ปล่อยให้เลือดไหล
อัลบั้มสตูดิโอโดย เดอะ โรลลิง สโตนส์
ปล่อยแล้ว	28 พฤศจิกายน พ.ศ. 2512 [ 1 ] ( 28 พฤศจิกายน 1969 )
บันทึกแล้ว	พฤศจิกายน 2511 – พฤศจิกายน 2512
สตูดิโอ	โอลิมปิกลอนดอน ElektraและSunset Sound , ลอสแอนเจลิส[ 2 ]
ประเภท	ฮาร์ดร็อค บลูส์ คันทรีบลูส์
ความยาว	42 : 21
ฉลาก	เดคก้า (สหราชอาณาจักร) ลอนดอน (สหรัฐอเมริกา)
โปรดิวเซอร์	จิมมี่ มิลเลอร์
ลำดับเหตุการณ์ของวง The Rolling Stones
ผ่านอดีตอันมืดมน (เพลงฮิตชุดที่ 2) (1969) ปล่อยให้เลือดไหล (1969) ออกไปซะ! (1970)

Let It Bleed เป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่แปดของ วงร็อกอังกฤษ The Rolling Stonesซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 28 พฤศจิกายน 1969 โดย London Recordsในสหรัฐอเมริกา และเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม 1969 โดย Decca Recordsในสหราชอาณาจักร ^{[ 3 ]} วางจำหน่ายในช่วง ทัวร์อเมริกาปี 1969 ของวงเป็นอัลบั้มต่อจาก Beggars Banquet (1968) และเช่นเดียวกับอัลบั้มนั้น เป็นการกลับมาสู่แนวทางที่เน้น บลูส์มากขึ้นของวงซึ่งโดดเด่นในช่วงก่อน Aftermath (1966) เสียงดนตรีเพิ่มเติมในอัลบั้มได้รับอิทธิพลจากกอสเปล คัน ทรีบลูส์และคันทรีร็อก

อัลบั้มนี้บันทึกเสียงในช่วงเวลาที่วงดนตรีกำลังเผชิญกับความวุ่นวายไบรอัน โจนส์ผู้ก่อตั้งและหัวหน้าวงคนแรก เริ่มไม่น่าเชื่อถือมากขึ้นในสตูดิโอเนื่องจากการใช้ยาเสพติดอย่างหนัก และในระหว่างการบันทึกเสียงส่วนใหญ่ เขาจะไม่อยู่ หรือไม่ก็อยู่ในสภาพที่ไม่สามารถมีส่วนร่วมได้อย่างมีนัยสำคัญ เขาถูกไล่ออกในระหว่างการบันทึกเสียงอัลบั้มนี้ และถูกแทนที่โดยมิก เทย์เลอร์โจนส์มีส่วนร่วมเพียงสองเพลง โดยเล่นเครื่องดนตรีประกอบ เขาเสียชีวิตภายในหนึ่งเดือนหลังจากถูกไล่ออก

เทย์เลอร์ได้รับการว่าจ้างหลังจากบันทึกเสียงหลักเสร็จสิ้นในหลายๆ เพลง และปรากฏตัวในสองเพลง โดยบันทึกเสียงกีตาร์เพิ่มเติมบางส่วนคีธ ริชาร์ดส์เป็นมือกีตาร์เพียงคนเดียวของวงในช่วงการบันทึกเสียงส่วนใหญ่ โดยรับผิดชอบเกือบทั้งหมดทั้งในส่วนของจังหวะและโซโล สมาชิกคนอื่นๆ ของวงเดอะสโตนส์ (นักร้องมิก แจ็กเกอร์มือเบสบิล ไวแมนและมือกลองชาร์ลี วัตต์ส ) ปรากฏตัวในเกือบทุกเพลง โดยมีส่วนร่วมจากมือเพอร์คัสชั่นจิมมี่ มิลเลอร์ (ซึ่งเป็นโปรดิวเซอร์อัลบั้มด้วย) มือคีย์บอร์ดนิกกี้ ฮอปกินส์อัล คูเปอร์และเอียน สจ๊วต (ซึ่งเป็นอดีตสมาชิกของวง) และนักดนตรีรับเชิญ รวมถึงไร คูเดอร์

