โจอิก (Joikหรือyoikในภาษาอังกฤษ ซึ่งการสะกดแบบหลังสอดคล้องกับการออกเสียงในภาษาซามิ เรียกว่า luohti , vuolle , vuelieหรือjuoiggus ) เป็นรูปแบบเพลงดั้งเดิมในดนตรีซามิที่แสดงโดยชาวซามิแห่งซัป มิ ในยุโรปเหนือผู้แสดงโจอิกเรียกว่าjoikaaja (ในภาษาฟินแลนด์) joiker (ในภาษานอร์เวย์ และในภาษาอังกฤษ) หรือjojkare (ในภาษาสวีเดน) เดิมทีโจอิกหมายถึงรูปแบบการร้องเพลงแบบหนึ่งของชาวซามิ แต่ในภาษาอังกฤษ คำนี้มักใช้เพื่อหมายถึงการร้องเพลงดั้งเดิมทุกประเภทของชาวซามิ ในฐานะที่เป็นรูปแบบศิลปะ โจอิกแต่ละเพลงมีจุดมุ่งหมายเพื่อสะท้อนหรือสื่อถึงบุคคล สัตว์ หรือสถานที่

เสียงของโจอิกเทียบได้กับการสวดมนต์ แบบดั้งเดิม ของวัฒนธรรมชนพื้นเมืองอเมริกัน บางกลุ่ม ^{[ 1 ]}โจอิกมีลักษณะบางอย่างร่วมกับวัฒนธรรมชามานิสม์ของไซบีเรีย ซึ่งเลียนแบบเสียงของธรรมชาติ

เนื่องจากวัฒนธรรมซามิไม่มีภาษาเขียนในอดีต จึงไม่มีการบันทึกต้นกำเนิดของเพลงโจยิก ตามประเพณีปากเปล่า เหล่านางฟ้าและเอลฟ์แห่งดินแดนอาร์กติกได้มอบเพลงโจยิกให้กับชาวซามิ จัสต์ ควิกสตัดผู้บันทึกประเพณีปากเปล่าของชาวซามิ ได้บันทึกตำนานนี้ไว้ในผลงานหลายชิ้น^{[ 2 ]}นักวิจัยด้านดนตรีเชื่อว่าเพลงโจยิกเป็นหนึ่งในประเพณีดนตรีที่เก่าแก่ที่สุดที่สืบทอดกันมาในยุโรป^{[ 3 ]}

ในช่วงการเผยแพร่ศาสนาคริสต์ในหมู่ชาวซามิการเต้นโจยิกถูกประณามว่าเป็นบาป นโยบายการกลืนกลายทางวัฒนธรรม ( การทำให้เป็นนอร์เวย์และอื่นๆ ที่คล้ายกัน) และมุมมองของคริสตจักรและขบวนการทางศาสนาเกี่ยวกับการเต้นโจยิกว่าเป็นบาปมีบทบาทสำคัญในการลดคุณค่าของการเต้นโจยิก เหตุผลหนึ่งที่ทำให้การเต้นโจยิกเป็นที่ถกเถียงอาจเป็นเพราะความเกี่ยวข้องกับโนไอดี (หมอผีชาวซามิ) และพิธีกรรมในตำนานก่อนคริสต์ศาสนา^{[ 4 ]}โดยกล่าวกันว่าการเต้นโจยิกคล้ายกับคาถาเวทมนตร์^{[ 5 ]}ในช่วงทศวรรษ 1950 ห้ามใช้การเต้นโจยิกในโรงเรียนในพื้นที่ของชาวซามิในปี 2014 สภาตำบลได้หารือกันว่า "ควรบังคับใช้การห้ามดนตรีอื่นๆ นอกเหนือจากเพลงสวดในโบสถ์ในโบสถ์ในเมืองเคาโตคีโนและมาเซหรือไม่ " ข้อเสนอดังกล่าวถูกปฏิเสธ แต่หลายคนยังคงสงสัยว่าทำไมการเต้นโจยิกในโบสถ์จึงเป็นประเด็นที่ถกเถียงกันมาก^{[ 4 ]}

แม้จะมีการปราบปราม แต่การร้องเพลงโจยิกก็ฝังรากลึกในวัฒนธรรมและประเพณีของมันก็ยังคงได้รับการสืบทอดมา การร้องเพลงโจยิกยังคงมีการฝึกฝนและใช้เป็นแหล่งสร้างแรงบันดาลใจ ในปัจจุบันการร้องเพลงโจยิกแบ่งออกเป็นสองรูปแบบ คือ รูปแบบดั้งเดิมที่เรียกว่ารูปแบบ "การร้องพึมพำ" และรูปแบบสมัยใหม่ที่ร้องโดยคนหนุ่มสาวเป็นส่วนใหญ่ และใช้เป็นองค์ประกอบในดนตรีซามิร่วมสมัย

