เพลงแจ๊สมาตรฐานคือบทเพลงที่สำคัญในวงการ ดนตรี แจ๊สเนื่องจากเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย นักดนตรีแจ๊สเล่นและบันทึกเสียงกันอย่างกว้างขวาง และผู้ฟังก็รู้จักเพลงเหล่านี้เป็นอย่างดี ไม่มีรายชื่อเพลงแจ๊สมาตรฐาน ที่แน่นอน และรายชื่อเพลงที่ถือว่าเป็นมาตรฐานก็เปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลา เพลงที่รวมอยู่ในหนังสือรวมโน้ตเพลงยอดนิยม ( fake book ) และหนังสืออ้างอิงเกี่ยวกับแจ๊สต่างๆ เป็นเพียงแนวทางคร่าวๆ ว่าเพลงใดบ้างที่ถือว่าเป็นมาตรฐาน

ไม่ใช่ว่าเพลงแจ๊สมาตรฐานทั้งหมดจะแต่งโดยนักแต่งเพลงแจ๊ส หลายเพลงเดิมทีเป็นเพลงยอดนิยม จาก Tin Pan Alley เพลงประกอบละครบรอดเวย์หรือเพลงจากภาพยนตร์เพลงฮอลลีวูด – Great American Songbook [ ^{1 ] ใน}ยุโรป เพลงแจ๊สมาตรฐานและ " fake books " อาจรวมถึงเพลงพื้นบ้านดั้งเดิมบางเพลง (เช่นในสแกนดิเนเวีย) หรือเพลงของกลุ่มชาติพันธุ์ส่วนน้อย (เช่นเพลงโรมานี ) ที่นักดนตรีแจ๊สชื่อดังนำมาเล่นในสไตล์แจ๊ส เพลงที่เล่นกันทั่วไปจะถือว่าเป็นเพลงแจ๊สมาตรฐานได้ก็ต่อเมื่อมีการเล่นกันอย่างแพร่หลายในหมู่ นักดนตรี แจ๊สเท่านั้น คลังเพลงแจ๊สมาตรฐานมีความทับซ้อนกับ เพลงบลูส์และเพลงป๊อปมาตรฐานอยู่บ้าง

เพลงมาตรฐานที่แต่งโดยนักดนตรีแจ๊สที่มีการบันทึกเสียงมากที่สุด และเป็นหนึ่งในเพลงที่ถูกนำไปร้องใหม่มากที่สุดตลอดกาล คือเพลง" Caravan " ของ Duke EllingtonและJuan Tizolซึ่งมีการนำไปใช้มากกว่า 500 ครั้ง^{[ 2 ] [ 3 ]}เดิมที เพลงมาตรฐานแจ๊สที่มีการบันทึกเสียงมากที่สุดคือ เพลง " St. Louis Blues " ของWC Handyเป็นเวลากว่า 20 ปี ตั้งแต่ช่วงปี 1930 เป็นต้นมา หลังจากนั้น เพลง " Stardust " ของHoagy Carmichaelก็เข้ามาแทนที่^{[ 4 ]}ต่อมา เพลง " Body and Soul " ของJohnny Green ก็ขึ้นมา แทนที่^{[ 5 ]}

นับตั้งแต่เริ่มกำเนิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ดนตรีแจ๊สมีจุดประสงค์เพื่อการเต้นรำ ซึ่งส่งผลต่อการเลือกเพลงที่วงดนตรีแจ๊สยุคแรกๆ เลือกเล่น เช่นวง King Oliver's Creole Jazz Band , New Orleans Rhythm Kings และวงอื่นๆ ต่างก็มี เพลงยอดนิยมจากTin Pan Alley จำนวนมากอยู่ในรายการเพลง และบริษัทแผ่นเสียงมักใช้พลังอำนาจของตนในการกำหนดว่าศิลปินของตนควรบันทึกเพลงใดบ้าง เพลงบางเพลงได้รับการผลักดันจากผู้บริหารบริษัทแผ่นเสียงและจึงกลายเป็นเพลงมาตรฐานอย่างรวดเร็ว เรื่องนี้เริ่มต้นจากการบันทึกเพลงแจ๊สครั้งแรกในปี 1916 กับอัลบั้ม That Funny Jazz Band from Dixieland (1916) โดยCollins และ HarlanสำหรับThomas A. Edison, Inc.บนค่าย Blue Amberolในเดือนธันวาคม 1916 ^{[ 6 ] : 80}และในปี 1917 เมื่อวง Original Dixieland Jazz Bandบันทึกเพลง " Darktown Strutters' Ball " และ " Indiana " ^{[ 7 ]}แผ่นเสียงแผ่นแรกที่มีคำว่า "Jass" บนฉลากคือThe Original Dixieland One-Stepซึ่งออกจำหน่ายหมายเลข 18255 โดยVictor Talking Machine Companyในปี พ.ศ. 2460 ^{[ 8 ] : 7}เดิมทีเรียกกันง่ายๆ ว่า "แจ๊ส" แต่ปัจจุบันดนตรีของวงดนตรีแจ๊ส ยุคแรก มักถูกเรียกว่า " Dixieland " หรือ "New Orleans jazz" เพื่อแยกแยะออกจากแนวเพลงย่อยที่เกิดขึ้นในภายหลัง^{[ 9 ]}

