ฮาร์แมนและไอซิง (พร้อมด้วยทีมงานแอนิเมเตอร์) ยกเลิกสัญญากับชเลซิงเกอร์เนื่องจากข้อพิพาทเรื่องงบประมาณในปี 1933 ชเลซิงเกอร์จึงไม่มีผู้กำกับที่มีประสบการณ์เหลืออยู่ จึงดึงตัวเฟรเลงมาจากฮาร์แมน-ไอซิง หลังจากที่ทอม พาล์มเมอร์ถูกไล่ออกเพราะผลงานที่ไม่ดีในเรื่องBuddy's Day Outแอนิเมเตอร์หนุ่มคนนี้กลายเป็นผู้กำกับอันดับต้นๆ ของชเลซิงเกอร์อย่างรวดเร็ว โดยกำกับ ภาพยนตร์สั้น Merrie Melodies ที่มีงบประมาณสูงส่วนใหญ่ ในช่วงกลางทศวรรษ 1930 และเขายังแนะนำตัวละครดาวเด่นตัวแรกของสตูดิโอหลังบอสโกอย่าง พอร์กี้ พิกในภาพยนตร์เรื่องI Haven't Got a Hat (1935) พอร์กี้เป็นตัวละครที่มีเอกลักษณ์ ไม่เหมือนกับ บัดดี้ ตัวละครที่มาแทนบอสโก^{[ 13 ]}

ในฐานะผู้กำกับ เฟรเลงได้รับชื่อเสียงในฐานะผู้ควบคุมงานที่เข้มงวด อย่างไรก็ตาม หน่วยงานของเขาผลิตภาพยนตร์แอนิเมชั่นสั้นคุณภาพสูงภายใต้การกำกับของเขาอย่างต่อเนื่อง^{[ 18 ]}

ฟริซ เฟรเลง เป็นผู้กำกับการ์ตูนจำนวนมากที่สุดในกลุ่ม การ์ตูนลู นีย์ทูนส์และเมอร์รีเมโลดีส์ที่ถูกเซ็นเซอร์ ซึ่งเดิมทีผลิตและเผยแพร่โดยวอร์ริเออร์บ็อกซ์ออฟฟิศ (WB) แต่ถูกยูไนเต็ดอาร์ทิสต์ (UA) ระงับการเผยแพร่ในสหรัฐอเมริกาในปี 1968 เนื่องจากมีการใช้ภาพลักษณ์เหมารวมทางเชื้อชาติในการ์ตูน โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพลักษณ์เหมารวมของชาวแอฟริกัน ซึ่งถูกมองว่าไม่เหมาะสมสำหรับผู้ชมในยุคนั้น

เมื่อเดวิด เดอแพตีถูกถามเกี่ยวกับด้วงญี่ปุ่นในบลูเรเซอร์ในปี 1996 เขาได้กล่าวถึงมุมมองของเฟรเลงเกี่ยวกับเชื้อชาติว่า "ดูเหมือนว่าการล้อเลียนกลุ่มชาติพันธุ์บางกลุ่มจะนำมาซึ่งความสำเร็จเสมอ ฟริซรู้สึกแบบนั้นมาตลอดในการ์ตูนของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับสปีดี้" ^{[ 19 ]}

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2480 เฟรเลงออกจากชเลซิงเกอร์หลังจากยอมรับเงินเดือนที่เพิ่มขึ้นเพื่อกำกับให้กับสตูดิโอการ์ตูนเมโทร-โกลด์วิน-เมเยอร์ (MGM) แห่งใหม่ ที่นำโดยเฟรด ควิมบี [ ^{20 ] ด้วย}เหตุนี้แฟรงค์ ทาชลินจึงรับช่วงต่อหน่วยงานของเฟรเลง ในขณะที่แคล ฮาวาร์ด (ต่อมาคือเบน ฮาร์ดอะเวย์ ) และแคล ดัลตันรับช่วงต่อหน่วยงานเก่าของทาชลิน^{[ 21 ]}เฟรเลงทำหน้าที่เป็นผู้กำกับในThe Captain and the Kidsซึ่งเป็นซีรีส์แอนิเมชั่นที่ดัดแปลงมาจากหนังสือการ์ตูนชื่อเดียวกัน (เวอร์ชันอื่นของThe Katzenjammer Kids ) ซึ่งได้รับการตอบรับไม่ดีนักเมื่อเทียบกับ ซีรีส์ Happy Harmonies ของฮาร์แมนและไอ ซิง ทำให้เฟรเลงได้กลับมาร่วมงานกับเพื่อนร่วมงานเก่าและกลายเป็น "ผู้กำกับรุ่นน้อง" ภายใต้ฮิวจ์ ฮาร์แมน เฟรเลงลาออกในเดือนเมษายน พ.ศ. 2482 ^{[ 22 ]}