โจอิกเป็นรูปแบบการแสดงออกทางวัฒนธรรมที่เป็นเอกลักษณ์ของชาวซามิในซัปมิ [ ^{6 ] เพลง}ประเภทนี้อาจมีความเป็นส่วนตัวหรือทางจิตวิญญาณอย่างลึกซึ้ง มักอุทิศให้กับมนุษย์ สัตว์ หรือภูมิทัศน์ในฐานะลายเซ็นส่วนตัว^{[ 3 ]}การด้นสดไม่ใช่เรื่องแปลก โจอิกแต่ละเพลงมีจุดมุ่งหมายเพื่อสะท้อนถึงบุคคลหรือสถานที่ คำกริยาภาษาซามิสำหรับการนำเสนอโจอิก (เช่นซามิเหนือjuoigat ) เป็นคำกริยาที่ต้องการกรรมซึ่งมักถูกตีความว่าบ่งชี้ว่าโจอิกไม่ใช่เพลงเกี่ยวกับบุคคลหรือสถานที่ แต่ผู้ร้องโจอิกพยายามที่จะปลุกหรือพรรณนาถึงบุคคลหรือสถานที่นั้นผ่านบทเพลง–คนเราร้องโจอิกเพื่อเพื่อนของตน ไม่ใช่เกี่ยวกับเพื่อนของตน (เช่นเดียวกับที่คนเราไม่วาดภาพหรือพรรณนาเกี่ยวกับดอกไม้ แต่พรรณนาถึงตัวดอกไม้เอง)

ตามธรรมเนียมแล้ว โจอิกจะมีเนื้อร้องสั้นๆ หรือไม่มีเนื้อร้องเลยอย่างไรก็ตาม ยังมีโจอิกในรูปแบบอื่นๆ (ในความหมายที่กว้างขึ้น) ที่มีเนื้อร้องแบบมหากาพย์มากกว่า โจอิกตามธรรมเนียมแล้วจะร้องแบบไม่มีดนตรีประกอบแต่ในยุคปัจจุบันอาจมีกลอง(แม้ว่าจะไม่ใช่กลองซามิซึ่งใช้สำหรับพิธีกรรมเท่านั้น) หรือเครื่องดนตรี อื่นๆ ประกอบ โทนเสียงของโจอิกส่วนใหญ่เป็นแบบเพนทาโทนิกแต่ผู้ร้องโจอิกมีอิสระที่จะใช้โทนเสียง ใดก็ได้ ตามที่ต้องการ^{[ 7 ]}

ในพื้นที่ของชาวซามิทางตอนเหนือ โจอิกส่วนใหญ่เป็น เพลงส่วนตัว กล่าวคือ เกี่ยวข้องกับบุคคลใดบุคคลหนึ่งโดยเฉพาะ โจอิกมักจะแต่งขึ้นเพื่อบุคคลนั้นในขณะที่เขาหรือเธอเกิดนักแสดงชาวอังกฤษโจแอนนา ลัมลีย์ได้สัมผัสกับโจอิกหลายเพลงระหว่างรายการท่องเที่ยวของเธอJoanna Lumley in the Land of the Northern Lightsโดยได้ร่วมร้องเพลงกับผู้อาวุโสชาวซามิทางตอนเหนือ ลัมลีย์ได้เรียนรู้ว่าดูเหมือนจะไม่มีโจอิกเกี่ยวกับแสงเหนือและชาวซามิก็ไม่ค่อยพูดถึงเรื่องนี้มากนัก^{[ 8 ]}

การเต้นจอยกิ้งนั้นครอบคลุมหลากหลายสไตล์:

• Vuelie ^{[ 9 ]}เป็นเพลง joiking ของชาวซามิใต้ที่ให้ความรู้สึกแบบโลกเก่า เนื่องจากการพัฒนาถูกหยุดลงเมื่อเผชิญกับศาสนาคริสต์ เพื่อหลีกเลี่ยงการถูกมองว่าเป็นคนป่าเถื่อนหรือนอกรีต ชาวซามิใต้ส่วนใหญ่จึงหยุดเล่น joiking
• ลูโอติเป็นรูปแบบการเต้นจอยก์ของชาวซามิเหนือ และเป็นรูปแบบการเต้นจอยก์ที่พัฒนามากที่สุดในปัจจุบัน

