กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 4 นาที

แยน โมสตาเอิร์ต

การเกิดในทศวรรษที่ 1470/การเสียชีวิตในปี 1550/จิตรกรชาวเฟลมิชในคริสต์ศตวรรษที่ 15/จิตรกรชาวดัตช์ในคริสต์ศตวรรษที่ 16/CS1 maint: บริการเก็บถาวรที่เลิกใช้แล้ว/จิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชาวดัตช์/จิตรกรจากฮาร์เลม/ใช้วันที่ dmy ตั้งแต่เดือนสิงหาคม 2020

Jan Mostaert (ประมาณ ค.ศ. 1475 – 1552/1553) เป็น จิตรกรยุคเรเนสซองส์ ชาวดัตช์ซึ่งเป็นที่รู้จักส่วนใหญ่จากภาพวาดเกี่ยวกับศาสนาและภาพเหมือน

แยน โมสตาเอิร์ต

แยน แยนซ์ โมสตาเอิร์ต
ภาพทิวทัศน์พร้อมตอนหนึ่งจากการพิชิตอเมริกา
เกิดประมาณ ค.ศ. 1475 เมืองฮาร์เล็ม
เสียชีวิต1552/1553 (อายุ 76–78 ปี), ฮาร์เลม
เป็นที่รู้จักในด้านจิตรกรรม

Jan Mostaert [ 1 ] (ประมาณ ค.ศ. 1475 – 1552/1553) เป็น จิตรกรยุคเรเนสซองส์ ชาวดัตช์ซึ่งเป็นที่รู้จักส่วนใหญ่จากภาพวาดเกี่ยวกับศาสนาและภาพเหมือน หนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือภาพทิวทัศน์พร้อมเหตุการณ์จากการพิชิตอเมริกา

มีรายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตของ Jan Mostaert น้อยมากที่เรารู้ได้อย่างแน่นอน เรื่องราวชีวิตของเขาตามประเพณีนั้นอ้างอิงจากชีวประวัติที่เขียนโดยKarel van Mander ศิลปินและนักประวัติศาสตร์ศิลปะชาวเฟลมิชในศตวรรษที่ 16 ซึ่งรวมอยู่ในSchilder-boeck ของเขา ที่ตีพิมพ์ใน Haarlem ในปี 1604 นักวิชาการสมัยใหม่ตั้งคำถามถึงข้อกล่าวอ้างมากมายเกี่ยวกับชีวิตของ Mostaert ที่ Karel van Mander กล่าวไว้[ 2 ]

ภาพเหมือนของอัศวินอาเบล ฟาน คูสต์เลอร์หลังปี 1512

หนึ่งในนั้นคือการยืนยันของแวน แมนเดอร์ว่าเขาได้รับการแต่งตั้งเป็น 'painctre aux honneurs' ("จิตรกรผู้มีเกียรติ") โดยมาร์กาเร็ตแห่งออสเตรียผู้ว่าการเนเธอร์แลนด์ของราชวงศ์ฮับส์บูร์กดูเหมือนว่าเขาจะไม่ได้เป็นจิตรกรประจำราชสำนัก ของมาร์กาเร็ ต[ 2 ]แม้ว่าจะมีการกล่าวถึงเขาสองครั้งในบันทึกบัญชีของเธอ นักประวัติศาสตร์ศิลปะในปัจจุบันคิดว่าเขาน่าจะทำงานในเมืองฮาร์เล็ม ในต่างจังหวัด ซึ่งอยู่ห่างไกลจากเมืองใหญ่ๆ ทางตอนใต้ของเนเธอร์แลนด์ ตลอดหรือเกือบตลอดอาชีพการงานของเขา

ชีวิต

นักบุญคริสโตเฟอร์ , พิพิธภัณฑ์ Mayer van den Bergh

Mostaert เกิดที่Haarlemเป็นบุตรชายของเจ้าของโรงสีชื่อ Jan และ Alijt Dircx Karel van Mander กล่าวว่า Mostaert เป็นศิษย์ของ Jacob van Haarlem ศิลปินที่วาดภาพแท่นบูชาของสมาคม Carrier ในโบสถ์St. Bavochurchแห่ง Haarlem [ 3 ]

