รังเคิลเกิดที่กาเดนใกล้กรุงเวียนนา เป็นบุตรคนที่ 14 ของคู่สามีภรรยาชาวนา^{[ 1 ]}เขาได้รับการศึกษาในกรุงเวียนนา และตั้งแต่ปี 1918 ได้ศึกษาการประพันธ์เพลงที่นั่นกับอาร์โนลด์ เชินเบิร์กและต่อมากับอันตอน เวเบิร์น [ ^{1 ] ร่วม}กับเพื่อนนักเรียนฮันส์ ไอส์เลอร์และเออร์วิน สไตน์ รังเคิลได้เรียบเรียงซิมโฟนีหมายเลข 7 ของ บรูคเนอ ร์ ให้กับ สมาคมการแสดงดนตรีส่วนตัว ของเชินเบิร์ก ในปี 1921 แต่สมาคมปิดตัวลงก่อนที่จะได้ทำการแสดง^{[ 2 ] [ 3 ]} หลายปีต่อมา รังเคิลได้รับเชิญจากนักประพันธ์เพลงให้แต่งเพลงโอราโทริ โอ Die Jakobsleiterของเชินเบิร์กให้เสร็จสมบูรณ์แต่เขาปฏิเสธคำเชิญ^{[ 4 ] [ 5 ]}

ตำแหน่งทางวิชาชีพแรกของ Rankl คือการเป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงและผู้ฝึกซ้อมภายใต้Felix Weingartnerที่Volksoperในเวียนนาในปี 1919 ซึ่งต่อมาเขาก็ได้เป็นผู้ช่วยวาทยกร^{[ 6 ]}ในปี 1923 เขาแต่งงานกับ Adele Jahoda (1903–1963) ^{[ 1 ]}ในช่วงไม่กี่ปีต่อมา เขาได้รับการแต่งตั้งในLiberecในปี 1925, Königsbergในปี 1927 และKroll Operในเบอร์ลิน ซึ่งเขาเป็นผู้ช่วยของOtto Klempererตั้งแต่ปี 1928 ถึง 1931 ^{[ 7 ]}ที่ Kroll Rankl สนับสนุนนโยบายของ Klemperer ในการส่งเสริมดนตรีใหม่และการผลิตที่แหวกแนวอย่างแข็งขัน^{[ 7 ]}เขาได้รับการแต่งตั้งเป็นวาทยกรหลักของโอเปร่าที่Wiesbadenในปี 1931 แต่เมื่อนาซีขึ้นสู่อำนาจในปี 1933 เขาต้องออกจากเยอรมนี ภรรยาของเขาเป็นชาวยิว และการเมืองของ Rankl เป็นปฏิปักษ์ต่อนาซีอย่างรุนแรง^{[ 8 ]}เขาย้ายกลับไปออสเตรียเพื่อบริหารโอเปร่าที่กราซในปี พ.ศ. 2476 ^{[ 1 ]}และในปี พ.ศ. 2480 เขาได้รับการแต่งตั้งเป็นวาทยกรหลักของโรงละคร Neues Deutsches Theaterในปราก ในปี พ.ศ. 2482 เมื่อถูกนาซีขับไล่อีกครั้ง รังเคิลจึงหนีออกจากปราก และด้วยความช่วยเหลือของเซอร์เอเดรียน บูลต์หัวหน้าฝ่ายดนตรีของบีบีซีและเคนเนธ ไรท์ ผู้ช่วยของบูลต์ เขาจึงหลบหนีไปยังลอนดอน^{[ 9 ]}