Leuʹdd [ ^{10 ]}ซึ่งเป็นที่รู้จักจากประเพณี Skolt Sámi ไม่ใช่รูปแบบหนึ่งของ joik แต่เป็นการร้องเพลงประเภทที่แตกต่างออก^{ไป[ 11 ]}

ความเชื่อและการปฏิบัติ แบบดั้งเดิมของชาวซามิที่เรียกว่าโนไอดีนั้นมีลักษณะสำคัญบาง^{ประการร่วมกับวัฒนธรรมไซบีเรียบางแห่ง [ 12 ] เพลงโจยิกบางเพลงของพวกเขาถูกร้องในระหว่างพิธีกรรมของหมอผี [} 13 ] และความ^{ทรงจำ}นี้^{ยังถูกเก็บ}รักษาไว้ในตำราพื้นบ้าน (เรื่องเล่าของหมอผี) ^{[ 14 ]}เช่นเดียวกับในวัฒนธรรมต่างๆ ของ^{เอเชีย}เหนือ [ ^{15 ]}การเลียนแบบเสียงจากธรรมชาติก็อาจปรากฏอยู่ด้วย

แม้ว่าการร้องเพลงแบบโจยิกจะเป็นรูปแบบการร้องเพลงแบบดั้งเดิม แต่ก็ได้เข้ามามีบทบาทในวัฒนธรรมป๊อปสมัยใหม่ผ่านการดัดแปลงและนำไปใช้ในเชิงพาณิชย์โดยศิลปินต่างๆ ตัวอย่างที่โดดเด่นคือเพลง " Sámiid ædnan " ของนอร์เวย์ที่ส่งเข้าประกวดในการประกวดเพลงยูโรวิชั่น ในปี 1980 ซึ่งมีเนื้อร้องส่วนใหญ่เป็นภาษานอร์เวย์และสอดแทรกการร้องเพลงแบบโจยิกในท่อนฮุค ต่อมาเพลงนี้ยังถูกนำไปใช้เป็นเพลงเชียร์ในการแข่งขันฟุตบอลของแฟนบอลชาวนอร์เวย์และแฟนบอลชาวอังกฤษจากสโมสรAccrington Stanley FCอีกด้วย นอกจากนี้ ตัวอย่างเพลงนี้ที่ไม่ได้ระบุแหล่งที่มายังถูกนำไปใช้ในภาพยนตร์ไซไฟสยองขวัญเรื่อง The Thing ในปี 2011 เพลง" Spirit in the Sky " ของนอร์เวย์ที่ส่งเข้าประกวดในการประกวดเพลงยูโรวิชั่นปี 2019 ก็มีเนื้อเพลงแบบโจยิกในท่อนฮุคและมีท่อนโซโลแบบโจยิกด้วย^{[ 16 ]}

วัฒนธรรมซามิและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการเต้นโจยกิ้ง ได้รับการยอมรับในระดับชาติจากการนำเสนอในภาพยนตร์ยอดนิยมอื่นๆ ที่โดดเด่นเป็นพิเศษคือภาพยนตร์เรื่อง Frozen ของดิสนีย์ และภาคต่อFrozen 2ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจอย่างมากจากวัฒนธรรมสแกนดิเนเวียและซามิ เห็นได้ชัดจากการใช้องค์ประกอบทั่วไปของชาวซามิ เช่น การเลี้ยงกวางเรนเดียร์และรูปแบบการแต่งกาย ยิ่งไปกว่านั้น นักดนตรีและนักร้องโจยกิ้งชาวซามิใต้ Frode Fjellheim ได้ประพันธ์เพลงเปิดเรื่องของFrozenชื่อ "Vuelie" ซึ่งเป็นการดัดแปลงจากเพลงต้นฉบับของเขา "Eatnemen Vuelie (เพลงแห่งโลก)" การนำองค์ประกอบของซามิมาใช้มากขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเต้นโจยกิ้ง ชี้ให้เห็นถึงการฟื้นฟูวัฒนธรรมอย่างค่อยเป็นค่อยไป

