กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 4 นาที

จอห์นนี่ ฮาร์ทแมน

จอห์น มอริซ ฮาร์ทแมน (3 กรกฎาคม 1923 – 15 กันยายน 1983) [ 1 ] เป็น นักร้อง แจ๊สชาว อเมริกัน เป็นที่รู้จักจากเสียงบาริโทนอันไพเราะและการบันทึก เพลงบัลลาด...

จอห์นนี่ ฮาร์ทแมน

จอห์นนี่ ฮาร์ทแมน
ฮาร์ทแมนที่วิลเลจแจ๊สเลานจ์ในวอลต์ดิสนีย์เวิลด์
ฮาร์ทแมนที่วิลเลจแจ๊สเลานจ์ในวอลต์ดิสนีย์เวิลด์
ข้อมูลพื้นฐาน
เกิด
จอห์น มอริซ ฮาร์ทแมน
( 3 กรกฎาคม 1923 )3 กรกฎาคม พ.ศ. 2466
เสียชีวิต15 กันยายน 2526 (15 กันยายน 1983)(อายุ 60 ปี)
นครนิวยอร์กสหรัฐอเมริกา
ประเภทแจ๊ส
อาชีพนักร้อง
เครื่องดนตรี
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน1946–1983
ป้ายกำกับ
เดิมทีเป็นของ

จอห์น มอริซ ฮาร์ทแมน (3 กรกฎาคม 1923 – 15 กันยายน 1983) [ 1 ]เป็น นักร้อง แจ๊สชาว อเมริกัน เป็นที่รู้จักจากเสียงบาริโทนอันไพเราะและการบันทึกเพลงบัลลาดเขาร้องเพลงและบันทึกเสียงกับ วงบิ๊กแบนด์ของ เอิร์ล ไฮนส์และดิซซี กิลเลส ปี และกับเออร์รอล การ์เนอร์ ฮาร์ทแมนเป็นที่จดจำมากที่สุดจากการร่วมงานกับนักแซกโซโฟน จอห์น โคลเทรนในปี 1963 ในอัลบั้ม John Coltrane and Johnny Hartmanซึ่งเป็นอัลบั้มสำคัญสำหรับทั้งเขาและโคลเทรน

ชีวประวัติ

ฮาร์ทแมน เกิดในครอบครัวชาวแอฟริกันอเมริกันในรัฐลุยเซียนาและเติบโตในชิคาโก เขาเริ่มร้องเพลงและเล่นเปียโนตั้งแต่อายุแปดขวบ เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนมัธยมดูซาเบิลและเรียนดนตรีกับวอลเตอร์ ไดเยตต์ก่อนที่จะได้รับทุนการศึกษาจากวิทยาลัยดนตรีชิคาโก [ 2 ] เขาร้องเพลงในฐานะพลทหารในหน่วยบริการพิเศษของกองทัพบก ในช่วง สงครามโลกครั้งที่สองแต่โอกาสทางอาชีพครั้งแรกของเขามาถึงในเดือนกันยายนปี 1946 เมื่อเขาชนะการประกวดร้องเพลงที่โรงละครอพอลโล ทำให้เขาได้รับงานกับ เอิร์ล ไฮน ส์ เป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ซึ่งกินเวลานานถึงหนึ่งปี การบันทึกเสียงครั้งแรกของฮาร์ทแมนเกิดขึ้นกับมาร์ล ยังในช่วงเวลานั้น แม้ว่าการร่วมงานกับไฮนส์จะทำให้เขาเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง หลังจากวงออร์เคสตราของไฮนส์แตกวงดิซซี กิลเลสปีได้เชิญฮาร์ทแมนเข้าร่วมวงบิ๊กแบนด์ของเขาเพื่อทัวร์แคลิฟอร์เนียเป็นเวลาแปดสัปดาห์ในปี 1948 หลังจากออกจากกิลเลสปี ฮาร์ทแมนทำงานกับนักเปียโนเออร์รอล การ์เนอร์ เป็นระยะเวลาสั้นๆ ก่อนที่จะเริ่มต้นเป็นนักร้องเดี่ยวในช่วงต้นปี 1950 [ 3 ]