อัลบั้มนี้ติดอันดับท็อปเท็นในหลายตลาด รวมถึงขึ้นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรและอันดับสามในสหรัฐอเมริกา แม้ว่าจะไม่มีซิงเกิลใดจากอัลบั้มนี้ที่ติดชาร์ตสูง แต่เพลงหลายเพลงในอัลบั้มนี้กลับกลายเป็นเพลงหลักในการแสดงสดของวง Rolling Stones และสถานีวิทยุร็อก รวมถึงเพลง " Gimme Shelter " และ " You Can't Always Get What You Want " ซึ่งมักปรากฏอยู่ในรายชื่อเพลงยอดเยี่ยมตลอดกาล อัลบั้มนี้ได้รับการโหวตให้อยู่ในอันดับที่ 40 ในอัลบั้มยอดเยี่ยมตลอดกาล 1,000 อันดับแรก ของColin Larkinฉบับที่ 3 (2000) ^{[ 4 ]}ในปี 2005 อัลบั้มนี้ได้รับการบรรจุเข้าสู่หอเกียรติยศแกรมมี่และอยู่ใน รายชื่อ " 500 อัลบั้มยอดเยี่ยมตลอดกาล " ของนิตยสาร Rolling Stone ในหลายฉบับ

แม้ว่าวง Rolling Stones จะเริ่มบันทึกเสียงเพลง " You Can't Always Get What You Want " ในเดือนพฤศจิกายน 1968 ก่อนที่ อัลบั้ม Beggars Banquetจะวางจำหน่าย แต่การบันทึกเสียงอัลบั้มLet It Bleedเริ่มต้นอย่างจริงจังในเดือนกุมภาพันธ์ 1969 และดำเนินต่อไปเป็นระยะๆ จนถึงต้นเดือนพฤศจิกายน^{[ 5 ]}ไบรอัน โจนส์ผู้นำและผู้ก่อตั้งวง ได้เริ่มห่างเหินจากวงมากขึ้นเรื่อยๆ ในระหว่างการบันทึกเสียงอัลบั้มสองชุดก่อนหน้านี้ แม้ว่าจะอยู่ในสตูดิโอ แต่เขามักจะเมาเกินกว่าจะมีส่วนร่วมอย่างมีนัยสำคัญ และหลังจากประสบอุบัติเหตุรถจักรยานยนต์ในเดือนพฤษภาคม 1969 เขาก็พลาดการบันทึกเสียงหลายครั้งในระหว่างการพักฟื้น โจนส์เป็นนักดนตรีมากความสามารถที่เล่นได้หลายเครื่องดนตรีมาโดยตลอด และก่อนหน้านี้ได้มีส่วนร่วมอย่างมากในด้านกีตาร์ ซึ่งเป็นส่วนสำคัญของเสียงกีตาร์คู่ที่เป็นหัวใจสำคัญของเคมีของวง เขาถูกไล่ออกจากวงในระหว่างการบันทึกเสียงอัลบั้มLet It Bleedโดยได้เล่นเพียงสองเพลงเท่านั้น ได้แก่ เล่นออโตฮาร์ปในเพลง " You Got the Silver " และเล่นเครื่องเคาะในเพลง " Midnight Rambler " หนึ่งเดือนหลังจากถูกไล่ออก โจนส์ถูกพบเสียชีวิตอยู่ที่ก้นสระว่ายน้ำในบ้านของเขา รายงานของแพทย์ชันสูตรศพระบุว่าเป็นการจมน้ำ แต่ต่อมาได้แก้ไขเป็น " เสียชีวิตจากอุบัติเหตุ "