Freleng กลับมาทำงานที่ Warner Bros. อย่างมีความสุขในช่วงกลางเดือนเมษายน พ.ศ. 2482 ^{[ 23 ]}เมื่อสัญญาของเขากับ MGM สิ้นสุดลง และเป็นผลให้ Ben Hardaway และ Cal Dalton ถูกลดตำแหน่ง โดย Freleng เข้ามารับหน้าที่เป็นผู้นำหน่วยงานเดิมของพวกเขา หน่วยงานเดิมของ Freleng อยู่ภายใต้การดูแลของChuck Jonesหนึ่งใน ภาพยนตร์การ์ตูนสั้น Looney Tunes เรื่องแรก ๆ ที่กำกับโดย Freleng ในช่วงที่เขาทำงานที่สตูดิโอเป็นครั้งที่สองคือYou Ought to Be in Picturesซึ่งเป็นภาพยนตร์การ์ตูนสั้นที่ผสมผสานแอนิเมชั่นกับฟุตเทจการถ่ายทำจริงของสตูดิโอ WB (และรวมถึงทีมงานเช่นMichael Maltese ผู้เขียนบท และ Schlesinger เอง) เนื้อเรื่องซึ่งเน้นไปที่ Porky Pig ถูกDaffy Duck หลอก ให้ยกเลิกสัญญากับ Schlesinger เพื่อไปลองประกอบอาชีพในภาพยนตร์ยาว สะท้อนให้เห็นถึงประสบการณ์ของ Freleng ในการย้ายไป MGM

ทัศนคติที่ไม่เข้าไปยุ่งเกี่ยวกับการทำงานของแอนิเมเตอร์ของ Schlesinger ทำให้ Freleng และผู้กำกับคนอื่นๆ มีอำนาจในการควบคุมความคิดสร้างสรรค์และมีพื้นที่ในการทดลองกับรูปแบบการ์ตูนตลกได้เกือบสมบูรณ์ ซึ่งทำให้สตูดิโอสามารถก้าวทันความเหนือกว่าทางเทคนิคของสตูดิโอ Disney ได้ สไตล์ของ Freleng พัฒนาขึ้นอย่างรวดเร็ว และเขากลายเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านจังหวะตลกในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองเขาได้กำกับการ์ตูนโฆษณาชวนเชื่อหลายเรื่อง มีส่วนร่วมใน ซีรีส์ Private Snafuและกำกับภาพยนตร์สั้น เช่นDaffy – The Commando (1943), Bugs Bunny Nips the Nips (1944) และHerr Meets Hare (1945) ^{[ 24 ]}บ่อยครั้งที่เขาทำงานร่วมกับศิลปินจัดวางภาพHawley PrattและนักเขียนWarren Fosterเขายังได้แนะนำหรือออกแบบตัวละคร WB ใหม่หลายตัว รวมถึงYosemite Samในปี 1945 คู่หูแมวและนกSylvesterและTweetyในปี 1947 และSpeedy Gonzalesในปี 1955

เฟรเลงและชัค โจนส์มีบทบาทสำคัญในสตูดิโอ WB ในช่วงหลังสงครามโลกครั้งที่สอง โดยเฟรเลงเน้นไปที่ตัวละครที่กล่าวถึงข้างต้น รวมถึงบักส์ บันนี่ เฟรเลงยังคงสร้างสรรค์การ์ตูนเพลงแนวใหม่ที่เขาเคยทำในสมัยแรกๆ เช่นThree Little Bops (1957) และPizzicato Pussycat (1955) เขาได้รับรางวัลออสการ์ ถึงสี่รางวัล ในช่วงที่ทำงานอยู่ที่ WB จากภาพยนตร์เรื่องTweetie Pie (1947), Speedy Gonzales (1955), Birds Anonymous (1957) และKnighty Knight Bugs (1958) การ์ตูนเรื่องอื่นๆ ของเฟรเลง เช่นSandy Claws (1955), Mexicali Shmoes (1959), Mouse and Garden (1960) และThe Pied Piper of Guadalupe (1961) ก็ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ด้วย