หลังจากบันทึกซิงเกิลหลายเพลงกับวงออร์เคสตราต่างๆ ฮาร์ทแมนก็ประสบความสำเร็จในที่สุดในปี 1956 ด้วยการออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกSongs from the Heartสำหรับค่าย Bethlehem Records [ 3 ] โดยมีวงควอเต็ตนำโดยนักทรัมเป็ตHoward McGheeอัลบั้มนี้แสดงให้เห็นถึงสไตล์การร้องเพลงบัลลาดที่โรแมนติกและอ่อนโยนของฮาร์ทแมน แม้ว่าเพลงบัลลาดจะเป็นจุดเด่นของเขา แต่เขาก็สามารถร้องเพลงสวิงได้เช่นกัน สำหรับอัลบั้มถัดไปAll Of Me: The Debonair Mr. Hartman (1957) ซึ่งออกกับค่าย Bethlehem เช่นกัน เขาได้ร่วมงานกับ วงออร์เคสตราของ Ernie Wilkinsและวง Frank Hunter Strings เพลงส่วนใหญ่ในอัลบั้มเป็นเพลงบัลลาด โดยมีเพลงจังหวะเร็วอยู่บ้าง รวมถึงเพลงชื่อเดียวกับอัลบั้มและเพลง " The Birth of the Blues "

หลังจากออกอัลบั้มอีกสองชุดกับค่ายเพลงอิสระขนาดเล็ก ฮาร์ทแมนก็ได้รับข้อเสนอที่เปลี่ยนชีวิตการทำงานในปี 1963 ให้บันทึกเสียงกับจอห์น โคลเทรน อัลบั้มจากช่วงบันทึกเสียงนั้นคือ John Coltrane and Johnny Hartman [ 3 ]ซึ่งได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นผลงานที่ดีที่สุดของฮาร์ทแมน นอกจากนี้ยังเป็นอัลบั้มเดียวของโคลเทรนที่มีนักร้องร่วมด้วย ความนิยมของอัลบั้มนี้ทำให้ฮาร์ทแมนได้บันทึกเสียงอีกสี่อัลบั้มกับImpulse!และค่ายเพลงแม่ABCซึ่งทั้งหมดผลิตโดยบ็อบ เธียลโปรดิวเซอร์ของโคลเทรนที่ Impulse ฮาร์ทแมนลังเลใจเมื่อเธียลติดต่อเขาตามคำขอของโคลเทรนเกี่ยวกับการทำงานร่วมกับโคลเทรน “ผมไม่รู้ว่าจอห์นจะเล่นแบบที่ผมเล่นได้หรือเปล่า” เขากล่าวกับนักเขียนแฟรงค์ คอฟสกีในอีกสิบปีต่อมา “ดังนั้นตอนแรกผมจึงลังเลเล็กน้อย จอห์นทำงานอยู่ที่เบิร์ดแลนด์และเขาขอให้ผมไปที่นั่น และหลังจากได้ฟังเขาเล่นบัลลาดในแบบที่เขาเล่น ผมก็พูดว่า 'เฮ้... สวยงามมาก' นั่นคือวิธีที่เราได้ร่วมงานกัน” หลังจากคลับปิดตัวลง ฮาร์ทแมน โคลเทรน และแมคคอย ไทเนอร์ นักเปียโนของโคลเทรน ก็ได้ซ้อมเพลงด้วยกันอีกครั้ง หลังจากบันทึกเสียงครั้งแรกไปได้สักพัก โคลเทรนก็กลับไปที่สตูดิโอเพื่อบันทึกเสียงโซโลเพิ่มเติม ตำนานเรื่องแทร็กเพิ่มเติมหรือเทคที่แตกต่างออกไปเริ่มเป็นที่น่าเชื่อถือมากขึ้น เมื่อค่ายเพลงอิมพัลส์ปล่อยอัลบั้มเวอร์ชันแรกออกมาโดยไม่มีส่วนที่โคลเทรนเพิ่มเติม พวกเขาได้ออกอัลบั้มเวอร์ชันที่สมบูรณ์แล้วมาแทนที่อย่างรวดเร็ว แต่บางคนที่ได้ฟังทั้งสองเวอร์ชันและสังเกตเห็นเสียงแซกโซโฟนที่มากขึ้นในบางส่วน ก็เข้าใจผิดคิดว่าพวกเขาได้ฟังเทคที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง แทนที่จะเป็นเทคเดียวกันที่มีการเพิ่มแทร็กเข้าไป