เช่นเดียวกับอัลบั้มก่อนหน้า ส่วนใหญ่ของท่อนกีตาร์นั้นถูกบันทึกโดยKeith Richards มือกีตาร์อีกคนของวง ในช่วงเวลาของการบันทึกเสียงหลักMick Taylor ผู้มาแทน Jones ปรากฏตัวเพียงสองเพลง คือ " Country Honk " และ " Live with Me " โดยเขาได้ร่วมบันทึกเสียงเพิ่มเติมในระหว่างการบันทึกเสียงที่ London Olympic Studios ในเดือนพฤษภาคม ปี 1969 เขายังปรากฏตัวในเพลง " Honky Tonk Women " ซึ่งเป็นซิงเกิลเดี่ยวที่บันทึกในระหว่างการบันทึกอัลบั้ม Let It Bleed ด้วย

ริชาร์ดส์ร้องเพลงนำเดี่ยวครั้งแรกในเพลง "You Got the Silver" ของวงโรลลิงสโตนส์^{[ 6 ]}โดยก่อนหน้านี้เคยร้องประสานเสียงและร้องประสานเสียงกับนักร้องนำอย่างมิก แจ็กเกอร์ในเพลง " Connection " และร้องนำสลับกับแจ็กเกอร์ในบางส่วนของเพลง " Something Happened to Me Yesterday " และ " Salt of the Earth " นอกจากนี้ยังมีเสียงร้องจากคณะนักร้องประสานเสียงลอนดอนบาคในเพลง "You Can't Always Get What You Want" อย่างไรก็ตาม คณะนักร้องประสานเสียงได้ปฏิเสธการมีส่วนร่วมของพวกเขา โดยอ้างถึงสิ่งที่สตีเฟน เดวิส ผู้เขียน เรียกว่า "บรรยากาศยาเสพติดที่ไม่หยุดหย่อน" ^{[ 7 ]}มือเบสบิล ไวแมนปรากฏตัวในทุกเพลงยกเว้นสองเพลงที่ริชาร์ดส์เล่นเบส มือกลองชาร์ลี วัตต์สเล่นในทุกเพลงยกเว้นเพลง "You Can't Always Get What You Want"; เขาพยายามอย่างหนักเพื่อให้ได้จังหวะที่ต้องการ ดังนั้นโปรดิวเซอร์จิมมี่ มิลเลอร์จึงมาเล่นแทน

เดิมที อัลบั้ม Let It Bleedมีกำหนดวางจำหน่ายในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2512 แม้ว่าเพลง "Honky Tonk Women" จะถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลในเดือนนั้น แต่อัลบั้มเองก็ถูกเลื่อนออกไปและในที่สุดก็วางจำหน่ายในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2512 หลังจากที่วงได้เสร็จสิ้นการทัวร์ในสหรัฐอเมริกา^{[ 8 ]}ส่วนใหญ่ของอัลบั้มถูกบันทึกที่Olympic Studiosในลอนดอน โดยมีการทำงานเพิ่มเติมที่Elektra Sound Recorders Studios ในลอสแอนเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนีย ในขณะที่วง The Stones เตรียมตัวสำหรับการทัวร์^{[ 9 ]}ส่วนที่บันทึกในลอสแอนเจลิสนั้นมีการอัดเสียงเพิ่มเติมโดยนักดนตรีรับเชิญMerry Clayton (ในเพลง " Gimme Shelter "), Byron Berline (ในเพลง "Country Honk"), ^{[ 10 ]}และBobby KeysและLeon Russell (ในเพลง "Live with Me") ^{[ 11 ]}