ต้นกำเนิดของดนตรีแจ๊สมาจากประเพณีดนตรีของนิวออร์ลีนส์ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ^{ซึ่งรวมถึงดนตรีวงดุริยางค์ทองเหลือง บลูส์ แร็กไทม์ และเพลงสปิริชวล [} 10 ] และเพลงมาตรฐานยอดนิยมในยุคแรก^ๆบางเพลงก็มาจากอิทธิพลเหล่านี้ เพลงแร็กไทม์อย่าง " Twelfth Street Rag " และ " Tiger Rag " กลายเป็นเพลงยอดนิยมสำหรับศิลปินแจ๊ส เช่นเดียวกับเพลงบลูส์อย่าง "St. Louis Blues" และ " St. James Infirmary " นักแต่งเพลงจาก Tin Pan Alley ได้แต่งเพลงหลายเพลงให้กับเพลงมาตรฐานของแจ๊ส รวมถึง "Indiana" และ " After You've Gone " ส่วนเพลงอื่นๆ เช่น " Some of These Days " และ "Darktown Strutters' Ball" นั้นถูกนำเสนอโดย นักแสดงวอเด วิลล์ เพลง มาตรฐานที่บันทึกบ่อยที่สุดในยุคนี้ ได้แก่"St. Louis Blues" ของWC Handy , "After You've Gone" ของ Turner LaytonและHenry Creamerและ"Indiana" ของJames HanleyและBallard MacDonald ^{[ 11 ]}

ยุคที่เรียกว่า " ยุคแจ๊ส " เริ่มต้นขึ้นในสหรัฐอเมริกาในช่วงทศวรรษ 1920 ดนตรีแจ๊สได้รับความนิยมในประเทศ แม้ว่าคนรุ่นเก่าจะมองว่าดนตรีประเภทนี้ไม่เหมาะสมและเป็นภัยคุกคามต่อค่านิยมทางวัฒนธรรมแบบเก่าก็ตาม^{[ 12 ]}การเต้นรำ เช่นชาร์ลสตันและ แบ ล็กบอททอมได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงเวลานั้น และวงดนตรีแจ๊สมักประกอบด้วยนักดนตรีเจ็ดถึงสิบสองคน วงออร์เคสตราที่สำคัญในนิวยอร์กนำโดยเฟลตเชอร์ เฮนเดอร์สันพอล ไวท์แมนและดุ๊ก เอลลิง ตัน นักดนตรีแจ๊สจากนิวออร์ลีนส์หลายคนย้ายไปชิคาโกในช่วงปลายทศวรรษ 1910 เพื่อหางานทำ ในบรรดานักดนตรีเหล่านั้น วงNew Orleans Rhythm KingsวงKing Oliver's Creole Jazz Bandและเจลลี โรล มอร์ตันได้บันทึกเสียงในเมืองนี้ อย่างไรก็ตาม ความสำคัญของชิคาโกในฐานะศูนย์กลางของดนตรีแจ๊สเริ่มลดลงในช่วงปลายทศวรรษ 1920 โดยนิวยอร์กเข้ามามีบทบาทแทน^{[ 13 ]}