การ์ตูนเรื่อง Show Biz Bugs (1957) ของเฟรเลง ซึ่งแดฟฟี่ ดั๊ก แข่งขันกับบักส์ บันนี่ เพื่อแย่งชิงความชื่นชอบจากผู้ชมในโรงละคร อาจกล่าวได้ว่าเป็นต้นแบบของรูปแบบรายการที่ประสบความสำเร็จอย่างThe Bugs Bunny Show ซึ่งออกอากาศทางโทรทัศน์เป็นครั้งแรกในฤดูใบไม้ร่วงปี 1960 นอกจากนี้ เฟรเลงยังกำกับการ์ตูนที่มี กูฟฟี่ โกเฟอร์ผู้รอบรู้และสุภาพอ่อนโยน ต้องเผชิญกับวงล้อแห่งอุตสาหกรรมของมนุษย์ ได้แก่I Gopher You (1954) และLumber Jerks (1955) และเขายังกำกับการ์ตูนอีกสามเรื่อง (ได้รับการสนับสนุนจากมูลนิธิอัลเฟรด พี. สโลน ) ที่ยกย่องคุณธรรมของระบบทุนนิยมแบบตลาดเสรี ได้แก่By Word of Mouse (1954), Heir-Conditioned (1955) และYankee Dood It (1956) ซึ่งทั้งหมดนี้มีซิลเวสเตอร์ เมาส์เป็นตัวละครหลัก เฟรเลงกำกับภาพยนตร์การ์ตูนคลาสสิกของวอร์เรน บรอดเวย์ทั้งสามเรื่องที่ตัวละครดื่มยาของดร.เจคิลล์ (จากเรื่องThe Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde ) แล้วเกิดการเปลี่ยนแปลงเป็นสัตว์ประหลาดต่างๆ ได้แก่Dr. Jerkyl's Hide (1954), Hyde and Hare (1955) และHyde and Go Tweet (1960) นอกจากนี้ เฟรเลงยังสร้างสรรค์ผลงานเกี่ยวกับมนุษย์ที่ทำสงครามกับโลกของแมลง (เช่นในเรื่อง Of Thee I Sting (1946) และAnt Pasted (1953)), นกกระสาเมาเหล้าส่งเด็กผิดคน (ในเรื่องA Mouse Divided (1952), Stork Naked (1955) และApes of Wrath (1959)) และตัวละครแต่งงานเพื่อเงินแล้วพบว่าตัวเองมีภรรยาที่ปากร้ายและลูกเลี้ยงที่สร้างปัญหา ( His Bitter Half (1949) และHoney's Money (1962))

บางครั้ง Freleng ก็ตกเป็นเป้าของมุกตลกในภาพยนตร์การ์ตูนของ WB ในเรื่องCanary Row (1950) ป้ายโฆษณาในฉากหลังโฆษณาสินค้าต่างๆ ที่ชื่อว่า "Friz" "Hotel Friz" ก็ปรากฏในเรื่องRacketeer Rabbit (1946) และ "Frizby the Magician" ก็เป็นหนึ่งในโชว์ที่ Bugs Bunny นำเสนอในเรื่องHigh Diving Hare (1949)

เฟรเลงเป็น นักแต่งเพลงและนักไวโอลินที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างดี เขาใช้แผ่นโน้ตดนตรีในการกำหนดเวลาการ์ตูนของเขา เฟรเลงจะกำหนดเวลามุกตลกที่ใช้ ดนตรีของ คาร์ล สตอลลิงมิลต์ แฟรงคลินหรือวิลเลียม ลาวา ได้ดีที่สุด เขาเป็นหนึ่งในผู้กำกับเพียงไม่กี่คนของ WB ที่มีความรู้ด้านดนตรีสำหรับการสร้างการ์ตูน การ์ตูนทุกเรื่องที่เฟรเลงกำกับตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1930 ถึงปี 1963 สร้างขึ้นด้วยเทคนิคดนตรีที่สร้างสรรค์ของเขา^{[ 1 ]}

ก่อนที่ Warner Bros. Cartoons จะปิดตัวลงในปี 1963 เฟรเลงได้ออกจากสตูดิโอไปทำงานที่Hanna-Barbera Productionsในตำแหน่งหัวหน้าฝ่ายเรื่องราวสำหรับภาพยนตร์เรื่องแรกของพวกเขาHey There, It's Yogi Bear!ในเดือนพฤศจิกายนปี 1962 ^{[ 25 ] [ 13 ] [ 26 ]}เฟรเลงเช่าพื้นที่เดียวกันจาก WB เพื่อสร้างการ์ตูนร่วมกับอดีตเจ้านายของเขาโปรดิวเซอร์เดวิด เอช. เดอแพตี (โปรดิวเซอร์คนสุดท้ายที่ WB จ้างมาดูแลแผนกการ์ตูน) ก่อตั้งบริษัทDePatie–Freleng Enterprisesขึ้น เมื่อ WB ตัดสินใจเปิดสตูดิโอการ์ตูนขึ้นใหม่ในปี 1964 เนื่องจากเฟรเลงถามพวกเขาว่าเขาสามารถเช่าสตูดิโอได้หรือไม่ และในที่สุดก็ตกลงกันที่ราคา 500 ดอลลาร์ พวกเขาจึงเช่าในนามเท่านั้น DePatie–Freleng ผลิตการ์ตูนต่อไปจนถึงปี 1966 ^{[ 13 ]}