เช่นเดียวกับBeggars Banquetในปีที่แล้ว อัลบั้มนี้ถือเป็นการกลับมาสู่แนวทางที่เน้นบลูส์ มากขึ้นของวง ซึ่งเป็นจุดเด่นในช่วงก่อนยุค Aftermathแรงบันดาลใจหลักในช่วงอัลบั้มเหล่านี้มาจากดนตรีพื้นบ้านอเมริกันและLet It Bleedก็ไม่มีข้อยกเว้น โดยได้รับอิทธิพลอย่างมากจากกอสเปล (เห็นได้ชัดในเพลง "Gimme Shelter" และ "You Can't Always Get What You Want"), Hank WilliamsและJimmie Rodgers ("Country Honk"), ^{[ 12 ]}บลูส์ชิคาโก ("Midnight Rambler"), ^{[ 13 ]}รวมถึงคันทรีบลูส์ ("You Got the Silver", " Love in Vain ") และคันทรีร็อก (" Let It Bleed ") ^{[ 2 ]}

ดอน เฮ็กแมน เขียนในเดอะนิวยอร์กไทมส์ว่าLet It Bleedเป็นอัลบั้มฮาร์ดร็อกและบลูส์ที่ "หนักแน่น" และ "เร้าอารมณ์อย่างมาก" ซึ่งได้รับอิทธิพลจากดนตรีแอฟริกันอเมริกัน^{[ 14 ]}ริชี่ อันเตอร์เบอร์เกอร์เขียนในAllMusic ว่า " มันขยายความรู้สึกร็อกและบลูส์ของBeggars Banquetไปสู่แนวเพลงร็อกที่หนักแน่นขึ้นเล็กน้อยและเร้าอารมณ์ทางเพศมากขึ้น" ^{[ 15 ]} เจมส์ แมคแนร์ จากนิตยสาร โมโจรู้สึกว่าอัลบั้มนี้เน้นไปที่คันทรีบลูส์ที่ "เป็นธรรมชาติ" ^{[ 16 ]}

จากการทดลองของพวกเขาในช่วงกลางทศวรรษ 1960 วงดนตรีได้พัฒนาแนวทางการเรียบเรียงที่หลากหลาย การ เล่น กีตาร์สไลด์มีความโดดเด่น (เล่นโดยริชาร์ดส์ทั้งหมด ยกเว้นเพลง "Country Honk" ซึ่งเล่นโดยเทย์เลอร์) และปรากฏอยู่ในทุกเพลงยกเว้น "Gimme Shelter", "Live with Me" และ "You Can't Always Get What You Want" ทำให้ทั้งอัลบั้มมีกลิ่นอายบลูส์ที่แท้จริง นอกจากนี้ นักดนตรีรับจ้างจำนวนมากยังช่วยเสริมแต่งเพลงด้วยเครื่องดนตรีต่างๆ นอกเหนือจากการเล่นเปียโน ( เอียน สจ๊วต , นิกกี้ ฮอปกินส์ ) แล้ว แผ่นเสียงยังรวมถึงไวโอลิน ( ไบรอน เบอร์ลิน ) ^{[ 12 ]}แมนโดลิน ( ไร คูเดอร์ ) ^{[ 17 ]}เปียโน ออร์แกน และเฟรนช์ฮอร์น ( อัล คูเปอร์ ) ^{[ 18 ]}รวมถึงไวบราโฟน (ไวแมน) ^{[ 19 ]}และออโตฮาร์ป (ไวแมนและโจนส์) ^{[ 20 ] [ 21 ]}อย่างไรก็ตาม สิ่งที่สำคัญกว่านั้นคือการเปิดตัวของนักแซกโซโฟนชื่อดังอย่างBobby Keysในเพลง "Live with Me" ซึ่งเป็นนักดนตรีที่มีบทบาทสำคัญในการเรียบเรียงดนตรีของวงให้มีพื้นฐานแบบโซล/แจ๊ส และ Taylor ซึ่งรับหน้าที่เล่นกีตาร์นำด้วยฝีมือการเล่นที่ยอดเยี่ยม ทำให้วงมีซาวด์ร็อกที่หนักแน่นขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และต้นทศวรรษ 1970 ^{[ 22 ]}