ในช่วงสงครามในอังกฤษ แรนเคิลไม่สามารถขอใบอนุญาตทำงานเป็นวาทยกรได้จนกระทั่งปี 1944 และเขาอุทิศเวลาส่วนใหญ่ให้กับการประพันธ์เพลง^{[ 10 ]}ต่อมาภรรยาม่ายของเขาเล่าว่าแรนเคิลยังเล่นวิโอลาในวงสตริงควอเต็ตในช่วงเวลานั้นด้วย^{[ 11 ]}เมื่อในที่สุดเขาได้รับใบอนุญาตทำงานที่จำเป็นเพื่อกลับมาประกอบอาชีพวาทยกรอีกครั้ง แรนเคิลได้เป็นวาทยกรให้กับวงลิเวอร์พูลฟิลฮาร์โม นิ ก^{[ 8 ]}วงบีบีซีนอร์เทิร์น^{[ 12 ]}และ วง ลอนดอนฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา^{[ 13 ]}เขาสร้างความประทับใจที่ดีเดอะไทมส์ ยกย่อง "พลังอันไร้ขีดจำกัด... การแสดงที่ชัดเจนและมีความรู้สึกที่แข็งแกร่งต่อท่วงทำนองที่ไพเราะ" ^{[ 13 ]}วิลเลียม กล็อกในเดอะออบเซิร์ฟเวอร์ยกย่อง "ความมั่นคงตามธรรมชาติ" ของการเป็นวาทยกรที่ "ยอดเยี่ยม" และ "ทรงอำนาจ" ของเขาในการนำเสนอผลงานของเบโธเฟน [ ^{12 ] หนึ่ง}ในผู้ที่แรนเคิลสร้างความประทับใจคือเดวิด เว็บสเตอร์ประธานของวงลิเวอร์พูลฟิลฮาร์โมนิก^{[ 8 ]}ในปี พ.ศ. 2487 เว็บสเตอร์ได้รับเชิญให้จัดตั้งคณะละครโอเปร่าใหม่ที่โรงโอเปร่าหลวงโคเวนต์การ์เดนในลอนดอน เขาขอคำแนะนำจากแรนเคิลและในไม่ช้าก็ตัดสินใจแต่งตั้งเขาเป็นผู้อำนวยการดนตรีของคณะละครที่เพิ่งก่อตั้ง^{[ 10 ]}

นับตั้งแต่ปี 1939 เป็นต้นมา ไม่มีการแสดงโอเปราหรือบัลเลต์ที่โรงโอเปราหลวงอีกเลย จนกระทั่งเกิดสงคราม โอเปราที่โคเวนต์การ์เดนประกอบด้วยฤดูกาลที่ได้รับการสนับสนุนจากภาคเอกชน โดยส่วนใหญ่ในช่วงฤดูร้อน มีดาราระดับนานาชาติ การผลิตที่หรูหรา และวงซิมโฟนีออร์เคสตราขนาดใหญ่ที่เข้ามาเล่นในหลุมออร์เคสตรา^{[ 14 ]}ในปี 1944 รัฐบาลอังกฤษได้นำมาตรการอุดหนุนศิลปะของรัฐมาใช้ในระดับปานกลาง และเป็นส่วนหนึ่งของมาตรการนี้ จึงได้จัดตั้ง Covent Garden Trust เพื่อนำเสนอโอเปราและบัลเลต์ที่โรงโอเปราหลวง เว็บสเตอร์ประสบความสำเร็จในการเจรจากับนินเน็ตต์ เดอ วาลัวส์เพื่อให้ คณะ บัลเลต์ Sadler's Wells ของเธอ ย้ายฐานมาที่โคเวนต์การ์เดน แต่เขาต้องสร้างคณะโอเปราขึ้นมาใหม่ตั้งแต่เริ่มต้น^{[ 15 ]}ในตอนแรก เขาได้ติดต่อกับวาทยกรชื่อดังหลายคน รวมถึงบรูโน วอลเตอร์และยูจีน กูสเซนส์แต่พบว่าพวกเขาไม่เต็มใจที่จะปรับตัวให้เข้ากับข้อกำหนดใหม่ของคณะโอเปราโคเวนต์การ์เดน นั่นคือ การนำเสนอโอเปราเป็นภาษาอังกฤษ โดยมีคณะนักแสดงประจำตลอดทั้งปี ด้วยงบประมาณที่จำกัดมาก