ชื่อของ Mostaert ปรากฏครั้งแรกในบันทึกของเมืองในปี ค.ศ. 1498 ซึ่งเป็นปีที่เขาซื้อบ้านในบ้านเกิดของเขา ศิลปินผู้นี้มีชื่ออยู่ใน Haarlem เกือบทุกปีตั้งแต่ปี ค.ศ. 1498 ถึง ค.ศ. 1552 ยกเว้นช่วงสิบปีระหว่างปี ค.ศ. 1516 ถึง ค.ศ. 1526 ในปี ค.ศ. 1500 Mostaert ได้รับมอบหมายให้วาดภาพบนบานประตูหน้าต่างสำหรับที่เก็บพระธาตุของนักบุญ Bavoในโบสถ์Groote Kerkเมือง Haarlem นับจากวันนี้เป็นต้นไป เขาเริ่มมีชื่ออยู่ในบันทึกของสมาคมเซนต์ลุคแห่ง Haarlemและมีชื่อปรากฏอยู่บ่อยครั้งจนถึงปี ค.ศ. 1549 เขาได้เป็นผู้ช่วยหัวหน้าสมาคมจิตรกรในปี ค.ศ. 1507 และอีกครั้งในปี ค.ศ. 1543 และ ค.ศ. 1544 [ 2 ]

บทเพลงไว้อาลัย (Lamentation)ซึ่งมีเนื้อหาและรูปแบบเดียวกันกับเพลง Geertgen tot Sint Jans

มาร์กาเร็ตแห่งออสเตรียผู้ว่าการแห่งเนเธอร์แลนด์ของราชวงศ์ฮับส์บูร์กได้แต่งตั้งโมสตาเอิร์ตเป็น 'painctre aux honneurs' (จิตรกรผู้มีเกียรติ) ในเดือนมีนาคม ค.ศ. 1518 แวน แมนเดอร์เขียนว่าเขาทำงานให้กับมาร์กาเร็ตเป็นเวลา 18 ปี และได้รับมอบหมายจากเธอให้วาดภาพเหมือน เนื่องจากไม่มีหลักฐานว่าเขาเป็นจิตรกรประจำราชสำนักของเธอ จึงไม่มีเหตุผลที่จะเชื่อคำกล่าวของแวน แมนเดอร์ที่ว่าเขาทำงานที่ราชสำนักของมาร์กาเร็ตในเมเชเลนเป็นเวลา 18 ปี เขาหายไปจากบันทึกในฮาร์เล็มเป็นเวลาเพียง 10 ปี และมีเพียงเอกสารสองฉบับจากปี ค.ศ. 1519 และ 1521 เท่านั้นที่กล่าวถึงว่าเขาทำงานที่ราชสำนักของเธอในเวลานั้น[ 4 ]

ปัจจุบันนักประวัติศาสตร์ศิลปะมีความเห็นตรงกันว่า Mostaert ทำงานในเมืองฮาร์เล็มตลอดชีวิตของเขา เนื่องจากบ้านของเขาถูกให้เช่าแก่ผู้อื่นในปี 1553 และการจ่ายเงินให้เขาหยุดลงในช่วงประมาณเทศกาลอีสเตอร์ปี 1553 จึงเชื่อกันว่าเขาเสียชีวิตในช่วงต้นปี 1553 หรืออาจจะปลายปี 1552 ในปี 1554 ชื่อของเขาถูกขีดฆ่าออกจากรายชื่อสมาชิกของสมาคมเซนต์ลุคแห่งฮาร์เล็ม[ 5 ]

Mostaert แต่งงานกับ Angnyese (Agnes) Martijnsdr ซึ่งเป็นม่ายของ Claes Claesz Suycker ก่อนวันที่ 8 มิถุนายน ค.ศ. 1498 ภรรยาของเขาเสียชีวิตก่อนเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 1532 Mostaert ประสบความสำเร็จทางการค้าและเป็นเจ้าของบ้านหลายหลังในฮาร์เล็ม[ 2 ]

แวน แมนเดอร์ระบุว่าโมสตาเอิร์ตมีลูกชายที่เป็นจิตรกรธรรมดา ปัจจุบันนักประวัติศาสตร์ศิลปะไม่เชื่ออีกต่อไปแล้วว่าฟรานส์ โมสตาเอิร์ตและกิลลิส โมสตาเอิร์ตเป็นหลานชายของแยน โมสตาเอิร์ต[ 6 ]

ผลงาน

ภาพ "การนมัสการของเหล่าโหราจารย์"ประมาณปี ค.ศ. 1520–1525พิพิธภัณฑ์ไรจ์กส์มิวเซียม