Jann Wennerใน บทสัมภาษณ์กับ Jagger ในนิตยสาร Rolling Stone เมื่อปี 1995 อธิบายเพลงในอัลบั้มว่า "น่าสะพรึงกลัว" และฉากต่างๆ ก็ "น่าเกลียด" เมื่อถูกถามว่าสงครามเวียดนามมีบทบาทต่อมุมมองโลกของอัลบั้มหรือไม่ Jagger กล่าวว่า "ผมคิดว่าอย่างนั้น แม้ว่าผมจะอาศัยอยู่ในอเมริกาเพียงบางส่วน แต่ผมก็ได้รับอิทธิพล ภาพเหล่านั้นทั้งหมดปรากฏอยู่บนโทรทัศน์ นอกจากนี้ยังมีการแพร่กระจายไปยังมหาวิทยาลัยต่างๆ ด้วย" ^{[ 23 ]}

อัลบั้มนี้วางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกาในรูปแบบแผ่นเสียง LP , เทปรีล-ทู-รีล , เทปคาสเซ็ตต์และ ตลับ 8 แทร็กในปี 1969 และในรูปแบบซีดีและเทปคาสเซ็ตต์โครมที่รีมาสเตอร์แล้วในปี 1986 ในเดือนสิงหาคม 2002 ได้มีการออกวางจำหน่ายอีกครั้งในรูปแบบซีดีและSACD digipak ที่รีมาสเตอร์แล้ว โดยABKCO Recordsและอีกครั้งในปี 2010 โดยUniversal Music Enterprisesในเวอร์ชัน SHM-SACD เฉพาะในญี่ปุ่นเท่านั้น^{[ 24 ]}เวอร์ชันโมโนถูกรวมอยู่ในบ็อกซ์เซ็ตThe Rolling Stones in Monoใน ปี 2016 ^{[ 25 ]} ในเดือนกันยายน 2019 ได้มีการประกาศวางจำหน่ายLet It Bleedฉบับครบรอบ 50 ปีที่รีมาสเตอร์แล้ว โดย ABKCO ในวันที่ 15 พฤศจิกายน ^{[ 26 ]}มาพร้อมกับแผ่นเสียงไวนิล LP ขนาด 180 กรัมสองแผ่นที่มีอัลบั้มทั้งแบบสเตอริโอและโมโน Bob Ludwig เป็นผู้รีมาสเตอร์Let It Bleedสำหรับการออกวางจำหน่ายฉบับครบรอบ 50 ปี^{[ 27 ]}

แจ็กเกอร์ขอให้ศิลปินMC Escherออกแบบปกอัลบั้ม แต่เขาปฏิเสธ^{[ 28 ] [ 29 ]} จากนั้น โรเบิร์ต บราวน์จอห์นจึงออกแบบปก ซึ่งแสดงประติมากรรมเหนือจริง ภาพประกอบด้วย แผ่นเสียง Let It Bleedที่กำลังเล่นโดยแขนโทนเสียงของเครื่องเล่นแผ่นเสียง โบราณ และแกนหมุนเปลี่ยนแผ่นเสียงที่รองรับสิ่งของหลายชิ้นที่วางซ้อนกันบนจานแทนที่จะเป็นกองแผ่นเสียง ได้แก่ กระป๋องฟิล์มที่มีป้ายกำกับว่าStones – Let It Bleedหน้าปัดนาฬิกา พิซซ่า ยางจักรยาน และเค้กที่มีไอซิ่งตกแต่งอย่างประณีต ประดับด้วยรูปปั้นที่เป็นตัวแทนของวงดนตรี ส่วนประกอบของเค้กในโครงสร้างนี้จัดทำโดยเดเลีย สมิธนัก เขียนตำราอาหารที่ยังไม่เป็นที่รู้จักในขณะนั้น ^{[ 30 ]}ด้านหลังของปกแผ่นเสียง LP แสดงภาพ "กองแผ่นเสียง" เดียวกันในสภาพที่ยุ่งเหยิง^{[ 31 ]}งานศิลปะนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากชื่ออัลบั้มที่ใช้ระหว่างการทำงาน ซึ่งคือAutomatic Changer ^{[ 32 ]}