การเต้นโจยกิ้งยังเป็นองค์ประกอบสำคัญของ การแข่งขันดนตรี Sami Grand Prixซึ่งเป็นการแข่งขันดนตรีประจำปีที่จำลองมาจาก Eurovision Song Contest การแข่งขันนี้ดึงดูดผู้เข้าแข่งขันจากนอร์เวย์ สวีเดน และฟินแลนด์ โดยมีตัวแทนจากชนกลุ่มน้อยที่อยู่ในชุมชนชาวซามิเป็นจำนวนมาก รูปแบบศิลปะดั้งเดิมนี้มีความสำคัญทั้งในการแข่งขันเต้นโจยกิ้งและการแข่งขันร้องเพลงของ Grand Prix ในส่วนของการเต้นโจยกิ้ง ผู้เข้าแข่งขันซึ่งมักจะแต่งกายด้วยชุดพื้นเมืองของชาวซามิ จะแสดงการเต้นโจยกิ้งที่เตรียมไว้สำหรับการแข่งขันโดยเฉพาะ โดยไม่มีเครื่องดนตรีประกอบ ส่วนของการแข่งขันร้องเพลงที่ตามมานั้น ผู้เข้าร่วมมักจะนำองค์ประกอบของการเต้นโจยกิ้งมาผสมผสานในเพลงป๊อปของพวกเขา^{[ 17 ]}ซึ่งแสดงให้เห็นถึงการฟื้นฟูและความนิยมที่เพิ่มขึ้นของการผสมผสานแนวปฏิบัติทางดนตรีแบบดั้งเดิมของชาวซามิเข้ากับดนตรีสมัยใหม่

นอกจากนี้ ทศวรรษ 1970 ยังเป็นช่วงเวลาที่อุดมสมบูรณ์สำหรับชาวซามิและดนตรีโจอิกโดยเฉพาะ ซึ่งนักวิชาการได้บัญญัติศัพท์ว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปะโจอิก" โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การเกิดขึ้นของบริษัทแผ่นเสียง Jårgalæddji ที่เป็นเจ้าของโดยชาวซามิในนอร์เวย์ ซึ่งเป็นผลมาจากการร่วมมือกันระหว่างนักดนตรีชาวซามิ ส่งผลให้ศิลปินและโปรดิวเซอร์ชาวซามิสามารถหาเงินทุนสำหรับโครงการของพวกเขาได้ง่ายขึ้น โดยมีการออกอัลบั้มและเทปคาสเซ็ตดนตรีซามิและโจอิกมากกว่า 40 ชุดในช่วงเวลานั้น^{[ 18 ]}แหล่งเงินทุนไม่เพียงแต่มาจากนักลงทุนเอกชนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคณะกรรมการวัฒนธรรมของนอร์เวย์และสวีเดนด้วย^{[ 19 ]}สิ่งนี้ทำให้เกิดการค้าเชิงพาณิชย์ของดนตรีซามิอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน รวมถึงการแสดงโจอิก ซึ่งเป็นจุดสนใจที่สำคัญของ Jårgalæddji แม้ว่าการล้มละลายของบริษัทแผ่นเสียงแห่งนี้ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 จะส่งผลให้การผลิตอัลบั้มเพลงซามิและเพลงโจอิกชะลอตัวลง แต่การเติบโตดังกล่าวก็นำไปสู่การฟื้นฟูความสนใจในวัฒนธรรมและดนตรีพื้นเมืองของชาวซามิด้วยเช่นกัน

ศิลปินคนอื่นๆ ที่มีชื่อเสียงจากการตีความเพลงโจยค์ ได้แก่มาริ บอยน์ , จอน เฮนริก ฟยัลเกรนและวงคอร์ปิกลาณีซึ่งผสมผสานเพลงโจยค์เข้ากับสไตล์ดนตรีอื่นๆ เช่น แจ๊ส เมทัล และร็อก โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ฟยัลเกรน ชนะ การประกวด Talang 2014 ของสวีเดน ซึ่งเป็นรายการประกวดความสามารถพิเศษ ด้วยการแสดงเพลงโจยค์แบบดั้งเดิมที่กินใจ ต่อมาเขาได้ออกอัลบั้มสตูดิโอชุดแรกในปี 2014 ชื่อ Goekseghซึ่งมีเพลงโจยค์หลายเพลง เช่น "Daniel's Joik", "The Reindeer Herder's Joik" และ "Nejla's Joik" และยังได้เข้าร่วมการประกวดMelodifestivalenซึ่งเป็นการคัดเลือกตัวแทนสวีเดนไปประกวด Eurovision หลายครั้งด้วยเพลงโจยค์