โมสตาเอิร์ตเป็นจิตรกรที่วาดภาพเหมือนและภาพทางศาสนาเป็นหลัก เขายังหลงใหลในชนเผ่าและดินแดนดั้งเดิม ดังที่เห็นได้จากภาพทิวทัศน์หมู่เกาะอินเดียตะวันตก ของเขา ในช่วงประมาณปี 1520–1525 เขาได้นำเสนอชีวิตครอบครัวของอาดัมและอีฟใน ภาพ "ครอบครัวแรก"ในฐานะชนเผ่าดั้งเดิมที่ทำงานในดินแดนของพวกเขา โมสตาเอิร์ตสนใจที่จะผสมผสานการตีความต้นกำเนิดของมนุษยชาติทั้งในแง่ของศาสนาเพแกนและศาสนาคริสต์ อาจารย์ของโมสตาเอิร์ตคือยาคอบ ฟาน ฮาร์เล็ม อาจเป็นปรมาจารย์นิรนามของภาพเขียนสองส่วนแห่งบรุนสวิกคาเรล ฟาน แมนเดอร์ได้บรรยายผลงานหลายชิ้นอย่างละเอียด รวมถึงภาพทิวทัศน์แปลกตาของหมู่เกาะอินเดียตะวันตก ซึ่งเขาถือว่าเป็นผลงานที่ยังไม่เสร็จสมบูรณ์ ผลงานส่วนใหญ่ของโมสตาเอิร์ตถูกทำลายในเหตุการณ์ไฟไหม้ครั้งใหญ่ที่ฮาร์เล็มในปี 1576 และภาพวาดบางส่วนที่เคยถูกระบุว่าเป็นของเขา ปัจจุบันถูกระบุว่าเป็นของอาเดรียน อิเซนแบรนต์

ผลงานยุคแรกๆ ของเขาได้รับอิทธิพลอย่างเห็นได้ชัดจากGeertgen tot Sint Jansศิลปินจากเมืองฮาร์เล็มในยุคก่อนหน้า บางคนเชื่อว่า Mostaert เคยเป็นลูกศิษย์ของ Geertgen แต่ก็เป็นที่น่าสงสัยว่าศิลปินผู้นี้จะมีลูกศิษย์หรือผู้ช่วยในสตูดิโอในช่วงชีวิตการทำงานของเขาหรือไม่ จาก Geertgen นั้น Mostaert ได้รับเอาแบบแผนที่ประณีตและองค์ประกอบที่ไตร่ตรองมาใช้ในผลงานของเขา รวมถึงลักษณะที่แข็งทื่อและมีเหลี่ยมมุมของตัวละครด้วย

การเนรเทศฮาการ์และอิชมาเอล

ระหว่างปี 1510 ถึง 1516 โมสตาเอิร์ตได้พัฒนารูปแบบการวาดภาพที่ละเอียดอ่อน โดยวาดภาพบุคคลรูปร่างคล้ายตุ๊กตาในฉากหลังที่เป็นทิวทัศน์ท้องฟ้าสีครามสดใส เช่น ภาพการบูชาพระเยซูโดยโหราจารย์ (ประมาณปี 1520–25 พิพิธภัณฑ์ไรจ์กส์มิวเซียม) ฝีแปรงที่ประณีตของเขามีความแม่นยำและใส่ใจในรายละเอียดอย่างน่าอัศจรรย์ นอกจากนี้ ทิวทัศน์ยังแสดงให้เห็นถึงความโน้มเอียงของเขาไปสู่ทัศนียภาพแบบโรแมนติกที่มีเนินเขากว้างใหญ่ ในช่วงทศวรรษ 1520 โมสตาเอิร์ตยังได้รับอิทธิพลจากมุมมองด้านทิวทัศน์ของโยอาคิม ปาตินีร์ ภาพเขียน เซนต์คริสโตเฟอร์ ของโมสตาเอิร์ต ซึ่งมีทิวทัศน์ของแม่น้ำที่ไหลลับหายไปในฉากหลังที่เป็นเนินเขากว้างใหญ่ เคยถูกระบุว่าเป็นผลงานของปาตินีร์ด้วยซ้ำ