แรนเคิลเกือบจะได้เดินทางไปออสเตรเลียตามคำเชิญจากAustralian Broadcasting Corporationเพื่อจัดการแสดงคอนเสิร์ต 20 ครั้ง เป็นเวลา 13 สัปดาห์^{[ 16 ]}เขาและทางบริษัทไม่สามารถตกลงเงื่อนไขกันได้ และในเดือนเมษายน พ.ศ. 2489 เขาจึงรับตำแหน่งที่โคเวนต์การ์เดน การแต่งตั้งของเขาก่อให้เกิดความขัดแย้งในแวดวงดนตรีทันที สำหรับผู้ที่โหยหาความหรูหราของฤดูกาลก่อนสงคราม เขาเป็นเพียงบุคคลเล็กๆ ในบรรดาวาทยกรระดับนานาชาติ^{[ 17 ]}หนึ่งในผู้ที่โกรธแค้นต่อการแต่งตั้งแรนเคิลคือเซอร์ โทมัส บีแชมผู้ซึ่งควบคุมโคเวนต์การ์เดนมาเป็นเวลานานในช่วงปี พ.ศ. 2453 ถึง พ.ศ. 2482 และโกรธมากที่ถูกกีดกันภายใต้ระบอบใหม่ เขาแถลงต่อสาธารณะว่าการแต่งตั้งชาวต่างชาติ โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ที่มีชื่อเยอรมัน เป็น "ปริศนาแห่งปริศนา" และเรียกคณะกรรมการของโคเวนต์การ์เดนว่า "กลุ่มคนโง่เขลาและปัญญาอ่อนที่ไร้ความสามารถ" ^{[ 18 ]}อย่างไรก็ตาม เว็บสเตอร์ตระหนักว่าสิ่งที่บริษัท Covent Garden แห่งใหม่ต้องการในช่วงเวลานี้ไม่ใช่ผู้ควบคุมวงดนตรีชื่อดัง แต่เป็นหนึ่งในผู้ที่ ตามคำกล่าวของนักวิจารณ์เดสมอนด์ ชอว์-เทย์เลอร์ "รู้จักธุรกิจโอเปร่าที่ซับซ้อนทั้งหมดอย่างถ่องแท้ และยังคงรักษามาตรฐานก่อนสงครามของโรงโอเปร่าชั้นดีในทวีปยุโรปไว้ในสายเลือด" ^{[ 19 ]}นักเขียนชีวประวัติของเว็บสเตอร์ได้เขียนไว้ว่า ภายใต้การนำของแร็งเคิล "ความก้าวหน้าอันน่าทึ่ง" ได้เกิดขึ้น เขาได้รวบรวมและฝึกฝนวงออร์เคสตราและคณะนักร้องประสานเสียง เขาได้คัดเลือกและฝึกฝนผู้ช่วยด้านดนตรี^{[ 20 ]}