ปกอัลบั้มนี้เป็นหนึ่งในสิบปกที่ Royal Mailเลือกสำหรับชุดแสตมป์ "ปกอัลบั้มคลาสสิก"ที่ออกในเดือนมกราคม 2010 ^{[ 33 ] [ 34 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

การทบทวนย้อนหลัง
คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 35 ]
และมันก็ยังไม่หยุด	A+ [ 36 ]
สารานุกรมดนตรีสมัยนิยม	[ 37 ]
เอนเตอร์เทนเมนต์ วีคลี่	A [ 38 ]
ผลงานเพลงร็อคระดับตำนาน	9/10 [ 39 ]
เรื่องราวดนตรี	[ 40 ]
มิวสิคฮาวด์ร็อค	5/5 [ 41 ]
เอ็นเอ็มอี	9/10 [ 42 ]
โรลลิ่งสโตน	[ 43 ]
คู่มืออัลบั้มจากเดอะโรลลิ่งสโตน	[ 44 ]

อัลบั้ม Let It Bleedซึ่งวางจำหน่ายในเดือนธันวาคมขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ตอัลบั้มของสหราชอาณาจักร (แซงหน้าAbbey Roadของเดอะบีทเทิลส์ ไปชั่วคราว ) และอันดับ 3 ใน ชาร์ต Billboard Top LPsในสหรัฐอเมริกา ซึ่งในที่สุดก็ได้รับการรับรองระดับ 2 เท่าแพลตินัมจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกา (RIAA) ในบทวิจารณ์ร่วมสมัยสำหรับ นิตยสาร Rolling Stoneนักวิจารณ์ดนตรีGreil Marcusกล่าวว่าเพลงในช่วงกลางของอัลบั้มนั้น "ยอดเยี่ยม" แต่เพลง "Gimme Shelter" และ "You Can't Always Get What You Want" "ดูเหมือนจะมีความสำคัญที่สุด" เพราะ "ทั้งสองเพลงต่างพยายามเข้าถึงความเป็นจริงและจบลงด้วยการเผชิญหน้ากับมัน เกือบจะเชี่ยวชาญในสิ่งที่แท้จริง หรือสิ่งที่ความเป็นจริงจะรู้สึกได้เมื่อเวลาผ่านไป" ^{[ 45 ]} Robert Christgauยกให้เป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดอันดับ 4 ของปี 1969 ในการลงคะแนนของเขาสำหรับโพลนักวิจารณ์ประจำปีของนิตยสารJazz & Pop ^{[ 46 ]}ในบทวิจารณ์ในภายหลัง เขาได้กล่าวว่าอัลบั้มนี้ "ยังคงสื่อสารกับฉันได้อย่างเต็มที่และมีอำนาจอย่างน่าทึ่ง" ^{[ 47 ]}โดยคุณภาพของการ "เล่น" เพียงอย่างเดียวก็ "ยอดเยี่ยม" ^{[ 36 ]}และถึงแม้จะมี "ช่วงเวลาที่ไม่ค่อยดี" บ้างในด้านที่สอง แต่ทุกเพลงก็ "ยังคงดีอยู่" ^{[ 48 ]}

