุณค่าแห่งความแปลกใหม่ไปแล้ว
จูลส์ เลวี ไม่ยอมแพ้ จึงสร้างนิตยสารFolies Bergère ขึ้น ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1891 การแสดงจัดได้ไม่ดี ไม่มีการแสดงซ้ำ และถูกมองว่ายาวเกินไปและจบลงเร็วเกินไป การแสดงครั้งสุดท้ายของความไม่สอดคล้องกันนี้ จัดขึ้นในปี ค.ศ. 1893 ที่ Olympia มีแนวคิดใหม่เอี่ยม และแทบไม่มีใครสังเกตเห็น จูลส์ บลัวส์ จากหนังสือพิมพ์ French Mail เขียนว่า "ทุกสิ่งที่ล้าสมัย ไม่ทันยุคสมัย ความไม่สอดคล้องกันได้รวมเข้ากับความเสื่อมโทรม ความผุพัง และเรื่องตลกอื่นๆ ที่มีหรือไม่มีหูหิ้วในถุงผ้าขี้ริ้วแบบเก่าๆ" ถึงกระนั้น เลวีก็ยังคงดึงเชือกแห่งความไม่สอดคล้องกันต่อไปจนถึงปี ค.ศ. 1896 เมื่อมันได้รับการเพิกเฉยอย่างมากจากสื่อมวลชน[ 2 ]

ดูเพิ่มเติม
ลิงก์ภายนอก
- สำเนาเอกสารจากหอจดหมายเหตุ Arts Incoherents (ในภาษาฝรั่งเศส)
- คาบาเรต์แห่งปารีสและอาว็องการ์ด พ.ศ. 2418-2448