หลังจากคัดเลือกและฝึกฝนนักร้องชาวอังกฤษเป็นส่วนใหญ่ Rankl ด้วยการสนับสนุนอย่างแข็งขันจาก Webster ได้ชักชวนนักร้องนานาชาติ เช่นElisabeth Schwarzkopf , Ljuba Welitsch , Hans HotterและPaolo Silveriให้มาร่วมแสดงกับคณะ โดยร้องเพลงเป็นภาษาอังกฤษ คณะได้แสดงโอเปร่าหลากหลายเรื่องจากเยอรมัน อิตาลี รัสเซีย และอังกฤษ โดยเปิดตัวครั้งแรกในเดือนมกราคม พ.ศ. 2490 ด้วย เรื่อง Carmenซึ่งการแสดงได้รับการยกย่องจากThe Timesว่า "คู่ควรกับเวทีที่แสดง ... เผยให้เห็นว่านาย Karl Rankl เป็นผู้อำนวยการดนตรีที่รู้วิธีควบคุมโอเปร่า" ^{[ 21 ]}คณะซึ่งนำโดยEdith CoatesและรวมถึงDennis Noble , Grahame Clifford , David FranklinและConstance Shacklockได้รับการยกย่องอย่างอบอุ่น^{[ 21 ]}ในโอเปร่าสองเรื่องถัดไปที่บริษัทนำเสนอ Rankl ถูกมองว่าค่อนข้างแข็งทื่อในThe Magic Fluteแต่ได้รับการยกย่องสำหรับการ "ร้อยเรียงจังหวะที่ยืดหยุ่นของ Strauss" ในDer Rosenkavalier [ ^{22 ] Rankl}รับมือกับบทเพลงอิตาเลียนและผลงานภาษาอังกฤษใหม่ๆ ซึ่งได้รับคำชมสำหรับRigoletto ของเขา แม้ว่าในPeter Grimesเขาจะถูกเปรียบเทียบในทางที่เสียเปรียบกับวาทยกรดั้งเดิมReginald Goodall [ ^{23 ] การ}ผลิตThe Masteringersโดยมี Hotter รับบทเป็น Sachs ถูกตัดสินว่าเป็น "อีกก้าวหนึ่งในการรวมบริษัท Covent Garden" ^{[ 24 ]}แม้จะได้รับการตอบรับที่ดีในช่วงฤดูกาลแรกๆ Rankl ก็ต้องรับมือกับการรณรงค์ต่อต้านอย่างรุนแรงจาก Beecham ต่อแนวคิดในการจัดตั้งบริษัทของศิลปินชาวอังกฤษ Beecham ยืนยันว่าชาวอังกฤษไม่สามารถร้องโอเปร่าได้ และผลิตศิลปินโอเปร่าชั้นยอดได้เพียงครึ่งโหลในช่วง 60 ปีที่ผ่านมา^{[ 25 ]}

ในอีกสามปีต่อมา แรนเคิลได้สร้างบริษัทขึ้นมา โดยต้องจำใจคัดเลือกนักร้องต่างชาติที่มีชื่อเสียงเมื่อไม่สามารถหานักร้องชาวอังกฤษที่เหมาะสมได้ และต่อต้านความพยายามของเวบสเตอร์ที่จะเชิญวาทยกรรับเชิญที่มีชื่อเสียง^{[ 26 ]}เมื่อเวบสเตอร์และคณะกรรมการของโคเวนต์การ์เดนยืนกราน แรนเคิลก็ไม่พอใจที่วาทยกรชื่อดังอย่างเอริช ไคลเบอร์ เค ลเมนส์ คราอุสและบีแชมถูกนำเข้ามาในโรงโอเปรา "ของเขา" ^{[ 27 ]}ในบทความชีวประวัติในพจนานุกรมดนตรีและนักดนตรีโกรฟ นักวิจารณ์แฟรงค์ โฮวส์เขียนถึงแรนเคิลว่า "ในปี 1951 เขาทำให้บริษัทโคเวนต์การ์เดนดำเนินกิจการต่อไปได้ แต่ก็ยังเผยให้เห็นถึงข้อจำกัดของเขาในฐานะวาทยกร โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการแสดงเรื่องเดอะริงในปี 1950 – เขาถูกมองว่าเป็นคนยากที่จะทำงานร่วมกับนักร้อง วงออร์เคสตรา และโปรดิวเซอร์" ^{[ 7 ]} แรนเคิลยังมีความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับปี เตอร์ บรู๊คผู้อำนวยการฝ่ายผลิตของโรงโอเปราซึ่งลาออกหลังจากสองปี^{[ 28 ]}นักวิจารณ์และผู้ชมโอเปร่าต่างก็สังเกตเห็นความแตกต่างของมาตรฐานระหว่างการแสดงภายใต้การกำกับของ Rankl และภายใต้การกำกับของแขกรับเชิญ^{[ 29 ]} Rankl ลาออกในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2494 และได้ทำการแสดงครั้งสุดท้ายที่ Royal Opera House ในวันที่ 30 มิถุนายน ผลงานนั้นคือTristan und IsoldeโดยมีKirsten Flagstadเป็นวาทยกร เนื่องจากมีการประกาศล่วงหน้าว่านี่จะเป็นการปรากฏตัวครั้งสุดท้ายของเธอในบทบาทของ Isolde ^{[ 30 ]}และเป็นการแสดงอำลาของเธอที่ Covent Garden ข้อเท็จจริงที่ว่านี่เป็นการแสดงอำลาของ Rankl ด้วยนั้นจึงได้รับความสนใจเพียงเล็กน้อย^{[ 31 ]}เขาไม่เคยได้รับเชิญให้ไปกำกับที่นั่นอีกเลย และไม่ได้เหยียบย่างเข้าไปในอาคารนั้นอีกเป็นเวลา 14 ปี จนกระทั่งปี พ.ศ. 2508 สำหรับการแสดงรอบปฐมทัศน์ของMoses und Aronโดย Schoenberg อาจารย์เก่าของเขา ซึ่งวาทยกรในครั้งนั้นคือGeorg Soltiหลังจากสิ้นสุดฤดูกาลลอนดอนปี พ.ศ. 2494 Rankl ก็ได้นำคณะ Covent Garden ออกทัวร์ การแสดงครั้งสุดท้ายของเขากับบริษัทคือเรื่องDer Rosenkavalierที่เมืองลิเวอร์พูลเมื่อวันที่ 27 กรกฎาคม พ.ศ. 2494 ^{[ 32 ]}