ในการรีวิวย้อนหลัง นิตยสาร NMEกล่าวว่าอัลบั้มนี้ "ดึงดูดและหยอกล้อ" ในทิศทางดนตรีที่หลากหลาย และเรียกมันว่า "ผลงานคลาสสิก" ^{[ 42 ]}ในชีวประวัติของวง Stones ในปี 2001 Stephen Davis กล่าวถึงอัลบั้มนี้ว่า "ไม่มีอัลบั้มร็อกใดมาก่อนหรือหลังจากนั้น ที่สามารถถ่ายทอดความรู้สึกหวาดกลัวที่สัมผัสได้ซึ่งปกคลุมยุคสมัยนั้นได้อย่างสมบูรณ์แบบเท่านี้" ^{[ 7 ]}ในการรีวิวระดับห้าดาวสำหรับRolling Stoneในปี 2004 Gavin Edwards ยกย่องการเล่นกีตาร์ของ Richards ตลอดทั้งอัลบั้ม และกล่าวว่า "ไม่ว่าจะเป็นทางจิตวิญญาณ ประจำเดือน หรือความรู้สึกภายใน วง Stones ก็ทำให้แน่ใจว่าคุณจะกลับบ้านไปพร้อมกับเลือดที่เปื้อนตัว" ^{[ 43 ]} Jason McNeil จากPopMattersเขียนว่าBeggars BanquetและLet It Bleedเป็น "สองอัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่วง (หรือใครก็ตาม) เคยทำมา" ^{[ 49 ]}ในความเห็นของSteven Van Zandt อัลบั้มLet It Bleedเป็นหนึ่งในอัลบั้มสตูดิโอ 4 ชุดแรกของวง The Stones ซึ่งรวมถึงBeggars Banquet (1968), Sticky Fingers (1971) และExile on Main St. (1972) ซึ่งถือเป็น "ชุดอัลบั้มที่ยอดเยี่ยมที่สุดในประวัติศาสตร์" ^{[ 50 ]}

อัลบั้มนี้ถูกรวมอยู่ใน "คลังแผ่นเสียงพื้นฐาน" ของบันทึกเสียงในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 ซึ่งตีพิมพ์ในChristgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981) ^{[ 51 ]}ในปี 2000 นิตยสาร Qจัดอันดับให้เป็นอันดับที่ 28 ในรายชื่อ "100 อัลบั้มอังกฤษที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" ในปี 2001 เครือข่ายโทรทัศน์VH1จัดอันดับ Let It Bleedไว้ที่อันดับที่ 24 ในการสำรวจ "100 อัลบั้มร็อกแอนด์โรลที่ยิ่งใหญ่ที่สุด" ^{[ 52 ]}ในปี 1997 ได้รับการโหวตให้เป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดอันดับที่ 27 ตลอดกาลโดยThe Guardian [ ^{53 ] ใน}ปี 2003 Rolling Stoneจัดอันดับให้เป็นอันดับที่ 32 ในรายชื่อ " 500 อัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล " ของนิตยสาร ^{[ 54 ]}ยังคงรักษาอันดับไว้ในรายการที่แก้ไขในปี 2012 ^{[ 55 ]}และได้รับการจัดอันดับที่ 41 ในรายการที่แก้ไขในปี 2020 ^{[ 56 ]}ได้รับการบรรจุเข้าสู่หอเกียรติยศแกรมมี่ในปี 2005 ^{[ 57 ]}

รายชื่อเพลงด้านหลังปกอัลบั้มไม่ตรงกับรายชื่อเพลงบนตัวอัลบั้มจริง ตามคำกล่าวของบราวน์จอห์น เขาเปลี่ยนมันเพียงเพื่อเหตุผลด้านการแสดงผลเท่านั้น ลำดับที่ถูกต้องแสดงอยู่บนฉลากแผ่นเสียง นอกจากนี้ "Gimme Shelter" ยังเขียนเป็น "Gimmie Shelter" บนปกอัลบั้ม โดยส่วนใหญ่แล้วอัลบั้มที่วางจำหน่ายจะมี "Gimmie Shelter" อยู่บนปกหน้า ปกด้านใน และฉลากแผ่นเสียง จนกระทั่งปี 2019