• Adjágasวงดนตรีจากนอร์เวย์ ได้เผยแพร่การเต้น joiking ไปทั่วโลก^{[ 20 ]}
• Áillošนักแสดง นักแต่งเพลง และนักดนตรีพื้นบ้านชาวซามิจากนอร์เวย์^{[ 21 ]}
• Nils Mattias Andersson (1882–1975) เป็นคนร่าเริงจากสวีเดน^{[ 22 ]}
• Angelitเป็นวงดนตรีพื้นบ้านชาวซามิจากฟินแลนด์ ซึ่งได้พัฒนาประเพณีดนตรีโจอิกของตนในลักษณะเดียวกัน
• มาริ โบอิเนจากนอร์เวย์ เป็นหนึ่งในศิลปินที่ได้รับความนิยมมากที่สุดใน วัฒนธรรม ซามิ ของเธอ เธอผสมผสานองค์ประกอบของเพลงโจยิกเข้ากับแนวดนตรีอื่นๆ รวมถึงแจ๊ส ร็อก และดนตรีโลก
• Fred-René Buljoเป็นนักร้องเพลงโยอิกและแร็ปเปอร์ชาวนอร์เวย์ ซึ่งเป็นหนึ่งในสามสมาชิกของวงซูเปอร์กรุ๊ปKEiiNOที่เป็นตัวแทนประเทศนอร์เวย์ในการประกวดเพลงยูโรวิชั่นปี 2019ด้วยเพลง " Spirit in the Sky "
• Jon Henrik Fjällgrenเป็นนักร้องชาวสวีเดนโดยกำเนิดและ jojkare เป็นล่ามเพลง Joik Sami ผู้ชนะการแข่งขัน Talang Sverige ของ สวีเดน ปี 2014 และผู้เข้าร่วมMelodifestivalen สามครั้ง (2015, 2017 และ 2019) ด้วยเพลง "Jag är fri (Manne leam frijje)", "En värld full av strider (Eatneme gusnie jeenh dåaroeh)" (ร่วมกับ Aninia) และ "Norrsken (Goeksegh)" ซึ่งจะมาในวันที่ 2, 3 และ 4 ตามลำดับ
• Frode Fjellheimเป็นนักร้องเพลงจอยิกที่มีชื่อเสียง และเป็นนักร้องนำของวง Transjoik Fjellheim ได้แต่งเพลงจอยิกชื่อ "Eatnamen Vuelie" ("เพลงแห่งโลก") ซึ่งเป็นเพลงเปิดเรื่องของภาพยนตร์เรื่องFrozen
• อัลบั้ม Source VoiceของAntye Greieมีเพลงหนึ่งชื่อ "Digital Yoik" ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากช่วงเวลาที่เธอใช้ชีวิตอยู่กับชาวซามิในฟินแลนด์ตอนเหนือ^{[ 23 ]}
• Mattis Hættaเป็นนักร้องเพลงโยยค์และนักร้องชาวนอร์เวย์ ซึ่งร่วมกับSverre Kjelsbergเป็นตัวแทนของนอร์เวย์ในการประกวดเพลงยูโรวิชั่นปี 1980ด้วยเพลง " Sámiid ædnan "
• Ella Marie Hætta Isaksenได้รับรางวัล Sámi Grand Prix (2016) และ Liet International (2017) รวมถึงรายการโทรทัศน์แห่งชาติของนอร์เวย์ Stjernekamp (2018) ในปี 2017 Isaksen ได้ก่อตั้งวงดนตรี ISÁK ซึ่งผสมผสานเพลง joik กับเพลงป๊อปอิเล็กทรอนิกส์สมัยใหม่ ดนตรีของพวกเขามีพลังและเหมาะสำหรับการเต้นรำ รวมถึงการสื่อสารข้อความเกี่ยวกับสิทธิที่เท่าเทียมกัน วัฒนธรรมและภาษาซามิ การดำเนินการด้านสภาพภูมิอากาศ การปกป้องสิ่งแวดล้อม และสตรีนิยม พวกเขาได้รับการยกย่องในด้านการแสดงสดที่ไม่มีใครเทียบได้และการผสมผสานแนวเพลงและภาษาต่างๆ ทำให้วัฒนธรรมซามิเป็นที่รู้จักในวงกว้างมากขึ้นทั้งในนอร์เวย์และต่างประเทศ^{[ 24 ]}