ผลงานชิ้นเอกของสตูดิโอ DePatie–Freleng คือ พิงค์แพนเธอร์ DePatie–Freleng ได้รับมอบหมายให้สร้างไตเติ้ลเปิดเรื่องสำหรับภาพยนตร์เรื่องThe Pink Panther (1963) ซึ่งศิลปินด้านเลย์เอาต์และผู้กำกับHawley Prattและ Freleng ได้สร้างตัวละครแมวสุดเท่และมีเสน่ห์ขึ้นมา ตัวการ์ตูนพิงค์แพนเธอร์ได้รับความนิยมอย่างมากจนUnited Artistsผู้จัดจำหน่ายThe Pink Pantherได้ขอให้ Freleng ผลิตการ์ตูนสั้นเรื่องThe Pink Phink (1964) โดยมีตัวละครนี้เป็นตัวเอก

หลังจากที่The Pink Panther ได้รับ รางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์สั้นยอดเยี่ยม (การ์ตูน) ประจำปี 1965 เฟรเลงและเดอพาตีจึงสร้าง การ์ตูน เรื่องPink Panther ขึ้นมาอีกหลายตอนซีรีส์การ์ตูนเรื่องอื่นๆ ที่สร้างขึ้นเอง เช่นThe Inspector , The Ant and the Aardvark , Tijuana Toads , The Dogfather , Roland and RattfinkและCrazylegs Craneก็ตามมาในไม่ช้า ในปี 1969 รายการ The Pink Panther Showซึ่งเป็นรายการรวมการ์ตูนของเดอพาตีและเฟรเลงที่ออกอากาศในเช้าวันเสาร์ ก็ได้ออกอากาศครั้งแรกทางช่องNBC Pink Pantherและซีรีส์การ์ตูนเรื่องอื่นๆ ของเดอพาตีและเฟรเลงยังคงผลิตต่อเนื่องมาจนถึงปี 1980 โดยมีการสร้างการ์ตูนใหม่ๆ เพื่อออกอากาศพร้อมกันทั้งในเช้าวันเสาร์และฉายในโรงภาพยนตร์โดย United Artists

Hawley Pratt ศิลปินจัดวางเลย์เอาต์ ซึ่งทำงานที่ DePatie–Freleng ในช่วงเวลานั้น ได้รับเครดิตว่าเป็นผู้สร้างChester CheetahของFrito-Lay ใน รายการDeep Fried Treats UnwrappedทางFood Networkแม้ว่าบางแหล่งข้อมูลจะระบุว่าเป็นDDB Worldwideในขณะที่บางแหล่งข้อมูลระบุว่าเป็น Brad Morgan สตูดิโอยังเป็นที่รู้จักในด้านการสร้างลำดับไตเติ้ลเปิดสีสำหรับ ซีรีส์โทรทัศน์ I Dream of Jeannie DePatie–Freleng ยังมีส่วนร่วมในเอฟเฟกต์พิเศษในภาพยนตร์Star Wars เวอร์ชันดั้งเดิม (1977) โดยเฉพาะอย่างยิ่งแอนิเมชันของใบมีดไลท์เซเบอร์ ซึ่งทำโดยNelson Shinนัก แอนิเมชันชาวเกาหลี ^{[ 27 ] [ 28 ]}

ในปี 1967 เดอแพตีและเฟรเลงได้ย้ายการดำเนินงานไปยังหุบเขาซานเฟอร์นันโดสตูดิโอของพวกเขาตั้งอยู่บนถนนเฮย์เวนเฮิร์สต์ในแวนนิวส์หนึ่งในโครงการของพวกเขาชื่อ " โกลดิล็อกส์"นำเสนอ เรื่องราวของ บิง ครอสบีและครอบครัว โดยมีเพลงประกอบจากพี่น้องเชอร์แมนที่สถานที่ใหม่นี้ พวกเขายังคงผลิตการ์ตูนเรื่องใหม่ๆ ต่อไปจนถึงปี 1980 เมื่อพวกเขาขายเดอแพตี-เฟรเลงให้กับมาร์เวลคอมิกส์ซึ่งเปลี่ยนชื่อเป็น มาร์เวล โปรดักชันส์