ในเวลานั้น โคลเทรนสนับสนุนการบันทึกอัลบั้มเพลงบัลลาดชุดที่สามเป็นอย่างมาก และได้ติดต่อฮาร์ทแมนเป็นพิเศษ ต่อมา ในการให้สัมภาษณ์กับแฟรงค์ คอฟสกี เขาได้กล่าวว่า:

"ฉันรู้สึกอะไรบางอย่างเกี่ยวกับเขา ฉันไม่รู้ว่ามันคืออะไร ฉันชอบเสียงของเขา ฉันคิดว่ามีบางอย่างที่ฉันต้องฟัง ดังนั้นฉันจึงค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับเขาและทำอัลบั้มนั้น" [ 4 ]

ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 รสนิยมของผู้คนเริ่มหันมานิยมเพลงร็อกแอนด์โรล และสไตล์ของฮาร์ทแมนก็มีเสน่ห์ดึงดูดทางการค้าน้อยลง เนื่องจากทศวรรษ 1970 เป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับนักร้องที่ร้องเพลงจากคลังเพลงอเมริกันฮาร์ทแมนจึงหันไปเล่น ใน เลาจน์ในนิวยอร์กซิตี้และชิคาโก เขาได้ทำรายการพิเศษทางโทรทัศน์ในออสเตรเลียและบันทึกอัลบั้มหลายชุดในญี่ปุ่น รวมถึงอัลบั้มที่อุทิศให้กับโคลเทรนหลังจากที่นักแซ็กโซโฟนผู้นี้เสียชีวิตในปี 1967

ฮาร์ทแมน บันทึกเสียงกับค่ายเพลงอิสระขนาดเล็ก เช่นPerceptionและMusicorโดยผลิตผลงานเพลงที่มีคุณภาพหลากหลาย เนื่องจากเขาพยายามที่จะได้รับการยอมรับในฐานะนักร้องที่มีความสามารถรอบด้านมากขึ้น เมื่อพูดถึงแนวทางการตีความเพลงของเขา เขากล่าวว่า "สำหรับผม เนื้อเพลงคือเรื่องราว เหมือนกับการพูดคุย เล่าเรื่องให้ใครสักคนฟัง พยายามทำให้มันน่าเชื่อถือ" [ 5 ]เมื่อเขากลับมาใช้รูปแบบวงดนตรีแจ๊สแบบเดียวกับอัลบั้มก่อนๆ ของเขา ฮาร์ทแมนได้บันทึกอัลบั้มOnce in Every Lifeให้กับ ค่าย Bee Hiveซึ่งทำให้เขาได้ รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล แกรมมี่สาขานักร้องแจ๊สชายยอดเยี่ยมในปี 1981 [ 3 ]เขาได้ออกอัลบั้มใหม่ล่าสุดตามมาอย่างรวดเร็ว คือThis One's for Tediซึ่งเป็นการอุทิศให้กับภรรยาของเขา ธีโอโดรา[ 6 ]

ฮาร์ทแมนบันทึกเพลงใหม่ให้กับค่ายเพลง Grenadilla Records ในสังกัดเพลงแจ๊ส Grapevine โดยเป็นเพลงแดนซ์จากเพลง " Beyond the Sea " และ " Caravan " ซึ่งเพลงหลังมีเวอร์ชันยาวถึงหกนาทีด้วย

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ฮาร์ทแมนได้แสดงหลายครั้งในเทศกาลดนตรีแจ๊สและทางโทรทัศน์และวิทยุก่อนที่จะเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งปอดเมื่ออายุ 60 ปี เขาเสียชีวิตที่ศูนย์มะเร็ง Memorial-Sloan Ketteringในนครนิวยอร์ก[ 7 ]กว่าทศวรรษหลังจากที่เขาเสียชีวิต คลินต์ อีสต์วูดได้นำเพลงสี่เพลงจากอัลบั้มOnce in Every Life ซึ่งในขณะนั้นหาซื้อไม่ได้แล้ว มาใช้ประกอบ ฉากโรแมนติกชวนฝันใน ภาพยนตร์เรื่อง The Bridges of Madison County (1995)