หมายเลขแทร็กที่ระบุในวงเล็บด้านล่างอ้างอิงจากการกำหนดหมายเลขแทร็กของซีดี โดยที่ชื่อเพลงด้านที่สองมีหมายเลขตั้งแต่ 6 ถึง 9 ^{[ 58 ]}

เดอะ โรลลิง สโตนส์

• มิก แจ็กเกอร์ – ร้องนำ (ยกเว้นเพลงที่ 7), ฮาร์โมนิกา (เพลงที่ 1, 6)
• Keith Richards – กีตาร์ไฟฟ้า (ยกเว้น 3), กีตาร์อะคูสติก (2–3, 5, 7, 9), กีตาร์สไลด์ (2, 5–8), เสียงร้องประสาน (1, 3, 8), กีตาร์เบส (4), เสียงร้องนำ (7)
• ไบรอัน โจนส์ – คอนกัส (6), ออโต้ฮาร์ป (7)
• บิล ไวแมน – กีตาร์เบส (1–2, 5–9), ออโตฮาร์ป (5), ไวบราโฟน (8)
• ชาร์ลี วัตต์ส – มือกลอง (เกือบทั้งหมด ยกเว้น 9 คน)
• มิก เทย์เลอร์ – กีตาร์สไลด์ (3), กีตาร์ไฟฟ้า (4)

บุคลากรเพิ่มเติม

• เอียน สจ๊วต – เปียโน (5)
• Nicky Hopkins – เปียโน (1, 4, 7–8), ออร์แกน (7)
• ไบรอน เบอร์ลิน – ไวโอลิน (3)
• ไรย์ คูเดอร์ – แมนโดลิน (2)
• บ็อบบี้ คีย์ส – แซกโซโฟนเทเนอร์ (4)
• จิมมี่ มิลเลอร์ – กุยโรและมาราคัส (1), ^{[ 59 ]}กลอง (9), แทมบูรีน (8)
• ลีออน รัสเซลล์ – เปียโน, การเรียบเรียงเสียงแตร (ทั้งสองอย่างอยู่ในลำดับที่ 4)
• แจ็ค นิตเช่ – การเรียบเรียง เพลงประสานเสียง (9)
• อัล คูเปอร์ – เปียโน, ฮอร์นฝรั่งเศสและออร์แกน (ทั้งหมดในจังหวะที่ 9)
• Merry Clayton – ร้องนำและร้องประสาน (1)
• Nanette Workman – เสียงร้องประสาน (3, 9) (ระบุชื่อในแผ่นเสียงว่า Nanette Newman)
• ดอริส ทรอย – เสียงร้องประสาน (9)
• Madeline Bell – เสียงร้องประสาน (9)
• ร็อคกี้ ดิฌง – เครื่องเคาะจังหวะ (9)
• คณะนักร้องประสานเสียงลอนดอนบาค – เสียงร้อง (9)

บุคลากรด้านเทคนิค

• จิมมี่ มิลเลอร์ – ฝ่ายผลิต
• กลิน จอห์นส์ – วิศวกรรม
• อลัน "ไอริช" โอ'ดัฟฟี่, จอร์จ ชเคียนซ์ – ผู้ช่วยวิศวกร (โอลิมปิก)
• บรูซ บอทนิค , เจอร์รี แฮนเซน – ผู้ช่วยวิศวกร (ซันเซ็ต ซาวด์)
• เดฟ บริดเจส, คีธ ฮาร์วูด , สตีฟ สแตรตตัน – ผู้ควบคุมเครื่องบันทึกเทป
• โรเบิร์ต บราวน์จอห์น – ออกแบบซับใน
• วิคเตอร์ คาห์น – ออกแบบโปสเตอร์
• ดอน แมคอัลเลสเตอร์ – การถ่ายภาพ

• อัลบั้ม Let It Bleedบน Discogs (รายชื่อผลงาน)