ผลงานภาพเหมือนของ Mostaert ในช่วงแรกนี้รวมถึงชิ้นงานชื่อPortrait of Abel van den Coulster (ประมาณ ค.ศ. 1500–1510) ซึ่งเป็นภาพชายรูปงามหน้าเรียวอยู่ในสภาพแวดล้อมที่สง่างามเช่นกัน ภาพวาดนี้ยังประกอบด้วยธีมโปรดของ Mostaert อย่างหนึ่ง นั่นคือ นิมิตของออกัสตัสและนางพยากรณ์แห่งทิบูร์ทีนฉากนี้ปรากฏในลานบ้านในฉากหลังของPortrait of Abel van den Coulsterอีกเวอร์ชันหนึ่งสามารถเห็นได้ในภาพนูนต่ำสีเทาบนเสาและคานประตูในภาพAdoration of the Magi (ประมาณ ค.ศ. 1520–1525 พิพิธภัณฑ์ Rijksmuseum) [ 7 ] Mostaert เป็นที่รู้จักในเรื่องการคัดลอกภาพเหมือนต้นฉบับสำหรับงานที่ได้รับมอบหมายจากราชสำนัก แต่เช่นเดียวกับPortrait of Abelเขายังวาดภาพบุคคลจากชีวิตจริงและเพิ่มสัมผัสแบบชนชั้นสูง เขาเป็นที่รู้จักในเรื่องการนำเสนอผู้มาเป็นแบบในภาพเหมือนแบบครึ่งตัวและวางมือบนหมอนอิง

การเป็นจิตรกรประจำราชสำนักที่มีฝีมือทำให้โมสตาเอิร์ตสามารถเลี้ยงชีพด้วยงานศิลปะของเขาและได้รับการอุปถัมภ์อย่างต่อเนื่อง การอ้างอิงถึงเขาครั้งสุดท้ายที่มีบันทึกไว้คือในปี 1549 เมื่อเขายื่นคำร้องต่อสภาเมืองฮาร์เล็มเพื่อขออนุญาตไปอาศัยอยู่ในเมืองฮอร์นเพื่อที่จะวาดภาพแท่นบูชาให้เสร็จสมบูรณ์ที่นั่น

ตามธรรมเนียมปฏิบัติทั่วไปในเนเธอร์แลนด์ช่วงศตวรรษที่ 15 และ 16 โมสตาเอิร์ตมักทำซ้ำภาพเหมือนของบุคคลสำคัญทางการเมืองโดยอิงจากแบบจำลองดั้งเดิม ในปี 1521 โมสตาเอิร์ตได้มอบภาพเหมือนของสามีคนที่สามของเธอ ดยุกฟิลิแบร์แห่งซาวอย ให้แก่มากาเร็ต เป็นของขวัญปีใหม่ ภาพเหมือนนี้ถูกสร้างขึ้นสิบหกปีหลังจากที่ดยุกฟิลิแบร์เสียชีวิต

ผลงานที่โดดเด่น

ภาพเหมือนของชายชาวแอฟริกัน

ภาพเหมือนของชายชาวแอฟริกัน

Mostaert วาดภาพ The Portrait of an African Manซึ่งเป็นหนึ่งในภาพเหมือนบุคคลชาวแอฟริกันผิวดำที่เก่าแก่ที่สุดและเป็นภาพเดียวที่ยังคงหลงเหลืออยู่ ภาพนี้วาดขึ้นราวปี 1525–1530 และอยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ Rijksmuseum ไม่เป็นที่ทราบแน่ชัดว่าชายคนนี้เป็นใคร แต่มีข้อบ่งชี้ว่าเขาอาจเกี่ยวข้องกับราชสำนักของมาร์กาเร็ต หรือเป็นผู้ติดตามของชาร์ลส์ที่ 5 หลานชายของเธอ ซึ่งมีคริสโตฟล์ เลอ มอร์ นักธนูผิวดำอยู่ในกลุ่มองครักษ์[ 2 ]ชายคนนี้สวมเสื้อผ้าหรูหรา ถุงมือ และถือดาบ ซึ่งทั้งหมดนี้บ่งบอกถึงสถานะที่สำคัญของเขา ตราสัญลักษณ์บนหมวกและกระเป๋าของเขาบ่งบอกถึงต้นกำเนิดที่เป็นไปได้ของสเปนหรือโปรตุเกส ชาวแอฟริกันจำนวนมากที่เดินทางมาถึงยุโรปในช่วงปลายยุคกลางและต้นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นนักวิชาการและที่ปรึกษา[ 8 ]