ในช่วงแรกๆ ของดนตรีแจ๊ส บริษัทแผ่นเสียงมักกระตือรือร้นที่จะตัดสินใจว่าศิลปินของตนจะบันทึกเพลงอะไรบ้าง เพลงยอดนิยมในทศวรรษ 1920 คือเพลงป๊อปฮิต เช่น " Sweet Georgia Brown ", " Dinah " และ " Bye Bye Blackbird " ศิลปินแจ๊สคนแรกที่ได้รับอิสระในการเลือกเพลงคือLouis Armstrongซึ่งวงดนตรีของเขาช่วยทำให้เพลงมาตรฐานยุคแรกๆ หลายเพลงเป็นที่นิยมในช่วงทศวรรษ 1920 และ 1930 ^{[ 7 ]}

ผลงานเพลงบางชิ้นที่แต่งโดยศิลปินแจ๊สได้กลายเป็นเพลงมาตรฐานมาอย่างยาวนาน รวมถึงเพลง " Honeysuckle Rose " และ " Ain't Misbehavin' " ของFats Wallerเพลงมาตรฐานที่บันทึกเสียงมากที่สุดในช่วงทศวรรษ 1920 คือ เพลง " Stardust " ของHoagy CarmichaelและMitchell Parish ^{[ 14 ]}เพลงหลายเพลงที่แต่งโดย นักแต่งเพลง บรอดเวย์ในช่วงทศวรรษ 1920 ได้กลายเป็นเพลงมาตรฐาน เช่น " The Man I Love " (1924) ของGeorgeและIra Gershwin , " Blue Skies " (1927) ของIrving Berlinและ " What Is This Thing Called Love? " (1929) ของCole Porterอย่างไรก็ตาม จนกระทั่งทศวรรษ 1930 นักดนตรีจึงเริ่มคุ้นเคยกับความซับซ้อนทางด้านฮาร์โมนิกและทำนองของเพลงบรอดเวย์ และเริ่มนำเพลงเหล่านั้นมาเล่นเป็นประจำในรายการเพลงของพวกเขา^{[ 13 ]}

ละครบรอดเวย์มีส่วนทำให้เกิดเพลงมาตรฐานยอดนิยมมากมายในช่วงทศวรรษ 1930 รวมถึงเพลง " Summertime " (1935) ของGeorgeและIra Gershwin , " My Funny Valentine " (1937) ของRichard RodgersและLorenz Hart และ " All the Things You Are " (1939) ของ Jerome KernและOscar Hammerstein IIเพลงเหล่านี้ยังคงติดอันดับเพลงมาตรฐานที่มีการบันทึกเสียงมากที่สุดตลอดกาล^{[ 14 ]} เพลง มาตรฐานยอดนิยมที่สุดในช่วงทศวรรษ 1930 คือ " Body and Soul " ของJohnny Greenซึ่งเปิดตัวในบรอดเวย์และกลายเป็นเพลงฮิตอย่างมากหลังจากที่Coleman Hawkinsบันทึกเสียงในปี 1939 ^{[ 5 ]}

ทศวรรษ 1930 เป็นช่วงเวลาที่ดนตรีแจ๊ สสวิงเฟื่องฟู และ กลายเป็นรูปแบบดนตรีที่โดดเด่นในอเมริกาดุ๊ก เอลลิงตันและสมาชิกวงของเขาแต่ง เพลงฮิต ในยุคสวิง มากมาย ซึ่งต่อมากลายเป็นเพลงมาตรฐาน เช่น " It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing) " (1932), " Sophisticated Lady " (1933) และ " Caravan " (1936) เป็นต้น ผู้นำวงดนตรีที่มีอิทธิพลคนอื่นๆ ในช่วงเวลานี้ ได้แก่เบนนี กู๊ดแมนและเคานต์ เบซี

ยุคสวิงกินเวลานานจนถึงกลางทศวรรษ 1940 และได้สร้างเพลงยอดนิยม เช่น " Cotton Tail " ของDuke Ellington (1940) และ " Take the 'A' Train " ของBilly Strayhorn (1941) เนื่องจากวงดนตรีขนาดใหญ่ต้องดิ้นรนเพื่อความอยู่รอดในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในวงการแจ๊สไปสู่กลุ่มดนตรีขนาดเล็กมากขึ้น นักดนตรีในยุคสวิงบางคน เช่นLouis Jordanต่อมาได้รับความนิยมในดนตรีแนวใหม่ที่เรียกว่า " ริธึมแอนด์บลูส์ " ซึ่งจะพัฒนาไปเป็นร็อกแอนด์โรลในทศวรรษ 1950 ^{[ 15 ]}

บีบอปถือกำเนิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1940 โดยมีCharlie Parker , Dizzy GillespieและThelonious Monkเป็นผู้นำ บีบอปดึงดูดกลุ่มผู้ฟังที่เฉพาะเจาะจงมากกว่าแจ๊สรูปแบบก่อนหน้า ด้วยการประสานเสียง ที่ซับซ้อน จังหวะที่เร็วและมักแสดงถึงความสามารถทางดนตรีที่ยอดเยี่ยม นักดนตรีบีบอปมักใช้เพลงมาตรฐานจากยุค 1930 โดยเฉพาะเพลงจากละครบรอดเวย์ เป็นส่วนหนึ่งของบทเพลงที่พวกเขาเล่น^{[ 15 ]}ในบรรดาเพลงมาตรฐานที่แต่งโดยนักดนตรีบีบอป ได้แก่ " Salt Peanuts " (1941) และ " A Night in Tunisia " (1942) ของ Gillespie, " Anthropology " (1946), " Yardbird Suite " (1946) และ " Scrapple from the Apple " (1947) ของ Parker และ " 'Round Midnight " (1944) ของ Monk ซึ่งปัจจุบันเป็นหนึ่งในเพลงมาตรฐานแจ๊สที่แต่งโดยนักดนตรีแจ๊สที่มีการบันทึกเสียงมากที่สุด^{[ 16 ]}

การบันทึก เสียงแจ๊สแบบโมดัลเช่นKind of Blue (1959) ของMiles Davisได้รับความนิยมในช่วงปลายทศวรรษ 1950 เพลงแจ๊สมาตรฐานที่เป็นที่นิยม ได้แก่Round About Midnight (1959) ของ Miles Davis, My Favorite Things (1961) ของJohn Coltrane ^{[ 17 ]}และWatermelon ManและCantaloupe IslandของHerbie Hancock

ในบราซิลดนตรีแนวใหม่ที่เรียกว่าบอสซาโนวาได้ถือกำเนิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1950 โดยมีพื้นฐานมาจากดนตรีแซมบา ของบราซิล และแจ๊ส บอสซาโนวาได้รับการสนับสนุนจากโจเอา กิลเบร์โต , อันโตนิโอ คาร์ลอส โจบิมและลุยซ์บอนฟา กิลเบร์โตและสแตน เกตซ์ได้จุดประกายกระแสความนิยมบอสซาโนวาในสหรัฐอเมริกาด้วยอัลบั้มGetz/Gilberto ในปี 1963 เพลงในแนวเพลงนี้ที่ได้รับการยกย่องว่าเป็นเพลงคลาสสิก ได้แก่ " Manhã de Carnaval " (1959) ของบอนฟา, " Summer Samba " (1966) ของมาร์กอส วัลเลและเพลงอีกมากมายของโจบิม รวมถึง " Desafinado " (1959), " The Girl from Ipanema " (1962) และ " Corcovado " (1962)

ขบวนการแจ๊สฟิวชั่นผสมผสานแจ๊สเข้ากับดนตรีสไตล์อื่น ๆ เช่นร็อกและดนตรีคลาสสิก ยุคทองของมันคือช่วงทศวรรษ 1970 ศิลปินฟิวชั่นชื่อดัง เช่นWeather Report , Chick Corea and Return to Forever , Herbie Hancock and The Headhunters , The Manhattan TransferและMahavishnu Orchestraประสบความสำเร็จในวงกว้าง แม้ว่าความสนใจของสาธารณชนในแนวเพลงนี้จะลดลงในช่วงต้นทศวรรษ 1980 เพลงฮิตของฟิวชั่น ได้แก่ " Also Sprach Zarathustra (2001) " (1973) ของEumir Deodato ^{[ 18 ]} และ "Night on Bald Mountain" (1974) ของ Bob James และ " Chameleon " (1973) ของ Herbie Hancock Weather ReportและThe Manhattan Transferได้นำ เพลงแจ๊สมาตรฐาน " Birdland " ของJoe Zawinul มาคัฟเวอร์ อัลบั้ม What's NewของLinda Ronstadt , Echoes of an EraของChaka KhanและTorchของCarly Simonเป็นอัลบั้มมาตรฐานแจ๊สในยุค 80 ^{[ 19 ]}

• รายชื่อเพลงแจ๊สมาตรฐาน