ในปี พ.ศ. 2495 แร็งเคิลได้รับการแต่งตั้งเป็นวาทยกรของวง ออร์ เคสตราแห่งชาติสกอตแลนด์ต่อจากวอลเตอร์ ซัสส์คินด์ [ ^{33 ] เขา}ดำรงตำแหน่งนี้เป็นเวลาห้าปีและได้รับการยกย่องอย่างดี ในปี พ.ศ. 2496 เนวิลล์ คาร์ดัสเขียนว่าแร็งเคิลและวงออร์เคสตราของเขาสามารถยืนหยัดได้แม้เมื่อเทียบกับวิลเฮล์ม ฟูร์ทแวงเลอร์และวงเวียนนาฟิลฮาร์โมนิ ก เมื่อทั้งสองวงออร์เคสตราเล่นใน เทศกาลเอดินบะระในปีนั้น^{[ 34 ]}แร็งเคิลได้รับการยกย่องสำหรับการจัดโปรแกรมที่สร้างสรรค์ โดยนำเสนอผลงานช่วงต้นที่ไม่เป็นที่รู้จักของเชินเบิร์กกูร์เรลีเดอร์ในเทศกาลเอดินบะระปี พ.ศ. 2497 ^{[ 35 ]}และซิมโฟนีหมายเลข 5ของมาห์เลอร์ซึ่งก็หายากเช่นกัน ในเทศกาลเดียวกัน^{[ 36 ]}คาร์ดัสยังยกย่องการอำนวยเพลงของแร็งเคิลในผลงานของบรูคเนอร์ว่า "ยิ่งใหญ่และครอบคลุม … มีคุณภาพที่หาได้ยาก" ^{[ 37 ]}

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2490 แรนเคิลได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการดนตรีของบริษัท Elizabethan Trust Opera Companyในออสเตรเลีย^{[ 38 ]}ในฤดูกาลแรกของเขา เขาได้อำนวยเพลงสำหรับการแสดงCarmen , Peter Grimes , Fidelio , LohengrinและThe Barber of Seville [ ^{39 ] เขา}ได้อำนวยเพลงให้กับบริษัทในการแสดงที่เทศกาลAdelaide Festival ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2503 ในการแสดง SalomeของRichard StraussและIl tritticoของPuccini ^{[ 40 ]}

เมื่อใกล้สิ้นชีวิต Rankl ได้เกษียณไปอยู่ที่ St. Gilgen ใกล้เมือง Salzburg ในออสเตรีย เขาเสียชีวิตที่นั่นเมื่ออายุ 69 ปี^{[ 41 ]}