ภูมิทัศน์หมู่เกาะเวสต์อินดีส์

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Mostaert คือภาพทิวทัศน์หมู่เกาะเวสต์อินดีส์ (ประมาณปี 1535 พิพิธภัณฑ์ Rijksmuseum [ 9 ] ) ซึ่งเชื่อกันว่าเป็นภาพหมู่บ้านZuni ในนิวเม็กซิโกเนื่องจาก Mostaert ไม่เคยเดินทางไปยังทวีปอเมริกา เขาจึงต้องจินตนาการว่าโลกใหม่มีลักษณะอย่างไร มีการคาดเดาว่าศิลปินอาจเคยเห็นภาพร่างของภูมิทัศน์ แต่สิ่งนี้ไม่น่าเป็นไปได้ เนื่องจากเอกสารภาพส่วนใหญ่ในสมัยนั้นเป็นภาพสัตว์แปลกใหม่ เครื่องมือ หรือเครื่องแต่งกาย มากกว่าภาพทิวทัศน์แบบพาโนรามา นอกจากนี้ หน้าผาที่ดูเพ้อฝันดูเหมือนจะได้รับอิทธิพลจากรูปแบบภูมิทัศน์ของ Patinir มากกว่าการวาดภาพที่แท้จริง เชื่อกันว่า Mostaert สร้างภาพวาดนี้ขึ้นโดยอิงจากบันทึกที่เป็นลายลักษณ์อักษรหรือปากเปล่าเกี่ยวกับพื้นที่ที่เพิ่งค้นพบใหม่ ซึ่งเขาได้รับรู้มาจากการติดต่อของเขาที่ราชสำนักของมาร์กาเร็ตแห่งออสเตรีย ป้าของชาร์ลส์ที่ 5

แม้ว่าเรื่องราวในภาพวาดจะถูกตีความว่าแสดงถึงเหตุการณ์ต่างๆ มากมาย รวมถึงโคลัมบัสบนเกาะกัวนา ฮา เอร์นั นกอร์เตสในเม็กซิโก และการรุกรานบราซิลของโปรตุเกสแต่แท้จริงแล้วมันคือเรื่องราวการค้นหาเมืองทองคำทั้งเจ็ดของโคโรนาโดในหมู่บ้านซูนีแห่งซิโบลาในนิวเม็กซิโกและแอริโซนาในช่วงปี 1540–1542

หลักฐานที่ดีที่สุดที่บ่งชี้ว่าภาพวาดนี้อิงจากเรื่องราวของโคโรนาโดนั้น สามารถพบได้ทางด้านขวาของภาพวาด บริเวณฐานของหน้าผา ในระหว่างการเดินทาง โคโรนาโดถูกชาวอินเดียนแดงพื้นเมืองขว้างปาด้วยก้อนหินที่ทางเข้าหมู่บ้าน เขาได้รับการช่วยเหลือจากนายทหารสองนายที่เข้ามาช่วยเหลือและขับไล่ชาวอินเดียนแดงที่กำลังเข้ามา โมสตาเอิร์ตอาจเพิ่มเหตุการณ์นี้เข้าไปในภาพทิวทัศน์เพื่อให้ภาพดูน่าเชื่อถือมากขึ้น

ลักษณะภูมิประเทศ รวมทั้งรูปลักษณ์ของชาวพื้นเมือง ตรงกับคำบรรยายของเปโดร เด กัสตาเญดาสมาชิกในทีมของโคโรนาโด ที่บันทึกไว้ระหว่างการเดินทาง ตามคำบอกเล่าของเขา พื้นที่นั้นเต็มไปด้วยหน้าผา บางแห่งมีบันไดทอดขึ้นไปยังระดับต่างๆ ผู้คนมีรูปร่างสูงและเปลือยกาย และกระท่อมของพวกเขาถูกสร้างลงไปในดิน ทำจากฟาง หลังคาโผล่ขึ้นมาจากพื้นดิน

โมสตาเอิร์ตอุทิศเพียงส่วนเล็ก ๆ ของภาพวาดให้กับโคโรนาโดและคนของเขา โดยแสดงให้เราเห็นถึงความสามัคคีและความแข็งแกร่งของชนพื้นเมืองที่ต่อสู้เพื่อปกป้องดินแดนของพวกเขาแทน ภาพวาดนี้เป็นหนึ่งในภาพวาดแรก ๆ ที่แสดงถึงการรุกรานทวีปอเมริกาของชาวยุโรปและแนวคิดเรื่อง " ชนพื้นเมืองผู้สูงส่ง "