• อิงกา จูโซเป็นนักร้องเพลงโยอิก นักแสดง และศิลปินชาวนอร์เวย์ เกิดที่เมืองจอกโมกก์ประเทศสวีเดนในปี 1945 และเติบโตในเมืองอัลตาประเทศนอร์เวย์เธอเสียชีวิตในปี 2014 เธอเป็นหนึ่งในผู้มีส่วนสำคัญต่อดนตรีและวัฒนธรรมของชาวซามิ
• โซเฟีย ยานน็อคเป็นนักร้องชาวสวีเดน จากเมืองกัลลิวาเรประเทศสวีเดนเธอร้องเพลงเป็นภาษาซามิเป็นหลัก และร้องเพลงแบบโยอิก (joiking) ด้วย
• Jonne JärveläจากวงKorpiklaani ของฟินแลนด์ (เดิมชื่อ Shaman) มีความเชี่ยวชาญในการร้องเพลงแบบ joiking แม้ว่าจะไม่เป็นที่รู้จักมากนักนอก วงการเพลง folk metalอัลบั้มทั้งสองของ Shaman ถูกจัดอยู่ในประเภท "joik metal" ซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างมากจากดนตรีของชาวซามิ หลังจากเปลี่ยนชื่อวง พวกเขาก็เปลี่ยนไปใช้แนวเพลง folk metal ที่เป็นแบบดั้งเดิมมากขึ้น เขายังมีส่วนร่วมใน อัลบั้ม Jaktens TidของวงFinntroll ซึ่ง เป็น วง folk metal จากฟินแลนด์ เช่นกัน
• มาเรีย มอร์เทนส์สัน นักร้องเพลงโจยิกชาวซามิ เกิดเมื่อวันที่ 5 มีนาคม 1995 เธอเติบโตในเขตเลี้ยงกวางเรนเดียร์สวาห์เกน ซิจเต ในประเทศนอร์เวย์ ดนตรีของเธอมีรากฐานมาจากประเพณีของชาวซามิใต้ มาเรียได้ศึกษาและเชี่ยวชาญในประเพณีเพลงโจยิกมาหลายปี และได้ร่วมงานกับนักดนตรีชาวซามิชื่อดังอย่าง โฟรเด เฟลไฮน์
• Ulla Pirttijärviผสมผสานดนตรี Joik แบบดั้งเดิมเข้ากับกระแสดนตรีสมัยใหม่
• วิมเม ซาอารีเป็นหนึ่งในศิลปินชาวซามิและนักดนตรีพื้นบ้านที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก โดยการใช้เพลงโจอิกเป็นองค์ประกอบสำคัญในดนตรีของเขา ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาได้ร่วมงานกับศิลปินคนอื่นๆ รวมถึงวงทรีโอชาวสวีเดนเฮดนิงการ์นา ซาอารีผสมผสานองค์ประกอบบางอย่างของเพลงโจอิกแบบดั้งเดิมเข้ากับเสียงดนตรีใหม่ๆ
• Ánde Sombyเป็นศิลปินเพลงโจยิกแบบดั้งเดิมและนักวิจัยประจำคณะนิติศาสตร์ มหาวิทยาลัยทรอมโซผู้ซึ่งแต่งเพลงโจยิกเกี่ยวกับบุคคล สัตว์ และภูมิทัศน์
• นิลส์-อาสลัก วาลเคียแพเป็นนักเขียน นักดนตรี และศิลปินชาวซามิสมัยใหม่ที่มีชื่อเสียง ซึ่งใช้เพลงโจยิกในผลงานของเขา เขาได้แสดงในพิธีเปิดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกฤดูหนาวปี 1994ที่เมืองลิลเลฮัมเมอร์ประเทศนอร์เวย์
• นาจานาเป็นนักดนตรีและศิลปินเชื้อสายซามิ/สวีเดน/นอร์เวย์ โดยมีรากฐานมาจากทางเหนือสุดของประเทศ เพลงของเธอสามารถอธิบายได้ว่าเป็นเพลงแนวเอธโนป็อปผสมผสานกับเพลงโจอิก

• เสียงที่ไม่ใช่คำศัพท์ในดนตรี

• ห้องโยอิกของแอนเด ซอมบี
• เพลงโยอิกของชาวซามิ – บทความโดยละเอียดพร้อมไฟล์เสียง
• ไลติเนน, ไฮกิ (1994) “หน้าโยอิกหลายหน้า” .
• Wimme โดย Harri Römpötti
• ศูนย์ข้อมูลดนตรีฟินแลนด์
• วงดนตรีพื้นบ้านและนักดนตรีชาวซามิออนไลน์
• โจอิกและทฤษฎีความรู้โดย แอนเด ซอมบี
• ศิลปิน DAT