หนังสือชีวประวัติเรื่อง " The Last Balladeer: The Johnny Hartman Story"โดย ดร. เกร็ก แอคเคอร์แมน ได้รับการตีพิมพ์ในเดือนมิถุนายน 2012 โดยสำนักพิมพ์ Scarecrow Press ในฐานะส่วนหนึ่งของชุดหนังสือ "Studies in Jazz"

ชีวิตส่วนตัว

ฮาร์ทแมนแต่งงานครั้งแรกได้ไม่นานและไม่ยั่งยืน ต่อมาเขาแต่งงานกับธีโอโดรา ("เทดี") บอยด์ นักเต้นและเลขานุการ พวกเขามีลูกสาวสองคนคือ ลอรีและเทดี[ 8 ] [ 9 ]ลอรี ฮาร์ทแมนเป็นศิษยาภิบาลของคริสตจักรเมธอดิสต์สหรัฐในนครนิวยอร์กและเป็นนักร้อง[ 10 ] [ 11 ]

อนุสรณ์

ในปี พ.ศ. 2527 สภานครนิวยอร์กได้กำหนดพื้นที่ที่ประกอบด้วยถนนอัมสเตอร์ดัม ถนนแฮมิลตันเพลส และถนนเวสต์ 143 ใน ย่าน แฮมิลตันไฮท์สของแมนฮัตตันให้เป็นจัตุรัสจอห์นนี่ฮาร์ทแมน[ 12 ]

ดิสโกกราฟี

รายชื่อผลงานเพลงของจอห์นนี่ ฮาร์ทแมน โดยโนอัล โคเฮน - https://attictoys.com/johnny-hartman-discography/

  • โจแอน เมอร์ริล, "จอห์นนี่ ฮาร์ทแมน" , โปรไฟล์แจ๊ส , NPR
  • "จอห์นนี่ ฮาร์ทแมน" , JazzBiographies.com
  • เว็บไซต์ JohnnyHartmanBook.com
  • รายชื่อผลงานเพลงทั้งหมดของ Johnny Hartman สามารถดูได้ที่เว็บไซต์ประวัติศาสตร์ดนตรีแจ๊สของ Noal Cohen
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Johnny_Hartman&oldid=1349709821 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ จอห์นนี่ ฮาร์ทแมน

จอห์น มอริซ ฮาร์ทแมน (3 กรกฎาคม 1923 – 15 กันยายน 1983) [ 1 ] เป็น นักร้อง แจ๊สชาว อเมริกัน เป็นที่รู้จักจากเสียงบาริโทนอันไพเราะและการบันทึก เพลงบัลลาด...

ชีวประวัติ

ฮาร์ทแมน เกิดในครอบครัวชาว แอฟริกันอเมริกัน ใน รัฐลุยเซียนา และเติบโตในชิคาโก เขาเริ่มร้องเพลงและเล่นเปียโนตั้งแต่อายุแปดขวบ เขาเข้าเรียนที่ โรงเรียนมัธยมดูซาเบิล และเรียนดนตรีกับ วอลเตอร์ ไดเยตต์ ก่อนที่จะได้รับทุนการศึกษาจาก วิทยาลัยดนตรีชิคาโก [ 2 ] เขา...

ชีวิตส่วนตัว

ฮาร์ทแมนแต่งงานครั้งแรกได้ไม่นานและไม่ยั่งยืน ต่อมาเขาแต่งงานกับธีโอโดรา ("เทดี") บอยด์ นักเต้นและเลขานุการ พวกเขามีลูกสาวสองคนคือ ลอรีและเทดี [ 8 ] [ 9 ] ลอรี ฮาร์ทแมนเป็นศิษยาภิบาลของ คริสตจักรเมธอดิสต์สหรัฐ ในนครนิวยอร์กและเป็นนักร้อง [ 10 ] [ 11 ]

อนุสรณ์

ในปี พ.ศ. 2527 สภานครนิวยอร์กได้กำหนดพื้นที่ที่ประกอบด้วย ถนนอัมสเตอร์ดัม ถนน แฮมิลตันเพลส และถนนเวสต์ 143 ใน ย่าน แฮมิลตันไฮท์ส ของ แมนฮัตตัน ให้เป็นจัตุรัสจอห์นนี่ฮาร์ทแมน [ 12 ]