การส่งคืนผลงานที่ถูกปล้นไป

ภาพเหมือนของข้าราชบริพาร[ 10 ]

ภาพเขียน "ภาพเหมือนข้าราชบริพาร"ของโมสตา เอิร์ต ซึ่งอยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์เวอร์จิเนียตั้งแต่ปี 1949 จนถึงปี 2005 นั้น พบว่าถูกกอง กำลัง นาซี ริบไป ในปี 1941 จากเจ้าของที่แท้จริงในโปแลนด์ ภาพเขียนนี้มาจากคอลเลกชันงานศิลปะที่เจ้าหญิงอิซาเบลา เฟลมมิง นามสกุลเดิม ชาร์โตริสกา สะสมไว้ ภาพเขียนเหล่านี้ถูกย้ายไปยังวอร์ซอเมื่อสงครามกำลังจะเกิดขึ้น แต่ก็ถูกเยอรมันยึดไปในที่สุด

พิพิธภัณฑ์ VMFA ตัดสินใจถอนการจัดแสดงและโอนผลงานชิ้นนี้ให้กับสถานทูตโปแลนด์ ซึ่งดำเนินการในนามของครอบครัวเจ้าของที่แท้จริง ครอบครัวได้บริจาคภาพวาดนี้ให้กับพิพิธภัณฑ์ Czartoryskiในเมืองคราคอฟประเทศโปแลนด์

ภาพเหมือนขนาดเล็กที่วาดด้วยสีน้ำมันบนแผ่นไม้ชิ้น นี้เป็นที่ทราบกันว่ามีชื่อเรียกอย่างน้อยสามชื่อ ได้แก่ดยุกแห่งเบอร์กันดีภาพเหมือนของพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 8และภาพเหมือนของข้าราชบริพารครั้งหนึ่งภาพนี้เคยถูกจัดแสดงคู่กับภาพเหมือนของสตรีท่านหนึ่ง ซึ่งเชื่อกันว่าเป็นแอนน์แห่งบริตตานีพระมเหสีของพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 8 กษัตริย์แห่งฝรั่งเศส

  • โลโก้ Wikimedia Commonsสื่อที่เกี่ยวข้องกับJan Mostaertใน Wikimedia Commons
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jan_Mostaert&oldid=1351846081 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ แยน โมสตาเอิร์ต

Jan Mostaert (ประมาณ ค.ศ. 1475 – 1552/1553) เป็น จิตรกรยุคเรเนสซองส์ ชาวดัตช์ซึ่งเป็นที่รู้จักส่วนใหญ่จากภาพวาดเกี่ยวกับศาสนาและภาพเหมือน

ชีวิต

Mostaert เกิดที่ Haarlem เป็นบุตรชายของเจ้าของโรงสีชื่อ Jan และ Alijt Dircx Karel van Mander กล่าวว่า Mostaert เป็นศิษย์ของ Jacob van Haarlem ศิลปินที่วาดภาพแท่นบูชาของสมาคม Carrier ในโบสถ์ St. Bavochurch แห่ง Haarlem [ 3 ]

ผลงาน

โมสตาเอิร์ตเป็นจิตรกรที่วาดภาพเหมือนและภาพทางศาสนาเป็นหลัก เขายังหลงใหลในชนเผ่าและดินแดนดั้งเดิม ดังที่เห็นได้จาก ภาพทิวทัศน์หมู่เกาะอินเดียตะวันตก ของเขา ในช่วงประมาณปี 1520–1525 เขาได้นำเสนอชีวิตครอบครัวของ อาดัมและอีฟ ใน ภาพ "ครอบครัวแรก"...

ภาพเหมือนของชายชาวแอฟริกัน

Mostaert วาดภาพ The Portrait of an African Man ซึ่งเป็นหนึ่งในภาพเหมือนบุคคลชาวแอฟริกันผิวดำที่เก่าแก่ที่สุดและเป็นภาพเดียวที่ยังคงหลงเหลืออยู่ ภาพนี้วาดขึ้นราวปี 1525–1530 และอยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ Rijksmuseum ไม่เป็นที่ทราบแน่ชัดว่าชายคนนี้เป็นใคร...